John Osborne - John Osborne

John Osborne
Doğmak John James Osborne 12 Aralık 1929 Fulham , Londra , İngiltere
( 1929-12-12 )
Öldü 24 Aralık 1994 (1994-12-24)(65 yaşında)
Clun , Shropshire , İngiltere
Meslek
  • Oyun yazarı
  • siyasi aktivist
Milliyet ingiliz
Dönem 1950–1992
Tür
edebi hareket kızgın genç adam
Dikkate değer eserler Öfkeyle
Geriye Bak
Şovmen Kabul Edilemez Kanıt
Pamela Lane
Mary Ure
Penelope Gilliatt
Jill Bennett
Helen Dawson
Çocuklar 1 kızı (Gilliatt ile birlikte)

John James Osborne (12 Aralık 1929 - 24 Aralık 1994), yerleşmiş sosyal ve politik normlara karşı sert düzyazısı ve yoğun eleştirel duruşuyla tanınan bir İngiliz oyun yazarı , senarist ve aktördü . 1956 tarihli Look Back in Anger oyununun başarısı İngiliz tiyatrosunu dönüştürdü.

40 yılı aşkın üretken bir yaşamda Osborne, sahne, film ve TV için birçok tema ve tür keşfetti. Kişisel hayatı abartılı ve ikonoklastikti. Yalnızca desteklediği siyasi davalar adına değil, aynı zamanda eşleri ve çocukları da dahil olmak üzere kendi ailesine karşı dilinin gösterişli şiddetiyle ünlüydü.

Osborne, imparatorluk sonrası çağda Britanya'nın amacını ele alan ilk yazarlardan biriydi. Zirvesi sırasında (1956–1966), hor görmenin sahnede kabul edilebilir bir duygu olmasına yardımcı oldu.

Erken dönem

Osborne 12 Aralık 1929 tarihinde doğdu Londra , Thomas Godfrey Osborne, ticari bir sanatçı ve reklam oğlu metin yazarı ve Güney Galler çıkarma ve Nellie Beatrice Grove, bir Cockney barmen.

1935'te aile , daha iyi bir yaşam arayışı içinde, Ewell yakınlarındaki Stoneleigh'in kuzey Surrey banliyösüne taşındı , ancak Osborne burayı kültürel bir çöl olarak görse de - bir okul arkadaşı daha sonra "[bizi] çok sıkıcı bulduğunu, ilginç olmayan insanlar ve muhtemelen çoğumuz öyleydik. O haklıydı." Babasına hayrandı ve annesinden nefret ediyordu, daha sonra ona "Nefretin ölümcüllüğünü... O benim hastalığım, hasta odama bir davet" öğretti ve onu "ikiyüzlü, bencil, hesapçı ve kayıtsız" olarak nitelendirdi.

Thomas Osborne 1941'de öldü ve genç çocuğa , 1960'larda kapanan Barnstaple'daki küçük bir devlet okulu olan Belmont Koleji'nde özel bir eğitimi finanse etmek için kullandığı bir sigorta anlaşması bıraktı . 1943'te okula girdi, ancak 1945 yaz döneminde kovuldu. Osborne bunun, Frank Sinatra'nın bir yayınını dinlediği için kendisine vuran müdüre vurduğu için olduğunu iddia etti, ancak başka bir eski öğrenci, Osborne'un diğerleriyle savaşırken yakalandığını iddia etti. öğrenciler ve müdüre saldırmadı. Bir Okul Sertifikası diye edinilen sadece biçimsel nitelik oldu.

Okuldan sonra, Osborne Londra'daki annesinin yanına gitti ve kısa bir süre ticari gazeteciliği denedi . Küçük oyunculardan oluşan bir tur şirketine özel ders verdiği bir iş onu tiyatroyla tanıştırdı. Kısa süre sonra Anthony Creighton'ın taşra tur şirketine katılarak sahne yöneticisi ve oyunculuk yapmaya başladı . Osborne , 1950'de Huddersfield'daki Theatre Royal'de yönetmen olan akıl hocası Stella Linden ile birlikte ilk filmi The Devil Inside Him'i birlikte yazarak oyun yazmayı denedi . Haziran 1951'de Pamela Lane ile de evlendi. İkinci oyunu Kişisel Düşman Anthony Creighton ile birlikte yazıldı ( 1958'de Royal Court'ta sahnelenen George Dillon için Epitaph'ı da birlikte yazdı ). Personal Enemy , Look Back in Anger'ı göndermeden önce bölgesel tiyatrolarda sahnelendi .

Öfkeyle Geriye Bakın

Öfkeye Bak ,Osborne'unbir repertuar tiyatrosunda Hugh Hastings'in Seagulls over Sorrento oyunundasahne aldığı Morecambe iskelesindekibir şezlongda 17 günde yazılmıştır. Osborne'un oyun onun zamanı yaşama dayalı büyük ölçüde otobiyografik olduğunu ve içinde sıkışık konaklama Pamela Lane ile, savunarak Derby o ise aldatılmış yerel bir diş hekimine kendisini. Londra'daki birkaç ajana sunuldu ve reddedildi. Osborne otobiyografisinde şöyle yazıyor: "Geri gönderilme hızı şaşırtıcı değildi, ancak saldırganca gönderilmesi beni bir tür rahatlama sağladı. Sanki bir polis memuru tarafından üst kolundan tutulmuş ve devam etmesi söylenmiş gibiydi. ". SonundaLondra'daki Royal Court Theatre'da yeni kurulan English Stage Company'ye gönderildi.

Aktör-yönetici ve sanat yönetmeni George Devine tarafından kurulan şirket, ilk üç prodüksiyonunun başarısız olduğunu görmüştü ve hayatta kalmak için acilen bir başarıya ihtiyacı vardı. Devine bu oyunda kumar oynamaya hazırdı çünkü oyunda savaş sonrası yeni bir ruhun güçlü bir ifadesini gördü. Osborne, Creighton ile birlikte o sırada Thames Nehri üzerinde bir yüzen evde yaşıyor ve nehir kıyısından haşlanmış ısırgan otu yiyordu . Devine, Osborne ile bağlantı kurmaya o kadar hevesliydi ki, oyunu repertuara giren dördüncü yapım yapmak istediğini söylemek için tekneye doğru kürek çekti . Tony Richardson'ın yönettiği oyunun başrollerinde Kenneth Haigh , Mary Ure ve Alan Bates vardı . Tiyatroda yarı zamanlı bir basın görevlisi olan George Fearon, " öfkeli genç adam " tabirini icat etti . Osborne'a oyundan hoşlanmadığını ve pazarlamanın imkansız olacağından korktuğunu söyledi.

1993'te, ölümünden bir yıl önce, Osborne, açılış gecesinin "sadece kısmen hatırladığım bir fırsat olduğunu, ancak daha sonra orada olduğunu iddia edenlerden kesinlikle daha doğru bir şekilde" olduğunu yazdı. tiyatro birkaç kez bitti". Yorumlar karışıktı. İlk geceye katılan eleştirmenlerin çoğu bunun bir başarısızlık olduğunu düşündü ve English Stage Company tasfiyeye girecekmiş gibi görünüyordu. Milton Shulman içinde Evening Standard , örneğin, oyun "bir başarısızlık" ve "kendine acıyan ağlamak" çağrısında bulundu. Fakat ertesi Pazar Kenneth Tynan ait Observer - en etkili eleştirmeni günün - göklere onu övdü: "Ben görmek istemediğini sevmez kimse olabilir Anger bak Geri ", diyordu, "Öyle on yılın en iyi genç oyunu". Sunday Times'tan Harold Hobson , Osborne'u "olağanüstü bir vaatte bulunan bir yazar" olarak nitelendirdi. Yapım sırasında evli Osborne, Mary Ure ile bir ilişkiye başladı ve 1957'de Ure ile evlenmek için karısı Pamela Lane'den boşanacaktı.

Oyun, West End ve Broadway'e geçerek ve Moskova'yı gezerek muazzam bir ticari başarı elde etti . Bir film versiyonu Mayıs 1959'da başrollerde Richard Burton ve Mary Ure ile yayınlandı . Oyun, Osborne'u mücadele eden bir oyun yazarından zengin ve ünlü bir öfkeli genç adama dönüştürdü ve ona 1956'nın en umut verici oyun yazarı olarak Evening Standard Drama Ödülü'nü kazandı .

Şovmen ve 1960'lara

İrlandalı sanatçı Reginald Gray tarafından Osborne , Londra (1957)

O ilk gördüğü zaman Anger bak Geri , Laurence Olivier "İngiltere'nin bir travesti", vatansever ve kötü tiyatro olarak oyun inceleyen, küçümseyen. O zaman, Olivier, Marilyn Monroe'nun rol aldığı Rattigan'ın Prens ve Şov Kızı'nın bir filmini çekiyordu ve ona, o zamanki kocası Arthur Miller tarafından Londra'ya eşlik edildi . Olivier, Amerikalı oyun yazarına Londra'da hangi oyunları görmek isteyebileceğini sordu. Miller, başlığına dayanarak Osborne'un çalışmasını önerdi; Olivier onu vazgeçirmeye çalıştı ama oyun yazarı ısrar etti ve ikisi bunu birlikte gördü.

Miller oyunu açıklayıcı buldu ve Osborne ile tanışmak için sahne arkasına gittiler. Olivier, Amerikalının tepkisinden etkilendi ve Osborne'dan bir sonraki oyununda rol almasını istedi. John Heilpern , büyük aktörün yüzünün orta yaş krizinden kaynaklandığını, Olivier'in Shakespeare'de ve diğer klasiklerde on yıllardır kazandığı başarının ardından yeni bir meydan okuma arayışında olduğunu ve bu yeni tür tiyatroya karşı üstünlüğünü kaybetmekten korktuğunu öne sürüyor. Royal Court'un sanat yönetmeni George Devine , Olivier'e The Entertainer'ın (1957, film versiyonu 1960'ta yayınlanan) tamamlanmamış senaryosunu gönderdi ve Olivier başlangıçta baş karakterin terbiyeli yaşlı babası Billy Rice'ı oynamak istedi. Bitmiş senaryoyu görünce fikrini değiştirdi ve hem Royal Court'ta hem de West End'de büyük beğeni toplayan başarısız müzikhol sanatçısı Archie Rice olarak merkezi rolü üstlendi.

Şovmen ölme metaforunu kullanır müzikhol gelenek ve erken tarafından tutulması rock and roll cançekişen durumuna yorum yapmak İngiliz İmparatorluğu'nun ve gücüyle kendi Tutulma ABD'de , bir şey flagrantly sırasında ortaya Süveyş Krizi Kasım 1956 bu eliptik olarak oyunun arka planını oluşturur. Deneysel bir parça olan The Entertainer , müzikhol performanslarıyla serpiştirildi. Çoğu eleştirmen, heyecan verici bir yazma yeteneğinin gelişimini övdü:

Gerçek bir profesyonel, gerçek bir adamdır, tek ihtiyacı arkasında eski bir arka bezdir ve onları yarım saat boyunca kendi başına tutabilir. O, insanların geneline benziyor, ama beni anlıyorsan, onlardan daha çok onlara benziyor.

Sözler Billy Rice'a aittir, ancak Osborne'un çalışmalarının çoğunda olduğu gibi, Look Back in Anger'daki bu alıntıda olduğu gibi, onun kendi duygularını temsil ettiği söylenebilir :

Tanrım, biraz sıradan insan coşkusunu ne kadar çok özlüyorum. Sadece coşku - hepsi bu. Sıcak, heyecan verici bir sesin 'Halleluya! halleluya. Hayattayım!'

Osborne takip Entertainer ile Paul Slickey World (1959) satirizes magazin basını sıradışı televizyon belgesel oyun bir müzikal Skandalı ve endişe bir Konusu (1960), ve çift fatura İngiltere için oynatır oluşan Bambergs Kanını ve Düz Kapak Altında (1962).

Luther , hayatını resmeden Martin Luther'in , ilk kez 1961 yılında gerçekleştirildi, bir önceki yüzyılın arketip asi; Broadway'e transfer oldu ve Osborne'a Tony Ödülü kazandı . Inadmissible Evidence ilk kez 1964'te oynandı. Bu oyunlar arasında Osborne, 1963'te Tom Jones'un senaryo uyarlamasıyla Oscar kazandı. Avusturyalı Redl davasındanyola çıkan Benim İçin Bir Vatansever (1965), Lord Chamberlain'ın yönettiğiteatral sansür sisteminin ( Saved by Edward Bond ile birlikte) sona ermesine yardımcı olanyüzyılın başındaki eşcinsellik ve casuslukhikayesidir.

Hem A Patriot For Me hem de Amsterdam'daki Otel (1968), Evening Standard Yılın En İyi Oyunu ödüllerini kazandı . İkinci oyun, bir otel odasında üç şov çiftler özellikleri "KL" John Heilpern "KL" aslında bir portre olduğunu söylentiyi doğruluyor olarak anılacaktır bir zorba ve hoş olmayan bir film yapımcısı, kaçanların oluşturduğu Tony Richardson Osborne gözünden. Paul Scofield tarafından yaratılan bir senarist olan Laurie, bir otoportre: Osborne kariyerinin ortasında.

1970'ler ve sonraki yaşam

1970'lerde John Osborne'un oyunları dahil Süveyş Batı'yı rol aldı Ralph Richardson , Dekolmanının A Sense ilk 1972 yılında Royal Court'ta üretilen, ve hayal kırıklığı O Aşağı gel İzle İlk üretilen, Ulusal Tiyatro oynadığı Frank Finlay .

Bu on yıl boyunca Osborne, Get Carter'da (1971) gangster Cyril Kinnear'a bir sivil tehdit duygusu vererek en iyi hatırlanan oyunculuk görünümünü yaptı . Daha sonra Tomorrow Never Comes'da (1978), oyuncu olarak ve Flash Gordon'da (1980) rol aldı .

1980'ler boyunca Osborne gerçek hayatında Shropshire yaveri rolünü büyük bir zevkle ve yüksek dozda ironi ile oynadı . The Spectator için bir günlük yazdı . Bahçesini kilisenin çatısı için para toplamak amacıyla açtı ve papaz , Ortak Dua Kitabı'nı restore etmediği takdirde antlaşma fonlarını geri çekmekle tehdit etti ( yaklaşık 1974'te İngiltere Kilisesi'ne dönmüştü ).

Son yıllarında Osborne , A Better Class of Person (Osborne, 1981) ve When a Gentleman (Osborne, 1991) adlı iki dikkate değer ölçüde açık sözlü otobiyografi kitabı yayımladı . Daha İyi Bir Kişi Sınıfı, 1985 yılında Thames Televizyonu tarafından , ebeveynleri olarak Eileen Atkins ve Alan Howard ve Osborne olarak Gary Capelin ve Neil McPherson'ın yer aldığı filme alındı . Prix ​​Italia'ya aday gösterildi . 1995'teki anma töreninde, gelecek neslin oyun yazarı David Hare şunları söyledi:

İsterseniz, John'un yöneten sevgisinin, en hafif tabirle, hem zeki hem de tutkulu görünenlere güven duymayan bir ülkeye duyduğu son ironidir. İngiliz kamusal yaşamında, kafa ile kalbin bir çeşit karşıtlık içinde olduğuna dair üstü kapalı bir varsayım vardır. Biri zekiyse, soğuk olarak etiketlenir. Duygusallarsa, aptal olarak etiketlenirler. Hiçbir şey İngilizleri harika bir duygu ve harika bir zeka sergileyen biri kadar şaşırtamaz. John'un durumunda olduğu gibi, bir kişi her ikisinde de bol olduğunda, İngilizlerin yanıtı, çamaşırları alıp arka kapıyı sürgülemektir.

Son oyunu, Look Back in Anger'ın devamı olan Déjàvu (1991) idi . Çeşitli gazete ve dergi yazıları Damn You, England (1994) adlı bir koleksiyonda yer alırken, iki ciltlik otobiyografisi Geriye Bakmak – Asla Açıklamayın, Asla Apologize (1999) olarak yeniden basıldı .

Kritik tepkiler, idoller ve etki

Osborne, Max Miller'ın büyük bir hayranıydı ve aralarında paralellikler gördü. 'Onu seviyorum (Max Miller), çünkü en çok hayran olduğum bir tiyatro türünü bünyesinde barındırıyor. 'Mandıradan Mary', (Max)'in çok ileri gidebileceği tehlikesine karşı bir açılımdı. Ne zaman biri bana oyunumdaki bir sahnenin veya bir repliğin bir şekilde çok ileri gittiğini söylese, içgüdümün olması gerektiği gibi çalıştığını biliyorum. Bu tür insanlar size belirli bir pasajın izleyiciyi huzursuz veya huzursuz ettiğini söylediğinde, (bana) ev sahibeleri ve -bunu yapmayacak olan- kızlar kadar temkinli ve saçma görünüyorlar.'

Osborne'un çalışmaları İngiliz tiyatrosunu dönüştürdü. Eski neslin biçimsel kısıtlamalarını ortadan kaldırarak ve dikkatimizi bir kez daha dile, teatral retoriğe ve duygusal yoğunluğa çevirerek, sanatın yeniden sanatsal olarak saygı görmesine yardımcı oldu. Tiyatroyu, sıradan insanların sınıf engellerini yıkabilecekleri bir silah olarak gördü ve "pisliklere karşı tekmelemek gibi bir görevi" olduğunu söyledi. Oyunlarının gerçek zevklerin ve gerçek acıların bir hatırlatıcısı olmasını istedi. David Hare anma konuşmasında şunları söyledi:

John Osborne hayatını zihninin keskinliği ile kalbinin olağanüstü gücü arasında bir tür bağlantı kurmaya adadı.

Osborne, Edward Albee ve Mike Leigh gibi oyun yazarlarını etkileyerek tiyatro dünyasını değiştirdi . Bununla birlikte, özgünlük ve özgünlük türündeki çalışmalar, kuraldan ziyade istisna olarak kalacaktır. Bu Osborne'u şaşırtmadı; kimse daha oynamıştı insandan tiyatro yapışkanlığını anlaşılan Hamlet üzerine Hayling Island . O verildi hayat boyu başarı ödülü gelen Büyük Britanya Yazarlar Birliği .

Osborne 1959'da Nükleer Silahsızlanma Kampanyası'na katıldı. Daha sonra kendisini "değişimden nefret eden bir radikal" olarak değerlendirerek özgürlükçü , örgütlenmemiş sağa kaydı.

Kişisel hayat

ilişkiler

Osborne hayatı boyunca birçok ilişki yaşadı ve eşlerine ve sevgililerine sık sık kötü davrandı. Beş kez evlendi, son evlilikleri dışında tüm evlilikleri mutsuzdu.

Eşleri ve sevgilileri de her zaman ayrı tutulmadı. 2006 biyografisinde John Heilpern , 1961'de Fransa'nın Valbonne kentinde Osborne'un Tony Richardson , perişan bir George Devine ve diğerleri ile paylaştığı bir tatili uzun uzun anlatıyor . Heilpern, zamanın romantik karışıklıklarına şaşırmış numarası yaparak şunları yazıyor:

Bakalım: Osborne, Kraliyet Mahkemesi'nin kurucu sanat yönetmeni sinir krizi geçirdiği ve şimdiki karısı kendisinden olmayan bir oğlu doğurduğu için müstakbel üçüncü karısıyla tutkulu bir ilişki yaşarken mağdur metresiyle kuşatılmış bir tatilde . .

Pamela Yolu (1951–57)

Otobiyografisi A Better Class of Person'ın 1. cildinde Osborne, ilk karısına karşı ani ve yoğun bir çekim hissettiğini anlatıyor. Çift, Bridgwater'daki bir oyunculuk grubunun üyesiydi .

Kısa bir süre önce saçlarını cüretkar kumral bir sakala kadar kısaltmıştı ve bu kendini izole etme eyleminin yarattığı düşmanlıktan etkilendim… alay eden veya şefkat isteyen kocaman yeşil gözleri, en azından her ikisi de, en azından… Şaşırdı ve kafası karıştı. ben… Anlık takıntımda hesap yoktu.

Look Back in Anger'daki Alison Porter, Pamela'ya dayanmasına rağmen , Osborne Lane'in saygın orta sınıf ebeveynlerini - babası başarılı bir manifaturacı, küçük bir kırsal soylu ailenin annesi - "çok daha kaba" olarak ve bir noktada nasıl işe aldıklarını anlatıyor. Bir oyuncu arkadaşının bir çay dükkanında diziyle 'beceriksiz' görüldüğünü gördükten sonra onu takip edecek bir özel dedektif. En azından söz konusu aktörün kendisine eşcinsel bir aşık olduğunun doğru olduğunu kabul etse de.

Düşmanlık tarafından kuşatılmış ve kuşatılmış hissetmeye başladım.. Gelmeden önce uykulu olmaktan öteye geçmeyen bir öfke tepesi oluşturmuştum… Pek önemli değildi. Pamela, üzerinde kararlı olduğum siperdi.

Lane ve Osborne, yakınlardaki Wells'de gizlice evlendiler ve ertesi Pazar, Lane'in ailesiyle (Osborne'un nefret ettiği annesi, çift boşanıncaya kadar birlikteliğin farkında değildi) huzursuz bir ateşkesin ortasında Bridgwater'dan ayrıldılar, evli bir çift olarak ilk gecelerini birlikte geçirdiler. Cromwell Road içinde Londra .

Gözlerimi ondan alamıyordum. Yemek yemesini, yürümesini, banyo yapmasını, makyaj yapmasını, giyinmesini, soyunmasını izledim, merakım doymak bilmiyordu. Yerde yatan kıyafetlerini görünce (benim kendi kız kurusu alışkanlıklarımın aksine, umutsuzca dağınıktı). Aksi halde endişeli ruhumda eşsiz bir ödül kazandığıma dair çok az şüphe vardı…. Belki de mülayim bir gönül rahatlığının ne olduğunu cömert ve sevgi dolu bir kalbin tesellisine yorumladım.

İkili, önceleri oldukça gezici ve oldukça mutlu bir evlilik hayatı yaşadılar, Londra çevresinde bir dizi kazıda yaşadılar ve önce Londra'da iş buldular, sonra turneye çıktılar , Osborne'un durumunda Kidderminster'de kaldılar. Lane'in oyunculuk kariyeri Derby'de gelişirken, Osborne bocaladı ve zengin bir dişçiyle ilişkiye başladı. Osborne şirketin üretimde bir dişçi çalmışlardı ironik bir durumdu Shaw 'ın söyle Can You Never ve yanlışlıkla o evlilik sorunlarının atfedilen bir diş ağrısı yenik düşen onları tanıştırmıştı kim Osborne olduğunu.

Bu 1955 yazındaydı ve Osborne, boşanmalarından önceki iki yılın çoğunu uzlaşacaklarını umarak geçirdi. 1956'da, Look Back in Anger açıldıktan sonra , Osborne onunla York'taki tren istasyonunda tanıştı ve bu toplantıda Osborne'a son kürtajını anlattı ve Mary Ure ile olan ilişkisini sordu . Nisan 1957'de, Osborne'a zina gerekçesiyle Lane'den boşanma hakkı verildi. Daha sonra, 1980'lerde Lane ve Osborne'un sık sık yazıştıkları ve onun kredi talebine kızmadan önce gizlice görüştükleri ortaya çıktı.

Mary Üre (1957–1963)

Osborne , 1956'da Look Back in Anger'da Alison olarak rol aldığında onunla tanıştıktan kısa bir süre sonra Ure ile bir ilişkiye başladı . İlişki hızla ilerledi; ve ikisi birlikte Woodfall Road, Chelsea, Londra'ya taşındılar . Daha sonra şunları yazdı:

Meryem, penguenlere ya da en çılgın dervişlere kendini anlatabilen o korumasız ruhlardan biriydi.. Ben aşık değildim. Sevgi ve zevk vardı, ama el yordamıyla beklentiler yoktu, sadece uçup giden bir kalp rahatlığı hissi vardı. Şimdilik ikimiz de yeterince memnunduk.

Osborne'un durumundaki memnuniyet, Ure'nin istikrarlı aile geçmişine ve onlarla iletişiminin sıradanlığına ve oyunculuk yeteneklerine karşı biraz yıpratıcı bir saygıya karşı kıskançlığa ve hafif bir küçümsemeye dönüştü.

Mary'nin pek iyi bir oyuncu olmadığını kendimden saklamayı bırakmıştım. Oldukça sert bir sesi ve küçücük bir menzili vardı. Görünüşü hoştu ama kişisel bir süpürme olmadan. Çoğu aktör gibi, işsizken histerikti ve her gece kalabalıklara göründüğünde kırgındı. Ayrıca, bir yazarın ancak masasında baş aşağı göründüğünde çalıştığına dair yaygın inancı da besledi. Daktilo sesi çıkarmak yerine neden içiyorsun/hayal görüyor/osuruyor/zina yapıyorsun?

Her iki tarafta da sadakatsizlik vardı; ve Robert Webber ile bir ilişkiden sonra , Ure sonunda Robert Shaw için Osborne'dan ayrıldı .

Mary'nin Webber'e karşı tavrının Francine'le olan tayyare bağlılığımın önüne geçmiş olması, onun New York'taki tuhaf ölçülü davranışını açıklıyordu ... İhanet yatak odasında bitebilirdi ama mutlaka orada başladığını varsaymayı naif buldum.

Osborne, kendisini terk ettikten sonra onu ziyaret ettiğini ve Shaw'a doğuracağı dört çocuğundan ilkine hamileyken onunla seks yaptığını anlattı. Boşanmalarıyla ilgili olarak Osborne, babası tarafından kendisi için çizilen değerli kartpostalları defalarca kendisine geri vermeyi reddetmesine şaşırdığını, ancak 1975'teki intiharında ihtiyatlı olduğunu yazdı.

Kader, onu Clyde Nehri'nin yumuşakça akan sularının daha iyi içerdiği bir hayattan anlamsızca sürükledi .

Bu, daha sonra dördüncü karısı Jill Bennett'in intiharından zevk almasıyla belirgin bir tezat oluşturuyor .

Penelope Gilliatt (1963–68)

Osborne, üçüncü eşi yazar Penelope Gilliatt ile önce sosyal bağlantılar aracılığıyla tanıştı ve daha sonra onunla röportaj yaptı.

Osborne'un otobiyografisinden Neredeyse Bir Beyefendi :

Beni rahatsız eden çok fazla iffet değil, kadınsı yakınlığın geri çekilmesiydi. Ve şimdi, işte buradaydım, genç, hareketli, görünüşte çok bilgili ve hızlı gülen bir kadınla rutin bir röportaj veriyordum… Zaten hafif ve kolay flört etme ihtimaliyle meşguldüm. Penelope'yi gelecekteki sportif bir fantezi olarak değerlendirmemiştim, ama her zaman kendi başına oynamaya değer bir oyun olarak flört etmeye bağımlıydım.

Penelope'nin Osborne için tuttuğu ana cazibe, kızıl saçlarıydı: "Kızıl saçları tanrıçaların mantosu olarak aldım". Evli olmasına ve Osborne'un kocasını tanımasına rağmen, Gilliatt Osborne'u baştan çıkarmaya başladı ve bunu başardı. "Penelope'nin ve benim takip eden haftalardaki davranışlarım muhtemelen gülünç bir şekilde savunulamazdı" diye yazdı.

Osborne, Gilliatt'la evlenmeden önce zina yapmak için yarattığı küstah hilelerden bazılarını ayrıntılarıyla anlatıyor; buna, birlikte gidebilmek için Folkestone'da bir film festivali icat etmek de dahil . Osborne, Gilliatt'a "Benimle evlenir misin? Riskli ama düzenli olarak sikişirsin" diye sorarak evlenme teklif etti.

Osborne ve Gilliatt beş yıl (birlikte yedi yıl) evli kaldılar ve tek doğal kızı Nolan'ın ebeveynleri oldular. Osborne'un kızıyla taciz edici bir ilişkisi vardı: kızı 17 yaşındayken evinden kovdu; bir daha hiç konuşmadılar. Osborne ve Gilliatt'ın evliliği, Osborne'un işiyle ilgili gereksiz bir saplantı olarak algıladığı, The Observer için film eleştirileri yazdığı için acı çekti . "Birkaç bin film bağımlısı tarafından okunacak ve neredeyse bir anda unutulacak bin kelimelik bir incelemeye harcamanın çok fazla zaman ve çaba gibi göründüğünü belirtmeye çalıştım." Bir kadın düşmanı olan Osborne, Gilliatt'ın film eleştirmeni, tiyatro eleştirmeni, kısa öykü yazarı, romancı, opera libretto yazarı, senarist ve film komedisi ve film yönetmenleri üzerine kitap yazarı olarak kariyerinden vazgeçmesini ve onunla bir kır evine taşınmasını istedi. Büyüyen alkolizmi de dahil olmak üzere ihtiyaçlarını karşılayacağı yer. Osborne, çiftin yatak odasına bir buzdolabı koymuş ve gece korkularını hafifletmek için içini şampanyayla doldurmuştu ve Gilliatt'ın ona rehberlik etmesine yardım etmişti. Onun arkasından, kendisini Gilliatt'ın en iyi arkadaşı olarak gören Jill Bennett ile uzun süreli bir ilişki yürüttü. Kenneth Tynan, Osborne ve Bennett'in davranışlarını şimdiye kadar tanık olduğu en ikiyüzlü davranış olarak tanımladı. Ancak bu ihanetten sonra Gilliatt'ın içki içmesi arttı. Hırslarından ve kariyerlerinden vazgeçmeyi reddetti ve Osborne bunun için onu şeytanlaştırdı. Hayatının sonuna kadar kadın düşmanı ve homofobik olarak kaldı.

Ayrıca onda giderek artan bir iddialılık gözlemledi. "Sürprizlere ve unvanlara giderek daha fazla takıntılı hale gelecekti… Kendine 'Profesör Gilliatt' demeye başladı." Evlilikte, Gilliatt'ın alkolizmi ve Osborne'un kötü niyetli davranış olarak hissettikleri tarafından şiddetlenen gerginlikler , Osborne'un Jill Bennett ile bir ilişki yürütmesine ve kısa süre sonra evliliklerine yol açtı . Osborne'un arkasından sayısız iş çıktı. Eski bir kır evinde bilinmezlik içinde ona bakmak için profesyonel hayatından tamamen vazgeçmeme kararıyla baş edemedi. Daha sonra kadın düşmanlığının öfkesiyle onu eleştirmeye başladı. Ayrıca LGBTQ+ topluluğundaki arkadaşlarından da nefret ediyordu. Gilliatt, aynı zamanda, nefret ettiği entelektüel üstü olarak da biliniyordu. Osborne tarafından Gilliatt hakkında yapılan tüm yorumlar şüphelidir ve onun çeşitli bağnazlıkları ve alkolizm ışığında yorumlanmalıdır.

Jill Bennett (1968–1977)

Osborne, nefret ettiği aktris Jill Bennett ile dokuz yıllık çalkantılı bir evlilik yaşadı. Evlilikleri, Bennett'in Osborne'u daha 1971 gibi erken bir tarihte "iktidarsız" ve "eşcinsel" diye kışkırtmasıyla karşılıklı suistimal ve hakarete dönüştü. . Bennett'in 1990'daki intiharının genellikle Osborne'un onu reddetmesinin bir sonucu olduğuna inanılıyor. Bennett için "Karşılaştığım en kötü kadındı" dedi ve intiharını açıkça hor gördü.

O, açgözlülüğün şeytani bir şekilde ele geçirdiği bir kadındı ve bundan öldü. Kaç kişi bu şekilde, açgözlülükten öldü? … Ömür boyu süren, övünme, hırsızlık ve intihalden sonra bu son, beceriksiz jest, onun sevgisiz hayatındaki birkaç özgün veya kendiliğinden hareketten biri olmalı… Onunla aynı çatı altında yaşadığım dokuz yıl boyunca, o günün yarısını yatakta geçirdi. Şiddetli narsisizme yardımcı olan en yoğun kurs olan terbiye dersleri aldığı kısa bir dönem vardı .

"Bir ağız dolusu tuvalet kağıdı olan bir köpek yavrusu gibi çıkan bir sesi vardı. Diksiyonunu temizlemek için elimden gelen her şeyi yaptım, ama asla düzelmedi. Gerçekten de ayrıldıktan ve daha küçük parçalara sevk edildikten sonra daha da kötüleşti. Bir televizyon dizisi sırasında… sit-com'un en son standartlarına göre bile, oldukça anlayışsızdı ve alt başlıklar için haykırdı.

Adolf [Osborne'un takma adı] Battersea Dogs' Home'a yarım milyon bıraktı . Benimle yaşadığı süre boyunca bir kalıp sabun satın almadı. Hep, diye haykırdı yoksulluk… Hayatta elde etmeye çalıştığı bayağı, sevimsiz teatrallikle değerlendirildiğinde, en mükemmel insan düşmanlığı eylemidir. Kalbinde insanlara karşı sevgi yoktu ve köpekler için sadece biraz daha fazlaydı. Penelope'ninkinden farklı olarak onun kötülüğü, hırsın sıradanlığının bile ötesine geçmişti…. Soğukluğu neredeyse tamdı. Erkeklerden nefret ediyordu ve daha çok nefret ettiği kadınları seviyormuş gibi yapıyordu. Sadece, aynı zamanda nefret ettiği ama kendi narsisizmiyle uyuşan eşcinsellerle birlikteyken rahattı. Hiç kimseden hayranlık duyduğunu söylediğini duymadım… Hayatıyla ilgili her şey zararlı bir şekerleme, bir düzmeceydi.

Tek pişmanlığının "onun açık tabutuna yukarıdan bakıp, Tobit Kitabı'ndaki o kuş gibi, onun gözüne güzel, büyük bir pislik düşürememesi" olduğunu belirterek sözlerini tamamladı.

Helen Dawson (1978–1994)

Helen Dawson (1939–2004) eski bir sanat gazetecisi ve The Observer için eleştirmendi . Osborne'un ölümüne kadar süren bu son evliliği, Osborne'un ilk mutlu birlikteliği gibi görünüyor. 2004'teki ölümüne kadar Dawson, Osborne'un mirasını korumak ve tanıtmak için yorulmadan çalıştı.

Osborne borç içinde derinden öldü; Dawson'a son sözü "Üzgünüm" oldu. 2004'teki ölümünden sonra Dawson, Osborne'un yanına gömüldü.

vejetaryenlik

Osborne ve beşinci karısının Clun kilise bahçesindeki mezarları

Look Back in Anger zamanında , Osborne bir vejeteryandı ve bu o zamanlar olağandışı kabul edilen bir şeydi. Gelen Neredeyse bir Gentleman o bu yaşam tarzı seçimi biraz fikir verir:

Kendi vejeteryanlığım kişisel çıkarlardan kaynaklanmıştı. Çukurlu tenimi, amansız günlük baş ağrılarımı, zonklayan bezlerimi, bulaşık bezi saçımı ve kepekimi karıştırmak istedim. Görünüşümün marjinal bir şekilde iyileşmesi (baş ağrılarım olmasa da) şüphesiz biraz veya daha az toksik girdiden kaynaklanıyordu… Et, iç sefalet ile eşitlenebilirdi. Vejetaryenlik bunu da yasaklayabilir.

Ölüm

1987'de ciddi bir karaciğer krizinden sonra, Osborne günde iki kez insülin enjekte ederek diyabetik oldu . 1994 yılında, 65 yaşında, Craven Arms , Shropshire yakınlarındaki Clunton'daki evinde şeker hastalığından kaynaklanan komplikasyonlardan öldü . St George'un kilise bahçesi Clun , Shropshire'a gömüldü . 2004 yılında ölen son eşi Helen Dawson, yanına gömüldü.

Arşiv

Osborne , 1960'larda Austin'deki Texas Üniversitesi'ndeki Harry Ransom Center'a , yaşamı boyunca ve ölümünden sonraki yıllarda akrabaları tarafından yapılan eklemelerle kağıtlarını yerleştirmeye başladı . Birincil arşiv 50'den fazla kutudan oluşuyor ve tüm çalışmaları, yazışmaları, gazete ve dergi makaleleri, karalama defterleri, posterler, programlar ve iş belgeleri için daktilo yazıları ve el yazmaları içeriyor.

2008'de Fidye Merkezi, Helen Dawson Osborne tarafından tutulan 30'dan fazla kutudan oluşan ek bir arşiv satın aldı. Koleksiyon, büyük ölçüde Osborne'un yaşamının son yıllarına odaklanırken, orijinal arşivinden ayrı olarak sakladığı bir dizi not defterini de içeriyor.

İşler

Başlık Tip Yıl Notlar
İçindeki Şeytan Tiyatro 1950 ile Stella Linden
Büyük Ayı Tiyatro 1951 boş ayet, üretilen asla
Kişisel Düşman Tiyatro 1955 ile Anthony Creighton
Öfkeyle Geriye Bakın Tiyatro 1956
Şovmen Tiyatro 1957
George Dillon için kitabe Tiyatro 1958 ile Anthony Creighton
Paul Slickey'nin Dünyası Tiyatro 1959
Skandal ve Endişe Konusu televizyon 1960
Luther Tiyatro 1961
Bamberglerin Kanı Tiyatro 1962
Düz Kapak Altında Tiyatro 1962
Tom Jones senaryo 1963
Kabul Edilemez Kanıt Tiyatro 1964
Benim İçin Bir Vatansever Tiyatro 1965
Onurlandırılan Bir Tahvil Tiyatro 1966 Lope de Vega'nın La fianza satisfecha'sının tek perdelik uyarlaması
Amsterdam'daki otel Tiyatro 1968
Şimdiki Zaman Tiyatro 1968
Hafif Tugay Hücumu senaryo 1968
Paraşüt televizyon 1968
Doğru İzahname televizyon 1970
Süveyş'in Batısı Tiyatro 1971
Bir Ayrılık Duygusu Tiyatro 1972
Dostluk Hediyesi televizyon 1972
hedda gabler Tiyatro 1972 Ibsen uyarlaması
Kendine Roma Diyen Bir Yer Tiyatro 1973) Coriolanus adaptasyonu, üretilmemiş
Bayan veya Jill ve Jack televizyon 1974
Benim Sonum Eski Puro Tiyatro 1975
Dorian Gray'in bir resmi Tiyatro 1975 Wilde uyarlaması
Neredeyse Bir Vizyon televizyon 1976
Düşüşünü İzle Tiyatro 1976
Biraz hassas olmayı dene Tiyatro 1978 üretilmemiş
Balina gibi televizyon 1980
Beni izlemiyorsun anne televizyon 1980
Daha İyi Bir Kişi Sınıfı Kitap 1981 otobiyografi cilt I
Daha İyi Bir Kişi Sınıfı televizyon 1985
Tanrı Rot Tunbridge Wells! televizyon 1985
Baba Tiyatro 1989 Strindberg uyarlaması
Neredeyse bir Beyefendi Kitap 1991 otobiyografi cilt II
dejavu Tiyatro 1992

Filmografi

Başlık Yıl rol Notlar
İlk aşk 1970 Maidanov
Başkanın Karısı 1971 Bernard Howe
Carter'ı al 1971 Cyril Kinnear
Yarın Asla Gelmez 1978 Lyne
Flaş Gordon 1980 Arborian Rahibi

Notlar

Referanslar

Dış bağlantılar