Çağdaş Sanatlar Enstitüsü - Institute of Contemporary Arts

Çağdaş Sanatlar Enstitüsü
Çağdaş Sanatlar Enstitüsü, Londra giriş.jpg
Çağdaş Sanatlar Enstitüsü Londra'nın merkezinde yer almaktadır
Çağdaş Sanatlar Enstitüsü
Londra'nın merkezinde yer
Kurulmuş 1946
Konum The Mall , Londra
( Carlton House Terrace'daki ofisler )
koordinatlar 51°30′24″K 0°07′50″G / 51.506608°K 0.13061°W / 51.506608; -0.13061 Koordinatlar : 51.506608°K 0.13061°W51°30′24″K 0°07′50″G /  / 51.506608; -0.13061
Müdür Stefan Kalmar
Toplu taşıma erişimi Londra yeraltı Charing Cross Charing Cross
Ulusal ray
İnternet sitesi www .ica .art

Çağdaş Sanatlar Enstitüsü ( ICA ) bir olduğunu sanatsal ve kültür merkezi Mall içinde Londra'da sadece kapalı, Trafalgar Square . Carlton House Terrace'ın bir parçası olan Nash House içinde , Duke of York Steps ve Admiralty Arch yakınında yer alan ICA'da galeriler, bir tiyatro, iki sinema, bir kitapçı ve bir bar bulunmaktadır. Stefan Kalmár 2016 yılında direktör oldu ve Ağustos 2021'de bu görevinden ayrıldı.

Tarih

ICA, 1946'da Roland Penrose , Peter Watson , Herbert Read , Peter Gregory , Geoffrey Grigson ve ELT Mesens tarafından kuruldu. ICA'nın kurucuları, sanatçıların, yazarların ve bilim adamlarının Kraliyet Akademisi'nin geleneksel sınırları dışında fikirleri tartışabilecekleri bir alan kurmayı amaçladı. . ICA'nın kuruluş modeli , 1903'te Alfred Orage tarafından kurulan ve Herbert Read'in önde gelen üyesi olduğu eski Leeds Sanat Kulübü idi . ICA gibi, bu da radikal bir toplumsal bakış açısını vurgulayan bir çerçeve içinde avangard sanat sergisi ve performanslarıyla birleştirilmiş çok disiplinli bir tartışma merkeziydi.

ICA'daki ilk iki sergi, 40 Yıllık Modern Sanat ve 40.000 Yıllık Modern Sanat , Penrose tarafından düzenlendi ve Akademi Sineması , 165 Oxford Caddesi'nin bodrum katında gerçekleşen Kübizm ve Afrika sanatına olan ilgilerini yansıttı . Akademi Sineması binasının bodrum katında Pavilion, bir restoran ve Marquee balo salonu; Bina, film, caz ve büyük grup organizatörü George Hoellering tarafından yönetildi .

Mayıs 1950'de Piccadilly'deki 17 Dover Street'in satın alınmasıyla , ICA önemli ölçüde genişleyebildi. Ewan Phillips ilk yönetmen olarak görev yaptı. Koramiral Horatio Nelson'ın eski ikametgahıydı . Galeri, kulüp odası ve ofisler, Neil Morris ve Eduardo Paolozzi'nin yardımıyla modernist mimar Jane Drew tarafından yenilendi . Paolozzi bar alanını dekore etti ve öğrenci Terence Conran ile metal ve beton bir masa tasarladı .

Ewan Phillips 1951'de ayrıldı ve Dorothy Morland'ın geçici olarak devralması istendi, ancak daha geniş Nash House'a taşınana kadar 18 yıl yönetmen olarak orada kaldı. Eleştirmen Reyner Banham 1950'lerin başlarında yönetmen yardımcısı olarak görev yaptı, ardından 1950'lerin ortalarından sonlarına doğru Lawrence Alloway geldi . Enstitü, ilk yıllarında Picasso ve Jackson Pollock dahil olmak üzere modern sanat sergileri düzenledi . 1954'te ICA'da bir Georges Braque sergisi düzenlendi. Sergiyi ilk açan kadın 1956'da Fahrelnissa Zeid'di . Aynı zamanda Pop art , Op art ve İngiliz Brutalist sanat ve mimarisini başlattı . Bağımsız Grubu 1952-1962 / 63 BBA bir araya gelerek dahil çeşitli sergiler organize Bu Is Yarının .

Çağdaş Sanatlar Enstitüsü

Sanat Konseyi'nin desteğiyle , ICA, 1968'de Nash House'daki şu anki yerine taşındı. 1970'lerde bir süre için Enstitü, genellikle anarşik programı ve yönetimiyle biliniyordu. Dönemin sergi direktörü Norman Rosenthal , bir keresinde binanın üst katlarında yaşayan bir grup insan tarafından saldırıya uğradı: idari ofislerin duvarındaki kan lekesi camın altında korunuyor ve üzerinde "Bu Normanların kanı" yazan bir not var. ". Rosenthal, kendisine saldıran grubun aktör Keith Allen'ı içerdiğini iddia ediyor .

Bill McAllister, 1977'den Enstitü'nün görsel sanatlarda uzmanlaşmış ayrı departmanlardan oluşan bir sistem geliştirdiği 1990'a kadar ICA Direktörüydü; sinema; ve tiyatro, müzik ve performans sanatı. Dördüncü bir bölüm ise konuşmalara ve konferanslara ayrılmıştı. Iwona Blazwick 1986'dan 1993'e kadar Sergiler Direktörüydü. Diğer önemli küratörlük ve programlama personeli arasında Lisa Appignanesi (ICA Direktör Yardımcısı ve Görüşmeler Başkanı, 1980-90), James Lingwood (Sergi Küratörü, 1986-90), Michael Morris ( Tiyatro Direktörü), Lois Keidan , (Canlı Sanatlar Direktörü, 1992–97), Catherine Ugwu , MBE (Canlı Sanatlar Yönetmen Yardımcısı, 1991–97), Tim Highsted (Sinema Yönetmen Yardımcısı, 1988–95) ve Jens Hoffmann (Sergi Direktörü, 2003-07).

Mik Flood, 1990 yılında McAllister'ın istifasının ardından ICA'nın direktörlüğünü devraldı. Flood, Enstitü'nün AVM'nin bulunduğu yeri terk etmesi ve daha büyük bir siteye taşınması gerektiğini duyurdu, bu plan sonunda boşa çıktı. Ayrıca elektrikli eşya şirketi Toshiba'nın logosunun üç yıl boyunca ICA tanıtımının her parçasında yer alması için ödeme yaptığı ve aslında ICA'nın adını ICA/Toshiba olarak değiştirdiği bir sponsorluk planını denetledi . O Philip Dodd tarafından 1997 yılında Direktörü olarak değiştirildi . 2002 yılında, dönemin ICA Başkanı Ivan Massow , "konsept sanatı" olarak nitelendirdiği şeyi eleştirdi ve istifasına yol açtı.

Dodd'un ayrılmasının ardından, ICA 2005 yılında Ekow Eshun'u Sanat Yönetmeni olarak atadı. Eshun'un yönetiminde Canlı Sanatlar Departmanı 2008'de kapatıldı, üye olmayanlar için giriş ücreti kaldırıldı (bunun sonucunda üye sayısı azaldı ve Nakit sıkıntısı), Müzakere Departmanı tüm personelini kaybetti ve birçok yorumcu Enstitü'nün yön eksikliğinden muzdarip olduğunu savundu. Büyük bir mali açık, kilit personelin işten çıkarılmasına ve istifalarına yol açtı. Sanat eleştirmeni JJ Charlesworth, Eshun'un yönetmenliğini ICA'nın sorunlarının doğrudan bir nedeni olarak gördü; Eshun'un özel sponsorluğa güvenmesini, "havalı" bir ICA markası yetiştirmesini ve "maliyet pahasına" uygulamaya konan disiplinler arası bir yaklaşıma odaklanmasını eleştiren Charlesworth, "küratörlük uzmanlığını kaybetmek" diye yazdı. Personel ve Eshun arasındaki, bazen ICA Yönetim Kurulu Başkanı Alan Yentob tarafından desteklenen sorunlar , kırılgan ve zor personel ilişkilerine yol açtı. Eshun Ağustos 2010'da istifa etti ve Yentob ayrılacağını açıkladı.

Ocak 2011'de ICA , 7 Şubat 2011'de görevine başlayan Gregor Muir'i İcra Direktörü olarak atadı . Muir 2016'da istifa etti ve yerine eski Artists Space direktörü Stefan Kalmár getirildi .

Önemli sergiler, etkinlikler ve film festivalleri

  • 1948: 40 Yıllık Modern Sanat , ICA'nın Herbert Read ve Roland Penrose tarafından düzenlenen ilk sergisi (10 Şubat - 8 Mart, Academy Hall, Oxford Street, W1).
  • 1948: 40.000 Yıllık Modern Sanat , ICA'nın Herbert Read ve Roland Penrose tarafından düzenlenen ikinci sergisi.
  • 1950: Londra-Paris: Resim ve Heykelde Yeni Trendler , Korku Geometrisi heykeltıraşlarını başlattı .
  • 1952 Onaltı Genç Heykeltıraş , David Sylvester tarafından düzenlendi .
  • 1952: ICA Direktörü Dorothy Morland tarafından kolaylaştırılan sanatçılar Nigel Henderson, Toni del Renzio, Reyner Banham ve Richard Lannoy'dan oluşan Young Group'un oluşumu .
  • 1953: Herbert Read , "Heykel Estetiği" başlığı altında dört konferans verdi.
  • 1953: Alfred Barr , Direktörü New York 'in Modern Sanat Müzesi'nde (MoMA) 'Onlar Filistin Gücünün Modern Art veya Desenleri nefret' başlıklı bir konferans verir.
  • 1953: Heykeltıraş Eduardo Paolozzi'nin de aralarında bulunduğu Bağımsız Grup , ICA'da toplanmaya başladı. Bu sonuçta İngiliz Pop Art'ın lansmanına yol açar . Grubun önde gelen teorisyeni Lawrence Alloway , "Modern Sanatta İnsan Kafası" konulu konferanslar veriyor.
  • 1953: Jackson Pollock , Karşıt Kuvvetler adlı bir gösteride yer aldı .
  • 1955: Francis Bacon'un Lawrence Alloway ve Victor Willing ile çalışmaları hakkında kamuoyunda tartışma .
  • 1956: Richard Wollheim "Sanat ve Teori" başlıklı bir konferans verdi.
  • 1956: Meyer Shapiro , "Amerika'da Son Soyut Resim" başlıklı bir konferans verdi.
  • 1956: Ernst Gombrich , "Resim Yoluyla İletişimin Yönleri" başlıklı bir konferans verdi.
  • 1956: Richard Hamilton , Anthony Hill ve Colin St. John Wilson , İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra İngiltere'de Marcel Duchamp'ın ilk yeniden değerlemesi olan "Duchamp'ın Yeniden Değerlendirilmesi" konulu kamuoyu tartışmasında .
  • 1957: İlk uk Fransız filmin tarama Hurlements tr Faveur de Sade tarafından Guy Debord bunun çoğunlukla siyah ekran ve sessizlik özellikli çünkü Paris'te gösterildiğinde ayaklanmalara sebep oldu.
  • 1957: Gelecekteki ICA direktörü Desmond Morris'in küratörlüğünü yaptığı Şempanzelerin Resimleri .
  • 1966–68: Yoko Ono , Gustav Metzger tarafından yönetilen Sanatta Yıkım Sempozyumu'na katkıda bulunur .
  • 1967: Ian Dury , Pat Douthwaite , Herbert Kitchen ve Stass Paraskos sergisi Fantezi ve Figürasyon . Dury ünlü bir punk rock müzisyeni olacaktı ve Stass Paraskos 1966'da Britanya'da 1838 Serserilik Yasası uyarınca müstehcen resimler sergilemekten başarıyla yargılanan son sanatçı olmuştu .
  • 1968: Nash binasındaki açılış sergisi The Obsessive Image , Paul Thek'in ölü bir hippisinin balmumundan yapılmış bir modelini içeriyor . Sibernetik Serendipity sergi TV ekranları ve renkli ışıkların yapılmış bir mozaik zemin darbe, bilgisayarların yer.
  • 1976: Mary Kelly , anne-çocuk ilişkisinin (1973 ve 1979 arasında geliştirilen) bir keşfi olan Post-Partum Document'ın ilk bölümünü sergiliyor . Her bölüm, sanatçının kayıp duygusuyla birlikte oğlunun dil ustalığında biçimlendirici bir anı vurgular. Feminizm ve psikanalizden beslenen eser, dönüşümlü olarak annenin, çocuğun ve analitik bir gözlemcinin sesini benimser. Kurulum, "Belgeler I"de yer alan lekeli (ancak yıkanmış) bebek bezi astarları nedeniyle tabloid gazetelerinde öfkeye yol açtı.
  • 1976: COUM Transmissions'ın (çekirdeği daha sonra Throbbing Gristle'ı oluşturan bir performans grubu ) Fuhuş başlıklı retrospektifinde hijyenik havlular ve müstehcen fotoğraflar yer alıyor. Sergi ile eş zamanlı düzenlenen Mary Kelly 'nin Sonrası Partum Belgesi .
  • 1977: Adam ve Karıncalar , bu noktada kısaca Karıncalar olarak bilinirler, restoranda ilk resmi konserlerini verirler. Şarkıcı Adam Ant'ın sahne kostümü bu noktada bir esaret başlığı ve diğer deri giysiler içeriyor . Performans, mekan personeli tarafından "Beat My Guest" (daha sonra büyük hit single " Stand and Deliver " ın B-tarafı) adlı bir şarkıdan sonra iptal edilir , ancak o gün daha sonra ana tiyatroda bir aralıkta devam ettirilir ve tamamlanır. John Dowie ve Victoria Wood'un performansı .
  • 1980: Birkaç önemli feminist sanat sergisi gördü:
    • 4–26 Ekim, Women's Images of Men (Joyce Agee, Jacqueline Morreau, Catherine Elwes , Pat Whiteread küratörlüğünde );
    • 30 Ekim–9 Kasım: Zaman Hakkında: 21 Kadın Sanatçının Video, Performans ve Kurulumu (küratörlüğünü Catherine Elwes , Rose Garrard , Sandy Nairne );
    • 14 Kasım–21 Aralık: Sayı: Kadın Sanatçıların Sosyal Stratejileri ( Lucy R. Lippard küratörlüğünde ).
  • 1981: Roger Westman , Duvarlar: Komünal Anarşi İçin Bir Çerçeve adlı planını sergiledi .
  • 1986: Helen Chadwick'in bir perspex kulesinde bitki örtüsünün kompostlaştırılmasından oluşan Karkas eseri , komposttan çıkan gazlar kulenin çökmesine neden olduktan sonra kaldırılır. Koku, komşuların şikayetlerine ve sağlık müfettişlerinin ziyaretine yol açtı. Serginin ana bölümü olan 'Oval Avlu' (heykel formlarının, hayvanların fotokopilerinin, bitki örtüsünün ve sanatçının vücudunun büyük bir yerleştirmesi) kalıcı koleksiyonu için Victoria ve Albert Müzesi tarafından satın alındı.
  • 1988: Alma Özgürlükler: AIDS ve Kültür Politikaları , Erica Carter ve Simon Watney tarafından organize edildi , AIDS krizine kültürel ve aktivist tepkileri ele alıyor . Serpent's Tail tarafından 1989'da aynı adı taşıyan bir kitap yayınlandı .
  • 1989: Gerhard Richter , çağdaş gazete ve polis fotoğraflarından esinlenerek Baader-Meinhof çetesinin siyah-beyaz yağlı boya tablolarını gösteriyor .
  • 1990: Vaclav Havel , bastırılmış oyunların okunduğu bir program olan Sansürlü Tiyatro'yu başlattı. Genç Şilili oyun yazarı Ariel Dorfman'ın Ölüm ve Bakire'nin ilk okuması Juliet Stevenson'ın da aralarında bulunduğu aktörler tarafından oynanıyor . Seyircilerden Harold Pinter , oyunun "aynı zamanda tecavüze uğrayan ve işkence gören bir kadının etrafında dönen 1984 tarihli One for the Road oyununun devamı gibi hissettiğini" söyledi.
  • 1991: Damien Hirst ‘ın Uluslararası İlişkiler , genel galeride ilk solo sergisi, böyle bir çalışma masası, sigara paketlerinin ve bir kül tablası olarak öğeleri içeren cam durumlarda mevcuttur.
  • 1992: The Spanner Trust ile birlikte düzenlenen Preaching to the Perverted adlı konferans şu soruyu soruyor: "Fetişist uygulamalar politik olarak radikal midir?"
  • 1993: Küratörlüğünü Kate Bush ve Emma Dexter'ın yaptığı Bad Girls sergisi , altı İngiliz ve ABD'li kadın sanatçının çalışmalarında yeni bir oyunbazlık, dokunsallık ve sapkın mizah ruhunu kutluyor: Helen Chadwick , Dorothy Cross , Rachel Evans, Nicole Eisenman , Nan Goldin ve Sue Williams .
  • 1994: ICA'nın erkekler tuvaletine bir video kamera kuruldu ve idrar yapan ziyaretçilerin gerçek zamanlı görüntüleri, Rosa Sanchez'in bir parçasında tiyatrodaki bir ekrana aktarıldı.
  • 1994: Dünyanın ilk siber kafesi ICA tiyatrosunda düzenlendi.
  • 1995: Geleceğin Turner Ödüllü sanatçısı Steve McQueen'in filmleri olan Bear ve Five Easy Pieces , David A. Bailey'in küratörlüğünü yaptığı ve InIVA ile birlikte düzenlediği Mirage: Enigmas of Race, Difference and Desire sergisine dahil edildi . Çalışmaları dahil edilen diğer sanatçılar arasında Black Audio Film Collective'den Sonia Boyce , Eddie George ve Trevor Mathison , Renée Green , Lyle Ashton Harris , Isaac Julien , Marc Latamie ve Glenn Ligon yer alıyor . Eşlik eden bir sempozyum olan Fanon ile Çalışmak , Frantz Fanon'un mirasını sanat ve görsel temsil bağlamında tartışıyor . Konuşmacılar arasında Homi K. Bhabha , Paul Gilroy , Stuart Hall , çan kancaları , Isaac Julien , Kobena Mercer , Raoul Peck , Ntozake Shange , Françoise Versages ve Lola Young yer alıyor .
  • 1996: Jake ve Dinos Chapman gösterilecek Trajik anatomilerin onların serginin parçası olarak, yüz hatları yerine, genital çocukların heykeller Chapman Dünya .
  • 1996: Onedotzero dijital film festivali ilk kez ICA'da düzenleniyor.
  • 1996: Artaud ve Genet ile birlikte hapsedilen yazar ve müzisyen Patti Smith , yazar Tahar Ben Jelloun , film yapımcısı Alejandro Jodorowsky ve tiyatro yönetmeni Peter Sellars'ın da aralarında bulunduğu bir hafta sonu etkinliğinde avangard Fransız yazarların mirasının izini sürüyor .
  • 1997: Made in Italy sergisinin bir parçası olarak İtalyan sanatçı Vanessa Beecroft'un bir eseri için üst kattaki galeride, yüksek topuklu ayakkabılarından ayrı çıplak dört kadın model sessiz bir sessizlik içinde duruyor .
  • 2000: Yıllık Beck's Futures ödülü, yükselen sanatçıların çalışmalarını kutlamak için kurulur ve ICA'da 2005'e kadar devam eder.
  • 2006: Bilim kurgu, ırk ve çağdaş sanat arasındaki karmaşık ilişkiyi keşfeden Alien Nation sergisi inIVA ile sunuldu . Öne çıkan sanatçılar arasında Laylah Ali , Hew Locke ve Yinka Shonibare yer alıyor .
  • 2008: Altı aylık bir süre boyunca ve ICA'nın 60. doğum gününün bir parçası olarak, Naught to Sixty sergisi İngiltere ve İrlanda'da yaşayan 60 yükselen sanatçıyı sunuyor.
  • 2010: Kült figür, sanatçı, müzisyen ve yazar Billy Childish'in ilk büyük kişisel sergisi ICA'da sunuldu.
  • 2011: ICA , Edwin Burdis, Mark Leckey , Kieron Livingston ve Steven Claydon'ın bir projesi olan Bruderskriegsoundsystem'e ev sahipliği yaptı . Pablo Bronstein'ın Sketches for Regency Living sergisi , tarihinde ilk kez tüm ICA binasını ele geçiriyor.
  • 2015: ICA , Laura Eldret, Charles Avery , Rebecca Birch, Annika Ström , Beth Collar, Tom McCarthy , Shezad Dawood , Suzanne Treister'ı içeren Fatos Ustek küratörlüğünde bir yıllık bir haftalık sergiler dizisi olan fig-2'ye ev sahipliği yapıyor. , Jacopo Miliani, Kathryn Elkin, Marjolijn Dijkman, Ben Judd , Karen Mirza , Oreet Ashery , Eva Grubinger , Melanie Manchot , Bruce McLean , Vesna Petresin ve ikili Wright ve Vandame.
  • 2016: FRAMES of TEMSİLCİLİK (FoR) film festivalinin ilk baskısı 20 Nisan 2016'da başlatıldı. ForR, kurgu ile kurgu arasındaki kesişme noktasında yer alan yenilikçi ve politik olarak bilinçli sinema dillerinin sunumu yoluyla yeni sinema vizyonlarıyla bağlantı kurmak için tasarlandı. kurgu olmayan. Festival, her yıl devam eden etkinliği boyunca Roberto Minervini, Khalik Allah, Salome' Lamas, Wang Bing, Clement Cogitore, Teddy Williams, Nele Wohlatz, Betzabe' Garcia, Anna Zamecka, Gürcan Keltek, Pietro Marcello'nun filmlerinin uluslararası ve İngiltere prömiyerlerini sundu. , Zhao Liang, Yalda Afsah, Rosa Barba, Ana Vaz, Isabel Pagliai, Dorian Jespers, Alexander Abaturov, Zhu Shengze; Walter Murch, Gianfranco Rosi, Laura Poitras, Joshua Oppenheimer ve Carlos Reygadas gibi konuşmacı konuklarla ustalık sınıfları, atölye çalışmaları ve sohbetler. Başlangıçta Nisan 2020 için planlanan festivalin beşincisi, COVID19 salgını nedeniyle ancak 2020'nin sonunda gerçekleşmesi nedeniyle ertelendi.
  • 2019: Nora Turato, Marianna Simnett , Hannah Quinlan + Rosie Hastings, Keiken, Lawrence Lek + Clifford Sage, Andros Zins-Browne, Lexachast ( Amnesia Scanner , Bill Kouligas, Harm van den Dorpel ), Ken Okiishi, Julie'den eserlerle Image Behavior Bena, Patrick Staff ve diğerleri.

organizasyon

ICA üyeliği halka açıktır. ICA, 13 üyeli bir Kurul tarafından yönetilen ve bir Direktör tarafından yönetilen özel bir limited şirket ve kayıtlı yardım kuruluşu olarak oluşturulmuştur.

ICA Yöneticileri

  • Ewan Phillips 1948–1951
  • Dorothy Morland 1951–1967
  • Desmond Morris 1967–1968
  • Michael Kustow 1968–1970
  • Peter Cook 1970–1973
  • Küçük Ted 1973–1977
  • Bill McAlister 1977–1990
  • Mik Sel 1990–1997
  • Philip Dodd 1997-2004
  • Ekow Eşhun 2005–2010
  • Gregor Muir 2011-2016
  • Stefan Kalmar 2016–

Ayrıca bakınız

  • Artangel , eski Sergi Küratörü James Lingwood ve Performans Direktörü Michael Morris tarafından kuruldu.
  • Eski Canlı Sanatlar Direktörü Lois Keidan tarafından kurulan Canlı Sanat Geliştirme Ajansı .

Referanslar

Dış bağlantılar