Proserpin (oyun) - Proserpine (play)

Proserpine ,İngiliz Romantik yazarlar Mary Shelley ve kocası Percy Bysshe Shelley tarafından çocuklar için yazılmış manzum bir dramadır . Mary boş dize dramasınıyazdıve Percy iki lirik şiire katkıda bulundu. 1820'de Shelley'ler İtalya'da yaşarken bestelendi, genellikle Shelley'lerin Midas oyununun ortağı olarak kabul edilir. Proserpine ilkolarak 1832'deLondra'daki The Winter's Wreath dergisinde yayınlandı.Dramanın sahnelenip sahnelenmeyeceği bilim adamları arasında bir tartışma noktasıdır.

Dram dayanmaktadır Ovid abduksiyonundan bireyin masalı Proserpine tarafından Pluto dayanıyordu kendisi Yunan efsanesi arasında Demeter ve Persephone . Mary Shelley'nin versiyonu kadın karakterlere odaklanıyor. Ceres'in bakış açısından büyük ölçüde feminist bir yeniden anlatımda Shelley, anne ve kızının ayrılmasını ve bir kadın topluluğunun sunduğu gücü vurgular. Ceres yaşamı ve aşkı, Plüton ise ölümü ve şiddeti temsil eder. Türler metnin de zamanın cinsiyet tartışmaları yansıtmaktadır. Percy, geleneksel olarak erkeklerin egemen olduğu lirik şiir biçiminde katkıda bulunmuştur; Mary, on dokuzuncu yüzyılın başlarındaki kadın yazılarında ortak olan unsurlarla bir drama yarattı: gündelik hayatın detayları ve empatik diyalog.

Proserpine , feminist edebiyat eleştirmeni Susan Gubar'ın tanımladığı gibi, Ceres ve Proserpine'nin hikayesini "kadın bilincinin kendisini yeniden tanımlamak, yeniden onaylamak ve kutlamak" için kullanan bir kadın edebiyat geleneğinin parçasıdır . Ancak oyun eleştirmenler tarafından hem ihmal edilmiş hem de marjinalleştirilmiştir.

Arka plan

Mart 1818'de Shelleyler, iki küçük çocukları Clara ve William'ın kısa süre sonra öldüğü İtalya'ya taşındı. Mary derin bir depresyona girdi ve Percy'den uzaklaştı. Daha sonra 1819'da Percy Florence'ın doğumuyla bir dereceye kadar iyileşti .

1818 ile 1820 arasında, William Shakespeare'in , bazıları Percy ile birlikte olan oyunlarının çoğunu okuyarak önemli miktarda drama emdi . Percy, Mary'nin dramatik yazma yeteneğine sahip olduğuna inanıyordu ve onu büyük İngiliz, Fransız, Latin ve İtalyan oyunlarının yanı sıra dramatik teoriyi incelemeye ikna etti. Hatta onun The Cenci adlı oyunuyla ilgili tavsiyesini bile aldı ve o onun draması Prometheus Unbound'un müsveddesini yazdı . Shelley'ler ayrıca operalara, balelere ve oyunlara katıldılar. Percy ayrıca Mary'yi Vittorio Alfieri'nin kendi romanı Mathilda'yı etkileyen baba-kız ensestiyle ilgili bir trajedi olan Mirra (1785) adlı oyununu çevirmeye teşvik etti .

Mary Shelley'nin çalışmaları bu yıllarda genişti. 1820'de Yunanca öğrenmeye başladı ve geniş çapta okumaya başladı. O da okuma olmuştu Ovid 'ın Metamorphoses böylece 1820 yılında Onun diğer okuma dahil yapmaya devam en az 1815 yılından bu yana ve Jean-Jacques Rousseau ler felsefi risale' Emile (1762) ve onun duygusal roman , La Nouvelle Heloise (1761), yanı sıra Thomas Day'in çocuk kitabı Sandford ve Merton'un Tarihi (1783–89). Eleştirmen Marjean Purinton, Proserpine'i bestelediği sıralarda yaptığı okumaların "cinsiyete dayalı davranışlarla ilgili ahlakçılıkla dolu eğitici incelemeler ve çocuk edebiyatı" ve ayrıca annesi Mary Wollstonecraft'ın , Thoughts on the Education of Daughters (1787) ve Gerçek Hayattan Orijinal Hikayeler (1788). Bu sonuncular , kadınların toplumsal cinsiyet rollerine meydan okuyan davranış kitabı geleneğinin bir parçasıydı .

Kompozisyon ve yayın

Mary Shelley , 1820'de Proserpine'i besteledi ve günlüğüne göre 3 Nisan'da bitirdi. Percy Shelley iki lirik şiire katkıda bulundu : "Arethusa" ve "Enna Ovasında Çiçek Toplarken Proserpine'nin Şarkısı". El yazmasının bir parçası , New York Halk Kütüphanesi'ndeki Pforzheimer Koleksiyonu'nda yer alıyor ve çiftin projede yan yana çalıştığını gösteriyor. Arkadaşları Thomas Medwin'e göre, Percy oyundan keyif aldı, okurken bazen taslağı değiştirdi. Mary Shelley onun biyografisinde, Miranda Seymour hem spekülasyon Midas ve Proserpine Mary Shelley iki genç kızlar için yazılmış bir araya geldi ve arkadaş edildi Laurette ve Nerina Tighe, İtalya'da Shelleys arkadaşlarının kızları. Anneleri ayrıca Mary Shelley'nin annesi Mary Wollstonecraft'ın eski bir öğrencisiydi . Aynı yıl, Mary Shelley Laurette için Maurice adlı çocuk hikayesini yazdı .

1824'te Mary Shelley, Proserpine'ı yayınlanmak üzere Bryan Walter Procter tarafından düzenlenen The Browning Box'a gönderdi , ancak reddedildi. Oyun ilk olarak 1832'de Londra'daki The Winter's Wreath dergisinde yayınlandı . Percy'nin şiiri "Arethusa" da dahil olmak üzere ilk perdeden bazı hikayeleri silerek bu versiyon için oyunun beşte birini (yaklaşık 120 satır) kesti ve tek tek satırları yeniden yazdı. ( 1824'te Percy Shelley'nin Ölümünden Sonra Şiirleri koleksiyonuna "Arethusa" yı dahil etti.) Mary Shelley, Proserpine'nin kaçırılmasını haber veren uğursuz bir rüyayı da oyuna ekledi. Oyunu bu süreli yayınlarda yayınlama çabaları ve oyunun bestelenmesi sırasında yazdığı günlük yazıları, Proserpine'nin çocuk edebiyatı olması gerektiğini gösteriyor.

Konu Özeti

Ben ile başlar Yasası Ceres kızı bırakarak Proserpine iki korunmasında periler , Ino ve Eunoe dolaşmak değil onları uyararak,. Proserpine, Ino'dan kendisine bir hikaye anlatmasını ister ve o Arethusa'nın hikayesini okur . Hikayeden sonra grup çiçek toplar. İki peri daha fazla çiçek arayarak uzaklaşırlar ve Proserpine'i gözden kaybederler. Döndüklerinde, o gitmiştir. Onu boşuna ararlar. Ceres, çocuğunu kaybetmenin verdiği öfke ve korkuyla geri döner:

Gideceğim ve karlı Etna'nın en yüksek tepesinde iki açık alev yakacağım.
Gece onu endişeli arayışımdan gizlemeyecek,
Hiç bir an dinlenmeyeceğim, uyuyamayacağım ya da ara vermeyeceğim
O dönene kadar, Tekrar sarılıncaya kadar
Tek sevdiğim, kayıp Proserpine'm.

II. Perde bir süre sonra başlar. İno yakınıyor: "O mutsuz geceden beri her şey nasıl da değişti! / Ceres sonsuza dek ağlıyor, çocuğunu arıyor / Ve öfkesiyle ülkeyi felâket vurdu". Arethusa, Ceres'e Pluto'nun Proserpine ile çıktığını gördüğünü söylemek için gelir . Ceres , yardım için Jove'a başvurur ve Iris , Proserpine'in kaderinin sabit olduğunu söyleyerek ortaya çıkar. Ancak Jove, Proserpine'nin Yeraltı Dünyası'nın yemeklerini yemezse geri dönebileceğini kabul eder. Grup, herhangi bir kusurlu yiyecek tüketmediğine inanan Proserpine'i getirmek için ayrılır, ancak Yeraltı Dünyasının bir gölgesi olan Ascalaphus , yediği bazı nar tohumlarını hatırlatır . Ceres, Ino ve Arethusa, doğurganlık gibi hazinelerini yanlarına alarak kendilerini Yeraltı Dünyası'na sürgün etmeye gönüllü olurlar. Ancak, onların kurban edilmesine izin verilmez. Iris, Jove'un Proserpine'in kaderiyle ilgili kararını şöyle anlatıyor:

Enna'nın yıldızları çiçeklerle
doluyken ve Güneş , sıcak ışınlarını bu keyifli diyarda vurduğunda,
Yaz hüküm sürdüğünde, o zaman Dünya'da yaşayacaksın,
Ve bu ovalarda yürüyeceksin,
ya da perilerinle spor yapacaksın, Ya da Annenin yanında, huzur içinde. neşe.
Ama sert don, çıplak, siyah zemini dondurduğunda,
Ağaçlar yapraklarını kaybetti, & Yemek için ağlayan kuşlar
, delici havada yelken açıyor;
Sonra en derin geceye
inersiniz ve Tartarus'un Büyük Kraliçesi'ne hükmedersiniz.

Ceres, yalnızca Proserpine'nin onunla yaşadığı süre boyunca dünyanın verimli olacağına söz verir.

Tür

Proserpine bir olan ayet dram içinde boş ayet iki içermektedir Mary Shelley tarafından lirik şiirler Percy Shelley tarafından. On dokuzuncu yüzyılın başlarında, lirik şiir erkek şairlerle ve gündelik şiir (yani gündelik şiir) kadın şairlerle ilişkilendirildi. Proserpine'deki iş bölümü bu eğilimi yansıtıyor. Percy'nin şiirleri, Proserpine'ın hikayesinin efsanevi doğasını vurgulamaya yardımcı olur; Proserpine'nin bu aşkın betimlemesini Prometheus Unbound'da sürdürdü . Mary'nin draması, çiçekler gibi dikkatlice tanımlanmış nesnelerden oluşur. Ayrıca, karakterleri Percy'nin şiirleri dışında tek başına konuşmazlar, bunun yerine "neredeyse her konuşma duygulu bir şekilde başka bir karaktere yöneliktir ve tipik olarak bir başkasının duygusal durumunu tanımlamakla ve/veya duygusal bir tepki uyandırmakla ilgilenir." Proserpine'de diyalog , dramanın tipik bir örneği olan çatışma değil, empati üzerine kuruludur. Mary Shelley ayrıca on dokuzuncu yüzyılın başlarındaki tiyatronun görsel sansasyonalizmini benimsemeyi reddetti ve bunun yerine "yüksek duygu sahnelerine" odaklandı.

Bilim adamları, Mary Shelley'nin oyununun sahnelenmesini isteyip istemediğini tartıştılar. O oyunun "lirik dram" veya romantik tarzında "zihinsel tiyatro" olduğunu romanticist Alan Richardson ile kabul, performans için istemedim ki çoğu hemfikir dolap dram eylem üzerinde reaksiyonu üzerindeki arsa üzerinde karakteri üzerine vurgu ile", ve sıra tiyatrodan uzaklaştı". Bununla birlikte, on sekizinci yüzyıl tiyatro bilgini Judith Pascoe, elyazmasındaki ayrıntılı sahne yönergelerine işaret ederek bu sonuca meydan okuyor: "Ceres ve arkadaşları, hevesli bir beklenti içinde bir yanda sıralanıyor; diğer yanda mağaradan, çeşitli karanlıkların eşlik ettiği Proserpine'e girin. & meşaleler taşıyan kasvetli şekiller; aralarında Ascalaphus. Ceres & Persephone kucaklıyor; – perileri onu çevreliyor." Bu kanıttan yola çıkarak Shelley'nin oyununun sahnelenmesini amaçladığını iddia ediyor.

Edebiyat bilgini Jeffrey Cox ileri sürmüştür Proserpine ile birlikte Midas , Prometheus Unbound ve yazdığı diğer oyunlarından Leigh Hunt daire, "sahnede ama yeniden yapmak bir girişim değil ret" idi. Trajedi ve görgü komedisinin geleneksel türlerinden dönen bu yazarlar, maskeler ve pastoral dramalar yazarak dramayı yeniden icat ettiler . Midas ve Proserpine'nin "baskı güçlerini" gösteren bir çift mitolojik drama olduğunu savunuyor . Ona göre, Proserpine "erkek cinsel şiddeti ve bir gök tanrısının tiranlığı tarafından tehdit edilen... pastoral bir dünyayı kutluyor".

Temalar

Mary Shelley, Romalı şair Ovid'in daha büyük Metamorfozlarının bir parçası olan Proserpine hikayesini genişletti ve revize etti . Masal dayanmaktadır Yunan efsanesi arasında Demeter ve Persephone yeraltı dünyasına Persephone ziyaretlerle mevsimlerin değişimini açıklar: o sınırlı zaman Hades 'in bölge, sonbahar ve kış örtüsü toprak ve ne zaman o canlı döner annesiyle birlikte, ilkbahar ve yaz çiçekleri. Mit, erkek şiddetinin kadın üremesi üzerindeki zaferini tasvir eder. Percy Shelley, John Keats ve Lord Byron gibi Mary Shelley de klasik mitleri yeniden yazmakla ilgilendi; ancak diğer Romantik kadın yazarlar gibi o da özellikle onların ataerkil temalarına meydan okumakla ilgilendi . Proserpine efsanesini gözden geçirirken, kadınları ve onların gücünü anlatının merkezine yerleştirdi. Örneğin, Ovid, Proserpine'i "düşüncesiz bir çocuk, çocuksu terkedilmiş çiçeklerin peşinden kasten başıboş" olarak temsil ederken, "Shelley, Proserpine'i annesi için çiçek bulmak isteyen düşünceli, empatik bir ergen olarak tasvir ediyor". Ovid'in mitin versiyonu şiddete, özellikle de Proserpine'nin kaçırılması ve tecavüzüne odaklanırken, Shelley'nin oyunu Proserpine'in şüpheli arayışına odaklanır. Onun versiyonu Ceres ve perilerin kederini ve Proserpine'nin tecavüz yerine Yeraltı Dünyasından kaçma arzusunu vurgular (tecavüz sahne dışında gerçekleşir). Buna karşılık, diğer on dokuzuncu yüzyıl uyarlamaları genellikle tecavüz sahnesini genişletti, onu romantikleştirdi ve bir kur sahnesine dönüştürdü.

Kadın ve kadın sorunları Mary Shelley'nin dramasına hakimdir - Ascalaphus dışında hiçbir erkek karakter ortaya çıkmaz . Bununla birlikte, Romantikçi Marjean Purinton'ın iddia ettiği gibi, oyunda erkek karakterler olmasa bile güçlü bir erkeksi varlık vardır ve bu da " ev içi alanda ataerkil gücün her yerde var olduğunu" düşündürür . Efsane temelde tecavüz ve erkek tiranlığı hakkında olsa da, Shelley onu kadın dayanışması ve topluluk hakkında bir hikayeye dönüştürür - bu kadınlar kendi kaderlerini belirleyen hikaye anlatıcıları ve mit yaratıcılarıdır. Ceres'in sevgisi -bir annenin sevgisi- tanrıların gücüne meydan okur. Shelley hikayeyi neredeyse tamamen Ceres'in bakış açısından anlatıyor; "oyunu, kadın yaratıcılığını ve doğurganlığını 'Yaprak, bıçak, tomurcuk ve çiçek' olarak ağıt içinde över. Shelley, Proserpine ve Ceres için pasif değil, aktif roller yazıyor. Örneğin, Ceres'in "kış felaketini" getiren kederi değil, öfkesidir. Bununla birlikte, Proserpine'nin kaçırılması Arethusa'nın hikayesinde önceden şekillendirilmiştir ve edebiyat bilgini Julie Carlson'ın belirttiği gibi, kadınlar ancak Proserpine kaçırıldıktan sonra bir araya gelebilirler.

Shelley'nin mitin versiyonunda cennet, kadınların hatasıyla değil, erkeklerin müdahalesiyle kaybedilir. Plüton'un "bencil, yırtıcı şiddeti", Ceres'in "sevgi dolu nezaketi, yaşamı sürdürme isteği ve [ve] çocuğuna olan sarsılmaz bağlılığı" ile yan yana gelir. Bu efsanede seks, dişil olandan ayrılma ve eril olana zorla teslim olma olarak temsil edilir. Plüton'un Proserpine üzerindeki egemenliği, "kazanma ve gaddarlığa dayalı bir kültürü, erkek egemenliğini gizlice (açıkça kutlamadığında) haklı çıkaran bir kültürü" simgelemektedir.

Proserpine ve Midas genellikle bir çift zıt oyun olarak görülür. Proserpine bir kadın bağı oyunudur, Midas ise erkek egemen bir dramadır; erkek şairler bir yarışmaya katılmak Midas'ın ise Proserpine kadın karakterler ortak hikaye katılmak; "Midas'ın altın sarayında yaşadığı ve kendini çok güçlü bir mahkemenin merkezinde hayal ettiği yerde, Ceres, Jove'un mahkemesi için Proserpine ile paylaştığı pastoral yerleşim bölgesini terk ettiğinden yakınır"; Midas altına odaklanırken, Proserpine'deki kadınlar çiçeklerin tadını çıkarır; ve " Midas toplumunun bencillik, açgözlülük ve çekişme ile işaretlendiği yerde, Proserpine'nin kadın toplumu topluluğa, hediye vermeye ve sevgiye değer verir".

Eski ve resepsiyon

Gibi feminist edebiyat eleştirmeni Susan Gubar savunuyor, Mary Shelley dram içeren bir dişi edebi geleneğin bir parçasıdır Elizabeth Barrett Browning , HD , Toni Morrison , Margaret Atwood ve Doris Lessing Ceres ve Proserpine hikayesi yanıt verdi. Bu yazarlar, miti "kadınlık ve potansiyel anneliğe dönüşen kızlar olarak kendi deneyimleriyle başa çıkmanın bir yolu" olarak kullanırlar... bilincin kendisi." Dorothy Wellesley , Rachel Annand Taylor , Babette Deutsch ve Helen Wolfert ile Mary Shelley gibi şairler , doğurgan anneyi, merkezde kalan "ben ve öteki arasındaki bölünmelere" meydan okuyan ilişkileri beslemek için bir arena yaratan bir kadın kahraman olarak tasvir eder. ataerkilliğin. Feminist şair Adrienne Rich , "kızın anneye, annenin kıza kaybının temel kadın trajedisi olduğunu" yazar ve Mary Shelley oyununda bu trajediyi tartışır.

A. Koszul , 1922'de Proserpine'in bir transkripsiyonunu ilk kez yayınladığında , "Bayan Shelley'nin yayınlamaya asla cesaret edemediği küçük klasik fantezilerin, onun daha hırslı düzyazı çalışmaları kadar dikkate değer olduğunu" savundu. Ancak, oyuna "Giriş" bölümünde çoğunlukla Percy Shelley'den ve Mary Shelley'nin eserlerine yaptığı katkılardan bahseder. Aslında, açıkladığı gibi, Percy Shelley yüzüncü yılına katkıda bulunmak için yayınlamaya karar verdi. Orijinal yayınlarından bu yana, ne Midas ne de Proserpine çok fazla eleştirel ilgi görmedi. Eleştirmenler ya sadece Percy Shelley'nin şiirlerine dikkat ettiler ya da oyunları tamamen görmezden geldiler. Edebi eleştirmen Elizabeth Nitchie, oyunların "yalnızca [Percy] Shelley'nin onlar için yazdığı sözlerle ayırt edilebildiğini" yazıyor ve Sylvia Norman, "gerçekten analitik ve karşılaştırmalı çalışma gerektirmediğini" iddia ediyor. İken Frankenstein yayımı beri güçlü bir kültürel kuvvet kalmıştır, Mary Shelley diğer eserleri nadiren yeniden basıldı edilmiş ve akademisyenler Mary Shelley, yazarı neredeyse sadece odaklanmıştır Frankenstein , ve Mary Shelley, eşi Percy Bysshe Shelley . Ancak, 1980'lerde Mary Poovey ve Anne K. Mellor'un ve 1993'te The Other Mary Shelley'nin yapıtlarının yayınlanmasıyla birlikte, Mary Shelley'nin dramaları gibi “öteki” eserlerine daha fazla ilgi gösterildi.

Ayrıca bakınız

• Mary Shelley'nin eserlerinin listesi

Notlar

bibliyografya

• Caretti, Laura. "'Sevgili Anne, Beni Bırakma!' Mary Shelley ve Proserpine Efsanesi". Mary, Mary'ye karşı . Ed. Lilla Maria Crisafulli ve Giovanna Silvani. Napoli: Liguori , 2001. ISBN  88-207-3257-2 .
• Carlson, Julie. "Sonra Geliyor: Shelley'nin Proserpine ". Edebiyat ve Dilde Teksas Çalışmaları 41.4 (1999): 351-72.
• Cox, Jeffrey N. "Umut Aşaması: Hunt Circle'ın Dramalarında Tür, Mit ve İdeoloji". Dil ve Edebiyatta Teksas Çalışmaları 38 (1996): 245-65.
• Campobasso, Maria Giovanna " Ovid'in Metamorfozlarını Gözden Geçirmek: Mary Shelley'nin Proserpine'sindeki efsanevi olanı dramatize etmek ". "LAM" 6 (2017): 5-32.
• Fisch, Audrey A, Anne K. Mellor ve Esther H. Schor. "Tanıtım". Diğer Mary Shelley: Frankenstein'ın Ötesinde . Ed. Audrey A. Fisch, Anne K. Mellor ve Esther H. Schor. New York: Oxford University Press, 1993. ISBN  0-19-507740-7 .
• Gubar, Susan . "Anne, Kızlık ve Ölümün Evliliği: Kadın Yazarlar ve Eski Bir Mit". Kadın Çalışmaları 6 (1979): 301-315.
• Morrison, Lucy ve Staci Stone. Bir Mary Shelley Ansiklopedisi . Westport, CT: Greenwood Press, 2003. ISBN  0-313-30159-X .
• Pascoe, Judith. " Proserpin ve Midas ". Mary Shelley'e Cambridge Arkadaşı . Ed. Esther Schor. Cambridge: Cambridge University Press, 2003. ISBN  0-521-00770-4 .
• Peck, Walter Edwin. "Mary'nin "Proserpine" (1820) İki Perdelik Dramının Orijinal taslağında Shelley Düzeltmeleri". Ulus ve Athenaeum 28 (19 Mart 1921): 876-77.
• Purinton, Marjean D. "Mary Shelley'nin Mitolojik Dramaları Midas ve Proserpine'de Poliseksüellikler ve Romantik Nesiller ". Kadın Yazısı 6.3 (1999): 385–411.
• Richardson, Alan. " Proserpine ve Midas : Mary Shelley'nin Dramalarında Cinsiyet, Tür ve Mitik Revizyonizm". Diğer Mary Shelley: Frankenstein'ın Ötesinde . Ed. Audrey A. Fisch, Anne K. Mellor ve Esther H. Schor. New York: Oxford University Press, 1993. ISBN  0-19-507740-7 .
• Seymour, Miranda. Mary Shelley . New York: Grove Press, 2000. ISBN  0-8021-3948-5 .
• Shelley, Mary . Mary Shelley'nin Edebi Yaşamları ve Diğer Yazıları . Cilt 4. Ed. Pamela Clemit ve AA Markley. Londra: Pickering ve Chatto. 2002. ISBN  978-1-85196-716-2 .
• Shelley, Mary. Mitolojik dramalar: Proserpine ve Midas birlikte Cenci ailesinin ölümünün ilişkisi . Ed. Charles E. Robinson ve Betty T. Bennett. New York: Garland, 1992. ISBN  0-8240-6986-2 .
• Shelley, Mary. Proserpine & Midas: Mary Shelley'nin yayımlanmamış iki Mitolojik Draması . Ed. A. Koszul. Londra: Humphrey Milford, 1922.
• Smith, Johanna M. Mary Shelley . New York: Twayne, 1996. ISBN  0-8057-7045-3 .
• Sunstein, Emily W. Mary Shelley: Romantizm ve Gerçeklik . 1989. Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1991. ISBN  0-8018-4218-2 .

Dış bağlantılar

• Proserpine ve Midas , Gutenberg Projesi'nde