Sarışın Sarışın -Blonde on Blonde

sarışın sarışın
tarafından stüdyo albümü Bob Dylan
Yayınlandı	20 Haziran 1966
kaydedildi	27 Ocak – Haziran 1966
Stüdyo	Columbia Stüdyo A , New York Columbia Stüdyo B , Nashville
Tür	halk kayası
Uzunluk	72 : 57
Etiket	Kolombiya
Üretici	Bob Johnston
Bob Dylan kronolojisi
Otoyol 61 Tekrar Ziyaret Edildi (1965) Sarışın üzerinde sarışın (1966) Bob Dylan'ın En İyi Şarkıları (1967)
Tekler gelen Blonde on Blonde
" Birimiz Bilmeli (Er ya da Geç) " Çıkış Tarihi: 14 Şubat 1966 " Yağmurlu Gün Kadınları No. 12 & 35 " / " Vaat Ediyorum Zamanı " Çıkış Tarihi: Nisan 1966 " Seni İstiyorum " Çıkış Tarihi: Haziran 1966 " Tıpkı Bir Kadın Gibi " / " Açıkçası 5 İnanan " Çıkış Tarihi: Eylül 1966 " Leopar Derisi Hap Kutusu Şapka " / " Büyük ihtimalle Sen Kendi Yoluna Git Ben Benim Yoluma Gideceğim " Çıkış Tarihi: Nisan 1967

Blonde on Blonde , Amerikalı şarkıcı-söz yazarı Bob Dylan'ın 20 Haziran 1966'da Columbia Records tarafından çifte albüm olarak yayınlananyedinci stüdyo albümü. Kayıt seansları Ekim 1965'te New York'ta Dylan'ın canlı destek grubu Hawks'ın üyeleri de dahil olmak üzere çok sayıda destek müzisyeni ile başladı. Oturumlar Ocak 1966'ya kadar devam etmesine rağmen, son albüme giren yalnızca bir parça verdi: " Birimiz Bilmeli (Er ya da Sonra) ". Yapımcı Bob Johnston'ın önerisi üzerine Dylan, klavyeci Al Kooper ve gitarist Robbie Robertson , Nashville, Tennessee'deki CBS stüdyolarınataşındı. Nashville'in en iyi oturum müzisyenlerinden bazıları tarafından desteklenen bu oturumlar daha verimliydi ve Şubat ve Mart aylarında albüm için kalan tüm şarkılar kaydedildi.

Blonde on Blonde , Dylan'ın 1965 ve 1966'da kaydettiği rock albümlerinin üçlemesini, Bringing It All Back Home ve Highway 61 Revisited'dan başlayarak tamamladı . Eleştirmenler genellikle Blonde on Blonde'u tüm zamanların en iyi albümlerinden biri olarak sıralar. Nashville oturum müzisyenlerinin uzmanlığını modernist bir edebi duyarlılıkla birleştiren albümün şarkılarının, bir eleştirmen tarafından "vizyoner ve konuşma dilinin eşsiz bir karışımı" olarak adlandırılan şarkı sözlerine yer verilirken, müzikal olarak büyük bir ölçekte çalıştığı tanımlandı. Rock müziğin ilk çift ​​albümlerinden biriydi .

Albüm , ABD'deki Billboard 200 listesinde dokuz numaraya kadar yükseldi ve sonunda çift platin sertifikası aldı ve İngiltere'de üç numaraya ulaştı. Blonde on Blonde , ABD'de ilk yirmi hit olan iki single çıkardı: " Rainy Day Women No. 12 & 35 " ve " I Want You ". İki ek songs- " Just Like a Woman 've' Johanna Visions " Dylan'ın büyük kompozisyonlar arasında olarak adlandırılan mıydın ve yer verildi Rolling Stone ' Tüm Zamanların s 500 Şarkısı listesinde.

1999 yılında albüm içine müzeye oldu of Fame Grammy Hall ve numarayı 38 sırada yer aldı Rolling Stone ' ın tüm Zamanların En İyi 500 Albüm 2020 yılında listeye.

Oturumları kaydetme

Arka plan

Ağustos 1965'te Highway 61 Revisited'ın piyasaya sürülmesinden sonra , Dylan bir turne grubu kiralamaya başladı. Gitarist Mike Bloomfield ve klavyeci Al Kooper , Dylan'ı albümde ve Dylan'ın 1965 Newport Halk Festivali'ndeki tartışmalı elektrik çıkışında desteklemişti . Ancak Bloomfield, Paul Butterfield Blues Band ile kalmayı tercih ederek Dylan ile turneye çıkmamayı tercih etti . Kooper, Ağustos sonu ve Eylül başındaki konserlerde ona destek verdikten sonra, Dylan'a onunla turneye devam etmek istemediğini bildirdi. Dylan'ın menajeri Albert Grossman , Dylan'ı önümüzdeki dokuz ay boyunca ABD, Avustralya ve Avrupa'yı gezerek yolda tutacak yorucu bir konser programı hazırlama sürecindeydi. Dylan , Arkansas'tan Levon Helm ve dört Kanadalı müzisyenden oluşan, Levon and the Hawks olarak sahne alan bir grupla temasa geçti : Robbie Robertson , Rick Danko , Richard Manuel ve Garth Hudson . Kanada'da Amerikalı rockçı Ronnie Hawkins'i destekleyen bir grup olarak bir araya gelmişlerdi . Hawks'ı Dylan'a iki kişi şiddetle tavsiye etmişti: Grossman'ın yönetici sekreteri Mary Martin ve 1961'de Dylan'ı Columbia Records ile imzalayan plak yapımcısı John Hammond'ın oğlu blues şarkıcısı John Hammond, Jr .; Hawks, genç Hammond'ı 1965 yılında çıkardığı So Many Roads albümünde desteklemişti .

Dylan, Hawks ile 15 Eylül'de Toronto'da Friar's Club'da memleketlerinde bir rezidans oynadıkları prova yaptı ve 24 Eylül'de Austin, Teksas'ta ilk çıkışlarını yaptılar . İki hafta sonra, Teksas performanslarının başarısından cesaret alan Dylan, Hawks'ı New York City'deki Columbia Records Studio A'ya götürdü. Acil görevleri, " Positively 4th Street " in devamı olarak bir hit single kaydetmekti , ancak Dylan bir sonraki albümünü, o yıl rock müzisyenleri tarafından desteklenen üçüncü albümünü şimdiden şekillendiriyordu.

New York seansları

Yapımcı Bob Johnston kaydedilmesini denetlenecektir vardı, Highway 61 Revisited , Dylan ve Columbia Studio A Hawks, 799 Seventh Avenue, New York ile başlayan çalışma, 5 Ekim'de Onlar "yeni bir düzenleme üzerinde yoğunlaştı Can You Please Tarama Out Your Window? ", Highway 61 Revisited oturumları sırasında kaydedilen ancak o albümde yer almayan bir şarkı . Üç numara daha denendi, ancak hiçbiri tamamlanmış şarkılara ilerlemedi. Hem parça parça "Jet Pilot" hem de Beatles'ın " I Wanna Be Your Man " in yarı-parodisi olan "I Wanna Be Your Lover ", nihayet 1985'te Biograph adlı retrospektif kutu setinde göründü . Ayrıca, daha sonra " Temporary Like Achilles " e dönüşen bir şarkı olan "Medicine Sunday" den iki kez alınmaya çalışıldı .

30 Kasım'da Hawks, Studio A'da Dylan'a tekrar katıldı, ancak davulcu Bobby Gregg , bir arka grupta çalmaktan bıkan ve istifa eden Levon Helm'in yerini aldı. Daha sonra " Visions of Johanna " adını alacak olan "Freeze Out" adlı yeni bir beste üzerinde çalışmaya başladılar , ancak Dylan sonuçlardan memnun değildi. 30 Kasım kayıtlarından biri sonunda The Bootleg Series Vol. 7: No Direction Home: 2005'teki Film Müziği . Bu oturumda "Lütfen Pencereden Sürünebilir Misiniz?" bölümünü tamamladılar. Şarkı Aralık ayında single olarak yayınlandı, ancak Amerikan listelerinde sadece 58 numaraya ulaştı.

Dylan, Aralık ayının çoğunu Kaliforniya'da grubuyla bir düzine konser vererek geçirdi ve ardından oğlu Jesse'nin doğumunu izleyen Ocak ayının üçüncü haftasında bir ara verdi . 21 Ocak 1966'da, Hawks'ın eşlik ettiği (bu sefer davulda Sandy Konikoff ile) başka bir uzun beste olan " She's Your Lover Now " ı kaydetmek için Columbia Studio A'ya döndü . On dokuz çekime rağmen, oturumda tam bir kayıt sağlanamadı. Dylan şarkıyı tekrar denemedi, ancak 21 Ocak oturumundan çıkanlardan biri nihayet 25 yıl sonra The Bootleg Series Volumes 1-3 (Nadir ve Yayınlanmamış) 1961–1991'de çıktı . (Şarkı son mısranın başında bozulsa da, Columbia onu seansın en eksiksiz hali olarak yayınladı.)

Bu süre zarfında Dylan, Hawks'ı stüdyoda kullanma konusunda hayal kırıklığına uğradı. 25 Ocak'ta Studio A'da davulcu Bobby Gregg, basçı Rick Danko (veya Bill Lee ), gitarist Robbie Robertson, piyanist Paul Griffin ve orgcu Al Kooper tarafından desteklenen daha fazla materyal kaydetti . İki yeni beste daha denendi: " Leopar-Deri Hap Kutusu Şapkası " ve " Birimiz Bilmeli (Er ya da Geç) ". Dylan, "Birimiz Bilmeli"den memnundu; 25 Ocak çekimi birkaç hafta sonra single olarak yayınlandı ve daha sonra albüm için seçildi.

27 Ocak'ta bu kez Robertson, Danko, Kooper ve Gregg ile başka bir oturum yapıldı. Dylan ve grubu tekrar "Leopard-Skin Pill-Box Hat" ve "One of Us Must Know (Er ya da Sonra)" şarkılarını kaydetti, ancak Dylan her iki şarkının da kaydedilen performansından memnun değildi. Ayrıca bu seansta Dylan , daha önce iki kez demo olarak kaydettiği bir şarkı olan " I'll Keep It with Mine "ın kaba bir performansını denedi . Müzisyenler, biyografi yazarı Clinton Heylin'in " kursory " olarak tanımladığı bir render'a bir miktar geçici destek eklediler . Kayıt sonuçta 1991'de The Bootleg Series Volumes 1-3'te yayınlandı .

Yeni materyal sıkıntısı ve oturumların yavaş ilerlemesi, Dylan'ın üç ek kayıt tarihini iptal etme kararına katkıda bulundu. Altı hafta sonra Dylan, eleştirmen Robert Shelton'a "Oh, gerçekten moralim bozuktu . Demek istediğim, on kayıt seansında adamım, bir şarkı alamadık... Bu gruptu. Ama görüyorsun, alamadım" Bunu bilmiyorum. Bunu düşünmek istemedim".

Nashville'e taşın

Dylan'ın kayıtların ilerlemesinden duyduğu memnuniyetsizliği fark eden yapımcı Bob Johnston, oturumları Nashville'e taşımalarını önerdi . Johnston orada yaşadı ve Nashville müzisyenleriyle çalışma konusunda geniş deneyime sahipti. Dylan'ın menajeri Albert Grossman'ın bu fikre nasıl düşman olduğunu hatırladı: "Grossman bana geldi ve 'Dylan'a bir daha Nashville'den bahsedersen, gidersin' dedi. 'Ne demek istiyorsun?' dedim. 'Beni duydun. Burada bir işimiz var' dedi." Grossman'ın muhalefetine rağmen, Dylan Johnston'ın önerisini kabul etti ve Şubat 1966'da Columbia's A Studio on Nashville's Music Row'da albümü kaydetmek için hazırlıklar yapıldı .

Dylan'a New York'tan eşlik eden Kooper ve Robertson'a ek olarak Johnston, armonikacı, gitarist ve basçı Charlie McCoy , gitarist Wayne Moss , gitarist ve basçı Joe South ve davulcu Kenny Buttrey'i işe aldı . Dylan'ın isteği üzerine Johnston, "bir topluluk için uygun bir ambiyans" olması için müzisyenleri ayıran bölmeleri - bölmeleri kaldırdı. Buttrey, albümün ayırt edici sesini Johnston'ın stüdyoyu yeniden düzenlemesine bağladı, "sanki doksan mil uzakta olduğunuz büyük bir salonda çalmak yerine sıkı bir sahnedeydik". Dylan, Nashville otel odasına Kooper'ın Dylan'ın şarkı sözü yazmasına yardımcı olmak için çalacağı bir piyano yerleştirdi. Kooper, Dylan seanslara gelmeden önce ezgileri müzisyenlere öğretecekti.

İlk Nashville oturumunda, 14 Şubat'ta Dylan, New York'ta birkaç kez denediği "Visions of Johanna"yı başarıyla kaydetti. Ayrıca albüme giren " 4th Time Around " ve " Leopard-Skin Pill-Box Hat " ın alınmadığı bir kayıt da kaydedildi.

15 Şubat'ta seans akşam 6'da başladı ama Dylan stüdyoda oturup şarkı sözleri üzerinde çalışırken müzisyenler kağıt oynayıp uyukladı ve sohbet etti. Sonunda, saat 4'te Dylan müzisyenleri çağırdı ve şarkının yapısını özetledi. Dylan saydı ve müzisyenler destansı kompozisyonu " Ovaların Sad Eyed Lady'si " ni denerken araya girdiler . Kenny Buttrey hatırladı, "Eğer o kaydı fark ederseniz, ikinci korodan sonraki şey deli gibi inşa etmeye ve inşa etmeye başlar ve herkes onu zirveye çıkarır çünkü biz düşündük, Dostum, bu bu ... Bu son olacak koro ve içine elimizden gelen her şeyi koymalıyız.Ve başka bir armonika solosu çaldı ve başka bir dizeye geri döndü ve dinamikler tekrar bir dize duygusuna düşmek zorunda kaldı... Bu şeyden yaklaşık on dakika sonra ne yapıyorduk diye birbirimize laf atıyoruz. Yani, beş dakika önce zirveye ulaştık. Buradan nereye gidiyoruz?" Bitmiş şarkı 11 dakika 23 saniyede tamamlandı ve albümün dördüncü yüzünün tamamını kaplayacaktı.

Bir sonraki seans benzer şekilde başladı - Dylan öğleden sonrayı şarkı sözü yazarak geçirdi ve seans 17 Şubat'ın ilk saatlerinde müzisyenlerin " Stuck Inside of the Mobile with the Memphis Blues Again " i kaydetmeye başladıkları zamana kadar devam etti . Birkaç müzikal revizyondan ve yanlış başlangıçlardan sonra, on dördüncü çekim albüm için seçilen versiyondu.

Nashville'de oturumları kaydetme

Dylan akademisyenleri Clinton Heylin ve Michael Gray'inkiler de dahil olmak üzere Blonde on Blonde kayıtlarının çoğu , iki blok kayıt oturumu olduğu konusunda hemfikirdir: 14-17 Şubat ve 8-10 Mart 1966. Bu kronoloji, günlüklere ve dosyalara dayanmaktadır. Columbia Records tarafından tutulmaktadır.

Dylan Hawks Şubat ve Mart aylarında Ottawa, Montreal ve Philadelphia konser verdi ve ardından Dylan Bu tarihte Mart 8. Dylan tarihinde Nashville kayıt devam ve müzisyenler "nin take kaydedildi Kesinlikle tatlı Marie Dylan için seçilmiş olduğunu" albüm. Tarihçi Sean Wilentz , "Sweet Marie'nin sesiyle Blonde on Blonde , şimdi klasik rock and roll olarak kabul edilen şeye tamamen ve yüce bir şekilde girdi" dedi. Aynı gün, " Just Like a Woman " ve " Pleding My Time " ın başarılı çekimleri görüldü, ikincisi "Robertson'ın çığlık atan gitarıyla yönetildi".

Wilentz'e göre, 9-10 Mart'taki son kayıt oturumu, 13 saatlik stüdyo süresinde altı şarkı üretti. Dylan'ı memnun edecek şekilde kaydedilen ilk sayı , McCoy'un trompetle Dylan'ın mızıkasında çaldığı ve şarkının sesini kökten değiştirdiği bir müzikal cümleyi pekiştirdiği " Muhtemelen Sen Kendi Yoluna Git ve Ben Benim Yoluma Gideceğim " oldu. Dylan ve grubu daha sonra hızla "Geçici Achilles Gibi" kaydetti. Dylan piyanoda "Rainy Day Women No. Johnston yorum yaptığını hatırladı; "Bu lanet olası Kurtuluş Ordusu grubuna benziyor ". Dylan yanıtladı; "Birini alabilir misin?" Johnston daha sonra, gereken tek ek müzisyen olan tromboncu Wayne Butler'ı aradı ve Dylan ve grup, McCoy'un tekrar trompetle, şarkının yüksek ruhlu bir versiyonunu çaldılar.

Arka arkaya Dylan ve müzisyenler daha sonra " Açıkçası 5 İnananlar " ve Robertson'ın baş gitarından güç alan " Leopard-Skin Pill-Box Hat " ın son bir versiyonunu kaydettiler. Oturum , Wilentz'in de belirttiği gibi, "Wayne Moss'un gitardaki hızlı on altıncı notaları "nın kaydın etkileyici bir unsuru olduğu " Seni İstiyorum " ile sona erdi .

Nashville kayıt tarihleri ​​üzerinde Anlaşmazlık

Blonde on Blonde'un her parçasında klavye çalan Al Kooper, Nashville'de iki blok kayıt seansı olduğu şeklindeki geleneksel açıklamaya itiraz etti. Michael Gray'in web sitesinde yaptığı yorumlarda Kooper şunları yazdı: "Robbie ve ben için Nashville'e yalnızca BİR gezi vardı ve TÜM PARÇALAR o bir ziyarette kesildi" ve Dylan'ın yalnızca olağanüstü bir konser için kırıldığını belirtti. Charlie McCoy , Kooper'ın versiyonuyla hemfikirdi. Wilentz, Bob Dylan in America adlı kitabında Blonde on Blonde kaydını analiz ederek , "resmi" belgelenmiş versiyonun Dylan'ın bilinen tur programına uyduğu sonucuna vardı ve sekiz şarkıdan beşinin ilk olarak "Stuck Inside of the Mobile with the Memphis Blues"dan sonra kaydedildiğini belirtti. Yine", ancak daha önce kaydedilenlerin hiçbiri orta sekizde bir bölüm içermiyor - Dylan'ın bu geleneksel yapıya bir yazar olarak ilk kapsamlı girişi".

Karıştırma

Dylan, 1966 dünya turunun Avustralya ayağına gitmeden önce, Nisan ayı başlarında Los Angeles'ta albümün miksajını yaptı . Wilentz, bu noktada "Nashville seanslarının zenginliklerinin tek bir LP'ye sığmayacağının açıkça ortaya çıktığını " ve "tuhaf bir şekilde yapılandırılmış bir ikili albüm talep etmek için yeterince sağlam malzeme ürettiklerini" yazıyor . çağdaş popüler müzik". Dylan'ın LP'lerinin 2010 yılında The Original Mono Recordings olarak yeniden yayınlanmasını denetleyen yapımcı Steve Berkowitz'e göre , Johnston ona mono miks üzerinde yaklaşık üç veya dört gün dikkatli bir şekilde çalıştıklarını, stereo miksin ise yaklaşık dört saatte tamamlandığını söyledi. .

Albüm adının kökeni

Al Kooper, hem albüm adı Blonde on Blonde hem de şarkı adlarının miksaj seansları sırasında geldiğini hatırladı . "Karıştırırken, biz oturuyorduk ve Bob Johnston içeri girdi ve 'Buna ne demek istiyorsun?' dedi. Ve [Bob] onları birer birer söylediği gibi ... Serbest çağrışım ve aptallık, eminim büyük bir rol oynadı." Bir başka Dylan vakanüvisi olan Oliver Trager, albüm adının Dylan'ın adının baş harflerini yazmanın yanı sıra , Alman oyun yazarı Bertolt Brecht'in erken dönem şarkı yazarlığını etkilemiş olan eserlerine dayanan bir sahne prodüksiyonu olan Brecht on Brecht üzerine bir riff olduğunu belirtiyor. Dylan'ın kendisi başlık hakkında şunları söyledi: "Eh, tam olarak nasıl ortaya çıktığını bile hatırlamıyorum, ama hepsinin iyi niyetle olduğunu biliyorum ... Bunu kimin düşündüğünü bilmiyorum. Kesinlikle düşünmedim. "

şarkılar

birinci taraf

" Yağmurlu Gün Kadınları No. 12 & 35 "

	"Yağmurlu Gün Kadınları No. 12 & 35" Robert Shelton , Blonde on Blonde'un açılış şarkısını şöyle tanımladı: "Dylan en acımasız halinde - başlıkla oynuyor, raggle-taggle topluluğu şarkı söylüyor, kıkırdama, manik enstrümantasyon ve likör veya uyuşturucu hakkında çeşitli ima edilen oyunlar."
Bu dosyayı oynatırken sorun mu yaşıyorsunuz? Medya yardımına bakın .

Yazar Andy Gill'e göre, yeni albümüne kulağa "çılgın insanlar tarafından lokomotif otuyla uğraşan... çılgın bir bando" gibi gelen bir sesle başlayarak, Dylan eski halk hayranları için şimdiye kadarki en büyük şokunu yaşattı. Taşlanmaya ilişkin ayrıntılı kelime oyunları, paranoyak bir zulüm duygusunu "dürtmek-dürtmek-göz kırpmak-bohem hedonizmi" ile birleştirir. Heylin, Eski Ahit'te taşlanma çağrışımlarının Kurtuluş Ordusu tarzı müzik desteğini iyi bir şaka gibi gösterdiğine dikkat çekiyor . Heylin, esrarengiz başlığın ortaya çıktığını çünkü Dylan'ın "Herkes Taşlanmalı" adlı bir şarkının yayınlardan uzak tutulacağını bildiğini öne sürüyor. Heylin, başlığı Atasözleri Kitabı'nın 27. bölümün 15. ayetine bağlar : "Çok yağmurlu bir günde sürekli damlayan ile kavgacı bir kadın birbirine benzer." 22 Mart 1966'da single olarak yayınlanan "Rainy Day Women", Billboard single listesinde iki numaraya ve İngiltere'de yedi numaraya ulaştı .

" Zamanımı Söz Veriyorum "

"Rainy Day Women No. 12 & 35"in iyi vakit geçirme eğlencesinin ardından, Chicago blues'undan etkilenen "Pledging My Time" albümün kasvetli tonunu belirliyor. Elmore James'in " It Hurts Me Too " kaydı da dahil olmak üzere birçok geleneksel blues şarkısından yararlanıyor . Eleştirmen Michael Gray için , "Birisi şanslıydı ama bu bir kazaydı" dizeleri, Robert Johnson'ın " Come On in My Kitchen " filmindeki "Bir joker şanslıydı, onu tekrar geri çaldı" dizelerini yankılıyor. James'in 1931 tarihli "Devil Got My Woman" kaydını atlayın . Gray, "melodik cümlelerin yutkunma hareketlerinin" 1930'da Mississippi Şeyhleri tarafından kaydedilen " Sitting on Top of the World " melodisinden türediğini öne sürüyor . onun da "geçeceğini" umduğu muhtemel bir sevgili. Dylan'ın vokalleri ve doğaçlama armonika aralarının yanı sıra, şarkının sesi Robbie Robertson'ın gitarı, Hargus "Pig" Robbins'in blues piyanosu ve Ken Buttrey'in trampet ruloları tarafından tanımlanıyor. Şarkı, Mart ayında "Rainy Day Women No. 12 & 35"in B yüzü olarak düzenlenmiş biçimde yayınlandı.

" Johanna'nın Vizyonları "

	"Johanna'nın Vizyonları" Wilfrid Mellers , "Visions of Johanna"yı Dylan'ın şiirsel açıdan en iyi şarkılarından biri olarak tanımlıyor. Mellers için, "Zaman ve bilincin bulanıklaşması, Johanna efsanevi bir femme fatale olduğu kadar gerçek bir kadın olduğunda, 'sonsuzluğun yargılandığı müzeler'de süzülerek ortaya çıktığında harikulade bir şekilde gerçekleşir ."
Bu dosyayı oynatırken sorun mu yaşıyorsunuz? Medya yardımına bakın .

Birçok eleştirmen tarafından Dylan'ın başyapıtlarından biri olarak kabul edilen "Visions of Johanna"nın kasete alınması zor oldu. Heylin, yazıyı Dylan'ın eşi Sara ile Chelsea Oteli'nde yaşadığı 1965 sonbaharına yerleştirir . New York kayıt stüdyosunda, 30 Kasım'da Dylan, epik bestesini duyurdu: "Buna 'Donma' denir." Gill, bu çalışma başlığının "fısıltı ve mırıldanmalarla dolu ayet tablolarının çizildiği gece askıya alma havasını" yakaladığını belirtiyor. Wilentz Dylan bir noktada söyleyerek, bu nasıl oynadığını istediği dışarı kroki çalışarak sürer 14 aracılığıyla yaptığı destek müzisyenler güdümlü nasıl ilgilidir, "Bu hard rock değil, var onun içinde tek şey sert Robbie." Wilentz, Dylan ortalığı sakinleştirdikçe albümde görünecek şeylere biraz daha yaklaştığını belirtiyor.

On hafta sonra, "Visions of Johanna" Nashville stüdyosunda hızla yerini aldı. Kooper, kendisinin ve Robertson'ın Dylan'ın vokaline yanıt vermede ustalaştıklarını hatırlattı ve ayrıca Joe South'un "bu zonklayan... ritmik olarak inanılmaz bas parçasına" katkısını da vurguladı. Gill, şarkının iki aşığı, carnal Louise ve "daha manevi ama ulaşılmaz" Johanna'yı karşılaştırarak başladığını söylüyor. Sonuç olarak, Gill için şarkı, sanatçının anlaşılması zor bir mükemmellik vizyonunun peşinden gitmeye nasıl mecbur kaldığını aktarmaya çalışıyor. Heylin için şarkının zaferi, "Dylan'ın en olgunlaşmamış duyguları bu kadar canlı ve hızlı bir şekilde yazmayı başarmasında" yatıyor.

" Birimiz Bilmeli (Er ya da Geç) "

Dylan 25 Ocak 1966 tarihinde stüdyosunda geldiğinde, o kapanış parça haline ne için sözleri ve başlık çalışmak için henüz vardı Sarışın üzerinde Blonde ' nin ilk tarafı. Dylan'ın şarkının bölümlerini bir araya getirmesi ve şarkıya adını veren nakaratın sadece beşte ortaya çıkmasıyla, oturum gece boyunca ve ertesi sabaha kadar uzadı. Sadece 15. çekimde tam sürüm kaydedildi. Dylan ve grup, Take 24'ü kaydedene kadar ısrar ettiler, bu da oturumu kapattı ve dört ay sonra albüme girdi. Eleştirmen Jonathan Singer, şarkıyı birbirine bağladığı için Griffin'in piyanosuna güveniyor: "Koroda, Griffin bir senfoni salıyor; klavyede yukarı ve aşağı, yarı Gershwin , yarı gospel, tamamen kalple ilerliyor . Takip, katil bir sol el figürü koroyu dizeye bağlayan, şarkının geriliminden hiçbirini serbest bırakmayan."

"Birimiz Bilmeli", tükenmiş bir ilişkinin basit bir anlatımı. Neyin yanlış gittiğini inceleyen anlatıcı, eski sevgilisiyle tek taraflı bir konuşmada savunmacı bir tavır alır. Davasını açılış ayetinde sunarken, rolünü kabul etme veya kötüye kullanımı sınırlandırma konusunda yetersiz görünüyor: "Sana o kadar kötü davranmak istemedim. Bu kadar kişisel almana gerek yok. Ben yapmadım." Seni çok üzmek istemiyorum. Sadece oradaydın, hepsi bu." "Birimiz Bilmeli", Blonde on Blonde için tamamlanan ilk ve New York oturumlarından seçilen tek kayıttı. Şarkı, Dylan'ın Nashville'de kayıtlara başladığı 14 Şubat'ta albümün ilk single'ı olarak yayınlandı. Amerikan listelerinde yer alamadı, ancak İngiltere'de 33 numaraya ulaştı.

yan iki

" Seni İstiyorum "

Andy Gill, şarkının koronun çok doğrudan tonu, tekrarlanan "Seni istiyorum" ifadesi ve "şarkının üç dakikasını rahatça yaşamak için çok fazla sayıda" garip ve karmaşık bir karakter kadrosu arasında bir gerilim gösterdiğini belirtiyor. suçlu cenaze, yalnız bir organ öğütücü, ağlayan babalar, anneler, uyuyan kurtarıcılar, Maça Kraliçesi ve "Çin kıyafeti ile dans eden çocuk". Ardışık taslaklar yoluyla sözlerin evrimini analiz eden Wilentz, sayısız başarısızlık olduğunu yazıyor: "Meclislerin ona adını sorması... babaların birbirlerine sarılarak aşağı inmeleri ve kızlarının, erkek kardeşleri olmadığı için onu aşağılamaları hakkında". . Sonunda Dylan doğru formüle ulaşır.

Heylin, "muhteşem" melodinin Dylan'ın 1966'da bir muhabire açıkladığı şeyi gösterdiğine dikkat çekiyor: "Bu sadece bir ezgiye güzel sözler ya da ezgileri kelimelere koymak değil... söylemek istediklerimin sesini duy." Al Kooper, Dylan'ın otelinde kendisine söylediği tüm şarkıların en sevdiğinin bu olduğunu söyledi, bu yüzden Dylan, "sadece onu rahatsız etmek için" Nashville seanslarının en sonuna kadar kaydetmeyi erteledi. Haziran 1966'da, albümden kısa bir süre önce single olarak yayınlanan "I Want You", ABD'de 20 numaraya, İngiltere'de ise 16 numaraya ulaştı.

" Yine Memphis Blues ile Mobile'ın İçinde Sıkıştım "

Üçüncü Nashville oturumunda kaydedilen bu şarkı, stüdyoda eşzamanlı yazma ve kaydetmenin başka bir destanının doruk noktasıydı. Wilentz, şarkı sözlerinin yarı daktilo edilmiş, yarı el yazısıyla yazılmış bir el yazması sayfası aracılığıyla nasıl geliştiğini anlatıyor, "bu sayfa 'tatlım ama çok zor' diye başlıyor (Hawks'la ilk New York seansından günümüze kalan bir dize). kelimeler rastgele kombinasyonlar ve bağlantısız parçalar ve görüntüler arasında dolaşıyor ("insanlar sadece çirkinleşiyor"; "banjo gözleri"; "22'lik taşıyordu ama sadece tek bir atıştı"), daha önce Dylan'ın kendi elinde, birçok geçişin ortasında- dışarıda, 'Oh MAMA, yine Memphis blues ile MOBILE ALABAMA'dasınız' görünüyor."

Stüdyonun içinde, şarkı birkaç müzikal revizyonla gelişti. Heylin, "Müzisyenleri kısa saatler boyunca meşgul eden şarkının sözleri değil, aranjmanıdır." 2005'te No Direction Home Film Müziği'nde yayınlanan beşinci çekimde, orta seviye Dylan dördüncü dizede "Sıkışmış Mobilin İçinde " formülüne rastlar ve asla geri dönmez. Şarkı, Dylan'ın felsefesinden sık sık alıntılanan iki parça içeriyor: "Senin sosyetenin neye ihtiyacı olduğunu biliyor/ Ama ne istediğini biliyorum" ve "burada sabırla oturuyorum/ Hangi bedeli öğrenmek için bekliyorum/ Çıkmak için ödemek zorundasın of/Bütün bu şeylerden iki kez geçmek".

" Leopar Derisi Hap Kutusu Şapkası "

"Leopar Derisi Hap Kutusu Şapkası" materyalizm , moda ve modacılığın bir hicividir. Chicago-blues tarzında yapılan şarkı, melodisini ve sözlerinin bir kısmını Lightnin' Hopkins'in "Automobile (Blues)" şarkısından alıyor . Paul Williams , onun yakıcı tavrının "kişi kıskançlığın altta yatan duygu olduğunu fark ettiğinde hafifçe yumuşatıldığını" yazıyor. Anlatıcı, eski sevgilisini "yepyeni leopar derisi hap kutusu şapkası " takarak çeşitli durumlarda gözlemler , bir noktada doktorunu onunla bulur ve daha sonra "garaj kapısını kapatmayı unuttuğu için yeni bir erkek arkadaşıyla sevişirken onu gözetler" ". Kapanış satırlarında anlatıcı, erkek arkadaşının onu gerçekten ne için sevdiğini bildiğini söylüyor - şapkası.

Şarkı New York'ta altı, ilk Nashville oturumunda 13 ve daha sonra albüm için kullanılan 10 Mart'ta bir kez gelişti. İç notalarda baş gitarist olarak kredi alan Dylan, şarkı çalma liderini açar (sağ ortadaki stereo kanalda), ancak Robertson soloları "yakıcı" bir performansla (sol stereo kanalda) ele alır. Kayıttan bir yıl sonra, "Leopard-Skin Pill-Box Hat", Blonde on Blonde'tan çıkan beşinci single oldu ve Billboard Hot 100'de 81 numaraya yükseldi .

" Bir Kadın Gibi "

Wilentz'in seansın kasetleriyle ilgili analizine göre, Dylan en popüler şarkılarından birinin sözlerinde yolunu buldu ve önceki çekimlerde "bağlantısız dizeler ve yarı anlamsız" şarkılar söyledi. Şarkıda anlatılan kişinin, tıpkı bir kadın gibi, "sallar", "uyanır" ve "hatalar yapar"ı reddederek ne yaptığından emin değildi. Kadın Wiles ve feminen güvenlik açığının Bu keşif "az değil onun tarafından arasından tanıdıkları yaygın rumored- oldu Andy Warhol 'in Fabrika hakkında olması -to maiyeti" Edie Sedgwick . Heylin'e göre Baby'nin "sis ... amfetamin ve ... inci" tutkusuna yapılan atıf Sedgwick'i ya da benzer bir sosyeteyi andırıyor.

Sözleri tartışan edebiyat eleştirmeni Christopher Ricks , " Acıktım ve senin dünyandı" satırında bir "sosyal dışlanma notu" tespit ediyor. Dylan'ın kadın stratejilerini tasvirinin kadın düşmanı olduğu suçlamasına yanıt olarak Ricks, "Suçlamanın ortaya çıkmadığı yerde erkekler ve kadınlar hakkında zorlayıcı bir sanat olabilir mi?" diye soruyor. Şarkı ABD'de 33 numaraya ulaştı.

yan üç

" Muhtemelen Sen Kendi Yoluna Git Ben Kendi Yoluma Gideceğim "

Aşıkların ayrılması hakkında parlak bir blues "stomper", "Muhtemelen Kendi Yoluna Gideceksin Ve Ben Benim Yolum", Dylan'ın 1965-66'da kaydettiği daha edebi şarkılardan biridir. Anlatıcı, sevgilisini taşımaktan bıkmıştır ve onun "geçmesine" izin verecektir. "Tıpkı Bir Kadın Gibi" ve "Kesinlikle Tatlı Marie"de olduğu gibi, bu durumda başlıktan gelen yumruk satırını iletmek için her ayetin sonuna kadar bekler. "Muhtemelen Yolunuza Gidiyorsunuz", bir yıl sonra, Mart 1967'de "Leopard-Skin Pill-Box Hat"ın B yüzünde single olarak yayınlandı.

" Aşil Gibi Geçici "

Bu yavaş hareket eden blues numarası, Hargus "Pig" Robbins'in "gölgeli varil piyanosu" ve Dylan'ın "kısa armonika hırıltısı" ile vurgulanır. Anlatıcı, en son erkek arkadaşıyla çoktan birlikte olan sevgilisi tarafından reddedildi. Rakibine " Aşil " diye hitap eden anlatıcı, yeni talibin olduğu kadar çabuk reddedilebileceğini hisseder. Ana mısraların her birini bitiren nakarat - "Tatlım, neden bu kadar sertsin?" - Dylan'ın bir şarkıda çalışmak istediği çift ​​yönlü bir söz.

" Kesinlikle Tatlı Marie "

"Yüksek tempolu blues shuffle, saf Memphis " ve "bariz pop duyarlılığı ve zorlayıcı melodi" örneği olarak tanımlanan bu şarkı, 7 Mart 1966'da dört kez kaydedildi. Gill, sözleri bir dizi cinsel metafor olarak görüyor, "trompetimi çalmak" ve kilitli kapıların anahtarları dahil, çoğu geleneksel blues'tan geliyor. Bununla birlikte, şarkı "Dylan'ın en sık tekrarlanan hayat derslerinden biri" olarak adlandırılan, daha sonra birçok bohem ve karşı kültür bağlamında çağrılan "yasaların dışında yaşamak için dürüst olmalısınız" olarak adlandırılan şeyi içeriyor .

" 4. Kez Etrafında "

Ne zaman Beatles altıncı stüdyo albümü piyasaya Kauçuk Soul Aralık 1965, John Lennon 'ın şarkısı ' Norwegian Wood ' Lennon şifreli, Dylanesque dilinde bir yasadışı ilişkiden hesabını örtülü bir şekilde dikkat çekti. Dylan, melodiyi ve dairesel yapıyı kopyalayarak, ancak Lennon'un hikayesini daha karanlık bir yöne alarak, yine 3/4 kez şarkıya bir yanıt çizdi. Wilentz, sonucu "Bob Dylan'ın John Lennon'u taklit eden Bob Dylan'ı taklit eden" gibi bir sonuç olarak tanımlıyor.

" Açıkçası 5 Mümin "

	"Açıkçası 5 İnananlar" Eleştirmen Andy Gill, bu blues şarkısını, 15 hokkabaz ve beş inanana görünüşte keyfi göndermeler dışında, "temel bir aşk iniltisi" gibi buharlaşarak anlatıyor. Heylin, Dylan'ın Nashville'de kaydettiği her şarkının, arkadaki müzisyenlerin kalibresine dayandığını, ancak bu şarkının "tamamen onlara bağlı olduğunu" belirtiyor.
Bu dosyayı oynatırken sorun mu yaşıyorsunuz? Medya yardımına bakın .

"Açıkçası 5 İnananlar", Sarışın Blonde on ' ın ikinci-en son parça, bir motel maviler için melodi ve yapısında şarkı benzer seviyorum Memphis Minnie s '' Şoför Blues ' ve en iyi "Robert Shelton tarafından tarif edilmiştir R & B albümdeki şarkı". 9-10 Mart Nashville oturumunun sabahın erken saatlerinde "Black Dog Blues" çalışma başlığı altında kaydedilen şarkı, Robertson'ın gitarı, Charlie McCoy'un armonikası ve Ken Buttrey'in davuluyla yürütülüyor . İlk arızadan sonra, Dylan gruba şarkının "çok kolay" olduğundan ve üzerinde fazla zaman harcamak istemediğinden şikayet etti. Dört çekimde kayıt yapıldı.

yan dört

" Ovaların Hüzünlü Gözlü Leydisi "

15-16 Şubat gecesi sekiz saat boyunca Nashville'deki CBS kayıt stüdyosunda yazılan "Sad Eyed Lady", sonunda Blonde On Blonde'un dört tarafını da işgal etti . Eleştirmenler, "Lowlands"ın "Lownds"ı ima ettiğini gözlemledi ve Dylan biyografisini yazan Robert Shelton , bunun Dylan'ın sadece üç ay önce evlendiği Sara Lownds için bir "düğün şarkısı" olduğunu yazdı . Onun içinde paean eşi "için Sara 1975 yılında yazılmış", Dylan o "sizin için Chelsea Hotel / yazmaya 'Lowlands Sad Gözlü Lady' de gün boyunca" kaldı biraz iddiaya tarihini değiştirdi.

Dylan şarkıyı Shelton'a çaldığında, kaydettikten kısa bir süre sonra, "Bu şimdiye kadar yazdığım en iyi şarkı" dedi. Aynı zamanda Dylan, gazeteci Jules Siegel'e hayran kaldı: "Şunu bir dinleyin! Bu eski zamanların dini karnaval müziği!" Ancak 1969'da Dylan, Rolling Stone editörü Jann Wenner'e şunları söyledi: "Bir masaya oturdum ve yazmaya başladım... Ve her şeye kendimi kaptırdım... Yazmaya yeni başladım ve duramadım. Bir süre sonra, neyle ilgili olduğunu unuttum ve başlangıca geri dönmeye başladım [ gülüyor ]."

Bazı dinleyiciler tarafından uhrevî bir kadına ilahi olarak işitilen Shelton için, "onun sancıları dayanılmaz görünüyor, ancak yine de içsel bir güç, yeniden doğma yeteneği yayar. Bu Dylan'ın en romantik halidir." Wilentz, Dylan'ın yazılarının soru sorduğu ve cevaplar verdiği günlerden farklı olduğunu söylüyor. William Blake'in " Tyger " ının mısraları gibi , Dylan da "Hüzünlü Gözlü Kadın" hakkında bir dizi soru sorar ama hiçbir yanıt vermez.

Çıktılar ve Son Nokta

Blonde on Blonde seansları sırasında aşağıdaki sonuçlar kaydedildi .

2015'te Dylan, Bootleg Serisi The Cutting Edge'in 12. Cildini üç farklı formatta yayınladı . 18 disklik Collector's Edition , "1965-1966 seansları sırasında kaydedilen her nota, her alternatif çekim ve alternatif şarkı sözü" dahil olarak tanımlandı. 18 CD , 5 Ekim 1965'ten 10 Mart 1966'ya kadar Blonde on Blonde seansları sırasında stüdyoda kaydedilen her şarkının her kaydını içerir .

New York seansları: "Medicine Sunday"in iki çekimi, "Jet Pilot"un bir çekimi, "Can You Please Crawl Out Your Window?"un on iki çekimi, "I Wanna Be Your Lover"ın yedi çekimi, on dört seans "Visions of Johanna", "She's Your Lover Now"ın on altı çekimi, "Leopard-Skin Pill-Box Hat"ın dört çekimi, "Birimiz Bilmeli (Er ya da Geç)"in yirmi dört çekimi, bir çekim "I'll Keep It with Mine" ve bir "Deli Prenses" bölümü.

Nashville seansları 20 adet "Fourth Time Around", dört "Visions of Johanna", 14 "Leopard-Skin Pill-Box Hat", dört "Sad-Eyed Lady of the Lowlands", 15 "Stuck Inside"dan oluşuyor. Mobile with the Memphis Blues Again"den üçü, "Kesinlikle Tatlı Marie"den üçü, "Tıpkı Kadın Gibi"den 18'i, "Zamanımı Vaat Etmek"ten üçü, "Büyük ihtimalle Sen Yoluna Gidiyorsun (Ve Ben Benim Yoluma Gideceğim)"den altısı )", "Aşil Gibi Geçici" dördü, "Açıkçası Beş Mümin"den dördü, "Seni İstiyorum"dan beşi ve "Yağmurlu Gün Kadınları #12 ve 35"ten biri. 18 CD ayrıca gitar ve klavye girişlerinin kısa kayıtlarını içerir.

Tüm bu alternatif versiyonları dinleme sürecini anlatan Neil McCormick şunları yazdı: " The Cutting Edge , hayranların rock tarihindeki belki de en şaşırtıcı dil ve ses patlamasına tanık olmalarını sağlıyor, şarkıya kulaklarımızın önünde şekillenen yeni bir yaklaşım. "

Kapak fotoğrafı

Blonde on Blonde'un kapak fotoğrafı , Dylan'ın 12x12 inçlik yakın plan portresini gösteriyor. Çift albüm gatefold kol üç çeyrek uzun uzadıya, sanatçının 12 by-26-inç fotoğraf oluşturacak şekilde açılır. Sanatçının adı ve albümün başlığı yalnızca sırtta görünür. Albümün iki hit single'ı "I Want You" ve "Rainy Day Women No. 12 & 35"i tanıtmak için streç filme bir çıkartma uygulandı.

Kapak, Dylan'ı bir tuğla binanın önünde, süet bir ceket ve siyah beyaz kareli bir eşarp takmış olarak gösteriyor. Ceket, sonraki iki albümü John Wesley Harding ve Nashville Skyline'da giydiği ceketin aynısı . Fotoğrafçı Jerry Schatzberg , fotoğrafın nasıl çekildiğini şöyle anlattı:

Stüdyonun dışında ilginç bir yer bulmak istedim. Chelsea sanat galerilerinin bulunduğu batı yakasına gittik. O zamanlar New York'un et paketleme bölgesiydi ve görünüşünü beğendim. Soğuktu ve biz çok üşüdük. Kapak için seçtiği çerçeve bulanık ve odak dışı. Elbette herkes, bir LSD yolculuğunda kafayı bulmayı temsil etmesi gerektiğini söyleyerek anlamı yorumlamaya çalışıyordu . Yukarıdakilerin hiçbiri değildi; sadece üşüdük ve ikimiz titriyorduk. Keskin ve odakta olan başka görüntüler de vardı, ancak Dylan bu fotoğrafı beğendi.

Rock tarihçisi Bob Egan tarafından yapılan araştırma, kapak fotoğrafının Greenwich Köyü'nün en batısındaki 375 West Street'te olduğunu gösteriyor . Orijinal iç ağ geçidinde, tamamı Schatzberg tarafından çekilen ve kılıf için Dylan'ın kendisi tarafından seçilen dokuz siyah-beyaz fotoğraf vardı. Aktris Claudia Cardinale'nin Schatzberg'in portföyünden bir görüntüsü dahil edildi, ancak daha sonra, yetkisi olmadan kullanıldığı ve Cardinale'nin temsilcileri dava açmakla tehdit ettiği için geri çekildi ve orijinal rekor kılıfı bir koleksiyoncu eşyası haline geldi. Dylan, fotoğrafçıya bir kredi olarak Schatzberg'in bir otoportresini dahil etti. Gill için fotoğraflar, Dylan'ın bir elinde küçük bir kadın portresi ve diğerinde bir pense tutan esrarengiz bir pozu da dahil olmak üzere [Dylan'ın] hayatına gölgeli bir bakış attı. albümün münzevi ama sybaritic dehası havası."

Yayın ve resepsiyon

Blonde on Blonde , hem ABD hem de İngiltere albüm listelerinde ilk 10'a ulaştı ve ayrıca Dylan'ı single listelerinin üst kademelerine geri getiren bir dizi hit üretti. Ağustos 1967'de albüm altın disk olarak onaylandı.

Albümün yüksek çözünürlüklü 5.1 surround ses sürümü, 2003 yılında Columbia tarafından SACD'de yayınlandı.

Albüm genel olarak olumlu eleştiriler aldı. Pete Johnson içinde Los Angeles Times "Dylan kısa şiirsel hatları ve şaşırtıcı görüntülere bir basın karmaşık fikirlere eşsiz yetenek ve ikonoklastik felsefesi ile pop ve halk şarkıları süper anlamlı bir yazar." Yazdı Crawdaddy'nin editörü ! , Paul Williams Temmuz 1966'da Blonde on Blonde'u değerlendirdi : "Bu bir duygu önbelleği, iyi işlenmiş bir mükemmel müzik ve daha iyi şiir paketi, harmanlanmış ve iç içe geçmiş ve gerçekliğinizin bir parçası olmaya hazır. İşte konuşacak bir adam. sana göre, 1960'ların elektrikli liri ve renkli slaytları olan bir ozan, ama istersen röntgen gözlü dürüst bir adam, istersen bakabilirsin. Tek yapman gereken dinlemek."

Bir şarkı kitabı eşlik etmek Blonde on Blonde , Paul Nelson çok başlık biz Dylan bekledikleri tekilliği ve düaliteden" belirterek bir giriş yazdı. Yanılsama ve Dylan'ın müzik için kaşif olarak serseri ve mutlu kurbanı olarak palyaço sanrı-ile en büyük suçların cansızlık ve kendini yaşam gösterisinde bir sirk sanatçısı olarak görememek olduğu yerde - her zaman kendi içsel gerilimlerini içinde taşımıştır ... Dylan sonunda durumları gerçekten ANLAR ve kişi bir kez gerçekten bir şey anladığında, Artık öfke olamaz, ahlak dersi verilemez, yalnızca mizah ve merhamet, yalnızca acıma olabilir." Mayıs 1968 yılında Esquire , Robert Christgau Dylan olduğunu söyledi "en invole, nevrotik görevine sundu ve pop-ve canlandırıcı-in Blonde on Blonde ".

Tarih belirsizliği

16 Mayıs 1966 genellikle albümün resmi çıkış tarihi olarak belirtilir. The Bob Dylan Encyclopedia'nın yazarı Michael Gray, çıkış tarihinin aslında Haziran sonu veya Temmuz başı olduğunu iddia etti. Bu, albümün 25 Haziran'da tam sayfa Columbia reklamı taşıyan, 9 Temmuz'da albümü "New Action LP" olarak seçen ve 16 Temmuz'da bir inceleme ve makale yayınlayan Billboard'daki tanıtımına denk geliyor . 2017'de, görüntüledikten sonra Bir Sony albüm yayınları veri tabanında, Heylin yayın tarihinin aslında 20 Haziran 1966 olduğunu tespit etti. Bu, Haziran ayında "Fourth Time Around" üzerine bir overdub kaydedilmiş olması gerçeğiyle destekleniyor.

Üzerinde girmiştir albüm Billboard ' ın En LP 101-sadece altı gün kala numaradan 23 Temmuz'da grafikte Dylan'ın motosiklet kazasında Woodstock genel görünümden yerinden uzaklaştırıldı. Buna karşılık, 16 Mayıs 1966 tarihli resmi çıkış tarihi olan bir başka çağdaş LP , Beach Boys tarafından Pet Sounds , 28 Mayıs'ta 105 numarada yayınlandıktan iki haftadan kısa bir süre sonra Billboard LP listesine girdi .

Blonde on Blonde , büyük bir sanatçı tarafından Rock'ın ilk stüdyo çift ​​LP'si olarak tanımlandı ve Freak Out'tan sadece bir hafta önce yayınlandı ! Mothers of Invention'ın ikili albümü .

Yeniden değerlendirme ve miras

Geriye dönük profesyonel incelemeler

Puanları gözden geçir
Kaynak	Değerlendirme
Bütün müzikler
Popüler Müzik Ansiklopedisi
Haftalık eğlence	bir+
Büyük Kaya Diskografisi	10/10
MüzikHound Rock	5/5
Rolling Stone Albüm Rehberi
Tom Hull	A-

Yayınlanmasından on iki yıl sonra Dylan şunları söyledi: "Aklımda duyduğum sese en yakın olarak Blonde on Blonde albümündeki bireysel gruplarda vardı . O ince, o vahşi cıva sesi. Metalik ve parlak altın rengi, ne çağrıştırıyorsa." Eleştirmenler için çift albüm, Dylan'ın 1960'ların ortalarındaki rock albümlerinden oluşan üçlemesinin son bölümü olarak görüldü. As Janet Maslin ", üç albüm yazdığı bu dönem- Getirme Tüm Geri Ev ve Otoyol 61 Revisited hem 1965 yılında yayımlanan ve Sarışın Blonde on dan Dylan olmasaydı çarpışan bir taşkınlık ulaşmak için kendi elektrik enstrümantasyon ve kaya düzenlemeleri 1966-kullanılan önce yaklaştı." Mike Marqusee , Dylan'ın 1964'ün sonları ile bu üç albümü kaydettiği 1966 yazı arasındaki çıkışını "popüler müzikte benzersiz kalan bir çalışma grubu" olarak tanımladı. Patrick Humphries için, "Dylan'ın 14 aylık dönem boyunca yaptığı çalışmalar... rock'ın 30 yıllık tarihinde benzersizdir. Öz, tarz, hırs ve başarı açısından, kimse Bringing It All Back Home'un yanına bile yaklaşmadı , Otoyol 61 Yeniden Ziyaret Edildi ve Sarışın Üzerine Sarışın ." Müzik gazeteci Gary Graff işaret Highway 61 Revisited ve Blonde on Blonde birlikte Beach Boys'un ' Pet Sounds mümkün başlangıç noktası olarak (1966), albüm dönemin , her sadece ziyade işin "birleşmiş ve kavramsal vücudu teşkil olarak bazı hit single'lar ... dolgu parçalarıyla."

Dylan bilgini Michael Gray yazdı: "Başka bir ile bir başyapıt burada Dylan'ın geçmişi yapma başarısı ... idi takip ettik için Highway 61 Revisited Dylan hastalıktan dışından inen, teşhir ve cerrahide bir lazer ışını gibi karşı karşıya bulunmaktadır Sarışın üzerinde Blonde teklifler kaosun içinde yüzen bir kişilik... Şarkıdan şarkıya savruluyoruz... Duygu ve müzik büyük ölçekte ve dil ve anlatım, vizyoner ve konuşma dilinin eşsiz bir karışımı." Eleştirmen Tim Riley şunları yazdı: "Eksantrik blues revizyonizminin genişleyen bir soyutlaması olan Blonde on Blonde , Dylan'ın Elvis Presley'den bu yana en büyük Amerikan rock varlığı olduğunu doğruluyor ." Biyografi yazarı Robert Shelton, albümü " Bringing It All Back Home ile başlayan ilk büyük rock döngüsünü tamamlayan ayırt edici bir koleksiyon" olarak gördü . Albümün başarısını özetleyen Shelton, Blonde on Blonde'un "bir şakayla başlayıp bir ilahiyle sona erdiğini; arada, koşullar, aşk, toplum ve gerçekleşmemiş umut tarafından baskın bir tuzağa düşme temasıyla değişen espriler arasında ... Olağanüstü bir evlilik olduğunu " yazdı. funky, bluesy rock dışavurumculuğu ve Rimbaud benzeri süreksizlik, kaos, boşluk, kayıp, 'sıkışmış' olma vizyonları."

Kültürel sınırları aşması bu anlamda kalbinde yer alan Al Kooper için oldu Blonde on Blonde : "[Bob Dylan] mükemmel New York yenilikçi-Ne oldu o ? Bunu hiç Nashville yapıyor O yapmadığı duygusu Ama. bu iki elementi alın, bir test tüpüne dökün ve öylece patladı." Mike Marqusee'ye göre Dylan, geleneksel blues malzemesini modernist edebi tekniklerle birleştirmeyi başarmıştı : "[Dylan], kalıtsal deyimleri aldı ve onları modernist bir stratosfere yükseltti. 'Zamanımı Vaat Etmek ' ve 'Açıkçası 5 Mümin', saygıdeğer blues kalıplarına bağlı kaldı. Dylan ellilerin ortalarında onlarla ilk karşılaştığında (her ikisi de Delta'nın ritüel "sabah erken" çağrısıyla başlar .) Yine de 'Visions of Johanna' veya 'Memphis Blues Again' gibi, bu şarkılar kategorinin ötesinde. indirgemeye meydan okuyan tekrarlayan, pürüzlü soyut kompozisyonlar."

Blonde on Blonde , eleştirmenlerin tüm zamanların en iyi albümleri anketlerinde sürekli olarak üst sıralarda yer aldı. Göre Takdir edilen Müzik , bu tüm zamanların listelerinde 9 en sıralanmış albüm. 1974 yılında yazarları NME olarak Blonde on Blonde tüm zamanların iki numaralı albüm. 1978 tarihli Eleştirmenlerin Seçimi: En İyi 200 Albüm kitabında ikinci , 1987 baskısında ise üçüncü sırada yer aldı. 1997'de albüm HMV , Channel 4 , The Guardian ve Classic FM tarafından yürütülen "Milenyumun Müziği" anketinde 16 numaraya yerleşti . 2006'da Time dergisi rekoru tüm Zamanların 100 Albümü listesine dahil etti. 2003 yılında albüm, Rolling Stone dergisinin " Tüm Zamanların En İyi 500 Albümü " listesinde dokuzuncu sırada yer alırken, 2012'de revize edilen listedeki reytingini korurken 2020'de 38 numaraya düştü. 2004'te albümden iki şarkı ayrıca derginin " Tüm Zamanların En İyi 500 Şarkısı " listesinde yer aldı : "Just Like a Woman" 230. sırada ve "Visions of Johanna" 404. ( Rolling Stone 2010'da bu listeyi güncellediğinde, "Just Like a Woman" " 232 numaraya ve "Visions of Johanna" 413 numaraya düştü. Ardından 2021'de "Visions of Johanna" 317 numaraya geri döndü.) Albüm ayrıca Robert Christgau'nun 1950'lerin "Temel Kayıt Kütüphanesi"ne dahil edildi. ve 1960'ların kayıtları— Christgau'nun Kayıt Rehberi: Yetmişlerin Rock Albümleri'nde (1981) ve eleştirmen Robert Dimery'nin Ölmeden Önce Dinlemeniz Gereken 1001 Albüm adlı kitabında yayınlandı . Bu üçüncü baskısında sayısını 33 seçildi Colin Larkin 'ın Tüm Zamanların En Büyük 1000 Albümleri (2000). Bu içine müzeye oldu of Fame Grammy Hall Dylan 2016 yılında Nobel Edebiyat Ödülü verildi edildiğinde Dylan'ın edebi hak nasıl değerlendirileceğini sorulduğunda İsveç Akademisi Sekreteri Sara Danius, siz dinlerken önerdi 1999 yılında "Blonde on Blonde".

Çalma listesi

Tüm şarkılar Bob Dylan tarafından yazılmıştır .

birinci taraf

1. " Yağmurlu Gün Kadınları #12 & 35 " – 4:36
2. " Zamanımı Söz Vermek " – 3:50
3. " Johanna'nın Görüntüleri " – 7:33
4. " Birimiz Bilmeli (Er ya da Geç) " – 4:54

yan iki

1. " Seni İstiyorum " – 3:07
2. " Yine Memphis Blues ile Mobile İçinde Sıkıştı " – 7:05
3. " Leopar Derisi Hap Kutusu Şapkası " – 3:58
4. " Tıpkı Bir Kadın Gibi " – 4:52

yan üç

1. " Büyük ihtimalle Sen Kendi Yoluna Ben Benim Yoluma Gideceğim " – 3:30
2. " Aşil Gibi Geçici " – 5:02
3. " Kesinlikle Tatlı Marie " – 4:57
4. " 4. Kez Etrafında " – 4:35
5. " Açıkça 5 İnançlı " – 3:35

yan dört

1. " Ovaların Hüzünlü Gözlü Hanımı " – 11:23

personel

Blonde on Blonde yapımında yer alan personel bazı tutarsızlıklara tabidir:

• Bob Dylan  - vokal, gitar, armonika, piyano

Ek müzisyenler

• Bill Aikins - klavyeler
• Wayne Butler - trombon
• Kenneth Buttrey  - davul
• Rick Danko veya Bill Lee  – bas gitar (New York)
• Bobby Gregg  - davul (New York)
• Paul Griffin  - piyano (New York)
• Jerry Kennedy  - gitar
• Al Kooper  - org, gitar
• Charlie McCoy  - bas gitar, gitar, armonika, trompet
• Wayne Moss  - gitar, vokal
• Hargus "Domuz" Robbins  - piyano, klavyeler
• Robbie Robertson  - gitar, vokal
• Henry Strzelecki  - bas gitar
• Joe Güney  - bas gitar, gitar

Teknik

• Bob Johnston  - prodüktör
• Jerry Schatzberg  - kapak fotoğrafçısı

Grafikler

Haftalık grafikler

Bekarlar

sertifikalar

Ayrıca bakınız

• 50 Years of Blonde on Blonde , bu şarkıları kapsayan Old Crow Medicine Show'un 2017 canlı albümü

Notlar

Dipnotlar

Referanslar

Dış bağlantılar

• Mistik Geceler: Sean Wilentz tarafından Nashville'de Sarışın Üzerine Sarışın Yapımı
• Still on the Road: 1966 Blonde on Blonde kayıt oturumları ve dünya turu