Eve Dönüş -The Homecoming

Eve Dönüş
TheHomecoming.jpg
İlk baskı (yayın Methuen & Co. Ltd. )
Tarafından yazılmıştır Harold Pinter
karakterler Max
Lenny
Sam
Joey
Teddy
Ruth
İlk gösterim tarihi 3 Haziran 1965
Prömiyer yapılan yer Aldwych Tiyatrosu , Londra
Orijinal dil İngilizce
Ders Aile
Tür Dram
Ayar Yaz mevsimi. Kuzey Londra'da eski bir ev.
Resmi site
Carolyn Jones ve John Church, orijinal Broadway prodüksiyonunda "Ruth" ve "Lenny" (1967) olarak yer değiştirdiler.

Eve Dönüş , 1964'te Harold Pinter tarafından yazılanve ilk kez 1965'te yayınlananiki perdelik bir oyundur.İlk gösterimlerini Londra (1965) ve New York'ta (1967) Sir Peter Hall yönetmiştir. Orijinal Broadway yapımı 1967 Tony En İyi Oyun Ödülü'nü kazandı. Cort Theatre'daki 40. yıl dönümü Broadway prodüksiyonu"Bir Oyunun En İyi Canlandırılması" dalında 2008 Tony Ödülü'ne aday gösterildi.

Kuzey Londra'da geçen oyun altı karakterden oluşuyor. Bunlardan beşi birbiriyle akraba olan adamlardır: Max, emekli bir kasap; bir şoför olan kardeşi Sam; ve Max'in üç oğlu: Amerika Birleşik Devletleri'nde felsefe profesörü olan Teddy; Lenny, kendi "mesleği"nden, müşterilerinden ve şehirdeki apartmanlarından (Londra) ihtiyatlı göndermeler yapan bir pezevenk; ve profesyonel bir boksör olmak için kaba bir eğitim olan ve yıkımda çalışan Joey.

Bir kadın var, Ruth, Teddy'nin karısı. Oyun, belirgin biçimde farklı sembolik ve tematik içerimleri olan Teddy's ve Ruth'un "eve dönüş"üyle ilgilidir. İlk yapımlarda ve aynı isimli filmde Pinter'ın ilk eşi Vivien Merchant Ruth'u canlandırdı.

karakterler

  • Max, " yetmiş yaşında bir adam " – Ailenin reisi.
  • Lenny, " 30'lu yaşlarının başında bir adam " – Max'in oğlu, görünüşe göre bir pezevenk.
  • Sam, " altmış üç yaşında bir adam " – Max'in erkek kardeşi, bir şoför.
  • Joey, " yirmili yaşlarının ortasında bir adam " – Max'in oğlu, yıkımda, boksör olmak için eğitim alıyor.
  • Teddy, " otuzlarının ortasında bir adam " – Max'in oğlu, Amerika'da felsefe profesörü.
  • Ruth, " Otuzlu yaşlarının başında bir kadın " – Teddy'nin karısı.

Ayar

Ayar, yaz aylarında Kuzey Londra'da eski bir evdir. Tüm sahneler, çeşitli mobilyalarla dolu aynı büyük odada gerçekleşir. Artık mevcut olmayan kare bir kemer şekli görülebilir. Odanın ötesinde, üst kata ve ön kapıya giden bir koridor ve merdiven bulunmaktadır.

Komplo

Birkaç yıl Amerika Birleşik Devletleri'nde yaşadıktan sonra, Teddy, karısı Ruth'u, büyüdüğü ve onun kurak akademik yaşamlarından daha tanıdık bulduğu Kuzey Londra'daki işçi sınıfı ailesiyle tanışmak için ilk kez eve getiriyor. Amerikada. İkili, Amerika Birleşik Devletleri'ne taşınmadan önce Londra'da evlendi.

Ruth, Teddy'nin erkek kardeşleriyle ve babasıyla dalga geçtiğinde ve erkekler tek üstünlük oyununda birbirleriyle alay ederken, Ruth'un "aileden biri" olarak Teddy'nin akrabalarıyla geride kalması ve Teddy'nin Amerika'daki üç oğlunun yanına dönmesiyle sonuçlanan cinsel gerilim çok fazla olur. onsuz.

bir hareket

Oyun, daha baskın iki adam arasında devam eden bir güç mücadelesinin ortasında başlar: baba, Max ve orta oğlu Lenny. Max ve diğer adamlar, "kızgınlık duygularını" ifade ederek birbirlerini aşağıladılar, Max eşcinsel olduğunu ima ettiği erkek kardeşi Sam'i feminenleştirirken, ironik bir şekilde, kendisinin üç oğlunu "doğurduğunu" iddia etti.

Teddy, karısı Ruth ile birlikte gelir. Altı yıl önce Londra'da Ruth ile evlendiğini ve çiftin daha sonra Amerika'ya taşındığını ve Ruth'un onu tanıştırmak için aile evine dönmesinden önce üç oğlu olduğunu ortaya koyuyor. Çiftin, o uyuduktan sonra dışarı çıkıp keşfetmeye yönelik huzursuz arzusunun damgasını vurduğu, birbirinden karşılıklı rahatsızlıkları, ardından tehlikeli ve biraz kadın düşmanı olan kayınbiraderi Lenny ile cinsel açıdan müstehcen ilk karşılaşması başlar. Evlilikteki sorunları ortaya çıkarmak için. Ona "Leonard" dediğinde sinirlerini bozar; merhum annesi dışında hiç kimsenin bunu yapmadığını söyler.

Lenny ve Ruth arasında cinsel içerikli bir konuşmanın ardından Ruth çıkar. Sesleriyle uyanan Max aşağı iner. Lenny, Max'e Teddy ve Ruth'un eve gelişinden bahsetmez ve Max ile daha fazla sözlü tartışmaya girer. Sahne bir karartma ile sona erer.

Işıklar yandığında sahne ertesi sabaha döndü. Max kahvaltı hazırlamak için aşağı iner. Teddy ve Ruth ortaya çıktığında ve onun bilgisi olmadan bütün gece orada olduklarını keşfettiklerinde, Max başlangıçta Ruth'un bir fahişe olduğunu varsayarak öfkelenir. Ruth ve Teddy'nin evlendiği ve onun gelini olduğu söylendikten sonra, Max Teddy ile uzlaşmak için biraz çaba sarf ediyor gibi görünüyor.

İkinci perde

Bu eylem, erkeklerin öğle yemeğinden sonra geleneksel olarak fallik görüntülerle ilişkilendirilen puro aydınlatmasını paylaşma ritüeliyle başlar. Teddy'nin purosu erken sönüyor, bunun sembolizmi açık.

Max'in müteveffa eşi Jessie ve onların "oğlanları" ile aile hayatına dair daha sonraki duygusal sözde hatıraları ve bir kasap olarak yaşadığı deneyimler de birdenbire alaycı bir bükülme ile sona erer.

Teddy'nin Ruth'la evliliği Max'in onayını aldıktan sonra rahatlar ve dikkatlerini ona odaklayarak ("Bana bak") Teddy ile tanışmadan önceki hayatı ve Amerika'yı nasıl gördüğü hakkında bazı ayrıntıları açıklar (s. 68-69). Max ve erkek kardeşi çıktıktan sonra Teddy aniden Ruth'a hemen eve dönmelerini önerir (s. 70).

Görünüşe göre, onun geçmiş tarihini "vücut için fotoğrafik bir model" (s. 73) olarak biliyor ve Teddy Amerika Birleşik Devletleri'ne dönüş yolculuğu için "toplanmak" için yukarı çıktıktan sonra Lenny ile yalnız konuşurken bunu hatırlıyor. Bavullar ve Ruth'un paltosu ile geri döndüğünde, Lenny'nin Ruth'u açığa çıkarması için başka neler yapmış olabileceğiyle ilgili endişelerini dile getirir. Teddy bakarken, Lenny Ruth ile " yavaşça " dans etmeye başlar (s. 74).

Teddy, Max ve Joey'nin hepsi bakarken, Lenny Ruth'u öper ve sonra onu, "kendisinin tamamen açık olduğunu" iddia eden Joey'e teslim eder; "İhtiyar Lenny'nin burada bir tartı var" (s. 74). Joey, Ruth'la kanepede öpüşmeye başlar ve Lenny'ye "Tam benim sokağımda" olduğunu söyler (s. 75). Max, Teddy'ye bu kadar yakında "gidip gelmeyeceğini" sorar.

Teddy'ye, "Bak, bir dahaki gelişinde evli olup olmadığını bize önceden bildirmeyi unutma. Karımla tanıştığıma her zaman memnun olacağım" diyor. Teddy'nin kendisine evli olduğunu söylemediğini bildiğini, çünkü "kendi altındaki bir kadınla evlendiğinden" "utandığını" (s. 75), kelimenin tam anlamıyla hala yalan söyleyen Ruth'a bakmadan hemen önce bildiğini söylüyor. " altında " Joey.

Max, Teddy'nin Ruth'un sosyal statüsünden "utanmasına" gerek olmadığını ekleyerek, Teddy'ye kendisinin "geniş fikirli bir adam" (75) ve "o güzel bir kız. Güzel bir kadın" ve "bir anne" olduğuna dair güvence verir. üç çocuk annesi." Eşzamanlı eylemin aksine, daha da ironik bir şekilde Max, Teddy'nin "onu mutlu bir kadın haline getirdiğini. Bu gurur duyulacak bir şey"; Max, Ruth'un "kaliteli bir kadın" ve "duygulu bir kadın" olduğunu ileri sürdükten hemen sonra, devam eden kucaklamalarında kenetlenirler, Joey ve Ruth " kanepeden yere yuvarlanırlar " (s. 76).

Aniden Joey'i itip ayağa kalkan Ruth, yiyecek ve içecek talep ederek komutayı eline almış gibi görünür ve Joey ve Lenny onun taleplerini karşılamaya çalışır (s. 76-77). Ruth, ailesinin Teddy'nin "eleştirel eserlerini" -görünüşte absürt olmayan bir sıra dışı- ya da belki de sadece akademisyen eşiyle alay edip etmediğini - her iki durumda da yanıtın kaçınılmaz bir sonuç olup olmadığını sorguladıktan sonra Teddy, kendi "entelektüel dengesi" ve profesyonel alanı (s. 77-78). Ruth ve Joey iki saatliğine yukarı çıkarlar ama onsuz yalnız inen Joey, Ruth'un "bütün domuz"a gitmeyi reddetmesinden şikayet eder (s. 82).

Ruth hâlâ üst kattayken, Lenny ve diğerleri, Lenny'nin ve Joey'nin cinsel istismarlarını anımsarlar. Ailenin cinsel konularda uzman olarak gördüğü Lenny, Ruth'u bir "alay" olarak nitelendiriyor ve Teddy buna "Belki de doğru dokunuşa sahip değil" (s. 82) yanıtını veriyor. Lenny, Joey'in "sizin kremalı pasta yediğinizden daha fazla bebek arabasına sahip olduğunu", bayanlar için "karşı konulmaz", "az sayıdaki ve çok uzaklardan biri" diye karşılık verir (s. 82). Lenny, Joey'nin diğer "kuşlar"la olan cinsel yeteneği hakkında anekdotlar anlatır (s. 82–84).

Lenny, Joey'e, "Bana bütün domuzu yemeden tatmin olduğunu söyleme?" diye sorduğunda, Joey tereddütle, "bazen" bir adamın "herhangi bir domuza gitmeden " "mutlu" olabileceğini yanıtlar (s. 84). Lenny " ona bakıyor ". Joey, Ruth'un "oyunda" o kadar iyi olduğunu ima ediyor gibi görünüyor ki, Lenny sonunda "onu benimle birlikte Greek Sokağı'na götürme fikrine" sahip oluyor (s. 88).

Max, Ruth'un aileyle birlikte yaşamaya gelebileceği konusunda gönüllü olur ve onlar için yarı zamanlı bir fahişe olarak çalışırken "onu tutmaları" gerektiğini önerir. Adamlar, görünüşte Teddy'yi kızdırmak için yarı şaka ve yarı ciddi (s. 86-89) bu teklifi oldukça ayrıntılı olarak tartışırlar. Sam, tüm fikri "aptalca" ve "çöp" olarak ilan eder (s. 86), Teddy, Max'in sorduğu gibi (s. 87) "pistin içine" herhangi bir şeyi "koymayı" kesinlikle reddeder ve Lenny, Teddy'nin işi dağıtabileceğini öne sürer. kartları ve Londra'yı ziyaret ettiklerinde tanıdığı Amerikalıları "küçük bir yüzde" için Ruth'a yönlendirir (s. 89-90). Teddy doğrudan reddetmez, ancak bu fikre olumlu olarak da katılmaz. Teddy ayrıca, oyunun tek dokunaklı cümlesinde, Max'i endişelendiren, "Çok çabuk yaşlanırdı" diyor, yeni Ulusal Sağlık Servisi'ne atıfta bulunarak.

Ruth " giyinmiş " olarak aşağı iner . Teddy hâlâ üzerinde paltosu ve paketlenmiş bavullarıyla bekliyor (s. 90). Teddy, onu fuhuşla meşgul etme niyetleri hakkında açık ayrıntılara girmeden, ailenin teklifi hakkında onu bilgilendirir ve üstü kapalı bir şekilde, "çok iyi durumda olmadıkları" için mali olarak "ağırlığını çekmek zorunda kalacağını" söyler; sonra ona ailesiyle birlikte Londra'da kalma ya da onunla Amerika'ya dönme seçeneği sunar (s. 91-92).

Ruth, neyin teklif edildiğini tam olarak anlıyor ve teklife çok açık görünüyor. Lenny ile bir "sözleşme"nin (s. 93) şartları olarak üç odalı bir daire ve bir hizmetçi de dahil olmak üzere taleplerini esnek olmayan bir şekilde müzakere eder, bunların hepsinin yazılı olarak imzalar ve tanıklarla tamamlanması gerekir, Lenny şaşkın ama bahtsız kalır. Ruth açıkça istediğini elde etmekte ustadır (s. 92-94) ve Teddy onsuz Amerika'ya dönmeye hazırlanır.

İtirazlarını dile getirmek için daha önce birkaç kez konuşmuş olan Sam, Jessie ve Max'in arkadaşı MacGregor hakkında uzun süredir saklanan bir sırrı ağzından kaçırır , sonra " bağırır ve yere yığılır " ve "yerde hareketsizce yatar " (94). Sam'in "düşerek ölüp" bir "ceset" (s. 94) haline gelme olasılığını kısaca göz önünde bulundurarak, diğerleri onun hala nefes aldığını ("ölü bile değil") tespit ederek, onun vahiyini "hastalıklı bir hayal gücünün ürünü" olarak reddederler. " ve bundan sonra onu görmezden gel.

Bir duraklamadan sonra Ruth onların teklifini kabul eder: "Evet, kulağa çok çekici bir fikir gibi geliyor" (s. 94). Teddy, Sam'in müsait olmamasının onun için yarattığı rahatsızlığa odaklanır: "Ondan beni Londra havaalanına götürmesini isteyecektim" (s. 95). Bunun yerine, adres tarifi alır Underground başkalarına veda ve yalnız, onun üç oğlu eve dönmek için ayrılmadan önce. Ön kapıya doğru ilerlerken Ruth, Teddy'ye "Eddie" der; arkasını döndükten sonra, gizemli bir şekilde ona "Yabancılaşma" der (s. 96). Karısını evdeki diğer dört adamla birlikte bırakarak kapıdan çıkar. Son tablo canlı (s. 96-98), Ruth'u sanki bir tahtta oturuyormuş gibi " koltuğunda rahatlamış " otururken tasvir eder .

Sam yerde hareketsiz yatıyor; Ruth'a doğru yürüyen Joey, başını nazikçe okşadığı kucağına yerleştirir. Lenny, ayakta duruyor ve izliyor. Tekrar tekrar yaşlı bir adam olmadığı konusunda ısrar ettikten ve sessiz kalan Ruth'tan yanıt alamayınca, Max ona oyunun son sözleri olan "Öp beni" diye yalvarır. Ruth oturur ve " JOEY'in kafasına hafifçe dokunmaya devam eder ", Lenny ise " durur ve seyreder " (s. 98). Oyunun bu "çözümünde" ( sonucunda ), daha sonra ne olabileceği çözülmeden kalır. Bu tür olay örgüsü çözümleme eksikliği ve diğer belirsizlikler , Pinter'ın dramalarının çoğunun özellikleridir.

Başlığın sembolizmi ve ironisi

Oyunun gerçek anlamda Teddy'nin eve dönüşü hakkında olmasına ek olarak, eleştirmenler mecazi düzeyde eve dönüşün Ruth'un olduğunu öne sürmüşlerdir. Ruth, sembolik olarak "kendine" "eve" gelir: Teddy ile evlenmeden önceki kimliğini yeniden keşfeder.

İronik olarak, uzun süredir kadınsız (annesiz, karısız, vb.)

Oyunun sonunda Ruth, ailenin kayıp karısı ve annesi, evlerindeki kayıp kadın (eleştirmenler tarafından kullanılan terimlerle "anne/karı/fahişe") Jessie'nin çoklu rollerini üstlenmiş gibi görünüyor. Ruth ve Teddy'nin ailesi paralel bir konumdadır, böylece oyunun başlangıcında durumu ironik bir şekilde tersine çevirir. Bu anlamda oyun, Edward'ın, Pinter'ın 1959'da BBC Radio 3'te yayınlanan A Slight Ache adlı oyunundaki sessiz Matchseller ile rollerinin tersine çevrilmesini ve benzer şekilde, Pinter'ın diğer oyunlarının çoğunda güç mücadelelerinden kaynaklanan ironik olay örgüsü ve karakter rol değiştirmelerini hatırlatır .

Pek çok eleştirmen için evin "geniş odası"ndaki eksik "arka duvar", Pinter tarafından "kaldırıldı" (s. 21) ve Teddy tarafından "açık bir yaşam alanı yapmak için yıkıldı [...]" olarak tanımladı. Jessie'nin ölümü (s. 37), yok olan kadın etkisinin simgesidir. Ekim 2007'de, Lahr'ın aktardığına göre Pinter, The Homecoming'i en "kaslı" oyunu olarak gördüğünü söyledi .

Teddy eve gelip Londralı ailesini karısı Ruth ile tanıştırdıktan sonra (s. 35-40), Max onu Londra'da onlarla kalmaya davet eder; Teddy'nin üstü kapalı bir şekilde söylediği gibi: "Ruth... aile seni bir süre daha kalmaya davet etti. Bir... misafir olarak" (s. 91). Teddy yükümlülüklerini yerine getirmek için Amerika'daki hayatına ve ailesine (s. 91-96) dönmek zorundayken, Ruth artık feshedilmiş olan eş ve eş olarak yükümlülüklerini yerine getirmeyi reddederek "eve dönmeyi" (s. 92) kabul eder. merhum Jessie'nin (Max'in karısı ve oğullarının annesi) yerini alarak, diğer kadının ölümüyle ve bu ölümden bu yana yaratılan boşluğu doldurarak (deyim yerindeyse) aile işinde üzerine düşeni fazlasıyla isteyerek üstlenmek. 92-94).

Max, Ruth'u ilk gördüğünde, en büyük oğlu Teddy'nin "evime" "pis bir temizlikçi" getirdiğine inanıyor ve ekliyor: "Daha önce hiç bu çatının altında bir fahişem olmadı. Annen öldüğünden beri" (ss. 57-58). Büyük bir ironi, Max'in görünüşte hatalı olan ilk varsayımının, aile (ve izleyiciler) Ruth'u daha iyi "tanıdıkça" daha doğru hale gelmesidir (s. 65-76). Oyun Teddy'nin ailesine, Teddy bunu kabul etmese bile, Ruth'un en hafif tabirle evlilik hayatında ve Amerika Birleşik Devletleri'nde giderek daha mutsuz olduğunu açıkça ortaya koyuyor.

Kocası onun "iyi olmadığı"nda (s. 85) ve sadece "dinlenmesi" gerektiğinde (s. 71) ısrar ettiğinde, Teddy açıkça onun hoşnutsuzluğunun, hatta depresyonunun nedenini ve kapsamını hem hafife alıyor hem de görmezden geliyor, sözlerini bir kenara bırakıyor. neredeyse Victoria tevazu. Ancak, sonunda onun için savaşmaktansa onsuz ayrılmayı seçer. Teddy'nin "eve dönüşü" değil, Ruth'unkiydi.

kritik yanıt

Genellikle oldukça belirsiz , esrarengiz ve hatta bazıları için şifreli bir oyun olarak kabul edilen The Homecoming , ilk gösteriminden bu yana kapsamlı eleştirel tartışmaların konusu olmuştur. Pek çok eleştirmene göre, seks ve güç konularını gerçekçi ancak estetik olarak stilize edilmiş bir şekilde ortaya koyuyor.

Adlı oyunun 40-yıldönümü Broadway yapımı münasebetiyle Etüt Pinter'ın kariyeri Cort Tiyatrosunda içinde New Yorker , eleştirmen John Lahr bunu yaşayan etkisini anlatır: " 'Eve Dönüş' hayatımı değiştiren oyun, I önce. Düşünce sözcükleri sadece anlam kaplarıydı, ondan sonra onları savunma silahları olarak gördüm.Önceleri tiyatronun konuşulanlarla ilgili olduğunu düşünürdüm sonra konuşulmayanların belagatini anladım Bir sandalyenin konumu, bir duraklamanın uzunluğu , bir jest seçiminin ciltler dolusu şey aktarabileceğini fark ettim."

Aşina diğer çağdaş eleştirmenler gibi Homecoming , Ben Brantley onun atıfta bulunarak, oyunun iki perdelik arsa yapısını övüyor "yakın-mükemmel formda." 1960'larda, oyunla ilk karşılaştığında, ilk eleştirmenler, Pinter'ın o zamanlar algılanan diğer oyunları gibi, The Homecoming'in de kendi sözleriyle "konusuz", "anlamsız" ve "duygusuz" (karakter motivasyonundan yoksun) göründüğünden şikayet ettiler. ve oyunu "şaşırtıcı" buldular (kelimeleri); Daha sonraki eleştirmenler, oyunun çok sayıda olası anlam çağrıştırdığını ve bunun da çoklu yorumlara yol açtığını iddia ediyor.

"Yıkım Man" olarak Lahr gördüğü Homecoming olmak

Pinter'ın verimli erken döneminin (1957–65) son ve en iyi oyunu. Bu, daha önceki büyük oyunlarının şiirsel belirsizliklerinin, minimalizmin ve dilsel mecazların bir doruk noktasıdır: İlk yapımı Londra'da sadece bir hafta süren, ancak oyun ilk kez on bir milyon kişi tarafından izlenmiş olan Doğum Günü Partisi (1958). 1960'da televizyonda yayınlandı ve hemen uluslararası bir hit olan The Caretaker (1960). Eve Dönüş aile hem romantizm ve bir çim savaş .

Eve Dönüş , ahlakın aile hayatındaki yerine doğrudan meydan okur ve onların toplumsal değerini ( Derridean terminolojide) "silinmeye" sokar . Teddy'nin "entelektüel dengeyi korumasını" sağladığını iddia ettiği akademik bir filozof olarak mesleği —

Ben görebilen biriyim. Bu yüzden eleştirel çalışmalarımı yazıyorum. [...] Ne yaptığınızı görebiliyorum. Benimle aynı. Ama içinde kayboldun. Beni ben yapamayacaksın... İçinde kaybolmayacağım. (77-78)—

ironik bir şekilde, sözde aile değerlerinin doğası ve aile üyeleri arasındaki "sevgi"nin "anlamı" hakkında temel felsefi soruları gündeme getiriyor .

Zaman zaman, Pinter'ın belirsizliği konusundaki ününün farkında olan, Teddy'nin ve Ruth'un "evli olmaları" gerçeğine yaptığı göndermeleri bile sorgulayan oyun eleştirmenleri bulunur; örneğin, Harold Hobson , Merritt tarafından alıntılanmıştır: "Hobson'ın Teddy'yi yalnızca Ruth'un kocası ve bir felsefe profesörüymüş gibi davranması , adamın karısına karşı davranışını rasyonelleştirmesini sağlar."

Hobson ile kişisel mülakat onu bakış açısı oturtmakta Susan Hollis Merritt Hobson "Pinter Eksi Ahlak" başlıklı oyunun ilk üretim inceleme, sonuçlandırılması dikkate alır: "Hobson hala açıklar rağmen Homecoming 'zeki oyun' onun yargısı Pinter'ın olarak Teddy ve Ruth'un evliliğini reddetmesi gibi, oyunun 'ahlaki boşluğuna' karşı, evliliğin tasvirindeki kişisel sıkıntısını ve Pinter'ın karakterlerin yanlış yönlendirilmiş 'aşk' dediği şeyi akla getiriyor. "

Teddy ve Ruth'un gerçekten evli olduklarını inkar etmek, oyuna verilen yanıtlarda yaygın bir nakarattır. Oyundaki davranışları ve Teddy'nin ailesinin yanı sıra, metindeki hiçbir şey, onların yasal olarak evli oldukları ve üç oğlu olduğu şeklindeki görünür ve varsayılan gerçekle çelişmez. Ruth, Max ve Lenny'nin sözleri ve eylemleri, oyunun orijinal izleyicileri için ne kadar çirkin, hatta ürkütücü olursa, Teddy'nin evli olduklarını o kadar çok protesto etmesi, bazı eleştirmenlerin adamın çok fazla protesto ettiğine inanmalarına yol açıyor . Algısal bir okuyucu ve oyunun izleyicisi, Teddy'nin karısını ve çocuklarının annesini en başta neden böyle grotesk bir hayvanat bahçesine getirdiğini merak ederdi.

Teddy'nin ve Ruth'un evliliğinin ve çocukların gerçeklerinin sürekli olarak inkar edilmesi, eleştirmenlerin oyunda olanları kendi reddetmelerini ifade etmenin bir aracı olarak hizmet edebilir. Ruth'un kendini yavaş yavaş ifşa ettiğini bilmek, altı yıllık bir süre içinde doğmuş, niyeti olmadığı anlaşılan üç çocuk annesi bir yana, bir ev hanımı olduğu önermesini reddetmek daha kolay ve muhtemelen daha rahatlatıcıdır. bir daha görmekten. Kocasını ve özellikle çocuklarını bir fahişe olmak için isteyerek, gerçekten de kolayca terk eden bir anne kavramı, özellikle o dönemde, "saygın" drama ve edebiyatta ve "meşru" konularda neredeyse eşi görülmemiş olmalıdır. o zamana kadar sahne.

Bununla birlikte, Brantley, bu eleştirel kalıba dolaylı olarak atıfta bulunarak, oyunun tiyatro izleyicilerinin yaşamlarıyla, daha genç veya evliliğin doğası hakkında daha naif olduklarında göründüklerinden daha gerçekçi ve daha alakalı görünebileceğini gözlemler. ve aile hayatı. Hobson gibi güçlü dini değerlere sahip olanlar için oyun, en hafif tabirle, ahlaksız veya ahlaksız görünüyor. Oysa başkalarına, onun çok evlilik ve aile hakkında genel kabul gören sloganları arasında sorgulama ahlaki değer bulunduğu: "aslen ertelemeye İnsanlar Homecoming . Gibi artık çok eve yakın bulabileceği Bu biraz Picasso 'şok edici s şiddetli boyama ait Gertrude Stein 1906 den o konusunu benzeyecektir zamanında tahmin biri. Biz kendimizi görür gibi olmayabilir Homecoming kırk yıl önce. Şimdi bir ayna", oturtulması eleştirmen gibi hissediyor Ben Brantley . Yıkım Adam'daki Lahr gibi diğer eleştirmenler, okuyucularına Pinter'ın diğer birçok oyununda olduğu gibi bu oyundaki güçlü komedi unsurunu hatırlatıyor.

Kompozisyon geçmişi

Pinter'ın The Homecoming'i yazdığı Worthing, Ambrose Place'deki evi

Pinter, The Homecoming'i 1964'te Sussex sahil kasabası Worthing'deki evinden altı hafta içinde yazdı ; burada tiyatro eleştirmeni John Lahr'a göre , "oyunun Kuzey Londra ortamının muhteşem çoraklığı, bahçelere bakan yazı masasında otururken hayal edildi. , denizin duyabileceği mesafede." Lahr'a göre Pinter, "bir nevi kendi kendini yazdı" dedi.

Pinter'ın yakın arkadaşı ve eski öğretmeni Joseph Brearley, o oyunu yazdıktan sonra Pinter'ı ziyaret ediyordu. Pinter, "Ona okuması için oyunu verdim" dedi. "Başka bir odada bekledim. Yaklaşık iki saat sonra ön kapının çarpıldığını duydum. İşte geldik. Hoşuna gitmedi. Yaklaşık bir saat sonra kapı çaldı. Cevap verdim. Dedi. 'Biraz hava almam gerekiyordu.' 'En iyisi bu' dedi. "

Üretim geçmişi

Oyunun yapımları büyük tiyatro ödülleri kazandı. 1967 New York yapımı dört Tony Ödülü aldı : Bir Oyunda En İyi Erkek Oyuncu Tony Ödülü ( Paul Rogers ), Bir Oyunda Öne Çıkan Erkek Oyuncu Tony Ödülü ( Ian Holm ), Tony Ödülü En İyi Oyun Yönetmenliği ( Peter Hall ) ve Tony En İyi Oyun Ödülü ( Alexander H. Cohen , prod.).

Oyunun Pinter'ın kendi senaryosuna dayanan ve aynı zamanda Sir Peter Hall tarafından yönetilen The Homecoming başlıklı bir filmi 1973'te yayınlandı. Orijinal 1965 Royal Shakespeare Company kadrosunun çoğunu içeriyor ve iki sezonluk abonelik serisi American'ın bir parçası oldu. Amerika Birleşik Devletleri'ndeki Film Tiyatrosu , DVD'de bulunur ve Kino Lorber tarafından dağıtılır .

Seçilen yapımların listesi

Ayrıca bkz. Harold Pinter#2001–2008

Londra prömiyeri
Royal Shakespeare Company . Yön. Peter Salonu . İle Paul Rogers (En), Ian Holm (Lenny), John Normington (Sam), Terence Rigby (Joey), Michael Bryant (Teddy) ve Vivien Merchant (Ruth). Aldwych Tiyatrosu , Londra. 3 Haziran 1965'te açıldı. Londra öncesi seçmeler 26 Mart 1965'te Cardiff'teki New Theatre'da açıldı .

New York prömiyeri
"İlk Amerikan yapımı 5 Ocak 1967'de The Music Box'ta açıldı. Michael Craig'in canlandırdığı Teddy rolü dışında, oyuncu kadrosu yukarıdaki gibiydi".

Royal Exchange prodüksiyonu
2002'de oyun Manchester'daki Royal Exchange'de yapıldı . Greg Hersov'un yönettiği filmde Max rolünde Pete Postlethwaite rol aldı . Performansıyla 2002 MEN En İyi Erkek Oyuncu Ödülü'nü kazandı .

Radyo yayını
18 Mart 2007'de BBC Radio 3 , Thea Sharrock tarafından yönetilen ve yapımcılığını Martin J. Smith'in üstlendiği ve Pinter'ın Max rolünü üstlendiği (ilk kez; daha önce bir dizide Lenny'yi oynamıştı) The Homecoming'in yeni bir radyo prodüksiyonunu yayınladı. 1960'larda sahne), Michael Gambon Max'in erkek kardeşi Sam rolünde , Rupert Graves Teddy rolünde, Samuel West Lenny rolünde, James Alexandrou Joey rolünde ve Gina McKee Ruth rolünde (Martin J. Smith; West).

Broadway canlanma Tony Ödülü 40.-yıldönümü Broadway versiyonunun -nominated Homecoming oynadığı James Frain Teddy olarak, Ian McShane Max, Raul Esparza'yı Lenny olarak, Michael McKean Sam olarak, Havva Best Ruth olarak ve Gareth Saxe yönettiği, Joey olarak Daniel Sullivan ve yapımcılığını Buddy Freitag'ın üstlendiği film , 16 Aralık 2007'de Cort Theatre'da 13 Nisan 2008'e kadar "20 haftalık sınırlı katılım" için açıldı . Bu alınan Tony Ödülü için aday bir Play Best Revival , bir Oyununda En İyi Kadın Oyuncu (Eve En iyi) ve bir Play İyi Çıkan Erkek Oyuncu (Raul Esparza). Ayrıca Üstün Ensemble Performansı için Drama Masası Ödülü'nü aldı . Charlie Rose , aktör Ian McShane ile bu canlanmada Max'i canlandırması hakkında konuştu .

Almeida canlanışı
Eve Dönüş, 31 Ocak - 22 Mart 2008 tarihleri ​​arasında Londra'daki Almeida Tiyatrosu'nda yeniden canlandırıldı . Oyuncular arasında Kenneth Cranham , Neil Dudgeon , Danny Dyer , Jenny Jules ve Nigel Lindsay vardı . Dan Wooller, Harold Pinter, Peter Hall ve birkaç "ilk gece misafiri" de dahil olmak üzere Almeida'daki ilk gece "gösteri sonrası partiyi" fotoğrafladı.

John Macmillan, Keith Allen , John Simm , Gemma Chan , Ron Cook ve Gary Kemp'in oynadığı Trafalgar Studios , Londra'da
gerçekleştirilen
Trafalgar Revival 2015 . Jamie Lloyd'un yönettiği . Soutra Gilmour'un tasarımı . Richard Howell tarafından aydınlatma. George Dennis'in sesi.

Diğerleri The Homecoming'in
diğer yapımları , zaman zaman Pinter'ın resmi web sitesinin ana sayfasında ve sol taraftaki "Takvim" ("Dünya Çapında Takvim") bağlantıları aracılığıyla listelenmiştir. 1973'te İngiltere'de aynı adı taşıyan ve Londra galasından birkaç aktörün yer aldığı bir film yapıldı.

Oyun, Lusaka Tiyatro Kulübü tarafından 1967 Zambiya Drama Festivali'ne giriş olarak seçildi ve en iyi yapım ve en iyi erkek oyuncu ödüllerine layık görüldü (Norman Williams, Lenny). Yönetmen Trevor Eastwood'du.

Ayrıca bakınız

Notlar

Referanslar


Dış bağlantılar

  • Eve Dönüş de İnternet Broadway Veritabanı
  • HaroldPinter.org – Harold Pinter'ın resmi sitesi. Yapımların "Plays", "Films" ve "Worldwide Calendar" bölümlerinde Eve Dönüş hakkında bilgiler içerir. (Sitede yayınlanan materyallerdeki bazı yazım hataları; örneğin incelemeler yeniden yazılır ve bu süreçte bazen hatalar meydana gelir.)
  • Eve Dönüş de Almeida Tiyatrosu - 2008 üretimi için resmi web sayfası (Almeida'nın "arşiv" dan). Köprü bağlantılı bölümler: "Açıklama"; "Galeri"; "Döküm"; "Yaratıcı Ekip"; "Makaleler ve İncelemeler"; "Devamını oku".
  • Broadway'de Eve Dönüş - 2007-2008 Cort Theatre üretimininresmi sitesi. Haber, inceleme, yapım ve oyun yazarı bilgileri, hikaye ve diğer faydalı özelliklerin köprü bağlantılı bölümleri. (Flash sitesinin bazı bölümlerine erişilemiyorsa,Ekim 2007'den arşivlenen sürümlere bakın.)
  • "Tiyatro: 'Eve Dönüş'"Ben Brantley'in 2007–2008 Cort Theatre prodüksiyonuna odaklanan ve The New York Times tarafından sunulan çevrimiçi görsel-işitsel özellik .