Marsyas'ın Derisi (Titian) - Flaying of Marsyas (Titian)

Marsyas'ın derisinin yüzülmesi
Titian - Marsyas.jpg'nin Derisinin Yüzmesi
Sanatçı Titian
Yıl C. 1570–1576
Orta Tuval üzerine yağlıboya
Boyutlar 212 cm × 207 cm (83 inç × 81 inç)
Konum Başpiskoposluk Müzesi Kroměříž, Başpiskoposluk Kalesi Kroměříž, Kroměříž

Marsyas flaying İtalyan geç Rönesans sanatçı bir tablosu olan Titian muhtemelen 1576, onun seksenlerde içinde 1570 ve ölümünden yaklaşık arasına boyalı. O artık Başpiskopos Sarayı içinde Kroměříž , Çek Cumhuriyeti ve (Sanat Olomouc Müzesi tarafından yönetilen - Archdiocesan Müzesi) Olomouc Başpiskoposluğu'na aittir. Bu Titian'ın son çalışmalarından biridir ve ön plandaki taşta kısmi bir imza olmasına rağmen tamamlanmamış olabilir.

Boyama gösterileri ile öldürülmesi flaying veya diri derisini yüzmek Marsyas , bir satyr düşüncesizce tanrı meydan Apollo müzikal yarışmasına. Titian'ın son yıllarında gerçekleştirdiği Ovid'den mitolojik konuların yer aldığı birkaç tuvalden biridir , çoğunlukla bu tablonun bir parçası olmadığı anlaşılan İspanya Kralı II. Philip için şiir serisi .

Resim 1673'ten beri Moravya'daki Kroměříž'de bulunuyor ve Venedik resmine gelince , rağbet görmemiş olduğu için unutuldu. "1909'a kadar eleştirel literatüre girmedi". 1930'larda, bilim adamları arasında "önemli bir geç çalışma olarak yaygın olarak kabul edildi", ancak daha geniş bir halk tarafından çok az biliniyordu.

Yurtdışındaki ilk modern görünümü üzerinde, en büyük sergi "yıldız cazibe" olarak "şaşkın hayranlıkla karşılandı" Royal Academy 1983 yılında Londra'da, En izleyicilere yeni ve tarif edilmiştir John Russell içinde New York Times "gösterideki en şaşırtıcı resim" olarak. Geniş bir analize başlayan Sir Lawrence Gowing , "Bütün bu aylar -söylemek çok fazla değil- Londra, Titian'ın yetmişli yaşlarındaki şiirine hakim olan trajik duygunun acımasız ve acımasızlığına ulaştığı bu başyapıtın yarısı kadar büyülenmiş durumda. Çoğu gün, çoğu zaman, önünde perçinlenmiş ve oldukça kafası karışmış bir dizi ziyaretçi vardır... Akademide insanlar hâlâ soruyorlar ve radyoda iyi niyetli eleştirmenler, bir korkunç derecede acı veren konu, sanatta güzelliğin veya büyüklüğün vesilesi olmalıdır."

Açıklama ve konu

Tarafından Çizim Giulio Romano , Louvre bir için, fresk içinde Mantua .

Böyle şiddetli bir sahnenin seçimi belki ölümünden esinlenerek Marcantonio Bragadin , Venedikli komutanı Famagusta içinde Kıbrıs tarafından yüzülmüş edildi Osmanlılar şehir Venedik'te muazzam infial yarattığı Ağustos 1571 yılında düştüğü. Titian'ın kompozisyonu şüphesiz birkaç on yıl önce Giulio Romano'nun kompozisyonundan türetilmiştir (aşağıdaki "Görsel kaynaklar" bölümüne bakınız).

Her iki sanatçı da içinde hesabını takip Ovid 'ın Metamorphoses , çok hızlı bir şekilde yarışma kapsar, ancak göreceli uzun uzadıya flaying sahneyi tarif eder (Kitap 6, satırlar 382-400), resimlemek yardımcı olacağını birkaç göstergeler ile olsa. Marsyas, "Beni neden kendimden koparıyorsun?" diye haykırır.

Marsyas, Titian'ın zamanında genellikle sanatta tava borularının yerini aldığı klasik aulos veya çift flütün yetenekli bir oyuncusuydu ve seti ağaçtan başının üzerinde asılıydı. Apollo , burada yedi telli kemanın atası olan modern lira da braccio ile temsil edilen her zamanki lirini çaldı . Bu, bazı bilginlerin Apollon'un kendisi olduğunu söylediği, kimliği belirsiz bir figür tarafından oynanır, belki de ikinci kez ortaya çıkar, çünkü Apollo açıkça diz çöken ve Marsyas'ın göğsünü kesmek için bıçağını kullanan bir defne çelengi giyen figürdür . Ayrıca müzisyenin, Apollo'nun daha sonra lir çalmaya çevirdiği ve Ovid'in bahsettiği Marsyas'ın sadık bir öğrencisi olan Orpheus veya Olympus olduğu öne sürülmüştür . Sağda oturan yaşlı adam olan efsanevi Kral Midas'ın genellikle bir otoportre olduğu düşünülür. Marsyas'a aşağı doğru bakışı, resmin diğer tarafında göğe bakan müzisyenin bakış açısına paraleldir.

Ovid, yarışmanın yargıçlarının kim olduğu sorusundan kaçınıyor. Çoğu Yunan anlatımında rolü Üç İlham perisi üstlenmişti, ancak hikaye erken bir tarihte başka bir hikayeyle, burada meydana gelen "Midas'ın Yargısı" ile karıştırıldı. Bu, her zaman lir ve pan boruların olduğu, ancak Pan'ın kendisinin borularda olduğu başka bir müzik yarışmasıydı . Tabii ki Apollo kazandı, ancak bazı hesaplarda Kral Midas Pan'ı tercih etti ve Pan sadece küçük düşürülürken ceza olarak bir eşeğin kulakları verildi . Sağdaki oturan figür bir taç takıyor ve kulakları etkilenmemiş gibi görünse de Midas'tır. "Midas'ın Yargısı" da bazen boyandı. Her iki hikaye de antik dünyada müzikle çeşitli çağrışımları olan Midas'ın hüküm sürdüğü modern Türkiye'de Frigya'da geçiyor . Frigler , Büyük İskender'den sonra Helenleşene kadar Yunanlı değillerdi , Yunan dünyasının kenarında yaşıyorlardı. Bıçaklı insan Frig şapkası takıyor .

Marsyas'ın başı, ters

Apollon'a, solda, Marsyas'ın bacağı üzerinde çalışan uğursuz bir "İskit" figürü ve Midas'ın arkasında kovası olan bir satir, belki de kan toplamak veya Apollon'un daha sonra hikayenin bazı versiyonlarında sahip olduğu çıkarılan cildi tutmak için yardım eder. bir tapınağa çivilenmiş. Küçük bir çocuk ya da erkek satir, sağda büyük bir köpeği tutarken, çok daha küçük bir köpek yere düşen kana dokunuyor. Titian'ın zamanında ve özellikle eserlerinde tipik olduğu gibi, satir bir keçinin bacakları ve ayakları ile gösterilir ve onu ters çevirmek bunları vurgulamanın yanı sıra ona daha önce kesilen veya derisi yüzülen orta büyüklükteki hayvanların tipik konumunu verir. kasaplık. Vücudunun çoğu hâlâ yüzülmemiş görünüyor, ancak Apollo, bıçağını tutmayan elinde geniş bir deri parçası tutuyor.

Kompozisyonel olarak, Marsyas'ın bacaklarının oluşturduğu "V" şekli, kendisine bakan en yakın dört figürün bükülmüş kollarının vurgulanan "V"leri ile yankılanıyor. Gerçekten de, göbeği şimdi olduğu gibi neredeyse tuvalin merkezinde. Teknik incelemeler, Giulio Romano kompozisyonundaki temel farklılıklardan ikisinin, boyama başladıktan hemen sonra yapılan değişiklikler olduğunu belirledi; Başlangıçta müzisyen, Giulio Romano kompozisyonunda olduğu gibi sadece enstrümanını tutuyordu ve çocuk ya da küçük satir ve büyük köpek orada değildi.

Anlam

Midas ile Detay

Pek çok yazar, "tedavinin gaddarlığına" rağmen, birçok kişi tarafından güçlü bir şekilde ikna edici bulunan ve "Titian'ın tüm resimleri arasında en çok tartışılan, saygı duyulan ve nefret edilen" olarak tanımlanan "ünlü vahşi" resmin anlamını yakalamaya çalıştı. ". Yaygın bir öneri, resmin Rönesans Neoplatonizmindeki "ruhun bedenden kurtuluşu" veya daha yüksek içgörü veya netlik elde edilmesi hakkındaki fikirleri yansıttığıydı . Bu tür fikirler genellikle flaying başka ünlü tedavisinde rol oynadığı kabul edilmektedir: bir otoportre yüzünü taşıyan Yüzülmüş cilt Michelangelo tarafından düzenlenen, Aziz Bartholomew onun özelliği olarak son kıyamet içinde Sistine Şapeli . Michelangelo'nun şiirlerinden biri, ölümünden sonra yeni bir yaşam umudu için eski derisini değiştiren bir yılan metaforunu kullanmıştı.

Bu ruhla, Dante onun başladı Paradiso bir dua o "göğsümü girin ve böylece Marsyas yaptığı gibi sen Uzuvlarının kapağından onu atınca bana ruhunu aşılamak ister Apollo, muhatap ile. Diğer bazı Rönesans Betimlerde , Marsyas'ın tüylü bacakları yüzdüğünde insan gibi görünür, bu yüzden "onu bu korkunç kadere mahkum eden hayvanlıktan kurtulur".

Felsefeden romancılığa geçen Iris Murdoch , bir röportajda "Batı kanonunun en büyüğü" olarak nitelendirdiği tablodan özellikle etkilenmişti. Romanlarından üçünde bahsedilir ve bazen karakterler tarafından tartışılır. Onu portrede Ulusal Portre Galerisi'nde tarafından Tom Phillips , bir üreme başının arkasına duvarın en kaplar. Bunun insan yaşamıyla, tüm belirsizlikleriyle, tüm korkuları, dehşetleri ve sefaletleriyle ilgili bir şey olduğunu söyledi ve aynı zamanda güzel bir şey var, resim güzel ve aynı zamanda ruhsallığın dünyaya girişiyle ilgili bir şey. insanın durumu ve tanrıların yakınlığı..."

Marsyas'ın öyküsünün genel yorumu, bir tanrıya meydan okuma biçimindeki kibirin ardından gelen kaçınılmaz felaketin bir örneğiydi. Saray lirinin veya modern telli çalgıların rustik ve uçarı rüzgar ailesi üzerindeki genel ahlaki ve sanatsal üstünlüğünü pekiştiren bir yarışma fikri, çok eski tartışmalarda mevcuttu ve belki de 16. yüzyılda bir miktar geçerliliğini korudu. Gowing şunları söylüyor: "Apollo, boruların kaotik ve dürtüsel sesine karşı zaferini, yaylıların müziğinde yankılanan düzen ve uyumlu orantı yasaları adına ilan etti." İçin Edgar Rüzgar Yarışma "Dionysosçu karanlık ve Apollonian açıklık nispi güçlerini belirlenmiş ve yarışma Marsyas flaying ile sona ise flaying kendisi bir Dionysosçu ayin, ile saflaştırma bir trajik çile, bunun nedeni dışa çirkinliği insan atıldı ve nefsinin güzelliği ortaya çıktı". Alternatif olarak, resmin genel veya özel politik bir anlamı olduğu ve kibirli muhaliflerin "adil cezasını" tasvir ettiği yönünde öneriler var.

'İnsanın üç yaşı' temsil edilir (eğer satirlerin sayılmasına izin verilirse), aslında sağda çapraz olarak hizalanırlar. Oğlan ya da genç satir, izleyiciye oldukça boş bir şekilde bakıyor, en iyilerinde olanlar çeşitli ifadelerle görevlerine odaklanıyorlar ve Midas, görünüşe göre melankolik bir teslimiyetle sahneyi seyrediyor, ancak daha fazla müdahale girişiminde bulunmuyor.

Tarih

Helenistik figür tipinin Roma versiyonu, Louvre

Resmin alıcısının olup olmadığı bilinmiyor; Titian'ın son yıllarında ana müşterisi İspanya Kralı II. Philip'ti , ancak hayatta kalan yazışmalarda resimden bahsedilmiyor. Boyama de örneğin dahil olmak üzere bu bir dizi vardır 1576 yılında ölümünden de Titian'nın stüdyosunda hala onlardan biri olabilir akteon Ölümü de National Gallery, Londra (kesinlikle Philip yönelik) ve genel var bitmiş olarak kabul edilip edilmeyeceğine dair bir tartışma. Bu durumda, imza ve ayrıntılı bitiş alanları, resmin tamamlandığını gösterebilir.

Ondan sürgünde o sırada Arundel Koleksiyonu, 1655 bir envanter görünmeden önce hiçbir tarihinin bilinen İngiliz İç Savaşı içinde Amsterdam . Bu tarafından kuruldu Thomas Howard, Arundel 21 Earl (d. 1646) ve eşi Alethea Howard ve Howardlar üzerinde gittiğinde çoğunlukla toplama çoğunlukla 1620s olarak oluşturulmuştu 1655. Alethea ölümünden sonra oğulları tarafından dağıtılmış oldu İtalya'ya uzun bir ziyaret ve tablonun oradan satın alındığı tahmin ediliyor.

Tablo 1655'te Franz Imstenraed tarafından satın alındı. Yüzyılın en büyük özel koleksiyoncularından biri olan Köln'lü bankacı (Edvard, Everard veya) Everhard Jabach'ın yeğeniydi ve aynı zamanda Kardinal Mazarin ve Fransa Kralı XIV . 1650'lerde Arundel'in arkadaşı İngiltere Kralı I. Charles'ın muhteşem koleksiyonu Londra'da dağıtılıyordu ve Louis adına hareket eden Jabach, sahada ajanları olan aktif birçok uluslararası alıcıdan biriydi.

1673 yılında tarafından satın alınmıştır Karl II von Lichtenstein-Kastelkorn , Olomouc Bishop 'de bir ödül kaldıktan sonra, piyango . O da sağlam kalır kardeşler Bernhard ve Franz Imstenraed toplanması, çoğu satın Kroměříž Kalesi içinde, eski Başpiskopos Sarayı, şimdi Ulusal Müzesi Kroměříž .

18. yüzyılda, resmin üstten ve alttan kesildiği ve yanlara, özellikle sağ tarafa eklendiği anlaşılıyor. Modern zamanlarda, resim yurtdışında 1983 ve 2003'te Londra'da, 1986'da Washington'da ve Paris, Viyana, Venedik, Roma ve New York'ta, en son olarak "Bitmemiş: Düşünceler Sol Görünür" sergisinde sergilendi. bitmemiş işler, 2016 yılında Met Breuer'de .

Görsel kaynaklar

Andrea Schiavone , Midas'ın Hükmü , Kraliyet Koleksiyonu , c 1548–50

Marsyas, tek bir figür olarak, kollarını başının üstünde bağlı ve asılı gösteren ünlü bir tipiyle Roma ve Helenistik heykeltıraşlıkta iyi bilinen bir konuydu . Bu muhtemelen Helenistik Bergama'da ortaya çıkmıştır ve geç Rönesans'ın çeşitli örneklerinden iyi bilinmektedir, örneğin Vatikan'daki Stanza della Segnatura'nın tavanındaki küçük bir sahnede Raphael tarafından takip edilmiştir . Ancak bu, Titian'ın kompozisyonu üzerinde çok doğrudan bir etki değil.

Çok daha yakın "bir artık zarar için zor bir taslağıdır duvar resmi ile" Giulio Romano içinde Palazzo Te içinde Mantua (1524-1534), burada ayrıca bir çekme vardır Louvre ; bu açıkça kompozisyon için ana kaynaktır. Oğlan ve köpekler dışında hepsi aynı figür ve unsurlara sahip, kabaca aynı konumlarda, görünüşe göre sanatta ilk kez Marsyas baş aşağı bağlanmış olarak gösteriliyor. Soldaki ayakta duran figür, Titian'ın lira da bracchio oyuncusundan ziyade lir tutan bir hizmetçidir. Midas'ın oturan figürünün eşek kulakları vardır ve daha açık bir şekilde sıkıntılıdır, ellerini yüzünün üzerinde tutar ve Apollon tek dizinin üzerine çökmek yerine eğilir, kesmez, ancak derisini bir ceket gibi çeker.

Andrea Schiavone 'ın Midas'ın Yargı İngiliz içinde Kraliyet Koleksiyonu (2017 yılında Galeri'de görüntülenen Kensington Sarayı ), c den, yaklaşık yirmi yıl önce. 1548–50 ve atmosferde ve kompozisyonun bazı detaylarında Titian ile karşılaştırılabilir. Titian, "bu resmin unsurlarını da hatırlamış olmalı: Apollon ve Midas'ın dalgın ve soyut tavırları ve hikayenin dramatik havasını yükseltmek için kullanılan radikal biçimde özgür izlenimci fırça çalışması." Apollo ayrıca bir lira da bracchio çalar ve Midas, henüz normal kulaklarıyla Pan'a bakar.

Midas veya Titian Raphael'in sözde dikey bilirdim, "Midas / Titian geleneksel melankolik pozunu benimser" Michelangelo olarak Herakleitos içinde Atina Okulu ve Albrecht Dürer 'in Melencolia I , Schiavone saymıyorum.

Teknik ve stil

Teknik, Titian'ın geç stilinin karakteristiğidir. Nicholas Penny yoğun yeşil ve mavi ve kırmızılar (" yaşandığını söyledi vermillion yanı sıra kızıl Titian bu renkleri uygulamak başladı 1560 sonrasında ...) scumbles parmaklarıyla sık, böylece onlar sadece yarısı aittir formların herhangi birine, ve resmin yüzeyinde yüzüyor gibi görünüyor: belli ki onları en son çizmişti. parlak kırmızılar."

Penny, bu da dahil olmak üzere, tamamlanmış olduğunu düşündüğü bir grup geç çalışmayı tanımlayarak ve onları bitmemiş olarak kabul ettiği Actaeon'un Ölümü ile karşılaştırarak, "resmin bulanık alanlarının (... hala kabaca boyanmış olsa da, daha tam olarak modellenmiş formlarla ve gerçekten de daha ayrıntılı olan bazı formlarla (Midas'ın diademi ...) karşıtlık ile geliştirilmiştir. Bıçak ağızlarında, kovada ve başka yerlerde, Titian'ın 1571'de teslim ettiği Tarquin ve Lucretia'dakilerle karşılaştırılabilir, güçlü beyaz vurgular var .

Tamamen teknik araçların ötesinde, birçok eleştirmen bu ve diğer çok geç dönem resimlerinde Titian'ın resimsel dilinin çağrışımlarını dile getirmeye çalıştı. Sidney Freedburg'a göre , "vücutların yüzeyleri gümüş rengi bir akkorluk yapar ve neredeyse solunamayacak kadar yoğun olan atmosfer, sönük bir ateş gibidir. ... Büyülü güzelliğin içinde gaddarlığın, çirkinliğin ve tuhaflığın içinde alaycı bir komedi vardır ve buna terör eşlik eder. yücelik duygusu." For John Steer "değil anlatmak bireysel renkler, ama kırık dokunur bir all-over yayılmasıysa, kan. Vizyon ve ifade splotches gibi kırmızılar ile uygun temaya, sıçradı bir yeşilimsi altın, çağrıştıran bu yüzden burada tartışma amacıyla bile ayrılamayacakları çok şey var. .... Titian'ın boyada, ton ve renk aracılığıyla sahnenin fiziksel gerçeklerini kavramak için verdiği yoğun mücadele, anlamlarının temel bir parçasıdır."

Notlar

Referanslar

daha fazla okuma

  • Neumann, Jaromír, Titian: "Marsyas'ın Derisinin Yüzüşü" , 1962, Bahar sanat kitapları (30 sayfa)
  • Panofsky, Erwin , Titian'daki Sorunlar, Çoğunlukla İkonografik , 1969