Bir Şairin Kanı -The Blood of a Poet

Bir Şairin Kanı
Bloodofapoet.jpg
DVD kapağı
Yöneten Jean Cocteau
Tarafından yazılmıştır Jean Cocteau
tarafından üretilen Charles de Noailles
başrol Enrique Riveros
Lee Miller
Pauline Karton
Odette Talazac
Féral Benga
Jean Desbordes
sinematografi Georges Perinal
Tarafından düzenlendi Jean Cocteau
Bu şarkı ... tarafından Georges Aurik
Tarafından dağıtıldı Tamasa Dağıtım
Kriter Koleksiyonu
Yayın tarihi
çalışma süresi
 55 dakika
Ülke Fransa
Dilim Fransızca

Bir Şairin Kanı ( Fransızca : Le sang d'un poète ) (1930), Jean Cocteau tarafından yönetilen, Charles de Noailles tarafından finanse edilenveAvrupa filmlerinde başarılı bir kariyere sahip Şilili bir aktör olan Enrique Riveros'un oynadığı avangard bir filmdir.. Fotoğrafçı Lee Miller , ünlü antenci Barbette'in bir görüntüsünün yer aldığı bu filmde tek film rolünü yaptı . Orphée'de (1950)devam edenve Orpheus'un Ahdi (1960)ile sona eren Orphic Trilogy'nin ilk bölümüdür.

Arsa

Bir Şairin Kanı dört bölüme ayrılmıştır. Birinci bölümde, bir sanatçı bir yüz çiziyor ve ağzı hareket etmeye başlayınca şaşırıyor. Ağzını ovuşturur, ancak avucunun içine geçtiğini keşfeder. Elle bir süre deney yaptıktan ve uykuya daldıktan sonra sanatçı uyanır ve ağzını bir kadın heykelinin ağzına yerleştirir.

İkinci bölümde heykel, sanatçıyla konuşuyor ve onu aynadan geçmeye ikna ediyor. Ayna, sanatçıyı bir otele götürür, burada birkaç anahtar deliğinden bakar ve afyon tiryakisi ve hermafrodit gibi insanlara tanık olur . Sanatçıya bir silah verilir ve bedensiz bir ses ona kendini kafasından nasıl vuracağını söyler. Kendini vurur ama ölmez. Yeterince gördüğünü haykıran sanatçı aynadan geri döner. Heykeli çekiçle parçalar.

Üçüncü bölümde, bazı öğrenciler kartopu savaşı yapıyorlar. Daha büyük bir çocuk, daha küçük bir çocuğa kartopu atar, ancak kartopunun bir bilye yığını olduğu ortaya çıkar. Genç çocuk çarpmanın etkisiyle hayatını kaybetti.

Son bölümde, bir kart köpekbalığı, ölü çocuğun cesedinin üzerine kurulmuş bir masada bir kadınla oyun oynuyor. Bir tiyatro partisi bakıyor. Kart köpekbalığı, ölü çocuğun göğüs cebinden bir Kupa Ası çıkarır. Çocuğun koruyucu meleği belirir ve ölü çocuğu emer. Ayrıca kart köpekbalığının elinden Kupa Asını alır ve bir kat merdiven çıkıp bir kapıdan geri çekilir. Kaybettiğini anlayan kart köpekbalığı, tiyatro partisi alkışlarken intihar eder. Bir kadın oyuncu, daha önce parçalanmış heykele dönüşür ve karda ayak izi bırakmadan yürür. Filmin son anlarında heykel bir öküz , bir küre ve bir lir ile gösterilir .

Filmin yoluyla ara çekim, oneiric görüntüler bir insan kafasının tel modellerini iplik ve çift taraflı maskeleri dönen dahil görünür.

Oyuncular

Üretim ve film

Bir Şairin Kanı, sesli sesli filme geçiş döneminde yapıldı ve hala açılış sözleri gibi yazılı metinlerden yararlanıldı: "Her şiir bir armadır. Deşifre edilmelidir." Film, The Golden Age (1930) ile birlikte, Chien Andalou tarafından sunulan modeli geliştirmeye devam eden avangard film yapımının bu ilk aşamasının sonunda yayınlanan iki Fransız filminden biri olarak kabul edilir :

...anlatı ve oyunculuk unsurları seyircinin olay örgüsü veya sahneye psikolojik katılımını sağlarken aynı zamanda empati, anlam ve kapanışa izin vermeyerek izleyiciyi uzaklaştırır; Sürrealizm tarafından natüralizm eleştirisinde övülen ilişkisiz duyarlılığın veya " çifte bilincin " bir görüntüsü

—  Oxford Dünya Sinema Tarihi

Film, Cocteau'nun klasik estetiği ile Sürrealizm'in Barok stilinin bir karışımı . Cocteau'nun sesi , karakterinin şöhret ve ölüm takıntısını hicivli bir şekilde araştırıyor: "Heykelleri parçalayanlar heykel olmaktan sakınsınlar". Kişisel kimliğin çözülmesi, Batı'nın istikrar ve tekrar vurgusu ile tezat oluşturuyor. Cocteau daha sonra, filmi yaptığında, "kendimi labirentte bıraktığım bir tür yarı uyku lehine bilinçdışının kasıtlı tezahürlerinden kaçındığını yazacaktı. insan vücudunun bu derin gecesi. Onları hemen başka bir alemin belgesel sahneleri olarak benimsedim."

Bir Şairin Kanı, Charles, Vicomte de Noailles tarafından finanse edildi ve Cocteau'ya 1.000.000 frank verdi. Cocteau, Vikont ve karısı Marie-Laure de Noailles'i birkaç arkadaşıyla birlikte bir sahnede tiyatro partisi olarak görünmeye davet etti . Sahnede kendi aralarında konuşup alkışlamaya başladılar. Tamamlanan filmi gördükten sonra, intiharla sonuçlanan ve ayrı olarak filme alınan bir kağıt oyununu alkışladıklarını öğrenince dehşete kapıldılar. Cocteau'nun filmi kendi sahneleriyle birlikte yayınlamasına izin vermeyi reddettiler, bu yüzden Cocteau ünlü kadın taklitçisi Barbette ve bazı ekstralarla filmi yeniden çekti .

Film yolunda karşıtı teokratik olarak kabul edilmez Luis Bunuel 'in L'Age d'Or , ama filmin kahramanı oynarken kartları ölmeden önce büyü gibi çeşitli konular, arkaik sanat, Çin, afyon ve cins gibi giyinme keşfetmek yapar kayıtsız bir seyirci önünde.

Gecikmeli serbest bırakma

Filmin tamamlanmasından kısa bir süre sonra, filmin Hristiyanlık karşıtı bir mesaj içerdiğine dair söylentiler dolaşmaya başladı . Bu, Noailles yapımı bir başka tartışmalı filmin, L'âge d'or'un isyankar bir şekilde karşılanmasıyla birleştiğinde , Charles de Noailles'in ünlü Jockey-Club de Paris'ten kovulmasına yol açtı ve hatta Katolik Kilisesi tarafından aforozla tehdit edildi . Öfke, Şairin Kanı'nın yayınlanmasının bir yıldan fazla ertelenmesine neden oldu.

Resepsiyon

On Çürük Domates film dayalı% 94 bir onay notuna sahiptir 18 değerlendirmeleri bir ile, ağırlıklı ortalama 7,66 / 10 değerlendirmesi. Yazar ve film eleştirmeni Leonard Maltin , filmi "Hayali, rüya gibi ve yine de görsel bir zevk" olarak nitelendirerek dört üzerinden üç yıldızla ödüllendirdi.

Referanslar

Dış bağlantılar