sone 86 - Sonnet 86

sone 86
Eski yazım metninden ayrıntı
1609 Quarto'daki Sonnet 86'nın ilk on bir satırı
Kural Segmenti - Fancy1 - 40px.svg

Q1



Q2



Q3



C

Büyük dizelerinin gururlu dolu yelkeni miydi,
Çok değerli olanın ödülüne bağlı,
Bu benim beynimdeki olgun düşüncelerimi kulak misafiri etti, Mezarlarını içinde
büyüdükleri rahme dönüştürdü? Ölümlü bir perdenin
üstüne yazmayı öğrettiği ruhlar tarafından
beni öldüren onun ruhu muydu ?
Hayır, ne o, ne de emsalleri geceleyin,
Ona yardım edin, mısralarım hayretler içinde kaldı.
Ne o, ne de
onu her gece zekasıyla şımartan o sevimli tanıdık hayalet
, Sessizliğimin galipleri olarak övünemez;
O zamandan beri hiçbir korkudan bıkmadım.
Ama senin yüzün onun çizgisini doldurduğunda,
O zaman ben önemsizdim, bu benimkini zayıflattı.




4



8



12

14

-William Shakespeare

Sonnet 86 ilk İngilizce oyun yazarı ve şair tarafından yayınlanan 154 soneler biridir William Shakespeare in Quarto Bu son şiirdir 1609. ait Rakip Şair grubu Adil Gençlik Shakespeare isimsiz bir genç ve bir rakibi hakkında yazıyor hangi sonnets gençlerin iyiliği için yarışan şair. Kompozisyonunun kesin tarihi bilinmemekle birlikte, Rival Poet serisinin 1598 ile 1600 yılları arasında yazılmış olabileceği ileri sürülmektedir.

Sonnet 86, Rakip Şair'in kimliğine dair ipuçları veriyor gibi göründüğü için dikkatleri üzerine çekti.

tefsir

Sonnet 86, şairin neden susturulduğunu ve sessizlik tek doğru ifade olduğunda kelimelerin nasıl yararsız göründüğünü açıklamak için yaptığı son bir girişimdir. Sone kendi ıstırabının ilerleyişini geriye doğru bir hareketle anlatır: İlk dörtlükte şair onun içine gömülür, çünkü şairin yazma sürecinin girişimi ve başarısızlığı bir hamilelik ve düşük metaforuyla tanımlanır (3. dize). İkinci dörtlükte şair vurularak öldürülür, üçüncü dörtlükte ise hastalanır. Bunun yanında, ancak ileriye doğru hareket halinde, rakip şairin ilerici bir derogasyonu, birinci satırın muhteşem deniz metaforuyla yüksekten başlayan bir ilerleme var.

Sonenin denizde giden gemiler ("gururlu tam yelken") tasviri, İngiliz donanmasıyla daha küçük, daha çevik gemilerle savaşan İspanyol Armadasının güçlü kalyonlarını hatırlatıyor. Bir hazineye doğru yelken açan bir kalyonun görüntüsü, rakibin şiirinin gücüne ve hırsının büyüklüğüne hayranlık uyandırır. Bu görüntü, rakibin "rakipleri" ile birlikte yalnızca ortak yazar olduğu öne sürüldüğünde ikinci dörtlükte küçülür ve rakibin aldatıldığı gösterildiğinde ("ki gece martıları") üçüncü dörtlükte daha da azalır. onu") bu "ruhlar" tarafından.

Sone, konuşmacının rakibinin kendi "olgun düşüncelerini" ifade etmesini engelleyen şeyin rakibinin "büyük dizesi" olup olmadığını sormasıyla başlar. Duncan-Jones'a göre, "Önceki sonenin son satırında olduğu gibi, konuşmacı aşk düşüncelerini dile getiremediğini iddia ediyor: bunlar ifadeye hazır (olgun), ancak beyninde gömülü (duyulmuş) olarak kalıyorlar. çünkü [konuşmacının sorusu] rakibi tarafından korkutuluyor." Harold Bloom , bu korkutmanın rakibinin sanatsal becerisinden kaynaklanmadığını düşünüyor. Sonenin açılış satırlarında, "[Shakespeare], kıskançlık yoluyla, üstün şiirsel güçlerin değil, bir rakibin dizelerinde Güzel Genç Adam'ın portresiyle karşılaşmanın büyüleyici bir şekilde engellenmesini önerir." Kenneth Muir şöyle yazıyor: "'Büyük dizesinin gururlu tam yelkeninin' [sonenin konuşmacısı tarafından] samimi bir hayranlık mı yoksa [rakibinin dizesinin] şatafatlı olduğuna dair bir ipucu mu olduğu hâlâ tartışılıyor."

Sekizinci mısrada ("Ona yardım ediyorum, mısralarım hayretler içinde") "şaşırmış" kelimesi daha önceki bir tanımla kullanılmıştır: "duygudan yoksun; sersemlemiş, uyuşuk", konuşmacının dizesini tanımlarken.

Üçüncü dörtlüğün son dizesi ("Bundan hiç korkmadım") beyit için zemin hazırlar ve korkusunun "oradan" (rakip şair) gelmemesine rağmen, yazılarını susturan bir korku var.

Beyit, tüm Rakip Şair grubunun ana temasına geri döner: genç adam tek ilham kaynağı ve tek uygun öznedir. Beyit, genç adamın ve onun şairlerinde pohpohlama arzusunun neden olduğu iki aşırı tepkiyi gösterir: rakibin aşırı şişirilmiş şiirleri ve konuşmacının sessizliği.

Sonnet 86 geçmiş zamanda ifade edilir, Rival Poets grubunun sonunu ve geriye bir bakışı düşündürür. Konuşmacı, sessizliğinin Rakip Şair'in değil, rakibinin "genç adamın lütfuna el koymasından" kaynaklandığını belirtir (satır 13 ve 14).

yapı

Sonnet kelimesi nihayetinde Latince ses ( sonus ) kelimesinden ve Eski Oksitanca şarkı ( sonet ) kelimesinden türemiştir . 1573'te George Gascoigne , İngiliz Sonnet'in önemli bir tanımını yaptı:

Her satırı on heceden oluşan on dört dizeden oluşan Sonnet'leri en iyi şekilde adlandırabilirim. İlk on iki, çapraz metreye göre foure çizgilerin sıralarıyla kafiye yapar ve son ikisinin birlikte kafiyeli olması bütünü sonlandırır.

Sonnet 86 İngilizce veya Shakespeare olduğu sone üç sahiptir, dörtlüklerin son bir kafiye ardından beyit . Bu, uyak şemasını izler abab cdcd efef gg ve oluşan Vezin ölçüsü , bir sayaç , her ayak iki hece paralel başına beş ayak, zayıf / güçlü vurgulanmıştır. Gascoigne tarafından tanımlanan İngilizce Sonnet formunu takip eder. Bununla birlikte, daha önceki Petrarchan modelini bir şekilde izler - volta'yı dokuzuncu satırın başına yerleştirerek .

Satırların çoğu, 6. satır da dahil olmak üzere normal iambik pentametre örnekleridir:

 × / × / × / × / × / 
Ölümcül bir perdenin üstünde, bu beni öldürdü mü? (86.6)
/ = ictus , metrik olarak güçlü bir hece konumu. × = noniktus .

İkinci satır, ilk adımda vurgunun birkaç olası tersine çevrilmesinden ilkini içerir:

  / × × / × / × / × / 
Çok değerli olanın ödülüne bağlı, (86.2)

Geri dönüşler ayrıca dördüncü ve sekizinci satırların başında meydana gelir. Olası geri dönüşler bir, beş, yedi, dokuz ve on iki satırların başında meydana gelir; olası geri dönüşler üç, yedi ve on üçüncü satırların ortasında meydana gelir.

Metre, beşinci satırdaki "ruh" kelimesinin bir heceyle telaffuz edilmesini isterken "ruhlar" kelimesinin iki hecesi vardır. Sekizinci satırın "şaşırmış"ı dört heceyle telaffuz edilir.

Rakip şairin kimliğine dair olası ipuçları

Rakip şairin kim olduğu bilinmiyor. George Chapman , Christopher Marlowe , Samuel Daniel , Michael Drayton , Barnabe Barnes , Gervase Markham ve Richard Barnfield dahil olmak üzere Shakespeare ile çağdaş olan hemen hemen her tanınmış şair önerilmiştir.

İkinci ve üçüncü dörtlükler, muhtemelen rakip şairin kimliğine dair ipuçları içerdiği için dikkat çekmiştir. "Yazmayı öğretilen ruhlar tarafından" bir şairin tanımı (5. satır), Chapman'ın sözde Homer'in hayaletinden manevi ilham alması nedeniyle bazılarının George Chapman'ı aday olarak adlandırmasına neden oldu. "Beni öldüren ölümlü bir perdenin üstünde" (6. satır) ifadesi, bazı Christopher Marlowe'a (1593'te ölen) ve Büyük Tamburlaine adlı oyununa fikir verdi .

Shakespeare bilgini Eric Sams, Barnabe Barnes'ı Rakip Şair olarak önermek için ikinci dörtlükte ("yazmayı öğretilen ruhlar") manevi iletişimin tanımlarını ele alıyor ve Barnes'ın 16. yüzyıl İngiltere'sinde okültizme olan ilgisini belirtiyor.

Üçüncü dörtlükte dokuz ve onuncu dizelerin belirli bir şaire gönderme yaptığı görülür. Dokuzuncu satırda bulunan "hoş tanıdık hayalet" hakkında Duncan-Jones şöyle yazıyor: "Bu ifade, bir şair ile onun İlham Perisi ya da Chapman'ın Homer'in ruhuyla olan ilham verici dehası arasındaki iyi bilinen bir ilişkiye gönderme yapıyor gibi görünüyor . "

Rakip Şair'in kimliğiyle ilgili olarak, Sams beyitin ilk satırını (13. satır) Barnes'ın 1593 tarihli Parthenophil ve Parthenophe adlı çalışmasına olası bir referans olarak okur :

Sonnet 86'daki bir cümle Barnes'ı yankılamaktadır, yani "yüzünüz onun cümlesini doldurduğunda." Barnes'ın Southampton'a gönderdiği sone, "sizin çehreniz" sözlerini içeriyor. Böylelikle, Parthenophil ve Parthenophe'nin aşk sözleri için Southampton'ın lütfu isteniyor , böylece "yüzünüze şeref atarak kıskançlığa ve eleştiriye dayanabilsinler". Fazladan bir hece eklediğinden, "çehre" sözcüğü gerçekten de Barnes'ın dizesini "doldurdu" - taşmak üzere.

Referanslar

daha fazla okuma

İlk baskı ve faks
Variorum sürümleri
Modern kritik sürümleri