Ortaçağ Japon edebiyatı - Medieval Japanese literature

Wakashū Shin-Kokin 13. yüzyılın başlarında derlenmiş şiir antolojisi, ulaştığı en üst düzey biri olarak kabul edilir waka şiir.

Japonya'nın ortaçağ dönemi ( Kamakura , Nanbokuchō ve Muromachi dönemleri ve bazen Azuchi-Momoyama dönemi ) ulusun edebiyatı için bir geçiş dönemiydi. Kyoto önemli yazar ve okuyucuları ise ülke genelinde göründü ve türlerin sayısı daha fazladır ve edebi formları gibi tek edebi merkezi gibi buna göre geliştirilen olmaktan çıkıp Gunki Monogatari ve Otogi-zōshi nesir anlatılar ve renga çeşitli yanı sıra ayet bağlantılı noh gibi teatral formlar. Ortaçağ Japon edebiyatı genel olarak iki döneme ayrılabilir: ilki 12. yüzyılın sonlarından 14. yüzyılın ortalarına kadar yaklaşık 150 yıl süren erken ve geç orta çağlar ve ikincisi 16. yüzyılın sonuna kadar.

Erken orta çağlar , klasik dönemin edebi eğilimlerinin devam ettiğini gördü , mahkeme kurgusu ( monogatari ) yazılmaya devam etti ve waka şiirinin kompozisyonu, Fujiwara tarafından derlenen bir antoloji olan Shin-kokin Wakashū çağında yeni zirvelere ulaştı. İmparator Go-Toba'nın emriyle Teika ve diğerleri yok . Bu dönemde ortaya çıkan yeni bir tür , Minamoto ve Taira klanları arasındaki savaş olaylarının dramatik bir yeniden anlatımı olan Heike Masalı'nın temsili örneği olan gunki monogatari veya savaş masalı idi . Bu kahramanlık hikayelerinin yanı sıra, bu dönemde Mizu Kagami ve Gukanshō da dahil olmak üzere diğer birçok tarihi ve yarı tarihi eser üretildi . Denilen Denemeler zuihitsu ile öne çıktı Hōjōki tarafından Kamo hiçbir Chōmei ve Tsurezuregusa tarafından Kenko . Japon Budizmi de bu dönemde bir reform geçirdi, birkaç önemli yeni mezhep kuruldu, bu mezheplerin kurucuları - en ünlüsü Dōgen , Shinran ve Nichiren - Budist doktrini yorumlarını açıklayan çok sayıda inceleme yazdı. Yazısında klasik Çince edebi liyakat değişen derecelerde ve doğrudan etki dereceleri değişen, kıtada oluşan literatürde , bu yana olduğu gibi Japon edebiyatının bir yönüyle olmaya devam Japon edebiyatının başlangıçlar [ ja ] .

Geç orta çağlar, edebi eğilimlerde daha fazla kayma gördü. Gunki monogatari , ülkenin o sırada yaşadığı kaotik iç savaşı yansıtan Taiheiki ve Soga Monogatari gibi ünlü eserlerle popülerliğini korudu . Erken dönemlerin saray kurgusu yerini , tema ve popüler çekicilik açısından daha geniş ama genellikle çok daha kısa olan otogi-zōshi'ye bıraktı . Waka önceden beri durgunluk olmuştu bileşim olup, Shin-Kokin Wakashū azalmaya devam etmiştir fakat bu gibi yeni şiir formlara yol verdi Renga ve bunun varyantı Haikai bir Renga (daha sonra bir öncüsü haikunun ). Sahne sanatları geç ortaçağ döneminde gelişti, noh tiyatrosu ve onun daha gayri resmi kuzeni kyōgen en iyi bilinen türler oldu. Halk şarkıları ve dini ve dünyevi hikayeler bir dizi antolojide toplandı ve orta çağ boyunca popülaritesi artan seyahat edebiyatı giderek daha yaygın hale geldi. 16. yüzyılın sonlarında, Hıristiyan misyonerler ve onların Japonları, Avrupa eserlerinin ilk Japonca çevirilerini yaptılar. Ezop Masallarının bir çevirisi olan Isoho Monogatari , ülkenin Edo döneminde kendisini batıya büyük ölçüde kapatmasından sonra bile dolaşımda kaldı .

genel bakış

Minamoto no Yoritomo (1147-1199), doğu Japonya'da askeri bir hükümet kurmasıyla Japonya'nın orta çağ dönemini başlattı.

Japonya'nın orta çağ dönemi dışında, kabaca 400 yıl süren Minamoto hiçbir Yoritomo 's kurulması Kamakura şogunluğu ve adlandırılmış olan Shogun içinde Kenkuyu döneminin üçüncü yıl için (1192) Tokugawa Ieyasu ' s kurulması Edo şogunluğu içinde Keichō 8 (1603) 1600 yılında Edo dönemini başlatan Sekigahara Savaşı'nın ardından . Siyasi iktidar merkezlerine dayanan bu dönem normalde Kamakura , Nanbokuchō (veya Yoshino) , Muromachi ve Azuchi-Momoyama dönemlerine ayrılır ve ayrıca basitçe Kamakura-Muromachi dönemi olarak da adlandırılır . Bu sürenin başlangıç tarihi de (yaklaşık 1156 olarak alınmıştır HOGEN isyanı ) ya da 1221 ( Jōkyū isyanı da bazen bir parçası olarak atılıyor Azuchi-Momoyama dönemi ile) erken modern dönemde ortaçağ dönemi biten, en Oda Nobunaga'nın 'in giriş sermaye olarak Eiroku 11 (1568) ya da sonunda Aşikaga rejimi içinde Tensho'nun 1 (1573).

Tokugawa Ieyasu (1543-1616) tarafından Edo şogunluğunun kurulması genellikle Japonya'nın orta çağ döneminin sonu ve erken modern dönemin başlangıcı olarak kabul edilir.

Bu dönem, Genpei Savaşı ile başlayan ve Sekigahara Savaşı ile sona eren, Jōkyū isyanı, kuzey ve güney mahkemeleri arasındaki savaş ve Ōnin Savaşı (1467-1477) gibi diğer çatışmalarla sona eren savaşla karakterize edilir . Sengoku döneminde tüm ülke savaşta patlak verdi . Bu çatışmaların bir sonucu olarak, genel olarak toplumda değişiklikler ve doğal olarak edebi tarz ve beğenilerdeki değişimlerle birlikte sosyal düzen bozuldu. Felsefesi geçicilik (無常Mujo ) özellikle din fiziksel hem de ruhsal birçok arayan kurtuluş, ile, yaygın hale Budizm .

estetik idealler

Bu dönemde haberdar estetik zevkler olarak bilinmektedir ki temel İdeal Yugen gibi diğer kavramlarla birlikte (kabaca "sır" veya "derinlik" anlamında) ushin (有心, kelimenin tam anlamıyla "kalbi sahip", "daha "ağır" ya da ciddi " şiir, oyunların aksine) ve yōen (妖艶, kelimenin tam anlamıyla "ruhsal güzellik"). Bu idealler, l'art pour l'art'ın bir ruhunu temsil eden ve okuyucuyu "ideal" bir dünyaya daldırmayı amaçlayan gerçekçilikten kaçındı ve Budist manastır inzivasının (出家遁世shukke-tonsei ) idealleriyle uyumluydu . Yūgen'i tam olarak oluşturan şey , tarihi boyunca farklılık gösterdi ve etkilediği çeşitli edebi türler arasında waka ("Japon şiiri", yerel Japoncada şiir anlamına gelen, tipik olarak 5-7-5-7-7 metrelik bir ölçü), renga ("bağlantılı dizeler ") yer alır. ") ve noh tiyatrosu.

Daha sonraki gelişmeler , Japonya'nın erken modern dönemi literatürüne bağlanan en (艶, kelimenin tam anlamıyla "parlaklık" veya "lehçe"), hie (ひえ) ve sabi (kabaca "durgunluk" veya "zayıflama") içerir . Çevirmen ve edebi tarihçi Donald Keene hem tartışır Yugen ve HIE (ki o "soğuk" Tercüme ediliyor) kavramları özünde ortaçağ sanatı biçimleri tarafından paylaşılan olarak Renga ve Noh . Sabi'yi "özellikle Japon orta çağının çalkantılı on yıllarında Japon şairlerinin ideali olan göze batmayan, iddiasız güzelliği önermek için kullanılmış" olarak tanımlıyor ve ilk olarak Shin- kokin Wakashu .

Bununla birlikte, okashi (をかし; "parlak", "mutlu", "büyüleyici", "mizahi" veya "parlak") kavramına ilişkin ortaçağ gelişmelerinde bir gerçekçilik biçimine yönelik eşzamanlı bir eğilim vardı . Yazarlar, sosyal koşulları hicvetmek ya da basit bir zevk için gerçeği yansıtmaya giriştiler.

Yazarlar ve okuyucu

Ortaçağ Japon edebiyatı çoğunlukla savaşçı sınıfının üyeleri , dini şahsiyetler ve keşişlerle (隠者inja ) ilişkilendirilir, ancak soylular eski prestijlerinin bir derecesini korudu ve edebi çevrelerde önemli bir yer işgal etti. Bu, özellikle orta çağların başlarında (yani Kamakura dönemi), saray edebiyatının daha önceki dönemlerin yüksek soy ağacını taşıdığı, keşişlerin, münzevilerin ve savaşçıların daha sonraki yüzyıllarda giderek daha belirgin bir rol oynadığı zaman için geçerliydi. Ayrıca, ortaçağ döneminin (yani Azuchi-Momoyama dönemi) en sonunda, kentsel ( chōnin ) edebiyatı ortaya çıkmaya başladı. Sonuç olarak, ortaçağ dönemi, soyluların edebiyatının gerçekten "ulusal" bir Japon edebiyatı haline geldiği zamandı .

Gösteri sanatlarındaki gelişmeler, büyük insan gruplarının edebiyatı eskisinden daha geniş bir düzeyde takdir etmesine izin verdi. Daha önce sanatı destekleyen toplumsal sınıfların zayıflamasıyla birlikte, edebi eserlerin hem yaratıcısı hem de izleyicisi olarak yeni gruplar devreye girdi. Bu koşullar klasik Japon dönemi edebiyatından daha görsel ve işitsel bir edebiyatın gelişmesini teşvik etti . Bu, noh ve geleneksel dans gibi performans sanatları için geçerlidir , ancak aynı zamanda emakimono , sözcükleri ve görüntüleri birleştiren resimli parşömenler ve masalları ve Budist benzetmeleri görüntüler aracılığıyla aktaran e-toki gibi türleri de içerir .

Kültür merkezi Kyoto'nun başkenti olmaya devam etti, ancak Ise ve Kamakura gibi diğer alanlar edebi merkezler olarak giderek daha fazla öne çıktı.

Erken ortaçağ dönemi edebiyatı

Erken ortaçağ döneminin tarihsel arka planı

Erken ortaçağ dönemi, Kamakura şogunluğunun kurulması ile şogunluğun kabaca 140 yıl sonra Genkō 3'te (1333) çöküşü arasındaki zamanı kapsar . Doğu Japonya'da devlet işlerini kontrol eden savaşçı soyundan olan şogunlukla birlikte, Heian sarayının aristokrasisi sınırlı mahkeme işlevlerini yerine getirmeye devam etti ve aristokrat edebi geleneklerini korumaya çalıştı. Shin-kokin dönemi olarak da bilinen ilk yirmi ya da otuz yıl, waka kompozisyonuna ve geçmişin geleneklerini yeniden canlandırmaya yönelik ilgide bir artış gördü . Bununla birlikte, Jōkyū isyanının başarısız olması ve İmparator Go- Toba'nın Oki Adası'na sürgün edilmesiyle , mahkeme neredeyse tüm gücünü kaybetti ve asalet, daha sonraki Kamakura döneminin aristokrat edebiyatının bunu yansıtmasıyla giderek daha nostaljik hale geldi.

Savaşçı sınıfın egemenliğindeyken, onların kültürel ve felsefi gelenekleri sadece siyasi değil aynı zamanda edebi gelişmeleri de etkilemeye başladı ve edebiyat daha önce sarayın münhasır alanıyken bu dönem toplumun diğer katmanlarının edebiyatında bir büyüme gördü. . Heike Masalı gibi anlatı eserleri bu yeni edebiyatın bir örneğidir.

Budizm de bu dönemde, Jōdo-shū , Nichiren-shū ve Zen-shū gibi yeni mezheplerin kurulmasıyla ve hem eski hem de yeni mezheplerin ülke genelinde nüfus arasında hararetle yayılmasını sağlayarak en parlak dönemini yaşadı . Hogo gibi Budist edebiyatına ek olarak , bu dönemin keşişleri özellikle her türlü edebi arayışta aktifti. Budizm'e girdikten sonra münzevi olanlar , setsuwa ("masal") edebiyatının güzel örneklerinin yanı sıra yeni bir tür eser, zuihitsu veya "deneme" ürettiler . Bu tür edebiyat, keşiş edebiyatı (隠者文学inja-bungaku ) veya "sazdan kulübe edebiyatı" (草庵文学sōan-bungaku ) olarak bilinir .

Genel olarak, bu dönemin edebiyatı, aristokratların, savaşçıların ve Budist rahiplerin kültürünü karıştırarak yeniyi eskiyle birleştirmeye yönelik güçlü bir eğilim gösterdi.

Erken ortaçağ waka

Waka şiir türü İmparator Go-Toba yeniden açılması ile, Kamakura döneminin başında coşku görülmemiş düzeyde gördü Waka-dokoro içinde Kennin 1 (1201). Aristokrasinin en üst düzeylerindeki kayda değer ve üretken şairler arasında Fujiwara no Yoshitsune ve amcası Tendai başrahip Jien vardı . Hem sarayda hem de çeşitli aristokratların evlerinde şiir toplantıları ( uta-kai ) ve ünlü Roppyaku-ban Uta-awase  [ ja ] ve Sengohyaku-ban Uta-awase  [ ja ] gibi yarışmalar ( uta-awase ) yapıldı. , çok sayıda büyük şair öne çıkıyor. Go- Toba'nın emriyle Fujiwara no Teika , Fujiwara no Ietaka ve diğerleri yeni bir chokusenshū (imparatorluk waka antolojisi) derlediler , Shin-kokin Wakashū , üç yüz yıl önce Kokin ile başlayan büyük waka geleneğinin bir devamı olarak görülüyordu. Wakashu . Teiji Ichiko  [ ja ] , Nihon Koten Bungaku Daijiten için ortaçağ edebiyatı üzerine yazdığı makalesinde , yūgen ve yūshin edebi ideallerine dayanan yüksek edebi değerine , müstehcenliğe yaptığı vurguya dikkat çekerek bunu aristokrat edebiyatın son çiçeklenmesi olarak adlandırır. , ve onun enfes incelik.

Bu şiir tarzının temelleri Teika ve babası Shunzei tarafından sadece şiirlerinde değil, aynı zamanda çok saygın şiir teorisi eserlerinde ( karon ve kagaku-sho ) atılmıştır . Bunlar arasında Shunzei'nin Korai Fūtei-shō  [ ja ] ( waka tarihinin keşfi olarak da değerlidir ) ve Teika'nın Maigetsu-shō  [ ja ] ve Kindai Shūka ( 近代秀歌 ) bulunmaktadır. Bu tür eserler sonraki waka şairleri üzerinde muazzam bir etkiye sahipti ve onların fūtei (風体, "stil") felsefeleri genel olarak Japon estetiği ve sanatı için değere sahipti. Şiir teorinin diğer işler ile ilgili çeşitli anekdotlar kendi kayıt için belirtilmiştir olanları içerir kanosuydu dahil şairlere Kamo bir Chōmei sitesindeki Mumyō-Sho  [ ja ] .

Bu gelişen Kamakura döneminin ilk üç ya da dört yıldır karakteristik, ama Jōkyū isyan ve Go-Toba, büyük hamisi sürgün aşağıdaki waka , tür gerileme girdi. Teika'nın oğlu Fujiwara no Tameie , karon çalışması Eiga no Ittei'yi yazarak waka kompozisyonunda sadeliği savundu . Tameie'yi takip eden nesilde, waka dünyası, Tameie'nin oğulları tarafından kurulan üç büyük hane tarafından temsil edilen okullar arasında bölündü: Nijō , Kyōgoku ve Reizei . Tameie'nin en büyük oğlu tarafından kurulan muhafazakar Nijō okulu en güçlüydü ve farklı siyasi grupları destekleyen farklı okullarla (yani Daikakuji-tō  [ ja ] ve Jimyōin-tō  [ ja ] ), şiirselliğe daha az vurgu yapıldı. kavgadan ziyade yenilik ve tür durgunlaştı.

Bununla birlikte, imparatorluk antolojilerinin derlenmesi, dokuzuncu bir antoloji olan Shin-chokusen Wakashū ile eskisinden daha sık hale geldi ve sonraki yüzyılda on altıncı, Shoku-goshūi Wakashū'ye kadar düzenli olarak devam etti . Bu sekiz kişiden Kyōgoku okulunun bir üyesi tarafından derlenen tek kişi Kyōgoku Tamekane tarafından derlenen Gyokuyō Wakashū idi ve bu, Shin-kokin Wakashū'dan sonra Kamakura antolojilerinin en iyi ikinci olarak kabul ediliyor . Diğer tüm koleksiyonlar bir Nijō şairi tarafından derlenmiştir ve Ichiko'ya göre bunların çok az değeri vardır. Ancak, doğu Japonya'da üçüncü Shogun Minamoto'nun hiçbir Sanetomo , Teika en öğrencisi, onun büyük şiirsel beceri gösterdi kişisel antolojisi , Kinkai Wakashū  [ ja ] , hangi gösterileri arasında çok daha erken şiir etkisi Man'yōshū .

Mahkemede şiir bileşim Kamakura döneminde floundered ise, genel olarak, saray gibi derleme ile, toplanması ve daha önceki dönemlere ait şiir kategorize hareket devam Fuboku Waka-Sho  [ ja ] ve Mandai Wakashū (万代和歌集) bu özetliyormuş nostaljik eğilim.

monogatariler

Saray edebiyatı ya da monogatari (kelimenin tam anlamıyla "masallar"), aristokrasi tarafından Heian döneminden Kamakura dönemine kadar üretilmeye devam etti , erken Kamakura çalışması Mumyō-zōshi , monogatari'nin , özellikle The Tale'in dindar bir hayranı tarafından yazılmıştır. Genji'nin edebi eleştirisini vurgulayan ve çeşitli monogatarilerin yanı sıra waka antolojilerini ve saray hanımlarının diğer eserlerini tartışan . Eser, Genji'yi övüyor ve daha sonra çeşitli saray kurgu eserlerini kabaca kronolojik bir sırayla tartışmaya devam ediyor ve bu tür edebi eleştirinin bu dönemden kalan tek eseri değil, aynı zamanda türün tarihini detaylandırmak için de değerli.

Matsuranomiya Monogatari , çağın en büyük şairi Fujiwara no Teika'nın hayatta kalan tek düzyazı kurgu eseridir.

Fuyo Wakashū toplayan biraz geç iştir waka etrafında üzere courtly kurgu kadar dahil şiir Bun'ei 8 (1271). Bu eser, İmparator Kameyama'nın annesi Ōmiya- in'in ( Saionji Saneuji'nin kızı ) emriyle derlenmiştir ve sadece saray kurgusunun bu zamana kadar aristokrasinin zevklerinde ulaştığı yüksek yeri değil, aynı zamanda yansıtıcı/eleştirel türün son yıllarında ele alınmaya başladığı bir eğilim. Yüzden fazla monogatari şu anda dolaşımda görünüyor, ancak neredeyse hepsi kayboldu. Yirmiden azı hayatta kaldı ve hayatta kalan eserlerden Sumiyoshi Monogatari , Matsuranomiya Monogatari ve Iwashimizu Monogatari (石清水物語) gibi bazılarının alışılmadık içerikleri var. Bu dönemin diğer mevcut monogatarileri arasında Iwade Shinobu  [ ja ] , Wagami ni Tadoru Himegimi  [ ja ] , Koke no Koromo  [ ja ] ve Ama no Karumo ( 海人の刈藻 ) bulunur .

Geç Kamakura courtly kurgu işleri dahil Koiji Yukashiki TAISHO  [ ja ] , Sayo-goromo  [ ja ] ve Hyōbu-Kyo Monogatari  [ ja ] ve özellikle gösterisinde bu eserleri özellikle daha önceki çalışmalardan çok güçlü etkisi, Genji The Tale , Yapı ve dil açısından. Bu dönemde saray edebiyatının uzun eserlerinin neredeyse tamamı giko monogatari  [ ja ] ("sözde-arkaik" masallar, geçmiş monogatarileri taklit eden eserler ) idi ve Nanbokuchō döneminde bunların üretimi büyük ölçüde durduruldu.

Erken ortaçağ rekishi monogatari ve tarihi eserler

Ōkagami ("Büyük Ayna") ve Ima Kagami ("Yeni Ayna") gibi Heian rekishi monogatari ("tarihi masallar") geleneğini sürdüren eserler bu dönemde yazılmıştır. Mizu Kagami ( "Su Aynası"), örneğin, Abdülmecid arasında Japonya'nın tarihini anlatıyor İmparator Jinmu ve İmparator Ninmyō gibi tarihi eser dayanarak Fusō Ryakuki . Akitsushima Monogatari (秋津島物語) tanrılar çağında Jinmu'dan önceki olayları anlatmaya çalıştı .

Bu dönemde oluşan Daha ciddi tarihsel eserler şunlardır Gukanshō İmparator Jinmu ve arasındaki dönemi anlatır, İmparator Juntoku . Aynı zamanda tarihsel olayların nedenlerini ve onlardan alınacak dersleri açıklamaya çalıştı ve sarayda üretilen ve geçmişe nostaljik bir şekilde yansıyan tarihi romansların aksine, Gukanshō tarihi mevcut toplumu eleştirmenin ve rehberlik etmenin bir yolu olarak kullandı. gelecek. Bu dönemin yeni bir yeniliği olan sade, doğrudan diliyle de dikkat çekicidir.

Erken ortaçağ gunki monogatari

Heike Masalı'nın önündeki sahneleri gösteren 17. yüzyıldan kalma bir katlanır ekran

Tarihi ve saray romansları, Heian döneminin eserlerinin bir devamıydı, ancak bunların oluşturduğu temeller üzerine inşa edilen yeni bir tür, Kamakura döneminde ortaya çıktı: basitçe gunki olarak da bilinen gunki monogatari (savaşçı masalı) , veya senki monogatari . Bu eserlerin hemen öncülleri , Shōmonki  [ ja ] ve Mutsu Waki  [ ja ] gibi Heian döneminde yazılmış kanbun vakayinamelerinin yanı sıra Konjaku Monogatari-shū'de yer alan savaşçı hikayeleriydi .

Gunki Monogatari en önemli erken eserleri olmak üzere popüler bir eğlence biçimi olarak erken ortaçağ döneminde ortaya çıkan HOGEN Monogatari , Heiji Monogatari ve Heike Tale of . Bu üçü, Heian döneminin sonunda savaşçı sınıfın yükselişine yol açan üç büyük çatışmayı sırayla anlattı. Bunlar , saray romanslarının yamato-kotoba'sını Çin unsurlarıyla birleştiren ve epik şiir tarzında şiddetli savaşları anlatan bir edebi Japon biçimi olan wakan konkō-bun'da bestelendi . Ichiko'nun savaşçı sınıfının egemenlik çağına uygun olarak tanımladığı bir tarzda, güçlü karakterleri proaktif ve güçlü bir şekilde canlandırdılar. Heike özellikle yaygın tarafından okunduğu edildi Biwa-Hoshi eşliğinde masalı okunduğu keşişleri, genellikle kör, seyahat, Biwa ve tüm bunlar orta çağlar boyunca ülke genelinde eğlence çok popüler bir biçimiydi.

Bu eserlerin yazarları büyük ölçüde bilinmemekle birlikte, saray edebiyatçıları, Budist keşişler ve alt sınıfların sanatçılarının hepsinin oluşumunda muhtemelen bir parmağı olduğu için, izleyicilerinin zevklerine uyacak şekilde uyarlandılar. Sonuç olarak, çok sayıda değişken metin vardır. Bu eserlerin oluşturulduğu büyük ölçüde benzeri görülmemiş bir tarza ek olarak, müzik eşliğinde heikyoku  [ ja ] stilinin yükselişine yol açtılar .

Bu üçünden sonra , Jōkyū isyanının olaylarını anlatan Jōkyū-ki  [ ja ] da derlenmiştir. Birlikte, dördü Shibu Gassen-jō (四部合戦状) olarak bilinir . Soga Monogatari Bu sürenin sonuna doğru bestelenmiştir, kahraman kişileri üzerindeki odağını yerleştirilir ve temellerini atan Gunki Monogatari Muromachi döneminin.

Bu dönemde bazı gunki monogatari resim parşömenleri şeklini aldı.

Erken ortaçağ setsuwa edebiyatı

Kamakura döneminde waka şiirinin toplanması ve sınıflandırılmasındaki yeniliklere benzer şekilde , dönem setsuwa'nın veya kısa hikayelerin ve benzetmelerin derlenmesinde ve düzenlenmesinde bir yükseliş gördü . Gibi bu dahil asil koleksiyonları Kokon Chomonjū , Kojidan ve İma Monogatari  [ ja ] yanı sıra Uji SHUI Monogatari da halk hikayelerini içerir. Yeni yükselen savaşçı sınıfının üyelerini hedef alan diğer eserler , Jikkinshō'de  [ ja ] örneklendiği gibi , disiplinli öğrenme ve Konfüçyüsçülük üzerinde daha güçlü bir vurguya sahipti .

Budist setsuwa çalışmaları vaazlar için kaynak sağlamak anlamına geliyordu ve bu alındı Hōbutsu-Shu  [ ja ] ait Taira hiçbir Yasuyori  [ ja ] ve Kamo hiçbir Chōmei en Hosshin-Shu  [ ja ] , Senju-Sho  [ ja ] ve Shiju Hyakuin Nenshū (私聚百因縁集). Shaseki-shū ve Zōdan-shū (雑談集) gibi keşiş ve derleyici Mujū Dōgyō'nun , sıradan bireylerin büyüleyici anekdotlarını Budist vaazlarıyla karıştıran eserleri özellikle dikkat çekicidir .

Bu setsuwa koleksiyonları, daha önceki dönemlere ait olanlar gibi, Budist mucizeleri ve asalet hikayelerini derler, ancak Kara Monogatari  [ ja ] gibi eserler de Çin'den hikayeler ve anekdotlar içerir ve bazıları, bu zevklerde bir değişiklik olduğunu gösteren sıradan insanların hikayelerini içerir. yeni Çağ.

Bazı eserler Budist tapınaklarının ve Şinto tapınaklarının kökenlerini anlatır ve mucize hikayeleri toplar. Bu tür eserler arasında her ikisi de sözcükleri ve görüntüleri birleştiren emakimono olan Kasuga Gongen Genki ve Kokawa-dera Engi  [ ja ] bulunmaktadır . Bunlar daha önce bir gelişme olan engi yazılmıştır kanbun ancak şekli olarak Ichiko sınıflandırır onları setsuwa .

Erken ortaçağ günlükleri, seyahat edebiyatı ve denemeler

Saraydaki hanımlar, Nakatsukasa no Naishi Nikki  [ ja ] ve Ben no Naishi Nikki  [ ja ] gibi önemli örneklerle Heian döneminde olduğu gibi günlükler yazmaya devam ettiler . Özellikle ilgi oldu kadınlar tarafından yazılan günlükler vardır nyoin  [ ja ] sırasında (mahkeme bayanlar) Taira gibi üstünlük Chūnagon Nikki-mon'in Kenshun ve Ukyo Kenrei-mon'in hiçbir Daibu Shu  [ ja ] bir bakış sağlamak, Saraydaki perde arkası hayat. Özellikle Kenrei-mon'in'e hizmet etmek için mahkemeye gelen Kenrei-mon'in Ukyō no Daibu tarafından yazılan sonuncusu , öncelikle Taira klanının savaşta düşüşünü takiben üzüntü ve ağıtını aktaran şiire odaklanmıştır. Heian döneminin kadın günlüklerinden oldukça farklı bir karakter gösterir. Go-Fukakusain no Nijō'nin bir eseri olan Towazu-gatari , mahkemede görev yaptığı süreye ilişkin düşünceleri bir seyahat günlüğü ile birleştiriyor. Bu dönemin bir kadın tarafından yazılmış bir eser için nadir bulunan yazarının iç düşüncelerine ve arzularına çıplak yüzlü bir bakış sağlar ve Ichiko'nun Ichiko'yu I romanıyla karşılaştırmasına neden olur .

Gibi erkekler tarafından Japonca yazılmış edebi günlükler, Asukai Masaari 'ın Haru no Miyamaji (はるのみやまぢ, ayrıca井雅有日記飛鳥olarak bilinen Asukai Masaari Nikki ) ortaya çıkmaya başladı. Soyluların günlük yaşamlarını kaydetmek için kullanılan kanbun-nikki ( klasik Çince günlükler) geleneği de devam etti ve bunun en bilinen örneği Teika'nın Meigetsuki'sidir .

Bu dönemde hükümetin iki bölgeli doğası nedeniyle, Kyoto'daki mahkeme ve Kamakura'daki şogunluk ile , Kaidōki  [ ja ] , Tōkan Kikō  [ ja ] ve rahibe gibi Kyoto ve Kamakura arasındaki Tōkaidō boyunca yolculuğu anlatan eserler Abutsu 'ın Izayoi Nikki  [ ja ] görünmeye başladı topluca . Kaidōki ve Tōkan Kikō , wakan konkō-bun'da yüksek eğitimli erkekler tarafından yazılmıştır .

Takakura-in Itsukushima Gokōki ( 高倉院厳島御幸記 ) türbelere ve tapınaklara yapılan hac ziyaretlerini anlatan seyahatnamelerin büyüyen alt türünün önemli bir örneğidir. Ryūben Hōin Saijōki (隆弁法印西上記) Tsurugaoka Hachimangu bettō Ryūben  [ ja ] 'nın Onjō-ji'ye yolculuğunuve orada geçirdiği zamanı anlatır . Muhtemelen Ryūben'in yol arkadaşlarından biri tarafından bestelenmiştir ve kısmen yolculuğu tarif etmedeki olağandışı boşlukları ve keşişlerin sapkınlığını açık sözlü tasviri ile dikkate değerdir.

Kamo hiçbir Chōmei en temsil kompozisyon, Hōjōki , bu dönemde dikkat çekmeye başladı.

Önceki dönemin sonunda Saigyō ile başlayan maddi dünyanın reddini tartışan eserler Kamakura döneminde bestelenmeye devam etti. Bu eserler, sazdan kulübe inzivalarındaki münzevi hayatı anlatan şiiri, zuihitsu adı verilen muhteşem denemelerle birleştirdi . En önemli örnekler Kamo hiçbir Chōmei en vardır Hōjōki ve Kenko 'ın Tsurezuregusa çok Kamakura döneminin ve Nanbokuchō döneminin başında sonuna etrafında yazılmıştır. İlki, yazarının dünyayı terk etme yolculuğunu, sosyal değişimleri ve münzevi hayatı anlatırken, ikincisi, yazarının sessiz bir inzivada yaşarken iç düşüncelerini ve duygularını detaylandıran bir eğitim çalışmasıdır. Klasik Yastık Kitabı ile birlikte , arketip Japon zuihitsu olarak kabul edilirler .

Budist edebiyatı ve şarkıları

Yukarıda açıklanan eserlerin birçoğu Budist temalarına sahip olsa da, buradaki "Budist edebiyatı", çeşitli Japon Budist mezheplerinin büyük keşişlerinin yazılarının ve takipçileri tarafından üretilen sözlerinin koleksiyonlarının bir kombinasyonunu ifade eder . Bunlar şunları içerir:

• Dogen bireyin Shobo Genzo ve Shōbōgenzō Zuimonki müridi ile kaydedilmiştir bunlardan sonuncusu, Koun EJO ;
• Mattōshō (末灯鈔), bir yazı toplanmış olan Shinran ve Tannishō , öğretilerinin bir derleme;
• Nichiren 'ın Kaimokushō  [ ja ] ve diğer eserler.

Bu Budist yazılarının çoğu, ya da hogo , derin felsefi ilkeleri açıklar ya da Budizm'in temellerini, eğitimsiz kitleler tarafından kolayca sindirilebilecek basit bir şekilde açıklar.

Devam eden imayō  [ ja ] üretimine ek olarak , sōka ( 早歌 ) çok sayıda yaratıldı ve sözleri metinsel biçimde hayatta kaldı. Budist şarkılar ennen  [ ja ] vb.'nin bir parçası olarak icra edildi ve özellikle wasan formu dikkat çekti . Bu wasanların birçoğunun sözde Heian döneminin Budist ustaları tarafından yaratıldığı, ancak form Kamakura döneminde öne çıktı. Bu şarkılar insanları Budizm hakkında eğitmek amacıyla bestelendi ve ülke çapında yaygın olarak okundu. Ichiko, şarkıların kendilerinin hareket ettiğini, ancak Shinran'ın Sanjō Wasan ve sonraki şarkılarının Budist edebiyatının özellikle parlak eserleri olduğunu yazıyor .

Bundan başka, Engi Japon Budist Aziz gibi ünlü tapınakları ile bağlantılı, ve gösterilen biyografileri koya-daishi Gyōjō Zue (高野大師行状図絵), Honen-shōnin Eden (法然上人絵伝), Shinran-shōnin Eden (親鸞上人絵伝), Ippen-shōnin Eden  [ ja ] , Kamakura döneminde ve Nanbokuchō döneminde üretilmeye devam etti. Ichiko, bunları bu dönemin Budist edebiyatının örnekleri olarak sınıflandırır.

Geç ortaçağ dönemi edebiyatı

Geç ortaçağ döneminin tarihsel arka planı

İmparator Go-Daigo, Kamakura şogunluğunu devirerek ve kısaca imparatorluk yönetimini yeniden kurarak Kamakura dönemine son verdi . Bu başarısız olduğunda, o ve takipçileri başkentin güneyindeki Yoshino'da bir mahkeme kurdu .

Geç ortaçağ dönemi, geleneksel Japon tarihçiliği tarafından Nanbokuchō (1333–1392), Muromachi (1392–1573) ve Azuchi–Momoyama (1573–1600) dönemleri olarak sınıflandırılan kabaca 270 yılı kapsar. Nanbokuchō döneminde kuzey ve güney mahkemeleri arasındaki çatışma ve Muromachi döneminde sık sık yaşanan iç savaşlar, bu dönemde büyük bir toplumsal kargaşaya neden oldu ve (zaten düşüşte olan) soylular neredeyse tüm eski prestijlerini kaybettiler ve alt sınıflar yerlerini almak için yukarı doğru hareket ediyor. Özellikle, savaşçı sınıfın üst düzey üyeleri, kültürün koruyucuları olarak aristokrasiden devraldı.

Ashikaga Takauji, başlangıçta İmparator Go-Daigo'ya sırtını dönmeden ve Kyoto'daki kuzey mahkemesini destekleyen Muromachi şogunluğunu kurmadan önce destekledi.

Bu dönemin edebiyatı soylular, savaşçılar ve alt sınıfların münzevileri ve sanatçıları tarafından yaratıldı. Daha önce pek önemli olmayan popüler edebiyat ve eğlence bu süre zarfında ilgi odağı oldu. Noh tiyatrosu ile, savaşçı sınıfının korunması ve sponsorluğunda geldi Kan'ami ve oğlu Zeami ederken, yeni sanatsal zirvelere getiren Nijō Yoshimoto ve alt sınıf renga (bağlantılı ayet) ustaları resmiyet ve formda olduğu popüler hale getirdiler.

Bu, "antik" edebiyatın sona erdiği ve yerini erken modern dönemi daha iyi temsil eden edebiyatın aldığı noktadır. Bu, çelişkili unsurlar serbestçe karıştırıldığından, bu dönemin literatüründe bir dereceye kadar şizofreni ile sonuçlanır. Derin ve ciddi edebiyat, geç ortaçağ edebiyatının dikkate değer bir özelliği olan hafif ve mizahi unsurlarla birleştirilmiştir. Noh ve komik muadili Kyogen bu fenomenin standart örnektir ama renga vardı Haikai , waka onun vardı Kyoka ve kanshi (şiir Klasik Çince ) onun vardı Kyoshi . Bu dönemde bestelenen Monogatari-zōshi , ciddi monogatarinin farkındalığını mizahi anekdotların özellikleriyle birleştirdi .

Wabi-sabi ile karakterize edilen edebiyat , bu kaotik savaş döneminde değer kazandı . Kokinshū yorumunun ( kokin-denju  [ ja ] ) "gizli gelenekleri"nin başlamasıyla , klasiklerin şerhi ve harmanlanması da ön plana çıktı . Dahası, bu dönemde klasik Japon edebi geleneği aristokrasinin münhasır ayrıcalığı olmaktan çıktı ve bilgin fikirli savaşçıların ve keşişlerin eline geçti. Ichijō Kaneyoshi ve Sanjōnishi Sanetaka  [ ja ] aristokrat kökenli kayda değer bilginlerdi ve bu tür aristokrat bilginler yorum yazmaya ek olarak çok sayıda elyazmasını inceledi ve karşılaştırdı. Ayrıca münzevi tarafından ortaya atılmıştır klasik edebiyatın genel topluma Bu açılım Renga gibi ustaların Sogi .

Ichiko, geçmişin edebiyatına duyulan bu saygının önemli olduğunu, ancak daha önceki dönemlerden farklı olarak yeni türlerin ve biçimlerin hüküm sürmesinin de bu dönemin oldukça dikkate değer bir özelliği olduğunu belirtiyor. Ayrıca, bu kanlı bir savaş ve trajedi dönemi olmasına rağmen, edebiyatın genellikle canlı ve parlak olduğunu, bu eğilimin erken modern döneme kadar devam ettiğini vurguluyor.

Çince Edebiyat

Heian döneminin klasik Çin ( kanbun ) edebiyatı, aristokrat erkeklerin alanıydı , ancak aristokrasi ön plana çıktıkça , Çince yazı yazmak Zen Budist rahipleriyle daha yakından ilişkili hale geldi . Japonya ve Çin arasında gidip gelen Zen rahipleri, yanlarında Song ve Yuan China'nın yazılarını getirdiler ve Japon yazarlar tarafından Çince yazmak bir rönesans yaşadı.

Bu dönemde üretilen Çin edebiyatı , Beş Dağ Sistemi keşişleriyle yakın ilişkisinden dolayı Beş Dağ edebiyatı olarak bilinir . Soy kurucusu, Yuan Çin'den bir göçmen olan Yishan Yining ( Japonca'da Issan Ichinei ) idi ve müritleri arasında Kokan Shiren , Sesson Yūbai , Musō Soseki ve diğerleri vardı; bu keşişler Beş Dağ edebi geleneğinin tohumlarını ektiler. Kokan en Genko Shakusho bu dönemin önemli bir çalışmadır. Ichiko, Chūgan Engetsu'nun bu zamanda mükemmel yazılar yaratmış olsa da , Beş Dağ edebiyatını zirvesine taşıyanların Muso'nun müritleri Gidō Shūshin ve Zekkai Chūshin  [ ja ] olduğunu belirtiyor . Keene, son iki kişiyi "Çin şiirinin ustaları" olarak adlandırır ve Zekkai'yi "Beş Dağ şairlerinin en büyüğü" olarak tanımlar.

Özellikle Musō ve Gidō, kültürel ve manevi öğretmenler olarak hareket ettikleri askeri sınıfın güçlü üyelerinin kulağına sahipti. Gelenek, şogunluğun koruması altına girdiği Muromachi dönemine kadar gelişmeye devam etti, ancak bu onun dalkavukluk eğilimi geliştirmesine yol açtı ve Ikkyū Sōjun gibi istisnai bireyler var olmaya devam ederken , bu dönem genel bir eğilim gösterdi. durgunluk ve bozulma. Yine de Ichiko, Beş Dağ edebiyatının Nanbokuchō döneminin kültürel ve sanatsal gelişimi üzerinde derin bir etkisi olduğunu belirtiyor.

Geç ortaçağ waka

Nanbokuchō döneminde dört imparatorluk antolojisi derlendi: üçü Nijō okulu ve biri Fūga Wakashū , Kyōgoku okulu tarafından. İkincisi doğrudan emekli imparator Kōgon tarafından derlenmiştir ve Gyokuyō Wakashū'dan sonra en fazla ikinci Kyōgoku şiirine sahiptir . Shin'yō Wakashū , âdeta chokusenshū tarafından derlenen Prens Munenaga , Güney Mahkemesi'nin imparatorların ve tutucuların eserlerini toplar.

Muromachi döneminde, soylular tarafından bestelenen waka durgunlaşmaya devam etti ve Asukai Masayo  [ ja ] yirmi birinci imparatorluk antolojisi olan Shinshoku-kokin Wakashū'yu derledikten sonra , saray waka çağı sona ermişti.

Bu dönemin en önemli waka şairleri saraylılar değil, keşişler, keşişler ve savaşçılardı. Belirgin keşiş-şairlerin örnekleri Nijō şair Ton'a Nanbokuchō döneminde ve Shōtetsu (şiirsel teorinin kitap yazdı Shōtetsu Monogatari  [ ja ] ve) Shinkei  [ ja ] (aynı zamanda ünlü bir oldu renga Muromachi usta) dönem. Samuray sınıfının önemli waka şairleri arasında erken dönemde Imagawa Ryōshun , Tō Tsuneyori  [ ja ] ( kokin-denju geleneğinin kurucusu olduğu söylenir ) ve bu dönemin ortasına doğru diğerleri ve en sonunda Hosokawa Yūsai yer alır. Ortaçağ. Yūsai, waka geleneğini erken modern döneme taşıdı, Ichiko'ya göre önemi hafife alınmaması gereken bir eylem.

Renga

Nijō Yoshimoto, renga'nın statüsünü önemli bir edebi uygulama olarak güvence altına almakla tanınır .

Bağlantılı nazım veya renga , bu dönemde baskın şiir biçimi olarak waka'nın yerini aldı . Renga veya daha özel olarak chō-renga (長連歌), zekâ ve değişimi vurguladı ve daha önceki zamanlarda hem soylular hem de sıradan insanlar tarafından uygulandı, ancak Nanbokuchō döneminde Nijō Yoshimoto, hem soyluların hem de sıradan insanların toplantılarını organize etti. gibi Hermitler Kyusei  [ ja ] resmileştirmek başardı renga ilk gerçek gelenek ve derlemek renga antoloji, Tsukuba-SHU . Yoshimoto da önemli kitaplarını oluşan renga gibi teori Renri Hishō ve Tsukuba Mondo (筑波問答).

Daha sonra gibi dikkate değer şairleri geldi Bontōan  [ ja ] ancak renga kadar durgunluk kısa bir süre girdi Eikyō Shogun iyilik döneminden (1429-1441), Aşikaga Yoshinori onun tazelenmeden yol açtı. Bambu Grove Yedi bilgeler (竹林の七賢) gibi kalıplar dahil Sōzei  [ ja ] ve Shinkei bu dönemde yükseklikte edildi. Ayrıca belirgindi Shinkei, waka şair, eserlerini yazdı waka ve renga gibi teori Sasame-Goto ve Hitori-Goto . Ōnin Savaşı zamanından itibaren aktif olan Sōgi, bu gelişmeler üzerine inşa etti ve renga'nın en yüksek noktasına ulaşmasına yardımcı oldu . İle Kensai  [ ja ] o derlenmiş Shinsen Tsukuba Shu ve öğrencileriyle birlikte Shōhaku  [ ja ] ve Sōchō  [ ja ] oluşturmak renga gibi şaheserleri Minase Sangin Nannin Hyakuin (水無瀬三吟何人百韻) ve Yuyama Sangin (湯山三吟).

Sogi müritleri Sōchō, Soseki'nin ( ja ) , Sōboku  [ ja ] ve onun mirasını taşınan diğer en diğerlerini öğretim ve türe muhteşem günlerini devam. En önemli renga Bu süre sonunda ustası oldu Satomura Tisli  [ ja ] yazdım, Renga Shiho-Sho (連歌至宝抄). O genişletme pratiğini devam Renga ailesi ile (kitlelere Satomura klan ) merkezi bir rol oynamaya devam renga Edo döneminde içine dünyaya. Onun etkisi altında, renga sabitlendi, durgunlaşmasına neden oldu ve haikai no renga'nın artan popülaritesine yol açtı .

Haikai bile altın çağında popüler olmuştu Renga , fakat yükselişi başından gitti Chikuba Kyōgin-shu (竹馬狂吟集), Ise rahip Arakida Moritake 'ın Haikai hiçbir Renga Dokugin Senku (俳諧之連歌独吟千句, olarak da bilinen Moritake Senku守武千句) ve Yamazaki sokan sitesindeki Inu Tsukuba-Shu  [ ja ] ( Haikai Renga-Sho俳諧連歌抄) geç Muromachi döneminde. Haikai geliştirilen Renga kabaca aynı zamanda Kyoka geliştirilen waka . Ichiko'ya göre bazı haikailer , saçmalık konusunda çok ileri gittiler, ancak Japon kitlelerinin popüler ruhundan yararlandılar ve erken modern dönemde formun önemli gelişmeleri için zemin hazırladılar.

Monogatari-zōshi

Daha önceki dönemin giko-monogatari'si Nanbokuchō döneminde büyük ölçüde sona erdi ve monogatari-zōshi (daha yaygın olarak daha sonra uygulanan bir isim olan otogi-zōshi olarak adlandırılan) olarak bilinen inanılmaz derecede çok sayıda daha kısa eser yaratıldı. Bunların çoğu bilgisiz ve çocukçadır ve yalnızca aristokrasi tarafından ve aristokrasi için yazılmış olan önceki masal edebiyatından çok daha geniş bir okuyucu kitlesi için yazılmıştır. Sonuç olarak, çok daha geniş bir konu yelpazesini kapsarlar ve sadece soylular tarafından değil, savaşçılar, keşişler, keşişler ve şehirliler tarafından da yazılmıştır.

Utatane Sōshi , "aristokrat" otogi-zōshi'nin tanınmış bir örneğidir .

Saray geleneğini sürdüren eserlerden bazıları ( Wakakusa Monogatari gibi ) romantik aşk hikayeleri anlattı ve bazıları ( Iwaya no Sōshi gibi ) talihsiz üvey çocukların hikayelerini içeriyordu. Savaşçı sınıfının üyeleriyle ilgili olanlar arasında, bazıları ( Shutendōji gibi ) gunki monogatari ve canavar avcılarının kahramanca efsanelerinden yararlandı, bazıları ( Onzōshi Shima-watari gibi ) savaşçı efsaneleri inşa etti ve diğerleri ( Muramachi Monogatari ve Akimichi gibi) ) rakip evler ve intikam arasındaki kaosu anlattı. Bunların çok büyük bir kısmı, bu dönemde popüler Budizm'in yükselişini yansıtan dini temalarla ilgilidir. Bu çalışmalardan bazıları ( Aki no Yo no Naga Monogatari gibi ) manastır yaşamını tanımladı, bazıları ( Sannin Hōshi gibi ) inzivaya çekilmenin erdemlerini açıkladı, bazıları ( Kumano no Honji gibi ) kavramı honji suijaku (tanrıları bu kavramı "orijinal maddeler onların izlerini ortaya" Şinto Budist tanrıların Japon tezahürleridir) ve (gibi bazı Eshin-sözü Monogatari ) Budist azizlerin biyografileri vardır.

Soylular, savaşçılar ve keşişler hakkında yukarıdaki çalışmalara ek olarak, kahramanların çiftçiler ve şehirli halk olduğu, risshin-shusse mono (立身出世物, "dünyada ayaklanma hikayeleri" olarak bilinen) bir dizi eser de vardır. ) ve shūgi-mono (祝儀物). İlkinin örnekleri arasında Bunshō-zōshi (文正草子) ve ikincisinin örnekleri arasında Tsuru-Kame Monogatari (鶴亀物語) bulunur. Bu eserlerin bir kısmı popüler halk hikayelerine dayanmaktadır ve gekokujō temalarını ve alt sınıfların canlı faaliyetlerini yansıtmaktadır . Japonya dışında , erken dönemin engi- monosu ve Nijūshi-kō (二十四孝) ve Hōman-chōja (宝満長者) gibi eserler de dahil olmak üzere birçok özellik ayarı .

irui-mono (異類物) veya gijin-shōsetsu (擬人小説, "kişileştirme romanları") olarak adlandırılan bir dizi eser, antropomorfize edilmiş bitki ve hayvanları içerir ve bunlar günün okuyucuları arasında çok popüler olmuş gibi görünmektedir. Bu grubun örnekleri arasında Aro Gassen Monogatari (鴉鷺合戦物語, latife "Karga ve Balıkçıl Savaşının Öyküsü") gibi savaş hikayeleri, Sakura-Ume no Sōshi (桜梅草子) gibi aşk hikayeleri ve masallar sayılabilir. Suzume no Hosshin (雀の発心) gibi manevi uyanış ve manastır inzivasında yaşayanlar, Nezumi no Sōshi (鼠の草子) gibi bazıları, insanlar ve antropomorfize edilmiş hayvanlar arasındaki romantizmi ve / veya evliliği tasvir eder ve bu tür eserler yaygın olarak kullanılırdı. yayılmış. Bu eserler, canavarları katletme hikayeleriyle (怪物退治談kaibutsu-taiji tan ) birlikte, tuhaf ve ürkütücü masalların (怪談kaidan (edebiyat) ve 奇談kidan ) çoğaldığı bir çağda popüler olmuş gibi görünüyor .

Bu dönemin kısa düzyazı kurgusu, yukarda detaylandırıldığı gibi, çeşitliliği bakımından erken çağların saray kurgusundan önemli ölçüde farklıydı. 500'den fazla yazı yazıldı ve birçoğu bize güzel renkli çizimler içeren el yazması kopyalar halinde geldi. Bu eserlerin bir izleyici kitlesine yüksek sesle okunduğuna veya resimlerin yardımıyla farklı okuryazarlık derecelerine sahip okuyucular tarafından beğenildiğine inanılmaktadır. Daha önceki zamanların saray kurgusu ile erken modern dönemin romanları arasında bir geçişi temsil ederler.

Geç ortaçağ rekishi monogatari ve tarihi eserler

Kitabatake Chikafusa, bu dönemin en önemli tarihi eserlerinden birini yazmıştır.

İş Masukagami ( "Clear Ayna"), tartışılan türde bir tarihsel masal yukarıda , Nanbokuchō döneminde oluşturuldu. Japon tarihinin "aynalarının" (鏡物kagami-mono ) sonuncusuydu ve imparator Go-Toba ile Go-Daigo arasındaki dönemin , öncelikle imparatorluk ailesinin tarihini tasvir ediyor . Ichiko, geçmişten gelen sürekliliği vurgulayan ve yeni bir tattan yoksun olan nostaljik bir eser olduğunu, ancak "aynalar" arasında Japon düzyazısının kalitesinin sadece Ōkagami'den sonra geldiğini yazıyor .

Baishōron  [ ja ] gibi diğer eserler, saraylı "aynalar" ile gunki monogatari arasındaki sınırın iki yanında yer alır ; Bu dönemin en dikkat çekici iş olsa da, olup Kitabatake Chikafusa 'ın Jinno Shōtōki başlayarak imparatorların silsilesini anlatır, Tanrıların Yaş . Gukanshō'ya benzer şekilde , yalnızca tarihsel olayların kuru bir anlatımını değil, aynı zamanda yazarının bir dereceye kadar yorumunu da içerir; birincil güdü, "doğru" ardıllığın günümüze nasıl geldiğini göstermektir. Ichiko, sürekli bir savaş döneminde yazılmış olan bu tarihsel bilim çalışmasının içeriğinin ciddi ve ciddi diline ve yoğunluğuna dikkat çekiyor.

Geç ortaçağ gunki monogatari

Bu dönemin en göze çarpan askeri çatışma öyküsü, yalnızca Kuzey ve Güney mahkemeleri arasındaki çatışmanın tarihi bir kronolojisi olarak değeriyle değil, aynı zamanda edebi kalitesiyle de dikkat çeken devasa bir eser olan Taiheiki'dir . Oldukça Sinicized wakan konkō- bun'da yazılmıştır ve The Tale of the Heike'nin lirizminden yoksundur, görünüşe göre bir dinleyiciye söylenmekten çok okunması gereken bir eserdir. Konfüçyüsçü bir etik duygusu ile aşılanmış ve son günlere ağıt yakıyor ve yöneticileri eleştirmesi ona yeni bir yetenek kazandırıyor. Ichiko ikinci yalnızca onu çağıran Heike şaheseri olarak Gunki Monogatari tarz. "Büyük Barışın Kaydı" anlamına gelen eserin başlığı, kahramanlarının uygulamaya çalıştığı "büyük barışçıllaştırma"ya atıfta bulunarak ve şiddet olaylarının sona ermesinin ardından samimi bir umudu ifade ederek hiciv veya ironi olarak çeşitli şekillerde yorumlanmıştır. barışın sonunda Japonya'ya döneceğini anlatır.

Ancak barış geri dönmedi ve Muromachi dönemine taşınan savaş neredeyse durmadan devam etti. Bu dönemdeki dövüş maceraları hikayeleri arasında Meitokuki  [ ja ] , Ōninki  [ ja ] ve Yūki Senjō Monogatari ( 結城戦場物語 ) bulunur. Bu eserlerin her biri eşsiz özelliklere sahipken, onlar (çoğunlukla küçük ölçekli) anlatırken, bir formülü takip eğiliminde olduğunu Ichiko notlar onları ilham gerçek dünya çatışmalar blasé moda ve ustaca kalitesini eksik Heike veya Taiheiki . Ōmura Yūko  [ ja ] çalışmalarının ortak adı olan Tenshōki ( 天正記 ), Toyotomi Hideyoshi'nin istismarlarını kaydeder . Bu ve Ichiko'nun " quasigunki monogotari " (準軍記物語) olarak adlandırdığı bu dönemin diğer eserleri, birden fazla kahramanla büyük ölçekli çatışmaları değil, daha çok tek bir generalin biyografik eserleri olarak işlev görür. Bu dalı tarz gibi masallar içeren Soga Monogatari anlatıyor, Soga kardeşlerin çatışması ve Gikeiki kahraman hayatına odaklanmış, Minamoto no Yoshitsune . Ichiko, bu tür çalışmaların askeri hikayelerdeki "çıkmazı" kırdığını ve (özellikle Gikeiki örneğinde ) sonraki zamanların edebiyatı üzerinde muazzam bir etkiye sahip olduğunu belirtiyor .

Geç ortaçağ setsuwa edebiyatı

Setsuwa antolojileri, görünüşe göre geç ortaçağ döneminde daha önce olduğu kadar popüler değildi, yazarlar aslında bağımsız setsuwa eserlerinin yaratılmasını destekliyorlardı . Nanbokuchō döneminde, Güney Mahkemesi'ne bağlı şairler hakkında uta monogatari tipi setsuwa'nın bir koleksiyonu olan Yoshino Shūi  [ ja ] vardı , ancak Ichiko'nun görüşüne göre daha dikkate değer olan Agui Dini Eğitim Topluluğu  [ ja ] 'nın Shintō-shū'sidir. Budist ilkeleri açıklayan bir popüler edebiyat türü olan shōdō  [ ja ] ' nın kökeni olduğuna inanılıyor . Şinto-shu 50 hikayeleri, çoğunlukla içeren honji suijaku tanrılarının kökenini açıklayan tabanlı işler Şinto . Çalışmada Kantō bölgesi ve myōjin başlıklı tanrılar üzerinde bir odak vardır ve "Kumano Enkarnasyonunun Öyküsü" (熊野権現事Kumano-gongen no koto ) gibi birkaç setsuwa türü eser içerir. Setsuwa-jōruri ve otogi-zōshi damarında "Mishima Grand Divinity Masalı" (三島大明神事Mishima-daimyōjin no koto ) .

Muromachi döneminde girmeden, bu gibi çalışır Sangoku Denki (三国伝記) ve Gento (玄棟) ve Ichijo Kaneyoshi sitesindeki Tōsai Zuihitsu  [ ja ] örnekleridir setsuwa tipi literatürde. Bu dönemde geliştirilen setsuwa antolojisinin bir varyantı, şeylerin kökenini anlatan diyaloglar şeklini alan Shiteki Mondō (塵滴問答) ve Hachiman Gutōkun  [ ja ] gibi eserlerle temsil edilir . Bu zamanlarda derlenen ansiklopedik bir eser olan Ainōshō  [ ja ] ile birlikte , bu hikayeler muhtemelen okuyucularının bilgi arzusuna hitap etti. Ayrıca, Kamakura ve Nanbokuchō dönemlerinin ötesinde bir tarzda gelişen yeni emakimono ile bu dönemde giderek daha fazla engi bestelenmeye başlandı . Ichiko bu iddia engi özel bir kategori olarak kabul edilmelidir setsuwa .

Ortaçağ döneminin sonlarına doğru Arakida Moritake , Moritake Zuihitsu'yu (守武随筆) derledi. Bu çalışmanın ikinci yarısı, " Umursamaz Bir Dünyada Duyduğum Hesaplar" (心ならざる世中の聞書Kokoro narazaru yononaka no bunsho ) başlıklı 23 kısa öykü toplar. Bu eser, erken modern dönem edebiyatının öncüsü olarak belirtilmektedir.

Geç ortaçağ günlükleri, seyahat edebiyatı ve denemeler

Bu dönemde bir saray kadını tarafından hayatta kalan tek günlük, Nanbokuchō döneminde Sukena'nın kızı (日野資名女Hino Sukena no musume ) tarafından yazılan Takemuki-ga-Ki (竹むきが記) idi . COURTIERS' Çin günlüklerine bir dizi dahil olmak üzere, bu döneme hayatta Kanmon-nikki  [ ja ] tarafından Prens Sadafusa  [ ja ] , Sanetaka-Kōki  [ ja ] tarafından Sanjōnishi Sanetaka  [ ja ] ve Tokitsune-kyōki  [ ja ] tarafından Yamashina Tokitsune  [ ja ] . Sōchō Shuki tarafından yazılan (宗長手記), renga ana Sōchō  [ ja ] , Ichiko tarafından kabul edilir, sadece için kana Bu sürenin günlüğü edebi hak olması.

Saka Jūbutsu'nun (坂十仏) çalışması Ise Daijingū Sankeiki (伊勢太神宮参詣記), Ise Büyük Mabedi'ne 1342'de yapılan bir ziyaretin anlatımı, hacları anlatan seyahat literatürü türünün bir örneğidir. Diğer tür işleri seyahat günlükleri dahil Gyōkō  [ ja ] , ziyareti shogun eşlik bir keşiş-şair Fuji Dağı , Sōkyū 'ın Miyako hiçbir Tsuto (都のつと) ve Doko  [ ja ] ' ın Kaikoku Zakki (廻国雑記). Sōgi'nin Tsukushi no Michi no Ki'den (筑紫道) bu savaş döneminde ülkeyi dolaşan renga ustalarının pek çok seyahat günlüğü de günümüze ulaşmıştır. Orta çağ döneminin sonlarına doğru ülkeyi süpüren orduların bazı savaşçıları, Hosokawa Yūsai ve Kinoshita Chōshōshi  [ ja ] da dahil olmak üzere seyahat dergileri bıraktılar .

Bu dönemden pek fazla zuihitsu hayatta kalmamıştır , ancak waka şairleri ve renga ustaları tarafından yazılan şiir teorisi çalışmaları, deneme olarak sınıflandırılabilecek bazılarını içerir. Eserleri Shinkei  [ ja ] da dahil olmak üzere Sasamegoto (ささめごと), Hitorigoto (ひとりごと) ve Oi bir Kurigoto (老のくりごと) gibi edebi deneme örnekleridir ve estetik ilkeleri kendi derin kavramak için belirtilmiştir Yugen , tr , hie , sabi vb.

Noh , kyōgen ve kōwakamai

Drama, ortaçağ döneminde Japon edebiyatının önemli bir yönüdür. Heian döneminden itibaren sangaku  [ ja ] , dengaku ve sarugaku gibi eğlenceler sıradan insanlar arasında popülerdi, tapınaklar ise fūryū  [ ja ] ve ennen gibi müzik ve dans ritüellerine ev sahipliği yaptı . 14. ve 15. yüzyıllarda, Kan'ami ve oğlu Zeami , sanatçılar Yamato sarugaku , gelenek yarattı Noh (diğer adıyla nōgaku üzerine çekti ve bu öncüsü türler yerini). Bu adamlar bu görevi sadece kendi becerileri ve çabalarıyla değil, aynı zamanda Aşikaga şogunlarının gelişen sanat formuna gösterdikleri muazzam iyilik sayesinde başarabildiler. Kan'ami ve Zeami - özellikle ikincisi - büyük aktörler ve oyun yazarlarıydı ve birbiri ardına noh libretti ( yōkyoku denir) pompaladılar .

Noh, bu dönemde tam teşekküllü bir sanat formuna dönüştü.

Zeami ayrıca Fūshi Kaden  [ ja ] , Kakyō  [ ja ] ve Kyūi  [ ja ] dahil olmak üzere 20'den fazla noh teorisi eseri besteledi . Ichiko, doğrudan Zeami'nin deneyimine ve kişisel dehasına dayanan bu mükemmel estetik ve dramatik teori eserlerini çağırıyor. Zeami'nin damadı Konparu Zenchiku bu yazıları miras aldı, ancak Rokurin Ichiro no Ki (六輪一露之記) gibi kendi eserleri sadece Zeami'nin değil, waka şiir teorisi ve Zen'in de etkisini gösteriyor . Daha sonra Kanze Kojirō Nobumitsu gibi noh teorisyenleri , Zeami ve Zenchiku'nun fikirleri üzerinde gelişmeye devam etti ve savaşçı sınıfının, soyluların ve çeşitli tapınak ve mabetlerin himayesi altında noh tiyatrosu büyümeye ve izleyicisini Edo dönemine genişletmeye devam etti.

noh ile yakından ilişkili ve onunla birlikte icra edilen kyōgen ( noh-kyōgen olarak da adlandırılır ) idi. Kyogen olasılıkla bir gelişmeydi sarugaku ama diyalog daha fazla önem vermiştir ve esprili ve sık sık doğaçlama oldu. Nanbokuchō dönemi çevresindeki bazı zamanlar bu tarz ana akım kopmuş Noh ve gelenektendi oldu Kyogen performansı ikisi arasında koymak için Noh oyunlarında. Kyōgen'in dili , Muromachi döneminin sonlarında (16. yüzyılın ortaları) belirli bir ölçüde katılaştı. Ichiko'ya göre, noh şarkı, dans ve enstrümantal çalgılardan oluşurken, daha "klasik" ve "sembolik" ve yūgen idealini temel alırken , kyōgen daha çok sözlü diyalog ve harekete dayanır, daha "çağdaş" ve " gerçekçi" ve hiciv ve mizahı vurgular. Dili daha yerel ve olay örgüsü daha komik.

Kōwakamai noh'tan biraz daha sonra gelişti. Geleneğe göre, form, bebeklik adı  [ ja ] Kōwakamaru (幸若丸)olan bir Nanbokuchō savaşçısının oğlu Momoi Naoaki (桃井直詮 桃井直詮 桃井直詮 桃井直詮 桃井直詮 桃井直詮 桃井直詮 桃井直詮 桃井直詮 ​​ )tarafından kuruldu. Kōwakamai , orta çağ savaş masallarının müzikal uyarlamaları olarak, basit ve basit danslarıyla, tapınaklar ve türbelerin gerekçesiyle düşük sınıf eğlenceciler tarafından gerçekleştirildi. 51 Librettolar de dahil olmak üzere, günümüze kadar olan heiji-mono (平治物, esas olarak çalışır Heiji Monogatari ), Heike-mono (平家物, esas olarak çalışır Heike Öyküsü ) Hogan-mono (判官物trajik kahraman ilgili çalışmaları Minamoto no Yoshitsune) ve soga-mono (曽我物, Soga Monogatari'ye dayanan eserler). Bu tür performanslar, görünüşe göre, 15. ve 16. yüzyılın sonlarındaki kaotik dönemde savaşçı sınıfının üyeleri tarafından çok sevildi, ancak Edo döneminde düşüşe geçti.

halk şarkıları

İken imayō  [ ja ] yanı sıra enkyoku (宴曲veya Soga / haya-uta早歌) ve Wasan (Budist ilahiler), Erken Ortaçağ döneminde popüler olan, daha sonra ortaçağ dönemi hakim oldu Soga ve ortaya çıkan yeni ko-uta (小歌). Temsili toplama ko-uta 16. yüzyılın Kangin-Shu  [ ja ] , bir seçim içeren Soga , şarkı intoned edilmesi ve Kotai (小謡) şarkıları dengaku ve sarugaku türe göre düzenlenmiş oyunları, ve daha bir girişlerinden birkaçı, o zamanın sıradan insanlarının sevinçlerini ve üzüntülerini söyler. Soan Ko-uta Shu (宗安小歌集), Muromachi döneminin sonunda derlenen ve Ryuta Ko-uta Shu (隆達小歌集), Azuchi-Momoyama döneminde ya da çok Edo döneminin başında en derlenmiş , ayrıca bu dönemden ko-uta toplayın . Taue-zōshi (田植草紙) onların çeltik tarlasının ekerken gerçekleştirilen dini ritüelleri sırasında pirinç çiftçiler tarafından söylenen tarım şarkıları kaydeder.

Kirishitan edebiyatı

Geldikten sonra neredeyse bir yüzyıl boyunca Francis Xavier de Kagoshima içinde Tenbun 18 (1549), Cizvit misyonerler aktif Japonlar arasında dönüştürür aranan ve literatür bu misyonerler ve Japon Hıristiyan olarak bilinir üretilen topluluklar Kirishitan Nanban literatürde (キリシタン南蛮文学kirishitan- Nanban bungaku ). Bu, hem Avrupa edebiyatının çevirilerini hem de Japonya'da üretilen Hıristiyan dini literatürünü içerir. Amakusa baskısı arasında Heike Öyküsü (天草本平家物語Amakusa-bon Heike Monogatari ) on altıncı yüzyılın yerel Japonca içine iş tercüme ve tamamen içinde temsil romanizasyonlarda Japonca , basılmış Bunroku 1 (1592), ve ertesi yıl , Ezop Masallarının yerel Japoncaya çevirisi olan Isoho Monogatari'nin (伊曾保物語) basıldığını gördü ve benzer şekilde tamamen romanlaştırılmış Japonca olarak basıldı. Isoho Monogatari , ahlaki masalların laik bir koleksiyonu olarak görüldüğünden, Tokugawa döneminin Hıristiyan karşıtı yasaklarından kurtulmayı başardı, Japonya'da en az 1659'a kadar basılmaya devam etti ve birkaç el yazısı kopyası da hayatta kaldı.

Kapak Arte da Lingoa de Iapam

Cizvitler ayrıca Portekizli-Japon sözlük olarak dilsel eserlerini yayınlanan Vocabulario da Língua do Japão ve João Rodrigues 'in Arte da Lingoa de Iapam aslen faaliyetleri propaganda malzemesi yardımcı üretildi, ancak önemli kaynaklar haline gelmiştir, Japon tarihsel dilbilim . Diğer eserler arasında Japon dilini basit, açık ve doğrudan kullanımıyla dikkat çeken Doctrina Christiana'nın Japonca baskısı olan Dochirina Kirishitan vardı .

Ichiko, tümü Azuchi-Momoyama ve çok erken Edo dönemlerinde üretilen bu eserlerin ortaçağ Japon edebiyatı üzerinde önemli bir etkisi olmadığını, ancak yine de orta yüzyılın sonunda Japon düşünce tarihinin önemli bir parçası olduğunu belirtiyor. yaşlar.

Notlar

Referanslar

alıntılar

Atıfta bulunulan eserler