Ipanema'dan 1963/1982 Kızı - The 1963/1982 Girl from Ipanema

Ipanema'dan 1963/1982 Kızı ( 1963/1982年 の イ パ ネ マ 娘; 1963/1982-nen no Ipanema-musume ), 1982 yılında Japon yazar Haruki Murakami tarafından yazılmış bir kısa öyküdür . Başlık referansları " Ipanemalı Kız ", ilk olarak Mart 1964'te Getz / Gilberto albümünde çıkan ünlü Bossa nova şarkısı . Hikaye, adı bilinmeyen bir anlatıcının şarkıyı düşünürken bir anıyı diğerine ayrıntılandırarak derin düşüncelerini takip ediyor. Şarkının metafizik kızıyla tanışması ve onunla birleşme özlemini dile getirmesiyle doruğa ulaşır.

Hikaye ilk olarak 2002 yılında Jay Rubin tarafından İngilizce'ye çevrildi ve alıntılar 2005 yılında Haruki Murakami and the Music of Words adlı kitabında yer aldı. Tam bir İngilizce çevirisinin Kör Söğüt, Uyuyan Kadın (2006), bir antoloji kısa öykü tarafından Murakami ; ancak son yayından çıkarıldı. Hikayenin tamamı, The Penguin Book of Japanese Short Stories'e dahil edildiği 2018 yılına kadar yayınlanmadı .

Arsa

Hikaye , isimsiz anlatıcının Ipanemalı Kız'ı birinci şahıs bakış açısıyla anımsatmasına yol açan " Ipanemalı Kız " dan bir alıntıyla başlıyor . Yaşlanmadığını ve şarkı sözlerinin onun 1963'te ve şu anda 1982'de tam olarak nasıl olduğunu anlattığını belirtiyor. Nasıl yaşlanmış olacağı düşüncesini eğlendiriyor, ancak doğal olarak kayıtlarında yaşlanmadığını iddia ediyor . o sesi yıkanıyor şarkı, Stan Getz 'ın tenor sax .

Yukarıda resmedilen Stan Getz , 1963 tarihli Getz / Gilberto albümünden The Girl from Ipanema'da saksafon solo çaldı . Murakami'nin bu kısa öyküsünde doğrudan bahsedilir.

Şarkı, lisesindeki karanlık, sessiz bir koridorun anılarını çağrıştırıyor. Anlatıcı, algılanan herhangi bir bağlantının yokluğu göz önüne alındığında, ikisinin neden bağlantılı olduğunu anlayamaz. Aynı derecede kafa karıştırıcı, koridor ile salata arasındaki sonraki ilişkisidir (çeşitli sebzeleri ve Thousand Island sosunu adlandırır ). Ve salataya iliştirilmiş , anlatıcının tanıdığı bir kızın hatırasıdır, bu onu şaşırtmaz, çünkü kız sadece salata yedi .

Bu kızı anımsaması bir filozoftan bir alıntıyla araya giriyor: "[Uzun zaman önce] madde ve hafızanın metafiziksel bir uçurumla ayrıldığı bir zaman vardı." Ardından anlatıcı kendini şarkının uyandırdığı manzarada bulur - kavurucu güneşe sahip rüzgarsız bir kumsal - Ipanemalı kızın yanından geçmesini izliyor.

Anlatıcı, Ipanemalı Kız ile bir sohbet başlatarak ona bir kutu bira ikram eder. Yürüyüşten yorulduğu için kabul ediyor ve iki kişi anlatıcının plaj şemsiyesinin altında içiyor. Ona 1963'te aynı yerde ve zamanda tanıştıklarını, tek seferde yarım teneke kutu düşürdüğünü ve açılışına baktığını söylemeye cüret eder - bira kutusunun açılışına bakışı hakkında bir şey anlatıcının farkına varmasını sağlar onun metafizik önemi.

Ona en ufak bir yaşlanmadığını söylemeye devam ediyor ve "Elbette hayır. Ben metafizik bir kızım" diye yanıtlıyor. Ona, sonsuza kadar yürümeye devam etmesi gerektiğini söyleyerek kibarca reddettiği başka bir bira daha teklif ediyor. Anlatıcı, ayak tabanlarının yürümekten ısınıp ısınmadığını sorar ve buna "tamamen metafizik" oldukları için ısınmadığını söyler. Ayağını anlatıcıya uzatıyor ve bunu kabul ediyor.

Onu ne zaman düşünse, onu lisesindeki koridorla ilişkilendirdiğini itiraf etmeye karar verir. "İnsan özü karmaşıklıkta yatıyor ... Yaşa! Yaşa! Yaşa! ... en önemli şey yaşamaya devam etmektir" diye yanıtlıyor. Buna göre yazar, şarkının metafizik dünyasından ayrılıyor.

Sonu, anlatıcının bazen metroda Ipanemalı kızı tanıdığını belirttiği gerçek dünyada geçer - sık sık olmasa da. Sahilde buluştuklarından beri konuşmamış olmasına rağmen, kalplerini birbirine bağlayan bir bağlantı seziyor. Anlatıcı, bağlantının nasıl "muhtemelen uzak bir dünyada garip bir yerde" olduğunu hayal eder. Düşüncesini, böyle tuhaf bir yerin "dünyanın bir yerinde" olması gerektiği inancıyla bitirir.

Arka fon

Murakami, The Penguin Book of Japanese Short Stories'in girişinde , "Ipanemalı Kız " ı en sevdiği müzik parçalarından biri olarak tanımlıyor . Ayrıca Stan Getz'in canlandırdığı parçadaki saksafon doğaçlamasına hayranlığını dile getiriyor . Bu müzik parçasının eserlerinde tekrar tekrar kullanıldığını da belirtiyor. Örneğin, Norwegian Wood'da , Reiko'nun ana karakter Watanabe ve kız arkadaşı Naoko için oynadığı Bossa nova parçalarından biridir (orijinal Japonca versiyonu şarkıyı açık bir şekilde adlandırırken, İngilizce çeviriler böyle değildir).

Tarz

Hikaye, Murakami'nin tüm romanları gibi , kullanımı geleneksel Japon edebiyatından kaynaklanan birinci şahıs bakış açısıyla yazılmıştır . Anlatıcı da isimsizdir - Murakami'nin ilk çalışmalarının bir özelliği, çünkü anlatıcılarına kariyerinin on yılında sadece açık isimler vermiştir. Japon metinlerindeki bir başka incelik de, Murakami'nin anlatıcısının sürekli olarak kendine , aşina olduğu ve rahat olduğu kişiler arasında kullanılan bir Japon birinci şahıs zamiri olan Boku'dan bahsetmesidir . Rubin, Murakami'nin hikaye anlatma araçlarından biri olarak bu gayri resmi zamirin kullanımının vazgeçilmez olduğunu belirtiyor.

Murakami, hikayede büyülü gerçekçiliği ve tarzının iki alametifarikası olan Batı kültürüne göndermeleri kullanıyor .

Batı kültürüne atıflar

Murakami'nin tarzının öne çıkan özelliklerinden biri Batı kültürüne atıfta bulunmasıdır , öyle ki yazısının bu unsuru muhtemelen en çok alıntı yapılan (ve eleştirilen) unsurdur. Hikayede bunun birçok örneği var. Başlık doğrudan dünyaca ünlü Bossa nova şarkısı " The Girl from Ipanema " ya gönderme yapıyor . Hikaye ayrıca doğrudan saksofoncu Stan Getz'e atıfta bulunuyor . Batı medyasına yapılan diğer referanslar arasında Columbia Üniversitesi'ndeki öğrenci protestolarını anlatan bir kitap olan The Strawberry Statement yer almaktadır . İsimsiz anlatıcı, salata yiyen arkadaşını anlatırken bu kitabı kullanır ve ayrıca bir Amerikan salata sosu olan Thousand Island sosundan bahseder . Anlatıcı ayrıca Fransız-Yahudi filozof Henri-Louis Bergson'dan da alıntı yapıyor : "madde ve hafıza metafizik bir uçurumla ayrıldı". Bu 5. Bölümü gelen Bergson bireyin kitabında Madde ve Bellek .

Batı müziği, Murakami'nin diğer eserlerinde önemli bir rol oynar: romanı Norwegian Wood , aynı isimli John Lennon şarkısının ardından gelir ; In Sabit Haşlanmış Harikalar ve Dünyanın Sonu , şarkı " Danny Boy " kahramanın gelişimi için önemli bir cihazdır.

MA Orthofer, Murakami'nin popüler referansları yaygın bir şekilde kullanmasının, eserlerini İngilizce konuşan okuyucular için daha erişilebilir hale getirdiklerinden, kendi kuşağının diğer Japon yazarlarından daha fazla uluslararası düzeyde takdir edilmesinin nedeninin küçük bir kısmı olmadığını belirtiyor. Rubin , Ryu Murakami ve Akiyuki Nosaka ( Kobe'nin bombalanması hakkında ünlü kısa öykü olan Ateşböcekleri Mezarı'nı yazan) gibi çağdaşların aksine, Murakami'yi Amerikan kültürünü olumlu bir şekilde özümseyen ilk savaş sonrası yazarı olarak görüyor . Rubin, Murakami'nin Batılı referansları kullanmasının, Murakami'nin nesli tarafından eski neslin ideolojilerinin nasıl reddedildiğini gösterdiğini iddia ediyor.

Büyülü Gerçekçiliğin Kullanımı

Geniş anlamda büyülü gerçekçilik , gerçekçi bir ortam veya nesneyi fantastik, büyülü unsurlarla doldurma tarzıdır. Murakami'nin çalışmaları genellikle bu türe ait olarak kabul edilir. Matthew C. Strecher'in belirttiği gibi, Murakami'nin neredeyse tüm kurgu eserleri bu üslubu örneklendiriyor - önce gerçekçi bir ortam kuruyorlar, bu daha sonra fantastik ya da büyülü unsurlar tarafından aniden "bozuluyor" ( Norwegian Wood buna bir istisna olarak duruyor).

Murakami'nin büyülü gerçekçiliğinde fantastik unsur, kahramanın bilinçdışı zihniyle karşılaştığı süreçtir , böylece gerçekçi olandan büyülüye geçiş, kahramanın bilinçli dünyasından bilinçdışı dünyasına geçişi temsil eder . Böylece, "1963/1982 Ipanemalı Kız" da, şarkının kahramanın lise koridoruyla açıklanamaz ilişkisinde ve ardından salata ve çocukluk arkadaşı ile olan bağlantısında büyülü gerçekçilik ortaya çıkar .

Strecher, ilgili tekniği analiz eder: Murakami, kahramanın zihninde başlar ve nostaljik değeri olan bir nesne sunar. Ardından, nesneden, genellikle uzun süredir kayıp olan arkadaşların anılarını içeren bağlantılar kurar. Son olarak, bir zamanlar sadece kahramanın zihninde var olan nesne, kahramanın arzusunun bir sonucu olarak doğal dünyada kendini göstermez. Aynı teknik Murakami'nin "Bir 'Zavallı Teyze' Hikayesi" nde de kullanılıyor.

Mayer, Murakami'nin büyülü gerçekçilik kullanımının bir başka çağdaş Japon yazar olan Banana Yoshimoto'nunkine benzer olduğunu düşünüyor . Bunun nedeni, karakterlerinin çoğunlukla izole edilmiş ve duygusal olarak yerine getirilmemiş bireyler olmasıdır; bunun için büyülü gerçekçilik , bir katarsis aracı olarak hareket eder.

Resepsiyon

Jay Rubin , hikayenin Murakami'nin 'en müzikal'lerinden biri olduğunu söyledi . Hikayenin uyandırdığı ruh hali ile " The Girl from Ipanema " şarkısı arasındaki yakın benzerliğe dikkat çekiyor . Bu nedenle, şarkıya aşina olmayan okuyucuların hikayeyi tam anlamıyla değerlendiremeyebileceğini iddia ediyor. Ayrıca Rubin, Öz ve Öteki'nin birliğine duyulan özlem ve gerçeklik ile bilinçdışı arasındaki metafizik ilişki gibi temaları içerdiği için "eski Murakami" öyküsünü ele alıyor .

Strecher , Murakami'nin 1973-nen no pinboru gibi daha kapsamlı eserlerinde kullanılmasına kıyasla bu hikayede Büyülü Gerçekçilik kullanımını yüzeysel olarak değerlendiriyor. Hikayeyi "en iyi ihtimalle" duygusal değeri olan nesneleri birbirine bağlama girişimi olarak görüyor ve onu " Kelime İlişkilendirmesindeki " basit bir deneye benzetiyor . Argümanını güçlendirmek için Masao Miyoshi'nin Murakami'nin çalışmasının "bir sembol deşifre oyunundan" başka bir şey olmadığı iddiasını kullanıyor .

Rubin için hikaye, Murakami'nin yapıtlarının "Japon olmayan" izleniminin mükemmel bir örneğidir. "Murakami Haruki'nin Diğer Dünyası" adlı makalesinde Rubin, Murakami'nin çalışmalarını Japon Nobel Ödülü sahibi Yasunari Kawabata'ya karşı yan yana koyuyor - burada Kawabata , çalışmalarını sadece Japonya dünyasına dikiyor (böylece Japon yazarlardan beklenen gelenekleri yerine getiriyor), Murakami kuruyor. "Diğer dünyalardaki" çalışmaları, örneğin " Ipanemalı Kız " şarkısının manzarasında . Bu, Rubin'i Murakami'nin tarzının "Japonlara aykırı" olduğunu söylemeye, hatta Murakami'nin Japon edebiyatının geleneklerini yıkmaya çalışıp çalışmadığı sorusunu gündeme getirecek kadar ileri gitmesine neden olan şey budur.

Heather H. Yeung'a göre hikaye, Bossa nova şarkısını kullanmasıyla Murakami'nin çalışmalarına özgü cinsiyet Arketiplerini karakterize ediyor . "Gerçek" pragmatik dünya ile "ruhsal" yansıtıcı dünya arasındaki hareket olarak, erkek anlatıcının bir sonraki gelişim aşamasını hızlandıranın çoğunlukla kadın bir karakter olduğunu iddia ediyor. Dahası, Bossa nova şarkısının (hikayenin başında yer alan) sözlerinin , hikayenin konusunu bilgilendirdiğini, çünkü hem anlatıcının hem de Ipanemalı Kız'ın kendilerine verilen rollere bağlı kaldıklarını belirtiyor. şarkı sözleri.

Susan Napier , hikayede Ipanemalı Kız'ın unutulmaz, bireysel bir kişiliğe sahip olduğunu düşünüyor; Bu hikâyeyi, Murakami'nin genel çalışmasının, erkeklerin savaş sonrası Japon fantastik edebiyatının çoğunun aksine, kadınların olumlu nitelendirilmesinin nadir bir örneği olduğunu detaylandırmak için kullanır .

Murakami'nin kendisi hikayeye yönelik eleştiriyi dile getirdi - mesajı kendisi için 'biraz kafa karıştırıcı' olmaya devam ediyor ve bir edebiyat parçası olarak bazı gerekli niteliklerden yoksun olabileceğini kabul ediyor.

Referanslar