Müzik psikolojisi - Music psychology

Müzik psikolojisi veya müzik psikolojisi , hem bir dalı olarak kabul edilebilir psikolojisi ve müzikoloji . Müziğin algılandığı, yaratıldığı, yanıt verildiği ve günlük yaşama dahil edildiği süreçler de dahil olmak üzere müzikal davranış ve deneyimi açıklamayı ve anlamayı amaçlar . Modern müzik psikolojisi öncelikle ampiriktir ; bilgisi , insan katılımcıların sistematik gözlemi ve onlarla etkileşim yoluyla toplanan verilerin yorumlarına dayalı olarak ilerleme eğilimindedir . Müzik psikolojisi, müzik performansı , kompozisyon , eğitim , eleştiri ve terapinin yanı sıra insan tutumu , beceri , performans , zeka , yaratıcılık ve sosyal davranış araştırmaları dahil olmak üzere pek çok alanla pratik ilgisi olan bir araştırma alanıdır .

Müzik psikolojisi, müzikoloji ve müzik pratiğinin psikolojik olmayan yönlerine ışık tutabilir . Örneğin, melodi , armoni , tonalite , ritim , ölçü ve biçim gibi müzik yapılarının algılanması ve hesaplamalı modellemesinin araştırılması yoluyla müzik teorisine katkıda bulunur . Araştırma müzik tarihinin tarihinin sistematik çalışmanın yararlanabilir müzikal sözdizimi ya besteciler ve kompozisyonların psikolojik analizler kendi müzik, algısal duygusal ve sosyal tepkiler ile ilgili olarak.

Tarih

Erken tarih (1850 öncesi)

19. yüzyıldan önce ses ve müzikal fenomenlerin incelenmesi, öncelikle perde ve tonun matematiksel modellemesine odaklanmıştı . Kaydedilen en eski deneyler, özellikle Pisagor'un çalışmasında ve oktavın ünsüzlerini oluşturan basit tel uzunluk oranlarının oluşturulmasında, MÖ 6. yüzyıldan kalmadır . Ses ve müziğin tamamen fiziksel bir bakış açısıyla anlaşılabileceği görüşü, Anaxagoras ve Boethius gibi teorisyenler tarafından tekrarlandı . Müziğin ancak insan algısı ve onun insan hafızasıyla ilişkisi yoluyla anlaşılabileceği görüşünde modern müzik psikolojisinin habercisi olan Aristoxenus , erken dönem önemli bir muhalifti . Onun görüşlere rağmen, içinden müzikal eğitiminin çoğunluğu Ortaçağ'da ve Rönesans özellikle yoluyla, Pisagor geleneklerinde köklü kaldı quadrivium ait astronomi , geometri , aritmetik ve müzik .

Tarafından yapılan araştırma, Vincenzo Galilei (babası Galileo ) dizi uzunluğu sabit tutulduğunda, kendi gerilimi, kalınlık veya bileşimi değişen algılanan yunuslama hareketini değiştirmek edebileceğini göstermektedir. Bundan yola çıkarak, basit oranların müzikal fenomeni açıklamak için yeterli olmadığını ve algısal bir yaklaşımın gerekli olduğunu savundu. Ayrıca, çeşitli akort sistemleri arasındaki farkların algılanmadığını, bu nedenle tartışmaların gereksiz olduğunu iddia etti. Titreşim , ünsüz , harmonik seri ve rezonans gibi konuların incelenmesi, Galileo , Kepler , Mersenne ve Descartes'ın çalışmaları da dahil olmak üzere bilimsel devrim yoluyla ilerlemiştir . Bu, özellikle Savart , Helmholtz ve Koenig tarafından, duyu organlarının doğası ve üst düzey süreçlerle ilgili daha fazla spekülasyon içeriyordu .

Ampirik çalışmanın yükselişi (1860–1960)

1890-1900 dolaylarında orijinal tasarımına dayanan pirinç, küresel Helmholtz rezonatör

Son 19. yüzyıl , benzer gelişim aşamalarından geçen genel bir ampirik psikolojinin ortaya çıkışının yanı sıra modern müzik psikolojisinin gelişimini gördü . Birincisi , deneyimi tanımlanabilir en küçük parçalarına ayırmaya çalışan Wilhelm Wundt tarafından yönetilen yapısalcı psikolojiydi . Bu, önceki yüzyılların akustik çalışmasını genişletti ve saf ve karmaşık tonları ve algılarını izole etmek ve anlamak için rezonatörü geliştiren Helmholtz'u , tını ve mutlak perdeyi keşfetmek için kilise organlarını ve kendi müzikal deneyimini kullanan filozof Carl Stumpf'ı ve Wundt'un kendisini ilişkilendirmeyi içeriyordu. kinestetik gerilim ve gevşeme ile ritim deneyimi.

Yüzyılın başında yapısalcılık yerini Gestalt psikolojisine ve davranışçılığa bırakırken , müzik psikolojisi izole tonların ve unsurların incelenmesinin ötesine geçerek, görsel algının gerisinde kalmış olsa da, bunların karşılıklı ilişkilerinin ve bunlara verilen insan tepkilerinin algılanmasına doğru ilerledi . Avrupa'da Géza Révész ve Albert Wellek daha karmaşık bir müzik perdesi anlayışı geliştirdiler ve ABD'de odak noktası müzik eğitimi ve müzik becerisinin eğitimi ve geliştirilmesine kaydı. Carl Seashore , The Measurement of Musical Talents ve The Psychology of Musical Talent adlı eserlerini üreterek bu çalışmaya öncülük etti . Seashore, performansın belirtilen işaretlerden nasıl saptığını ve öğrenciler arasında müzikal yeteneğin nasıl farklı olduğunu ölçmek için ısmarlama ekipman ve standart testler kullandı.

1963 yılında F. Chrysler "müzik bilimi" terimini "müzik için yıllık" bilgisi üzerinde çalışırken kullanan ilk kişi oldu. Avrupa müzikolojisi Yunanca bulundu. Felsefeye ve müzikle herhangi bir ilişkinin kavramlarına odaklandılar. Yunan'ın çeşitli teorileri daha sonra Arap ve Hıristiyan teorilerine yükseldi. Teorileri hayatta kalsa da, Avrupa'nın Orta Çağlarında da yol boyunca yozlaştılar.

Modern (1960–günümüz)

20. yüzyılın ikinci yarısında müzik psikolojisi, çok çeşitli teorik ve uygulamalı alanları kapsayacak şekilde genişledi. 1960'lardan itibaren alan , müzik algısı (özellikle perde, ritim, armoni ve melodi), müzikal gelişim ve yetenek, müzik performansı ve müziğe duygusal tepkiler gibi araştırma alanlarını içeren bilişsel bilimle birlikte büyüdü .

Bu dönem aynı zamanda müzik psikolojisine özgü dergilerin, toplulukların, konferansların, araştırma gruplarının, merkezlerin ve derecelerin kurulmasına da tanık oldu; bu, müzik eğitimi , performans ve terapi için belirli uygulamalara yönelik araştırmaları getiren bir eğilim . Bilişsel psikoloji teknikleri müzikal davranış ve deneyimin daha objektif incelenmesine izin verirken, sinirbilimin teorik ve teknolojik gelişmeleri , müzik psikolojisinin 21. yüzyıla doğru yönünü büyük ölçüde şekillendirdi.

Müzik psikolojisi araştırmalarının çoğu Batı bağlamında müziğe odaklanırken, alan etnomüzikoloji ile birlikte müzik algısının ve pratiğinin kültürler arasında nasıl farklılık gösterdiğini incelemek için genişledi . Kamusal alana da girmiştir. Son yıllarda birçok çok satan popüler bilim kitapları kamu tartışmaya alanını gerçekleşmesine yardımcı olduklarını özellikle Daniel Levitin 's Bu Your Brain On Müzik mi (2006) ve Altı Şarkıları Dünya (2008), Oliver Sacks ' Musicophilia (2007), ve Gary Marcus ' Gitar Sıfır (2012). Ayrıca tartışmalı " Mozart etkisi " araştırmacılar, eğitimciler, politikacılar ve halk arasında klasik müzik dinleme, eğitim ve zeka arasındaki ilişki hakkında uzun tartışmalara yol açtı .

Araştırma bölgeleri

Algı ve biliş

Müzik psikolojisi içindeki pek çok çalışma, algı , kavrama, hafıza , dikkat ve performans dahil olmak üzere müzikal davranışları destekleyen bilişsel süreçleri anlamaya çalışır . Başlangıçta psikoakustik ve duyum alanlarında ortaya çıkan, insanların müziği nasıl anladığına dair bilişsel teoriler, son zamanlarda sinirbilim , bilişsel bilim , müzik teorisi , müzik terapisi , bilgisayar bilimi , psikoloji , felsefe ve dilbilimi kapsamaktadır .

duygusal tepki

Müziğin dinleyicilerinde tutarlı bir şekilde duygusal tepkiler ortaya çıkardığı gösterilmiştir ve insan etkisi ile müzik arasındaki bu ilişki derinlemesine incelenmiştir. Bu, bir müzik eserinin veya performansın hangi belirli özelliklerinin belirli tepkileri ilettiğini veya ortaya çıkardığını, tepkilerin doğasını ve dinleyicinin özelliklerinin hangi duyguların hissedildiğini nasıl belirlediğini izole etmeyi içerir . Bu alan felsefe , müzikoloji ve estetik gibi alanlardan ve ayrıca müzik besteleme ve icra eylemlerinden yararlanır ve bu alanlarda önemli çıkarımlara sahiptir . Sıradan dinleyiciler için etkileri de harika; araştırmalar, duygusal müzikle ilişkili zevkli duyguların , uyuşturucu bağımlılığının ileriye dönük ve ödüllendirici yönlerini destekleyen aynı anatomik alanlar olan striatumdaki dopamin salınımının sonucu olduğunu göstermiştir . Araştırmalara göre müzik dinlemenin bireyin ruh halini etkilediği bulunmuştur. O kişiyi olumlu ya da olumsuz etkileyip etkilemeyeceği, müziğin temposu ve üslubuna bağlıdır. Ayrıca müzik dinlemek bilişsel işlevleri, yaratıcılığı artırır ve yorgunluk hissini azaltır. Tüm bu faktörler, daha iyi iş akışına ve müzik dinlerken yapılan aktivitede daha optimal bir sonuca yol açar. Bu, bir aktiviteyi gerçekleştirirken müzik dinlemenin üretkenliği ve genel deneyimi arttırmanın mükemmel bir yolu olduğu sonucuna götürür.

nöropsikoloji

Önemli miktarda araştırma, müzik algısı ve performansının altında yatan bilişsel süreçlerde yer alan beyin temelli mekanizmalarla ilgilidir. Bu davranışlar; müzik dinleme, icra etme, beste yapma, okuma, yazma ve yardımcı aktiviteleri içerir. Ayrıca müzikal estetik ve müzikal duygu için beyin temeli ile giderek daha fazla ilgilenmektedir. Bu alanda çalışan bilim adamları, bilişsel sinirbilim, nöroloji, nöroanatomi, psikoloji, müzik teorisi, bilgisayar bilimi ve diğer ilgili alanlarda eğitim alabilir ve fonksiyonel manyetik rezonans görüntüleme (fMRI), transkraniyal manyetik stimülasyon (TMS), manyetoensefalografi gibi teknikleri kullanabilir. (MEG), elektroensefalografi (EEG) ve pozitron emisyon tomografisi (PET).

Bilişsel süreç müziği icra etmekle motor ve işitsel sistemleri hem nöral mekanizmaların etkileşimini gerektirir. Bir performansta ifade edilen her eylem, sonraki ifadeyi etkileyen bir ses ürettiğinden, bu etkileyici sensorimotor etkileşimine yol açar .

İşleme adımı

Primer işitsel korteks üstün zift çözünürlüğü ile bağlantılı ana konulardan biridir.

Algılanan perde tipik olarak temel frekansa bağlıdır , ancak bağımlılığa yalnızca bu temel frekansa karşılık gelen harmoniklerin varlığı aracılık edebilir . Fiziksel uyaranda karşılık gelen temel frekans olmadan bir perdenin algılanması, eksik temelin perdesi olarak adlandırılır . Marmoset maymunlarında A1'in lateralindeki nöronların, özellikle karmaşık bir tonun temel frekansına duyarlı olduğu bulundu; bu, perde sabitliğinin böyle bir nöral mekanizma tarafından etkinleştirilebileceğini düşündürdü.

Perde sabitliği, ses yüksekliği, zamansal zarf veya tını gibi akustik özelliklerdeki değişiklikler boyunca perde kimliğini algılama yeteneğini ifade eder . A1'in lateralindeki kortikal bölgelerin perde kodlaması için önemi, insan kortikal lezyonları ve beynin fonksiyonel manyetik rezonans görüntüleme (fMRI) çalışmalarıyla da desteklenir. Bu veriler, ses uyaranının daha soyut özelliklerinin işleme yolları boyunca daha fazla işlendiği, perde işleme için hiyerarşik bir sistem önerir.

Mutlak adım

Mutlak perde (AP), bir müzik tonunun perdesini belirleme veya harici bir referans perdesi kullanmadan belirli bir perdede bir müzik tonu üretme yeteneği olarak tanımlanır. Araştırmacılar, AP oluşumunun 10.000 kişide 1 olduğunu tahmin ediyor. Bu yeteneğin ne ölçüde doğuştan veya öğrenilmiş olduğu, hem genetik bir temel hem de yeteneğin özellikle erken müzik eğitimi ile bağlantılı olarak öğrenilebileceği "kritik bir dönem" için kanıtlarla tartışılmaktadır .

İşleme ritmi

Davranışsal çalışmalar, ritim ve perdenin ayrı ayrı algılanabileceğini, ancak müzikal bir algı oluşturmada da etkileşime girdiklerini göstermektedir. Beyin hasarı hastalarda işitsel ritim ayrım ve üreme ile ilgili çalışmalar için bu işlevleri bağlantılı olan işitsel bölgeler arasında temporal lob , fakat tutarlı bir bölge ve lateralizasyonunu göstermiştir. Nöropsikolojik ve nörogörüntüleme çalışmaları, beynin motor bölgelerinin ritimlerin hem algılanmasına hem de üretilmesine katkıda bulunduğunu göstermiştir.

Deneklerin sadece ritimleri dinlediği çalışmalarda bile, bazal ganglionlar , beyincik , dorsal premotor korteks (dPMC) ve tamamlayıcı motor alan (SMA) sıklıkla suçlanmaktadır . Ritim analizi işitsel ve motor sistemler arasındaki etkileşimlere bağlı olabilir.

Müzik eğitiminin sinirsel bağıntıları

İşitsel-motor etkileşimler, resmi müzik eğitimi olmayan kişilerde gözlemlenebilse de, müzisyenler, işitsel ve motor sistemler arasındaki köklü ve zengin ilişkileri nedeniyle çalışmak için mükemmel bir popülasyondur. Müzisyenlerin eğitimleriyle ilişkili anatomik uyarlamalara sahip oldukları gösterilmiştir. Bazı beyin görüntüleme çalışmaları, müzisyenlerin, basit motor görevlerin yerine getirilmesi sırasında müzisyen olmayanlara göre motor bölgelerde daha düşük düzeyde aktivite gösterdiğini gözlemlemiştir; bu, daha verimli bir nöral işe alım modeli önerebilir.

Motor görüntüleri

Önceki beyin görüntüleme çalışmaları, müzisyen olmayanların müzikal alıntıları duyduğunu hayal ettiğinde, SMA ve premotor alanlarda ve ayrıca işitsel kortekslerde sürekli olarak aktivite bildirmiştir. Müzisyenlerden performans hayal etmeleri istendiğinde, SMA ve premotor alanların işe alındığı da bildirilmektedir.

psikoakustik

Psikoakustik, ses algısının bilimsel çalışmasıdır . Daha spesifik olarak, sesle ( konuşma ve müzik dahil) ilişkili psikolojik ve fizyolojik tepkileri inceleyen bilim dalıdır . Çalışma konuları arasında müzikal seslerin perdesi , tınısı , yüksekliği ve süresinin algılanması ve bu tür çalışmaların müzik bilişi veya müziğin algılanan yapısı ile ilgisi ; ve işitsel yanılsamalar ve müzikal kompozisyon ve müzik performansı için mekanların tasarımı ile ilgili olabilecek insanların sesi nasıl yerelleştirdiği . Psikoakustik, psikofiziğin bir dalıdır .

bilişsel müzikoloji

Bilişsel müzikoloji, hem müziği hem de bilişi anlamak amacıyla müzik bilgisini hesaplamalı modelleme ile ilgilenen bilişsel bilimin bir dalıdır .

Bilişsel müzikoloji, metodolojik vurgudaki bir farkla müzik bilişi ve müziğin bilişsel sinirbilimi alanlarından ayrılabilir . Bilişsel müzikoloji, müzikle ilgili bilgi temsilini incelemek için bilgisayar modellemesini kullanır ve kökleri yapay zeka ve bilişsel bilimdedir . Bilgisayar modellerinin kullanımı, teorileri formüle etmek ve test etmek için titiz, etkileşimli bir ortam sağlar.

Bu disiplinler arası alan, beyindeki dil ve müzik arasındaki paralellikler gibi konuları araştırır. Biyolojiden ilham alan hesaplama modelleri genellikle sinir ağları ve evrim programları gibi araştırmalara dahil edilir. Bu alan, müzikal bilginin nasıl temsil edildiğini, depolandığını, algılandığını, icra edildiğini ve üretildiğini modellemeye çalışır. İyi yapılandırılmış bir bilgisayar ortamı kullanılarak, bu bilişsel fenomenlerin sistematik yapıları araştırılabilir.

evrimsel müzikoloji

Evrimsel müzikoloji, " müziğin kökeni, hayvan şarkısı sorunu, müziğin evriminin altında yatan seçilim baskıları" ve "müziğin evrimi ve insanın evrimi" ile ilgilenir. Müzik algısını ve etkinliğini evrim teorisi bağlamında anlamaya çalışır . Charles Darwin , müziğin uyarlanabilir bir avantaja sahip olabileceğini ve bir ön dil olarak işlev görebileceğini öne sürdü ; bu, birkaç rakip müzik evrimi teorisini doğuran bir görüş. Alternatif bir görüş, müziği dilsel evrimin bir yan ürünü olarak görür ; uyarlanabilir bir işlev sağlamadan duyuları memnun eden bir tür "işitsel cheesecake". Bu görüş, sayısız müzik araştırmacısı tarafından doğrudan karşılanmıştır.

Kültürel farklılıklar

Bir bireyin kültürü veya etnik kökeni , tercihleri , duygusal tepkileri ve müzik hafızası dahil olmak üzere müzik bilişlerinde rol oynar . Müzikal tercihler, bebeklikten başlayarak kültürel olarak tanıdık müzik geleneklerine karşı önyargılıdır ve yetişkinlerin bir müzik parçasının duygularını sınıflandırması hem kültürel olarak spesifik hem de evrensel yapısal özelliklere bağlıdır. Ek olarak, bireylerin müzikal hafıza yetenekleri, kültürel olarak tanıdık müzikler için kültürel olarak tanıdık olmayan müziklerden daha fazladır.

Uygulamalı araştırma alanları

Müzik psikolojisi araştırmasının birçok alanı, müziğin günlük yaşamdaki uygulamalarının yanı sıra amatör ve profesyonel müzisyenin uygulamaları ve deneyimlerine odaklanır. Her konu, yukarıda açıklanan alanlardan bir veya daha fazlasından elde edilen bilgi ve teknikleri kullanabilir. Bu tür alanlar şunları içerir:

Toplumda müzik

Dahil olmak üzere:

Müzik tercihi

Tüketicilerin müzikteki seçimleri, Beş Büyük kişilik özellikleriyle ilgili oldukları için incelenmiştir : deneyime açıklık , uyumluluk , dışa dönüklük , nevrotiklik ve vicdanlılık . Genel olarak, plastisite özellikleri (deneyime açıklık ve dışa dönüklük) müzik tercihini istikrar özelliklerinden (ulaşılabilirlik, nevrotiklik ve vicdanlılık) daha fazla etkiler. Erkeklerin öncelikle bilişsel nedenlerle, kadınların ise duygusal nedenlerle müziği seçmesiyle, cinsiyetin tercihi etkilediği gösterilmiştir. Müzik tercihi ile ruh hali ve nostaljik çağrışım arasındaki ilişkiler de bulunmuştur.

Arka plan müziği

Fon müziği çalışması, farklı türler, ayarlar veya müzik tarzlarının varlığında davranıştaki değişiklikler de dahil olmak üzere, müziğin müzik dışı görevlerle olan etkisine odaklanır. Laboratuvar ortamlarında müzik, bilişsel görevler (hafıza, dikkat ve anlama ) üzerindeki performansı hem olumlu hem de olumsuz yönde etkileyebilir. Bir reklam yardımcısı olarak yaygın olarak kullanılan müzik, pazarlama stratejilerini , reklam anlayışını ve tüketici seçimlerini de etkileyebilir . Fon müziği öğrenmeyi, çalışma belleğini ve hatırlamayı , testler üzerinde çalışırken performansı ve bilişsel izleme görevlerinde dikkati etkileyebilir . Fon müziği ayrıca can sıkıntısını gidermenin, olumlu ruh halleri yaratmanın ve özel bir alanı korumanın bir yolu olarak da kullanılabilir. Fon müziğinin dinleyiciye çeşitli melodiler ve tonlar sunarak huzursuz bir zihni rahatlattığı gösterilmiştir.

Pazarlamada müzik

Hem radyo hem de televizyon reklamlarında müzik, içeriğin hatırlanmasında, ürünü satın alma niyetlerinde ve reklama ve markanın kendisine yönelik tutumlarda ayrılmaz bir rol oynar. Müziğin pazarlama üzerindeki etkisi radyo reklamları, TV reklamları ve fiziksel perakende ortamlarında incelenmiştir.

Bir reklamın müziğinin en önemli yönlerinden biri, "müziksel uyum" veya reklamdaki ipuçları ile şarkı içeriği arasındaki uyum derecesidir. Reklamlar ve müzik, hem lirik hem de enstrümantal müzik için uyumlu veya uyumsuz olabilir. Tını, tempo, şarkı sözleri, tür, ruh hali ve ayrıca belirli müziklerin ortaya çıkardığı olumlu veya olumsuz çağrışımlar , reklamın ve ürünün doğasına uygun olmalıdır .

Müzik ve üretkenlik

Çeşitli araştırmalar, çalışırken müzik dinlemenin, karmaşık bilişsel görevleri yerine getiren insanların üretkenliğini etkilediğini kabul etmiştir . Bir çalışma, kişinin tercih ettiği müzik türünü dinlemenin işyerinde üretkenliği artırabileceğini öne sürse de, diğer araştırmalar, çalışırken müzik dinlemenin , ses yüksekliği ve lirik içeriğin muhtemelen bir rol oynamasıyla birlikte dikkat dağıtıcı bir kaynak olabileceğini bulmuştur . Müzik dinleme ve üretkenlik arasındaki ilişkiyi etkilediği öne sürülen diğer faktörler arasında müzik yapısı, görev karmaşıklığı ve müziğin seçimi ve kullanımı üzerindeki kontrol derecesi sayılabilir.

Müzik eğitimi

Müzik psikolojisi araştırmasının birincil odak noktası, müziğin en iyi nasıl öğretileceği ve bunun çocukluk gelişimi üzerindeki etkileri ile ilgilidir.

Dahil olmak üzere:

müzikal yetenek

Müzikal yetenek, bir kişinin müzikal aktivite için gerekli olan bilgi ve becerileri edinme konusundaki doğuştan gelen yeteneğini ifade eder ve öğrenmenin gerçekleşebileceği hızı ve ulaşılabilecek seviyeyi etkileyebilir. Bu alandaki çalışma, yeteneğin alt kümelere bölünüp bölünemeyeceği veya tek bir yapı olarak temsil edilip edilemeyeceği, yeteneğin önemli başarıdan önce ölçülüp ölçülemeyeceği, yüksek yeteneğin başarıyı tahmin edip edemeyeceği, yeteneğin ne ölçüde kalıtsal olduğu ve yeteneğin ne gibi sonuçları olabileceğine odaklanır. eğitim ilkelerine sahiptir.

Bu zeka ve IQ ile yakından ilgili bir konudur ve Carl Seashore'un çalışmalarının öncülüğünü yapmıştır . Seashore's The Measurement of Musical Talent gibi erken yetenek testleri, perde, aralık, ritim, ahenk, hafıza vb. ayrım testleri yoluyla doğuştan gelen müzikal yeteneği ölçmeye çalışırken, daha sonraki araştırmalar bu yaklaşımların çok az tahmin gücüne sahip olduğunu ve sınava giren kişinin ruh halinden, motivasyonundan, güveninden, yorgunluğundan ve sınava girerken can sıkıntısından büyük ölçüde etkilenir.

Müzik performansı

Dahil olmak üzere:

Müzik ve sağlık

Dahil olmak üzere:

dergiler

Müzik psikolojisi dergileri şunları içerir:

Müzik psikologları ayrıca çok çeşitli ana akım müzikoloji, hesaplamalı müzikoloji , müzik teorisi/analizi, psikoloji, müzik eğitimi, müzik terapisi, müzik tıbbı ve sistematik müzikoloji dergilerinde yayınlarlar. İkincisi örneğin şunları içerir:

Topluluklar

Araştırma ve öğretim merkezleri

Avustralya :

Avusturya :

Belçika :

Kanada :

Danimarka :

Finlandiya :

Fransa :

Almanya :

İzlanda :

İrlanda :

Japonya :

Kore :

Hollanda :

Norveç :

Polonya :

Singapur :

İspanya :

İsveç :

Birleşik Krallık :

Amerika Birleşik Devletleri :


Ayrıca bakınız

Referanslar

daha fazla okuma

Ansiklopedi girdileri

  • Palmer, Caroline & Melissa K. Jungers (2003): Müzik Bilişi . İçinde: Lynn Nadel: Bilişsel Bilim Ansiklopedisi, Cilt. 3, Londra: Nature Publishing Group, s. 155–158.
  • Deutsch, Diana (2013): Müzik . Müzikte Oxford Bibliyografyalarında. Düzenleyen Dunn, DS New York: Oxford University Press . 2013, Web Bağlantısı
  • Thompson, William Forde (2014): "Sosyal ve Davranış Bilimlerinde Müzik, Bir Ansiklopedi". Adaçayı Yayınları A.Ş., New York. ISBN  9781452283036 Web Bağlantısı

giriş okuma

Gelişmiş okuma

Dış bağlantılar