Kadının Gücü - Power of Women

Lucas Cranach the Elder tarafından Holofernes Başıyla Judith , 1530
Phyllis ile Aristoteles'e binen 15. yüzyıl akuamanili
Jacopo Amigoni , Jael ve Sisera , 1739

"Kadın Gücü" ( Weibermacht Almanca) bir ortaçağ ve Rönesans sanatsal ve bir edebi topos "erkek egemen cinsel hiyerarşi uyarırcasına ve genellikle mizahi inversiyon" sunarak "kadınların hakim kahramanca ya bilgelerin", gösteren. Susan L. Smith tarafından "İncil, antik tarih veya romantizmden en az iki ama genellikle daha fazla tanınmış figürü bir araya getirmenin temsili uygulaması olarak tanımlanmıştır. , aşkın gücü ve evlilik sınavları ". Smith, toposun basitçe "ortaçağ antifeminizminin açık bir tezahürü" olmadığını; daha ziyade, "toplumsal cinsiyet rolleriyle ilgili çelişkili fikirlerin ifade edilebileceği bir yarışma alanıdır".

Smith, toposun klasik edebiyattan kaynaklandığını ve onu Aucassin et Nicolette , The Consolation of Philosophy , Roman de la Rose ve Canterbury Tales gibi ortaçağ metinlerinde bulduğunu savunuyor . Topos, 1400'lerde Christine de Pizan tarafından saldırıya uğradı ve kadınların bu açıklamaları yazması durumunda yorumlarının erkeklerinkinden farklı olacağını iddia etti.

Görsel sanatlarda, görüntüler, çoğunlukla 14. yüzyıldan itibaren çeşitli mecralarda bulunur ve 15. yüzyılda giderek daha popüler hale gelir. O zamana kadar sıkça tekrarlanan konular şunlardır Judith kafa kesme Holofernes , Phyllis Aristo sürme , Samson ve Delilah , Salome ve annesi Herodias , Jael öldürme Sisera , Bathsheba gözünde banyo David , putperestlik Süleyman'ın , onun sepet içinde Virgil , hem de çok cadı tasvirleri ve kocalarına hakim olan karıların tür görüntüleri. Son gruba pantolon savaşı deniyordu . Joseph ve Potifar'ın karısı , Lot ve Kızları gruba biraz geç katıldılar, ancak daha sonra giderek daha popüler oldular. Tomris , İskit mağlup kraliçe Cyrus Büyük cesedini ve istismar, Rubens ve birkaç İtalyanlar tarafından boyandı.

Çoğunlukla sadece iki kişiyi ve görsel olarak ayırt edici eylemleri içeren tutarlı kompozisyonlarda gösterilen bu sahneler, kolayca tanınabilirdi ve kısa sahneler veya tableaux vivantlar gibi çeşitli türlerdeki eğlencelerde dramatik bir şekilde temsil edilmiş gibi görünüyordu . Weibermacht terimini ilk kimin icat ettiği belli değil, ancak açıkça on altıncı yüzyılda Kuzey Rönesansında Almanya ve Aşağı Ülkelerde geçerlilik kazanmıştı .

Görsel Sanatlar

Gotik dönem tür konularından ilk görüntülerde veya Phyllis Riding Aristotle ve Virgil gibi "klasik" olanların Basket'inde , aslında her iki ortaçağ efsanevi birikimi, daha sonra baskın olan İncil'den daha popülerdi. Baltimore'daki bir tabutta olduğu gibi, Assault on the Castle of Love ile aynı parçalarda görülürler . Bu ve benzeri saray sevgisi konuları, çoğunlukla tabutlar veya ayna kutuları gibi kadınların kullanımına yönelik fildişi nesnelerde hayatta kalmaktadır. Kadınların bir kaleyi erkeklere karşı savunduğunu, genellikle başarısızlıkla gösterir. Bu görüntüler aslında komik bir muamele verilen hafif yürekli romantik fantezilerdir; bu tür sahneler bazen turnuvalarda hafif bir rahatlama olarak sahnelendi .

Kadınların Gücü teması, özellikle cinsel çekiciliğinin bir sonucu olarak kadınların erkekler üzerindeki gücünü gösteren tarihi, mitolojik ve İncil kaynaklarından alınan görüntüleri tasvir eden on altıncı yüzyıl Kuzey Rönesans sanatında popülerdir . Öykülerin birçoğu erkeğin öldürülmesini içerir ve bu ve onların dini bağlamı, grubun komik potansiyelinin çoğunu etkili bir şekilde ortadan kaldırır, ancak hiçbir şekilde birçok sanatçı tarafından sömürülen erotik olasılıkları ortadan kaldırır.

Kadınların erdem uğruna şiddete karşı gösterdikleri tavırlar sorusu belki de en iyi şekilde Sisera'yı kafasına bir çivi çakarak öldüren Jael figüründe görülüyor . Bazı feminist eleştirmenlere göre, onun tasvirleri Rönesans'ta düşmanlığa dönüştü ve Judith gibi, kesinlikle Herodias ve Delilah gibi "kötü" figürlerle gruplandırılmış durumda. Yine de, Judith ve Esther ile birlikte, Hans Burgkmair'in "Drei Gut Judin" ("Üç İyi Yahudi") İncil'deki kadın kahramanlar üçlüsünden biri olarak, Onsekiz Değerli adlı kitabına dahil edildi ve geleneksel erkek Dokuz Değerli kadınlara dokuz kadın ekledi .

Artemisia Gentileschi , Judith Slaying Holofernes , Floransa'daki versiyon, 1621

Kadının Gücü konuları resim ve diğer medyada görülse de baskılar onların özel yuvalarıydı. Lucas van Leyden iki set yapılmış woodcuts olarak bilinen Kadınların Büyük ve Küçük Gücü . Öne çıkan konular arasında Adem ve Havva , Samson ve Delilah, Kral Solomon, Herod ve Herodias, Jael ve Sisera ve daha az sıklıkla Jezebel ve Kral Ahab yer alıyor . Tahta baskılar bir şekilde durağan kompozisyonlara sahiptir ve sahnelerin tablo canlılarından alındığı ileri sürülmüştür . Hans Burgkmair'in (1519) bir başka seti Liebestorheiten veya Follies of Love olarak bilinir . Aynı zamanda aynı sanatçılar arasında, Susanna , Dido of Carthage , Lucretia ve Verginia gibi güçsüz olan veya durumlarından sadece intiharla kurtulabilen benzer ortamlardan kadınlara da ilgi vardı . Esther'in hikayesi bu iki uç nokta arasında bir yerdeydi.

Küçük Ustalar ölçüde her iki grupta da ilgilenen bu sanatçıların arasında yer aldı. Özellikle baskılarda her iki grubun muamelesi genellikle açıkçası erotikti ve bu gruplar, sanatta kadınların ortak muamelelerinde hem mitolojik hem de gerçekçi kadın azizlerin ve sevgililerin yanında yerlerini aldılar. Bu tür temalara olan ilgi İtalya'ya yayıldı, ilk önce Venedik'i etkiledi ve konular, Geç Rönesans İtalyan resminde ve hatta Barok döneminde yaygın hale geldi, belki de neredeyse tüm İncil'deki Kadın Gücü konularını resmetmiş olan Artemisia Gentileschi'nin çalışmalarıyla sonuçlandı. , çoğu birden fazla. Konu seçiminin zor hayatından kaynaklandığı varsayılırken, Cristofano Allori'nin en iyi bilinen eseri, Judith için Holofernes Başı ile birlikte, eski metresi Judith için model olarak, annesi hizmetçi ve bir benlik olarak kullanıyor. Holofernes başkanı için portre .

Kuzey resminde, Cranachs konuları sık sık boyayan ilk sanatçılardı. 1513'te Lucas Cranach the Elder , Saksonya Seçmeni John'un evlilik yatağını, Solomon'un İdolatisi'nin yanı sıra Herkül ve Omphale (aşağıya bakınız) ve Paris'in Yargısı gibi bir dizi sahneyle süsledi . Patron ve sanatçı ilgili oğulları John Frederick Ben Saksonya Elector ve Lucas Cranach Genç artık resimlerinin, üretilen başka seti, Gemäldegalerie Alte Meister . Cranach atölyesindeki pek çok Judith'in bazılarının Sakson sarayındaki kadın portreleri olma ihtimali ortaya çıktı ; Jael'in diğer bazı resimleri kesinlikle portredir.

Temalar ve bağlam

Phyllis Binicilik Aristoteles , Lucas van Leyden

Bu konuların birçoğu , esasen ataerkil olan bir toplumda rolün tersine çevrilmesinin kısmen komik bir unsurunu , her şeyden önce "Kadınların Gücü toposunun, Phyllis Riding Aristotle'ın özlü imgesini" içeriyor . Phyllis ve Aristoteles'in hikayesi, 13. yüzyılın başlarından ( Lai d'Aristote'nin yazıldığı zaman) kalmadır ve popüler şiirlerin, oyunların ve ahlaki vaazların konusu haline gelmiştir. Tema ilk kez 1975'te Natalie Zemon Davis tarafından analiz edildi ve bu tersine çevirmelerin "genel işlevlerinin" "sistem içindeki otorite ile ilgili çatışmaların bir ifadesini ve bir çıkış yolunu sağladıkları ve ayrıca aile, atölye ve siyasal yaşamdaki otoriter akımın, kargaşanın kahkahaları ve paradoksal oyunla hafifletilebildiği, dolayısıyla hiyerarşik yapıyı güçlendirmeye hizmet ettiler ".

Herkül ve Omphale'in rol değiştirme konusu, Omphale'e hizmet eden Herkül döneminin aralarındaki etkileşimden kaynaklanmadığı ve daha sonra evlendikleri için, Kadınların Gücü ana kinayesine uymadı. 16. yüzyıldan itibaren popüler hale geldi ve Cranach ailesi, Omphale ve kadınlarının Herkül'ü sürükleyerek giydirmelerini gösteren birçok versiyonunu boyadı.

Phyllis Binicilik Aristoteles , birkaç Alman belediye binasının duvarlarına boyanmıştı , ancak Albrecht Dürer'in Nürnberg için Kadınların Gücü döngüsünün bir parçası olarak yaptığı tasarım hiçbir zaman uygulanmadı. Bazı baskı setlerinde, birçok büyük baskıda olduğu gibi, duvarlara yapıştırılmaları gerektiğini düşündüren süs kenarlıkları vardır. Küçük baskıların çoğu muhtemelen erkek koleksiyoncular ve arkadaşları tarafından görülse de, bu resimler ve duvara monte baskılar "hem erkekleri hem de kadınları eğlendirmek veya eğlendirmek için tasarlanmış olmalıydı. Esasen kadın izleyiciler için tasarlanan Florentine Otto baskılarından bazıları, erkeklere karşı zafer kazanan kadınları gösteriyor, ancak çoğu aşıkların pasifik sahnelerini gösteriyor.

Power of Women konularının özellikle yaygın olduğu duvarlar için tasarlanan diğer büyük baskılar, birkaç figür içeren küçük baskılardan farklı bir kompozisyon türü benimsiyor ve anahtar figürlerin seçilmesinin zor olabileceği büyük ve dolu dolu panoramik sahneler gösteriyor. David ve Bathsheba ya da Salome'nin hikayesi geniş şehir manzaralarının ortasında geçiyor ve Judith, Holofernes'i duvarlarla çevrili bir şehrin önündeki devasa bir savaş sahnesinin bir köşesinde öldürüyor.

Büyücülüğün özellikle ve neredeyse sadece kadınlarla ilişkilendirilmesi, 15. yüzyılın sonlarına ait bir yenilikti; Malleus Maleficarum (1486) kitabı , önemi sorgulanmasına rağmen bir amblem olarak kaldı. Pek çok cadı resminin yorumlanması, son yıllarda önemli bilimsel ilgi konusu olmuştur ve birçok farklı yorum öne sürülmüştür. Hayali fantezi için kapsam sağlamanın yanı sıra, erotik bir unsur, her şeyden önce konuyla en çok ilişkilendirilen sanatçı Hans Baldung Grien'in çalışmalarında açıktır . Sanatçının ya da izleyicinin büyücülük gerçeğini ne ciddiyeti sorgulandı; bir dereceye kadar bunlar zamanlarının korku filmleri gibi görünüyor . Endor'un Cadı İncil ve büyücülük ilgi kombinasyonunu izin daha önceden tanınmayan konu oldu.

Fotoğraf Galerisi

Ayrıca bakınız

Notlar

Referanslar

daha fazla okuma

  • Smith, Susan L., The Power of Women: A 'Topos in Medieval Art and Literature. , Pennsylvania Üniversitesi Yayınları, 1995, ISBN   978-0-8122-3279-0
  • Tal, Guy, Üstte Cadılar: Erken Modern İtalya Sanatında Büyü, Güç ve Hayal Gücü , Tez, Indiana Üniversitesi, 2006, Proquest, ISBN   0542847914 , 9780542847912