Yasunari Kavabata - Yasunari Kawabata
Yasunari Kavabata | |||||
---|---|---|---|---|---|
Doğmak |
Osaka , Japonya |
11 Haziran 1899 ||||
Öldü | 16 Nisan 1972 Zushi, Kanagawa , Japonya |
(72 yaşında) ||||
Meslek | yazar | ||||
Milliyet | Japonca | ||||
Vatandaşlık | Japonca | ||||
gidilen okul | Tokyo Üniversitesi | ||||
Dönem | 1924–1972 | ||||
Tür | Romanlar, kısa öyküler | ||||
edebi hareket | Shinkankakuha | ||||
Dikkate değer eserler | Kar Ülke , Go Master , Izu Dans Kız , Eski Sermaye | ||||
Önemli ödüller |
Nobel Edebiyat Ödülü 1968 |
||||
Eş | Hideko Kavabata | ||||
Japonca adı | |||||
kanji | 川端 康成 | ||||
Hiragana | かわばた やすなり | ||||
Katakana | カワバタ ヤスナリ | ||||
|
Yasunari Kawabata (川端 康成, Kawabata Yasunari , 11 Haziran 1899 - 16 Nisan 1972) , yedek, lirik, incelikle gölgeli düzyazı çalışmaları ona 1968'de Nobel Edebiyat Ödülü'nü kazandıran bir Japon romancı ve kısa öykü yazarıydı. ödülü al. Eserleri geniş bir uluslararası ilgi gördü ve hala geniş çapta okunuyor.
Erken dönem
Japonya'nın Osaka kentinde köklü bir ailenin çocuğu olarak dünyaya gelen Yasunari, dört yaşındayken yetim kaldı ve ardından büyükanne ve büyükbabasıyla yaşadı. Teyzesi tarafından evlat edinilen ve ondan sonra sadece bir kez, Temmuz 1909'da on yaşındayken tanıştığı bir ablası vardı. Kawabata'nın 11 yaşındayken kısa bir süre sonra öldü. Kawabata'nın büyükannesi o yedi yaşındayken öldü (Eylül 1906) , ve dedesi on beş yaşındayken (Mayıs 1914).
Tüm yakın baba akrabalarını kaybeden Yasunari, annesinin ailesinin (Kurodas) yanına taşındı. Ancak, Ocak 1916'da, daha önce trenle gidip geldiği ortaokulun (modern bir liseye benzer) yakınındaki bir yatılı eve taşındı. Kawabata'nın eserlerinin çoğu, hayatındaki mesafe duygusunu temsil eder. Sık sık karakterlerinin etraflarına onları tecrit eden bir duvar ördüğü izlenimini veriyor. 1934 yılında yayınlanan bir çalışmasında Kawabata şöyle yazmıştı: "Hiç romantik anlamda bir kadının elini tutmamış gibi hissediyorum[...] Ben acımayı hak eden mutlu bir adam mıyım?". Hatsuyo Ito (ile ancak Kawabata özellikle genç yaşta iki ağrılı aşklar yaşandığı, keçe duygusal güvensizlik türünü göstermektedir. bu acı aşk evrelerinden birisi oldu伊藤初代o 20 yaşındayken tanıştı 1906-1951) 2014 yılında Kanagawa Eyaleti, Kamakura'daki eski konutunda, kendisine gönderilmemiş bir aşk mektubu bulundu. Kawabata'nın damadı Kaori Kawabata'ya göre, yazarın günlüğündeki yayınlanmamış bir giriş, Hatsuyo'nun tecavüze uğradığından bahseder. keşiş kaldığı tapınağa gitti, bu da nişanlarını bozmasına neden oldu.
Mart 1917'de ortaokuldan mezun olduktan sonra Kawabata , 18. doğum gününden hemen önce Tokyo'ya taşındı . Tokyo İmparatorluk Üniversitesi yönetimindeki Dai-ichi Kōtō-gakkō (Birinci Üst Okul) sınavlarını geçmeyi umuyordu . Aynı yıl sınavda başarılı oldu ve Temmuz 1920'de Beşeri Bilimler Fakültesi'ne İngiliz anadalıyla girdi. Genç bir Kawabata, bu zamana kadar başka bir Asyalı Nobel ödüllü Rabindranath Tagore'un eserlerine hayran kaldı .
Kawabata o zaten dikkatini çekmişti hangi zaman, 1924 yılında mezun Kikuchi Kan Kikuchi en yaptığı gönderimleri yoluyla ve diğer kaydetti yazarlar ve editörler edebi dergisi , Bungei Shunju .
Kurgusal yazıya ek olarak, Kawabata ayrıca en önemlisi Mainichi Shimbun için bir muhabir olarak çalıştı . Dünya Savaşı'na eşlik eden militarist coşkuya katılmayı reddetmesine rağmen , savaş sonrası siyasi reformlara da çok az ilgi gösterdi. Kawabata, gençken tüm aile üyelerinin ölümüyle birlikte, Savaşın çalışmaları üzerindeki en büyük etkilerden biri olduğunu ve savaş sonrası Japonya'da yalnızca ağıtlar yazabileceğini belirtti. Yine de, birçok yorumcu Kawabata'nın savaş öncesi ve savaş sonrası yazıları arasında çok az tematik değişiklik tespit ediyor.
Hala bir üniversite öğrencisi iken, Kawabata , dört yıldan fazla bir süredir feshedilmiş olan Tokyo Üniversitesi edebiyat dergisi Shin-shichō'yi ("Düşüncenin Yeni Dalgası ") yeniden kurdu . 1921'de ilk kısa öyküsü "Shokonsai ikkei"yi ("Yasukuni Festivali'nden Bir Görünüm") yayınladı . Üniversite yıllarında fakülteleri Japon edebiyatına çevirdi ve "Japon Romanlarının Kısa Tarihi" başlıklı bir bitirme tezi yazdı. Mart 1924'te üniversiteden mezun oldu.
Yeni yazı hareketi
Ekim 1924'te Kawabata, Riichi Yokomitsu ve diğer genç yazarlar Bungei Jidai ("Sanat Çağı") adlı yeni bir edebiyat dergisi çıkardılar . Bu dergi, Japon edebiyatının yerleşik eski ekolüne, özellikle de Natüralizm'den gelen Japon hareketine bir tepkiydi , aynı zamanda Sosyalist/Komünist okulların "işçi" ya da proleter edebiyat hareketine de karşı çıktı. Avrupa Kübizm , Ekspresyonizm , Dada ve diğer modernist tarzlardan etkilenen bir " sanat için sanat " hareketiydi . Terim Shinkankakuha Kawabata ve Yokomitsu onların felsefesini tanımlamak için kullanılan, genellikle yanlışlıkla "Neo olarak İngilizce'ye tercüme edilmiştir Empresyonizm ". Ancak, Shinkankakuha , İzlenimciliğin güncellenmiş veya restore edilmiş bir versiyonu olarak tasarlanmamıştı; edebiyat yazımında "yeni izlenimler" veya daha doğrusu "yeni duyumlar" veya "yeni algılar" sunmaya odaklandı. Bu döneme erken örnek taslağı nusunda chichi wo Hoshi (Bir Yıldızı çaldı Baba), bir adaptasyon Ferenc Molnár oyuncağı Liliom .
Kariyer
Kawabata, mezun olduktan kısa bir süre sonra bir dizi kısa öyküsüyle tanınmaya başladı ve 1926'da İzu Yarımadası'nda bir yürüyüş gezisinde genç bir dansçıyla tanışan melankolik bir öğrenci hakkında bir hikaye olan " Izu'nun Dans Eden Kızı " ile beğeni topladı. , ve çok daha iyi bir ruh halinde Tokyo'ya döner. Çalışma, genç aşkın doğmakta olan erotizmini araştırıyor, ancak aksi takdirde aşırı tatlı olabilecek bir hikayeyi dengeleyen melankoli ve hatta acılık tonlarını içeriyor. Sonraki eserlerinin çoğu benzer temaları araştırdı.
1920'lerde Kawabata , Tokyo , Asakusa'nın pleb bölgesinde yaşıyordu . Bu dönemde Kawabata farklı yazı stilleri denedi. In Asakusa kurenaidan 1930 için 1929'dan tefrika (Asakusa Scarlet Gang), o yaşamlarını araştırıyor demimonde geç o yankılanan bir tarzda, toplumun saçak ve diğerleri Edo dönemi edebiyatının. Öte yandan, Suisho genso (Kristal Fantezi) saf bilinç akışı yazısıdır . Hatta deneysel film A Page of Madness'ın senaryosunu yazmaya bile dahil oldu .
1933'te Kawabata, genç solcu yazar Takiji Kobayashi'nin Tokkō özel siyasi polisi tarafından Tokyo'da tutuklanması, işkence görmesi ve ölümünü kamuoyu önünde protesto etti .
Kawabata için Asakusa'ya taşındı Kamakura , Kanagava idari 1934 yılında, ve o başlangıçta diğer birçok yazar ve savaş yıllarında o şehirde yaşayan edebi insanlar arasında çok aktif sosyal hayatı zevk rağmen ve hemen sonra, onun daha sonraki yıllarda o çok oldu münzevi.
En ünlü romanı biri olan Kar Ülke 1934 yılında başladı ve ilk 1937 ile 1935 den taksit yayınlanan Kar Ülke Tokyo'da amatör ve taşra arasındaki aşk ilişkisi apaçık masalı geyşa uzak bir sıcak- gerçekleşir, Kuzey Japonya'nın dağlık bölgelerinde bir yerde bahar kasabası. Kawabata'yı Japonya'nın önde gelen yazarlarından biri haline getirdi ve Edward G. Seidensticker tarafından "belki de Kawabata'nın başyapıtı" olarak tanımlanan bir anlık klasik haline geldi .
İkinci Dünya Savaşı'nın sona ermesinden sonra, Kawabata'nın başarısı Thousand Cranes (kadersiz bir aşk hikayesi); Dağın Sesi ; Uyuyan Güzeller Evi ; Güzellik ve Hüzün ; ve Eski Başkent .
Savaş sonrası en önemli iki eseri, 1949'dan 1951'e kadar Sembazuru (Bin Turna ) ve 1949–1954 yılları arasında Yama no Oto (Dağın Sesi)'dir. Sembazuru , çay seremonisi ve umutsuz aşk üzerine kuruludur . Kahraman, ölen babasının metresine ve ölümünden sonra ondan kaçan kızına çekilir. Çay töreni çirkin insan ilişkileri için güzel bir arka plan sağlar, ancak Kawabata'nın amacı daha çok ölümle ilgili duyguları keşfetmektir. Çay seremonisi eşyaları kalıcı ve sonsuza dek, insanlar ise kırılgan ve geçicidir. Bu örtük ensest, imkansız aşk ve yaklaşan ölüm temaları, Kawabata'nın memleketi Kamakura'da geçen Yama no Oto'da yeniden keşfediliyor . Yaşlanan bir adam olan kahramanı, çocukları ile hayal kırıklığına uğradı ve artık karısına karşı güçlü bir tutku hissetmiyor. Yasaklı birine - gelinine - güçlü bir şekilde ilgi duyuyor ve onun hakkındaki düşünceleri, ölen kayınbiraderi için başka bir yasak aşkın anılarıyla serpiştirilmiş durumda.
Kendisinin en iyi eseri olarak kabul ettiği The Master of Go (1951), diğer eserleriyle keskin bir tezat oluşturuyor. Bu, Kawabata'nın Mainichi gazete zinciri için gerçekten haber yaptığı 1938'deki büyük bir Go maçının yarı kurgusal bir anlatımıdır . Usta Shūsai'nin kariyerinin son maçıydı ve genç rakibine kaybetti, ancak bir yıldan biraz fazla bir süre sonra öldü. Roman, doruk noktasına ulaşan bir mücadelenin yeniden anlatımı olarak yüzeyde ilerliyor olsa da, bazı okuyucular onu Japonya'nın II.
Kawabata, hikayelerinin birçoğunu görünüşte bitmemiş, bazen okuyucuları ve eleştirmenleri kızdıracak şekilde bıraktı, ancak bu, bir sonun herhangi bir kitaba vereceği herhangi bir duygusallığı veya ahlakı dışarıda bırakarak, sanat için sanat estetiği ile el ele gider. Kawabata, yol boyunca yaşanan olayların kısa hikayelerinin sonuçlardan çok daha önemli olduğunu düşündüğünden, bu kasıtlı olarak yapıldı. Yazma biçimini Japonya'nın geleneksel şiiri olan haiku ile eşitledi .
Ödüller
Savaştan (1948–1965) sonra uzun yıllar Japon PEN'in başkanı olan Kawabata, Japon edebiyatının İngilizce ve diğer Batı dillerine çevrilmesinin arkasındaki itici güçtü. 1960 yılında Fransa Sanat ve Edebiyat Nişanı'na memur olarak atandı ve ertesi yıl Japonya'nın Kültür Nişanı ile ödüllendirildi .
Nobel Ödülü
Kawabata, 16 Ekim 1968'de Nobel Edebiyat Ödülü'ne layık görüldü ve böyle bir ayrım alan ilk Japon kişi oldu. Nobel Komitesi, "Japon zihninin özünü büyük bir duyarlılıkla ifade eden anlatı ustalığı için" ödülü verirken, Kar Ülkesi , Bin Turna ve Eski Başkent adlı üç romanına atıfta bulundu .
Kawabata'nın Nobel Konferansı "Japonya, Güzel ve Ben" (美しい日本の私―その序説) başlığını taşıyordu . Zen Budizmi konuşmanın kilit odak noktasıydı; Zen Budizminin uygulayıcılarına ve genel uygulamalarına ve diğer Budizm türlerinden nasıl farklı olduğuna çok şey ayrıldı. Müritlerin sadece çabalarıyla kurtuluşa girebilecekleri, bir seferde birkaç saat izole edildikleri ve bu izolasyondan güzelliğin nasıl ortaya çıkabileceği Zen Budizminin sert bir resmini sundu. Zen uygulamalarının sadeliğe odaklandığını ve güzelliği kanıtlayan bu sadelik olduğunu kaydetti. "Mürekkep resmin kalbi uzayda, kısaltmada, çizilmeden kalanlarda." Resimden , sadelikten kaynaklanan zarafet ve güzelliği vurgulayan sanat formları olarak ikebana ve bonsai hakkında konuşmaya geçti . " Japon bahçesi de tabi ki doğanın enginliğini simgeliyor."
Zen ve doğadan sayısız söze ek olarak, Kawabata'nın dersinde kısaca değinilen bir konu da intihardı. Kawabata, intihar eden diğer ünlü Japon yazarları, özellikle de Ryūnosuke Akutagawa'yı anımsattı . Bir aydınlanma biçimi olarak intihar geleneğine karşı çıktı ve intiharı iki kez düşünen rahip Ikkyu'dan bahsetti . Ikkyu'dan alıntı yaparak, "Bir şeylere kafa yoranlar arasında intiharı düşünmeyen var mı?" Bu alıntının Kawabata'nın 1972'de, Mishima'nın intihar etmesinden bir buçuk yıl sonra intiharına dair bir ipucu olduğu konusunda pek çok spekülasyon vardı.
Ölüm
Görünüşe göre Kawabata 1972'de kendine gaz vererek intihar etti, ancak dul eşi de dahil olmak üzere bir dizi yakın arkadaşı ve arkadaşı ölümünün kaza olduğunu düşünüyor. Donald Richie tarafından öne sürülen bir tez, banyo hazırlarken yanlışlıkla gaz musluğunun fişini çekmesiydi. Kendini öldürmesinin olası nedenleri hakkında, sağlık durumunun kötü olması ( Parkinson hastalığı olduğunun keşfi ), olası bir yasadışı aşk ilişkisi veya 1970 yılında arkadaşı Yukio Mishima'nın intiharının neden olduğu şok gibi birçok teori geliştirildi. Mishima, Kawabata hiçbir not bırakmadı ve (yine Mishima'nın aksine) yazılarında kendi canına kıyma konusunu önemli ölçüde tartışmadığından, nedenleri belirsizliğini koruyor. Bununla birlikte, Japon biyografi yazarı Takeo Okuno, Mishima hakkında iki veya üç yüz gece üst üste kabuslar gördüğünü ve sürekli olarak Mishima hayaletinin musallat olduğunu anlatmıştır. Sürekli depresif bir ruh hali içinde, son yıllarında arkadaşlarına bazen, bir yolculukta, uçağının düşeceğini umduğunu söylerdi.
Seçilmiş işler
Yıl | Japonca Başlık | İngilizce Başlık | İngilizce çeviri |
---|---|---|---|
1926 |
伊豆の踊子 Izu no odoriko |
İzu'nun Dans Eden Kızı | 1955, 1998 |
1930 |
浅草紅團 Asakusa kurenaidan |
Asakusa'nın Kızıl Çetesi | 2005 |
1935–1937, 1947 |
雪国 Yukiguni |
Kar Ülkesi | 1956, 1996 |
1951–1954 |
名人 Meijin |
Git Ustası | 1972 |
1949–1952 |
千羽鶴 Senbazuru |
Bin Vinç | 1958 |
1949–1954 |
山の音 Yama no oto |
Dağın Sesi | 1970 |
1954 |
みづうみ(みずうみ) Mizuumi |
Göl | 1974 |
1961 |
眠れる美女 Nemureru bijo |
Uyuyan Güzeller Evi | 1969 |
1962 |
古都 Koto |
Eski Başkent | 1987, 2006 |
1964 |
美しさと哀しみと Utsukushisa'dan kanashimi'ye |
Güzellik ve Hüzün | 1975 |
1964 |
片 腕Kataude |
Bir kol | 1969 |
1964–1968, 1972 |
たんぽぽ Tanpopo |
karahindiba | 2017 |
1923–1972 |
掌の小説 Tanagokoro no shōsetsu |
Avuç içi Hikayeleri | 1988 |
Ayrıca bakınız
Notlar
Referanslar
daha fazla okuma
- Keene, Donald (1984). Batıda Şafak: Modern Çağın Japon Edebiyatı; Cilt 1: Kurgu , "Kawabata Yasunari" s. 786–845
- Starrs, Roy (1998) Zamanda Sondajlar: Kawabata Yasunari'nin Kurgusal Sanatı , University of Hawai'i Press/RoutledgeCurzon
Dış bağlantılar
- Yasunari Kawabata ile ilgili alıntılar Wikiquote'da
- İlgili Medya Kawabata Yasunari Wikimedia Commons
- Yasunari Kawabata , Nobel Konferansı dahil Nobelprize.org'da , 12 Aralık 1968 Japonya, Güzel ve Kendim
- Petri Liukkonen. "Yasunari Kavabata" . Kitaplar ve Yazarlar
- Kamakura'nın Edebi Figürleri
- Yasunari Kawabata'nın mezarı
- Yasunari Kawabata de bir Grave bul