Dalga yok -No wave

Hiçbir dalga , 1970'lerin sonlarında New York şehir merkezinde geçici bir avangard müzik ve görsel sanat sahnesi değildi . "Dalgasız" terimi, ticari yeni dalga müziğinin reddedilmesine dayanan bir kelime oyunuydu . Punk rock'ın rock and roll klişelerini geri dönüştürmesine tepki gösteren no wave müzisyenleri, bunun yerine, free caz ve disko gibi rock dışı türlere ek olarak gürültü , uyumsuzluk ve atonalite ile deneyler yaparken, çoğu zaman aşındırıcı , çatışmacı ve saldırgan bir yaklaşımı yansıtır.nihilist dünya görüşü. Hareket kısa ömürlü oldu ancak bağımsız sinema , moda ve görsel sanatı etkiledi.

Genel bakış/özellikler

No wave, tutarlı özelliklere sahip, net bir şekilde tanımlanabilir bir müzik türü değildir, ancak genellikle blues rock stilleri ve punk ve yeni dalga müziğinde Chuck Berry gitar riffleri gibi geleneksel rock estetiğinin geri dönüşümünün reddedilmesiyle karakterize edildi . Çeşitli gruplar funk , caz , blues , punk rock ve avangart gibi farklı tarzlardan yararlandı veya bunları keşfetti . Village Voice yazarı Steve Anderson'a göre , sahne "bir rock öncüsünün gücünü ve gizemini, onu tepki verme geleneğinden yoksun bırakarak zayıflatan" aşındırıcı bir indirgemecilik izledi. Anderson, dalgasız sahnenin " New York'un stilistik olarak uyumlu son avant-rock hareketini" temsil ettiğini iddia etti .

Bununla birlikte, aşındırıcı atonal sesler gibi çoğu dalgasız müzikte ortak olan bazı unsurlar vardı; tekrarlayan, sürükleyici ritimler ; ve melodi yerine müzikal dokuyu vurgulama eğilimi - tipik La Monte Young'ın erken dönem şehir müziği müziği . 1980'lerin başında , Downtown Manhattan'ın dalgasız sahnesi, aşındırıcı kökenlerinden daha dans odaklı bir sese dönüştü ve ZE Records'un Mutant Disco (1981 ) gibi derlemeler , şehrin kalça çatışmasından doğan eğlenceli bir duyarlılığı vurguluyor. hop , disko ve punk stillerinin yanı sıra dub reggae ve dünya müziği etkileri.

Hiçbir dalga müziği , 1970'lerin sonlarında New York şehir merkezinin ıssızlığını ve daha büyük toplumu nasıl gördüklerini yansıtan olumsuz ve nihilist bir dünya görüşü sunmadı. 2020 tarihli bir makalesinde Lydia Lunch , 1970'lere giden yıllarda birçok sorun olduğunu ve 1967'ye Aşk Yazısı demenin kel yüzlü bir yalan olduğunu belirtti. "Dalga yok" terimi muhtemelen Fransız Yeni Dalga öncüsü Claude Chabrol'den "Dalgalar yoktur, sadece okyanus" sözünden esinlenmiştir.

etimoloji

Terimin nasıl ortaya çıktığına dair farklı teoriler var. Bazıları Lydia Lunch'ın bu terimi New York Rocker'da Roy Trakin ile yaptığı bir röportajda ortaya attığını öne sürüyor . Diğerleri, New York Rocker'da Chris Nelson ( Mofungo ve The Scene Is Now'dan ) tarafından yapıldığını öne sürüyor . Sonic Youth'tan Thurston Moore , terimi basında görmeden önce CBGB Second Avenue Theatre'da spreyle boyanmış olarak gördüğünü iddia etti .

Tarih

1978'de New York'taki Artists Space'de punk altkültüründen etkilenen bir gürültü dizisi düzenlendi . Contortions , Teenage Jesus and the Jerks , Mars , DNA , Theoretical Girls ve Rhys Chatham gibi hiçbir wave müzisyeni , rock dışı tarzlara ek olarak gürültü, uyumsuzluk ve atonalite ile deneyler yapmaya başlamadı . Eski dört grup No New York derlemesine dahil edildi ve genellikle sahnenin en önemli kanıtı olarak kabul edildi. Hiçbir wave'e bağlı olmayan plak şirketi ZE Records 1978'de kuruldu ve sonraki yıllarda da beğenilen ve etkili derlemeler üretecekti.

1980'lerin başında Liquid Liquid , the B-52's , Cristina , Arthur Russell , James White and the Blacks ve Lizzy Mercier Descloux gibi sanatçılar, Lucy Sante tarafından "herhangi bir şey + disko dip" olarak tanımlanan dans odaklı bir stil geliştirdiler . Swans , Suicide , Glenn Branca , the Lounge Lizards , Bush Tetras ve Sonic Youth gibi diğer dalgasız gruplar , bunun yerine gürültü müziği aşındırıcı bölgelere akın etmeye devam ettiler. Örneğin, Noise Fest , Haziran 1981'de New York City sanat alanı White Columns'da Sonic Youth'tan Thurston Moore'un küratörlüğünü yaptığı no wave noise müzik performanslarının etkili bir festivaliydi . Sonic Youth ilk canlı performanslarını bu gösteride yaptı. Canlı Kafatası üyeleri tarafından Mayıs 1983'te, yine White Columns'da (o zamanlar 91 Horatio Caddesi'nde yer alır) düzenlenen, 4-8 Mayıs 1983'te düzenlenen gürültü rock beş gecelik konser serisi Speed ​​Trials'a ilham kaynağı oldu. David Wojnarowicz ve Joseph Nechvatal tarafından yaratılan bir sanat enstalasyonu arasında Speed ​​Trials , Fall , Sonic Youth, Lydia Lunch, Mofungo , Ilona Granet , pre-rap Beastie Boys , 3 Teens Kill 4 , Elliott Sharp as Carbon, Swans, the Ordinaires ve Arto Lindsay Oyuncak Katiller olarak. 10 Mayıs'ta San Francisco'daki gürültü-punk grubu Flipper , Studio 54'te canlı bir konserle seriyi kapattı . Bu etkinlikte ayrıca Zev ve Eric Bogosian'ın performansları ve Tony Oursler'ın bir video sunumu yer aldı . Speed ​​Trials'ı , o yaz ABC No Rio'da Nechvatal ve Bradley Eros tarafından kurulan kısa ömürlü, mesai sonrası ses sanatı Speed ​​Club izledi.

Sinema

No wave sineması , Tribeca ve Doğu Köyü'nde bir yeraltı film sahnesiydi . Film yapımcıları arasında Amos Poe , Eric Mitchell , Charlie Ahearn , Vincent Gallo , James Nares , Jim Jarmusch , Vivienne Dick , Scott B ve Beth B ve Seth Tillett yer aldı ve Cinema of Transgression'a ve Nick Zedd ile Richard Kern'in çalışmasına öncülük etti .

Görsel sanat

Görsel sanatçılar , sergi için görsel sanat yaparken genellikle gruplar halinde çaldıkları veya videolar ve filmler yaptıkları için, dalgasız sahnede görsel sanatçılar büyük bir rol oynadı. Sahnenin bu yönü üzerinde erken bir etki , elektronik hurda heykeli 1970 yılında müzisyen Martin Rev ile birlikte kurduğu müzik grubu Suicide'daki rolünden önce gelen Alan Vega'ydı (aka Alan Suicide ) . 1977.

İrlandalı sanatçı ve film yapımcısı Vivienne Dick, 1970'lerin ortalarında New York'ta Lydia Lunch ile bir dizi Super 8 filmi yaptı .

No wave görsel sanatının önemli bir sergisi, Colab'ın The Times Square Show organizasyonuydu . Haziran 1980'de, 100'den fazla sanatçı, punk görsel sanatçıları , grafiti sanatçıları , feminist sanatçılar , politik sanatçılar , Xerox sanatçıları ve performans sanatçılarını içeren Times Meydanı yakınlarındaki boş bir masaj salonuna eserlerini yerleştirdi .

1980'de ABC No Rio Gallery'nin kurulmasıyla birlikte hiçbir wave sanatı Aşağı Doğu Yakası'nda devam eden bir ev bulamadı ve East Village'ın sanat galerilerinde (1982'den 1986'ya kadar) bir dalgasız punk estetiği baskın bir çizgiydi.

Miras

No Wave kitabının önsözünde , Weasel Walter hareketin devam eden etkisi hakkında şunları yazdı:

Kendimi müzikal olarak kendime doğru gelen bir şekilde ifade etmeye, deyimin veya türün sınırlarını sürekli zorlamaya ve sürekli "Fuck You!" diye bağırmaya başladım. süreçte yüksek sesle. O zaman nasıl hissetmiştim ve şimdi de öyle hissediyorum. No Wave olarak bilinen (anti-) hareketin arkasındaki idealler, öncesinde ve sonrasında pek çok başka arketipte bulundu, ancak 1970'lerin sonlarında birkaç yıl boyunca bu ideallerin konsantrasyonu uyumlu, beyaz-sıcak bir odak noktasına ulaştı.

2004'te Scott Crary , Suicide, Teenage Jesus and the Jerks, DNA ve Glenn Branca gibi no wave gruplarının yanı sıra Sonic Youth, Swans, Fetus ve diğerleri de dahil olmak üzere no wave'den etkilenen grupları içeren Kill Your Idols belgeselini yaptı .

2007-2008'de sahnede üç kitap yayınlandı: Soul Jazz'ın New York Noise , Marc Masters'ın No Wave ve Thurston Moore ve Byron Coley'nin No Wave: Post-Punk. Yeraltı. New York. 1976–1980 .

Coleen Fitzgibbon ve Alan W. Moore, DNA, James Chance ve Contortions ve Boris Policeband'ın performanslarını belgeleyen X Magazine Benefit başlıklı Colab'ın yararına bir New York City no wave konserinin 1978'de (2009'da tamamlandı) kısa bir filmini çektiler . Siyah beyaz çekilen ve videoya kurgulanan film, o dönemin müzik sahnesinin cesur görünümünü ve sesini yakaladı. 2013 yılında New York'ta bir sanat galerisi olan Salon 94'te sergilendi .

Müzik derlemeleri

Belgesel filmleri

Ayrıca bakınız

Referanslar

Kaynaklar

  • Berendt, Joachim E. The Jazz Book: From Ragtime to Fusion and Beyond , Günther Huesmann tarafından revize edildi, H. ve B. Bredigkeit tarafından Dan Morgenstern ile çevrildi. Brooklyn: Lawrence Hill Books, 1992. "Cazın Tarzları: Seksenlerden Doksanlara", s. 57-59. ISBN  1-55652-098-0
  • Ustalar, Marc (2007). Dalga Yok . Londra: Kara Köpek Yayıncılık. ISBN'si 978-1-906155-02-5.
  • Moore, Alan W. "Sanatçı Kolektifleri: New York, 1975-2000'e Odaklanın". Modernizmden Sonra Kolektivizm : 1945'ten sonra Sosyal İmgeleme Sanatı, Blake Stimson & Gregory Sholette tarafından düzenlendi, 203. Minneapolis: Minnesota Üniversitesi Yayınları, 2007.
  • Moore, Alan W. ve Marc Miller (ed.). ABC No Rio Dinero: Bir Aşağı Doğu Yakası Sanat Galerisinin Öyküsü . New York: İşbirliği Projeleri, 1985
  • Pearlman, Alison, 1980'lerin Ambalajdan Çıkarma Sanatı . Chicago: Chicago Press Üniversitesi, 2003.
  • Reynolds, Simon (2005). "Kendinizi Bükün: Dalga Yok New York". Kopyala ve Yeniden Başla: Post-punk 1978–84 . Londra: Faber ve Faber, Ltd. s. 139–157.
  • Taylor, Marvin J. (ed.). Şehir Merkezi Kitabı: New York Sanat Sahnesi, 1974-1984 , Lynn Gumpert'in önsözü. Princeton: Princeton University Press, 2006. ISBN  0-691-12286-5

Dış bağlantılar