Arcadia (oyun) - Arcadia (play)

arkadya
180px-Arcadia kitap.jpg
İlk baskının kapağı
Tarafından yazılmıştır Tom Stoppard
İlk gösterim tarihi 13 Nisan 1993
Prömiyer yapılan yer Lyttelton Tiyatrosu
Kraliyet Ulusal Tiyatrosu
Londra
Orijinal dil İngilizce
Ders Tarih, bilim, felsefe, matematik, aşk, ölüm
Tür Komedi drama
Ayar Hem geçmişte (1809, 1812) hem de "şimdiki" bir Derbyshire kır mülkü

İngiliz oyun yazarı Tom Stoppard tarafından yazılan Arcadia (1993),geçmiş ve gelecek, düzen ve düzensizlik, kesinlik ve belirsizlik arasındaki ilişkiyi araştırıyor. Birçok eleştirmen tarafından İngilizce dilinde "en önemli çağdaş oyun yazarlarından birinin" en iyi oyunu olarak övüldü. 2006 yılında, Büyük Britanya Kraliyet Kurumu, onuşimdiye kadar yazılmış bilimle ilgili en iyi eserlerden biri olarak adlandırdı.

özet

1809'da evin kızı Thomasina Coverly, matematik, doğa ve fizik hakkında zamanının çok ötesinde fikirleri olan, erken gelişmiş bir gençtir. O ile inceleyen öğretmen Septimus Hodge, bir arkadaşı Lord Byron (evde görünmeyen bir konuk). Şu anda, yazar Hannah Jarvis ve edebiyat profesörü Bernard Nightingale evde birleşiyor: bir zamanlar arazide yaşayan bir keşişi araştırıyor ; Byron'ın hayatındaki gizemli bir bölümü araştırıyor. Matematiksel biyoloji alanında yüksek lisans öğrencisi Valentine Coverly'nin yardımıyla, çalışmaları ortaya çıktıkça, Thomasina'nın zamanında olanlarla ilgili gerçek yavaş yavaş ortaya çıkıyor.

Sahne 1 (1. Sahne)

Oyun, 10 Nisan 1809'da evin bahçeye bakan bir odasında açılır. Septimus Hodge, Fermat'ın Son Teoremini kanıtlaması için ona meydan okuyarak 13 yaşındaki Thomasina'yı “ cinsel kucaklaşma ” konusundaki merakından uzaklaştırmaya çalışıyor ; ayrıca eşiyle birlikte evde misafir olan Ezra Chater'ın "Eros'un Kanepesi" şiirini okumaya odaklanmak istiyor. Karışık reçel neden soran Thomasina başlar sütlaç konusuyla onu açar, karıştırılmamış olamaz determinizm ve doğada kaotik şekiller hakkında bir başlangıç teorisine. Bu, karısının Septimus'la yukarıda bahsedilen "cinsel kucaklaşmaya" yakalanmasına sinirlenen Chater'ın kendisi tarafından kesintiye uğratılır; düello talep etmeye geldi . Septimus, Chater'ın "The Couch of Eros" adlı eserine övgüler yağdırarak durumu yatıştırmaya çalışır. Taktik işe yarıyor, çünkü Chater, daha önceki bir çalışması olan "Türkiye'nin Hizmetçisi"ni harap edenin Septimus olduğunu bilmiyor. Peyzaj mimarı Richard Noakes, kısa bir süre sonra Kaptan Brice ve Lady Croom ile birlikte içeri girer; Thomasina, Noakes'ın bahçeyle ilgili teknik çizimi üzerine hayali bir keşiş çizerken, üçü bahçelerde önerilen değişiklikleri tartışıyor.

sahne 2

Bu günümüz. Hannah Jarvis, keşişler ve Romantik hayal gücü üzerine bir çalışma için evi, bahçeyi ve özellikle keşişi araştırıyor . Bernard Nightingale, Chloe Coverly ile giriyor; Nightingale, Hannah'nın son kitabına kötü bir eleştiri verdiği için profesörün kimliğini Hannah'dan gizler. Chloe'nin kardeşi Valentine, verileri topluyor nüfus biyoloji ait tavuğu evinin "oyun kitaplar" kullanılarak, çevredeki arazisinde. Chloe yanlışlıkla Bernard'ın kimliğini açıklayınca Hannah öfkeyle tepki verir; ama araştırma materyalini paylaşmayı kabul ediyor. Bu, 1809 sakinlerinden biri olan Ezra Chater'ın Lord Byron tarafından bir düelloda öldürüldüğü teorisini öne sürmesini sağlar. Bernard, Şair'in Şair'in kayıtlarının 1809'dan sonra ortadan kaybolduğunu ve kayda geçen diğer Chater'ın bir botanikçi olduğunu not eder .

sahne 3

Üçüncü sahne 19. yüzyıla geri dönüyor: Septimus, Thomasina'ya bu sefer Latince'ye çeviri yapıyor . Yine odakları, bu sefer Thomasina'yı üzen İskenderiye Kütüphanesi'nin yıkılmasına yönelir . Orada saklanan bilginin kaybının yasını tutuyor ve Septimus, kaybedilen her şeyin sonunda tekrar ortaya çıkacağını söylüyor. Septimus'u düelloya davet etmeyi başaran ve (Lord Byron'dan sahne dışında) Septimus'un çalışmalarının lanetli incelemesini yazdığını öğrenen Chater tarafından kesintiye uğrarlar.

sahne 4

Hannah Thomasina en rediscovers astar üzerine fikirlerini içeren yineleme ve kaos teorisi ; bu, Septimus'un kaybedilenlerin sonunda yeniden keşfedildiği iddiasını hatırlatır. Valentine, kendi araştırması benzer kavramlara odaklandığı için notlara ilgiyle tepki veriyor.

Sahne 5 (2. Perde)

Hâlâ günümüzde, Bernard Hannah, Valentine ve Chloe'ye Lord Byron'ın Chater'ı bir düelloda vurup öldürdüğüne dair teorik dersinin bir ön izlemesini veriyor. Hannah ve Valentine onun mantığına meydan okuduğunda, Bernard bilimin alakasızlığı hakkında bir eleştiriye başlar, ardından Londra'daki konferansına (ve bir tanıtım medyası görünümüne) gitmek için yola çıkar. Hannah , Thomasina'nın diyagramında öne sürülen teoriye göre, evrenin ısı ölümüyle ilgili cebirsel hesaplamalara takıntılı olduğu bildirilen Sidley Park'ın münzevisinin Septimus olabileceğinden şüphelenmeye başlar .

sahne 6

1809'a dönersek, düellonun hiç yaşanmadığını öğreniyoruz. Bunun yerine, Chater çifti Kaptan Brice ile Batı Hint Adaları'na gitti . Chater, keşif gezisinin botanikçisi olarak görev yaptı ve karısı Charity, kaptanın gizli sevgilisiydi . Lord Byron da ülkeyi terk etti. Septimus gitti sahiptir tavşan avcılık iyilik Thomasina için tavşan pasta ; onu arayan Lady Croom'u bulmak için geri döner. Septimus'un düelloda ölmesi ihtimaline karşı yazdığı iki mektup bulmuştur: biri Thomasina'ya sütlaçla ilgili, diğeri ise Leydi Croom'a yazılmış bir aşk mektubu. Septimus'u aşk dolu bir randevuya davet eder.

sahne 7

Son sahne hem 1812'de hem de şimdiki zamanda gerçekleşir, eylemler aynı anda devam eder. Bazı günümüz karakterleri bir parti için süslü elbiseler giyiyor , böylece her iki oyuncu da benzer şekilde giyinmiş görünüyor. Byron cinayet teorisi üzerine bir gazete haberini okuduktan sonra Chloe, Valentine ile determinizm hakkında konuşuyor ve Septimus ve Thomasina arasındaki tartışmayı tekrarlıyor. Ancak Chloe, cinsiyetin evrenin düzenli planını bozan güç olduğuna inanıyor. Valentine, bilgisayarını Thomasina'nın fikirlerini tahmin etmek için kullanarak, onları daha sonra geliştirilen entropi kavramıyla ilişkilendirir . Teorilerin arkasındaki dehanın Thomasina mı yoksa Septimus mu olduğunu merak ediyor. Hannah ve Valentine, Thomasina'nın on yedinci doğum gününün arifesinde bir yangında öldüğünü söylerler.

Bu arada Thomasina, Septimus'tan yaklaşmakta olan 17. doğum günü partisine hazırlanmak için ona dans etmeyi öğretmesini ister. Lady Croom girer, Noakes'a buhar makinesinin gürültüsünden şikayet eder ; Thomasina, makinenin , evreni çöküş olarak tanımlayan entropi yasalarına (henüz resmileştirilmemiş ) uyduğunu belirtiyor . Şu anda, Bernard gelir ve Chater'ın ölümüyle ilgili gerçekleri detaylandıran bir mektup bulan Hannah tarafından karşılanır - bu keşif Bernard'ın teorisini tamamen gözden düşürür ve Lord Byron'ın itibarını doğrular. Septimus, Thomasina'nın dans dersi için uygun müziği beklerken , ısının tersinmezliğini göstermek için yaptığı eskizi inceler ; onun eylemi, aynı diyagram üzerinde kafa yoran Hannah ve Valentine'ınkinin aynısını yansıtıyor. Bernard, Chloe ile uzlaşmacı bir pozisyonda yakalanır ve gitmesi istenir.

Sonunda bir vals başlar ve Septimus, Thomasina ile dans ederek, ilişkilerinin romantizm ipuçlarıyla giderek daha karmaşık hale geldiğini ortaya çıkarır. Gus (Valentine ve Chloe'nin tüm oyun boyunca sessiz kalan küçük erkek kardeşi) Thomasina'nın çizimlerinden bir başkasını şaşırmış bir Hannah'ya verir. Septimus ve kaplumbağayı tasvir eder ve Plautus adında bir kaplumbağası olan münzevinin Septimus olduğuna dair şüphesini doğrular. Thomasina'nın trajik ölümünden sonra, görünüşe göre bir keşiş oldu. Newton tarafından öne sürülen evrenin yasalarına karşı meydan okumasını kabul ederek , hayatının geri kalanında evrenin geleceği sorusuna "dürüst İngiliz cebirini" uygulamak için çalıştı.

karakterler

1809 karakterleri

  • Thomasina Coverly: Lord ve Lady Croom'un 13 yaşındaki (daha sonra 16 yaşında olan) kızı Thomasina, erken gelişmiş bir dahidir. Matematiksel ve bilimsel topluluklarda kurulmadan önce kaos teorisini ve termodinamiğin ikinci yasasını anlamaya başlar . Stoppard, karakteri Lord Byron'ın kızı Ada Lovelace'a (Augusta Ada King, Lovelace Kontesi) "görünüşte dayanıyordu" . O nasıl kavramsallaştırılmaktadır bir İngiliz matematikçi Charles Babbage 'ın Analitik motor ikili bilgisayarı öngören kullanılabilir.
  • Septimus Hodge: Thomasina'nın öğretmeni ve akademik meslektaşı ve Lord Byron'ın arkadaşı (görünmeyen ama önemli bir karakter). Thomasina'ya ders verirken kendi araştırmaları üzerinde çalışır ve evin yaşlı kadınlarıyla ilişkisi vardır. Thomasina büyüdüğünde ona aşık olur; onun ölümünden sonra, kendi ölümüne kadar teorileri üzerinde çalışan "Sidley Park'ın keşişi" olur.
  • Jellaby: Croom'ların uşağı. Başlıca işlevleri dedikodu yaymak ve mektupları iletmektir.
  • Ezra Chater: Sidley Park'ta kalan başarısız bir şair . Karısının romantik ilişkileri onu Septimus'a düelloya davet eder. Daha sonra, karısı ve Kaptan Brice ile birlikte seyahat ettiği Martinik'te bir maymun ısırığından ölen amatör botanikçi "Bay Chater" olduğu ortaya çıkıyor .
  • Charity Chater: Ezra Chater'ın karısı. O da Byron gibi sahnede hiç görünmese de hayati bir rol oynuyor. Septimus ile yatar ve defalarca boynuzlanan kocası onu düelloya davet eder. Lord Byron'la yatar ve onu, Kaptan Brice'ı, kocasını ve kendisini Sidley Park'tan attırır.
  • Richard Noakes: Lady Croom'un bahçıvanı. Oyun boyunca, Sidley Park'ın klasik, Arcadia benzeri manzarasını popüler Gotik tarza dönüştürmek için çalışıyor - Lady Croom'un isteksizce kabul ettiği. Septimus ve Bayan Chater'ın ilişkisini ortaya çıkarmada kilit rol oynar.
  • Lady Croom: Thomasina'nın annesi. Coverly malikanesini demir yumrukla yönetiyor, ancak oyun boyunca Septimus ve diğer beylerle flört ediyor. Oyunun modern yarısında Valentine, Chloe ve Gus'ın annesi olan ikinci bir Lady Croom asla sahnede görünmez.
  • Kaptan Brice: Leydi Croom'un kardeşi (1809). Bayan Chater'a aşık olan bir deniz kaptanıdır. Oyunun sonunda onu ve kocasını Batı Hint Adaları'na götürür. Bay Chater'ın ölümünden sonra, Kaptan Brice dul Charity Chater ile evlenir.
  • Augustus Coverly: Thomasina'nın sorun çıkaran küçük kardeşi. Sadece birkaç kısa sahnede görünür. (Gus ve Augustus aynı oyuncu tarafından oynanır.)

Şimdiki Karakterler

  • Hannah Jarvis: Byron'ın metresi Lady Caroline Lamb üzerine en çok satan kitabın yazarı. Hannah, 19. yüzyılın başlarında orada yaşadığı söylenen Sidley Park'ın anlaşılması zor keşişini araştırıyor . Hannah, Bernard ve Valentine ile (ihtiyatlı bir şekilde) işbirliği yapıyor, ancak her ikisinin de romantik ilerlemelerini reddediyor.
  • Chloe Coverly: Modern Lady Croom'un 18 yaşındaki kızı. Aklı Thomasina'nınki kadar titiz olmasa da, Chloe çılgın fikirler önermeyi sever. Newton evreninin cinsiyet ve bunun neden olduğu problemler tarafından istikrarsızlaştırıldığını savunuyor. Hannah'yı Bernard'a ayarlamaya çalışır, ancak sonunda onunla kendisi yatar.
  • Bernard Nightingale: Sussex, İngiltere'deki modern bir üniversitede bir donör. Bernard, Lord Byron'ın malikanede kalmasıyla ilgili teorisi üzerinde Hannah ile birlikte çalışmayı umarak Sidley Park'a gelir. Daha fazla kanıt aramak yerine, Lord Byron'ın Ezra Chater'ı bir düelloda öldürdüğü teorisini televizyonda duyurur. Oyunun sonunda, Hannah onu çok üzecek şekilde yanıldığını kanıtlar.
  • Valentine Coverly: Chloe'nin ağabeyi. Matematik alanında yüksek lisans öğrencisi olarak birkaç eski belgeyi gözden geçirir ve Thomasina'nın dehasını kabul eder.
  • Gus Coverly: Valentine ve Chloe'nin beş yaşından beri dilsiz olan küçük erkek kardeşi. Gus, geçmişten günümüze birkaç önemli sahnenin aktarılmasına yardımcı olur ve oyundaki önemli anları birleştirmeye yardımcı olur. (Gus ve Augustus aynı oyuncu tarafından oynanır.)

Tür

Arcadia , görünüşte , bir trajedi ile bir komedi arasında bir yerdedir . Klasik trajedinin bazı unsurlarını içerir - " soylu " karakterler ve seyircinin Thomasina'nın ölümünü önceden bilmesi - ama baskın unsur, karakterlerin birbirleriyle etkileşim biçimleri ve esprili, epigramatik diyaloglarında komedidir .

Temalar

Arcadia , tarih, matematik ve fizik hakkındaki modern fikirler bağlamında kanıtın ve gerçeğin doğasını araştırıyor . Geçmişten kalan ipuçlarının günümüzde hem sıradan insanlar hem de bilim adamları tarafından nasıl yorumlandığını gösteriyor. Stoppard, ilk ilhamının James Gleick'in 1987'de en çok satan kitabı olan Kaos: Yeni Bir Bilim Yaratmak adlı kitabını okumaktan geldiğini söyledi . harika bir metafor." Oyun, kaosun yanı sıra termodinamik , bilgisayar algoritmaları , fraktallar , nüfus dinamiği , determinizm (özellikle aşk ve ölüm bağlamında), klasikler , peyzaj tasarımı , Romantizme karşı Klasisizm , İngiliz edebiyatı (özellikle şiir), Byron , 18. yüzyıl süreli yayınları , modern akademi ve hatta Güney Pasifik botanik . Bunların hepsi somut konuşma konularıdır; onların daha soyut yankıları epistemolojiye , nihilizme ve şehvet ve deliliğin kökenlerine doğru yükselir .

Arcadia'nın temaları bir dizi ikilemde sunulmaktadır. En belirgin olanı düzene karşı kaostur. Oyunun karakterleri ve eylemi, ilişkilerin ortaya çıktığı yerleşik bir toplumsal düzenden, toplumsal düzenin – ve hatta iki çağın ayrılığının – partinin kaosu içinde çözüldüğü, ilişkilerin çöktüğü ve son sahneye doğru hareket ederek bunu somutlaştırır. karakterler ölür veya dağılır. Yine de bu kaosun içinde düzen hala bulunabilir. Valentine'in dediği gibi: "Bir kül okyanusunda, düzen adacıklarında. Kendilerini yoktan var eden kalıplar." Oyunun dünyası giderek daha kaotik hale gelse de – örtüşen zaman dilimleri, giderek daha karmaşık fikirler ve sosyal normlar ve varsayımlarda giderek daha büyük farklılıklar – bağlantılar ve düzen hala ayırt edilebilir. Karakterler kendi dünyalarında algıladıkları düzeni sürekli alt üst olsa da bulmaya ve dile getirmeye çalışırlar.

Oyun boyunca her iki zaman periyodundan da sahne malzemeleri toplayan merkez sahne masası, kaos/düzen dikotomisinin canlı bir metaforudur. Bath Spa Üniversitesi'nde İngilizce ve Sanat Tarihi profesörü Paul Edwards'ın açıkladığı gibi:

"Oyunun sonunda, masa, oyunu görmeden onları gören, tamamen rastgele ve düzensiz görünecek çeşitli nesneler biriktirdi. Entropi yüksektir. nesneler ve performansın kendisinin neden olduğu aranjmanlarının gizli "düzeni" hakkında bilgi Entropi düşüktür; bu, oyunun yarın geceki performansının masayla hemen hemen aynı bir "düzensizlik" içinde biteceğini yansıtarak kanıtlanabilir. - bu nedenle gerçekten düzensizlik olamaz."

Arcadia'da yakından ilişkili bir tema , Klasisizm ve Romantizm karşıtlığıdır . Bu en açık şekilde Noakes ve Lady Croom arasında bahçede yapılması önerilen değişiklikler hakkında devam eden tartışmalarda ortaya çıkıyor. Anlaşmazlıkları, Klasik üslubun düzenli düzeninden, Romantik'in sağlam natüralizmine ve Gotik gizemine geçmekle ilgilidir. Paralel bir ikilik Septimus ve Thomasina tarafından ifade edilir: Ona Newton'un evren vizyonu hakkında talimat verirken, o sorular sormaya ve onu alttan kesen teoriler önermeye devam eder. Hannah'nın Sidley Park münzevisini arayışı da bu temaya değiniyor. "Bütün Romantik sahtekarlık!" Bernard'a tutkuyla haykırıyor. "Aydınlanma'nın başına gelen buydu, değil mi? Bir asırlık entelektüel titizlik kendi kendine döndü. Kaos içindeki bir zihin dehadan şüpheleniliyor... Düşünmekten hissetmeye düşüş."

Bir başka önemli tema da entropi ve zamanın geri çevrilemezliğidir. Thomasina bunu bilimsel olarak inceliyor ve Newton denklemleri hem geriye hem de ileriye doğru çalışırken , gerçekte şeylerin - sütlaç gibi - "karıştırılmamış" olamayacağını belirtiyor. Isının da sadece bir yönde aktığını belirtiyor (termodinamiğin ikinci yasası). Bu, ilişkilerde köprüler yakan, mumlar yakan ve mektuplar yakan karakterler tarafından somutlaştırılır - ve sonunda Thomasina'nın kendisi (kısa ömürlü bir mum gibi) yanarak ölür.

Thomasina'nın termodinamik ve ısı transferine dair kavrayışları ve evrenin soğuduğu fikri, çağdaşı Lord Byron'ın "gerçek hayattaki" " Karanlık " şiirini yansıtıyor . Hollanda Doğu Hint Adaları'nda patlayan Tambora Dağı'ndaki atmosferik külün neden olduğu "Yazsız Yıl " olan 1816'da yazılan "Karanlık", güneş söndüğü için karanlık ve soğumuş bir dünyayı tasvir ediyor.

Oyunun sonu, tüm bu ikili temaları bir araya getirerek, şeylerin çelişiyor gibi görünse de -Romantizm ve Klasisizm, sezgi ve mantık, düşünce ve duygu - aynı zaman ve mekanda paradoksal olarak var olabileceklerini gösterir. Kaosun ortasında düzen bulunur.

stil

Jim Hunter, Arcadia'nın Stoppard'ın diğer eserlerine kıyasla nispeten gerçekçi bir oyun olduğunu yazıyor , ancak gerçekçilik "iki çağın değişmesiyle çok daha gelişmiş ve alay konusu". Ortam ve karakterler, arketip olmaksızın gerçeğe yakındır. Öyle anlaşılır : arsa doğrusal bir biçimde olayların ardından mantıklı ve olası hem de. Arcadia'nın gerçekçilikten en büyük sapması, elbette, doğrusal ve paralel olan iki olay çizgisine sahip olmasıdır. Böylece Thomasina'nın doğanın biçimlerini tanımlamak için matematiksel denklemlerini türettiğini görüyoruz; daha sonra Val'in bilgisayarıyla bir yaprağın görüntüsünü oluşturmak için onları çizdiğini görüyoruz .

Dilim

Dili Arcadia arasında geçiş konuşma diline erken 19. yüzyıl İngiltere ve modern İngiltere olanlar. Stoppard'ın dili, tarihsel ve modern dönemlerini yansıtır ve karakterlerine uygun konuşma kalıpları ve sözlük kullanır.

Ancak onunki, modern izleyici tarafından algılandığı şekliyle geçmişin "görünüşünü ve hissini" aktaran stilize bir diyalogdur. Yine de, karakterler arasındaki ilişkileri açıklığa kavuşturmak için kayıtta yeterli serbestliğe sahiptir . Örneğin, Septimus, Thomasina'dan bir soruyu bir şakayla saptırmayı başaramadıktan sonra, öğrencisine açıkça "cinsel kucaklaşma"nın doğasını açıklar - ancak bu açık sözlülük, Chater'ın karısının kendini aldatan savunmasını reddetmesinden çok uzaktır. (Septimus'un dediğine göre "bir tüfek müfrezesi ile yeterince savunulamaz"). Leydi Croom'la birlikte, Septimus, işvereninin Bayan Chater'ı "fahişe" olarak tanımlamasına yanıt verirken, "tutkusunun istenildiği kadar sabit olmadığını" nazikçe kabul eder.

Modern sekanslarda diyalog daha gerçekçi. Ama Bernard bilinçli olarak dilin bir tür stilizasyonunu üstlenir: Kamuya açık konferansını abartılı, gösterişli bir retorikle prova eder; ve Valentine'ın bilimsel düşüncesine karşı (kavramını "performans sanatı"ndan başka bir şey olmayan bir kavram olarak nitelendirerek) kinle değil, "rekreasyon" için bir polemiğe kapılıyor.

Oyunun bilimsel kavramları öncelikle, Thomasina'nın entropiye , deterministik evrene ve yinelenen denklemlere doğaçlama, konuşma diline özgü terimlerle erken gelişmiş (hatta anakronistik) referanslarını sunduğu tarihsel sahnelerde ortaya konur . Modern çağda Valentine, Thomasina'nın yeniden keşfedilen defterinin önemini dikkatli ayrıntılarla açıklıyor ve Stoppard'ın araştırmasını oyununun bilimsel malzemelerine yansıtıyor.

Zaman dilimleri boyunca bilinçli olarak yankılanan ifadeler, oyunu birleştirmeye yardımcı olur. Örneğin, Chloe Valentine'e "geleceğin bir bilgisayar gibi programlanıp programlanmadığını" ve teorinin "seks yüzünden" itibarsızlaştığını düşünen ilk kişi olup olmadığını sorar. Thomasina daha önce orada bulundu: "Eğer her atomu konumunda ve yönünde durdurabilseydiniz... tüm geleceğin formülünü yazabilirdiniz," diyor Septimus'a ve sonra ekliyor, "Bunu ilk düşünen ben miyim? ?" Fark önemlidir: Chloe'nin sezgisel versiyonu, Stoppard'ın bilim ve sanatın ve profesyonel ve amatör düşünme arasındaki karşılıklı bağımlılık temasını örneklendirerek kaosun etkilerine izin verir .

Başlık

Başlık Arcadia bir pastoral ideale bahsettiği.
Et in Arcadia egosu en çok, Les bergers d'Arcadie ("Arcadian Shepherds")olarak da bilinen Nicolas Poussin'in bu resmininadı olarak bilinir.

Oyunun adı ilk versiyonundan kısaltılmıştır: Et in Arcadia ego . Arcadia pastoral ideali ifade eder; cümle tam anlamıyla "ve Arcadia'dayım" anlamına gelir. Pastoral bir idil içine bir mezar yerleştirme geleneği, Virgil'in Eklogları'na kadar izlenebilir , bu ifade ilk olarak Poussin'in 1637 resminde görülür . Hem görüntü hem de slogan, genellikle bir memento mori olarak kabul edilir ve Ölüm tarafından söylenen ifadeyle: "Ben de Arcadia'dayım". Ancak esrarengiz ifade, çok fazla akademik tartışmanın konusu olmaya devam ediyor.

Güzel manzara resimlerine hayran olan Lady Croom, bu cümleyi "İşte Arcadia'dayım!" diye tercüme ediyor. Thomasina kuru bir sesle, "Evet anne, eğer istersen" diyor. Septimus bildirimleri; daha sonra, öğrencisinin sloganın gerçek anlamını anlayacağından şüphelenerek, "Arcadia'da bile, oradayım" çevirisini sunar. O haklı - "Oh, Ölüme kadar!" diye haykırıyor. Bu kısa değiş tokuşlar oyunun başlığına yapılan tek doğrudan göndermeler olsa da, iki ana karakterin kaderini önceden haber verirler: Thomasina'nın erken ölümü ve Septimus'un gönüllü olarak hayattan sürgün edilmesi. Stoppard başlangıçta başlık için Et in Arcadia Ego'yu kullanarak bu bağlantıyı daha açık hale getirmek istedi , ancak "gişe duygusu hakim oldu".

Daha açık bir anlamda, mülkün peyzajı sürekli olarak daha düzensiz bir forma dönüşürken, başlık aynı zamanda düzenli bir cennet olarak doğa idealini de çağrıştırıyor. Bu, "gerçek doğanın" anlaşılabileceği farklı yolların tekrar eden bir görüntüsünü ve Thomasina'nın matematik kullanarak doğal dünyanın yapısı ve entropik düşüşle ilgili teorik açıklamasına sade bir paralellik sağlar .

Bağlamsal bilgi

In Arcadia , Stoppard'ın birkaç derece karmaşık ama temel matematiksel ve bilimsel kavramlara kendi kitlesini sunar. Ayrıca bu teorileri ve fikirleri karakterleri arasındaki ilişkileri aydınlatmak için kullanır ve onların dokunaklılığına katkıda bulunur.

Oyunun ana tematik kavramlarından biri kaos teorisidir . Paul Edwards, "Science in Hapgood and Arcadia " adlı makalesinde , "kaos matematiği, entropinin yüksek olduğu, görünüşte kaotik ve rastgele sistemlerden bilginin kurtarılmasıyla ilgilidir. [...] 'asimetriktir' (denklemlerin aksine). ait klasik fizik ), henüz Çarpıcı, bu matematik şaşırtıcı karmaşıklık desenleri oluşturabilir. doğanın kendisinin düzenliliklerin olarak kanıtlamak intizamı bulur, ama aynı zamanda görünüşte doğal veya organik şekiller oluşturmak için gücüne sahip olduğunu yenilgi Newton geometri. vaadi O halde, (gerçekte ne kadar şüpheli olursa olsun) bilginin ve buna bağlı olarak doğanın kendisinin entropideki artış eğiliminin üstesinden gelebileceğidir". John Fleming, Stoppard's Theatre: Finding Order of Chaos adlı kitabında benzer bir gözlemde bulunur. "Deterministik kaos", diye yazar, "öngörülemeyen determinizm sistemleriyle ilgilenir. ... Belirsizlik saf rastgelelikle sonuçlanmaz, daha ziyade karmaşık kalıplarla sonuçlanır. Geleneksel olarak, bilim adamları dinamik sistemlerin istikrarlı, öngörülebilir davranışlara yerleşmesini beklediler. " Ancak sistemler girdideki değişikliklere yanıt verdikçe, daha rastgele veya kaotik hale gelirler. "Şaşırtıcı bir şekilde, bu rastgele durumlar içinde, düzen pencereleri yeniden ortaya çıkıyor. [...] Kaosta düzen var - öngörülemeyen bir düzen, ancak yine de belirlenmiş bir düzen ve sadece rastgele davranış değil."

Yakından ilişkili bilimsel ve matematiksel kavramlar Arcadia olan termodinamiğin ikinci yasası ve entropi . Fleming bu iki ilkeyi açıklar. "Entropi, bir sistemin rastgeleliğinin veya düzensizliğinin ölçüsüdür. Entropinin artış yasası, bir bütün olarak, evrenin bir düzenden düzensizliğe evrimleştiğini belirtir. Bu, ısının kendiliğinden aktığını belirten termodinamiğin ikinci yasasıyla ilgilidir. sadece bir yönde, daha sıcaktan daha soğuğa. Bu denklemler, Newton'un hareket yasalarından farklı olarak ileri ve geri gitmediğinden , evrenin nihai 'ısı ölümüne' işaret eden bir ' zaman oku ' vardır."

In Arcadia , Stoppard'ın olduğunu ortaya çıkarmak için bütün bu kavramları kullanan "rastgele olaylara altta yatan bir düzen vardır." Karakterler bu konuları tartışırken, etkileşimleri onları yansıtır. Çoğu zaman bu tartışmaların kendisi, bölünmüşlük görüntüsünün altında düzen ve bağlantılar yaratır. Örneğin, hem Thomasina'nın ısı teorileri hem de Valentine'ın yerel orman tavuğu popülasyonunun "gürültüsünde" bir "sinyal" arayışı, fizikçi Joseph Fourier'e ve ilk olarak ısı fiziğini analiz etmek için kullandığı Fourier dönüşümünü geliştirmesine atıfta bulunur. transfer ama o zamandan beri geniş bir uygulama buldu. Karakterlerin çok az ortak noktası var gibi görünse de, çalışmaları aslında aynı konuyla ilgilidir.

Oyun hatırlama bazı fikirler Goethe 'nin roman Seçmeli Yakınlıklar : Stoparrd'ın karakterler 'Thomasina' ve 'Septimus' Goethe'nin 'Ottilie' ve 'Eduard' in paralellikler var ve Stoparrd'ın oyununun tarihsel kesit Goethe'nin yılı, 1809 yılında ayarlanır roman. Diğer paralellikler arasında, eski çalışma kimyasal elementler arasındaki yakınlık teorisini kaçınılmaz, kaçınılmaz "insan kimyası" için bir metafor olarak alır, tıpkı Stoppard'ın karakterlerine etki eden determinizmin gücünü kullanması gibi. Her iki eserin de bir özelliği, kır evi manzaralarının yeniden şekillendirilmesiyle meşgul olmalarıdır; Goethe'nin genç karakteri "Ottilie" (Thomasina'nın karşılığı) bunun dolaylı bir sonucu olarak ölür.

yapımlar

Poster, James McMullan tarafından, Lincoln Center 1995 üretimi için

Arcadia ilk başta açıldı Royal National Theatre'da yönettiği üretimde, 13 Nisan 1993 tarihinde Londra'da Trevor Nunn ile Rufus Sewell Septimus Hodge olarak Felicity Kendal Hannah Jarvis olarak, Bill Nighy Bernard Nightingale olarak, Emma Fielding Thomasina Coverly olarak, Allan Mitchell olarak Jellaby, Ezra Chater rolünde Derek Hutchinson, Richard Noakes rolünde Sidney Livingstone, Lady Croom rolünde Harriet Walter , Captain Brice rolünde Graham Sinclair, Chloe Coverly rolünde Harriet Harrison, Augustus rolünde Timothy Matthews ve Valentine Coverly rolünde Gus Coverly ve Samuel West . En İyi Oyun dalında 1993 Olivier ve Evening Standard Ödüllerini kazandı .

İlk New York yapımı Mart 1995'te Vivian Beaumont Tiyatrosu'nda açıldı . Yine Trevor Nunn tarafından yönetildi , ancak tamamen yeni bir oyuncu kadrosuyla. Billy Crudup Septimus, Blair Brown Hannah, Victor Garber Bernard, Robert Sean Leonard Valentine ve Jennifer Dundas Thomasina olarak rol aldı . Bu yapım, Ezra Chater'ı oynayan Paul Giamatti'nin Broadway'deki ilk filmiydi. Diğer oyuncular Lisa Banes (Lady Croom), Richard Clarke (Jellaby), John Griffin (Gus/Augustus), Peter Maloney (Noakes), David Manis (Kaptan Brice, RN) ve Haviland Morris (Chloe). Bu üretim kazandı Çember New York Dram Eleştirmenler Ödülü ve 1995 aday Tony Ödülü yenildi En Play için Terrence McNally s' Aşk! Cesaret! Şefkât! .

Aralık 1996'da, ilk büyük ABD bölgesel üretimi Washington DC'deki Arena Sahnesi'ne monte edildi.

Mayıs 2009'da 27, yönettiği Londra üretimi, David Leveaux açıldı, York'un Tiyatrosu'nun Duke oynadığı Dan Stevens (Septimus Hodge), Samantha Bond (Hannah Jarvis), Jessie Cave (Thomasina Coverly), Nancy Carroll (Lady Croom), Trevor Cooper (Richard Noakes), Sam Cox (Jellaby), Lucy Griffiths (Chloë Coverly), Tom Hodgkins (Kaptan Brice), Hugh Mitchell (Augustus/Gus Coverly), Neil Pearson (Bernard Nightingale), George Potts (Ezra Chater) ve Ed Stoppard (Valentine Coverly). Üretim maliyetlerini telafi etti ve 12 Eylül 2009'da kapandı.

Arcadia , 17 Mart 2011'de yine David Leveaux tarafından yönetilen Ethel Barrymore Tiyatrosu'nda Broadway'e döndü . Oyuncular arasında Margaret Colin (Lady Croom), Billy Crudup (orijinal Broadway versiyonunda Septimus, şimdi Bernard Nightingale oynuyor), Raúl Esparza (Valentine Coverly), Glenn Fleshler (Kaptan Brice), Grace Gummer (Chloë Coverly), Edward James Hyland vardı. (Jellaby), Byron Jennings (Richard Noakes), Bel Powley (Thomasina Coverly), Tom Riley (Septimus Hodge), Noah Robbins (Gus Coverly/Augustus Coverly), David Turner (Ezra Chater) ve Lia Williams (Hannah Jarvis). Yapım, Bir Oyunun En İyi Canlandırması dalında Tony Ödülü'ne aday gösterildi .

Resepsiyon

The Times , 1993'teki ilk yapımı gözden geçirerek, onu "fikirlerin ve yüksek komedinin mükemmel bir evliliği" olarak övdü. Ancak bazıları için fikirler komediyi bastırdı: "Yaklaşık dörtte üç oranında çok zekice" dedi eleştirmen Jack Tinker . "Kişi, faydalı bir şekilde bilmek isteyebileceğinden daha fazlasıyla talimat alarak uzaklaşır." National'da sekiz aylık bir koşudan sonra, oyunun West End'e transferi yeniden değerlendirme fırsatı verdi. Daily Telegraph eleştirmeni şu yorumu yaptı: "Daha önce bir başyapıta tanık olduğumdan daha fazla ikna olmuş bir oyun bırakmadım".

Vincent Canby ait New York Times "Tom Stoppard en zengin, en mest bugüne kadar komedi, zekâ, akıl, dil, brio bir oyun ve onun için yeni, duygu" olarak oyun tanımladı. Ancak diğer New York incelemeleri, anakronizmlerden ve gerçekçilik eksikliğinden şikayet ederek karışık veya olumsuzdu. Yapım , New York Magazine'den John Simon'ı "Stoppard aşırıya kaçıyor… Arcadia , görmekten daha iyi okuyor " görüşüyle ​​bıraktı .

2009 Londra canlanması, daha fazla eleştirmenin oyunu "Stoppard'ın en iyi eseri" olarak övmesine neden oldu. Michael Billington The Guardian'da oyunun "her izleyişte daha da zenginleştiğini" yazdı . ... [T] işte matematik ve metafiziğin arkasındaki şiir ve tutku." Johann Hari ait Independent iddia Arcadia "zamanının büyük oyun olarak" kabul edilecektir.

2011 Broadway sahnelemesi karışık bir resepsiyonla karşılandı. Ben Brantley ait New York Times üretimini "Bay Stoparrd'ın tamamen müthiş bir yarı müthiş canlanma denilen Arcadia Anglo-Amerikan döküm performanslarının bazı eğimli olan" "birkaç merkez roller biraz yanlış rol olduğunu" belirterek," ve tutarsızlık noktasına kadar." Benzer endişeler New York dergisi, The Hollywood Reporter , The Wall Street Journal , New York Daily News , Time Out New York ve Bloomberg News'den eleştirmenler tarafından dile getirildi .

Ödüller ve adaylıklar

Ödüller
Adaylıklar

Notlar

Referanslar

Dış bağlantılar