Bellelli Ailesi - The Bellelli Family

Bellelli Ailesi
Edgar Degas - Bellelli Ailesi - Google Art Project.jpg
Sanatçı Edgar Degas
Yıl 1858–1867
Orta Tuval üzerine yağlıboya
Hareket Gerçekçilik
Boyutlar 200 cm × 253 cm (79 inç × 100 inç)
yer Musée d'Orsay , Paris, Fransa

Bellelli aile olarak da bilinen, Aile portre , bir bir yağlı boya tuval üzerinde Edgar Degas (1834-1917), boyalı c. 1858–1867 ve Musée d'Orsay'da barındırılıyor . Degas'ın gençliğinin bir şaheseri olan resim, teyzesinin, kocasının ve iki küçük kızının portresidir.

İtalya'da sanat eğitimini tamamlarken Degas, halası Laura, kocası baron Gennaro Bellelli (1812-1864) ve kızları Giulia ve Giovanna'yı çizip boyadı. Degas'ın tabloyu ne zaman ve nerede yaptığı kesin olarak bilinmemekle birlikte, Paris'e döndükten sonra işi tamamlamak için İtalya'da yapılan çalışmaları kullandığına inanılıyor. Laura, babasının kız kardeşi, kısa süre önce ölmüş olan ve arkasındaki çerçeveli portrede görünen babası için yas tutan bir elbiseyle tasvir edilmiştir. Baron, Floransa'da yaşayan Napoli'den sürgün edilmiş bir İtalyan vatanseverdi .

Laura Bellelli'nin yüzü ağırbaşlı ve sert, hareketi kızlarının hareketleriyle bağlantılı. Kocası, aksine, ailesinden ayrılmış görünüyor. İş dünyası ve dış dünya ile olan ilişkisi, masasındaki konumu ile ima edilmektedir. Giulia, tutuculuğu ailevi gerilimlerin altını çiziyor gibi görünen kız kardeşi Giovanna'nınkinden daha canlı bir duruş sergiliyor.

Arka fon

Giulia'nın yağlı boya çizimi.

1856'da Degas, sanat eğitimi almak ve İtalya'daki aile ilişkilerini ziyaret etmek için Paris'teki evinden ayrıldı ve 17 Temmuz'da Napoli'ye geldi. 1857'de büyükbabası Hilaire Degas ve Roma ile birlikte kaldığı Napoli'yi gezdi. Temmuz 1858'in sonunda Laura Bellelli, Napoli'den Degas'a mektup yazarak onu Floransa'da kalmaya davet etti; İtalya'nın bağımsızlığı için mücadeleyi destekleyen bir siyasi gazeteci olan Gennaro Bellelli, 1848 Devrimi'nin yenilgisinden sonra Avusturya zulmünden kaçtı . Degas, 4 Ağustos'ta Floransa'ya geldi, amcası Gennaro ile yaşıyor ve Uffizi'de çalışmalar yapıyor . Eylül ayında sıkıldı, Gennaro'yla iyi geçinemedi ve yalnızca Degas'ın büyükbabası Hilaire'in 31 Ağustos'ta ölümünün ardından Napoli'de kalışlarını uzatan Laura, Giovanna ve Giulia'yı görmek için kaldı.

O zamanlar Bellelli hanesinde gerginlikler olduğu neredeyse kesin olarak Degas tarafından fark edildi ve başka bir amca tarafından doğrulandı: "Floransa'daki ailenin ev hayatı bizim için bir mutsuzluk kaynağı. Öngördüğüm gibi, bunlardan biri çok çok hatalı ve kardeşimiz de biraz. " Laura daha sonra Degas'a, sürgünde yaşarken Napoliten ailesini özlediğini ve ayrıca kocasının "son derece nahoş ve dürüst olmadığını ... Tiksindirici doğasını bildiğiniz ve ciddi bir mesleği olmayan Gennaro ile yaşamak yakında başlayacak beni mezara götür. " Laura Bellelli o sırada hamileydi ve bu durumun ve ardından çocuğun bebeklik döneminde ölümünün, onun mutsuzluğuna ve genel olarak ev içi gerilimlere katkıda bulunmuş olabileceği öne sürüldü. Bu çatışmalar resim için hem arka plan hem de içerik sağlayacaktır.

Süreç

Halası ve kuzenleri Kasım 1858'in başlarında döndükten sonra Degas, sonunda Bellelli Ailesi ile sonuçlanacak bir dizi çalışma üstlendi . Görünüşe göre başlangıçta teyzesini ve iki kızını piramit şeklinde bir grup halinde tasvir eden dikey bir kompozisyon çizmeyi planlıyordu. Kuzenlerini siyah elbiseleri ve beyaz önlükleriyle boyarken, babası Paris'ten mektuplar yazarak projeye en iyi nasıl devam edileceği konusunda tavsiyelerde bulundu ve sabırsızlıkla geri dönüşünü bekliyordu. Degas, Giulia ve Giovanna hakkında şunları yazdı:

"Büyük olan aslında biraz güzeldi. Küçük olan ise olabildiğince akıllı ve bir melek kadar nazikti. Onları onlara çok yakışan yas kıyafeti ve küçük beyaz önlüklerle boyuyorum ... I nasıl tanımlayacağımı bilmediğim bir asaletle birlikte belli bir doğal zarafeti ifade etmek isterim .... "

Yıl sonunda Degas, daha büyük bir resme başlamak için genç kuzenlerinin ikili portresi üzerinde çalışmayı bıraktı; Bellelli Ailesi'ni kendisi mi üstlendiği yoksa hazırlık eskizleri mi yaptığı belli değil .

Hazırlık çalışmaları portre çalışmaları ile kalem, pastel ve yağda kompozisyon detaylarını içermektedir. Bir çizim, Degas'ın Gennaro Bellelli'yi masanın ucuna oturtma niyetini gösteriyor ve onu kızlarının arkasına yerleştiren yağlı bir eskiz; sonunda, Degas onu koltuğa boyadı.

Ellerin Çalışması , bir yağ kroki Laura Bellelli elinden. Orsay Müzesi . For Jean Sutherland Boggs'un , "Bellellis elleri her aile bireyinin görece huzur bir göstergesini vermek Pandomimcilerin elleri gibi oynarlar."

1859 Martının sonlarında Degas, Paris'e dönmek için Floransa'dan ayrıldı. Degas'ın resim üzerinde "birkaç yıl" çalıştığı sonucu dışında, resmin yapıldığı gerçek zamanı veya yeri doğrulayacak hiçbir belge yoktur; Muhtemel bir senaryo, Degas'ın Fransa'ya çok sayıda eskiz ve çalışma getirmesi ve resmi Paris'te bu amaçla satın alınan bir stüdyoda boyamasıdır. Bu sonucu destekleyen, Bellelli'nin dairesinin bu kadar büyük bir esere ev sahipliği yapamayacak kadar küçük olduğu ve stüdyo tesislerinin olmadığı gözlemidir. Mart 1860'da Degas, kısmen aile işlerini yürütmek için İtalya'ya döndü ve Nisan ayında tekrar Bellellis'i ziyaret etti ve amcasının birkaç çizimini yaptı; bir noktada, detaylardaki bazı farklılıklar ve son resimde iç mekanın daha fazla detaylandırılması için nihai kompozisyona yakın olan bir pastel de uyguladı.

Bir zamanlar kabul edilen ancak daha yakın zamanda olası olmadığı düşünülen, farklı bir versiyon sunan bir aile hesabı var: Degas'ın torunlarından biriyle evlenen Napoliten bir avukat, resmin İtalya'da tamamlandığını ve Fransa'ya sadece kırk ila elli yıl kadar geri getirildiğini iddia etti. Daha sonra, ancak bu, resmin 1867 Paris Salonunda sergilendiğine dair kanıtlarla çelişiyor .

Kompozisyon ve içerik

Pek çok sanatçının eseri ilham kaynağı oldu: Degas, yazışmalarında diğerleri arasında Anthony van Dyck , Giorgione ve Botticelli'den bahsetti . Kimin etkisi özellikle kompozisyon açısından atıf almıştır Diğer prototipler içerir 17. yüzyıl Hollandalı tür ve portre resim , portre çalışmaları Ingres , Velázquez'in 'ın Las Meninas , portreleri Hans Holbein , Charles IV Ailesi tarafından Francisco Goya , Gustave Courbet 's After Dinner at Ornans ve Honoré Daumier tarafından A Man of Property başlıklı bir litografi . Las Meninas'ta olduğu gibi , iç mekanı genişletmek için bir resim, ayna ve kapı aralığı kullanılır. Tüm tarihsel modeller, "ressamın yapıtında benzersiz ve çağdaşlarının eserleri arasında benzersiz" bir kompozisyonda sentezlendi. Degas'ın ailesini ve yaşam çevresini konu alan resim, Degas'ın "bir odayı, içinde yaşayan bireylerin kişilikleri ve ilgi alanlarına göre karakterize etme" girişimini temsil ediyordu.

Las Meninas . Diego Velázquez , 1656. Tuval üzerine yağlıboya. Las Meninas , Degas'a aynı unsurlardan bazılarını kullanarak dairenin alanını genişletmesi için ilham vermiş olabilir: burada da bir resim, bir kapı ve yansıyan bir görüntü belirgindir.

Degas'ın çağdaşlarının çalışmalarının yanı sıra, resmin benzersizliği, büyük ölçüde, tarihsel bir dramanın büyük ölçeğinde boyanmış bir aile portresini sunan ve içeriği psikolojik olarak nüfuz edici olarak yorumlanan kompozisyondan kaynaklanıyordu. rakamlar ebeveynlerin birbirine yabancılaşmasını ve çocuklarının bölünmüş bağlılıklarını düşündürüyor. Laura Bellelli sanki resmi bir portreymiş gibi duruyor, ifadesi mutsuzluğunun göstergesi, bir eliyle Giovanna'nın omzunda koruyucu bir şekilde dururken, diğeri hamile vücudunu dengeliyor; Tablonun ortasındaki ve küçük bir sandalyede oturan Giulia, yüzünü babasına doğru kollarını akimbo yaparak genç bir huzursuzluk sergiliyor ve yabancılaşmış ebeveynleri arasındaki kompozisyon bağı. Gennaro kayıtsız görünüyor, ona döndü ama ailesinden ayrı oturuyor, yüzü çoğunlukla gölgede. Laura'nın komuta eden figürü düz bir duvara ve net bir resim çerçevesine yerleştirilirken, Gennaro'nun daha resesif figürü bir şömine rafı, biblo ve yansıtıcı bir ayna ile çerçeveleniyor. Eski kişinin çevresinin netliği ve ikincisinin belirsizliği, duygusal mesafelerinin ifadesi olarak yorumlandı. Anlatmak, aynı zamanda, aralarındaki fiziksel mesafenin yanı sıra duruşlarındaki farktır. Onların muhalefeti bir "çerçevenin kırılması" olarak görüldü: "Sanki [Gennaro], ressam yeğenine poz verirken ailesini üzgün bir şekilde izliyormuş gibi". Arthur Danto'ya göre, sağ alt köşede görülen aile köpeği , mantıklı bir şekilde "tüm cehennem dağılmadan önce resimden gizlice çıkıyor". Laura Bellelli'nin Paris'e döndükten sonra Degas'a yazdığı not hatırlatılıyor: "Benimki gibi üzgün bir yüzün ve kocamınki gibi hoş olmayan birinin huzurunda olmak yerine tekrar ailenle birlikte olmaktan çok mutlu olmalısın."

İç Sahne ( Tecavüz ) , 1868-1869. Olduğu gibi Bellelli Aile , Degas bir erkek ve kadın figürü arasındaki duygusal kopukluk ifade etmek fiziksel mesafeyi kullandı.

Arkalarındaki duvara asılan çizim, yakın zamanda ölen Hilaire Degas'ın portresi ve muhtemelen Degas'ın dedesi için Clouets tarzında çizilmiş portreleri için bir çalışmaydı . Degas, doğrudan teyzesinin başının arkasına yerleştirerek, ailesinin nesillerini birbirine bağlıyordu ve Rönesans'tan beri kullanılan , atalarının heykellerini de içeren bir portre geleneğini takip ediyordu. Degas, tam olarak yerleştirilmesiyle, örtük bir şekilde kendi varlığını onaylıyor ve yazışmalarının da kanıtladığı gibi, alışılmadık derecede yakın olduğu Laura ile özdeşleşiyordu.

Bellelli Ailesi'nin tedirginliği bir anomali değildi, bu tür gerilimler yalnızca portre çalışmaları yoluyla ortaya çıkarılmamıştı; aslında cinsiyetler arasındaki yabancılaşma, Degas'ın 1860'lardaki çalışmasında yinelenen bir durumdu. Somurtkan ve İç Sahne ( The Rape ) , çağdaş Paris'te geçen belirsiz içerikli eserlerdir ve The Young Spartan Girls Provoking the Boys ve The Misfortunes of the Orleans , antik ve orta çağlarda ortaya çıksa da, her biri " cinsiyetler arasındaki düşmanlık ortadadır "ve ikincisinde düşmanlık ölümcül hale geldi. Bellelli Ailesi , kendi ailesini belgeleyen bir resimde psikolojik çatışmayı ortaya koymasıyla dikkat çekiyor. Her zamanki takdir yetkisi göz önüne alındığında, bu tür ifadelerin Degas'ın bilinçsiz zihninin ürünü olduğunu varsaymak mantıklıdır.

Sergi tarihi ve kaynağı

Tablo neredeyse kesinlikle bir sergi parçası olarak tasarlandı, çünkü Degas'ın tamamen kişisel tatmin için bu kadar iddialı bir şey boyayacağı şüpheli. Nisan 1859'da Degas, babasından, belirsiz bir proje üzerinde çalışabilmesi için Paris'te bir stüdyo aramasını istediğini yazdı; Muhtemelen Bellelli Ailesi aklındaki çalışmaydı ve resmin sonunda 1867 Salonunda sergilendiğine inanılıyor. İncelemelerde resimden bahsetmemekle birlikte, Degas'ın Aile başlığı altında sergilediği resim budur. Portre birkaç kanıtla destekleniyor: Daha sonra Degas'ı stüdyosunda ziyaret eden bir eleştirmen, "1867'nin hayranlık uyandıran Aile Portresi" ne atıfta bulundu; 1881'de ressam Jean-Jacques Henner , Degas'ın salonlardan çekilmesini tartıştı, çünkü çalışmaları kötü bir şekilde asıldı ve sonuç olarak göz ardı edildi ve "Kayınbiraderi (inanıyorum) ve ailesinin portresi harika bir çalışma" diye ekledi. ; ve Degas'ın son dakikada 1867 Salonundaki görüşlerini rötuşlamak için izin istemesi ve aceleyle yeniden çalışmanın resmin sonraki çatırtı ve siyahımsı çizgilerini açıklayacağı gerçeği.

Bellelli Ailesi , 1913'teki son hamlesine kadar Degas'la kaldı ve o sırada satıcısı Paul Durand-Ruel'e bıraktı . Tablo, Degas'ın ölümünden sonra, 1918'de ressamın mülkünün bir parçası olarak satışa çıkarılıncaya kadar halka açık bir şekilde tekrar görülmedi. Beklenmedik görünümü bir sansasyon yarattı ve Bellelli Ailesi , Musée du Luxembourg tarafından hemen 400.000 franka satın alındı .

1947'de resim Musée d'Impressionisme'de (Jeu-de-Paumes) sergilendi ve ardından Musée d'Orsay'a taşındı.

Durum

1918'de satıldığı sırada tablo kötü durumdaydı. Siyah çizgiler ve çatırtılara ek olarak, gözyaşları vardı ve tozla kaplıydı ve Degas tarafından ardışık stüdyolarının köşesinde uzun yıllar saklanmış olabilirdi. Bir noktada, muhtemelen 1890'larda, Degas tabloyu restore etti, gözyaşlarını dikti, onlara gesso uyguladı, Laura Bellelli'nin yüzünü yeniden boyadı ve amcası ve kuzenlerinin yüzlerini rötuşladı. Ancak, tablonun satışından önce bir restoratör görünüşe göre bu onarımları yanlış yorumladı ve onları kazıdı, Gennaro ve Giulia'nın portrelerini yeniden yaraladı. Resim daha sonra 1980'lerde restore edildi.

Değerlendirme

1918'de Degas'ın atölyesinin satışında sergilendiğinde, resim eleştirmenlerin kafasını karıştırdı; biri "kuru teknik belirgin olsa da, Flaman iç mekanı kadar sıkıcı" olarak adlandırılıyordu. İncelemelerin çoğu olumluydu ve ülke savaş halindeyken, Bellelli Ailesi , Avignon Pieta ile karşılaştırılan "modern ilkel", belirgin bir Fransız karakterine sahip olarak görülüyordu . O zamandan beri Degas'ın biyografi yazarları, onu gençliğinin başyapıtı olarak kabul ettiler.

Referanslar

Kaynaklar

  • Baumann, Felix; Karabelnik, Marianne, vd. Portreleri Gazdan Arındırın . Londra: Merrell Holberton, 1994. ISBN   1-85894-014-1
  • Boggs, Jean Sutherland; et al. Gazdan arındırın . Metropolitan Sanat Müzesi, New York, 1988. ISBN   0-87099-519-7
  • Danto, Arthur (12 Aralık 1988). "Gazdan Arındırma". Ulus : 658.
  • Kagan, Donald Western Heritage 7. Baskı "(Sf. 829), 2001.
  • Reff, Theodore. Degas: Sanatçının Zihni . Metropolitan Sanat Müzesi, Harper & Row, 1976. ISBN   0-87099-146-9
  • Sutton, Denys. Edgar Degas: Yaşam ve Çalışma . Rizzoli, New York, 1986. ISBN   0-8478-0733-9

Dış bağlantılar