Tala (müzik) - Tala (music)

Tala , klasik Hint müziğinde müzik ölçüsü anlamına gelir. Yukarıda: tala'yı ayarlamak için küçük ziller kullanan bir müzisyen .

Bir Tala ( Geçen Tala bazen yazıldığından), Titi veya Pipi , kelimenin tam anlamıyla "kişinin kolunda, bir müzikal önlem üzerinde kişinin elini dokunarak, bel soğukluğu" bir anlamına gelir. Hint klasik müziğinde , müzikal zamanı ölçen herhangi bir ritmik vuruş veya vuruş olan müzik sayacına atıfta bulunmak için kullanılan terimdir . Ölçü tipik olarak el çırpma, el sallama, parmaklara uyluk veya diğer elde dokunma, sözlü olarak, küçük zillerin vurulması veya Hint alt kıta geleneklerinde bir vurmalı çalgı ile belirlenir . Melodik bir yapının dokusunu oluşturan raga ile birlikte tala yaşam döngüsünü oluşturur ve böylece Hint müziğinin iki temel unsurundan birini oluşturur.

Tala , Samaveda ve Vedik ilahileri söyleme yöntemleri gibi Hinduizm'in Vedik dönemi metinlerine kadar izlenebilen eski bir müzik konseptidir . Kuzey ve Güney Hindistan'ın müzik gelenekleri, özellikle raga ve tala sistemleri, 16. yüzyıla kadar farklı olarak kabul edilmedi. Orada, Hint alt kıtasının çalkantılı İslami yönetimi döneminde, gelenekler ayrıldı ve farklı biçimlere dönüştü. Tala Kuzeyin sistemi denir Hindustaani güney denirken, Carnaatic . Ancak aralarındaki tala sistemi farklılıklardan çok ortak özelliklere sahip olmaya devam etmektedir.

Hint geleneğinde Tala , müziğin zaman boyutunu, müzikal ritim ve formun yönlendirildiği ve ifade edildiği araçları benimser. Bir tala müzik ölçüsünü taşırken, mutlaka düzenli olarak yinelenen bir model anlamına gelmez. Başlıca klasik Hint müziği geleneklerinde, vuruşlar, müzik parçasının nasıl icra edileceğine bağlı olarak hiyerarşik olarak düzenlenir. Güney Hindistan sisteminde en yaygın kullanılan tala Adi tala'dır . Kuzey Hint sisteminde, en yaygın tala olduğunu teental .

Tala'nın Hinduizm'in eski Sanskritçe metinlerinde başka bağlamsal anlamları vardır. Örneğin, bunun anlamı trochee içinde Sanskritçe aruz .

Hint klasik müziği
Antik Tamil müziği Karnaval müziği Hindustan müziği Odissi müziği
kavramlar
Şruti Swara Alankar Raga Rasa tala Sangita Vadya
v T e

etimoloji

Tāļa (ताळ) Sanskritçe bir kelimedir ve "kurulmak" anlamına gelir. Adi tala, Karnatik müziğinde en çok kullanılan talalardan biridir.

Terminoloji ve tanımlar

Karnaval müziği konusunda uzmanlaşmış bir Etnomüzikoloji bilgini olan David Nelson'a göre , Hint müziğinde bir tala "müzik ölçüsünün tüm konusunu" kapsar. Hint müziği, tala olan bir vuruş yapısı olan metrik bir çerçevede bestelenir ve icra edilir . Tala formları baştan döngüsel bir uyum içinde tekrarlar, Batı müziğinde metreye o kavramsal benzer hale herhangi bir şarkı veya dans segmentinin sonuna kadar bu vezne yapısı. Ancak talas , klasik Avrupa müzik veznilerinde olmayan bazı niteliksel özelliklere sahiptir. Örneğin, bazı talalar , yapıldığında döngüsünün tamamlanması yaklaşık 45 saniye süren 29 vuruşa dayalı bir çerçeve gibi herhangi bir klasik Batı veznesinden çok daha uzundur. Talas'taki bir başka gelişmişlik , geleneksel Avrupa veznesinde tipik olan "güçlü, zayıf" vuruş kompozisyonunun olmamasıdır. Klasik Hint geleneklerinde, tala , güçlü ve zayıf vuruşların permütasyonlarıyla sınırlı değildir, ancak esnekliği, bir vuruşun aksanının müzikal ifade şekli tarafından kararlaştırılmasına izin verir.

Vedik bilge müzisyen Narada'yı sol elinde tala enstrümanı ile tasvir eden bir tablo .

Bir tala Hint müziği müzikal bir zaman ölçer. Bununla birlikte, düzenli bir tekrar eden vurgu kalıbı anlamına gelmez, bunun yerine hiyerarşik düzenlemesi müzik parçasının nasıl icra edilmesi gerektiğine bağlıdır. Bir talanın metrik döngüsü, 3 vuruş kadar kısa veya 128 vuruş kadar uzun olabilen belirli sayıda vuruş içerir. Kalıp tekrar eder, ancak aksan ve boş vuruşlar Hint müzik mimarisinin ayrılmaz bir parçasıdır. Her tala'nın alt birimleri vardır. Başka bir deyişle, daha büyük döngüsel tala kalıbı daha küçük döngüsel kalıpları barındırır ve bu ritmik kalıpların her ikisi de müzisyenin ve dinleyicinin iki düzlemde uyumlu ve uyumsuz kalıpların oyununu deneyimlemesini sağlar. Bir müzisyen, tala ile çelişerek alt birim düzeyinde bir kalıba kasıtlı olarak meydan okumayı , örüntüyü heyecan verici yollarla keşfetmeyi ve ardından müzik ve izleyici deneyimini döngüsel vuruşların temel kalıbına geri getirmeyi seçebilir .

Tala zaman döngüsü olarak ve raga melodik çerçeve olarak, klasik Hint müziği iki temel unsurlarıdır. Raga maddeler ise, seslerden melodi oluşturmak paletinde bir sanatçı verir tala saati kullanarak ritmik doğaçlama için yaratıcı bir çerçeve onu sağlar.

Bir temel ritmik ifade tala gibi bir vurmalı enstrüman işlenen tabla bir denir theka . Her ritmik döngü içindeki vuruşlara matra denir ve herhangi bir ritmik döngünün ilk vuruşuna sam denir . Boş bir vuruşa khali denir . Bir alt dalları tala denir vibhagas veya khands . Klasik Hint müziğinin iki ana sisteminde, herhangi bir tala'nın ilk sayımına sam denir . Bir siklik yapısı tala Hint geleneğinde önemli bir özelliğidir ve bu olarak adlandırılan avartan . Hem raga hem de tala yaratıcılık için açık çerçevelerdir ve teorik olarak sonsuz sayıda olasılığa izin verir, ancak gelenek 108 talayı temel olarak kabul eder .

Tarih

Eski Hindistan'da tala ve müziğin kökleri Hinduizm'in Vedik literatüründe bulunur. En eski Hint düşüncesi, enstrümantal müzik ( vadya ), vokal müzik ( gita ) ve dans ( nrtta ) olmak üzere üç sanatı birleştirdi . Bu alanlar geliştikçe, sangita , çağdaş müziğe eşdeğer bir biçimde ayrı bir sanat türü haline geldi. Bu , eski Hint geleneğinin altı Vedanga'sından biri olan nirukta çalışmalarında bu terimleri içerdiğinden, muhtemelen Yāska zamanından (~500 BCE) önce meydana geldi . Hinduizm'in Samaveda (~ 1000 BCE) gibi eski metinlerinden bazıları tamamen melodik temalara göre yapılandırılmıştır, Rigveda'nın müziğe ayarlanmış bölümleridir .

Samaveda iki formatta halinde düzenlenmiştir. Bir kısım müzik ölçüsüne, diğeri ise ritüellerin amacına dayanmaktadır. Metin gömülü kodlama ile yazılmıştır, burada svaralar (oktav notası) yukarıda veya metin içinde gösterilir veya ayet parvanlara (düğüm veya üye) yazılır . Bu işaretler, hangi birimlerin tek bir solukta söyleneceğini, her bir birimin sekizde birin katlarına göre söyleneceğini belirtir. Samaveda ilahileri melodik içerik, biçim, ritim ve ölçü düzeni içerir. Ancak bu yapı benzersiz veya Samaveda ile sınırlı değildir . Rigveda bulunan detaylandırma türlü olmadan, çok müzikal metre gömer Samaveda'dan . Örneğin, Gayatri mantrası , gömülü bir üçlü ritim ile tam olarak sekiz heceden oluşan üç metrik çizgi içerir.

Klasik Hint müziği konusunda uzmanlaşmış bir Müzik profesörü olan Lewis Rowell'e göre, Vedik çağda matematiksel olarak kesin müzik ölçüleri geliştirme ihtiyacı ve dürtüsü, Hindistan'ın büyük miktarda Vedik literatürü iletmek için sözlü geleneği kullanması tarafından yönlendirilmiş olabilir . Derin ve sistematik olarak gömülü yapı ve sayaçlar, eski Hintlilere, bir kişiden veya nesilden diğerine herhangi bir bellek veya sözlü aktarım hatasını tespit etme ve düzeltme aracı sağlamış olabilir. Michael Witzel'e göre ,

Vedik metinler, yazı kullanılmadan, öğretmenden öğrenciye, daha önce resmileştirilen kesintisiz bir aktarım hattında sözlü olarak oluşturuldu ve iletildi. Bu, diğer kültürlerin klasik metinlerinden daha üstün olan kusursuz bir metin aktarımı sağladı; aslında teyp kaydı gibi bir şey .... Sadece gerçek kelimeler değil, uzun süredir kayıp olan müzikal (tonal) aksanı bile (eski Yunanca veya Japonca'da olduğu gibi) günümüze kadar korunmuştur.

—  Michael Witzel

Samaveda da sistemi dahil chironomy ifade hızını ayarlamak için, ya da el sinyalleri. Bunlar mudras (parmak ve avuç içi duruşları) ve jatis (vuruşunu parmak sayımları), kuruluşunda bir sistem talas . Ritüellerle ilişkili Vedik resital metnindeki ilahiler , 1:2:3 değişmez oranında matralar ve katları olarak ölçülmek üzere sunulur . Bu sistem aynı zamanda her talanın temelidir .

Kuzeybatı Hint Yarımadası'nda MS 4-5. yüzyıldan beş Gandharva (göksel müzisyen), dört tür müzik aleti taşıyor. Gandharvas, Vedik dönem literatüründe tartışılmaktadır.

Hinduizmin eski geleneklerinde, Gandharva (resmi, bestelenmiş, tören müziği) ve Gana (resmi olmayan, doğaçlama, eğlence müziği) olmak üzere iki müzik türü ortaya çıktı . Gandharva ise müzik de, gök, ilahi dernek ima Gana da şan ima etti. Vedik Sanskritçe müzik geleneği Hindistan alt kıtasında geniş çapta yayılmıştı ve Rowell'a göre, eski Tamil klasikleri "Güney Hindistan'da Hıristiyanlık öncesi son birkaç yüzyıl kadar erken bir tarihte kültürlü bir müzik geleneğinin var olduğunu açıkça ortaya koyuyor".

Klasik Sanskritçe metin Natya Shastra , Hindistan'ın sayısız klasik müzik ve dansının temelinde yer alır. Natyashastra kesinleşmeden önce , eski Hint gelenekleri, müzik aletlerini akustik ilkelerine göre (yapıldıkları malzemeden ziyade nasıl çalıştıkları) dört gruba ayırmıştı . Bu dört kategori verilmiş olarak kabul edilir ve Natyashastra'da her biri yaylı çalgılar (kordofonlar), içi boş çalgılar (aerofonlar), katı çalgılar (idiofonlar) ve örtülü çalgılar (membranofonlar) olmak üzere dört ayrı bölümdür . Bunlardan Rowell, tala için "küçük bronz ziller" şeklindeki idiofonun kullanıldığını belirtir . Natyashastra'nın Bharata'nın deyimler üzerine neredeyse tüm bölümü , tala sistemi üzerine teorik bir incelemedir . İdiofonlarla zaman tutma, erken Hint müzik teorisi düşüncesinde perküsyondan (membranofonlar) ayrı bir işlev olarak kabul edildi.

Erken 13. yüzyıl Sanskritçe metin Sangitaratnakara (kelimenin tam anlamıyla, "Müzik ve Dans Okyanus") tarafından Śārṅgadeva Kralı Sighana tarafından himaye Yadava hanedanı içinde Maharashtra bahseder ve adı geçen, ragas ve talas . Yedi tala ailesini tanımlar , ardından onları ritmik oranlara bölerek modern çağ Hintli müzisyenlerine ilham vermeye devam eden doğaçlama ve kompozisyon için bir metodoloji sunar. Sangitaratnakara arkasında yapı, teknik ve akıl ile ilgilidir Modern çağa hayatta kaldı bu konuda en eksiksiz tarihi ortaçağ döneminden Hindu risaleler, biri ragas ve talas .

Merkeziyet ve önemi Tala antik ve erken Ortaçağ Hindistan'da müziğe de sayısız tapınak olarak ifade edilir kabartmalarda Hinduizm ve böyle yakın beşinci yüzyıl Pavaya tapınak heykel de Zillerle müzisyenlerin oyma yoluyla olarak Jainizm, hem de, Gwalior ve Ellora Mağaralar .

Açıklama

Güney Hindistan sisteminde ( Carnatic ), tam bir tala , yedi suladi taladan oluşan bir gruptur . Bunlar, geleneksel olarak laghu , drutam ve anudrutam sembolleriyle yazılan üç parçalı ( anga ) döngüseldir ( avartana ) . Her tala , müzikal performansı mükemmelleştirmek için iki şekilde ayrılır, birine kala (tür) ve diğerine gati (nabız) denir .

Bir her biri tekrar çevrim tala bir adlandırılır avartan . Bu, kabaca çubuklara veya ölçülere karşılık gelen ancak aynı sayıda vuruşa ( matra, akshara ) sahip olmayan ve vurgular veya dayanaklarla işaretlenebilen bölümlerde ( vibhag veya anga ) ek olarak sayılır . Hindistani Böylece Jhoomra tal 14 atım sahiptir, 3 + 4 + 3 + 4, sayılan başka farklıdır Dhamar tal da 14 atım ancak 5 + 2 + 3 + 4 sayılır. Vibhag vurgularının aralıkları onları farklı kılar, aksi takdirde Rupak tal 7 vuruştan oluştuğu için, bunun iki döngüsü ilgili Dhamar tal'in bir döngüsünden ayırt edilemez . Bununla birlikte, en yaygın Hindustani tala , Teental , her biri dört vuruşluk dört ölçünün düzenli olarak bölünebilen bir döngüsüdür.

Hindustani klasik müziğinde bol , notasyon ve katkı sayımı örnekleri

Herhangi ilk yendi tala denilen, sam (İngilizce kelime 'toplamı' ve hatta anlam veya eşit telaffuz) her zaman en önemli ve ağır vurgulanmıştır. Bu, perküsyoncu ve solistin ifadelerinin doruğa çıktığı ritimdeki çözüm noktasıdır: bir solistin orada raganın önemli bir notasını çalması gerekir ve bir Kuzey Hindistan klasik dans kompozisyonu burada bitmelidir. Bununla birlikte, melodiler her zaman tala'nın ilk vuruşunda başlamaz, örneğin bir bestenin sözlerine uyacak şekilde dengelenebilir, böylece en aksanlı kelime sam üzerine düşer . Talli terimi , kelimenin tam anlamıyla "vardiya", Tamil'deki bu denkliği tanımlamak için kullanılır . Bir bileşim, aynı zamanda bir ile başlayabilir anacrusis önceki döngünün son atım birinde tala adlandırılan ateeta eduppu Tamilceyi.

TALA adı ritmik el hareketleri bir dizi kullanarak görsel olarak belirtilir kriya edilene tekabül Angas veya "uzuvlar" veya vibhag bir TALA . Bu hareketler Karnatik müziğinde talayı tanımlar ve Hindustani geleneğinde de tala öğrenirken ve okunurken , herhangi bir vibhag'ın ilk vuruşu tali ("alkış") olarak bilinir ve bir el çırpması eşlik eder. "boş" ( khali ) vibhag, baskın alkışlayan elin (genellikle sağ) yanlara doğru bir dalgasıyla veya bunun yerine elin arkasının temel elin avucuna yerleştirilmesiyle gösterilir. Ama kuzey tanımları tala olarak bilinen spesifik davul-vuruşları, üzerine çok daha itimat bols , sıra yazıldığı gibi seslendirilmekte edilebilir kendi adıyla her. Gösterimde bir ortak olarak sam 'X' ve ile gösterilir Khali her zaman belirli bir ilk beat, vibhag '0' (sıfır) ile gösterilir.

Tala'nın sabit bir temposu ( laya ) yoktur ve farklı hızlarda çalınabilir. Hindustani klasik müziğinde tipik bir raga resitali, müziğin hızlanan temposuna göre kategorize edilen iki veya üç bölüme ayrılır; Vilambit (gecikmeli, yani yavaş), Madhya (orta tempo) ve Drut (hızlı). Karnaval müziği, nabzın bölümlerine göre kategorize edilmiş ekstra yavaş ve hızlı bir kategori ekler ; Chauka (vuruş başına 1 vuruş), Vilamba (vuruş başına 2 vuruş), Madhyama (vuruş başına 4 vuruş), Drut (vuruş başına 8 vuruş) ve son olarak Adi-drut (vuru başına 16 vuruş).

Her iki Hint klasik müzik, kuzey ve güney , teorik olarak eski çağlardan beri sayısız geliştirdik tala uygulamada bazı olsa talas çok yaygındır ve bazı nadirdir.

Karnaval müziğinde

Tala, Karnataka müziğiyle kurucusu Purandara Dasa tarafından tanıtıldı . Karnaval müziği, Chapu (4 talas), Chanda (108 talas) ve Melakarta (72 talas) gibi çeşitli tālas sınıflandırma sistemlerini kullanır . Suladi Sapta Tala sistemi (35 talas) hangi Tala yedi aile var olan uygun burada kullanılır. Bir tāla, laghu vuruşlarındaki uzunluk tarafından farklılaştırılan ve böylece otuz beş olası tālaya izin veren beş jatiden birine atıfta bulunmadan var olamaz. Tala türleri ve laghu uzunluklarının tüm olası kombinasyonları ile, uzunlukları 3 (Tisra-jati Eka tala) ile 29 (sankeerna jati dhruva tala) akshara arasında değişen 5 x 7 = 35 tala vardır. Yedi tala aileleri ve sayısı aksharas 35 her biri için talas şunlardır;

Uygulamada, sadece birkaç talanın kendilerine ayarlanmış kompozisyonları vardır. En yaygın tala , Chaturasra-nadai Chaturasra-jaati Triputa tala'dır , ayrıca Adi tala ( Adi , Sanskritçe'de ilkel anlamına gelir) olarak da adlandırılır . Nadai, vuruşların alt bölümü anlamına gelen bir terimdir. Birçok KRITIS ve yaklaşık yarım varnams bu ayarlanır tala . Diğer yaygın talalar şunları içerir:

• Chaturasra-nadai Chaturasra-jaati Rupaka tala (ya da sadece Rupaka tala ). Bu tala için büyük bir krtis gövdesi ayarlanır .
• Her ikisi de s uladi sapta tala şemasına pek uymayan Khanda Chapu ( 10'lu ) ve Misra Chapu ( 14'lü) . Birçok padams ayarlanır Misra Chapu da hem yukarıda ayarlı Krtis varken, talas .
• Chatusra-nadai Khanda-jati Ata tala (ya da sadece Ata tala ). Varnams yaklaşık yarım bu ayarlanır tala .
• Tisra-nadai Chatusra-jati Triputa tala (Adi Tala Tisra-Nadai). Bu tala için birkaç hızlı tempolu kritis ayarlandı . Bu tala yirmi dört vuruşlu bir döngü olduğundan, içindeki besteler Rupaka talamında söylenebilir ve bazen de söylenir .

vuruşlar

Talas'ta 6 ana angas/inme vardır;

• Anudhrutam , tek vuruş, 'U' notası, avuç içi aşağı bakacak şekilde açık elin aşağı doğru çırpılması .
• Dhrutam , 2 vuruşluk bir modeldir, 'O' ile gösterilir, avuç içi aşağı bakacak şekilde aşağı doğru bir alkış, ardından avuç içi yukarı bakacak şekilde ikinci bir aşağı alkış.
• Laghu , jati'ye bağlı olarak değişken sayıda vuruş, 3, 4, 5, 7 veya 9 olan bir kalıp . 'l' olarak işaretlenmiştir ve avuç içi aşağı bakacak şekilde aşağı doğru bir alkıştan oluşur , ardından jati'ye bağlı olarak küçük parmaktan başparmağa ve geriye doğru sayılır .
• Guru, 8 vuruşla temsil edilen bir kalıp. '8' olarak işaretlenmiştir ve avuç içi aşağı bakacak şekilde aşağı doğru bir alkıştan ve ardından sağ elin kapalı parmaklarla saat yönünde daire şeklinde hareketinden oluşur.
• Plutham, '3' olarak işaretlenmiş 12 vuruşluk bir modeldir, avuç içi aşağı bakacak şekilde aşağı doğru bir alkış, ardından küçük parmaktan orta parmağa kadar sayma, bir krishya (eli 4 kez sol tarafa doğru sallama) ve bir krishya'dan oluşur. sarpini (el 4 kez sağa doğru sallanır)
• Kakapadam, 'x' ile işaretlenmiş 16 vuruşluk bir modeldir, avuç içi aşağı bakacak şekilde aşağı doğru bir alkış, ardından küçük parmaktan orta parmağa kadar sayma, bir pathakam (eli 4 kez yukarı sallama), bir krishya ve bir sarpini'den oluşur.

Jatis

Her tala, aşağıdaki beş jatiden birini içerebilir.

Her tala ailesinin kendisiyle ilişkilendirilmiş varsayılan bir jati'si vardır ; Niteliksiz belirtilen tala adı, varsayılan jati'ye atıfta bulunur.

• Dhruva tala varsayılan olarak chaturasra jati'dir
• Matya tala isimli chaturasra jati
• Rupaka tala , chaturasra jati'dir
• Jhampa tala isimli misra jati
• Triputa tala isimli tisra jati ( chaturasra jati türü olarak da bilinir Adi tala )
• Ata tala isimli Kanda jati
• Eka tala isimli chaturasra jati
• 72 melakarta talasının ve 108 talasın tamamı için jathi çoğunlukla chatusram'dır.

Örneğin, bir khanda-jati rupaka tala döngüsü, 2 atımlık bir dhrutam ve ardından 5 atımlık bir laghu içerir . Böylece döngü 7 akshara uzunluğundadır. Chaturasra Nadai Khanda'nın-jati Rupaka tala 4, her biri 7 aksharam sahip matras uzun; tala'nın her bir avartanası 4 x 7 = 28 matra uzunluğundadır. Misra nadai Khanda-jati Rupaka tala için 7 x 7 = 49 matra olur.

Jati (Tamil'de nadai, Telugu'da nadaka, Kannada'da nade)

Sayısının maatras bir in akshara denir NADAI . Bu sayı 3, 4, 5, 7 veya 9 olabilir ve jatilerle aynı adı alabilir. Varsayılan nadai Chatusram'dır :

Bazen pallavis bir parçası olarak söylenen Ragam Thanam Pallavi nadir bazı daha karmaşık sergisinde talas ; Bu tür pallavisler, Chatusra-nadai olmayan bir tala ile söylenirse, nadai pallavis olarak adlandırılır . Ek olarak, pallavisler genellikle chauka lahanasında söylenir (tala döngüsünü dört kat yavaşlatır), ancak bu eğilim yavaşlıyor gibi görünmektedir.

Kala

Kāla , bir şarkının yorumlanması sırasında tipik olarak hızı iki katına çıkaran tempo değişikliğini ifade eder. Onnaam kaalam 1. hız, Erandaam kaalam 2. hız vb. Erandaam kaalam, aynı vuruşa iki kat daha fazla aksharaa (nota) sığdırarak tempoyu ikiye katlar. Bazen Kāla, Layā'ya benzer şekilde kullanılır, örneğin Madhyama Kālam veya Chowka Kālam.

Hindustani müzikte

Talas, seslendirilmiş ve dolayısıyla kaydedilebilir bir forma sahiptir, burada bireysel vuruşlar, tabla üzerinde oynanan çeşitli vuruşların fonetik temsilleri olarak ifade edilir. Çeşitli Gharana'ların (kelimenin tam anlamıyla "üsluplar" olarak çıkarılabilecek "Evler" - temelde aynı sanatın ekili geleneksel varyasyonları olan stilleri) de kendi tercihleri ​​​​vardır. Örneğin, Kirana Gharana Ektaal'ı Vilambit Khayal için daha sık kullanırken Jaipur Gharana Trital'i kullanır. Jaipur Gharana'nın ayrıca Vilambit'ten Drut laya'ya geçiş için Trital'in bir varyasyonu olan Ada Trital'i kullandığı bilinmektedir.

Khyal vibhag yani hiçbir bas bu ağır (bas egemen) ve ince kullanımı arasındaki dengeyi zorlamak için bir yol olarak görülebilir yener, beyân üzerinde hiçbir vuruş vardır (tiz) atım veya daha basitçe başka anımsatıcı düşünülebilir ritmik döngüyü takip etmek için (Sam'e ek olarak). Khali kolayca çevredeki atım dışarı alınabilir bir stresli hece ile oynanır.

Bazı nadir talalar "yarım vuruş" bile içerir. Örneğin, Dharami, son "Ka"nın diğer vuruşların yalnızca yarısını kapladığı 11 1/2 vuruş döngüsüdür. Bu tala'nın 6. vuruşunun çalınan bir hecesi yoktur - batı terimleriyle "dinlenme" dir.

Ortak Hindustani talaları

Bazı talalar, örneğin Dhamaar, Ek, Jhoomra ve Chau talaları, yavaş ve orta tempolara daha iyi uyum sağlar. Diğerleri, Jhap veya Rupak talas gibi daha yüksek hızlarda gelişir. Trital veya Teental en popüler olanlardan biridir, çünkü daha yavaş tempolarda daha yüksek hızlarda olduğu kadar estetiktir.

Hindustani müziğinde birçok tala vardır, bunlardan bazıları daha popülerdir:

72 melakarta talası ve 108 anga talası

72 melakarta tala

7 Saptanchakram (7 angas)

Shodashangachakram (16 angas)

108 uzun anga talada kompozisyonlar nadirdir. Çoğunlukla performans kullanılan PALLAVI arasında Ragam Thanam Pallavis . Bazı anga tala örnekleri şunlardır:

sarabhanandana tala

Simhanandana tala  : En uzun taladır .

Başka bir tala türü chhanda tala'dır . Bunlar Tamil besteci Arunagirinathar tarafından Thirupugazh'ın sözlerine göre ayarlanmış talaslardır . Her biri farklı bir chhanda tala'da 16000 ilahi yazdığı söylenir. Bunlardan sadece 1500-2000 mevcuttur.

Daha nadir Hindustan talası

Referanslar

bibliyografya

• Caudhurī, Vimalakānta Rôya (2000). Hindustani Klasik Müzik Sözlüğü . Motilal Banarsidas. ISBN'si 978-81-208-1708-1.
• Daniellou, Alain (1949). Kuzey Hint Müziği, Cilt 1. Teori ve teknik; Cilt 2. Ana rāgǎs . Londra: C. Johnson. OCLC  851080 .
• Gangolli, Ramesh (2007). "Müzik ve Matematik". Yeni Müziğin Perspektifleri . 45 (2 (Yaz)): 51–56. JSTOR  25164656 .
• Jairazbhoy, Nazir Ali (1995), Kuzey Hint Müziğinin Paçavraları: Yapıları ve Evrimi (ilk gözden geçirilmiş Hint ed.), Bombay: Popular Prakashan, ISBN 978-81-7154-395-3
• Kaufmann, Walter (1968), Kuzey Hindistan Ragas , Oxford & Indiana University Press, ISBN 978-0253347800, OCLC  11369
• Martinez, José Luiz (2001). Hindustani Müziğinde Semiosis . Motilal Banarsidas. ISBN'si 978-81-208-1801-9.
• Mehta, Tarla (1995). Antik Hindistan'da Sanskritçe Oyun Üretimi . Motilal Banarsidas. ISBN'si 978-81-208-1057-0.
• Monier-Williams, Monier (1899), Bir Sanskritçe-İngilizce Sözlük , Londra: Oxford University Press
• Nettl, Bruno; Ruth M. Stone; James Porter; Timothy Rice (1998), Dünya Müziği Garland Ansiklopedisi: Güney Asya: Hint Yarımadası , Routledge, ISBN 978-0-8240-4946-1
• Nettl, Bruno (2010), Tala, Müzik , Britannica Ansiklopedisi
• Randel, Don Michael (2003). Harvard Müzik Sözlüğü (dördüncü baskı). Cambridge, MA: Harvard University Press. ISBN'si 978-0-674-01163-2.
• Rowell, Lewis (2015). Erken Hindistan'da Müzik ve Müzikal Düşünce . Chicago Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0-226-73034-9.
• Sorrel, Neil; Narayan, Ram (1980). Performansta Hint Müziği: Pratik Bir Giriş . Manchester Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0-7190-0756-9.
• Te Nijenhuis, Emmie (1974). Hint Müziği: Tarih ve Yapı . BRILL Akademik. ISBN'si 978-90-04-03978-0.
• Oxford Dergileri: Doğu Hint Ritiminde Bir Çalışma, Sargeant ve Lahiri, Musical Quarterly.1931; XVII: 427-438
• Kadim Gelenekler—Geleceğin Olasılıkları: Afrika, Bali ve Hindistan Gelenekleriyle Ritmik Eğitim , Yazar: Matthew Montfort, Mill Valley: Panoramic Press, 1985. ISBN  0-937879-00-2 (Spiral Bound Book)
• Humble, M (2002): Hint Klasik Müziğinde Ritmik Organizasyonun Gelişimi , Yüksek Lisans tezi, Doğu ve Afrika Çalışmaları Okulu, Londra Üniversitesi.
• Manfred Junius: Die Tālas der nordindischen Musik (Kuzey Hint Müziğinin Talasları ), München (Münih), Salzburg: Katzbichler, 1983.

Dış bağlantılar

• Hindustani Klasik Müziğinde Ritimlere (taal) Görsel Bir Giriş
• Colvin Russell: Tala Primer – Tabla ve talaya temel bir giriş .
• KKSongs Talamala : Tabla Bols Kayıtları, Hindustani Talas için veritabanı.
• Antik Gelecek : Ortak (büyük) Hindustani Talas'ın MIDI dosyaları.