Marcel L'Herbier - Marcel L'Herbier

Marcel L'Herbier
Marcel L'Herbier
Doğmuş (1888-04-23) 23 Nisan 1888
Paris, Fransa
Öldü 26 Kasım 1979 (1979-11-26) (91 yaşında)
Paris, Fransa
Milliyet Fransızca
Meslek Film yönetmeni
Eş (ler) Marcelle Pradot
Ödüller Légion d'honneur

Marcel L'Herbier ( Fransızca:  [lɛʁbje] ; 23 Nisan 1888 - 26 Kasım 1979), 1920'lerde bir dizi sessiz filmle avangart bir kuramcı ve yaratıcı bir pratisyen olarak öne çıkan Fransız bir film yapımcısıydı. Yönetmenlik kariyeri 1950'lere kadar devam etti ve toplamda 40'tan fazla uzun metrajlı film yaptı. 1950'lerde ve 1960'larda Fransız televizyonu için kültürel programlar üzerinde çalıştı. Ayrıca Fransız film endüstrisinde birçok idari görev üstlendi ve Fransız film okulu Institut des hautes études cinématographiques'in ( IDHEC ) kurucusu ve ilk başkanıydı .

Erken dönem

Marcel L'Herbier, 23 Nisan 1888'de Paris'te profesyonel ve entelektüel bir ailede dünyaya geldi ve büyüdükçe spor, dans, tartışma ve sanata çok yetenekli bir eğilim gösterdi. Bir Marist okuluna ve ardından Lycée Voltaire'e , ardından Paris'teki Ecole des Hautes Études Sociales'e gitti. Eğitiminde çok çalıştı ve 1910'da , uygulama hukuku için bir yeterlilik olan en droit ehliyetini aldı. Edebiyat okumaya devam etti ve boş zamanlarında bir besteci olma hırsıyla Xavier Leroux ile uyum ve kontrpuan öğrendi . Bir başka hırs da diplomatik hizmete katılmaktı.

Geleceğin dansçı Marcelle Rahna ile erken yaşta yaşadığı aşk, ona ve sonra kendine bir tabanca ateşlediğinde sansasyonel bir tanıtımla sona erdi. İkisi de hayatta kaldı, ancak L'Herbier parmak kullanımını kaybetti. 1912'de Maurice Maeterlinck'in arkadaşı Georgette Leblanc ile tanıştı ve onun etkisi altında oyun, şiir ve eleştiri yazmaya başladı, edebiyat ve tiyatroda birçok temas kurdu. Putları Oscar Wilde , Paul Claudel ve Claude Debussy idi .

1914'te savaşın patlak vermesi L'Herbier'in dünyasını değiştirdi. Sosyal hayattan çekildi ve yaralı elinden hemen askere gidemeyerek askeri üniforma yaparak bir fabrikada çalışmaya gitti. Silahlı kuvvetlerin çeşitli yardımcı birimleriyle görev yapmaya devam etti ve 1917-1918'de savaşın sonuna doğru şans eseri Section Cinématographique de l'Armée'ye transfer oldu ve burada film yapımında ilk teknik eğitimini aldı. Filmin orta O'nun entelektüel dönüşüm ancak son zamanlarda öncelikle aktris kurduğu arkadaşlık sayesinde, meydana geldi Musidora (o o götürdü hatırlattı Cecil B. DeMille 'nin Hile sessiz filmlerin sanatsal olasılıklara onu uyandırdı (1915) ) ve daha sonra yeni sanat formu hakkında kendi teorilerini geliştiren eleştirmenler Louis Delluc ve Émile Vuillermoz ile karşılaşmalar yoluyla .

Sessiz filmler

L'Herbier hala ordudayken diğer yönetmenler için iki film senaryosu yazdı ve ardından Léon Gaumont tarafından finanse edilen Fransa imajı hakkında bir propaganda filmi yapmak için resmi bir komisyonu kabul etti . O üretti Gül-France (1918), çoğu için çok hayali olduğunu kanıtladı ama yetenekli bir yenilikçi olarak ününü kazandırdı hangi birçok deneysel kamera teknikleri kullanılarak son derece özgün ve şiirsel filmi. Gaumont, Le Bercail (1919) için başka bir reklam filmi yaptıktan sonra , kendisine daha iddialı projeleri seçme imkanı veren iki yıllık bir sözleşme teklif edildi. On Le Bercail , o oyuncu ile ilk kez çalıştı Marcelle Pradot sonradan onun sessiz filmlerin çoğu kime o 1923 yılında evlendi ortaya çıktı.

1919-1922 yılları arasında L'Herbier, Gaumont için altı film çekti, birkaçı Série Pax'larında ve bunlardan üçü sessiz filmlerde döneminin en büyük başarıları olarak öne çıktı. Balzac'ın bir hikayesini L'Homme du large (1920) için uyarladı , Brittany sahilinde set ve filme aldı. Daha hırslı olanı, Endülüs'te çekilen görkemli ve görsel olarak muhteşem bir melodram olan El Dorado (1921) idi; çözünmüş ve bulanık görüntülerle ( Fransızca "flous" ) görsel deneyleri ile dikkat çekmiştir . L'Herbier ve Gaumont arasındaki gerilim , yine kısmen İspanya'da çekilen Don Juan et Faust (1922) projesinde çözüldü ; ancak film bütçesini aştığında, L'Herbier onu planlandığı gibi tamamlayamadı ve ortaya çıkan çalışma, iki edebi arketipin entelektüel yüzleşmesinden çok teknik ustalığıyla takdir edildi. Bundan sonra L'Herbier, yaratıcı bağımsızlığını arama ihtiyacı hissetti ve sonraki altı filmini yapan kendi prodüksiyon şirketi Cinégraphic'i kurdu.

L'Herbier'in kendi şirketiyle yaptığı ilk prodüksiyon, Diriliş'in (1923) Tolstoy romanından bir uyarlamasıydı , ancak filme bir dizi aksaklıkla karşılaştı ve L'Herbier tifoya yakalandığında ve haftalarca kritik bir şekilde hastalandığında proje terk edildi. Daha sonra 1923'te L'Herbier, Georgette Leblanc-Maeterlinck tarafından rol alacağı ve aynı zamanda Amerikan finansmanını da çekecek bir projeyi düşünmeye ikna edildi ; bu, L'Herbier'in kariyerinin en iddialı filmlerinden biri olan ve Fernand Léger , Robert Mallet-Stevens ve Darius Milhaud gibi diğer sanat formlarından önde gelen figürlerle işbirliği yaptığı L'Inhumaine (1924) haline geldi . Hayali bir olay örgüsünün etrafında çarpıcı bir görsel gösteri inşa edildi ve sonuç, izleyiciler ve eleştirmenler arasında oldukça tartışmalı olduğunu kanıtladı.

L'Herbier, 1923'te oyun yazarı ve romancı Luigi Pirandello'nun çalışmalarını keşfetmişti ve fikirlerini sinemaya tanıtmaya hevesliydi. Il fu Mattia Pascal romanını seçti ve Pirandello'nun film yapımcılarına duyduğu güvensizliğin üstesinden gelindiğinde çok sevindi ve ilk kez bir eserinin çekilmesini kabul etti. Film Feu Mathias Pascal (1925) gurbetçi Rus aktör özellikli Ivan Mosjoukine lider rolü ve eleştirmenler ve kamuoyu ile başarılı oldu.

Başarılarına rağmen, Cinégraphic sürekli olarak para kaybediyordu ve bir sonraki filmi için L'Herbier, daha popüler ve anlaşılır bir konu olan Le Vertige'yi (1926) seçti , bu da ticari bir başarı oldu. Bunu, Honfleur'un balıkçı limanında geçen ve İngiliz aktris Betty Balfour'un rol aldığı bir deniz dramı olan Le Diable au cœur (1928) ; bu, pankromatik filmde çekilen ilk Fransız filmiydi .

Bir sonraki ve son Sinemografi prodüksiyonu ( Société des Cinéromans ile işbirliği içinde ), Zola'nın 1860'lardan günümüze aktarılan aynı adlı romanının bir uyarlaması olan bir başka büyük ölçekli projeydi, L'Argent (yine 1928) . Uluslararası bir döküm, sanat tasarımı deco ve bazı muhteşem konumu filme ile Paris Borsası'nda , L'Argent etkin bir L'Herbier için sessiz film yapımı sona erdiğinin habercisi önemli çalışmaydı. Kendi filmlerinde dönemin en yenilikçi gelişmelerinden bazılarından sorumluydu ve son filmi L'Inondation (1923) Cinégraphic tarafından finanse edilen Louis Delluc gibi diğer film yapımcılarına da destek verdi . Ayrıca Claude Autant-Lara , Philippe Hériat ve (hayat boyu arkadaşı olan ve yirmi filminde yer alan) Jaque Catelain de dahil olmak üzere bir grup düzenli işbirlikçiyi çevresinde topladı .

Sesli filmler

Bir geçiş filminden sonra, sessiz bir resim olarak çekilen ancak eksiksiz bir müzik, şarkı ve ses efektleri verilen Nuits de Princes, L'Herbier, diğer birçok erken girişim gibi L'Enfant de l'amour'u (1929) üstlendi. sesli filmde, bir sahne oyununun uyarlamasıydı. Bu, bir Fransız stüdyosunda yapılan ilk tam sesli resimdi. Ağır yeni ses kameralarının sunduğu teknik sorunlara ek olarak, L'Herbier'in filmi aynı anda üç farklı dil versiyonunda (Fransızca, İngilizce ve Almanca) yapması gerekiyordu, bu da bazılarında birkaç aktörün kullanılması gerektiği anlamına geliyordu. roller. Film, diğer benzer teklifleri çekecek kadar başarılıydı, ancak L'Herbier, eylem bağımsızlığını kaybettiğini hissetti ve Gaston Leroux'nun kitaplarına dayanan iki dedektif filmi yaptıktan sonra , Le Mystère de la chambre jaune  [ fr ] (1930) ve Le Parfum de la dame en noir  [ fr ] (1931), iki yıllığına film yapımından çekildi ve yazmaya geri döndü. 1933'te, film işiyle bağını kaybettiğinden korkarak , hepsi ticari popülerliğe sahip olan, ancak bu tür bir tür için çok az alan sağlayan L'Épervier , Le Scandale ve L'Aventurier gibi sahne oyunlarının birkaç versiyonunu yapmak için geri döndü . aradığı sinematik icat.

1930'ların L'Herbier en başarılı filmi oldu Le Bonheur bir oyundan uyarlanan (1934), ( "yeteneklerinden mucizevi Sayıma"), Henri Bernstein ile, Charles Boyer ve Gaby Morlay lider roller. Çekimler sırasında L'Herbier, üzerine bir kamera düştüğünde yaralandı ve sonuç olarak bir gözünü kaybetti. Yapımcı Pathé aleyhine sivil sorumluluklarını iddia ederek dava açtı ve davanın nihai kararı (1938) Fransız hukukunda ilk kez yönetmenin filminin yazarı olarak görülme hakkını tanıdı. , sadece şirketin bir çalışanı olarak değil. Bu, L'Herbier'in film yapımcılarının yaratıcı sanatçılar olarak daha fazla tanınması için yaşam boyu süren savaşında önemli bir aşamaya işaret ediyordu.

1935 ile 1937 arasında L'Herbier, vatansever ruhları ile karakterize edilen bir üçlü, Veille d'armes (1935) (Fransız donanmasını tasvir eden), Les Hommes nouveaux (1936) (Maréchal Lyautey'in pasifleştirmesi ) dahil olmak üzere yedi filmin yönetmenliğini yaptı . Fas) ve La Porte du large (1936) (yine donanma). Fransa'da sol ve sağ arasında yoğun bir siyasi çatışma döneminde çekilen bu filmler, L'Herbier'in kendi itirafına göre, kendi siyasetinde bir bölünmeyi temsil ediyor ve sosyalist sempatisini, onun anti-militarizmine karşı sabırsızlığına dayandırıyor. Ön Populaire .

Bu kez Cinéphonic adıyla kendi prodüksiyon şirketini canlandırmaya çalışan l'Herbier, kısa belgeseller çekmeye çalıştıktan sonra, "chroniques filmées" adını verdiği bir dizi dramatize edilmiş tarihlerde kendisi için daha doyurucu malzemeler geliştirmeye çalıştı. II.Dünya Savaşı'nın patlak vermesinden önce tamamladığı üçü , Çar Nicholas II ve Rasputin hakkında La Tragédie impériale (1938), Berlin'deki UFA stüdyolarında çekilen Adrienne Lecouvreur (1938) ve kullanılan Entente cordiale (1939) idi. Fransa ve İngiltere arasındaki yakınlıkları göstermek için Edward VII'nin hayatı; (Nisan 1939'daki prömiyeri, Almanların Çekoslovakya'yı işgalinin ardından gerçekleşti).

1939'da savaşın patlak vermesi, L'Herbier'in film yapımcılığını hemen kesintiye uğratmadı ve 1940 baharında, Roma'daki Scalera stüdyolarında uzun zamandır sevilen La Comédie du bonheur projesini çekiyordu , ancak İtalya'nın Almanya ile birlikte savaş, onu film tamamen tamamlanmadan Fransa'ya dönmeye zorladı (daha sonra gösterime girmesine rağmen).

1940'ta Almanya'nın Fransa'yı işgalinden sonra L'Herbier, Fransız film endüstrisini kurtarmak ve teknisyenlerinin işlerini korumak için diğer film yapımcılarıyla birlikte çalıştı. Kurtuluş'tan önce en başarılısı La Nuit fantastique (1942) olan dört film yönetmeye devam etti . Bu "gerçekçi peri masalı", Fransız film prodüksiyonunun hakim tarzından çok farklıydı ve sessiz filmlerini karakterize eden görsel deney tarzına geri dönmesine izin verdi - şimdi buna film müziğinin yenilikçi kullanımlarını da ekleyebiliyordu. En azından geçici olarak eleştirel itibarını geri kazanmak için çok şey yaptı.

Savaş sonrası dönemde, L'Herbier, L'Affaire du collier de la reine (1946) ile "chronique filmée" ye bir dönüş daha yaptı , ancak bunun dışında yönetmen olarak kalan filmleri oldukça geleneksel edebi uyarlamalar ve yaratıcı kariyeri idi. sinemada Les Derniers Jours de Pompei (1950) ve Le Père de mademoiselle (1953) ile sona erdi . 1918'deki ilk çıkışından bu yana geçen 35 yılda 14 sessiz ve 30 sesli uzun metrajlı film yaptı.

Televizyon

Marcel L'Herbier, savaş sonrası yıllarda sinema yönetmenliği kariyeri zayıflarken, enerjisini nispeten yeni ve gelişmemiş televizyon ortamına aktardı. Televizyonu sinemadan ayıran şeyin ne olduğu ile ilgilendi ve her mecranın kendine has bir estetiği olduğu fikrini geliştiren makaleler yazdı. L'Herbier için sinema yaratıcı bir sanat biçimindeyken, televizyon kayıt, yeniden üretme, geniş bir izleyici kitlesine yayma için bir ortamdı; televizyon sinemayı öldürmez - tam tersine halkın sinema anlayışını derinleştirme aracı olabilir.

1952-1969 yıllarında L'Herbier, kültürel konularda 200'den fazla televizyon yayını yaptı ve bunların çoğunun sunuculuğunu yaptı. Bazı programları klasik müziğe ve tarihi biyografiye ayırmasına rağmen, çalışmalarının çoğu sinemanın yönlerini araştırdı. Sinema hakkında eleştirel tartışma ve röportajları filmlerden alıntılarla birleştiren sekiz dizi program sundu ve bazen tartışmada yer alan tam bir filmin aktarımını sundu. Ayrıca ağırlıklı olarak canlı yayınlanan beş televizyon oyununun yönetmenliğini yaptı. Fransız televizyonunda çalışan ilk film yapımcısıydı ve göreve eğitim olanakları için belirgin bir amaç ve ilgi ciddiyeti getirdi.

Yönetim (değiştir | kaynağı değiştir)

L'Herbier, yaratıcı çalışmalarına ek olarak Fransız film endüstrisinde bir dizi idari rol üstlendi. 1929'dan itibaren film yapımcılarının yazarlık haklarının daha fazla tanınmasını sağlamaya çalışan Société des auteurs de Movies'in genel sekreteriydi . Ortalarında 1930 L'Herbier yılında dış rekabete karşı kendisini savunmak için ise ulusal film endüstrisi güçlü ve daha koordineli örgüt gerekiyordu olduğu görüşünü destekledi ve o filmin çalışanlarının çeşitli kategorilerde için bir birlik kurma etkili oldu, Syndicat général des artisans de film , kısa süre sonra Syndicat des techniciens de la production cinématographique olarak yeniden adlandırıldı ve 1937'de sekreteri oldu ve ardından 1939'da başkan oldu. Sendika, ücret oranlarında, çalışma saatlerinde ve sigorta düzenlemelerinde iyileştirmeler elde etti. iş kazaları ve film gazetecileri için basın akreditasyonu. Sendika ayrıca endüstrinin tüm yönleri için tek sesle konuşabilir. Savaştan sonra L'Herbier, Comité de défense du cinéma français'e başkanlık ederek Fransız sineması için lobicilik faaliyetine devam etti .

İşgal sırasında L'Herbier, Alman zaferinin gerçekliğini kabul eden, Fransız yaşamının ve Fransız sinemasının devamlılığı için en iyi koşulları yaratmaya koyulanlar arasındaydı. Bu rolde, sinema ile ilgili konularda Vichy hükümetinin neredeyse sözcüsü oldu ve 1941'de Fransa'nın devleti ve geleceği hakkında yarı resmi bir yayına "Sinematografi" üzerine bir makale yazdı.

Mart 1941'de L'Herbier, Cinémathèque française'nin başkanı seçildi , ancak büyük çapta yeniden yapılanma planları onu kısa süre sonra sekreteri ve kurucusu Henri Langlois ile çatışmaya soktu . Langlois, L'Herbier'i fazla otokratik buldu ve L'Herbier, Langlois'i fazla düzensiz buldu. L'Herbier, sonunda Langlois tarafından geride bırakıldığı ve yerini Jean Grémillon'un aldığı 1944 yılına kadar başkan olarak devam etti .

L'Herbier'in Fransız film endüstrisinin yeniden şekillenmesine en büyük katkısı, uzun yıllardır tartıştığı bir Fransız ulusal film okulunun kurulmasıydı. Savaş zamanı koşullarında, proje için devlet desteği olduğunu gördü ve 1943'te Institut des hautes études cinématographiques ( IDHEC ) Paris'te kuruldu. L'Herbier, 1944'te ilk başkanı oldu ve bu görevi 1969'a kadar sürdürdü. IDHEC, yönetmenler ve yapımcılar, kameramanlar, ses teknisyenleri, editörler, sanat yönetmenleri ve kostüm tasarımcıları için eğitim verdi. Oldukça etkili oldu ve bazıları Fransa dışından da dahil olmak üzere birçok önde gelen film yapımcısı eğitimlerini burada aldı.

Yazılar

Marcel L'Herbier, kariyeri boyunca sinema konusunda üretken bir yazardı. Bir kısmı Intelligence du cinématographe (Paris: Correa, 1946) adlı kitabında toplanan dergi ve gazeteler için 500'ün üzerinde makale yazdı . Düzenli olarak ele aldığı temalardan biri, film yapımında yazarlık kavramı ve film yazarlarının yaratıcı çalışmaları üzerindeki haklarını tesis etme ihtiyacıydı. Bir diğer önemli konu da Fransız sinemasının kendine özgü ulusal karakteri ve yabancı yapımların sınırsız ithalatının yarattığı tehditti. 1953'te Le Monde gazetesinin Cinéma bölümünün kurulmasına yardım etti .

L'Herbier, film kariyeri başlamadan önce bir şiir kitabı yayınladı: ... au jardin des jeux sırları (Paris: Edward Sansot, 1914); ve bir oyun: L'Enfantement du mort: miracle en pourpre noir et veya (Paris: Georges Clès, 1917).

Son yılında La Tête qui tourne adlı bir otobiyografi yayınladı (Paris: Belfond, 1979); [başlık, "film çeken / döndüren kafa" olarak çevrilir].

Marcel L'Herbier, 26 Kasım 1979'da 91 yaşında Paris'te öldü.

İtibar

Marcel L'Herbier, ilk filminden sadece üç yıl sonra, 1921'de bir Fransız film dergisinin okuyucuları tarafından en iyi Fransız yönetmen olarak seçildi. Ertesi yıl, eleştirmen Léon Moussinac , çalışmaları sinemanın geleceği için en önemli olan yönetmenlerden biri olarak işaretledi. Bu dönemde L'Herbier, canlandırılmış görüntülerde kendiliğinden düşünen ilk nesil olan Fransız sinemasındaki "ilk avangart" ın bir parçası olarak Abel Gance , Germaine Dulac ve Louis Delluc gibi film yapımcılarıyla bağlantı kurdu .

1920'lerde kazandığı beğeni, daha sonraki çalışmalarının görece ihmal edilmesiyle belirgin bir şekilde çelişiyor. Sessiz dönemde bile, yapıtını, filmlerinin özneleriyle bağlantısız bir estetikçilik tarafından biçimlendirilmiş ve bozulmuş bulanlar oldu. 1930'larda ve 1940'larda, kamusal rolleri ve bazen siyasi dernekleri bazıları tarafından aleyhine yorumlandı. Bununla birlikte, Fransa'da 1960'lara kadar film endüstrisinin pek çok alanında varlığını sürdürmesi unutulmamasını sağladı. Daha yakın zamanlarda hem sessiz hem de sesli filmlerinde yeniden yayınlar ve yeniden değerlendirmeler oldu ve çalışmalarına yönelik eleştirel ilgide artış oldu.

İngilizce konuşulan dünyada, 21. yüzyılın başlarında L'Herbier, büyük ölçüde bilinmeyen bir figür olmaya devam ediyor. Filmlerinin gösterimleri, DVD yeniden basımları gibi nadirdi ve onunla ilgili eleştirel literatürün çok azı İngilizce olarak mevcuttu. Bununla birlikte, standart film geçmişi, özellikle El Dorado , L'Inhumaine ve L' Argent'ta sessiz sinemaya katkılarının kalıcı önemini doğrulamaktadır .

Filmografi (yönetmen olarak)

Referanslar

daha fazla okuma

  • Burch, Noël. Marcel L'Herbier . Paris: Seghers, 1973. (Cinéma d'aujourd'hui: 78). [Fransızcada].
  • Catelain, Jaque. Jaque Catelain présente Marcel L'Herbier . Paris: Vautrin, 1950. [Fransızca].
  • L'Herbier, Marcel. La Tête qui tourne . Paris: Belfond, 1979. [Fransızca]. ISBN   2-7144-1215-7
  • Véray, Laurent [ed.]. Marcel L'Herbier: l'art du cinéma . Paris: Association française de recherche sur l'histoire du cinéma, 2007. [Metin Fransızca; İngilizce özetler]. Mayıs ISBN   978-2-913758-73-5

Dış bağlantılar