Girit Okulu - Cretan School

Aziz Menas , Emmanuel Lambardos (17. yüzyıl)

Girit Okulu , Orta Çağ'ın sonlarında Girit Venedik egemenliği altındayken gelişen , Konstantinopolis'in Düşüşünden sonra doruk noktasına ulaşan ve Yunan resminde merkezi güç haline gelen, Bizans sonrası sanat çatısı altında önemli bir ikon resim okulunu tanımlar. 15., 16. ve 17. yüzyıllarda. Giritli sanatçılar hem Doğu hem de Batı sanat gelenekleri ve hareketlerinin etkisi altında özel bir resim stili geliştirdiler; Okulun en ünlü ürünü olan El Greco , Batı Avrupa'da kariyer yapmaya çalışan birçok sanatçının en başarılısı ve sonraki kariyerinde Bizans stilini en çok geride bırakan sanatçıydı.

15. yüzyıl

Our Lady of Perpetual Help , muhtemelen 13. veya 14. yüzyıla ait erken bir Girit eseridir.
Nikolaos Zafouris tarafından Biriktirme, Ağıt ve Diriliş triptik , c. 1490'lar ( Ulusal Müze , Varşova ).

Orta Çağ boyunca Avrupa'da Bizans ikonlarına önemli bir talep vardı ve 1204'ten beri Venedik'in bir mülkü olarak Girit doğal bir avantaja sahipti ve kısa sürede arzı domine etmeye başladı. Muhtemel erken bir örnek, 1499'da Roma'da kesinlikle iyi bilinen, Daimi Yardımın Anası olarak bilinen Roma'daki Meryem Ana'nın ünlü ikonudur. Bu tarihte Girit eserlerini üslup ve kalite açısından diğer Bizans ikonalarından ayırt etmek için çok az şey vardır. iş, Konstantinopolis ile ilişkili olandan daha düşüktür .

Bu dönem ayrıca yerel kilise ve manastırlarda önemli sayıda duvar resmi gördü - 14. ve 15. yüzyıllardan toplam 850 kadarı Girit'te, önceki veya sonraki dönemlerden çok daha fazla hayatta kaldı.

15. yüzyılın sonlarında Giritli sanatçılar, "kesin ana hatlar, koyu kahverengi alt boya ile etin modellemesi ve yüzlerin yanaklarında yoğun minik vurgular, giysilerdeki parlak renkler ile ayırt edilen belirgin bir ikon boyama stili oluşturmuştu. , perdenin geometrik işlenmesi ve son olarak kompozisyonun dengeli eklemlenmesi" veya "keskin konturlar, ince silüetler, doğrusal perdeler ve ölçülü hareketler". Dönemin en ünlü sanatçısı , oğlu Nicholas'ın da iyi tanınan Andreas Ritzos (c. 1421-1492) idi. Yakın zamana kadar 17. yüzyılın muhafazakar bir ressamı olduğu düşünülen Angelos Akotantos, 1436 tarihli bir vasiyetnamenin keşfinden sonra, Bizans ve Batı üsluplarını kaynaştıran yenilikçi bir sanatçı olarak görülüyor. vasiyet aslında kayıtlıydı. Vasiyet Konstantinopolis'e bir yolculuk beklentisiyle yapıldı; Kilise kurumlarına, bazıları Katolik ama çoğunlukla Ortodoks olmak üzere birçok ikon vasiyet edildi ve desen çizimleri stoğunun düzeni dikkatlice belirlendi. Andreas Pavias (ö. 1504'ten sonra) ve öğrencisi Angelos Bizamanos ve Nicholas Tzafuris (ö. 1501'den önce) diğer önde gelen sanatçılardı.

Konstantinopolis'in düşmesinden önce bile , önde gelen Bizans sanatçılarının Girit'e yerleşmek için başkenti terk ettiklerine dair kanıtlar var . Bizans sanatçılarının Girit'e göçü sonraki yıllarda artarak devam etti ve 1453'te Konstantinopolis'in düşmesinden sonra, Girit'in "Yunan dünyasının en önemli sanat merkezi" haline gelmesiyle zirveye ulaştı ve Yunan dünyasının geri kalanındaki sanatsal gelişmeleri etkiledi. Dünya. Athos Dağı ve başka yerlerdeki manastırlar için Girit ikonları görevlendirildi . 1522'de Türklerin eline geçene kadar Girit okulu, Rodos'taki daha küçük ve daha az önemli sanatçı topluluğu ile rekabet halindeydi .

Venedik arşivleri, 15. yüzyılın sonunda seri üretim haline gelen Venedik ve Girit arasındaki sanatsal ikonların ticaretine ilişkin önemli belgeleri muhafaza etmektedir. 1499'da 700 Meryem ikonasının , 500 Batı stilinde ve 200 Bizans stilinde belirli bir düzenin belgelenmesi vardır . Sipariş, biri Venedik ve biri Yunanistan anakarasından olmak üzere iki bayi tarafından üç sanatçıya verildi ve sözleşme tarihi ile teslimat arasındaki süre sadece kırk beş gün olarak belirlendi. Muhtemelen bu tür görevlendirilmiş ikonların birçoğunun kalitesi oldukça düşüktü ve küçümseyen Madonneri terimi , daha sonra İtalya'da da pratik yapan, genellikle yarı Bizans tarzı kullanan ve görünüşe göre genellikle Yunan veya Dalmaçyalı bireyler olan bu tür toplu ressamları tanımlamak için tasarlandı. Bu seviyelerdeki ikonların üretimi, pazarda bir bolluğa yol açmış gibi görünüyor ve takip eden yirmi yılda, Avrupa talebinin azalması nedeniyle Girit ticaretinin önemli ölçüde düştüğüne dair çok sayıda kanıt var. Ancak pazarın en tepesinde Girit ikonları artık Bizans dünyasının en iyileriydi .

16'ncı yüzyıl

Yaklaşık 120 sanatçının 1453-1526 döneminde Candia'da (Venedik adı Chandax , günümüz Herakleion ) çalıştığı belgelenebilir ve İtalyan modeline dayanan bir Schuola di San Luca ressam loncası örgütlemişlerdi . Doğu ve Batı geleneklerinin harmanlanması ve Yunan Ortodoks ve Roma Katolik ayinleri arasındaki rahat bir değişim , adada hem edebiyatın hem de resmin geliştiği altın bir dönem olan " Girit Rönesansı "na yol açtı . Bu ressamlardan bazıları Bizans geleneğini Konstantinopolis'i sürdürmeyi tercih ederken, diğerleri Giovanni Bellini ve Titian gibi Venedik Rönesansının ustalarından etkilendi . Daha sonra Veronese özel bir etki olacaktı. Bu ustaların eserleri veya kopyaları adanın manastırlarında ve kiliselerinde bulunurken, Erken Hollanda resmi örnekleri Candia Katolik kiliselerini süsledi veya zengin Venedikliler ve Yunanlıların özel koleksiyonlarında bulunacaktı. Özellikle Candia , her ikisi de kendi geleneklerinden güçlü koleksiyonlara sahip olan büyük bir Fransisken kilisesi ve büyük bir Ortodoks manastırı, Saint Catherine Manastırı'nın bir kızı evi içeriyordu.

: Çağdaş belgeler boyama iki stilleri bakın maniera greca ( alla greca Bizans deyim doğrultusunda,) ve maniera Latina ( alla Latina , Batı tekniklere uygun olarak) sanatçılar şartlara göre biliyordu ve kullanılmıştır; bunun sonucunda bir tür " eklektizm " ortaya çıktı. Gerçekten de, bazen her iki stil de aynı simgede, biri diğerinin hemen yanında bulunabilir. En önde gelen Girit ressamlarının ünü Yunanistan , Akdeniz ve Avrupa'ya yayıldı . 16. yüzyılın başlarından sonra, Giritli sanatçılar bir kez daha sipariş aldılar ve yeni motifler kullanmaya ve ikonografilerini dönemlerinin yeni trendlerine uyarlamaya başladıkları için eserleri hevesle arandı. Bir önceki yüzyıla kıyasla nicelik muhtemelen nitelikle yer değiştirmiştir.

16. yüzyıl sanatçıları

Georgios Klontzas tarafından İsa'nın tutku triptik sahneleri (sağ kanat kaybolur)

El Greco dışında, yüzyıl boyunca en ünlü Giritli sanatçılar , Giritli Theophanes olarak bilinen Theophanis Strelitzas (Θεοφάνης Στρελίτζας) , Michael Damaskenos (Μιχαήλ Δαμασκηνός) ve Georgios Klontzas (Γεώργγιος) idi. Lambardos ailesinin çeşitli üyeleri de önemli sanatçılardı. Sanat tarihçilerinin şansına, birçok Girit ressamı, belki de Batılı ressamlar kadar erken bir tarihte, geleneksel bir Bizans pratiği olmayan eserlerini imzalama pratiğini benimsedi.

Theophanes the Girit , ilk tarihli eseri 1527 tarihli ve bilinen tüm eserleri anakarada veya daha küçük adalarda yapılmış olan, nispeten muhafazakar bir Girit sanatçısıydı. Zamanının en önemli Yunan duvar ressamıydı, bazı Batı ikonografik ve üslup unsurlarını birleştirdi, ancak özünde Bizans ruhunu korudu.

Genç El Greco'nun entelektüel ve sanatsal kişiliği bu sanatsal ortamda şekillendi. 1563'te, yirmi iki yaşındayken, El Greco bir belgede bir "usta" ("maestro Domenigo") olarak tanımlandı, yani zaten yerel loncanın kayıtlı bir ustasıydı, muhtemelen kendi atölyesinden sorumluydu. Birkaç yıl sonra Venedik'e gitti ve bir daha Girit'e dönmedi. Onun Virgin Dormition 1567 öncesi içinde, hava sıcaklığı gibi panelindeki ve altın (61,4 x 45 cm, Virgin, Dormition Kutsal Katedrali Hermoupolis , Siroz ) muhtemelen sonuna yakın oluşturuldu El Greco 'ın Girit dönemi. Resim, Bizans sonrası ve İtalyan Maniyerist üslup ve ikonografik unsurları birleştirir ve Girit Okulu'nun üslup unsurlarını içerir.

  • Michael Damaskenos'un çalışmalarındaki stiller

  • Kutsal Liturji , Ortodoks bir kompozisyon, ancak Batılı üslup ve ikonografik etki göstermesine rağmen, örneğin Baba Tanrı'yı tasvir etmede

  • Venedik tarzında tasarlanmış Agia Paraskevi'nin başının kesilmesi

  • Geçen akşam yemeği

16. yüzyılın ikinci yarısında, birçok Giritli sanatçı , komisyon ve tanınma umuduyla Venedik'e gitti . El Greco'dan farklı olarak, oraya taşınan diğer Giritli ressamlar, tarzlarını veya çalışma yöntemlerini önemli ölçüde değiştirmediler. Tutarlı bir Bizans çerçevesine daha fazla İtalyan motifini dahil ettiler. Jonathan Brown , El Greco'nun kendisini Venedik'te aktif olan diğer Giritli sanatçılardan ayırt etme yollarının algısal bir analizini sunarken, Richard Mann "bu ressamların hiçbirinin, değişimin sanat eserlerinin yaratılmasıyla ilgisi hakkında Rönesans fikirlerini kabul etmediğini" savunuyor. Michael Damaskenos üç yıl sonra Girit'e döndü ve hayatının geri kalanını orada geçirdi.

17. yüzyıl

Simge Emmanuel Tzanes (Paul ve Alexandra Kanellopoulos Müzesi, Atina ).

17. yüzyılda Girit Okulu'nun önde gelen temsilcileri Peder Emmanuel Tzanes (Εμμανουήλ Τζάνες, 1610-1690), Emmanuel Lambardos ve Theodoros Poulakis (Θεόδωρος Πουλάκης, 1622-1692) idi. Girit ikon ressamları, Osmanlı Türklerinin 1669'da yirmi yıllık kuşatmanın ardından nihayet düşen Candia hariç tüm adayı işgal ettiği yüzyılın ortalarına kadar gelişmeye devam etti . Girit'in Osmanlı işgalinden sonra, Yunan resminin merkezi taşındı. için İyon Adaları kadar Venedik egemenliği altında kalmıştır, Napolyon Savaşları . Heptan Okulu adı verilen ve çoğunlukla Batı Avrupa sanat akımlarından etkilenen yeni bir sanatsal hareket yaratıldı . Birçok Giritli sanatçı , sanatsal özgürlüğün tadını çıkarmak için Heptan veya Batı Avrupa'ya göç etti . İyonya adalarının Fransızlar ve İngilizler tarafından art arda işgali , Heptanlıların 1830'da Yunanistan'ın bağımsızlığına kadar Yunan Sanatının merkezi olarak kalmasına izin verdi .

Araştırma

Neohellenic Araştırma Enstitüsü modern Yunanistan'ın başlangıcı kadar Bizans İmparatorluğu'nun Güz sayısız sanatçıların kayıtlarını özetleyen üç Ansiklopediler yayınladı. Tarihte ilk kez Yunan ressamları bu ölçek ve büyüklükte listeleniyor. İş andıran Giorgio Vasari ‘ın En Mükemmel Ressamları Heykeltraşlar ve Mimarlar Yaşamlarını ve Dominici Bernardo de' Vitedei Pittori, Scultori, Architetti Napolitani ed.

Kitaplarda binlerce resim, fresk ve diğer sanatsal eserler yer alıyor. Ansiklopedilerde yüzlerce ressam var. Üç cilt şu anda yalnızca Yunanca olarak mevcuttur ve Έλληνες Ζωγράφοι μετά την Άλωση (1450-1830) veya sonbahardan sonra Yunan ressamları (1450-1830) olarak adlandırılmıştır . Eugenia Drakopoulou ve Manolis Hatzidakis önemli katkı sağlayanlardı. Ciltler 1987, 1997 ve 2010'da yayınlandı. Kitaplarda Girit Okulu veya Yunan Rönesans döneminden birçok sanatçı yer alıyor. Drakopoulou bugüne kadar enstitü ile araştırmalarına devam ediyor.

Programın amacı, Konstantinopolis'in (1450-1830) düşüşünden sonra Yunan ressamlarının bir arşivini oluşturmaktır. Biyografik ayrıntılara ve sanatsal çalışmaların bir dizinine sahiptir. Neohellenic Araştırma Enstitüsü taşınabilir simgeler, kilise freskleri ve veya başka herhangi bir sanatsal eserler katalog. Bu, tarihte ilk kez Yunanistan'da dönemi temsil eden sistematik bir kayıt tutuldu.

Galeri

Ayrıca bakınız

Bir kısmı bir dizi üzerinde
Yunan sanatının tarihi
Nikolaos Gyzis - Tarih.png
Yunan Bronz Çağı
Antik Yunan
Ortaçağ Yunanistan
Bizans Sonrası Yunanistan
Modern Yunanistan

alıntılar

Referanslar

Genel

  • Çeşitli yazarlar, Bizans'tan El Greco'ya , Atina 1987, Bizans Sanat Müzesi
  • Chatzidakis, Manolis, The Icon'da , 1982, Evans Brothers Ltd, Londra, 1981, ISBN  0-237-45645-1
  • Cormack, Robin (1997). Ruhu Boyamak; Simgeler, Ölüm Maskeleri ve Örtüler . Reaktion Books, Londra.
  • David Talbot-Rice, Bizans Sanatı, 3. baskı 1968, Penguin Books Ltd.
  • Hatzidakis, Manolis (1987). Sonbahar (1450-1830) Cilt A'dan sonra Yunan ressam . Atina, GR: Modern Yunan Araştırmaları Merkezi EIE

El Greco

  • Bray, Xavier; El Greco ; 2004; National Gallery Company, Londra (Yale UP bölgesi); ISBN  1-85709-315-1
  • Brown, Jonathan (1982). "El Greco ve Toledo". Toledo'dan El Greco (katalog) . Küçük Kahverengi. ASIN B-000H4-58C-Y.
  • Lambraki-Plaka, Marina (1999). El Greco-Yunanca . Kastaniotis. ISBN'si 960-03-2544-8.
  • Mann, Richard G. (2002). "El Greco'nun Çalışmalarında Gelenek ve Özgünlük" (PDF) . "Rocky Mountain Dergisi" . Ortaçağ ve Rönesans Derneği. 23 : 83-110. Orijinalinden (PDF) 2006-09-06 tarihinde arşivlendi . 2006-12-12 alındı .
  • Panayotakis, Nikolaos M. (1986). " " Doménicos Theotocópoulos'un Yaşamının Girit Dönemi". Nikos Svoronos'un Onuruna Festschrift, Cilt B. Girit Üniversitesi Yayınları.

Dış bağlantılar