Bansur - Bansuri
 Konserler için 23 inç uzunluğunda bansuri bambu flüt.
| |
| Diğer isimler | Baanhi, Baashi, Bansi, Basari, Murali |
|---|---|
| sınıflandırma | nefesli çalgı |
| oyun aralığı | |
| 2.5 oktav (altı delikli), 3 oktav (yedi delikli) | |
| müzisyenler | |
| Hint flütçülerin listesi | |
Bir bansuri a, yan şişmiş yiv kaynaklanan Hindistan alt . Hindustani klasik müziğinde kullanılan, bambudan üretilmiş bir aerofondur . Bu olarak adlandırılır nadi ve tunava içinde Rigveda ve diğer Vedik metinler Hinduizm'e . Önemi ve işleyişi Sanskritçe metin Natya Shastra'da tartışılmaktadır .
Bir bansuri geleneksel olarak altı veya yedi parmak deliği olan tek bir içi boş bambu sapından yapılır. Bazı modern tasarımlar fildişi, fiberglas ve çeşitli metallerde gelir. Altı delikli enstrüman iki buçuk oktavlık bir müziği kapsar. Bansuri tipik olarak 30 cm (12 inç) ve uzunluğu 75 cm (30), ve bir insan parmak kalınlığı arasındadır. Bir uç kapalıdır ve kapalı uçtan birkaç santimetre üfleme deliğidir. Daha uzun bansuriler daha derin tonlara ve daha düşük perdelere sahiptir. Geleneksel tasarımda mekanik tuşlar yoktur ve müzisyen, çeşitli parmak deliklerine dokunarak istedikleri notaları oluşturur.
Bansuri -like flüt antik Budist, Hindu ve Jain tapınak desenler ve rölyefler tasvir ve Hindu tanrısı ikonografisinin sık karşılaşılan bir durumdur Krishna . Krishna ve Radha'nın aşk hikayesiyle yakından bağlantılıdır . Bansuri, Lord Krishna'nın ilahi enstrümanı olarak saygı görür ve genellikle Krishna'nın Rasa lila dansı ile ilişkilendirilir . Bu efsaneler bazen bu nefesli çalgı için murali gibi alternatif isimler kullanır . Bununla birlikte, enstrüman Shaivism gibi diğer gelenekler arasında da yaygındır . Erken ortaçağ Hint metinleri de buna vaṃśi olarak atıfta bulunurken, ortaçağ Endonezya Hindu ve Budist sanatlarında ve Java ve Bali'deki 10. yüzyıl öncesine tarihlenen tapınak oymalarında, bu enine flüt wangsi veya bangsi olarak adlandırılmıştır .
Etimoloji ve isimlendirme
Bansuri kelimesi yasaklar (बाँस) [bambu] + sur (सुर) [melodi] kelimelerinden gelir.
Bir fonetik benzer isim aynı alet için erken ortaçağ metinlerde, Sanskritçe kelimedir Vamsi kök türetilmiştir Vamşa bambu anlamı: (वंश Sanskritçe). Bu ortaçağ metinlerinde flüt çalan kişiye vamsika denir .
Hindistan'daki bansuri tarzı, altı ila sekiz oyun deliği, bambu flütlerin diğer bölgesel isimleri arasında bansi , eloo , kulal , kulalu , kukhl , lingbufeniam , murali , murli , nadi , nar , pawa , pullankuzhal , pilana grovi , pulangoil , vansi , vasdanda , yudum ve venuvu . Enstrüman Nepal'de de Bām̐surī (बाँसुरी) adı altında kullanılmaktadır. Nepalliler de murali (मुरली) kelimesini kullanırlar, ancak bu kelime sadece flüt veya fife değil, aynı zamanda bir kamış enstrümanı anlamına da gelebilir.
Hindistan'ın Himalaya eteklerindekiler gibi eski bölgesel yenilikler, tek bir enstrüman olarak inşa edilmiş farklı tuşlarda "ikiz bansuri" olan algoza gibi daha karmaşık tasarımlar geliştirdi ve müzisyenin daha karmaşık müzik çalmasına izin verdi. Orta ve güney Hindistan'da, benzer bir yeniliğe nagoza veya mattiyaan jodi denir ve orta Hindistan'daki MÖ 1. yüzyıldan kalma Budist stupa kabartmaları, tek ve ikiz flüt tasarımlarını tasvir eder.
Tarih
Ardal Powell'a göre flüt, birçok eski kültürde bulunan basit bir çalgıdır. Efsanelere göre flütün doğduğu üç yer Mısır, Yunanistan ve Hindistan'dır. Bunlardan enine flüt (yan üflemeli) yalnızca eski Hindistan'da ortaya çıkarken, fipple flütler üçünde de bulunur. Powell, modern Hint bansuri'sinin erken ortaçağ döneminden bu yana pek değişmediğini belirtiyor . Bununla birlikte, Powell'ın Curt Sachs'ın The History of Musical Instruments adlı kitabından alıntı yapan , antik Çin'de ( dizi ) biraz farklı bir tasarıma sahip bir flüt kanıtlanmıştır, Çin'de ortaya çıkmamış olabilir, ancak daha eski bir Orta Asya flüt tasarımından evrimleşmiş olabilir. Bununla birlikte, Hint ve Çin çeşitleri arasında herhangi bir bağlantı olup olmadığı açık değildir.
Bununla birlikte, erken ortaçağ Hint bansuri etkiliydi. Orta çağ Avrupa sanat eserlerindeki boyutu, stili, bağlamaları, uçlarına monte edilmesi ve çalma tarzı, Luzern Üniversitesi'ndeki müzik okulunda flüt uzmanı olan Liane Ehlich gibi bilim adamlarını bansuri'nin ( venu ) Hindistan'dan göç ettiğini belirtmeye yöneltmiştir. 10. yüzyılda Bizans İmparatorluğu'na ve oradan popüler hale geldiği Orta Çağ Avrupa'sına.
Flüt, müzik ve performans sanatları üzerine klasik Sanskritçe metin olan Natya Shastra'da (MÖ 200 ila MS 200) önemli bir müzik aleti olarak tartışılır . Yiv (Venu veya Vamşa), insan ses tamamlayıcı ve benzeri gibi, müzik ve şarkı birçok Hint metinlerde açıklanan Veena (vaani-veena-venu). Ancak flüt antik çağlarda bansuri olarak adlandırılmaz ve Rigveda'da (MÖ 1500-1200) ve Hinduizmin diğer Vedik metinlerinde nadi , tunava gibi diğer isimlerle veya Vedik sonrası metinlerde venu olarak anılır . Flüt ayrıca çeşitli Upanishad'larda ve Yoga metinlerinde de bahsedilmiştir .
Bir müzik tarihçisi ve etnomüzikolog olan Bruno Nettl'e göre , Hindistan'ın tapınaklarında ve arkeolojik alanlarındaki ayakta kalan antik heykeller ve resimler, ağırlıklı olarak enine flütlerin yatay olarak (aşağı eğimli) çalındığını göstermektedir. Bununla birlikte, 15. yüzyıldan itibaren dikey uç üfleme stili yaygın olarak temsil edilmektedir. Nettl , bansuri'nin alaka düzeyi ve tarzındaki bu değişikliğin , Hindistan alt kıtasında İslami yönetim döneminin gelmesi ve Batı Asya'nın Kuzey Hindistan müziği üzerindeki etkisi nedeniyle muhtemel olduğunu belirtiyor.
Yapı
Bansuri geleneksel olarak, düğümleri (düğümler) arasında doğal olarak uzayan özel bir bambu türünden üretilir. Bunlar, yüksek yağışlı yaklaşık 11.000 feet'e kadar Himalaya eteklerinde bol miktarda yetişir. Bunlar özellikle Hindistan'ın kuzeydoğu (Assam, Arunaçal Pradeş, Meghalaya, Manipur, Mizoram, Nagaland, Sikkim, Tripura yakınlarında) ve Batı Ghats (Kerala yakınlarında) çok sayıda bambu türünün 40 santimetreden (16) daha fazla boğum arası uzunluklarla büyüdüğü eyaletlerde bulunur. içinde).
Hasat edilen bambu istenilen çapta kesilir, kurutulur ve doğal yağ ve reçinelerle işlenerek sağlamlaştırılır. Hazır olduğunda, zanaatkarlar düzgünlüğü ve düzlüğü inceler ve kurutulmuş içi boş boruyu ölçer. Deliklerin tam konumlarını işaretlerler, ardından deliklerde yakmak için farklı çaplarda sıcak metal çubuk şişler kullanırlar. Fiber oryantasyonuna zarar verdiğine ve yarıkların müzik kalitesini etkilediğine inanıldığından delme ve diğer delik açma yöntemlerinden kaçınılır. Yanmış delikler daha sonra zımparalanarak bitirilir, bir ucu tıkanır, flüt zamanla formunu ve şeklini sabitlemek için çeşitli konumlarda halkalanır ve ünite müzik performansı için test edilir. Bir parmak deliğinin ağız deliğinden uzaklığı ve parmak deliğinin çapı, çaldığı notayı kontrol eder. Üretilen notaların saflığını sağlamak için zanaatkarlar tarafından çeşitli deliklerin çaplarında ayarlamalar yapılır. Bansuri'nin duvar kalınlığı tonu, aralığı ve oktav akortunu belirler. Tüm delikler performans aralığına ulaştığında, bansuri doğal yağlara batırılır , temizlenir, kurutulur ve ipek veya naylon ipliklerle süslenir veya bağlanır.
İki çeşit bansuri vardır: enine ve fipple . Flüt genellikle halk müziğinde çalınır ve teneke bir ıslık gibi dudaklarda tutulur . Enine çeşitlilik, üstün kontrol, çeşitlemeler ve süslemeler sağladığı için Hint klasik müziğinde tercih edilir.
Müzik notaları
Yedi temel swarayı üretmek için altı delik yeterlidir : sa , re , ga , ma , pa , dha ve ni . Tüm delikler kapatıldığında bansuri'nin ( pa ) kök notası olan bas skalasını üretir . Bansuri'nin kapalı ucundan en uzaktaki bir delik açıkken, enstrüman dha'yı çalar . Benzer şekilde, ni en uzak iki delik açık, sa en uzak üç açık, ri dört, ga beş ve ma tüm delikler açık olarak üretilir.
Her bansuri dizaynı ve yapımı ile, belirli bir anahtar ve ton merkezi, tekabül eden sahip sa ( shadja arasında, doğal tonik) Swara ölçekte. Bu tuş, enstrümanın uzunluğundaki, iç çapındaki ve parmak deliklerinin göreceli boyutu ve yerleşimindeki değişikliklerle elde edilir. Bu, müzisyenin yaratmak ve paylaşmak istediği müziğin anahtarında inşa edilmiş bir bansuri seçmesini sağlar .
oynamak
Bir bansuri tipik olarak bansuri oyuncusu tarafından sağa doğru aşağı doğru eğik olarak yatay olarak tutulur. Sağ elin işaret, orta ve yüzük parmakları dış parmak deliklerini, sol elin aynı parmakları geri kalanını kapatır. Bansuri airhole istenen oktav ulaşmak için çeşitli hızlarda üzerine üflenir dudaklar ve hava yakınında konumlandırılmış iken, başparmak ve küçük parmak tarafından desteklenmektedir. Yedi delikli bansuri için genellikle sağ elin serçe parmağı ( serçe parmağı ) kullanılır.
Diğer hava kamışlı üflemeli çalgılarda olduğu gibi , bansuri sesi, içindeki hava sütununun rezonansından üretilir . Bu sütunun uzunluğu, değişen sayıda delik kapatılarak veya açık bırakılarak değiştirilir. Düz veya küçük notaları çalmak için yarım delik kullanılır. 'sa' (Hint sargam ölçeğinde veya oktavdaki eşdeğer 'do') notası, üfleme deliğinden ilk üç deliğin kapatılmasıyla elde edilir. Oktav kişinin işleyerek çeşitlidir embouchure ve üfleme kuvveti kontrol edilmesi. Musluk deliklerini kısmen veya tamamen kapatmak için bansuri oyuncuları tarafından parmak uçları veya parmak yastıkları kullanılır .
Bir bansuride diyatonik gamı çalmak için , notaların nerede olduğunu bulmak gerekir. Örneğin , ilk üç deliği kapatarak her zaman Sa veya tonik çalınan bir bansuri'de , C'ye eşdeğerdir, farklı notalara karşılık gelen bir parmak notasyonu oluşturarak notalar çalınabilir. Bir flütçü, nefesi değiştirerek, hızlı ve hünerli parmaklar kullanarak ve delikleri yavaş, süpürme hareketleriyle kapatarak/açarak mikrotonal tonlamalar , süslemeler ve glissando gibi Raga müziğinin karmaşık yönlerini gerçekleştirebilir .
Ayrıca bakınız
Referanslar
bibliyografya
- Beck, Guy (1993). Sonik Teoloji: Hinduizm ve Kutsal Ses . Columbia: South Carolina Press Üniversitesi. ISBN'si 978-0-87249-855-6.
- Caudhurī, Vimalakānta Rôya (2000). Hindustani Klasik Müzik Sözlüğü . Motilal Banarsidas. ISBN'si 978-81-208-1708-1.
- Dalal, Roşen (2014). Hinduizm: Alfabetik Bir Kılavuz . Penguen Kitapları. ISBN'si 978-81-8475-277-9.
- Daniellou, Alain (1949). Kuzey Hint Müziği, Cilt 1. Teori ve teknik; Cilt 2. Ana rāgǎs . Londra: C. Johnson. OCLC 851080 .
- Gautam, MR (1993). Hint Müziğinde Raga ve Tala'nın Evrimi . Munshiram Manoharlal. ISBN'si 81-215-0442-2.
- Kaufmann, Walter (1968). Kuzey Hindistan Ragaları . Oxford ve Indiana Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0-253-34780-0. OCLC 11369 .
- Lochtefeld, James G. (2002). Resimli Hinduizm Ansiklopedisi, 2 Cilt Seti . Rosen Yayıncılık Grubu. ISBN'si 978-0-8239-2287-1.
- Martinez, José Luiz (2001). Hindustani Müziğinde Semiosis . Motilal Banarsidas. ISBN'si 978-81-208-1801-9.
- Nettl, Bruno; Ruth M. Stone; James Porter; Timothy Rice (1998), Dünya Müziği Garland Ansiklopedisi: Güney Asya: Hint Yarımadası , Routledge, ISBN 978-0-8240-4946-1
- Ashok Damodar Ranade (2006). Müzik Bağlamları: Hindustani Müziğinin Kısa Bir Sözlüğü . Kitapsever Güney Asya. ISBN'si 978-81-85002-63-7.
- Randel, Don Michael (2003). Harvard Müzik Sözlüğü (dördüncü baskı). Cambridge, MA: Harvard University Press. ISBN'si 978-0-674-01163-2.
- Rowell, Lewis (2015). Erken Hindistan'da Müzik ve Müzikal Düşünce . Chicago Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0-226-73034-9.
- Sorrel, Neil; Narayan, Ram (1980). Performansta Hint Müziği: Pratik Bir Giriş . Manchester Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0-7190-0756-9.
- Te Nijenhuis, Emmie (1974). Hint Müziği: Tarih ve Yapı . BRILL Akademik. ISBN'si 90-04-03978-3.
- Wilke, Annette; Moebus, Oliver (2011). Ses ve İletişim: Sanskritçe Hinduizmin Estetik Kültür Tarihi . Walter de Gruyter. ISBN'si 978-3-11-024003-0.