Müzikal tiyatro - Musical theatre

  (Yönlendirildi Kitap (müzikal tiyatro) )
Bu makale geleneksel Batılı müzikal tiyatro ile ilgili. Diğer müzikal formlar ve Batı-dışı geleneklerin için bkz Müzikal .
Siyah Crook bir 1866 yılında müzikal hit oldu.

Müzikal tiyatro şeklidir teatral birleştirir şarkı, konuşulan bu performansı diyalog , oyunculuk ve dans. Hikaye ve müzikal duygusal içerik - mizah, trajedi , sevgi, öfke - entegre bir bütün olarak kelime, müzik, hareket ve eğlence teknik yönleri ile iletilir. Gibi diğer tiyatro formları ile müzikal tiyatro örtüşme rağmen opera diyalog, hareket ve diğer unsurlarla karşılaştırıldığında ve dans, müziğe verilen eşit öneme ile ayırt edilebilir. 20. yüzyılın başlarından beri, müzikal tiyatro sahnesi eserler genellikle basitçe, adı olmuştur müzikaller .

Müzik eski çağlardan beri dramatik sunumların bir parçası olmasına rağmen, modern Batı müzikal tiyatro eserleri ile kurulan birçok yapısal unsurlarla, 19. yüzyılda ortaya çıkan Gilbert ve Sullivan Britanya'da ve bu Harrigan ve Hart Amerika'da. Bunlar çok sayıda izledi Edward müzikal komedi ve müzikal tiyatro gibi Amerikan yaratıcılarının çalışır George M. Cohan , 20. yüzyılın başında. Prenses Tiyatrosu müzikaller (1915-1918) ve benzeri diğer akıllı gösteriler Thee I Sing Of (1931) artistik adımlar ötesinde ileri idi revülerinin ve 20. yüzyılın diğer köpüklü eğlenceleri ve gibi çığır açan eserleri yol açtı Göster Tekne (1927) ve Oklahoma ! (1943). Dahil izlenen on yıllar boyunca en ünlü müzikallerden bazıları Batı Yakası Hikâyesi (1957), Fantasticks (1960), Hair (1967), A Chorus Hattı (1975), Sefiller (1985), Phantom of the Opera (1986 ), kira (1996), Yapımcılar (2001), Wicked (2003) ve Hamilton (2015).

Müzikaller dünya çapında yapılmaktadır. Onlar böyle büyük bütçeli gibi büyük mekanlarda, sunulabilir Broadway veya West End New York veya Londra'da yapımları. Alternatif olarak, müzikaller gibi küçük yerlerde, sahnelenen edilebilir saçak tiyatro , Off-Broadway , Off-Off-Broadway , bölgesel tiyatro veya topluluk tiyatro yapımları veya tur . Müzikaller sıklıkla tarafından sunulmaktadır amatör ve okul grupları kiliseler, okullar ve diğer performans mekanlarda. ABD ve İngiltere ile birlikte kıta Avrupa, Asya, Avustralya, Kanada ve Latin Amerika'da canlı müzik tiyatro sahneleri vardır.

Tanımlar ve kapsam

Kitap müzikaller

Bir Gaiety Kız (1893) ilk vuruş müzikaller biriydi

20. yüzyıldan beri, "müzikal kitap" şarkıları ve dansları tamamen kahkaha dışındaki hakiki duygular uyandırmak yapabiliyor ciddi dramatik hedefleri olan iyi yapılmış hikayenin içine entegre edilmiştir müzikal bir oyun olarak tanımlanmıştır. Bir kitap müzikal üç ana bileşeni olan olan müzik , şarkı sözleri ve kitap . Kitap veya komut dosyası bir müzik hikayesi, karakter gelişimi ve sözlü diyalog ve sahne yönlere dahil dramatik yapı, ifade eder, ama aynı zamanda bazen olarak anılacaktır hangi arada diyalog ve sözleri başvurabilirsiniz libretto "için (İtalyan küçük kitap "). Müzik ve birlikte şarkı oluştururlar puan müzikal ve şarkıları içerir arızi müzik ve müzikal sahneler, "çoğu diyalogları olmayan şarkı birleştiren teatral dizi müziği [s] seti,." Müzikal yorumlanması bir yer aldığı yaratıcı ekibi, sorumluluğundadır yönetmeni , bir müzikal yönetmeni , genellikle koreografa ve bazen Orchestrator'ı . En bir müzik üretimi de yaratıcı gibi teknik özellikleri ile karakterizedir set tasarımı , kostüm , aşama özellikleri (sahne) , aydınlatma ve ses. Yaratıcı ekibi, tasarlayan ve yorumların genellikle yapımları başarılı özgün üretimden değiştirin. Bazı üretim elemanları, ancak, orijinal üretiminden muhafaza edilebilir, örneğin, Bob Fosse içinde bulunuyor koreografi Chicago .

Hiçbir müzikal için uzunluğu vardır sabittir. Birkaç kısa bir hareket eğlence arasında olabilir da eylemleri uzunluğunda ve birkaç saat (ya da hatta bir çok-akşam sunumu), en çok müzikal bir ve üç saat bir buçuk arasında değişir. Müzikaller genellikle bir kısa olan, iki perde olarak sunulmaktadır aradan ve ilk hareket sıklıkla uzun saniyeden fazla. İlk hareket genellikle neredeyse tüm karakterlerin tanıtır ve dramatik bir çatışma veya arsa komplikasyonu tanıtımıyla müzik ve sıklıkla uçlarının en ikinci perde birkaç yeni şarkılar taşıyabilirler ise ancak genellikle önemli müzikal temalar reprises içerir ve sorunu çözdüğünü veya komplikasyon. Bazen doğrudan değil müzikal ilgili şarkıların bir dizi oluşur rağmen bir kitap müzikal genellikle gösterisinde sonra yeniden fiyatlanmaktadır dört ila altı ana teması melodileri etrafında inşa edilmiştir. "Söylenen diyalog" veya her ne Sözlü diyalog genellikle müzikal sayılar arasında serpiştirildiği resitatif kullanılabilir sözde özellikle, " söylenen-through " gibi müzikaller Tanrım Superstar , Falsettos , Les Misérables , Evita ve Hamilton . West End Broadway'de ve birkaç kısa müzikalleri son yıllarda bir eyleminde sunulmuştur.

Bir kitap müzikal en büyük dramatik yoğunluğu Anlar genellikle şarkının yapılmaktadır. Proverbially, "duygu konuşma için çok güçlü hale gelince, şarkı, aynı şarkı için çok güçlü hale gelince, dans." Bir kitap müzikal olarak, bir şarkı ideal karakter (veya karakter) ve hikayenin içinde kendi duruma uyum sağlamak için hazırlanmış olan; (1920'lere kadar 1890'lardan örneğin) müzikal tarihinin kere olmuştur rağmen müzik ve hikaye arasındaki bu entegrasyon zayıf olmuştur zaman. As The New York Times eleştirmeni Ben Brantley 2008 canlanma incelerken tiyatroda şarkının idealini tarif Gypsy : "müzikaller onların başarmak için yukarı ulaştığında o nadir anlarda böyle olur şarkı ile karaktere arasındaki tüm hiçbir ayrılık yoktur İdeal nedenler olmak." Tipik olarak, çok daha az kelime diyalog beş dakikalık bloğunda konuşulmaktadır daha beş dakikalık şarkıda söylenir. Bir müzikal genellikle diyaloga daha müziğe daha çok zaman ayırdığı beri nedenle, eşdeğer uzunlukta bir düz oyunda daha bir müzikal drama geliştirmek için daha az zaman vardır. Müzikal sıkıştırılmış doğa içinde, yazarlar karakterleri ve arsa geliştirmelidir.

Müzikal sunulan malzeme orijinal olabilir, ya da romanları (uyarlanan edilebilir Wicked ve La Mancha Man ), oyunlarda ( Hello, Dolly! Ve Carousel ), klasik efsaneleri ( Camelot ), tarihsel olaylar ( Evita ) ya da filmler ( Üreticileri ve Billy Elliot ). Öte yandan, birçok başarılı müzikal tiyatro eserleri için adapte edilmiş müzikal filmlerin gibi Batı Yakası Hikayesi , My Fair Lady , The Sound of Music , Oliver! ve Chicago .

opera ile yapılan karşılaştırmalar

George Gershwin

Müzik tiyatro yakından Teatral form ile ilgili olup opera , ancak genellikle bunların iki bir dizi faktöre tartı ile ayırt edilir. Birincisi, müzikaller genellikle diyalogları daha fazla odaklanmayı var. Gibi bazı operaları, Bazı müzikaller, ancak tamamen eşlik ve söylenen-through Die Zauberflöte ve en operetler , bazı refakatsiz diyalog kurduk. İkinci olarak, müzikal de genellikle daha özel olarak ana sanatçılar tarafından anlatım temel bir parçası olarak dans, hem de koro içerir. Üçüncü olarak, müzikaller sık sık çeşitli türleri kullanabilir popüler müzik popüler şarkı ve müzikal stilleri ya da en azından.

Son olarak, müzikaller genellikle belirli opera kuralları kaçının. Özellikle, bir müzikal hemen her zaman onun seyirci dilinde yapılır. Broadway'de veya West End üretilen Müzikaller, örneğin, kaçınılmaz başlangıçta başka bir dilde yazılmış olsa bile, İngilizce olarak söylenir. Bir opera şarkıcısı (ve nadiren dans gerekiyor) öncelikle bir şarkıcı ve sadece ikincil bir aktör iken, bir müzikal tiyatro sanatçısı genellikle ilk bir aktör değil aynı zamanda bir şarkıcı ve dansçı olmalıdır. Eşit üç seçenekle gerçekleştirilir Birisi "üçlü tehdit" olarak adlandırılır. Müzikaller için müzik Besteciler genellikle akılda müzikal tiyatro sanatçıları ile rollerin vokal taleplerini göz önünde bulundurun. Günümüzde, sahne müzikal genellikle kullanan büyük tiyatro mikrofon ve amplifikasyon genellikle operatik bağlamda tasvip olacak bir şekilde aktörlerin şarkı seslerin.

Bazı çalışmalar (örn tarafından George Gershwin , Leonard Bernstein ve Stephen Sondheim ) hem "müzikal tiyatro" ve "opera" yapımları içine yapılmıştır. Benzer şekilde, bazı eski operet ya da (örneğin, ışık operalar Penzance Korsanları tarafından Gilbert ve Sullivan ) müzikaller gibi onları tedavi Modern uyarlamalar içinde üretildi. Bazı işler için, üretim tarzları parça düşer hangi sanat formu haline tanımlanmasında neredeyse eserin müzikal ya dramatik içerik olarak önemli gibidir. Sondheim ben gerçekten bir şey Broadway'i çalarken bir müzikal olduğunu düşünüyorum ve bu bir opera evinde oynadığı zaman 's operası. İşte bu" dedi. Bu arazi, kırsal, bir şeyi ya da başka bunu yapmak kitlenin beklentileri var. " Hafif operatik formları ve daha müzikal kompleks veya iddialı müzikallerine arasındaki şeklinde bir üst üste binme kalır. Pratikte, "müzikal oyunun", "müzikal komedi", "opereti" ve "hafif opera" dahil müzikal tiyatro çeşitli, birbirinden ayırt etmek çoğu zaman zordur.

Opera gibi, müzikal tiyatroda şarkı genellikle eşlik eder saz topluluğu olarak adlandırılan çukur orkestra sahne önünde alçaltılmış bir bölgede yer. Opera genellikle geleneksel kullanır iken senfoni orkestrası , müzikaller genellikle değişen toplulukları için yönetti 27 oyuncuları aşağı sadece birkaç oyunculara . Kaya müzikaller genellikle, çoğunlukla küçük bir grup istihdam kaya araçların ve bazı müzikaller sadece piyano veya iki enstrümanlar için çağırabilir. Müzikal müzik bir dizi kullanır "dahil stiller ve etkileri opereti , klasik tekniklerle, halk müziği , caz [ve] ayarına uygun [yani] Yerel ya da tarihsel stilleri." Müzikaller bir ile başlayabilir teklifime orkestra tarafından oynadığını "skor ünlü melodileri weav [es] birlikte alıntılar."

Doğu gelenekleri ve diğer formları

Çinli opera sanatçıları

Gibi müziği içeren tiyatronun çeşitli Doğu gelenekleri vardır Çinli opera , Tayvan opera , Japon Noh ve Hint müzikal tiyatro dahil Sanskritçe dram , Hint klasik dans , Parsi tiyatro ve Yakshagana . Hindistan, 20. yüzyıldan bu yana, sayısız müzikal filmler üretti "olarak anılacaktır etti Bollywood " müzikaller ve Japonya'da bir dizi 2.5D müzikaller popüler dayalı anime ve manga çizgi roman son yıllarda geliştirmiştir.

Birçok müzikaller kısa veya basitleştirilmiş "ast" versiyonları bazen denir çocuklar tarafından performans için oluşturulan veya uyarlanmış okul ve gençlik grupları ve çok kısa işler için kullanılabilir minimusicals .

Tarih

müzikal tiyatro Erken öncülleri

Ana madde: müzikal tiyatro Gelişimi

Avrupa'da müzikal öncülü geri takip edilebilir antik Yunan tiyatrosunda müzik ve dans 5 asırdan sırasında sahne komedi ve trajediler dahil edildi. Antik formlardan müzik Ancak kaybolur ve onlar müzikal tiyatro daha sonraki gelişimi üzerinde çok az etkisi vardı. 12. ve 13. yüzyıllarda, dini dramlar öğretilen ayinine . Aktörlerin Grupları açık kullanmak istiyorsunuz Yarışması vagonları hikayenin her bölümü anlatmak için (tekerleklerde aşamaları). Şiirsel formlar bazen nesir diyalog ile dönüşümlü ve ayinle ilahiler yeni melodiler yol verdi.

Rodos bir görünüşüdür , John Webb , ilk performans için backshutter ile boyanacak Rodos kuşatması (1856),

Avrupa Rönesansı : eski formları müzikal tiyatro iki öncülleri dönüşmeye gördük Commedia dell'arte kısık palyaçolar tanıdık hikayeler doğaçlama, ve daha sonra, opera buffa . İngiltere'de, Elizabeth ve Jacobean sık müzik dahil oynar ve kısa müzikal oyunlar bir akşamları dramatik eğlenceleri dahil edilmeye başlandı. Mahkeme maskeler sırasında geliştirilen Tudor dönemi dahil müzik, dans, şan ve genellikle pahalı kostüm ve karmaşık olan, oyunculuk o sahne tasarımı . Bunlar, İngiliz opera olarak tanınır söylenen oyunların içine olarak ilk genellikle olmanın düşünce geliştirdi Rodos kuşatması (1656). Fransa'da, bu arada, Molière şarkılar (sağladığı müzikle müzikal eğlenceleri içine yaptığı saçma komedi birkaç döndü Jean-Baptiste Lully 17. yüzyılda) ve dans. Bunlar kısa bir dönemini etkilemiş İngiliz opera gibi bestecilerin John Şişirme ve Henry Purcell .

18. yüzyıldan itibaren, İngiltere'de müzikal tiyatro en popüler formları edildi operaları Ballad gibi John Gay 'ler Dilenci Operası'nın dahil sözleri (genellikle opera aldatıp) günün popüler şarkılarını müzikleri yazılı ve daha sonra o, pandomim , commedia dell'arte ve geliştirilen hangi komik opera gibi çoğunlukla romantik arsa hatları ile Michael Balfe 'ın Bohemian Girl (1845). Bu arada, kıtanın Singspiel , comédie tr vodvil , Opéra Comique'de , zarzuela ve hafif müzik eğlence diğer formları ortaya çıkıyordu. Dilenciler Operası Herhangi oyun 100 performansları kırdı sonradan önce neredeyse bir yüzyıl alacağını 1728. 62 ardışık performansları için çalışan her türlü kaydedilmiş ilk uzun süren oyun, ama kayıt yakında sonlarında 1820'lerde 150'ye yükseldi. Gibi 19. yüzyılın tarafından İngiltere'de geliştirilen diğer müzikal tiyatro formları, konser salonu , melodram ve burletta en Londra tiyatroları sadece müzikhol gibi lisanslı ve müziksiz mevcut oyunlara izin verilmedi çünkü kısmen yaygınlaştırılan edildi.

Koloni Amerika Londra girişimci William Hallam kardeşi tarafından yönetilen kolonilerine aktörlerin bir şirket gönderilen 1752 yılına kadar önemli bir tiyatro varlığı yoktu Lewis . New York'ta 1753 yazında, onlar gibi türkü-operalar, gerçekleştirilen Dilenci Operası'nın ve türkü-farces. 1840'larda olarak, PT Barnum aşağı Manhattan'daki bir eğlence kompleksi işletim oldu. Amerika'da Diğer erken müzikal tiyatro böyle burletta ve pandomim, ama ne bir parça mutlaka ne olduğunu tanımlamak vermedi zamanki adıyla İngiliz formları oluşuyordu. 1852 Broadway piyesi Sİhirli Geyik oyunu kendini "büyü A Serio Comico trágico Operatical Tarihsel Extravaganzical Burletical Tale." New York'ta tiyatro çevresinde 1850 midtown kademeli olarak şehir merkezinden taşındı ve 1920 ve 1930'lara kadar Times Square alanında gelmedi. New York kadar Londra'da gerisinde kalmıştır, ama koşuları Laura Keene 'ın 'müzikal burletta' Seven Sisters (1860) 253 performansları bir çalıştırmak ile önceki New York müzikal tiyatro rekoru paramparça.

1850'lerde 1880'lerde için

Afiş, s. 1879

1850 civarında, Fransız besteci Hervé diye adlandırılan komik müzikal tiyatro biçimi ile deneyler yapıldı Operette . En iyi bilinen besteciler opereti olan Jacques Offenbach 1870'lerde ve 1850'lerde gelen Johann Strauss II 1870'lerde ve 1880'lerde. Onun librettists' esprili hiciv ile birlikte Offenbach bereketli melodiler, ardından müzikal tiyatro için bir model oluşturdu. Fransız operetlerinin Uyarlamalar (çoğunlukla kötü, müstehcen çeviriler oynanan), müzikal burlesques , konser salonu, pandomim ve burletta 1870'lerde içine Londra müzikal sahneye hakim.

Amerika'da, 19. yüzyılın ortaları müzikal tiyatro eğlenceleri ham dahil çeşitli revü sonunda dönüştü, vodvil , ozan gösterileri ilk İngiliz grubu yer ABD'de popüler, yakında İngiltere'ye Atlantik geçti, ve Victoria burlesque. 1866 yılında New York'ta galası bir derece başarılı müzikal, Siyah Crook , hikaye anlatmak için yardımcı oldu dans ve özgün müzik içeren müzikal modern tanımları, çoğuna uyduğu özgün bir müzikal tiyatro eseri oldu. Onun eksik kostümleri ile ünlü muhteşem üretimi, rekor 474 performansları için koştu. Aynı yıl, You, Me and Post Arasında Siyah Domino / a kendisini aramak için ilk gösteri oldu "müzikal komedi". Komedyenler Edward Harrigan ve Tony Hart üretilip 1878 arasında (Broadway'de müzikaller rol aldı Mulligan Guard Piknik ) ve 1885 Bunlar müzikal komedi New York'un alt sınıfların gündelik hayattan alınan karakterler ve durumlar özellikli ve daha yönünde önemli bir adım ileriye temsil meşru teatral formu. Bunlar yüksek kaliteli şarkıcılar (yıldız işaretli Lillian Russell , Vivienne Segal ve Fay Templeton ) yerine daha erken müzikal formları rol aldı sorgulanabilir şöhretli bayanlar.

Ulaşım geliştikçe Londra ve New York'ta yoksulluk azaldı ve sokak geceleri daha güvenli seyahat için yapılan aydınlatma, tiyatro giderek artan sayıda müşterilerin sayısı muazzam arttı. Oynatır, artık ran daha iyi kar ve gelişmiş üretim değerleri giden ve erkeklerin tiyatroya ailelerini getirmek başladı. 500 ardışık performansları aşan ilk müzikal tiyatro parça Fransız operettir Normandiya Çanları 1878. İngilizce komik opera Avrupa opereti, hiçbiri başarılı fikirlerin çoğu benimsenen daha başarılı daha uzun süren bir düzineden fazla dizi Gilbert ve Sullivan dahil olmak üzere çizgi diziler, HMS önlük (1878) ve Mikado (1885). Bunlar Avustralya Atlantiğin ve her iki tarafta da hisler vardı ve başarılı bir gösteri kabul edildi ne için standardını yükseltmek için yardımcı oldu. Bu gösterileri aile kitlelerine, bazen daha az sağlıklı eğlence arayan bir kalabalık çekti müstehcen burlesques, müstehcen müzikhol gösterileri ve Fransız operetten belirgin bir kontrast için tasarlanmıştır. Sadece birkaç 19. yüzyıl müzikal parçalar koşmak aştı Mikado gibi Dorothy 1886 yılında açılan ve 931 performansları bir çalıştırmak ile yeni bir rekora. Daha sonra müzikal tiyatro Gilbert ve Sullivan'ın etkisi öylesine sözleri ve diyalog tutarlı bir hikaye gelişmiş olduğunu müzikalleri "entegre" nasıl örnekler yaratarak, derin oldu. Onların eserleri edildi takdir ve kopyalanan erken yazarlar ve İngiltere ve Amerika'da müzikal bestecilerin.

Yeni yüzyıla 1890'lar

Daha fazla bilgi: Edward müzikal komedi
Vokal Puanının Kapak Sidney Jones ' Geisha

Chinatown A Trip (1891) (kadar Broadway'deki uzun dönem şampiyon oldu Irene , 1919 yılında) 657 performansları için çalışan ama New York çalışır 1920'lere kadar, Londra koşular ile karşılaştırıldığında, birkaç istisna dışında, nispeten kısa olmaya devam etti. Gilbert ve Sullivan hem korsan ve bu şekilde üretim New York taklit edilmiştir Reginald de Koven sitesindeki Robin Hood (1891) ve John Philip Sousa sitesindeki El Capitan'da (1896). Coontown A Trip (1898) tamamen üretilen ve tarafından gerçekleştirilen ilk müzikal komedi Afrikalı Amerikalılar (büyük ölçüde routin esinlenerek Broadway'de ozanı gösterileri izledi), ragtime -tinged gösterileri. Müzikal komedi Yüzlerce New York'un yazılmış şarkıların oluşan, 1890 ve 20. yüzyılın başlarında Broadway'de sahnelenen edildi Tin Pan Alley tarafından da dahil olmak üzere, George M. Cohan Gilbert ve Sullivan işleri ayrı bir Amerikan stili yaratmak için çalıştı. En başarılı New York gösterileri genellikle geniş ulusal turlar izledi.

Bu arada, müzikaller Londra sahne devralan Gay Nineties yapımcı tarafından yönetilen, George Edwardes kitleleri için yeni bir alternatif istediklerini anladı, Savoy tarzı komik opera ve onların entelektüel, politik, absürd hiciv. O hiç sürtükle, popüler şarkılar, enerjik, romantik şaka ve şık bir gözlük ile modern-elbise, aile dostu müzikal tiyatro tarzı ile deneyler Gaiety ve onun diğer tiyatro. Bunlar komik opera ve burlesque ve Harrigan ve Hart adet el elemanların geleneklerine çekti. O onun "saygın" kolordu ile burlesque ait müstehcen kadınları yerini Gaiety Kız müzikal ve görsel eğlenceli tamamlayın. Bunlardan ilki başarısı, In İlçe (1892) ve A Gaiety Kız (1893) önümüzdeki üç yıl boyunca stilini ayarlayın. Araziler genellikle hafif, romantik "soylu yoksul kızlık aşkların ve tüm oran karşı onu kazanır" olduğunu müzikleri ile, gösteriler Ivan Caryll , Sidney Jones ve Lionel Monckton . Bu gösterileri derhal yaygın Amerika'da kopyalanan ve Edward müzikal komedi komik opera ve operet önceki müzikal formlarını süpürülüp. Geyşa (1896), 1890'larda en başarılı biriydi fazla iki yıl boyunca çalışan ve büyük uluslararası başarı elde.

New York Belle (1898) Londra'da bir yıldan fazla çalışmasına Amerikan ilk müzikal oldu. İngiliz müzikal komedi Florodora olduğu gibi (1899), Atlantik'in her iki tarafında popüler bir başarıydı Bir Çin balayı New York'ta bir rekor 1074 Londra performansları ve 376 için koştu (1901). 20. yüzyılın başlarında sonra Seymour Hicks Edwardes ve Amerikan yapımcı ile güçlerini birleştirdi Charles Frohman popüler gösteri başka on oluşturun. Diğer kalıcı Edward müzikal komedi hit dahil Arcadialılar (1909) ve Quaker Kız (1910).

20. yüzyılın başları

Victor Herbert

Hemen hemen her yerde Edward müzikal komedi yarattığı rekabetin İngilizce konuşan sahneden elimine, operet ile 1907 yılında Londra ve Broadway döndü Mutlu Dul ve kıta operetlerinin uyarlamalar müzikaller ile doğrudan rakipleri haline geldi. Franz Lehár ve Oscar Straus Dünya Savaşı In America kadar İngilizce olarak popüler olan oluşan yeni operetlerinden Victor Herbert dahil operetler kalıcı bir dizi üretti Falcı (1898), in Toyland Babes (1903), Mlle. Mağazacı (1905), Kırmızı Değirmen (1906) ve Yaramaz Marietta (1910).

1910'ların olarak, ekibi PG Wodehouse , Guy Bolton ve Jerome Kern , izinden Gilbert ve Sullivan , "yaratılan Prenses Tiyatrosu müzikal bir ışık, popüler birleştirmek olabilir göstererek Kern sonraki çalışmalarının önünü gösterileri" ve döşeli onun hikayesi ve şarkılar arasında süreklilik ile eğlence. Tarihçi Gerald Bordman yazdı:

Bu gösterileri inşa edilmiş ve neredeyse tüm sonradan büyük müzikal komedi evrimleşmiş olan kalıp cilalı. ... karakterler ve durumlar inandırıcı müzikal komedi lisans, sınırlamaları dahilinde, ve mizah durumları veya karakter doğadan geldi. Kern zarif akan melodiler eylemi ilerletmek ya karakterizasyonu geliştirmek için kullanıldı. ... [Edward] müzikal komedi genellikle bir vur or-miss moda şarkıları ekleme suçlu oldu. Prenses Tiyatrosu müzikalleri yaklaşımda bir değişim getirdi. PG Wodehouse, en dikkatli, onun günün okur ve esprili söz yazarı ve Bolton, Wodehouse ve Kern ekibi bu güne kadar hissetti bir etkisi vardı.

Tiyatro-going halk karanlık zamanlarında kaçan eğlence gerekli I. Dünya Savaşı ve onlar tiyatroya akın etti. 1919 müzikal hit Irene 670 performansları için koştu, 1938'e kadar düzenlenen bir Broadway rekor İngiliz tiyatro halkın böyle çok daha uzun çalışır desteklenen Dağları'nın Maid (1352 performansları) ve özellikle Chu Chin Chow . 2238 performansları Onun koşmak yaklaşık kırk yıl için durdu rekoru daha iki kat daha uzun daha önceki müzikal olarak daha oldu. Gibi revülerinin Bing Boys Buradasınız Britanya'da ve bu Florenz Ziegfeld ve Amerika'da yaptığı taklitçileri, ayrıca olağanüstü popüler oldu.

Sac müzik Sally 1920

Arasında müzikaller Kükreyen Yirmili , vodvil, borç konser salonu ve diğer hafif eğlenceleri, arsa pahasına büyük dans rutinleri ve popüler şarkıları vurgulama eğiliminde. On yılın Tipik gibi yapımları lighthearted edildi Sally , İyi ol, Lady , Hayır, Hayır, Nanette , Ah Kay! ve Komik surat . Unutulabilir hikayeleri rağmen, bu müzikalleri gibi yıldızlı özellikli Marilyn Miller ve Fred Astaire ve Kern, tarafından kalıcı popüler şarkıların üretilen onlarca George ve Ira Gershwin , Irving Berlin , Cole Porter ve Rodgers ve Hart . Popüler müzik örneğin "olarak müzikal tiyatro standartlarına hakim oldu Büyüleyici Rhythm ", " Two Çay " ve " Watch Over Me Someone ". Birçok şovlardı revüleri , aralarında çok az veya hiç bağlantı ile skeçler ve şarkılar serisi. En iyi bilinen bu yıllık idi Ziegfeld Follies abartılı setleri, ayrıntılı kostümleri ve güzel koro kız featuring Broadway'de, muhteşem şarkı-ve-dans revüleri. Bu gözlükler de üretim değerleri kaldırdı ve müzikal genellikle daha pahalı oldu montaj mümkündür. Boyunca Karıştır (1921), ya hepsi Afrikalı Amerikalı şov Broadway'de bir hit oldu. Operetlerinin bestecilerin yeni nesil de gibi 1920'lerde, ortaya çıkan Rudolf Friml ve Sigmund Romberg popüler Broadway hit bir dizi oluşturmak için.

Londra'da bu tür yazar-yıldız Ivor Novello ve Noel Coward popüler oldu, ancak 1920 ile 19. yüzyıl İngiliz müzikal tiyatro önceliği giderek Kern ve diğer olarak, özellikle I. Dünya Savaşı sonrasında, Amerikan yenilik ile değiştirildi Tin Pan Alley bestecilerinin gibi yeni müzikal stilleri getirmek başladı ragtime'in ve caz tiyatro ve Shubert Brothers Broadway tiyatrolarına kontrol altına aldı. Müzikal tiyatro yazarı Andrew Kuzu notları, "on dokuzuncu yüzyıl sosyal yapıların opera ve tiyatro tarzları Daha dolaysız tarzı ortaya çıktığını Amerika'dan oldu. Daha doğrusu yirminci yüzyıl toplumu ve onun argo deyim uygun bir müzik tarzı ile değiştirilir ve edildi Amerika'da daha az on dokuzuncu yüzyıl geleneğinden kafalı gelişmekte toplumda gelişmeye başardı." Fransa'da, comédie musicale gibi yıldızlar için yüzyılın başlarında yıllarda arasına yazılmış Yvonne Printemps .

Show Bot ve Büyük Depresyon

Kadar nispeten anlamsız müzikal ve on yılın duygusal operetler ötesinde ilerliyor Broadway'deki göster Tekne dramatik temalar ayarlama ve hareket, müzik, diyalog yoluyla anlattı ile (1927), kitabın daha da eksiksiz entegrasyonu temsil ve Prenses Tiyatrosu müzikaller daha skor . Bu maharetli libretto ile Kern müziğinin lirik birleştirerek gerçekleştirildi Oscar Hammerstein II . ... Şimdi Şimdi ... her şey o oyuna kişisi olduğundan müzikal oyun müzikal komedi farklı olarak içine şarkı, mizah ve üretim numaralarının tam entegrasyonunu geldi -.. Bir tarihçi biz tamamen yeni bir türe gelmek Burada" yazdı tek ve içinden çıkılmaz sanatsal varlık."

Rodgers and Hart

As Büyük Buhran sonrası Broadway ulusal tur sırasında ayarlanan göster Tekne , kamu geri çoğunlukla hafif, kaçan şarkı ve dans eğlence döndü. Atlantik'in iki yakasında Kitleler eğlence harcamak biraz para vardı ve sadece bir kaç sahne gösterileri yerde on yılda 500 performansları koşmak aştı. Revü Band Wagon (1931) ortaklar Fred Astaire ve kız kardeşi dans rol aldı Adele Porter'ın ederken, Anything Goes (1934) doğruladı Ethel Merman'da müzikal tiyatro First Lady, o yıllardır tutulan bir başlık olarak 'nın pozisyonunu. Korkak ve Novello gibi eski moda, duygusal müzikaller, teslim devam Dans Yıl Rodgers and Hart başarılı Broadway gösterileri bir dizi oluşturmak için Hollywood'a döndü ederken dahil, ayak parmakları üzerinde olan (1936, Ray Bolger , ilk Broadway müzikal klasik dans dramatik kullanımını) yapmak, Arms Babes (1937) ve Syracuse Boys (1938). Porter eklendi Dubarry bir bayan oldu (1939). 1930'ların müzikal tiyatro uzun süren parçaydı Hellzapoppin yeni Broadway rekoru, (1938), 1404 performansları için oynadı seyirci katılımı ile bir revü.

Yine de, birkaç yaratıcı ekipler üzerinde yapı başladı Show Bot ' ın yenilikleri. Sana ben Sing Of (1931), Gershwins siyasi bir hiciv, ilk müzikal layık oldu Pulitzer Ödülü . Binlerce Cheer gibi (1933), tarafından bir revü Irving Berlin ve Moss Hart her şarkı ya kroki gazete manşeti dayanan edildiği, bir Afrikalı-Amerikalı, hangi ilk Broadway şovu işaretli Ethel Waters , yanında beyaz aktörler rol aldı. Waters'ın sayılar 'dahil Supper Zaman ', linç edildi kocası için bir kadının ağıt. Gershwins' Porgy ve Bess (1935) bir all Afrikalı-Amerikalı kasta sahip ve opera, halk ve caz deyimleri harmanlanmış. Cradle Will Kaya yönettiği (1937), Orson Welles , son derece politik yanlısı olduğu birlik parçası olduğunu, 108 performansları için tüm tartışmalara, ran rağmen. Rodgers ve Hart Doğrusu Sağ olun istiyorum (1937) ile bir siyasi hiciv oldu George M. Cohan Başkanı olarak Franklin D. Roosevelt'in ve Kurt Weill 'ın Knickerbocker Tatil iyi niyetli Roosevelt'in iyi niyetli taşlayan ederken New York'un erken tarihini tasvir.

Sinema aşamasına bir meydan okuma monte. Sessiz filmlerin sadece sınırlı rekabeti takdim etmişti, ancak 1920'lerin sonunda, gibi filmler Caz Singer senkronize ses ile sunulabilir. "Talkie" düşük fiyatlarla filmler etkin bir öldürdü vodvil 1930'ların başlarında tarafından. 1930'ların ekonomik sıkıntılardan ve filmden rekabete rağmen, müzikal atlattı. Aslında, tematik bir gags ve Showgirls müzikaller ötesinde gelişmeye devam Gay Nineties ve Kükreyen Yirmiler teknik uzmanlık ve hızlı tempolu evreleme ve yönetmen tarafından yönetilen natüralist diyalog stil katıyor ve operetta duygusal romantizm George Abbott .

Golden Age (1960 1940'lar)

Rodgers ve Hammerstein (sağ ve sol) ve Irving Berlin (ortada)

1940'lar

1940'lar Porter, daha isabetlerinizle başlayacak Irving Berlin , Rodgers ve Hart, Weill ve Gershwin'e, ekonomi yeniden canlanmış olarak 500 performansları üzerinde çalışır bazı fakat sanatsal değişim havada oldu.

Rodgers ve Hammerstein 's Oklahoma! (1943) tarafından başlamış devrimi tamamlanmış göster Tekne arsa ileri sıkıca uyumlu bir arsa ile, müzikal tiyatro tüm yönlerini entegre ederek, hikayenin eylemi furthered şarkıları ve özellikli rüya bale ve diğer dansları ve karakterler geliştirilen yerine sahneye genelinde geçit az giyimli kadınlar için bir bahane olarak dans kullanmaktan daha. Rodgers ve Hammerstein bale koreografı işe Mille de Agnes karakterleri fikirlerini ifade yardımcı olmak için gündelik hareketleri kullanılır. Bu açılış hatları şarkı off-aşamalı bir sesle, koro kız bir kuş sürüsü değil onun ilk hareket perde yükselterek müzikal kurallarını boşa değil, çalkalama tereyağı bir kadını Oh, Ne Güzel Günaydın refakatsiz. Bu bir gişe çılgınlık kapalı eleştiriler, set çekti ve bir alınan Pulitzer Ödülü . Brooks Atkinson yazdığı The New York Times şovun açılış numarası müzikal tiyatro tarihini değiştirdi: "batmaz melodi için söylenen, eski müzikal sahne banalities dayanılmaz oldu, böyle bir ayet Sonra" Bu 2212 performansları toplam çalışan ilk "blockbuster" Broadway gösterisi oldu ve bir hit film haline getirilmiştir. En sık takımın projelerin üretilen biri olmaya devam etmektedir. William A. Everett ve Paul R. Laird böyle, yani bir "gösteri olduğunu yazdı göster Tekne , yirminci yüzyıl tiyatrosunun önemli anlarla ilgili yazılı sonradan tarihçiler olan ilişkilerine göre dönemleri tespit etmek başlayacak, böylece bir dönüm noktası oldu Oklahoma! "

Sonra" Oklahoma! , Rodgers ve Hammerstein müzikal-çalıştır formuna en önemli payı bulunmaktadır ... onlar sosyal düşünce ile genellikle zengin hayati oyunlarını, yaratmada belirlenen örnekler, müzikal oyunlar oluşturmak için diğer yetenekli yazarlar için gerekli teşvik sağladı onların kendi". İki işbirlikçi bir müzikal tiyatro en sevilen en bazılarının olağanüstü toplanması ve dahil çoğu kalıcı klasikleri yarattı Carousel (1945), Güney Pasifik (1949), The King and I (1951) ve The Sound of Music (1959). Bu müzikaller bazıları en erken gösterileri daha ciddi konuyu ele: kötü adam Oklahoma! iffetsiz posta kartları için düşkün bir şüpheli katil ve psikopat; Carousel eş kötüye, hırsızlık, intihar ve öbür ilgilenir; Güney Pasifik'teki daha iyice daha araştırıyor miscegenation göster Tekne ; ve kahramanı Kral ve Ben sahnede ölür.

Şovun yaratıcılık Rodgers ve Hammerstein çağdaşlarını uyarılmış ve Amerikan müzikal tiyatro "Altın Çağı" başlattı. Gösterileri savaş döngüsü gelmesi başladı Americana, "Altın Çağı" sırasında Broadway'de gösteriliyordu. Bunun bir örneği olan Town üzerinde yazdığı (1944), Betty Comden ve Adolph Green , oluşan Leonard Bernstein ve koreografisini Jerome Robbins . Hikaye savaş ve endişeleri her aşık sırasında New York'ta 24 saat kıyı izni, üzerinde üç denizci sırasında ayarlanır. Denizciler ve onların kadınları da olduğu gibi şov da belirsiz bir geleceği olan bir ülke izlenimi verir. Irving Berlin keskin nişancı kullanılan Annie Oakley onun için bir temel olarak bireyin kariyerini Annie Get Your Gun (1946, 1147 performansları); Burton Lane , EY Harburg ve Fred Saidy onların fantezi İrlanda çılgın fikirleriniz doğrultusunda siyasi hiciv kombine Finian Rainbow (1947, 725 performansları); ve Cole Porter ilham bulundu William Shakespeare 'in Hırçın Ehlileştirilmesi için öpücük Me Kate (1948, 1077 performansları). Amerikan müzikalleri eski moda İngiliz Korkak / Novello tarzı gösterileri, son büyük başarılara birini hangi Novello ait olduğunu boğulmuş Perchance Dream (1945, 1021 performansları). Golden Age müzikaller için formül, bir veya yansıyan daha "Amerikan rüyasının" dört yaygın düzenlenen algılamaları: yaptırıma ve evlilik Protestan idealleri tarafından kısıtlanmış bir aşk ilişkisinden Yani istikrar ve değer türemiştir; Evli bir çift uzakta bir banliyösünde veya küçük bir kasaba şehir çocuklu bir ahlaki ev yapmak gerektiğini; Kadının fonksiyon ev kadını ve anne olarak olduğunu; ve bu Amerikalılar bağımsız ve öncü ruhunu birleştirmek veya başarılarının o kendini yapımı.

1950'ler

Daha fazla bilgi: Müzikal Film
Julie Andrews

1950'ler Amerikan müzikal gelişimi için çok önemli idi. Damon Runyon'un 'in seçme karakter özünde olan Frank Loesser ler ve ' Abe Burrows'un ' Çocuklar ve Bebekler , (1950, 1200 performansları); ve Gold Rush için batıyordu Alan Jay Lerner ve Frederick Loewe 's Paint Your Wagon (1951). Nispeten vazgeçirmek vermedi gösterinin çalıştırmak yedi ay brifing Lerner ve Loewe , yine bu sefer işbirliğinin sağlayacağı My Fair Lady (1956), bir uyarlaması George Bernard Shaw 'ın Pygmalion oynadığı Rex Harrison ve Julie Andrews , 2,717 at hangi performansları yıllardır uzun dönem kaydını gerçekleştirdi. Popüler Hollywood filmleri bu müzikaller tüm yapılmıştır. Bu İngiliz yaratıcıları tarafından iki isabet koşmak aştı Boy Friend sonra (çok kısaca West End veya Broadway tarihinin üçüncü en uzun soluklu müzikal oldu (1954), Londra 2078 performansları için koştu ve Andrews' Amerikan başlangıcı işaretlenmiş Chu Çene Chow ve Oklahoma! dek), Salata Günleri (1954) serisine aştı ve 2283 performansları ile, yeni uzun dönem rekortmeni oldu.

Başka rekor tarafından kuruldu Üç Kuruşluk Opera kadar müzikal uzun süren dışı Broadway olma, 2707 performansları için koştu Fantasticks . O müzikaller göstererek da üretim kırdı zemin küçük ölçekli, küçük orkestra formatında karlı Broadway dışı olabilir. Bir canlanma Bu 1959 yılında doğrulandı Jerome Kern ve PG Wodehouse 'ın Jane bırak It fazla iki yıl boyunca koştu. 1959-1960 Off-Broadway sezonu dahil bir düzine müzikaller ve revüler dahil Küçük Mary Sunshine , Fantasticks ve in Love Ernest , bir müzikal uyarlaması Oscar Wilde 'ın 1895 hit Aşkın Önemi .

Leonard Bernstein , 1971

Batı Yakası Hikayesi (1957) taşınan Romeo ve Juliet günümüz New York'a ve etnik çeteler, Jetler ve Köpekbalıkları karşı içine kan davalı Montague ve Capulet aileleri dönüştürülür. Kitap tarafından uyarlandı Arthur Laurents tarafından müzikle, Leonard Bernstein yeni gelen tarafından ve sözleri Stephen Sondheim . Bu küçük bir kasaba River City, Iowa tercih "mavi saçlı matine bayanlar" için eleştirmenler tarafından kucakladı, ama popüler bir seçim olduğunu başarısız oldu Meredith Willson 'ın The Music Man ait sokaklar (1957) Manhattan ' s Yukarı Batı Yakası. Anlaşılan Tony Ödülü onlar ikincisi üzerine eski tercih seçmenin daha benzer bir zihin vardı. Batı Yakası Hikayesi ederken, 732 performansları (West End 1040) saygın bir çalışma vardı The Music Man 1375 performansları ile sürece neredeyse iki kat koştu. Ancak, 1961 filmi arasında Batı Yakası Hikayesi son derece başarılı oldu. Laurents ve Sondheim için tekrar takım Çingene ile, (1959, 702 performansları) Jule Styne striptizci tüm zamanların en tahrik aşaması annesi hakkında bir kulis hikaye için müzik sağlayan Gypsy Rose Lee annesi Rose. Orijinal üretimi 702 performansları için koştu ve birlikte dört müteakip uyanışı verildi Angela Lansbury , Tyne Daly , Bernadette Peters ve Patti LuPone sonra rol Ethel Merman'a ünlü yaptığı mücadele.

Yönetmenleri ve koreograflar müzikal tiyatro tarzı üzerinde büyük bir etkisi vardı olmasına rağmen az 19.yy George Abbott ve onun işbirlikçileri ve ardılları entegre hareketinde merkezi bir rol aldı ve Altın Çağında müzikal tiyatro yapımları içine tamamen dans beri. Abbott bir hikaye anlatma aygıtı olarak bale tanıtıldı ayak üzerinde izledi, 1936 yılında ise Agnes Mille de içinde 'nin bale ve koreografi Oklahoma! . Abbott Jerome Robbins ile işbirliği sonra Town üzerinde ve diğer gösteriler, Robbins dansın hikaye anlatma gücünü vurgulayan yönetmen ve koreograf rollerini kombine Batı Yakası Hikayesi , Komik Bir Şey Forum Yolunda Oldu (1962) ve Çatı kemancı (1964). Bob Fosse içinde Abbott için koreografisini Pijama Oyunu (1956) ve Yankee'lerle Damn bu isabetler içine oyunbaz cinsellik enjekte, (1957). Daha sonra yönetmen-koreograf oldu Sweet Charity (1968), Pippin'in (1972) ve Chicago (1975). Diğer önemli yönetmen-koreograflar dahil ettik Gower Champion , Tommy Melodisi , Michael Bennett , Gillian Lynne ve Susan Stroman . Tanınmış yönetmen dahil ettik Hal Prens ayrıca Abbott ile başlangıcını, ve Trevor Nunn .

Altın çağı olan otomotiv şirketleri ve diğer büyük şirketler yazmaya Broadway yetenek işe başladı kurumsal müzikalleri sadece kendi çalışanları veya müşterileri tarafından görülen, özel gösteriler. İle sona erdi 1950'ler Rodgers ve Hammerstein 'ın son hit, Sound of Music de Mary Martin için başka bir hit haline geldi. Bu 1443 performansları için koştu ve En İyi Müzikal dalında Tony Ödülü paylaştı. Birlikte onun son derece başarılı olan 1965 filmi versiyonunda , tarihteki en popüler müzikallerinden biri haline gelmiştir.

1960

1960 yılında, Fantasticks ilk Broadway kapalı üretildi. Bu samimi alegorik gösteri sessizce Sullivan Sokak Tiyatrosu'nda 40 yılı aşkın aday olacağını Greenwich Village arayla haline tarihinin müzikal uzun süren. Onun yazarları gibi 1960'larda diğer yenilikçi eserler üretti Celebration ve ben Do! Yaparım! İlk iki karakterli Broadway müzikali. 1960 filmleri bir dizi görürdünüz gibi Damdaki Kemancı (1964; 3242 performansları), Merhaba, Dolly! (1964; 2844 performansları), Komik Kız (1964; 1348 performansları) ve Man of La Mancha (1965; 2328 performansları) ve benzeri biraz daha müstehcen adet Kabare ortaya çıkması ile biten önce, rock müzikalinde . : İki adam bu on yılda müzikal tiyatro geçmişi başından üzerinde önemli bir etkisi oldu Stephen Sondheim ve Jerry Herman .

Bernadette Peters (2008 gösterilmiştir) beş Sondheim müzikal rol aldı

Sondheim müzik ve şarkı sözleri hem yazmış olduğu ilk proje Komik Bir Şey Forum Yolunda Oldu eserlerinden hazırlanan bir kitap ile, (1962, 964 performansları) Plautus'un tarafından Burt Shevelove ve Larry Gelbart oynadığı Sıfır Mostel . Sondheim önceki dönemlerin tipik romantik araziler üzerindeki konsantrasyon ötesinde müzikal taşındı; eserleri mevcut ve geçmiş hem yaşamın zor yanlarını keşfederek, daha koyu olma eğilimindeydi. Diğer erken Sondheim eserler şunlardır Herkes Can Whistle'ı (yıldızlı olmasına rağmen, sadece dokuz performansları ran 1964, Lee Remick ve Angela Lansbury ve başarılı) Şirket (1970), Follies (1971) ve A Little Night Music (1973). Daha sonra Sondheim olası kaynaklardan ilham bulundu: açılmasını Japonya'da Batı ticaretine Pasifik Overtures (1976), efsanevi cani berber arayan intikam Sanayi Çağı için Londra Sweeney Todd (1979), resimlerini Georges Seurat için Pazar George ile Park (1984), için masallar içine Woods (1987) ve bir koleksiyon başkanlık suikastçilerden katiller (1990).

Bazı eleştirmenler Sondheim'ın müzikaller bazı ticari bir itiraz olmaması iddia ederken, diğerleri lirik bir incelik ve müzikal karmaşıklığını yanı sıra onun gösterilerde sözleri etkileşimini ve müzik alkışladılar. Sondheim'ın kayda değer yenilikleri bazıları ters sunulan bir gösteri (dahil Merrily Biz Roll Along ) ve yukarıda belirtilen herkes Can Düdük hangi alçı ile ilk hareket biter onlar kızgın olduğunu kitleyi bilgilendirmek.

Jerry Herman ilk Broadway üretimi ile başlayan, Amerikan müzikal tiyatro önemli bir rol oynamıştır ve Bal Süt Devleti'nin kurulduğu hakkında (1961, 563 performanslar), İsrail ve blockbuster devam vurur Dolly, Hello! (1964, 2844 performansları), Mame (1966, 1508 performansları) ve La Cage aux Folles (1983, 1761 performansları). Gibi bile onun daha az başarılı şov Sevgili Dünya (1969) ve Mack ve Mabel (1974) unutulmaz puanları (oldu Mack ve Mabel sonra Londra hit haline değiştirme çalışmaları yapıldı). Kelime ve müzik hem Yazma, Herman'ın birçok gösteri melodileri "gibi popüler standartları haline gelmiştir Hello, Dolly! ", "Biz Need Biraz Noel", "Ben Am What I Am", "Mame", "Best of Times" "Parade geçer önce", "Pazar Giysilerinizi koyun", gibi sanatçılar tarafından kaydedilen, "Bosom Buddies" ve "Ben Gül gönderin olmaz", "Bu Sadece bir Anı Alır" Louis Armstrong , Eydie Görme , Barbra Streisand , Petula Clark ve Bernadette Peters. Herman'ın şarkı kitabı iki popüler müzikal revülerinin, konusu olmuştur Jerry'nin Kız (Broadway, 1985) ve Showtune (off-Broadway, 2003).

Müzikal 1950'lerin nispeten dar sınırlarından farklılaşmaya başladı. Kaya müziği ile başlayan birkaç Broadway müzikallerinde kullanılacak Saç rock müzik değil, aynı zamanda çıplaklık ve yaklaşık tartışmalı görüşler sadece özellikli, Vietnam Savaşı , ırk ilişkileri ve diğer sosyal konular.

Sosyal temalar

Sonra göster Tekne ve Porgy ve Bess ve Amerika'da ve başka yerlerde azınlık mücadelesi olarak sivil haklar Hammerstein'dayım, ilerlemiş Harold Arlen , Yip Harburg'un ve diğerleri normalleştirmek toplumsal tolerans azınlıkların amaçladık ve çağrıda bulunduğunu daha müzikalleri ve operalar yazmaya cesaret edildi etnik ahenk. Irk tolerans odaklanmış Erken Altın Çağ eserleri dahil Finian en Rainbow ve Güney Pasifik . Altın Çağ'ın sonlarına doğru, birkaç gösterileri gibi Yahudi konu ve sorunlar ele alındı Damdaki Kemancı , Süt ve Bal , Blitz! ve daha sonra Paçavra . Oldu orijinal kavramı Batı Yakası Hikayesi kuruldu Lower East Side Paskalya-Fısıh kutlamaları sırasında; rakip çeteler Musevi ve olmaya idi İtalyan Katolik . Yaratıcı ekip daha sonra (beyaz) Lehçe vs olduğuna karar Puerto Rikolu çatışma taze idi.

Müzikaller önemli bir tema olarak Tolerans son yıllarda devam etmiştir. Nihai ifadesi Batı Yakası Hikâyesi ırk hoşgörü mesajı bıraktı. Onlar olduğu gibi 1960'ların sonunda, müzikaller ırkçı, hatta birbirlerinin rollerini kapsayan siyah beyaz dökme üyeleri ile entegre oldu Saç . Eşcinsellik de başlayarak müzikal araştırılmaktadır Saç ve hatta daha açıkça yılında La Cage aux Folles , Falsettos , Rent , Hedwig ve Kızgın Inch son yıllarda ve diğer gösteriler. Parade ikisinin hassas keşif olduğunu antisemitizm ve tarihsel Amerikan ırkçılık ve Ragtime benzer Amerika'da göçmen ve azınlıkların deneyimini araştırır.

günümüze 1970'lerin

1970'ler

Orijinal Broadway Poster Rocky Horror Show

Başarısından sonra Saç , rock müzikal ile, 1970'lerde gelişti Tanrım Superstar , Godspell , Rocky Horror Show , Evita ve Two Gentlemen of Verona . Bunlardan bazıları "olarak başlayan konsept albümleri sonra sahneye uyarlandı", en önemlisi Tanrım Superstar ve Evita . Diğerleri hiçbir diyalog vardı ya dramatik, duygusal temalar ile, opera aksi anımsatan; Bu bazen konsept albümleri olarak başlayan ve adı ile anılmış ve kaya operaları . Gibi gösterir Üzümü , Dreamgirls , Purlie ve Wiz Broadway önemli Afrikalı-Amerikalı etkisi getirdi. Daha değişik müzik türleri ve stiller ve özellikle makinenin-durmakta Broadway iki müzikallerine dahil edilmiştir. Yukarıda da belirtildiği gibi aynı zamanda, Stephen Sondheim, onun müzikal bazı başarıyı yakalayan.

1975 yılında, dans müzikal A Chorus Line kaydedilen grup terapisi tarzı oturumlarından çıkan Michael Bennett önde gelen oyuncularından destek şarkı ve dans edenler - - Broadway topluluktan "Çingeneler" ile yapılmıştır. Bantların yüzlerce saatlik itibaren James Kirkwood Jr ve Nick Dante oturumlarda birçok gerçek yaşam hikayelerini birleştiren bir müzikal için seçmelere hakkında bir kitap moda; oturumları katılanlar bazıları sonunda kendileri varyasyonlarını veya gösterisinde birbirlerini oynadı. Tarafından Müzikle Marvin Hamlisch'in tarafından ve sözleri Edward Kleban , A Chorus Line ilk başta açıldı Joseph Papp 'ın Kamu Tiyatrosu'nda Aşağı Manhattan. Ne başlangıçta sonunda taşındı sınırlı angajman olarak planlanan olmuştu Shubert Tiyatrosu'ndan o zamana kadar Broadway tarihinin en uzun soluklu üretim haline 6137 performansları bir çalıştırmak için Broadway'de. Gösteri Tony Ödülü süpürüldü ve kazandı Pulitzer Ödülü ve onun hit şarkı, I Love için Ne Yaptığını , standart haline geldi.

Broadway izleyicileri altın çağ tarzı ve maddeden değişiyordu müzikalleri karşıladı. John Kander ve Fred Ebb yükselişini araştırdı Nazizm Almanya'da Kabare ve cinayet ve medya yasağı Konum, Chicago eski dayanıyordu, vodvil teknikleri. Pippin tarafından Stephen Schwartz , günlerinde kuruldu Charlemagne . Federico Fellini 'nin otobiyografik filmi 8½ oldu Maury Yeston s' Dokuz . On yılın sonunda, Evita ve Sweeney Todd koyu öncüleri, dramatik hikayeler, süpürme puanları ve muhteşem etkileri bağlı olduğunu 1980'lerin büyük bütçeli müzikaller idi. Aynı zamanda, eski moda değerlerin hala gibi isabetlerde kucakladı edildi Annie , 42nd Street , My One and Only ve popüler revivals Hayır, Hayır, Nanette ve Irene . Müzikaller birçok film versiyonları 1970'lerde yapılmış olsa da, birkaç istisna haricinde, kritik veya gişe başarıları vardı Damdaki Kemancı , kabare ve Grease .

1980'ler

Cameron Mackintosh

1980 Avrupa "etkisini gördüğümüz megamusicals West End ve başka yerlerde, Broadway'de". Bunlar tipik bir pop-etkisinde puanı, geniş yayınları ve muhteşem setleri ve özel efektler özelliği - düşen avize (içinde Operadaki hayalet ); Bir helikopter sahnede iniş (in Miss Saigon ) - ve büyük bütçeler. Bazı romanlar veya literatürün diğer eserlerin dayanıyordu. Besteci İngiliz ekibi Andrew Lloyd Webber ve yapımcı Cameron Mackintosh onların 1981 müzikal ile megamusical fenomen başladı Kediler şiir dayalı TS Eliot geçti, Hattı Koro uzun süren Broadway şovu olma. Lloyd Webber ile takip Starlight Express patenler üzerinde gerçekleştirilmiştir (1984); Operadaki Hayalet (1986 aynı zamanda Mackintosh) ile elde edilen aynı adlı roman ; ve Sunset Boulevard (1993), 1950 den aynı adlı filmin . Fantom aşmak istiyorsunuz Cats Broadway tarihinin en uzun soluklu gösterisi olma rekor hala tutar. Fransız ekibi Claude-Michel Schönberg ve Alain Boublil yazdı Sefiller dayalı aynı adlı romanından olan 1985 Londra üretimi hala Mackintosh tarafından üretilen ve oldu ve oldu edilir West End ve Broadway tarihinin müzikal uzun süren . Takım ile başka bir hit üretti Miss Saigon Puccini opera esinlenerek (1989), Madama Butterfly .

megamusicals' dev bütçeleri Broadway'de ve West End finansal başarı için beklentileri yeniden tanımlandı. Bir gösteri birkaç yüz performansları bir çalıştırmak sonra bir hit düşünülmesi için daha önceki yıllarda, bunun mümkün olduğunu, ancak yıllar sadece kar açmak için milyonlarca dolarlık üretim maliyetleri ile, bir gösteri çalıştırmalısınız. Megamusicals da müzikal tiyatro için küresel bir kitle genişletirken kar potansiyeli çarparak dünyadaki üretimlerde yeniden üretildi.

1990'lar

Audra McDonald

1990'larda, tiyatro bestecilerin yeni nesil de ortaya Jason Robert Brown ve Michael John LaChiusa yapımları Off-Broadway ile başladı. Bu sanatçıların en göze çarpan başarıydı Jonathan Larson 'ın gösterisi Kiralık (1996), (opera dayalı müzikal bir rock La Boheme Manhattan'da sanatçıların çabalayan bir topluluk hakkında). Broadway ve West End müzikaller için bilet maliyeti çok theatregoers bütçesinden ötesine tırmanan iken, kira genç izleyiciler arasında müzikaller popülerliğini artırmak için pazarlanan. Genç bir oyuncu ve bir ağır kaya etkilemiş puanı özellikli; müzikal bir hit haline geldi. Onun genç dışarı kamp onlara öğrencilerin pek çok taraftar, kendilerini RENTheads çağırarak], Nederlander Tiyatrosu 20 $ ön sırada biletler için piyango kazanma umuduyla ve bazı testere kez gösteri onlarca. Broadway diğer şovlar takip Kira' sıklıkla indirimler sadece öğrencilere sunulmaktadır rağmen, ağır günündeki performans veya ayakta odalı biletleri indirimli tarafından sunan ler öne.

1990'lar da müzikaller üretimine büyük şirketlerin etkisini gördük. En önemli olmuştur Disney Tiyatro Productions bazı adapte başladı Disney'in başlayarak aşama için animasyon filmi müzikaller Güzel ve Çirkin (1994), Aslan Kral (1997) ve Aida (2000), müzikle son iki tarafından Elton John'un . Aslan Kral ise en çok hasılat yapan müzikal Broadway tarihinin. Tommy Kimdir (1993), bir tiyatro uyarlaması kaya opera Tommy , 899 performansları sağlıklı çalışmasını elde ama hikaye ve "müzikal tiyatro izing" rock müzik sterilize eleştirildi.

1980'li ve 1990'lı yıllarda büyük ölçekli müzikaller artan sayıda alt-bütçesinin sayı, örneğin eleştirel ve finansal başarı, bulmayı başardılar küçük ölçekli müzikaller rağmen Falsettoland ve Little Shop of Horrors , Müzikal: Bat Boy ve Kan Kardeşler . Bu parçaların konular çok büyük değişiklik ve kayadan müzik aralıkları pop, ancak çoğu zaman kapalı Broadway, ya da daha küçük Londra tiyatroları için üretilen ve bu iskelenin bazı yaratıcı ve yenilikçi olarak kabul edilmiştir.

2000'ler-2010'lar

Trendler

Yeni yüzyılda, aşinalık onların hatırı sayılır yatırımı geri garanti üretici ve endişeli yatırımcılar tarafından benimsenmiştir. Bazı (genellikle mütevazı bütçeli) gibi yeni ve yaratıcı malzeme üzerinde şansı aldı Sidikli Kasabası Müzikali (2001), Cadde Q (2003), Piazza Işık (2005), Spring Awakening (2006), In The Heights (2007), Normal yanında (2009), American Idiot (2010) ve Mormon Kitabı (2011). Hamilton (2015), alışılmadık bir hiphop çekimli hit haline "Amerikan tarihinin dramatize altında" dönüştürdü. 2011 yılında Sondheim, "çağdaş pop müziğinin" her biçiminin savundu rap "geleneksel müzikal tiyatro en yakın" olduğunu ve oldu "geleceğe bir yol."

Ancak, çoğu büyük pazar 21. yüzyıl yapımları gibi tanıdık yemekleri revivals ile, güvenli bir rota almış Damdaki Kemancı , A Chorus Line , Güney Pasifik , Gypsy , Saç , Batı Side Story ve Grease veya adaptasyonu böyle edebiyatı (diğer kanıtlanmış malzeme Scarlet Pimpernel'iydi , Wicked ve Eğlence Ev gösterileri olurdu umuduyla), yerleşik bir sonucu olarak seyirci. Bu eğilim (dahil film uyarlamaları, özellikle ısrarcı Üreticileri , Spamalot , Hairspray , Yasal Sarışın , Color Purple , Xanadu , Billy Elliot , Shrek , Waitress ve Groundhog Günü ). Bazı eleştirmenler filmi çizimleri, (örneğin Disney özellikle tekrar kullanımı öne sürdüm Mary Poppins ve küçük denizkızı ), Broadway ve West End bir turistik müzikal yerine yaratıcı bir çıkış eşit.

Cast Hamilton 2015 yılında Başkan Obama karşılar

Bugün, daha az olasıdır gibi bir tek üreticisi, yani David Merrick veya Cameron Mackintosh , bir üretim destekliyor. Kurumsal sponsorlar Broadway hakim ve genellikle ittifaklar ya da daha fazla 10 $ milyon yatırım gerektirir sahne müzikaller için oluşturulur. 2002 yılında, için kredi iyice Modern Millie on üreticiyi listelenir ve bu isimler arasında birkaç kişiden oluşuyor varlıklardı. Tipik olarak, Broadway dışı ve bölgesel tiyatro eğilimi daha küçük ve dolayısıyla daha az pahalı müzikalleri üretmeye ve yeni müzikaller gelişme giderek New York ve Londra veya daha küçük mekanlarda yer dışında almıştır. Örneğin, Bahar Uyanışı , Eğlence Ev ve Hamilton Broadway'de başlattı edilmeden önce-Broadway Off geliştirilmiştir.

Çeşitli müzikaller hatırlatarak, 1980'lerde kadar başarılı oldu gözlük formatına döndü extravaganzas antik Romalılar sahte deniz savaşları sahnelenen beri, tiyatro tarih boyunca, zaman zaman sunulmuştur. Örnekler müzikal uyarlamaları şunlardır Yüzüklerin Efendisi (2007), Rüzgar Gibi Geçti (2008) ve Örümcek Adam: Turn Off the Dark (2011). Biraz teatral deneyime sahip besteciler katılan Bu müzikaller ve pahalı yapımları genellikle para kaybetti. Tersine, The Drowsy Chaperone , Avenue Q , Arı Yazım 25 Yıllık Putnam İlçe , Xanadu ve Eğlence Ev , diğerleri arasında, çoğunlukla kısa çalışma süreleri, belli bir aradan tarafından kesintisiz küçük ölçekli üretimler sunulan ve mali başarı elde edilmiştir. 2013 yılında, Zaman dergisi gibi gösterileri gerekçe göstererek-Off Broadway bir eğilim olmuştur "sürükleyici" tiyatro bildirdi Natasha, Pierre & 1812 Büyük Comet (2012) ve burada Aşk Yalanlar evreleme yer sürer ve hangi (2013) kitle içinde. Gösterileri ortak kaydını için her bir alıcı 11 aday set Lucille Lortel Ödülleri'nde ve çağdaş puanları bulunmaktadır.

2013 yılında, Cyndi Lauper için müzik ve şarkı yazma "bir erkek işbirlikçisi olmadan İyi Beste [için Tony] kazanan ilk kadın besteci" idi Kinky Boots . 2015 yılında ilk kez, bir all-kadın yazma ekibi , Lisa Kron ve Jeanine Tesori kazandı en iyi orijinal Tony Ödülü (ve En İyi Kitabı Kron için) için Fun Ev erkek şarkı sözü yazarları tarafından çalışma daha üretilecek devam etmekle birlikte, sıklıkla.

Müzik Kutusu müzikaller

Bir diğer trend zaten yapılmış isabetleriniz şarkıların bir koleksiyonu uyacak şekilde minimal bir arsa oluşturmak için olmuştur. Önceki başarısının ardından Buddy Holly Story - Buddy , bu dahil ettik Movin' Out (ezgileri dayalı 2002, Billy Joel ,) Jersey Boys (2006, Four Seasons ), Rock of Ages klasik kaya özelliğine (2009, 1980'ler) ve diğerleri. Bu stil genellikle "olarak anılır müzik kutusu müzikal ". Benzer ama daha arsa güdümlü müzikalleri dahil, belirli bir pop grubunun kanonunu etrafında inşa edilmiştir Mamma Mia! (Ait şarkılara göre 1999, ABBA ), Bizim Ev (bir şarkılara göre 2002, Madness ) ve We Will Rock You (bir şarkılara göre 2002, Kraliçe ).

Film ve TV müzikaller
Daha fazla bilgi: Müzikal Film

Canlı-aksiyon filmi müzikaller arasında istisnalar dışında, 1980 ve 1990'ların başında neredeyse ölü Victor / Victoria , Little Shop of Horrors ve 1996 filmi Evita . Yeni yüzyılda, Baz Luhrmann ile filmin müzikal bir canlanma başladı , Moulin Rouge! (2001). Bu izledi Chicago (2002); Operadaki Hayalet (2004); Rent (2005); Dreamgirls (2006); Hairspray , Enchanted ve Sweeney Todd (tümü 2007 yılında); Mamma Mia! (2008); Dokuz (2009); Sefiller ve Pitch Perfect (2012 yılında her ikisi), içine Woods ve Son Beş Yıl (2014) ve La La Land diğerleri arasında (2016). Seuss 's Grinch Noel Stole nasıl! (2000) ve Hat Kedi (2003), canlı aksiyon filmi müzikaller dönüştü çocuk kitapları. Animasyon filmi müzikaller ile başlayan ile Disney ve diğer evlerin büyük başarısından sonra küçük denizkızı 1989 yılında ve 1990 boyunca çalışan (gibi bazı daha yetişkin temalı filmler de dahil olmak üzere South Park: Bigger, Longer & Uncut (1999)), daha az hareketli Film müzikaller 21. yüzyılın ilk on yılında serbest bırakıldı. Tarz ile 2010 yılında başlayan bir dönüş yaptı Tangled (2010), Rio (2011) ve Frozen (2013). Asya'da, Hindistan sayısız "Bollywood" filmi müzikaller üretmeye devam eder ve Japonya "Anime" ve "Manga" filmi müzikalleri üretir.

Made for TV müzikal filmlerin gibi 1990'larda popüler olan Gypsy (1993), Külkedisi (1997) ve Annie (1999). 21. yüzyılın ilk on yılında televizyon müzikaller için yapılan çeşitli gibi sahne versiyonunun uyarlamalar idi Güney Pasifik (2001), Müzik Man (2003) ve bir Mattress Once Upon (2005) ve sahne televizyonda yayınlanan versiyonu müzikal Legally Blonde Ayrıca 2007 yılında, birkaç müzikaller örnek için, devlet televizyonunda yaptığı sahne ve yayın üzerinde çekildi Contact 2002 yılında ve Kate Kiss Me ve Oklahoma! 2003 yılında made-for-TV müzikal Lise Müzikali (2006) ve onun çeşitli sekeller, özellikle başarı elde ve sahne müzikal ve diğer medya için adapte edilmiştir.

2013 yılında, NBC ile müzikaller canlı televizyon yayınları bir dizi başladı Müzik Live the Sound! Üretim karışık eleştiriler aldı rağmen, bir derecelendirme başarıydı. Daha yayınları dahil ettik Peter Pan Canlı! (NBC 2014), Wiz Canlı! (NBC 2015), bir İngiliz yayın, Müzik Canlı Sesi ( ITV 2015) Grease: Canlı ( Fox 2016), A Christmas Story Canlı! (Fox, 2017) ve Kira: Canlı (Fox 2019).

Bazı televizyon müzikal olarak belirlenmiş bölüm var. Örnekler in bazı bölümleri Ally McBeal , Savaşçı Prenses: Xena ( "Acı Suite" ve "Lir, Lir, Kalbin On Fire"), Psych (" Psych: Müzikal "), Buffy the Vampire Slayer (" Once More, Duygu ile ") O yüzden Raven var , Daria , Dexter'ın Laboratuvarı , Powerpuff Girls , Flaş , Evvel Zaman Upon , Oz , Scrubs (tek bölüm yaratıcıları tarafından yazılmıştır Caddesi Q ), : Brave ve Kalın Batman ( Mayhem" Müzik Meister" nin ) ve O '70s Show (100 bölüm," O 70'lerin Müzikal )". Diğerleri böyle birkaç bölüm gibi karakterler aniden bir bölümünde, bir müzikal-tiyatro tarzında şarkı ve dans başlar sahneleri, dahil ettik Simpsons , 30 Rock , Hannah Montana , South Park , Bob'un Burger ve Family Guy . Televizyon dizisi Cop Kaya yoğun olarak dizi yapmak, müzik formatını kullanılan Conchords Uçuş , Glee , Smash ve Çılgın Ex-Girlfriend .

Ayrıca dahil internet için yapılan müzikaller olmuştur Dr Korkunç Sing-Along Blog , oynadığı düşük kira süper kötü adam hakkında Neil Patrick Harris . Bu sırasında yazılmıştır WGA yazarın grev . 2006 yılından bu yana, reality TV şovları dökme (genellikle kadın) potansiyel bir yetenek yarışması tutarak yardım piyasası müzikal revivals için kullanılır olmuştur. Bunlara örnek olarak Do You Maria gibi Sorun Çözme Nasıl? , Gres: Ne İstiyor Bu Bir demektir! , Herhangi Rüya Will Do , Legally Blonde: Müzikal - Elle Woods ara , ben Do Anything olur ve Over the Rainbow .

Uluslararası müzikaller

Japonya'nın hepsi dişi Takarazuka Revue "Parisette" bir 1930 performansı

(Avrupa popüler çeşitli formları üretilmiş olmasına rağmen ABD ve İngiltere, 20. yüzyılın çok aracılığıyla 19. yüzyıl kitap müzikaller en aktif kaynakları olan hafif opera örneği İspanyol ve opereti Zarzuela bu dönemde, hatta daha erken). Ancak, diğer ülkelerde hafif müzikal sahne son yıllarda daha aktif hale gelmiştir.

Diğer İngilizce konuşulan ülkelerde (özellikle Avustralya ve Kanada) dan Müzikaller genelde lokal ve bazen iyi yapmak bile Broadway veya West End ulaşmak (örn Oz'dan Boy ve The Drowsy Chaperone ). Güney Afrika gibi revues aktif bir müzikal tiyatro sahnesi vardır Afrika Ayak İzi ve Umoja gibi ve kitap müzikaller, Kat and Kings ve Sarafina! uluslararası turne. Yerel gibi müzikaller Vere , Sevgi ve Yeşil Soğan , Over the Rainbow: tüm yeni hepsi gey ... fantezi ve Bangbroek Dağı ve In Özetleri - Biraz Müzikal bir queer başarıyla üretildi.

Kıta Avrupa'dan Başarılı müzikaller Almanya ((diğer ülkeler arasında) gelen gösterileri sayılabilir Elixier ve Ludwig II ), Avusturya ( Vampirle der Tanz , Elisabeth , Mozart! Ve Rebecca ), Çek Cumhuriyeti ( Drakula ), Fransa ( Notre-Dame de Paris , Les Misérables , Roméo ve Juliette ve Mozart, l'opéra kaya ) ve İspanya ( Hoy no me puedo levantar ve Müzikal Sancho Panza ).

Japonya geçtiğimiz günlerde müzik tiyatrosuna, hem hareketli ve canlı aksiyon yerli bir formunun büyüme gördü, çoğunlukla dayalı Anime ve Manga gibi, Cadı Kiki Hizmet ve Tenimyu . Popüler Sailor Moon metaseries yirmi dokuz etti Sailor Moon müzikaller onüç yıl kapsayan,. 1914 yılında başlayarak, popüler bir dizi revülerinin hepsi kadın tarafından gerçekleştirilmiş Takarazuka Revue şu anda beş performans grupları katıldı alanları. Başka bir yerde Asya'da, Hint Bollywood çoğunlukla Sinemada şeklinde müzikal, son derece başarılı olduğunu.

Bir 2002 turuyla başlayan Les Misérables'in , çeşitli Batı müzikaller Çin'de için ithal edilmiş ve İngilizce düzenledi. Ne zaman Çin'de Batılı yapımları lokalize etme teşebbüsleri, 2008 yılında başlayan Şöhret tam bir Çinli oyuncularla Mandarin üretildi Drama Central Academy Pekin. O zamandan beri, diğer batılı yapımları Çinli oyuncularla Mandarin Çin'de sahnelenen edilmiştir. Batılı müzikal tiyatro tarzında ilk Çinli prodüksiyondu Altın Sand Ayrıca 2005 yılında, Li Dun, tanınmış Çinli yapımcı, üretilen Kelebekler 2007 yanı sıra, klasik bir Çin aşk trajedisi dayalı Aşk U Teresa 2011 yılında.

Amatör ve okul yapımları

Napoli Oyuncuları 'genç iyice Modern Millie 2009

Müzikaller sıklıkla tarafından sunulmaktadır amatör kiliseler, okullar ve diğer performans mekanlarda ve okul grupları. Amatör tiyatro bile Yeni Dünya'da, yüzyıllardır var olmasına rağmen, François Cellier ve Cunningham Bridgeman önce 19. yüzyılın sonlarında, amatör aktörler profesyoneller tarafından hor ile tedavi edildiğini, 1914 yılında yazdı. Amatör oluşmasından sonra Gilbert ve Sullivan gerçekleştirmek için lisanslı şirketlerin Savoy operaları , profesyoneller amatör toplumlar "müziğin kültür ve dramı destekledikleri tanıdı. Onlar şimdi meşru aşaması için yararlı eğitim okulları olarak kabul edildi ve gönüllü saflarından edilir yaylı birçok günümüz sık var." Milli Operatik ve Dramatik Derneği 200'e amatör dramatik toplumlar Gilbert ve Sullivan İngiltere'de çalışan o yıl imal ettiklerini, 1914 yılında bu rapor 1899, İngiltere'de kuruldu. Benzer şekilde, 100'den fazla topluluk tiyatro, 20. yüzyılın başlarında ABD'de kurulmuştur. Bu sayı ABD'de tahminen 18.000 büyüdü. ABD'de Eğitim Tiyatro Birliği yaklaşık 5000 üyesi okulları vardır.

ilgi

Aslan Kral Broadway'de

Broadway Lig 2007-08 sezonunda, 12.270.000 bilet neredeyse bir milyar dolar brüt satış tutarı için Broadway gösterileri için satın alındı açıkladı. Lig ayrıca 2006-07 sezonunda Broadway bilet yaklaşık% 65 turistler tarafından satın alındı olduğunu bildirdi ve yabancı turistlerin katılımcı% 16 olduğunu. Londra Tiyatrosu Derneği 2007 Londra'da katıldığı bir rekora bildirdi. Merkezi Londra'da büyük ticari ve hibe destekli sinemalarda Toplam katılımcılar 13600000 vardı ve toplam bilet gelirleri £ 469700000 idi. Ayrıca, uluslararası müzikaller sahne son yıllarda özellikle aktif olmuştur. Stephen Sondheim 2000 yılında yorumladı:

Tekrar tekrar canlandırmaları ve üzerinde müzikaller aynı tür ve tüm gözlük - İki Broadway şovlarına çeşit var. Sen için biletleri almak Aslan Kral bir yıl önceden, ve esasen bir aile ... çocuklarına tiyatro ne olduğunu en fikrini aktarmak - muhteşem müzikal sen, yılda bir kez bir filmin sahne versiyonunu görüyoruz. Her tiyatro ile hiçbir ilgisi yoktur. Bu tanıdık gördükten ile ilgisi var. ... Ben tiyatro başına ölecek sanmıyorum, ama asla bir turistik var .... ne olacak."

Ancak, orijinal materyalin son yıllarda ve film oyunlarından ve edebiyat yaratıcı yeniden tasavvuruna göre başarı belirterek, tiyatro tarihçisi John Kenrick karşılık:

Müzikal öldü mü? ... Kesinlikle hayır! Değiştirme? Her zaman! Müzikal beri değişen olmuştur Offenbach 1850'lerde ilk yeniden yazmak yaptı. Ve değişim müzik türünü büyüyen, hala yaşayan bir olduğunu en açık işaretidir. Biz hiç popüler kültürün merkezinde müzikalleri gibi sözde 'altın çağ' olarak geri dönecek mi? Muhtemelen değil. Kamu tat temel değişiklikler yapılmıştır ve ödeme kamu verir nerede ticari sanatları sadece akabilir.

Ayrıca bakınız

Notlar ve referanslar

Atıf kitaplar

daha fazla okuma

Dış bağlantılar

Kütüphane kaynakları hakkında
Müzikal tiyatro