Stephen Sondheim - Stephen Sondheim

Stephen Sondheim
Sondheim c. 1976
Sondheim c.  1976
Arkaplan bilgisi
Türler Müzikal tiyatro
Meslek(ler)
  • Besteci
  • söz yazarı
Doğmak
Stephen Joshua Sondheim

( 1930-03-22 )22 Mart 1930 (91 yaşında)
New York , ABD
gidilen okul Williams Koleji
eş(ler)
Jeff Romley
​
( M.  2017)

Stephen Joshua Sondheim'ın ( / s ɒ N d h aɪ m / ; Mart 1930 22) ABD'li besteci ve söz yazarı olup. 20. yüzyıl müzikal tiyatrosunun en önemli isimlerinden biri olan Sondheim, "geleneksel konuların çok ötesinde beklenmedik temaları" "benzeri görülmemiş müzik ve şarkı sözleriyle" ele alan gösterilerle "Amerikan müzikalini yeniden icat ettiği" için övgü aldı. Karmaşıklık ve gelişmişlik." Gösterileri, "insan deneyiminin daha karanlık, daha üzücü unsurlarına" hitap ettiği ve genellikle yaşamın çeşitli yönleri hakkında "kararsızlığa" sahip şarkılarla övgü topladı.

Besteci ve söz yazarı olarak en iyi bilinen eserleri arasında Foruma Giden Bir Komik Şey Oldu (1962), Company (1970), Follies (1971), A Little Night Music (1973), Sweeney Todd: The Demon Berber of Fleet. Street (1979), Sunday in the Park with George (1984) ve Into the Woods (1987). Ayrıca West Side Story (1957) ve Gypsy (1959) şarkılarının sözlerini yazdığı bilinmektedir .

Övgüleri arasında dokuz Tony Ödülü (2008'de bir Yaşam Boyu Başarı Tony dahil), bir Akademi Ödülü , sekiz Grammy Ödülü , bir Pulitzer Ödülü , bir Laurence Olivier Ödülü ve bir 2015 Başkanlık Özgürlük Madalyası yer alıyor . 2010 yılında, Broadway'deki eski Henry Miller Tiyatrosu'nun adı Stephen Sondheim Tiyatrosu olarak değiştirildi ; 2019'da, Londra'nın Batı Yakasındaki Queen's Theatre'ın yıl sonunda Sondheim'dan sonra yeniden adlandırılacağı açıklandı. Sondheim film müziği yazdı ve Warren Beatty'nin 1981 Reds'i için "Şimdilik Hoşçakal"a katkıda bulundu . 1990'larda Dick Tracy için, En İyi Orijinal Şarkı Akademi Ödülü'nü kazanan Madonna'nın filminde söylenen Er ya da Sonra (I Always Get My Man) dahil olmak üzere beş şarkı yazdı . Sondheim'ın çalışmalarının film uyarlamaları arasında Batı Yakası Öyküsü (1961), Çingene (1962), Foruma Giden Komik Bir Şey (1966), Küçük Bir Gece Müziği (1977), Çingene (1993), Sweeney Todd: Şeytan Berber of Fleet Street (2007), Into the Woods (2014), West Side Story (2021) ve Merrily We Roll Together (TBA).

İlk yıllar

Sondheim, New York'ta Etta Janet ("Foxy", née Fox; 1897–1992) ve Herbert Sondheim'ın (1895–1966) oğlu olarak New York'ta Yahudi bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Babası, annesi tarafından tasarlanan elbiseler üretti. Besteci üzerinde büyüdü Upper West Side of Manhattan annesiyle babası boşandı sonra yakın bir çiftlikte, ve Doylestown, Pennsylvania . Yaşayan anne do hali-tek çocuğu olarak San Remo üzerinde Central Park West , o tarif edilmiştir Meryle Secrest 'ın biyografisi ( : Bir Hayat Stephen Sondheim bir izole, duygusal ihmal çocuk olarak). New York'ta yaşarken Sondheim, Ethical Culture Fieldston School'a katıldı . Androscoggin Kampında birkaç yaz geçirdi . Annesi onu 1940'ta New York Askeri Akademisi'ne gönderdi . 1942'den 1943'e kadar, ilk müzikali By George'u yazdığı Pennsylvania , Bucks County'deki özel bir Quaker hazırlık okulu olan George School'a gitti . 1946'dan 1950'ye kadar Sondheim, Williams Koleji'ne gitti . Magna cum laude'den mezun oldu ve iki yıllık müzik eğitimi bursu olan Hubbard Hutchinson Ödülü'nü aldı.

Sondheim, tiyatroya olan ilgisinin izini , dokuz yaşındayken izlediği bir Broadway müzikali olan Çok Sıcak Mayıs'a kadar takip ediyor. Sondheim, "Perde açıldı ve bir piyano ortaya çıktı," diye hatırladı. "Bir uşak bir toz bezi aldı ve anahtarları şıngırdatarak fırçaladı. Bunun heyecan verici olduğunu düşündüm."

Sondheim on yaşındayken, babası (zaten uzak bir figür) annesini başka bir kadın için terk etmişti (iki oğlu olan Alicia). Herbert, Stephen'ın velayetini istedi, ancak başarısız oldu. Sondheim biyografi yazarı Secrest'e "kurumsallaşmış bir çocuk, yani hiçbir aileyle bağlantısı olmayan bir çocuk" olduğunu açıkladı. Kardeş yok, anne baba yok, yine de bol bol yiyecek, oynayacak arkadaşlar ve sıcak bir yatak, biliyor musun?"

Sondheim, psikolojik olarak taciz ettiği söylenen ve başarısız evliliğinden dolayı öfkesini oğluna yansıtan annesinden nefret ediyor: "Babam onu ​​terk ettiğinde onun yerine beni aldı. Ve beni onu kullandığı gibi kullandı. azarlamak, dövülmek, anlıyorsunuz. Beş yıl boyunca yaptığı şey bana pislik gibi davranmak ama aynı zamanda bana da gelmekti." Bir keresinde ona "şimdiye kadar sahip olduğu tek pişmanlığın onu doğurmak olduğunu" söyleyen bir mektup yazdı. Annesi 1992 baharında öldüğünde, Sondheim cenazesine katılmadı. Zaten olmuştu uzaklaşmış yaklaşık 20 yıldır ondan.

Kariyer

Oscar Hammerstein II tarafından mentorluk

Gülümseyen Oscar Hammerstein'ın stüdyo fotoğrafı
Hammerstein yaklaşık 1940

Sondheim yaklaşık on yaşındayken (ebeveynlerinin boşandığı sıralarda), söz yazarı ve oyun yazarı Oscar Hammerstein II'nin oğlu James Hammerstein ile yakın bir dostluk kurdu . Yaşlı Hammerstein, Sondheim'ın vekil babası oldu, onu derinden etkiledi ve müzikal tiyatro sevgisini geliştirdi. Sondheim buluştu Hal Prensi açılışında yaptığı gösteriler birçok yönetecektir, Güney Pasifik , ile Hammerstein'ın müzikal Richard Rodgers . George School, By George'da yazdığı komik müzikal , yaşıtları arasında bir başarıydı ve genç söz yazarının özgüvenini yükseltti. Sondheim, Hammerstein'dan yazarı hakkında hiçbir bilgisi yokmuş gibi değerlendirmesini istediğinde, bunun şimdiye kadar gördüğü en kötü şey olduğunu söyledi: "Ama neden korkunç olduğunu bilmek istiyorsan, sana söyleyeceğim." Günün geri kalanını müzikali gözden geçirerek geçirdiler ve daha sonra Sondheim, "O öğleden sonra şarkı yazarlığı ve müzikal tiyatro hakkında çoğu insanın bir ömür boyu öğrendiğinden daha fazlasını öğrendim" dedi.

Hammerstein, Sondheim için bir müzikal inşa etmek için bir tür kurs tasarladı. Genç besteciye, her biri aşağıdaki koşullardan birine sahip dört müzikal yazdırdı:

"Ödev" müzikallerinin hiçbiri profesyonel olarak üretilmedi. High Tor ve Mary Poppins hiçbir zaman üretilmedi: Orijinal High Tor'un hak sahibi izni reddetti (arthur Schwartz'ın müzikal bir versiyonu 1956'da televizyon için üretilmiş olsa da) ve Mary Poppins bitmedi.

Kolej ve erken kariyer

Sondheim , tiyatro programı onu cezbeden Williamstown, Massachusetts'teki bir liberal sanatlar koleji olan Williams College'a gitmeye başladı . Oradaki ilk öğretmeni Robert Barrow'du:

 ... çok kuru olduğu için herkes ondan nefret ediyordu ve ben onun harika olduğunu düşündüm çünkü çok kuruydu. Ve Barrow, tüm romantik sanat görüşlerimin saçmalık olduğunu anlamamı sağladı. Hep bir meleğin gelip omzuna oturup kulağına 'dah-dah-dah-DUM' diye fısıldadığını düşünmüştüm. Sanatın işe yaradığı hiç aklıma gelmemişti. Ve aniden gökyüzü açıldı. En kısa zamanda bir öğrenmek olarak lider tonu , sen, Aman Tanrım düşünüyorum. Ne diyatonik bir ölçek - Aman Tanrım! Bunun mantığı. Ve elbette bunun benim için anlamı şuydu: Pekala, bunu yapabilirim. Çünkü sadece bilmiyorsun. Bunun bir yetenek olduğunu düşünüyorsun, bu şeyle doğduğunu düşünüyorsun. Öğrendiğim ve inandığım şey herkesin yetenekli olduğu. Sadece bazı insanlar onu geliştiriyor ve bazıları geliştirmiyor.

Besteci Meryle Secrest'e şunları söyledi: " Lisansüstü okulda gelen müzikoloji dersi olmadan sadece kompozisyon, teori ve armoni okumak istedim . Ama tiyatro için yazmak istediğimi biliyordum, bu yüzden tiyatro müziğini küçümsemeyen birini istedim. " Barrow, Sondheim'ın , Sondheim'ın "hayal kırıklığına uğramış bir gösteri bestecisi" olarak tanımladığı ve birlikte "mükemmel bir kombinasyon" oluşturduğu Milton Babbitt ile çalışmasını önerdi . Tanıştıklarında Babbitt, Mary Martin için Truvalı Helen efsanesine dayanan bir müzikal üzerinde çalışıyordu . İkili haftada bir kez New York'ta dört saat buluşacaktı (o sırada Babbitt Princeton Üniversitesi'nde ders veriyordu ). Sondheim'a göre, ilk saati Rodgers ve Hart veya George Gershwin'i inceleyerek veya Babbitt'in favorilerini ( Buddy DeSylva , Lew Brown ve Ray Henderson ) inceleyerek geçirdiler . Daha sonra (örneğin müziğin diğer formlarına devam Mozart 'ın Jüpiter Senfoni onlara aynı şekilde eleştirme). Babbitt ve Sondheim, matematiğin büyüsüne kapılarak çeşitli bestecilerin (özellikle Jerome Kern ) şarkılarını incelediler . Sondheim, Secrest'e, Kern'in "küçük varyasyonlar yoluyla tek bir motifi uzun ve asla sıkıcı olmayan bir çizgide geliştirme ve minimum malzemeyi maksimum geliştirme" yeteneğine sahip olduğunu söyledi. Babbitt hakkında, "Ben onun başına buyruk, tüm ciddi topçularıyla popüler sanatlara giren tek öğrencisiyim" dedi. Williams'ta Sondheim, Beggar on Horseback'in ( George S. Kaufman ve Marc Connelly'nin Kaufman'ın izniyle 1924'te yazdığı bir oyun ) üç performansı olan bir müzikal uyarlamasını yazdı . Beta Theta Pi kardeşliğinin bir üyesi olarak 1950'de yüksek dereceyle mezun oldu .

Sondheim'ın şarkı seçmeleri yaptığı, para biriktirmek için babasının yemek odasında yaşadığı ve Hollywood'da televizyon dizisi Topper için yazarak zaman geçirdiği "birkaç acılı mücadele yılı" izledi . 1940'ların ve 1950'lerin filmlerini yuttu ve sinemayı “temel dili” olarak adlandırdı; film bilgisi onu 64.000 $'lık yarışmacı seçmelerinden geçirdi. Sondheim film müzikallerinden hoşlanmaz, Citizen Kane , The Grapes of Wrath ve A Matter of Life and Death gibi klasik dramaları tercih eder : " Michael Curtiz ve Raoul Walsh gibi stüdyo yönetmenleri  benim kahramanlarımdı. Filmden filme gittiler. ve her üç filmden biri iyiydi ve her beş filmden biri harikaydı. Sanat yapmak için herhangi bir kültürel baskı yoktu".

22 yaşındayken Sondheim, Hammerstein tarafından talep edilen dört gösteriyi bitirmişti. Senaristler Julius ve Philip Epstein 'ın Flatbush Ön Sundurma , zamanında yapılmadı, tasarımcı ve yapımcı tarafından etrafında alışveriş ediliyordu Lemuel Ayers . Ayers, Frank Loesser'a ve her ikisi de onu geri çeviren başka bir besteciye yaklaştı . Ayers ve Sondheim bir düğünde yer gösterici olarak bir araya geldi ve Ayers, gösteri için üç şarkı için Sondheim'ı görevlendirdi; Julius Epstein California'dan geldi ve California'da dört ya da beş ay onunla birlikte çalışan Sondheim'ı işe aldı. Destekçiler için sekiz seçmeden sonra, ihtiyaç duyulan paranın yarısı toplandı. Cumartesi Gecesi adını taşıyan gösterinin 1954-55 Broadway sezonunda açılması planlanıyordu; ancak Ayers kırklı yaşlarının başında lösemiden öldü . Dul eşi Shirley'e devredilen haklar ve deneyimsizliği nedeniyle gösteri planlandığı gibi devam etmedi; 2000 yılında Broadway dışında açıldı . Sondheim daha sonra " Cumartesi Gecesi'ne sevgi dışında hiçbir duygusal tepkim yok . 23 yaşındaki biri için fena değil. Beni utandıran bazı şeyler var. şarkı sözlerinde çok şey var – kaçırılan aksanlar, bariz şakalar. Ama ben karar verdim, bırakın. Bu benim bebek resimlerim. Bir bebek resmine rötuş yapmayın – siz bir bebeksiniz!”

Erken Broadway başarısı

Burt Shevelove , Sondheim'ı, Sondheim'ın kendisinden önce geldiği ama kimseyi iyi tanımadığı bir partiye davet etti. Cumartesi Gecesi seçmelerinden birini görmüş olan Arthur Laurents adında tanıdık bir yüz gördü ve konuşmaya başladılar. Laurents ona , Leonard Bernstein ile Romeo ve Juliet'in müzikal bir versiyonu üzerinde çalıştığını ama bir söz yazarına ihtiyaçları olduğunu söyledi; Sözleri yazması gereken Betty Comden ve Adolph Green , Hollywood'da sözleşmeliydi. Sondheim'ın müziğinin büyük bir hayranı olmasa da Saturday Night'ın şarkı sözlerini beğendiğini ve Bernstein için seçmelere katılabileceğini söyledi. Ertesi gün, Sondheim, kendisine haber vereceğini söyleyen Bernstein için bir araya geldi ve oynadı. Besteci müzik ve şarkı sözü yazmak istedi; Hammerstein'a danıştıktan sonra Bernstein, Sondheim'a daha sonra müzik yazabileceğini söyledi. Jerome Robbins'in yönettiği West Side Story , 1957'de açıldı ve 732 performans sergiledi. Sondheim, sözlerinin her zaman karakterlere uymadığını ve bazen çok bilinçli bir şekilde şiirsel olduğunu söyleyerek sözlerinden duyduğu memnuniyetsizliği dile getirdi. Başlangıçta Bernstein, sözlerin ortak yazarı olarak da görülüyordu; Ancak daha sonra Bernstein, Sondheim'ın esasen hepsini yaptığı gibi, Sondheim'a solo kredi teklif etti. Gösterinin New York Times incelemesi şarkı sözlerinden hiç bahsetmedi. Sondheim, telif ücretlerinin bölünmesini, Bernstein'ın yüzde üç aldığını ve yüzde bir aldığını söyleyerek açıkladı. Bernstein, yüzdeyi yüzde iki olarak akşam önerdi, ancak Sondheim reddetti çünkü sadece krediyi almaktan memnundu. Sondheim daha sonra "biri ağzıma bir mendil doldursun çünkü bu ekstra yüzdeyi almak güzel olurdu" demişti.

Sonra Batı Yakası Hikayesi açıldı Shevelove Broadway'de "düşük kaş komedi" yetersizliğinden yakındı ve söz dayalı olası bir müzikal Plautus'un 'Roma komedi. Sondheim bu fikre ilgi duyduğunda , senaryoyu birlikte yazması için bir arkadaşı Larry Gelbart'ı aradı . Gösteri birkaç taslaktan geçti ve Sondheim'ın bir sonraki projesi tarafından kısaca kesintiye uğradı.

1959'da Laurents ve Robbins, Gypsy Rose Lee'nin anılarının Irving Berlin ve Cole Porter tarafından geri çevrilmesinin ardından müzikal bir versiyonu için Sondheim'a başvurdu. Sondheim kabul etti, ancak Mama Rose rolündeki Ethel Merman , bilinmeyen bir besteci (Harold Karr) ve söz yazarı (Matt Dubey) ile Happy Hunting'i yeni bitirmişti . Sondheim, müziği ve sözleri yazmak istemesine rağmen, Merman, onun için ilk kez bir başka bestecinin yazmasına izin vermeyi reddetti ve Jule Styne'nin müziği yazmasını istedi . Sondheim, tekrar şarkı sözü yazmanın onu söz yazarı olarak kandıracağından endişe ederek akıl hocasını tavsiye için aradı. Hammerstein ona işi alması gerektiğini çünkü bir yıldız için bir araç yazmak iyi bir öğrenme deneyimi olacağını söyledi. Sondheim kabul etti; Çingene 21 Mayıs 1959'da açıldı ve 702 performans sergiledi.

Hammerstein'ın ölümü

1960 yılında, Sondheim akıl hocası ve baba figürü Oscar Hammerstein II'yi kaybetti. Hammerstein'ın ölümünden kısa bir süre önce Hammerstein'ın kendisine bir portresini verdiğini hatırladı. Sondheim ondan bunu yazmasını istedi ve daha sonra istek hakkında "tuhaf ... babandan bir şey yazmasını istemek gibi" olduğunu söyledi. Yazıtı okumak ("Stevie, Arkadaşım ve Öğretmenim İçin") besteciyi boğdu ve şöyle dedi: "Oscar'ı söyleyebileceğim her şeyden daha iyi tanımlıyor."

O akşam evden uzaklaştığında, Sondheim, son vedalarını yaptıklarına dair hüzünlü, içini kemiren bir duyguyu hatırladı. Akıl hocasını bir daha hiç görmedi; üç gün sonra, Hammerstein mide kanserinden öldü ve Hammerstein'ın koruyucusu cenazesinde onu övdü.

besteci ve söz yazarı olarak

Sondheim'ın müziğini ve sözlerini yazdığı ilk müzikal , 1962'de açılan ve 964 performans sergileyen Foruma Giden Yolda Komik Bir Şey Oldu . Kitap dayalı farces tarafından Plautus'un Burt Shevelove ve Larry Gelbart tarafından yazılmıştır. Sondheim'ın puanı iyi karşılanmadı; Gösteri birkaç Tony Ödülü (en iyi müzikal dahil) kazanmasına rağmen, aday gösterilmedi.

Broadway başarısızlıkları ve diğer projeler

Sondheim üç ardı ardına hit filme katılmıştı, ancak bir sonraki gösterisi - 1964'teki Herkes Islık Yapabilir - dokuz performans bombasıydı ( Angela Lansbury'yi müzikal tiyatroyla tanıştırmasına rağmen ). Vals Duyuyor muyum? Arthur Laurents'in 1952 tarihli The Time of the Cuckoo oyununa dayanan , Mary Martin'in başrolde olduğu başka bir Rodgers ve Hammerstein müzikali olarak tasarlandı . Yeni bir söz yazarına ihtiyaç vardı ve Laurents ve Rodgers'ın kızı Mary , Sondheim'dan doldurmasını istedi. Richard Rodgers ve Sondheim, orijinal oyunun müzikalleşmeye uygun olmadığı konusunda hemfikir olsalar da, müzikal versiyonunu yazmaya başladılar. Projenin pek çok sorunu vardı, bunların arasında Rodgers'ın alkolizmi vardı; Pişman olduğu tek proje olarak nitelendiren Sondheim, ancak hem müzik hem de şarkı sözü yazabildiğinde çalışmaya karar verdi. Yazar ve oyun yazarı James Goldman'dan yeni bir müzikal için kitap yazarı olarak kendisine katılmasını istedi . New York Times'ın eski Ziegfeld Follies şov kızlarının bir araya gelmesiyle ilgili bir makalesinden esinlenerek , The Girls Upstairs (ve daha sonra Follies olacak ) başlığını taşıyordu .

1966'da Sondheim , Broadway dışı revüsü The Mad Show'da " The Girl from Ipanema "nın bir parodisi olan " The Boy From... " için yarı anonim olarak şarkı sözlerini sağladı . Şarkı "Stephen River Nest" için İspanyolca "Esteban Río Nido"ya yatırıldı ve gösterinin oyun listesinde şarkı sözleri " Nom De Plume " için yatırıldı . O yıl Goldman ve Sondheim, The Girls Upstairs'de yaratıcı bir duvara çarptı ve Goldman, Sondheim'a bir TV müzikali yazmasını istedi. Sonuç Anthony Perkins ve Charmian Carr ile birlikte Evening Primrose oldu . ABC Stage 67 adlı antoloji dizisi için yazılan ve yapımcılığını Hubbell Robinson'ın üstlendiği yapım 16 Kasım 1966'da yayınlandı. Sondheim ve yönetmen Paul Bogart'a göre müzikal sadece Goldman'ın kira için paraya ihtiyacı olduğu için yazıldı. Ağ, başlığı ve Sondheim'ın alternatifi A Little Night Music'i beğenmedi .

Sondheim bittikten sonra çuha çiçeği , Jerome Robbins adapte etmesini istedi Bertolt Brecht 's Alınan Tedbirler Brecht'in çalışmalarının bestecinin genel sevmemek rağmen. Robbins, bir başka Brecht oyunu olan İstisna ve Kural'ı uyarlamak istedi ve John Guare'den kitabı uyarlamasını istedi . Leonard Bernstein bir süredir sahne için yazmamıştı ve New York Filarmoni'nin şefi olarak sözleşmesi sona eriyordu. Sondheim, Guare'in onu The Exception and the Rule'un müzikal versiyonunun sözlerini yazmaya ikna etmesi umuduyla Robbins'in evine davet edildi ; Robbins'e göre Bernstein, Sondheim olmadan çalışmaz. Sondheim kabul ettiğinde Guare sordu: "Neden hepiniz West Side Story'den beri birlikte çalışmıyorsunuz ?" Sondheim, "Göreceksin" diye yanıtladı. Guare, Sondheim'la çalışmanın eski bir kolej oda arkadaşıyla birlikte olmak gibi olduğunu ve "onların çılgın çalışma tarzlarını deşifre etmesi ve deşifre etmesi" konusunda ona güvendiğini söyledi; Bernstein ancak gece yarısından sonra, Robbins ise yalnızca sabahın erken saatlerinde çalıştı. Bernstein'ın hafif olması gereken notası, müzikal bir açıklama yapma ihtiyacından etkilendi. Sondheim'la The Girls Upstairs'de çalışan Stuart Ostrow , müzikalin yapımcılığını yapmayı kabul etti (şimdi A Pray By Blecht ve daha sonra The Race to Urga ). Bir açılış gecesi planlandı, ancak seçmeler sırasında Robbins bir an için izin istedi. Geri dönmediğinde, bir kapı görevlisi John F. Kennedy Uluslararası Havalimanı'na gitmek için bir limuzine bindiğini söyledi . Bernstein gözyaşlarına boğuldu ve "Bitti" dedi. Sondheim daha sonra bu deneyim hakkında şunları söyledi: "Bütün projeden utandım. En kötü şekilde kemerli ve didaktikti." Bir buçuk şarkı yazdı ve onları çöpe attı, bunu şimdiye kadar yaptığı tek seferdi. On sekiz yıl sonra, Sondheim, Bernstein ve Robbins'in gösteriyi yeniden deneme talebini reddetti.

Stephen Sondheim Evi, Kaplumbağa Körfezi, New York City , New York

O bir yaşayan Turtle Bay, Manhattan varlıklı yazma beri Gypsy o kapının çalındığını duydum müzik oynarken, daha sonra 1959 On yıl içinde. Komşusu Katharine Hepburn , "çıplak ayak - bu kızgın, kırmızı yüzlü bayan" içindeydi ve ona "Beni bütün gece uyanık tuttun!" Dedi. (o onu müzikal ilk için pratik yapıyordum Coco ). "Hepburn'e neden beni aramadığını sorduğumu hatırlıyorum ama telefon numaramı almadığını iddia etti. Tahminimce orada çıplak ayakla durup sanatı için acı çekmek istedi".

Hal Prince ile işbirlikleri (1970–1981)

Sondheim, New York'ta, 1972

Vals Duyduktan Sonra mı? , Sondheim kendini yalnızca tiyatro için hem müzik hem de şarkı sözü yazmaya adadı - ve 1970'de yönetmen Harold Prince ile müzikal tiyatro tarihinin en önemli dönüm noktalarından biri olarak kabul edilen bir çalışmayla sonuçlanacak bir işbirliğine başladı .

Prens olarak yönetmen olarak ilk gösterileri 1970 konsept müzikal Şirketi idi . Tek bir adam ve evli arkadaşları, yaklaşık bir gösteri Şirketi (bir kitap ile George Furth ) basit bir arsa yoksun ve bunun yerine bu tür evlilik ve başka bir kişiyle duygusal bir bağ yapma zorluğu gibi konularla etrafında odaklandı. 26 Nisan 1970'de Alvin Tiyatrosu'nda açıldı ve yedi ön izlemeden sonra 705 performans sergiledi ve En İyi Müzikal, En İyi Müzik ve En İyi Şarkı Sözleri dalında Tony Ödülleri kazandı. 1995 ve 2006'da Broadway'de yeniden canlandırıldı ve 2022'de yeniden canlandırılacak (ana karakterin cinsiyetinin değiştirildiği bir versiyonda).

James Goldman'ın bir kitabı olan Follies (1971),4 Nisan 1971'de Winter Garden Theatre'da açıldıve 12 ön izlemeden sonra 522 performans sergiledi. Konu, Weismann'ın Follies'indeki (dünya savaşları arasında o tiyatroda oynanan Ziegfeld Follies'e dayanan müzikal bir revü)yıkım için planlanan çökmekte olan bir Broadway tiyatrosunda yeniden bir araya gelme üzerine odaklanıyor. Üretim tarafından zamanının en müsrif, ayrıca özellikli koreografi ve ortak yönü biri Michael Bennett , oluşturmak için gitti A Chorus Hattı (1975). Gösteri 2001 ve 2011'de Broadway'de iki canlanma yaşadı.

A Little Night Music dayanan daha geleneksel arsa ile (1973), Ingmar Bergman 'ın Bir Yaz Gecesi Smiles ve öncelikle bir skorla vals zaman , bestecinin büyük ticari başarılarından biriydi. Time dergisi bunu "Sondheim'ın bugüne kadarki en parlak başarısı" olarak nitelendirdi. Müzikalden bir şarkı olan "Send in the Clowns", Judy Collins için bir hitoldu ve Sondheim'ın en bilinen şarkısı oldu. Gösteri 25 Şubat 1973'te Broadway'de Shubert Tiyatrosu'nda açıldı ve 601 performans ve 12 önizleme için koştu. 2009 yılında Broadway'de yeniden canlandırıldı.

John Weidman'ın bir kitabı olan Pacific Overtures (1976),Sondheim-Prince işbirliklerinin en geleneksel olmayanıydı: gösteri Japonya'nın batılılaşmasını araştırdı ve orijinal olarak Kabuki tarzındasunuldu. Gösteri 193 gösteriden sonra kapandı ve 2004'te Broadway'de yeniden canlandırıldı.

Sweeney Todd: Fleet Sokağının Şeytan Berberi (1979), Sondheim'ın en operatik müziği ve librettosu ( Pasifik Uvertürü ve A Little Night Music ile opera evlerinde üretilmiştir), olası olmayan bir konuyu araştırır: öldürücü intikam ve yamyamlık . Hugh Wheeler tarafından yazılan kitap, Christopher Bond'un Viktorya dönemi orijinalinin1973 sahne versiyonunadayanıyor. Gösteri o zamandan beri Broadway'de iki kez (1989, 2005) yeniden canlandırıldı ve müzikal tiyatrolarda ve opera evlerinde benzer şekilde yapıldı. 26 Ağustos 2018'e kadar Barrow Street Theatre'da Broadway dışında koştu.

George Furth'un bir kitabı olan Merrily We Roll Together (1981),Sondheim'ın daha geleneksel bestelerinden biridir; Frank Sinatra ve Carly Simon müzikalden şarkılar kaydettiler. Sondheim'ın müzik direktörü Paul Gemignani'ye göre , "Steve'in yeteneğinin bir kısmı bu olağanüstü çok yönlülüktür." Bununla birlikte, gösteri önceki işbirliklerinin başarısı değildi: kaotik bir dizi önizleme performansının ardından gösteri, büyük ölçüde olumsuz eleştirilere açıldı ve iki haftadan kısa bir süre sonra kapandı. Ancak Sondheim'ın puanının yüksek kalitesi nedeniyle, gösteri sonraki yıllarda defalarca revize edildi ve üretildi. Martin Gottfried , "Sondheim geleneksel şarkılar yazmak için yola çıkmıştı ... Ama [rağmen] müzikte sıradan bir şey olmamasına rağmen." Sondheim daha sonra şunları söyledi: "İhanete uğramış hissettim mi? Bunu böyle ifade edeceğimden emin değilim. Beni şaşırtan şey, Broadway topluluğunun etrafındaki duyguydu - buna böyle diyebilirseniz, sanırım daha iyi bir kelime - Hal ve benim başarısız olmamızı istediler."

James Lapine ile işbirlikleri (1984–1994)

Merrily ' başarısızlığı ölçüde Sondheim'ın etkilenir; tiyatroyu bırakıp film çekmeye, video oyunları yaratmaya ya da gizemler yazmaya hazırdı: "Broadway'i ve benden nefret eden ve Hal'den nefret eden onca insanla uğraşmayı içermeyen, kendimi tatmin edecek bir şey bulmak istedim." Sondheim'ın ve Prens'in işbirliği askıya alınmıştı Merrily 2003 üretimine Bounce , başka başarısızlık.

Ancak, Sondheim "bir şov başlatmak için daha iyi yerler olduğuna" karar verdi ve 1981'de Broadway dışında Lapine'in Twelve Dreams'ini gördükten sonra James Lapine'de yeni bir işbirlikçi buldu : "Cesaretim kırıldı ve ne olurdu bilmiyorum. Halk Tiyatrosu'nda On İki Rüya'yı keşfetmeseydim "; Lapine " avangard ve özellikle görsel odaklı tiyatro için " bir zevke sahiptir . İşbirliği yaptıkları ilk oldu George'un Pazar günü Park çağrıştıran Sondheim'ın müzikle, (1984) Georges Seurat 'ın noktacılık . Sondheim ve Lapine , oyun için 1985 Pulitzer Drama Ödülü'nü kazandı ve 2008'de Broadway'de ve yine 2017'de sınırlı sayıda yeniden canlandırıldı.

Onlar üzerinde işbirliği Into the Woods birkaç dayanan (1987), bir müzikal Grimm Kardeşler masal . Sondheim, Broadway'e rap müziği getiren ilk besteci olarak anılsa da ("Into the Woods"un açılış sayısında Cadı ile birlikte), tiyatrodaki ilk rap'i Meredith Willson'ın The Music Man'deki "Rock Island" ına atfeder. . Gösteri 2002'de Broadway'de yeniden canlandırıldı.

Sondheim ve Lapine'in birlikte son çalışması , Ettore Scola'nın İtalyan filmi Passione D' Amore'dan uyarlanan rapsodik Tutku (1994) idi . 280 performansla Passion , En İyi Müzikal dalında Tony Ödülü kazanan en kısa süreli gösteri oldu .

Daha sonra çalışma

Assassins , 18 Aralık 1990'da John Weidman'ın bir kitabıylaBroadway dışında Playwrights Horizons'da açıldı. Gösteri, revü biçiminde, Amerika Birleşik Devletleri Başkanı'na suikast düzenlemeye çalışan (başarılı ya da başarısız) bir grup tarihi şahsiyeti araştırdı. Müzikal, 73 performanstan sonra 16 Şubat 1991'de kapandı. Gösteri sonunda 2004'te bir Broadway prodüksiyonu aldı.

Cumartesi Gecesi 1997 yapımına kadar Londra'daki Bridewell Tiyatrosu'nda rafa kaldırıldı. Ertesi yıl, puanı kaydedildi; gözden geçirilmiş versiyonu, iki yeni şarkı ile, Broadway dışında 2000 yılında Second Stage Theatre'da ve 2009'da Londra'daki Jermyn Street Theatre'da yayınlandı .

1990'ların sonlarında, Sondheim ve Weidman , Addison ve Wilson Mizner'ın hayatlarına dayanan bir müzikal komedi olan Wise Guys için yeniden bir araya geldi . Başrollerini Nathan Lane ve Victor Garber'ın paylaştığı , Sam Mendes tarafından yönetilen ve 2000 baharında yapılması planlanan bir Broadway prodüksiyonu ertelendi. Yeniden adlandırıldı Bounce 2003 yılında, en üretildi Goodman Tiyatrosu'nda Chicago ve Kennedy Center kötü eleştiriler sonrasında rağmen Harold Prince, 1981 yılından beri Sondheim ile ilk işbirliği yönettiği üretimde, Washington DC'deki Çıkma Broadway ulaştı asla gözden geçirilmiş versiyon olarak-Broadway off açtı Road Show at Kamu Tiyatrosu tarafından 2008. Yönetmen, 28 Ekim tarihinde John Doyle , Aralık 28, 2008 tarihinde kapatıldı.

Sondheim, 2006'da yeni bir eser yazmakla ilgili sorulan soruya, "Hayır... Yaş geldi. Enerjinin azalması ve yeni fikirlerin olmaması endişesi. Aynı zamanda artan bir özgüven eksikliği. Tek ben değilim. Diğer insanlarla görüştüm. İnsanlar senden daha fazlasını bekliyor ve sen bunun farkındasın ve olmamalısın." Aralık 2007'de, Bounce üzerinde çalışmaya devam etmenin yanı sıra , "John Weidman ve James Lapine ile birkaç şeyi kemirdiğini" söyledi.

Lapine aslen başlıklı bir multimedya üretim, oluşturulan Sondheim: Bir Müzikal Revue de Nisan 2009'da açılması planlanıyordu, İttifak Tiyatrosu'nda içinde Atlanta ; ancak "projeye bağlı ticari yapımcıların... gerekli fonları toplamada yaşadıkları zorluklar" nedeniyle iptal edildi. Revize edilmiş bir versiyon olan Sondheim on Sondheim , Studio 54'te Roundabout Theatre Company tarafından üretildi ; ön gösterimler 19 Mart 2010'da başladı ve 22 Nisan'dan 13 Haziran'a kadar sürdü. Revü kadrosunda Barbara Cook , Vanessa L. Williams , Tom Wopat , Norm Lewis ve Leslie Kritzer yer aldı .

Sondheim , A Bed and a Chair: A New York Love Affair , an Encores'da Wynton Marsalis ile işbirliği yaptı ! 13-17 Kasım 2013'te New York City Center'da gerçekleşecek konser . John Doyle'un yönettiği ve Parker Esse'nin koreografisi ile "iki düzineden fazla Sondheim kompozisyonu, her parça Marsalis tarafından yeniden tasarlandı". Konserde Bernadette Peters , Jeremy Jordan , Norm Lewis , Cyrille Aimée , dört dansçı ve David Loud tarafından yönetilen Lincoln Center Orchestra'da Jazz yer aldı . In Tiyatro afişi şarkıların ... Yarım, oldukça, bir aşamalı-ve-sung şarkıların bir dize bölme caz yorumuyla; Steven Suskin, yeni müzikal bir canlanma, ne de standart bir şarkı kitabı revü ne" olarak konser tarif gelen Şirket ve Follies , diğer Sondheim müzikal en az bilinen dahil temsil edilir Tutku ve Road Show ".

İçin 2014 film uyarlaması arasında Into the Woods , Sondheim Cadı tarafından söylenen olacaktı, ama sonunda kesildi olan "O Be Back", yeni bir şarkı yazdım.

Frank Rich ve diğerleri ile konuşmalar

Kennedy Merkezi Sondheim'ın müzikal altı oluşan Ağustos 2002 Mayıs-çalıştıran bir Sondheim Kutlama'sina düzenlenen: Sweeney Todd , Şirket , George ile Park Pazar , Merrily Biz Roll Along , Tutku ve A Little Night Music . 28 Nisan 2002 tarihinde, Sondheim Celebration ile bağlantılı olarak Sondheim ve Frank Rich ait New York Times sohbet ettik. Mart 2008'de California ve Portland, Oregon'da ve Eylül'de Oberlin College'da "Stephen Sondheim ile Küçük Bir Gece Sohbeti" başlıklı dört röportajda yer aldılar . The Cleveland Jewish News , Oberlin'deki görünümleri hakkında şunları yazdı: "Sondheim, 'Filmler fotoğraftır; sahne hayattan daha büyüktür' dedi. Sondheim en çok hangi müzikalleri beğeniyor? Porgy ve Bess , altı kez izlediği Carousel , She Loves Me ve The Wiz'i içeren bir listenin başında geliyor . Sondheim, günümüz müzikallerine karanlık bir bakış attı. alması kolay; izleyiciler meydan okumak istemiyor". Sondheim ve Zengin 18 Ocak 2009 tarihinde ek konuşmaları vardı Avery Fisher Salonu'nda Landmark Tiyatrosu'nda 2 Şubat'ta, Richmond, Virginia'da de, 21 Şubat'ta Kimmel Merkezinde de Philadelphia'da Nisan 20 ve üzerinde Akron Üniversitesi'nde de Akron, Ohio . Konuşmalar de reprised edildi Tufts ve Brown Üniversitesi'nde de, Şubat 2010'da Tulsa Üniversitesi Nisan'da ve en Lafayette College 8 Mart tarihinde, 2011. Sondheim Sean Patrick Flahaven (ın yardımcı editörü başka bir "ile konuşma" vardı Sondheim Review at) 4 Şubat 2009'da West Palm Beach'teki Kravis Center'da birçok şarkısını ve şovunu tartıştı: "Broadway'in daimi mücadeleleri üzerine: 'Broadway'in sorunlarına çoğu medeni tiyatroda olduğu gibi sübvansiyonlu tiyatro dışında bir çözüm görmüyorum. Dünya ülkeleri.'"

1 Şubat 2011'de Sondheim , Kingsbury Hall'da 1.200 kişilik bir seyirci önünde eski Salt Lake Tribune tiyatro eleştirmeni Nancy Melich'e katıldı . Melich akşamı şöyle anlattı:

Akşam boyunca "Çocuklar Dinleyecek" ve "Pazar" adlı iki şarkı söyleyen üniversite korosu tarafından gözle görülür bir şekilde alındı ​​ve ardından "Pazar"ın tekrarına döndü. O son anda, Sondheim ve ben , Utah Üniversitesi'nin opera programından öğrencilerin korosuyla karşı karşıyaydık, sırtımız seyirciye dönüktü ve sesler çınlarken gözlerinde yaşların dolduğunu görebiliyordum. Sonra, aniden, kollarını kaldırdı ve orkestra şefliği yapmaya başladı, öğrenci şarkıcıları tam olarak dışarı çıkmaya çağırdılar, ki yaptılar, kreşendo binası, gözleri onunkilere kilitlendi, "sıradan bir Pazar günü" finali söylenene kadar. Heyecan vericiydi ve olağanüstü bir akşamın mükemmel bir sonuydu - bunda sıradan bir şey yoktu.

13 Mart 2008'de, A Salon With Stephen Sondheim (üç dakika içinde tükendi) Hollywood'daki Academy for New Musical Theatre tarafından sunuldu.

Broadway'den uzakta çalışın

1968 ve 1969 Sondheim içinde oyunların hevesli bir fan, bir dizi yayınladı şifreli çapraz bulmaca içinde New York dergisi . 1987 yılında Zaman merkez karakteri ifade ederek, "tiyatro çevrelerinde efsanevi" puzzlemaking sevgisini denilen Anthony Shaffer 'in oyun Sleuth besteci esinlenmiş. Bir söylentiye göre (10 Mart 1996 New York Times röportajında Shaffer tarafından reddedildi ), Sleuth'un çalışma başlığı Stephen Sondheim'dan Kim Korkar? Bulmacalara ve gizemlere olan sevgisi, uzun zamandır arkadaşı olan Anthony Perkins ile birlikte yazdığı karmaşık bir kimliğe sahip The Last of Sheila'da açıkça görülmektedir . Herbert Ross'un yönettiği 1973 filmi, Dyan Cannon , Raquel Welch , James Mason , James Coburn ve Richard Benjamin'i içeriyordu .

Sondheim ile işbirliği, bir kez daha oyun yazarlığı çalıştı Şirket Librettist George Furth üzerinde Cinayet ile Deplasman alınıyor 1996 yılında, ancak başarısız Broadway üretimi 29 önizleme ve 17 gösterimden sonra kaldırıldı. Besteleri, Warren Beatty'nin 1990'daki Dick Tracy film versiyonu için yazılmış bir dizi şarkı da dahil olmak üzere bir dizi film müziğini içeriyor . Sondheim'ın filmdeki şarkılarından biri olan Er ya da Geç (I Always Get My Man) filminde Madonna tarafından seslendirildi ve ona Akademi Ödülü kazandı .

mentorluk

Oscar Hammerstein II'den akıl hocalığı aldıktan sonra Sondheim, "Oscar'ın bana aktardıklarını aktarmayı" sevdiğini söyleyerek bu iyiliğe karşılık verdi. İçin Sondheim verdiği röportajda Legacy Projesi , besteci - söz yazarı Adem Guettel (oğlu Mary Rodgers ve torunu Richard Rodgers ) 14 yaşında bir çocuk olarak o Sondheim işini gösterdi nasıl hatırlıyor. Guettel, "iltifatlar ve şeylerle yağmur yağacağını düşünerek" geldiği için "gergindi"; Sondheim'ın "söyleyecek çok doğrudan şeyleri" olduğu için durum böyle değildi. Daha sonra Sondheim, Guettel'e "yapıcı" olmaya çalışırken "çok cesaret verici" olmadığı için özür diledi.

Sondheim ayrıca , Larson'ın Superbia'sı ( On Nineteen Eighty-Four'un müzikal bir versiyonu) için yaptığı atölyeye katılan acemi bir Jonathan Larson'a akıl hocalığı yaptı . Larson'ın müzikalinde Tick, Tick... Boom! , Sondheim'ın erken ayrıldığı için özür dilediği, onunla tanışmak istediğini ve çalışmalarından etkilendiğini söylediği telefon mesajı çalınır. Larson'ın ölümünden sonra, Sondheim onu ​​"çağdaş pop müziğini tiyatro müziğiyle harmanlamaya çalışan ve pek iyi sonuç vermeyen birkaç besteciden biri" olarak nitelendirdi; gerçek bir sentez bulma yolundaydı. sözleri, ancak tiyatro sözleri değildir". Bir müzikal tiyatro bestecisi, "bir şarkı yazmak yerine, bir hikaye anlatmak için müziği nasıl kullandığınıza dair teatral olanın ne olduğu konusunda bir anlayışa sahip olmalıdır. Jonathan bunu içgüdüsel olarak anladı."

2008 civarında, Sondheim, Lin-Manuel Miranda'ya , yaklaşmakta olan bir Broadway canlanması için West Side Story şarkı sözlerini İspanyolca'ya çevirmek için onunla çalışmak üzere yaklaştı. Miranda daha sonra Sondheim'a yeni projesi Hamilton ile yaklaştı , ardından Sondheim'ın notlar verdiği Hamilton Mixtape adını verdi. Sondheim, başlangıçta projeye karşı temkinli olduğunu söyleyerek "bir rap akşamının monotonlaşabileceğinden endişe ettiğini" söyledi. Ancak Sondheim, Miranda'nın iyi kafiyeye gösterdiği özenin ve saygı duymasının onu işe yaradığına inanıyordu.

Oyun Yazarları Loncası

Tiyatro endüstrisinde yazar haklarının bir destekçisi olan Stephen Sondheim, Dramatists Guild of America'nın aktif bir üyesidir . 1973'te Guild'in on altıncı başkanı seçildi ve 1981 yılına kadar kar amacı gütmeyen kuruluş başkanlığını sürdürdü.

Gerçekleşmemiş projeler

Sondheim'a göre, kendisinden Mahagonny-Songspiel'i tercüme etmesi istendi : "Ama, ben bir Brecht / Weill hayranı değilim ve gerçekten hepsi bu. Ben bir mürtedim: Weill'in Amerika'ya geldiğindeki müziğini daha çok seviyorum. daha önce ... onun şeyler yapmak daha seviyorum Kuruşluk Opera ancak, dış Kuruşluk Opera o Broadway için yazıyordu o Brecht ile yazmıyordu, -, gibi onun I müzik onun Amerika'da yazdığı şeyler " O musicalize bir teklifi geri çevirdi Nathanel Batı 'nın A Milyon Soğuk ile James Lapine 1982 civarında.

1960 civarında, Sondheim, Burt Shevelove ile Sunset Boulevard filminin bir müzikalini yapmayı düşündüklerini ve bir kokteyl partisinde filmin yönetmeni Billy Wilder'a bir ihtimal üzerine yaklaştıklarında açılış sahnelerini çizdiklerini belirtti . Wilder, hikayenin operaya müzikal tiyatrodan daha uygun olduğuna inanarak fikri reddetti. Sondheim kabul etti ve daha sonra Hal Prince ve Hugh Wheeler'ın Angela Lansbury'nin başrolde olduğu bir müzikal versiyon yaratma teklifine karşı çıktı . Bu , Andrew Lloyd Webber tarafından bir müzikal versiyonun üretilmesinden birkaç yıl önce meydana geldi .

Sondheim , 1992'de bir müzik filmi olan Singing Out Loud'da William Goldman ile birlikte çalıştı ve "Water Under the Bridge" şarkısını yazdı. Besteciye göre, Goldman senaryonun bir veya iki taslağını yazdı ve yönetmen Rob Reiner projeye olan ilgisini kaybettiğinde Sondheim altı buçuk şarkı yazdı . Filmden "Şafak" ve "Kum", Sondheim at the Movies ve Unsung Sondheim albümleri için kaydedildi . Sondheim ve Leonard Bernstein , 1969'da Lincoln Center için planlanan Urga Yarışı'nı yazdı , ancak Jerome Robbins projeden ayrıldığında üretilmedi.

1991'de Sondheim, Terrence McNally ile All Together Now adlı bir müzikalde çalıştı . McNally, "Steve, şimdiden çiftin ilk tanıştığı ana kadar uzanan bir ilişkinin hikayesini anlatmakla ilgilendi. Bir süre birlikte çalıştık ama ikimiz de o kadar çok başka projede yer aldık ki bu proje başarısız oldu" dedi. Hikaye, 30'lu yaşlardaki kadın heykeltıraş Arden Scott ve Daniel Nevin'i (biraz daha genç, cinsel açıdan çekici bir lokantacı) takip ediyor. McNally ve Sondheim'ın konsept notlarla Onun komut, uygun şekilde arşivlenmesini Harry Ransom Merkezi de Austin Texas Üniversitesi .

Ağustos 2003'te Sondheim, 1993 komedi filmi Groundhog Day'in müzikal uyarlamasını yaratma fikrine ilgi duyduğunu ifade etti . Ancak, 2008'deki bir canlı sohbette, " Köstebek Günü müzikali yapmak zambakı yaldızlamak olur . Bu iyileştirilemez" dedi. Müzikal daha sonra 2016'da müziği ve sözleri Tim Minchin'e ve kitabı Danny Rubin'e (filmin senaristi) Sondheim'ın lütfuyla yaratıldı ve prömiyeri yapıldı .

Nathan Lane keresinde filme dayanan bir müzikal yaratma olasılığı üzerinde Sondheim yaklaştı belirtti Orada Olmak Lane Şans merkez karakteri oynadığı ile. Sondheim, ana karakterin temelde bir şifre olduğu ve seyircinin kendisini şarkıyla ifade etmeyi kabul etmeyeceği temelinde reddetti.

Şubat 2012'de Sondheim'ın David Ives ile yeni bir müzikalde işbirliği yapacağı açıklandı ve "müzikalin yaklaşık 20-30 dakikası tamamlandı". Geçici olarak All Together Now olarak adlandırılan şovun, Merrily We Roll Boy'un formatını takip ettiği varsayıldı . Sondheim projeyi şöyle tanımladı: "İki insan ve aralarındaki ilişki... Birkaç ay yazacağız, sonra bir atölye yapacağız. 20 yıl önce deneysel ve taze görünüyordu. Deneysel olmayabileceğini hissediyorum. ve daha fazla taze". 11 Ekim 2014'te, Sondheim ve Ives müzikalinin iki Luis Buñuel filmine ( Yok Edici Melek ve Burjuvazinin Gizli Cazibesi ) dayanacağı ve 2017'de Halk Tiyatrosu'nda (önizlemelerde) açılacağı bildirildi. Ağustos 2016'da Halk Tiyatrosu'nda müzikal için bir okuma yapıldı ve yalnızca ilk perdenin bittiği bildirildi, bu da 2017'nin tahmin edilen önizleme başlangıcı hakkında şüphe uyandırdı. Kasım 2016'da Matthew Morrison , Shuler Hensley , Heidi Blickenstaff , Sierra Boggess , Gabriel Ebert , Sarah Stiles , Michael Cerveris ve Jennifer Simard'ın katılımıyla bir çalıştay düzenlendi . Çalışma başlığının New York Post ve diğer yayın organları tarafından Buñuel olduğu bildirildi , ancak Sondheim daha sonra bunun bir hata olduğunu ve hala unvanlarının olmadığını açıkladı. Nisan 2019 itibariyle, Buñuel (Sondheim ve David Ives tarafından yönetilen; Joe Mantello tarafından yönetilen) adlı bir müzikalin tarihi 24 Ağustos 2019'dan itibaren New York City Theatre web sitesinde açıklandı. Ancak, Haziran 2019'da Public Theatre duyurdu hala geliştirme aşamasında olduğu için 2019-2020 sezonunun bir parçası olmayacağını, ancak "hazır olduğunda" üretileceğini söyledi. 27 Nisan 2021'de müzikalin artık geliştirme aşamasında olmadığı bildirildi.

Aktör Anthony Perkins ile yaptığı işbirliklerinden ikisi de gerçekleşmedi (aşağıya bakınız).

15 Eylül 2021'de The Late Show with Stephen Colbert'te yer alan Sondheim , David Ives ile birlikte Square One adlı yeni bir müzikal üzerinde çalıştığını duyurdu . Aynı gün, Nathan Lane , kendisinin ve Bernadette Peters'ın bu yeni çalışmanın okunmasına dahil olduklarını açıkladı .

Sondheim-Perkins işbirlikleri

Sheila'nın Sonu

Sondheim ve Anthony Perkins , Herbert Ross'un yönettiği 1973 Amerikan neo noir gizem filmi The Last of Sheila'nın senaryosunu birlikte yazdılar .

Üretilmeyen işbirlikleri

Sondheim ve Perkins daha sonra iki kez daha birlikte çalışmayı denediler, ancak projeler sonunda hayata geçirilemedi.

Koro Kızı Cinayet Davası

1975'te Tony Perkins, kendisi ve Sondheim'ın The Chorus Girl Murder Case adlı başka bir senaryo üzerinde çalıştıklarını söyledi . Perkins, " Bütün o Bob Hope savaş zamanı komedilerine dayanan bir tür güveç, ayrıca küçük bir Lady of Burlesque ve küçük bir Orson Welles sihir gösterisi, hepsi de Last of Sheila tipi bir komploda pişirildi " dedi. Daha sonra diğer ilhamların They Got Me Covered , The Ipcress File ve Cloak and Dagger olduğunu söyledi . Özeti Ekim 1974'te satmışlardı. Bir noktada, Michael Bennett yönetecek ve Tommy Tune başrol oynayacaktı. Kasım 1979'da Sondheim, işi bitirdiklerini söyledi. Ancak, film hiç yapılmadı.

Suç ve Varyasyonlar

1980'lerde Perkins ve Sondheim, Motown Productions için yedi bölümlük Crime and Variations adlı başka bir projede işbirliği yaptı . Ekim 1984'te Motown'a bir tedavi sunmuşlardı. New York sosyetik dünyasında bir suç bulmacası hakkında 75 sayfalık bir tedaviydi - senaryoyu başka bir yazar yazacaktı. O da hiç yapılmadı.

Temel eserleri

Ana madde: Stephen Sondheim'ın eserleri
Yıl Başlık rol Müzik Şarkı sözleri Kitap Referans
1954 Cumartesi gecesi Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim Julius J. Epstein
1957 Batı Yakası Hikayesi Şarkı sözleri Leonard Bernstein Stephen Sondheim Arthur Laurents
1959 Çingene Şarkı sözleri jule styne Stephen Sondheim Arthur Laurents
1962 Forum Yolunda Komik Bir Şey Oldu Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim Burt Shevelove , Larry Gelbart
1964 Herkes Islık Çalabilir Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim Arthur Laurents
1965 Vals Duyuyor muyum? Şarkı sözleri Richard Rodgers Stephen Sondheim Arthur Laurents
1966 Çuha çiçeği Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim James Goldman
1970 Şirket Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim George Fürth
1971 çılgınlıklar Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim James Goldman
1973 Biraz gece Müziği Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim Hugh Wheeler
1974 Kurbağalar Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim Burt Shevelove
1976 Pasifik Uvertürleri Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim John Weidman
1979 Sweeney Todd Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim Hugh Wheeler
1981 Neşeyle Yuvarlanırız Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim George Fürth
1984 George ile Parkta Pazar Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim James Lapin
1987 Ormana Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim James Lapin
1990 suikastçılar Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim John Weidman
1994 Tutku Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim James Lapin
2008 Yol gösterisi Müzik ve şarkı sözleri Stephen Sondheim John Weidman

yayınlanmış eserler

  • Finishing the Hat: Collected Şarkı Sözleri (1954–1981) ile Görevli Yorumlar, İlkeler, Sapkınlıklar, Kinler, Sızmalar ve Anekdotlar (2010) ISBN  978-0-679-43907-3
  • Bak, Şapka Yaptım: Görevli Yorumlar, Amplifikasyonlar, Dogmalar, Harangues, Wafflings, Diversions ve Anekdotlarla Toplu Şarkı Sözleri (1981–2011) (2011) ISBN  978-0-307-59341-2

Başarılar ve miras

Ana madde: Stephen Sondheim'ın kazandığı ve aday gösterildiği ödüller listesi

Sondheim'ın sahne ve filmdeki üretken kariyeri boyunca, bir Akademi Ödülü , 8 Tony Ödülü ve 8 Grammy Ödülü aldı . Ayrıca George ile birlikte Sunday in the Park için Pulitzer Drama Ödülü'nü aldı (1985, James Lapine ile paylaştı ) ve Kennedy Center Honors , Lifetime Achievement (1993) ile onurlandırıldı . Hutchinson Müzik Kompozisyonu Ödülü'nü (1950) aldı ve Amerikan Sanat ve Edebiyat Akademisi'ne (1983) seçildi . O da Altın Tabak Ödülü verildi Başarı Amerikan Akademisi Ödülleri Konseyi üyesi tarafından sunulan James Earl Jones (2005), Algur H. Meadows Ödülü gelen Southern Methodist Üniversitesi'nde (1994), bir özel Laurence Olivier Ödülü (2011) "in Londra tiyatrosuna yaptığı katkının tanınması" ve drama bölümü başkanı Mark Shenton'a göre "etkili bir yaşam boyu başarı ödülü" olan Critics' Circle Theatre Ödülü (Mart 2012). O üyesi oldu Fame Amerikan Tiyatrosu Salonu'nda (2014). Kasım 2015'te Sondheim, Beyaz Saray'da düzenlenen bir törenle Başkan Barack Obama tarafından Başkanlık Özgürlük Madalyası ile ödüllendirildi .

Sondheim, 1981'de gençleri tiyatro için yazmayla tanıştırmak amacıyla Young Playwrights Inc.'i kurdu ve örgütün başkan yardımcısıdır. Iowa , Fairfield'deki Fairfield Sanat ve Kongre Merkezi'ndeki Stephen Sondheim Sahne Sanatları Merkezi, Aralık 2007'de Len Cariou , Liz Callaway ve Richard Kind'ın (hepsi Sondheim müzikallerine katılmış olan) performanslarıyla açıldı .

Stephen Sondheim Derneği, üyelerine sağlanan Dergi - Sondheim ile çalışmaları hakkında bilgi sağlamak için 1993 yılında kuruldu . Dernek bir veri tabanı tutar, prodüksiyonlar, toplantılar, geziler ve diğer etkinlikler düzenler ve tanıtıma yardımcı olur. Her yıl düzenlenen Yılın Öğrenci Sanatçısı Yarışması, Birleşik Krallık drama okulları ve üniversitelerinden on iki müzikal tiyatro öğrencisinden birine 1.000 £ ödül veriyor. Sondheim'ın isteği üzerine, genç bir besteci tarafından yeni bir şarkı için ek bir ödül verilir. George Stiles ve Anthony Drewe tarafından değerlendirilen her yarışmacı bir Sondheim şarkısı ve yeni bir şarkı seslendiriyor.

Televizyon dizisi Desperate Housewives'ın çoğu bölüm başlığı, Sondheim'ın şarkı adlarına veya şarkı sözlerine atıfta bulunur ve dizinin finali "Finishing the Hat" olarak adlandırılır. 1990'da Sondheim, Oxford'daki müzikal tiyatroda Cameron Mackintosh başkanı olarak George Stiles , Anthony Drewe , Andrew Peggie, Paul James, Kit Hesketh-Harvey ve Stephen Keeling gibi gelecek vaat eden müzik yazarlarıyla atölye çalışmaları yürüttü . Yazarlar 1992'de Mercury Workshop'u kurdular ve New Musicals Alliance ile birleşerek MMD (Sondheim'ın patronu olduğu yeni müzikal tiyatro geliştirmek için İngiltere merkezli bir organizasyon) oldular.

Virginia , Arlington'daki Signature Theatre , "Amerika'nın en etkili çağdaş müzikal tiyatro bestecisine bir övgü olarak", alıcının seçtiği kar amacı gütmeyen bir kuruluşa 5.000 dolarlık bağışı içeren Sondheim Ödülü'nü kurdu. Sondheim'a verilen ilk ödül, 27 Nisan 2009'da Bernadette Peters , Michael Cerveris, Will Gartshore ve Eleasha Gamble'ın performanslarıyla verildi. 2010 alıcısı Angela Lansbury oldu ve Peters ve Catherine Zeta-Jones Nisan ayını ağırladı. 2011 onur ödülü Bernadette Peters oldu. Diğer ödül sahipleri 2012'de Patti LuPone, 2013'te Hal Prince, 2014'te Jonathan Tunick ve 2015'te James Lapine oldu. 2016'da John Weidman ve 2017'de Cameron Mackintosh ödül aldı.

New York City'deki West 43rd Street'teki Henry Miller Tiyatrosu, bestecinin 80. doğum günü nedeniyle 15 Eylül 2010'da Stephen Sondheim Tiyatrosu olarak yeniden adlandırıldı . Katılımcılar Nathan Lane, Patti LuPone ve John Weidman idi. Sondheim, onuruna yanıt olarak, "Çok utandım. Heyecanlandım, ama çok utandım. Soyadımdan her zaman nefret ettim. Sadece şarkı söylemiyor. Yani, Belasco değil . Ve Rodgers değil ve bu değil Simon . ve o değil Wilson dan daha iyi şarkı söylüyor. Bu sadece şarkı değil. Schoenfeld ve Jacobs ". Ama bu sadece şarkı değil. Lane, "Kurumsal sponsorlarımızı ve paralarını seviyoruz, ancak bir tiyatroya isim vermenin kutsal bir yanı var ve bunda doğru ve adil olan bir şey var" dedi.

2010'da The Daily Telegraph , Sondheim'ın "neredeyse kesinlikle" kendi adına üç ayda bir yayınlanan bir dergiye sahip yaşayan tek besteci olduğunu yazdı; 1994 yılında kurulan Sondheim Review , onun çalışmalarını kronikleştirdi ve destekledi. 2016 yılında yayınını durdurmuştur.

2019 yılında, o yılın Oscar ödüllü üç büyük filminde Sondheim şarkılarının öne çıktığı gözlendi: Joker (Wall Street işadamları metroda " Send In the Clowns " şarkısını söylüyor ), Marriage Story ( Adam Driver şarkıyı söylüyor " Canlı Olmak ", Scarlett Johansson , Merritt Wever ve Julie Hagerty "You Can Drive a Person Crazy" şarkısını söylüyorlar ve Knives Out ( Daniel Craig arabada " Losing My Mind " şarkısını söylüyor ). Sondheim'ın çalışmaları da örneğin televizyonda başvuruda bulunulan Morning Show'da , Jennifer Aniston ve Billy Crudup "sing ben etrafında Olduğum Sürece ".

80 yaşında Sondheim

Ana madde: Sondheim! Doğum Günü Konseri

Çeşitli faydaları ve konserler Aralarında 2010 yılında Sondheim'ın 80 doğum günü kutlamak için vardı gerçekleştirildi New York Filarmoni 'ın 15 Mart ve 16 Sondheim: Doğum Konseri at Lincoln Center ' ın Avery Fisher Hall tarafından barındırılan, David Hyde Pierce . Konser, bazı orijinal sanatçılar tarafından gerçekleştirilen Sondheim'ın müziğini içeriyordu. Lonny Price yönetti ve Paul Gemignani yönetti; dahil sanatçılar Laura Benanti , Matt Cavenaugh , Michael Cerveris , Victoria Clark , Jenn Colella, Jason Danieley , Alexander GEMIGNANI , Joanna Gleason , Nathan Gunn , George Hearn , Patti Lupone , Marin Mazzie , Audra McDonald , John McMartin , Donna Murphy , Karen Olivo , Laura Osnes , Mandy Patinkin , Bernadette Peters , Bobby Steggert , Elaine Stritch , Jim Walton , Chip Zien ve West Side Story'nin 2009 Broadway canlanma kadrosu . Blaine Hoven ve María Noel Riccetto tarafından Sondheim'ın Reds puanına bir bale yapıldı ve Jonathan Tunick uzun zamandır birlikte çalıştığı arkadaşına saygılarını sundu. Konser Kasım ayında PBS'nin Great Performances programında yayınlandı ve DVD'si 16 Kasım'da yayınlandı.

Bir Roundabout Tiyatro Şirketi avantajı olan Sondheim 80 , 22 Mart'ta düzenlendi. Akşam, Sondheim'ın Sondheim'da bir performansı , akşam yemeği ve New York Sheraton'da bir gösteri içeriyordu . "Yıldızlarla dolu çok kişisel bir müzikal haraç", çağdaş müzikal tiyatro yazarlarının yeni şarkılarına yer verdi. Besteciler (kendi şarkılarını seslendiren) arasında Tom Kitt ve Brian Yorkey , Michael John LaChiusa , Andrew Lippa , Robert Lopez ve Kristen Anderson-Lopez, Lin-Manuel Miranda ( Rita Moreno eşliğinde ), Duncan Sheik ve Jeanine Tesori ve David vardı. Lindsay-Abaire . Bernadette Peters , bir Sondheim gösterisinden kesilmiş bir şarkıyı seslendirdi.

26 Nisan New York City Center doğum günü kutlaması ve Genç Oyun Yazarlarına fayda sağlayacak konserde (görünüş sırasına göre) Michael Cerveris , Alexander Gemignani , Donna Murphy , Debra Monk , Joanna Gleason , Maria Friedman , Mark Jacoby , Len Cariou , BD Wong , Claybourne Elder , Alexander Hanson , Catherine Zeta-Jones , Raúl Esparza , Sutton Foster , Nathan Lane , Michele Pawk , Into the Woods'un orijinal kadrosu , Kim Crosby , Chip Zien , Danielle Ferland ve Ben Wright , Angela Lansbury ve Jim Walton . John Doyle'un yönettiği konserin sunuculuğunu Mia Farrow yaptı ; Sheila Hancock , Julia McKenzie , Milton Babbitt , Judi Dench ve Glynis Johns'tan selamlar okundu. Sonra Catherine Zeta-Jones "gerçekleştirilen in the Clowns Gönder ", Julie Andrews parçasını seslendirdi kayıtlı bir selamlama "Not a Day Geçtikçe". Her ne kadar Patti LuPone , Barbara Cook , Bernadette Peters , Tom Aldredge ve Victor Garber başlangıçta gerçekleştirmek için planlanan, onlar görünmüyor.

31 Temmuz BBC Proms konseri, Sondheim'ın 80. doğum gününü Royal Albert Hall'da kutladı . Konserde Judi Dench'in seslendirdiği "Send in the Clowns" (1995 yapımı A Little Night Music'teki Desirée rolünü yeniden canlandırıyor ) ve Bryn Terfel ve Maria Friedman'ın performansları da dahil olmak üzere birçok müzikalinden şarkılar yer aldı .

19 Kasım'da Steven Reineke liderliğindeki New York Pops , bestecinin 80. doğum günü için Carnegie Hall'da bir konser verdi . Kate Baldwin , Aaron Lazar , Christiane Noll , Paul Betz, Renee Rakelle, Marilyn Maye ("I'm Still Here" şarkısını söylüyor) ve Alexander Gemignani ortaya çıktı ve şarkılar arasında "I Remember", "Another Hundred People", "Children Will" yer aldı. Dinle" ve "Bugün Evleniyor". Sondheim, "Old Friends" şarkısının tekrarı sırasında sahne aldı.

90 yaşında Sondheim

Ana madde: Beni Dünyaya Götür: Bir Sondheim 90. Kutlaması

Sondheim'ın 90. doğum gününü onurlandırmak için The New York Times , 15 Mart 2020'de "Bard of Broadway'deki Eleştirmenler, Sanatçılar ve Hayranlar"ın yorumlarını içeren dokuz sayfalık özel bir Tiyatro eki yayınladı. COVID-19 pandemisi sırasında sinema salonlarının kapanması nedeniyle , Sondheim'ın 90. doğum günü olan 22 Mart 2020'de açılacak olan Şirketin Broadway canlanması nihayetinde ertelendi. Ancak sanal bir konser Take Me to the World: A Sondheim 90th Celebration 26 Nisan'da Broadway.com YouTube kanalında canlı yayınlandı . Etkinliğe katılanlar arasında Lin-Manuel Miranda , Steven Spielberg , Meryl Streep , Nathan Lane , Mandy Patinkin , Victor Garber , Bernadette Peters , Patti LuPone , Neil Patrick Harris , Jake Gyllenhaal , Christine Baranski , Sutton Foster , Josh Groban , Ben Platt , Brandon Uranowitz , Katrina Lenk , Kelli O'Hara , Jason Alexander , Brian Stokes Mitchell , Beanie Feldstein , Audra McDonald ve Raul Esparza .

müzik tarzı

Diye sorulduğunda Sondheim göre, Milton Babbitt o çalışma eğer Atonalite , Babbitt cevap verdi: "Sen bitkin değil tonal Sana atonal öğretmek için gitmiyorum bu yüzden, henüz kendin için kaynaklar". Sondheim kabul etti ve sık sık uyumsuzluğa ve son derece kromatik bir tarza rağmen müziği tonaldı .

1973'te A Little Night Music'teki Yunan korosunu oluşturan beş küçük karakter gibi vokallerindeki karmaşık polifoni ile dikkat çekiyor . Sondheim açısal armoniler ve karmaşık melodiler kullanır. Müzikal etkileri çeşitlidir; o "Bach sever" söyledi olmasına rağmen, en sevdiği müzikal dönem dan Brahms için Stravinsky .

Kişisel hayat

Sondheim, içe dönük ve yalnız olarak tanımlanmıştır. Frank Rich ile yaptığı bir röportajda , "Dışarıdan gelen duygu -insanların hem öpmek hem de öldürmek istediği biri- hayatımın oldukça erken zamanlarında meydana geldi" dedi. 40 yaşına kadar eşcinsel olarak çıkmadı . 1990'larda sekiz yıl oyun yazarı Peter Jones ile yaşadı. 2010 yılı itibariyle besteci, kendisinden elli yaş küçük olan Jeffrey Scott Romley ile bir ilişki içindeydi. Çift, 31 Aralık 2017'de evlendi ve birlikte iki siyah Fransız Kaniş köpeği var.

Referanslar

Notlar

Kaynaklar

  • Gottfried, Martin. Sondheim (1993), New York: Harry N. Abrams, Inc., ISBN  0-8109-3844-8
  • Gizli, Meryle. Stephen Sondheim: Bir Hayat (1998), New York: Alfred A. Knopf, ISBN  0-679-44817-9
  • Zadan, Craig. Sondheim & Co (1986, 2. baskı), New York: Harper & Row, ISBN  0-06-015649-X

daha fazla okuma

Dış bağlantılar

Başarılar ve ödüller
Öncesinde
 Tiyatro
2008'de Yaşam Boyu Başarı Özel Tony Ödülü		 tarafından başarıldı