Annees folles -Années folles

anneler folles

Kükreyen Yirmilerin Bir Parçası
Josephine Baker , Annees folles'in ikonik figürü .
Tarih	1920'ler
Konum	Fransa
Sonuç	Kafe toplumunun yükselişi ve Negrophilia

Vadeli Années follis'ler ( Fransızca telaffuz: [ane fɔl] , Fransızca "deli yıl") olarak 1920'lerin on atıfta Fransa . Dönemin zengin sosyal, sanatsal ve kültürel işbirliklerini anlatmak için yapılmıştır. Aynı dönem olarak da anılır Kükreyen Yirmili veya Caz Çağı içinde ABD'de . Almanya'da, Birinci Dünya Savaşı'nı izleyen ekonomik patlama nedeniyle bazen Altın Yirmiler olarak anılır .

öncüler

Ütopik pozitivizm 19. yüzyılın ve dizginsiz yol açtı onun ilerici inanç bireycilik Fransa'da. Art nouveau savurganlığı Birinci Dünya Savaşı'ndan sonra Art Deco geometrisine dönüşmeye başladı .

1908'de Nouvelle Revue Française edebiyat eleştirisini kuran André Gide , Jean-Paul Sartre ve Albert Camus'ten etkilenmiştir . Tristan Tzara'nın 1918 Dada manifestosu ve bunun sonucunda ortaya çıkan Dada hareketi, büyük ölçüde interbellumun bir ürünüydü : "Dadaistler, çağdaş yaşamı giderek daha fazla tanımlayan teknolojilere, gazetelere, filmlere ve reklamlara atıfta bulunarak, moderniteyi hem benimsediler hem de eleştirdiler." . Bütün bunlar Années folles için öncüler olarak hizmet etti .

Kafe topluluğu

Paris çevresindeki kafeler, sanatçıların, yazarların ve diğerlerinin toplandığı yerler haline geldi. On Rive Gauche (Sol banka) sahne Montparnasse'daki kafe etrafında halindeyken Rive Droite (sağ banka), Montmartre bölgesinde.

sol banka

Années Folles içinde Montparnasse gelişen bir sanat özellikli ve edebiyat sahnesi gibi kafeleri merkezli Brasserie La Coupole , Le Dôme Kafe , Café de la Rotonde'deki ve La Closerie des Lilas  [ fr ] gibi salonları sıra sıra Gertrude Stein 'in s rue de Fleurus  [ fr ] .

Rive Gauche ait veya sol banka, Seine içinde Paris , ve öncelikle sanat ve bilimler ile ilgilidir. Birçok sanatçı oraya yerleşti ve Le Boeuf sur le Toit ve Montparnasse'deki büyük birahaneler gibi kabarelere uğradı . F. Scott Fitzgerald ve Ernest Hemingway gibi Kayıp Kuşak'ın Amerikalı yazarları Paris'te İspanya ve Yugoslavya'daki diktatörlüklerden sürgün edilenlerle tanışıp kaynaştı .

Örneğin Paris Okulu'nun ressamları arasında diğerleri arasında sırasıyla Chaim Soutine , Amedeo Modigliani ve Marc Chagall , Litvanya, İtalyan ve Rus vardı. Daha sonra Amerikalı Henry Miller , diğer birçok yabancı gibi, Rue Vavin  [ fr ] ve Boulevard Raspail'e yöneldi . Montparnasse, "dünyanın göbeği" dedi. Gertrude Stein de bu dönemde Montparnasse'de yaşadı.

Sağ banka

Montmartre, Paris gece hayatının önemli bir merkeziydi ve 1890'lardan beri kafeleri ve dans salonlarıyla ünlüydü. Trompetçi Arthur Briggs , L'Abbaye'de çaldı ve travestiler La Petite Chaumière'in uğrak yeri oldu . Birinci Dünya Savaşı'ndan sonra , Montmartre'nin guinget ve kabarelerinde yaşayan sanatçılar , Belle Époque döneminde post-Empresyonizmi icat ettiler .

1926'da Folies Bergère binasının cephesi , sanatçı Maurice Pico  [ fr ] tarafından Art Deco tarzında yeniden yapıldı ve bu mimari tarzda dönemin birçok Paris tiyatrosuna eklendi.

Sanat

sürrealizm

Sürrealizm gibi yazarlarla şiire yeni anlatım biçimleri getiren 1920'lerin kültürel sahnenin ön plana çıktı Andre Breton , Sürrealist Manifesto 1924 yılında ortaya çıktı, Louis Aragon , Paul Eluard ve Robert Desnos . Émigré sanatçıları, Birinci Dünya Savaşı'ndan önce Paris'te Post-Empresyonizm , Kübizm ve Fovizm yaratmışlardı ve Fransız sanatçılar Pierre Bonnard , Henri Matisse , Jean Metzinger ve Albert Gleizes ile birlikte Pablo Picasso , Marc Chagall, Amedeo Modigliani ve Piet Mondrian'ı içeriyordu. .

Sürrealistler arasında Max Ernst , Joan Miró , Salvador Dalí ve Francis Picabia gibi sanatçılar, Jean Arp , Germaine Richier gibi heykeltıraşlar ve hatta Luis Buñuel ve René Clair gibi erken dönem film yapımcıları vardı .

avangard

Jean Cocteau , sürrealistlere ait olduğunu inkar ederken, tartışmasız bir şekilde avangarddı ve birçok üyesiyle işbirliği yaptı.

Eğlence

1920'lerde Paris gece hayatı, Amerikan kültüründen büyük ölçüde etkilendi. En büyük etkilerinden biri, Paris'te çok popüler hale gelen caz adı verilen ragtime idi . "Ragtimitis" , New York Ordusu Ulusal Muhafızları Teğmen James Reese Europe liderliğindeki bir ABD Ordusu grubu tarafından " The Memphis Blues " un yorumuyla Paris'e geldi . Olarak bilinen bant, Harlem Hellfighters ait 369 Piyade Alayı , "... başladı Fransa'da ragtimitis". Grup üyesi Noble Sissle'a göre . Hiç de 1925 yılında çok başarılı oldu Théâtre des Champs-Elysées Revue Nègre ilk led da oynama oldu Floransa Mills Flossie'nin Mills olarak onun sahne adı ile bilinen ve daha sonra tarafından Josephine Baker .

1926'da Afrikalı-Amerikalı bir gurbetçi şarkıcı, dansçı ve şovmen olan Baker, Folies Bergère'de bir sansasyon yarattı . Yeni bir revüde, La Folie du Jour'da , bir dizi yapay muzdan yapılmış bir etek dışında her şeyi ortaya çıkaran bir kostüm giyerek "Fatou" numarasını dans etti. Sadece peştamalı muz giyen Baker , Avrupa'da hala yeni olan Charleston temposunda " dans sauvage " icra etti. Fransız yapımcısı Jacques-Charles, dans numaralarını Fransızların erotikleştirilmiş vahşiler hakkındaki önyargılarını akılda tutarak üretti. Baker, parçayı ortağı Joe Alex ile çoğunlukla çıplak seslendirdi. Bu dans , ilk kez ressam Ivanhoe Gambini tarafından kurduğu Radiofuturista Lombardo grubunun bir sergisinde gösterilen Josephine Baker adlı 1929 tempera tablosuna ilham verdi .

Baker'ın dansı üzerine patlak veren skandal yerini coşkuya bıraktı ve kısa sürede Parisliler arasında caz ve siyah müziğe karşı heyecan yarattı . Charleston solo, çiftler veya gruplar halinde caz ritimlerine göre dans edilebilir. Ayaklar içe dönük ve dizler hafifçe bükülü olarak vücut ağırlığının bir bacaktan diğerine hareketlerine dayanır.

Tüm moda kabareler arasında en ünlüsü, piyanist ve Fransız besteci Jean Wiener'in çaldığı Le Boeuf sur le Toit idi . Bu tür eğlence, Fransız nüfusunun sadece küçük bir kısmına, elitlere ulaştı. Yine de itici güç verdi, olayı yarattı.

Amerikan etkisi

Kükreyen Yirmiler'in Amerikan kültürü, caz, Charleston ve shimmy'nin yanı sıra kabare ve gece kulübü dansını ithal eden Fransa üzerinde önemli bir etkiye sahipti . 1920'lerin Paris'inde Amerikan kültürüne olan ilgi arttı ve Broadway tiyatrosunun gösterileri ve yıldızları seçkinler için yenilikler olarak tanıtıldı ve daha sonra taklit edildi.

1925'te Théâtre des Champs-Élysées'deki ünlü Revue Nègre için durum buydu . Josephine Baker , Charleston'ı neredeyse çıplak, Sidney Bechet'nin müziğine ayarlanmış kışkırtıcı jestlerle dans etti . Paul Poiret gibi önemli Paris tasarımcıları onun için kıyafetler tasarlamak için savaştı. Esinlenerek ve etkilenmiş Fransız Sömürge İmparatorluğu , Josephine Baker koymak La Folie du Jour 1926 yılında, ve gelen kafe chantants da başarıyla gibi popüler şarkıları aldı La Petite Tonkinoise  [ fr ] tarafından Vincent Scotto . 1927'de , eleştirilere açık olan Siren of the Tropics adlı sessiz filmde rol aldı . 1930 tarihli J'ai deux amours  [ fr ] adlı şarkı, Baker'ı sadece dans etmekle kalmayıp aynı zamanda müzik hakkında yorum yapan ve komedi yapan Paris gece hayatının tam özellikli bir yıldızı olarak kutladı.

Folies Bergère'de göründüğü sırada Baker, Fontaine sokağında "Chez Joséphine" adlı kendi gece kulübünü açtı.

Dans

Paul Guillaume 1919'da Théatre des Champs-Élysées'de bir "Zenci festivali" düzenledi. Altı yıl sonra, Paris Revue nègre  [ fr ]' yi de üretti . Blomet Sokağı'ndaki Bal Nègre kabaresi hem estetik hem de meraklıları cezbetti.

bale suédois

1920'ler balede de bir yenilenme oldu. Bale Russes'un bu süre içinde Paris merkezli bulundu. 1921'de Bale Suédois , Paul Claudel'in L'Homme et son désir'ini ve müziği Darius Milhaud'un bestesini sundu . Şirket daha sonra Jean Cocteau tarafından yazılan Les mariés de la tour Eiffel'i sundu . Ne yazık ki, kamu başarısı ile karşılaşmadı. 1923'te başka bir bale doğdu, La création du monde ; Darius Milhaud müziği yazdı ve Blaise Cendrars senaryoyu yazdı . Kostümleri Fernand Léger tasarladı ve devasa hayvanları, kuşları, böcekleri ve totem tanrılarını sahneye koydu.

Balelerin suédois serüveni, 1924'te Erik Satie'nin yazdığı Relâche adlı bale ve Francis Picabia'nın setleri ile sona erdi .

Salon toplantıları bir başka önemli eğlence biçimiydi. Princess de Polignac'ın toplantıları avangard müzik için önemli olmaya devam etti. Madame de Noailles'in çevreleri arasında Proust, Francis Jammes , Colette , Gide, Frédéric Mistral , Robert de Montesquiou , Paul Valéry , Cocteau, Pierre Loti , Paul Hervieu ve Max Jacob vardı .

Müzik

Bu dönemde müzik salonu kalıcı olarak kafe-chantant'ın yerini aldı . İnsanlar genellikle Casino de Paris'e , Paris konserine, Mayol konserine ve tiyatroya gittiler ; gösteriler, eğlenceler ve şarkılar hızlı bir tempoda gerçekleşti. Sanatsal prodüksiyonlar meteorik bir yükseliş yaşadı. En iyi bilinen örneklerden bazıları, Casino de Paris'teki Amerikan etkisindeki gösterilerdi - Paris qui dance (1919), Cach' ton piano (1920) ve Paris qui jazz (1920–21), Mon homme ve Dans un fauteuil Maurice Chevalier ve Mistinguett için yıldız oldu . Müzikaller gibi Amerikan etkileri , 1922'de Les Folies'in öfkesiyle açılışı yapılan ünlü "Mad Berge" olan Folies Bergère'in başarısının altında yatmaktadır .

Paris Okulu ve Les Six gibi bir dizi klasik müzik bestecisi de bu dönemde gelişti. "İlk olarak Debussy'nin ve ardından Stravinsky'nin egemen olduğu Paris'in müzikal etkisi, yüzyılın ilk kırk yılında besteciler için neredeyse kaçınılmaz olmuş gibi görünüyor."

operet

Operetta , 12 Kasım 1918'de Henri Christiné ve Albert Willemetz tarafından Phi- Phi'nin galasıyla bir dönüm noktası oldu . Sadece iki yılda bine kadar performans oynandı. Popüler Dédé 1921'de Maurice Chevalier tarafından sahnelendi .

Operet gibi yetenekli besteciler çeken Marsilya 'nın Vincent Scotto ve ayrıca Maurice Yvain (Mistinguett'te imzası şarkının bir besteci Mon Homme ) ve yazar Sacha Guitry yazdı, libretto için L'amour masqué .

In Olympia at Bobino , Théâtre de la Gaîté-Montparnasse görücüye Marie Dubas ve Georgius popüler şarkıları düzenleyerek Singing Tiyatrosu'nu açılışını,. 1926'dan itibaren No, No, Nanette , Rose-Marie ve Show Boat gibi Amerikan başlıkları Fransız izleyiciler için uyarlanmaya başladı.

Spor Dalları

Années folles döneminde spor gözlükler de popülerdi . Savaştan sonraki yıllarda spor salonlarına katılım önemli ölçüde arttı ve basın, spor etkinliklerine seyirci ve artan popülerlik kazandırdı. Gazeteler, özel spor sayfaları aracılığıyla sporu tanıtmada önemli bir rol oynamış ve Tour de France , futbol ve ragbi'ye popülerlik kazandırmıştır . Ayrıca, daha önce sadece varlıklı geçmişe sahip olanlarla sınırlı olan spor, şimdi kitlelere yayılmaya başladı. Bu on yıldaki en önemli spor etkinliği , 44 ülkeden 3.092 sporcunun katıldığı ve en az 625.000 seyircinin katıldığı 1924 Paris Olimpiyat Oyunlarıydı .

Film

"Sinema" adı verilen sessiz film, 1920'lerde popülerlik kazandı. Zamanın bilim adamları bunun için çok az gelecek öngörüyorlardı. Sessiz film, bazıları tarafından yılların tasasız masumiyeti veya 7. Sanat olarak kabul edilir. Max Linder , Charles Pathé tarafından keşfedildikten sonra , filmi kültürel bir fenomen haline getirmenin ayrılmaz bir parçası oldu.

Çoğu aktör savaşa dahil edildiğinden, Avrupa film üretimi Birinci Dünya Savaşı sırasında neredeyse tamamen durdu. Kamu gibi filmleriyle ön dehşetini unutmaya çalışarak sinemalarda sığındı Charlie Chaplin 'in Bir Köpeğin Hayatı . Hollywood filmleri, Avrupa üretimindeki keskin düşüş sayesinde büyük bir talep artışı gördü; giderek artan sayıda film ihraç etti. 1919'da Amerika Birleşik Devletleri'ndeki filmler, Avrupa'da gösterilen filmlerin yaklaşık %90'ını oluşturuyordu.

Yönetmen Luis Buñuel , ilk kısa filmi Un Chien Andalou'da Salvador Dalí ile birlikte çalışırken, bazı filmler sürrealizmin etkisini gösterdi . René Clair'in sessiz filmleri komedi ve fanteziyi harmanlamıştır.

Tiyatro

1920'lerin Paris'inde tiyatroya esas olarak dört yönetmen hakimdi: Louis Jouvet , Georges Pitoëff , Charles Dullin ve Gaston Baty . 1927'de "Dörtlü Karteli" yaratma çabalarına katılmaya karar verdiler. Ancak, bunlar çok daha az başarılı oldu Sacha Guitry içinde Théâtre des Variétés'deki . Ayrıca Alfred Savoir'in , Édouard Bourdet'in komedileri ve Marcel Pagnol'un bazı başarılarla karşılaşan komedileri de var .

Spesifik olarak, tiyatro performansı izleyiciler arasında büyük bir başarıydı ve 1920'de ilk sahne performansında yadsınamaz bir yenilenme yaşadı. "Kartel" etrafında, zamanın endişelerini ve isteklerini sahnelemek için yaratıcı bir çaba geliştirir. Değişim, sunulan eserlerden ortaya çıkan tema ve atmosfer seçimine de yansıyor. Ancak buna paralel olarak, eğitimli halk, elitlerin, tiyatro atmosferinde klasiği formda ve gerçeklik/hayal karşıtlığını birleştiren yazarlara ve eserlere giderek daha fazla ilgi duymaktadır. Ayrıca Jean Cocteau tiyatrosu , 1928'de Siegfried gibi Jean Giraudoux'nun ilk eserleri ve İtalyan Luigi Pirandello'nun eserleri çok başarılı olan ünlü örneklerdir.

1920'de post-empresyonist ressam Nils Dardel ve de Maré birlikte Théâtre des Champs-Élysées'de Ballets suédois'i yarattılar . 1924 sonbaharında, Giorgio de Chirico için sahne tasarımını ve kostümleri küratörlüğünü Pirandello 'ın La Giara .

Popüler kültürün doğuşu

1920'lere damgasını vuran seçkin kültürle birlikte, aynı zamanda Paris'te bir popüler kültür ortaya çıktı. Birinci Dünya Savaşı bile şarkı, birçok şeyi altüst. Belle Époque olmadan geçen dört yıldan sonra , moda mekanlarda yeni sanatçılar ortaya çıktı. Örneğin müzikhol, yenilik arayışındaki sanatçıları ve entelektüelleri cezbederken, popüler medyaya da yön vermektedir. Moulin Rouge'un egzotik büyük ücretli dergileri kesinlikle var .

Aynı dönemde Maurice Chevalier , şarkılarından biri olan " Valentine " aracılığıyla iyi Fransız ruh halinin nihai örneği olan başlangıçlar oldu . La Miss lakaplı baş dansçı Mistinguett'in Always on the grind , I'm torasy gibi başarılı popüler şarkıları vardı . Ancak tüm gösteriler inceleme olarak azalmaz .

Moda ve stil

Özgürleşmiş görünüm

Garconne ( sineklik kadın moda) göz tarafından özellikle teşvik, Paris'te ortaya Coco Chanel . Çocuksu görünüm, kısa bir saç modelinin eşlik ettiği ne göğüs ne de belin belirgin olmadığı gevşek, aerodinamik, androjen bir siluet ile karakterize edildi. Özgürleşmiş kadının sembolü haline geldi: özgür ve özerk ve bir kadın için yeni bir sosyal özgürlüğü ifade eden - kasabaya çıkıyor, sigara içiyor, dans ediyor, spor veya açık hava aktivitelerine katılıyor, araba kullanıyor, gezilere çıkıyor- ve günün ahlaki gelenekleri karşısında uçarken, evlilik dışı bir ilişkiyi, hatta belki de eşcinsel veya biseksüelliğini sergiliyor veya bir partnerle açıkça birlikte yaşıyor.

Yine Chanel tarafından, ünlü küçük siyah elbise 1926'da çıktı. 3/4 kollu ve yakasız düz bir kılıf, tamamı siyah (önceden yas için ayrılmış bir renk) crêpe de Chine tube, garçonne stilini mükemmel bir şekilde çağrıştırıyordu. kadın vücudunun formlarını silmek. Birçok kez kopyalanan bu "Ford imzalı 'Chanel'", Vogue dergisinin seri üretilen Amerikan otomobiline atıfta bulunarak adlandırdığı gibi, 1920'lerin ve ötesinin klasik kadın giyim eşyası haline gelecekti .

Ekonomik büyüme

Années follis'ler da güçlü ekonomik büyüme dönemi olmuştur. Patlayan pazarlardaki yeni ürünler ve hizmetler ekonomiyi canlandırıyor: radyo, otomobil, havacılık, petrol, elektrik. Fransız hidroelektrik üretimi on yılda sekiz kat arttı. Daha ucuz elektrik 1928 yılında ilk beş en yüksek üç vardı endüstriyel şirketler, tercih piyasa aktifleştirilenler üzerinde Paris borsasında toplam borsa on yıl içinde, üst on üzerinden ve beş değerleme 4.4 kat artış gösterdi. Altıncı, sadece on beş Air Liquide olan genç ve yenilikçi bir şirkettir ve şimdiden küresel bir konuma sahiptir. İmalat üretim endeksi 1928'de, çok güçlü sektörel farklılıklarla birlikte, 1914'te 100 için 139'a ulaştı: gemi inşa endeksi 100 için çeliğe ve 422'ye otomobil için sadece 44'tür . Fransız genel endeksi 1919'da 57'ye ve 1921'de 50'ye düştü, ancak 1924'te zaten 104'e yükseldi. Almanların Dünya Savaşı sırasında boğulduğu kuzey madenlerinin yeniden inşasının neden olduğu enerji sıkıntısının giderilmesi 6 yıl sürdü. ben .

Radyo

Radyo öncü bir rol oynayarak yeni kitle kültürü için tercih edilen bir araç haline geldi . Artan sayıda insana, özellikle işçi sınıflarına, haberler ve kültür hakkında daha fazla bilgi sağladı. Radyo, Mistinguett ve Maurice Chevalier'i hızla ulusal ve uluslararası yıldız mertebesine taşıdı ve hızla Paris yaşam tarzının simgeleri haline geldiler.

Bir dönemin sonu

1929 Wall Street Crash kriz aslında 1928 yılında, 1931 yılına kadar Avrupa ulaşmasa bile, ABD'deki coşkulu zeitgeist son veren, Parisli tiyatro La Cigale , ardından Olympia ve Moulin Rouge, aynı kaderi 1929'da, on yılın sonunda yıkıldı. Prodüksiyon geniş bir kitleye yönelik olmasına rağmen, çoğu insan müzik salonlarına ve diğer dans salonlarına katıldı. Şarkı dünyaları , Paris yüksek sosyetesinin değil , öncelikle sokak, dansların , düğünlerin ve ziyafetlerin javaları ve tangolarıydı . Bu seçkinler kültürüne paralel olarak, aynı zamanda Paris'te, giderek daha başarılı olan ve Maurice Chevalier veya Mistinguett gibi sanatçılar aracılığıyla 1920'lerin sonlarında ve 1930'ların başlarında egemen olan bir popüler kültür vardı.

Ayrıca bakınız

• Uluslararası Stil (mimari)
• Savaşlar arasında Paris (1919–1939)
• Weimar kültürü
• 1920'lerde caz
• 1920'ler Batı tarzında

Referanslar

daha fazla okuma