Renee Yeşil - Renée Green

Renee Yeşil
Yeşil-Renee-1.jpg
Doğmak ( 1959-10-25 )25 Ekim 1959 (61 yaşında)
Cleveland , Ohio, ABD
Eğitim Görsel Sanatlar Okulu
Harvard Üniversitesi
gidilen okul Wesleyan Üniversitesi
Bilinen Sanat, film, yazı

Renée Green (25 Ekim 1959 doğumlu) Amerikalı bir sanatçı, yazar ve film yapımcısıdır. Çoğulcu pratiği, normalde çok katmanlı ve karmaşık kurulumlarda birleşen heykel, mimari, fotoğraf, baskı, video, film, web siteleri ve ses gibi geniş bir medya yelpazesini kapsar . Sosyal tarihin yanı sıra kültürel antropolojiden de yararlanmak için çalışıyor, eserlerini iyi araştırılmış ve birçok kez işbirlikçileri dahil ediyor. Kapsadığı konulardan bazıları Sarah Baartman , Afrika köle ticareti ve Almanya'daki hip hop.

2014'te Green , 1981 ve 2010 yılları arasında yazdığı çalışmalarının önemli bir koleksiyonunu derleyen bir çalışma olan Diğer Düzlemler: Duke University Press ile Seçilmiş Yazılar'ı yayınladı .

Hayatın erken dönemi ve eğitim

Green , New York'taki Görsel Sanatlar Okulu'nda bir ara yıl ile Wesleyan Üniversitesi'nde sanat okudu . Green ayrıca Harvard Üniversitesi , Cambridge, Massachusetts'teki Radcliffe Yayıncılık Prosedürleri Kursuna katıldı . 1989'da Whitney Museum of American Art Independent Study Programı'na (ISP) katıldı .

Green , Afro-Amerikan Sanatı Üzerine Söylem'i Wesleyan Üniversitesi'nden mezuniyet tezi olarak yazdı ; " 1920'lerde ve 1960'larda hem Siyah hem Beyaz eleştirmenler tarafından yazılan eleştirilerin metinsel bir analizi ". Green'in Sol LeWitt'in Wadsworth Atheneum'a bağışladığı koleksiyonun kataloglanmasına katılımı ufuk açıcı bir etkiydi . Green, Adrian Piper ve Lawrence Weiner için katalog girdilerini yazdı .

Kardeşi, Sepultura metal grubunun solisti Derrick Green .

Çalışmak

Green'in çalışmaları, fikirlerin, tarihi olayların ve anlatıların yanı sıra kültürel eserlerin sayısız perspektiften incelendiği karmaşık ve oldukça resmi enstalasyonlar biçimini benimser . Green'in çalışması, özel ve kamusal izlenimlerde yaşayanların yanı sıra tasavvur edilen ve formüle edilenlerdeki değişimleri ve boşlukları araştırıyor. Videoları, sergileri ve filmleri dünya çapında bienallerde, müzelerde ve festivallerde sunuldu ve izlendi. Bilgin Alexander Alberro'nun belirttiği gibi, Green'in girişimi didaktik bir girişim değil, daha çok bilginin inşasına katılmaya ve algıyı değiştirmeye yönelik bir davettir: Aslında, yerleştirmelerinde tekrar eden bir özellik, izleyiciyi anlamın inşasında eşit bir katılımcı rolüne teşvik eden etkileşimli ortamların üretilmesidir."

Green, farklı veri ve materyalleri toplama ve sergileme faaliyetinin arkasındaki itici gücü kendi sözleriyle şöyle açıklıyor: "Bir eseri, bir metni, bir resmi veya bir grup resmi, dekoratif bir nesneyi, bir imgeyi, bir romanı inceleyerek başlamak istedim. , bir şiir, bir bahçe, bir saray, bir ev Bu nesnelerden veya yerlerden ve ortaya çıktıkları bağlamlardan yola çıkarak, ileri sürülen belirli ideolojilerin karmaşık işleyişini tespit etmek mümkün oldu [...] ve onlara eşlik edebilecek çelişkili hazzı deşifre etmeye çalışmak."

1992'de Green, Philadelphia'daki Kumaş Atölyesi ile Mise-en-Scene: Hatıra Tuvaleti'ni yaratmak için işbirliği yaptı . Bu çalışma, tarihi yeniden değerlendirmek ve tarihin sunum tipine dikkat çekmek için sahiplenme kullanımını özetler. Green, bu eseri üretmek için “köleleştirme ve ayaklanmaların şiddetli sahneleri ile on sekizinci yüzyıl döşemelik kumaşına özgü geleneksel pastoral sahneleri” birleştirdi. İyi huylu çiçek çelenkleri, Haiti devrimi sırasında bir Fransız'ın linç edilmesini ve zincirlenmiş ve çıplak bir siyah adamın görkemli giyimli beyaz bir adamın masasının yanında diz çöküşünü gösteren görüntüleri çerçeveliyor. Green, bu kumaşı kullanarak, pembemsi-kırmızı bezden yapılmış sandalyeler, kanepeler, perdeler ve duvar kağıtları ile müze dönemi odalarını andıran enstalasyonlar inşa ediyor. Alternatif tarihler anlatmak için tuvalet ve dönem odasını tarihi tipler olarak alt üst ediyor.”

Projeleri için toplanan malzemelerin çoğu, kültürümüzde zaten var olan muazzam arşivden geliyor, ancak çalışmaları sadece kültürel eserlerin bir araya getirilmesi ya da sahiplenmeci bir uygulama olarak kabul edilemez. Green, projelerinin her birinde fotoğraf [ Secret (1994–2006)], baskılar [ Code: Survey ], filmler [ Some Chance Operations (1999); Wavelinks (2002), Başka Bir Yerde? (2002] ve ses [ Vanished Gardens (2004), Muriel's Words (2004)], oldukça tasarlanmış kurulumlara veya ortamlara entegre edilmiştir.Malzemelerin seçici birikimi nedeniyle Green'in çalışması bazı durumlarda arşiv olarak etiketlenmiştir.

Malzemeler ve projeler arasındaki karmaşık ilişkiler ağı ve kavramsal bağlantıların bir sonucu olarak, bunlar normalde belirli bir süre boyunca ve aynı temanın farklı formatlarda sunulduğu farklı yerlerde gerçekleşir. Örneğin, Import/Export Funk Office (1992), Köln ve Los Angeles'ta bir kurulum olarak sunuldu ve ayrıca Cd-Rom (1996) olarak da var; veya Kod: Anket (2005–2006), Los Angeles şehir merkezindeki Caltrans Genel Merkezinde kurulan kalıcı bir kamu çalışması ve dünya çapında erişilebilen bir web sitesi biçimini alır .

Green, farklı projelerinin yoğunluğu ve biçimsel karmaşıklığı nedeniyle, çalışmalarının bir parçası olarak sergilerinin yanında yayınlanan standart kataloğu kullanıyor. Bu kitaplar çeşitli düzeylerde işlev görür: bir sergi kataloğu , bir sanatçı kitabı , bir belge deposu, farklı projeler için üretilmiş film ve videoların konuşmalarının ve senaryolarının transkriptleri olarak.

1997'de Green, Amerikan Sanat Federasyonu tarafından Sanatçı/Yazar: Çağdaş Sanatçı Kitapları'nı tasarlamak üzere seçildi .

Green ayrıca kapsamlı bir şekilde yazdı ve çalışmaları Amerika Birleşik Devletleri ve Avrupa'dan farklı yayınlarda yayınlandı. Yayınlar arasında Ekim , Texte zur Kunst , Transition , Sarai Reader , Multitudes ve Collapse yer alıyor .

Gerçekten de, Renée Green'in video çalışmaları resmi olarak daha incelikli olma eğilimindedir. İklimler ve Paradokslar (2005) adlı videosu, Albert Einstein'ın görelilik teorisinin yüzüncü yılını, Berlin'de Green'in bir zamanlar yaşadığı ve pasifistlerin eski bölgesini işgal eden yüksek katlı bir apartmanın tarihinin kazısı yoluyla ele alıyor. Videonun çağrışımsal anlatımının bize bildirdiği Bund Neues Vaterland organizasyonu Einstein'ın yirmi dokuzuncu üyesiydi. NYL'de Yürüyüş (2016), Green'in Lizbon'a ve daha geniş Portekiz etki alanına uzun süredir devam eden ilgisini takip ediyor .

2011'de MIT'ye gelişinden bu yana Green'in çok sayıda kişisel sergisi oldu: Lumiar Cité, Lizbon; Modern Sanat Müzesi, New York; Los Angeles'taki Schindler House'daki MAK Sanat ve Mimarlık Merkezi; Fondazione Antonio Ratti, Como, İtalya; Galerie Nagel Draxler, Berlin; Carpenter Görsel Sanatlar Merkezi, Harvard Üniversitesi, Cambridge, MA; ve Prefix Institute for Contemporary Art, Toronto. Ayrıca birçok karma sergide yer aldı: Her ikisi de Los Angeles'ta bulunan Hammer Museum ve Museum of Contemporary Art; Whitney Müzesi, New Museum ve Harlem, New York'taki Studio Museum; Çağdaş Sanat Müzesi, Chicago; Walker Sanat Merkezi, Minneapolis; Moderner Kunst Müzesi, Viyana; Çağdaş Sanat Enstitüsü, Philadelphia; Museum der Moderner, Salzburg; Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla; ve sayısız diğerleri.

Green, yıllar içinde çok sayıda kitap ve yazı bir araya getirdi: Bunlar arasında: Diğer Düzlemler: Oradan Seçilmiş Yazılar (2014), Duke University Press tarafından yayınlandı; San Francisco'daki Yerba Buena Sanat Merkezi'nde üretilen Sonsuz Düşler ve Zamana Dayalı Akışlar (2010); Devam Eden Varlıklar (2009), Green'in 20 yıllık çalışmalarını temsil ediyor ve Musée Cantonal des Beaux-Arts, Lozan; Temas Bölgesindeki Müzakereler (2003); Arasında ve Dahil (2001); Gölgeler ve Sinyaller (2000); Sanatçı/Yazar: Çağdaş Sanatçı Kitapları ; Bazı Çeşitli Belgeler: Bazı Belgeler (1996); On Bin Şey'den sonra (1994); Camino Yolu (1994); ve Dünya Turu (1993).

Green ayrıca dergilerde ve dergilerde yayınlanmış birçok makale ve kurgu sunmuştur. Bunlar arasında: Geçiş ; Ekim ; Friz ; Texte zur Kunst ; Speks ; çokluklar ; Saray Okuyucu ; Daralt ; diğer dergiler ve dergiler ve çeşitli uluslararası kültürel ve bilimsel kitaplar arasında.

Projeler

Green tarafından seçilen projelerin kısa bir açıklaması.

Green, ilk yapıtlarının birçoğunda, her şeyden önce "Hottentot Venüs"ün gösteriminde siyah kadın bedenlerinin tarihsel gösterimine yansıdı: Sarah Baartman , Güney Afrikalı bir kadın, Londra'da ve daha sonra Ondokuzuncu yüzyılın başlarında Paris'te bir yan gösteri olarak sergilendi. ve o sırada kimin "Hottentot" kabilesinden olduğu düşünülüyordu. Bu sanat eserlerinden üçü, Permitted (1989), Sa Main Charmante (1989) ve Seen (1990), Green'in PS 1 Contemporary Art Center'ın Clocktower Gallery'de düzenlenen 1990 Anatomies of Escape sergisinde birlikte gösterildi .

İzin verildi (1989). Green'in metinleri ve görüntüleri birleştirdiği ilk yapıtlardan biri olan bu sanat eseri, sergilenen bedenler karşısında on dokuzuncu yüzyılın başlarındaki izleyicilerin konumunu uyandırmaya çalıştı. Green, Sarah Baartman'ın vücudunun bir gravürünü gerçek boyutuna büyüttü ve üzerine Sir Francis Galton'un "Hottentot" bir kadının kalçalarını ölçme tarifiyle damgalanmış ahşap çıtalarla kapladı. Green, her öğeye büyük harfle yazılmış Times Roman veya bitişik el yazısı gibi farklı yazı tipleriyle işaret vererek bu metnin aynı anda "nesnel" ve "öznel" karakterini vurguladı. Sanat eseri ayrıca , izleyicilerin bir sandık üzerinde duran Baartman'ın bir görüntüsünü görebilecekleri bir gözetleme deliği içeriyordu , bu nedenle bu tür bir yan gösteriyi pornografiyle aynı hizaya getiriyordu.

Sa Main Charmante ( Büyüleyici Eli , 1989). Bu sanat eserinin ana özelliği, iki ayak iziyle işaretlenmiş ve çıtaları Sarah Baartman'ı tanımlayan iki metinle damgalanmış, duvara monte, merdiven benzeri bir yapının önüne yerleştirilmiş bir sabun kutusudur. Bu metinler, Hottentot Venüs olarak Baartman performansını açıklayan bir, ve yazdığı diğer Georges Cuvier onun ardından otopsi diseksiyon Baartman arasında serpiştirilmiş ve böylece kesme ve birbirlerini kırar. Cuvier'in metni, çalışmanın başlığını sağlıyor: Baartman'ı hayvanlarla aynı hizaya getirmesine rağmen, "onun büyüleyici elini" de kaydetti. Sabun kutusu ve latalı yapı, bir klieg ışığı ve Avrupalı ​​izleyicilerin "Hottentot Venüs"ü seyreden bir on dokuzuncu yüzyıl Fransız baskısının bir reprodüksiyonunu içeren bir gözetleme kutusu ile çevrilidir . Klieg ışığı aynı anda bu baskı için ışık sağlar ve kutunun içine bakan izleyiciyi aydınlatarak bu tür aşağılayıcı görüntülerdeki suç ortaklığını vurgular.

Görüldü (1990). Bu sanat eseri, Sa Main Charmante'nin çeşitli özellikleri üzerine inşa edilmiştir : Sarah Baartman'ın yan gösteri/sahne girişine ve bu kez ünlü dansçı, şarkıcı ve aktris Josephine Baker'ın -Baker'ın sesi, şarkı söylemesine atıfta bulunan serpiştirilmiş metinler kullanır. "Voulez-vous de la canne" ("Biraz şeker kamışı ister misiniz?"), arka planda bir döngüde oynuyor. Sanat eseri ayrıca, izleyicilerin Baartman'ın bir sandık üzerinde duran bir görüntüsünü görebilecekleri bir gözetleme deliği içeriyordu, bu nedenle bu tür bir yan gösteriyi pornografiyle aynı hizaya getiriyordu. Bu metinler , izleyicinin kısa bir merdivenle eriştiği köleleri sergilemek ve satmak için kullanılan kaba yapıları anımsatan ahşap bir platformun kaburgalarında okunabilir . Bir kez orada, izleyici kendilerini spot ışığı altında bulur, gölgeleri ekli bir kumaşa atılır ve zemindeki aydınlatılmış bir delikten, göz kırpan bir çift motorlu, gözlüklü gözle bakar. Erotikleştirilmiş gösteriye dönüştürülmüş siyah kadın bedenlerini izlemekten ziyade, performans/gösteri haline gelen izleyicilerin kendileridir.

Import-Export Funk Office (1992), hip hop müziğinin ve ilgili kültürün New York, Los Angeles ve Köln arasındaki akışının öznel bir haritasıdır . Çalışma, "bilgi toplama sürecini ve kültürel ürünlerin (özellikle hip-hop müziği, Afrika diasporasının bir sonucu olarak üretilen çeşitli materyaller … [ve] diğer kültürel ticaret biçimleri) uluslararası, ulusal ve yerel aktarımını" araştırdı . Yeşil bir Sanatçısı- olarak kendini konumlandırılmış etnoğraf ait "ithalat / ihracat" okuyan, Hip Hop kültürünün Alman aracılığıyla kültür eleştirmeni Diedrich Diederichsen , kimi o Almanca aracılığıyla ABD'de Hip Hop o halini değerlendirildi ederken "yerli muhbir" olarak Yeşil davranır dergiler. Yeşil, kültürel ekonomiyi çevreleyen ideolojilerle karşı karşıya kaldı ve kültürün üretimi ile ekonomisi arasındaki eşitsizliklere dikkat çekti. Sergilediği kültürel parçaların arşivi, tarihsel bağlam olmaksızın kültürel temellük etiğine meydan okudu; Angela Davis ve Theodore Adorno'nun görüntüleri, sosyal çeviri bağlamlarını daha da karıştırmaya hizmet ediyor.

Mise-en-Scène (1992), gibi Fransız şehirler hangi rolü soruşturma Clisson ve Nantes oynanan Atlantik köle ticareti .O toile ve Haitili kölelerin yönelik şiddet tasvirleri görülen geleneksel sahneleri juxtaposes.

Gizli (1994). Green, Le Corbusier'deki Firminy Unité d'Habitation'da bir apartman dairesinde oturuyordu ve burada kaldığını fotoğraf ve videolarla belgeledi.

Kısmen Üç Parçada Gömülü (1995–1997). Robert Smithson'ın arazi sanat eseri Kısmen Gömülü Woodshed (1970), Green'in ABD'deki öğrenci protesto hareketlerini incelemesinde, Kent State silahlı saldırılarının yanı sıra Kwangju'nun gerçekleşen öğrenci katliamına odaklanan bir başlangıç ​​noktası işlevi görüyor. içinde Kore'de 1981 yılında, olarak da bilinen Gwangju Demokratikleşme Hareketi . Yerleştirme biçiminde eser, 1970 yılının farklı açılardan bir incelemesini sunmaktadır.

Bazı Şans İşlemleri (1999). İtalyan film yapımcısı Elvira Notari hakkında bir deneme filmi .

Başka bir yerde mi? (2002–2004). Film Başka Yerde mi? Documenta 11, Standardized Octagonal Units for Imagined and Existing Systems (2002) için Kassel'de bir bahçe ortamında bulunan bir kurulum için yaratılmıştır . Film, hayali yerler fikrinin yanı sıra bahçelerin ve bahçe mimarisinin veya çılgınlıkların tarihini araştırıyor . 2003'te Başka Bir Yerde? 1400 renkli hayali yer adının aralıklı duvarları kapladığı Frankfurt , Portikus'ta bir yerleştirme olarak sunuldu [1] .

Muriel'in Sözleri (2004) Andrew McNeely , bu elli dakikalık, tek kanallı ses yerleştirmesini şöyle tanımlıyor: "Yumuşak ve zar zor duyulabilen bir sesle, Green, ABD'li şair ve aktivist Muriel Rukeyser'in (sürekli bir "Bu onların şiddetidir" ve "Toprak, ayakta durayım" gibi şifreli pasajlar nefes nefese okunur.Boğuk ton, günlük yazılarını gizlice okuyan birinin kabaca kulak misafiri olduğu hissine kapılır . "

Sonsuz Düşler ve Arasında Su (2009). Greenwich Ulusal Denizcilik Müzesi tarafından görevlendirilen bu projede Green, çizimler, ses, afişler ve filmler aracılığıyla adalar hakkındaki fikirlerin fiziksel veya zihinsel olarak keşfedildiği sürükleyici bir ortam yarattı. Sergiyle aynı adı taşıyan bir filmde, George Sand , Laura Riding , Frédéric Chopin , Robert Graves , Llorenç Villalonga gibi tarihi şahsiyetler arasında kurgusal karakterler farklı konular üzerine düşünerek birbirlerine yazıyorlar ; karakterler ayrıca yaşadıkları üç yerin daha uzun geçmişlerini araştırıyor: Mallorca , Manhattan ve San Francisco Körfez Bölgesi . Sonsuz Rüyalar ve Arasında Su.

Yeniden Başla, Yeniden Başla (2015). Bu sergi, MAK Sanat ve Mimarlık Merkezi'nin sitelerinden birinde gerçekleşti: Viyanalı modernist mimar R.M.'nin eski Los Angeles evi. Schindler (1887-1953). Bu sergi, Green'in çoklu bedenlerin zaman ve mekan içindeki hareketini izleyen on yıllık eski ve yeni sanat eserlerinden oluşuyor. Bir sergi bildirisi, çeşitli enstalasyonları, maddi ve manevi tüm yönlerin birleştiği, Schindler Evi'ni "yakınsayan kontrpuan noktaları" aracılığıyla " gerçekleştirmek" için bir araya getirdiği bir "dolaşım deneyimi" olarak tanımlıyor . Begin Again, Begin Again (Circulatory Sound) (2015) , "yeniden başla, yeniden başla" diyen bariton bir sese (sanatçının erkek kardeşi Derrick Green , heavy metal grubu Sepultura'nın solisti ) sahiptir. Gösterinin en önemli parçası, Evin görüntülerini tarihi çekimler, okyanus gelgit sahneleri ve çeşitli mimari mekanlarla birleştiren tek kanallı kırk beş dakikalık bir video montajı olan Yeniden Başla, Yeniden Başla I. 1887–1929 (2015) . Renée Green daha sonra Nagel Draxler Galerie'deki 2016 sergisinde Yeniden Başla, Yeniden Başla sergisinden yirmi sekiz küçük kumaş afiş sergiledi. Nagel Draxler şöyle yazıyor: "Süreklilik ve kopuş yönlerini birleştiren yerleştirme, Green'in -edebiyat teorisyeni Mary Louise Pratt'tan ödünç aldığı bir terimi ödünç alarak- pratiğinde sahnelenen karşılaşmaya atıfta bulunarak "temas bölgesi" dediği şeyin nispeten doğrudan bir örneği oldu. farklı insanlar, kültürler ve olaylar arasında. Temas bölgesinde, ayrı soy kütükleri birbirine dolanır."

Yeniden Başla, Yeniden Başla (Yıllar) (2018). Green, 2018'de New York'taki FRIEZE sergisinde Begin Again, Begin Again'i sergiledi.

Sinematik Göçler Projesi (2014). 6-7 Mart 2014 tarihleri ​​arasında Green, John Akomfrah, OBE ve Lina Gopaul ile Cinematic Migrations adlı iki yıllık işbirliği projesini sundu. Bu sunum bir sempozyumdu. Bu proje "göçler" kavramını "sinematik" ile ilişkili olarak, çok çeşitli soruların, yorumların ve permütasyonların ortaya çıkmasına izin vermek için tasarlanmış, kasıtlı olarak geçirgen bir yan yana koymada ortaya koyuyor.

24 Eylül 2019'da Harvard Üniversitesi'nin Carpenter Görsel Sanatlar Merkezi'ndeki iki yıllık projesi Pacing , binanın Le Corbusier'in ikonik tasarımına odaklandı. Green, yer değiştirme ve ikamet koşullarını, kurumsal hafızayı, öznel deneyimi, mimari modernizmi, ilerleme kavramlarını ve çürümenin kesinliğini kabul ederken, bir yandan da zamanın nasıl tezahür ettiğini yeniden değerlendiriyor. Green, kurumlar içinde çalışma olasılığını sürekli olarak artırmaya çalışır.

eğitimci

Eğitimci olarak çalışmak Green'in kariyerinin önemli bir yönü olmuştur. 1991'den beri Whitney Amerikan Sanat Bağımsız Çalışma Programı'nda (ISP) konuk öğretim üyesidir ve 1996-1997'de Stüdyo Programı Direktörü olmuştur. 1997'den 2002'ye kadar Viyana'daki Akademie der bildenden Künste'de profesördü . 2003 yılında Kaliforniya Üniversitesi, Santa Barbara'da Seçkin Sanatçı Profesörü olmak için Amerika Birleşik Devletleri'ne geri döndü . Green, 2005'ten 30 Haziran 2011'e kadar San Francisco Sanat Enstitüsü'nde Profesör ve Lisansüstü Çalışmalar Dekanı olarak görev yaptı . Dekan olarak görev yaptığı süre boyunca, Lisansüstü Ders Dizisi olan Spheres of Interest'i yönetti. 200'den beri Lizbon'daki Maumaus Görsel Sanatlar Okulu'nda misafir öğretim üyesidir. Halen Massachusetts Institute of Technology , Mimarlık ve Planlama Okulu'nda Sanat, Kültür ve Teknoloji (ACT) Programında Profesör olarak görev yapmaktadır . Konuk profesör olarak diğer öğretim mekanları arasında Yale Üniversitesi , Vermont Koleji , Berlin'deki Hochschule der Kunst ve Viyana'daki Hochschule für Angewandte Kunst bulunmaktadır .

Ödüller

2010 yılında Green, Amerika Birleşik Devletleri Sanatçılar Üyesi ödülünü kazandı.

Referanslar

Dış bağlantılar