Grisaille - Grisaille
Grisaille ( / ɡ r ɪ z aɪ / veya / ɡ r ɪ z eɪ l / ; Fransız : grisaille , yaktı 'gri renkte'[ɡʁizaj] , den gris ) 'gri' a, Tablonun tamamen gri tonları veya başka bir nötr gri renk yürütülür. Özellikle büyük dekoratif şemalarda heykel taklidi olarak kullanılır. Birçok grisailles,gösterilen Andrea del Sarto freskigibi biraz daha geniş bir renk aralığı içerir. Kahverengi yapılanresimlere brunaille , yeşil renkte yapılan resimlere verdaille denir.
Bir grisaille olarak, kendisi için yürütülebilmektedir underpainting bir için yağlı boya (üzerinde renk katmanları cam için hazırlık) ya da bir şekilde modelin bir için gravür gelen çalışma için. "Rubens ve okulu bazen gravürcüler için eskiz kompozisyonlarında tek renkli teknikler kullanıyor." Bir konunun tam olarak renklendirilmesi, bir sanatçıdan çok daha fazla talepte bulunur ve grisaille'de çalışmak, efekt bazen estetik nedenlerle kasıtlı olarak seçilmiş olmasına rağmen, genellikle daha hızlı ve daha ucuz olarak seçilirdi. Grisaille resimleri , normalde tek renkli olan, Rönesans'tan itibaren sanatçıların üretmek üzere eğitildiği çizimlere benzer ; çizimler gibi, daha az yetenekli bir asistanın elini tamamen renkli bir tablodan daha kolay ele verebilirler.
Tarih
Giotto , Padua'daki Scrovegni Şapeli'ndeki ( c. 1304 ) fresklerinin alt kayıtlarında grisaille kullandı ve Robert Campin , Jan van Eyck ve onların halefleri , Ghent Altarpiece de dahil olmak üzere triptiklerin kanatlarının dış kısımlarına grisaille figürleri çizdi . Aslında bunlar, bayram günleri veya turistlerin (ücretli) talebi dışında kapılar normalde kapalı tutulduğu için çoğu zaman sergilenen taraflardı. Ancak günümüzde bu görüntüler, triptik açık ve düz bir duvara karşı sergilendiğinde müzelerde genellikle görünmezdir. Bu durumlarda heykelin taklidi amaçlandı; heykel hala bir tablodan daha pahalıydı - tanınmış bir usta tarafından bile.
Limners sıklıkla üretmişti ışıklı el yazmaları kalem ve yıkama gibi bir çok sınırlı renk aralığı ile ve birçok sanatçı Jean Pucelle (aktif . C 1320-1350) ve Matthew Paris beri İngiltere'de özellikle yaygın olmuştu Eserin, uzman Anglo -Sakson zamanları. Gibi Rönesans sanatçıları Mantegna ve Polidoro da Caravaggio genellikle classicising etkisi, ya bir klasik etkisi taklit grisaille kullanılan heykel veya kabartma Roma boyama .
Düşük Ülkeler grisaille resimlerinin sürekli gelenek dan takip edilebilir Erken Netherlandish boyama için Martin Heemskerck'in , (1498-1574) Pieter Brueghel ( İsa ve zina yapan kadına , 1565) ve Hendrik Goltzius ve içinden bol çıkış arasında Adriaen van de Venne çemberine, Rembrandt ve Jan van Goyen .
Tavan duvar resimleri ve Şistine Chapel tarafından büyük merdiven dekorasyon alt kısmı olduğu gibi, grisaille tasarımın bölümlere sahip Antonio Verrio ( c. En - 1707 1636) Hampton Court .
Modern örnekler
Grisaille, 20. yüzyılda daha az yaygın olmakla birlikte, sanatsal bir teknik olarak devam etmektedir. Pablo Picasso'nun Guernica (1937) tablosu buna bir örnektir.
Çağdaş bir Amerikalı ressam olan Hugo Bastidas (1955- ), grisaille etkisini taklit eden ve genellikle siyah-beyaz fotoğraflara benzeyen siyah-beyaz resimlerle tanınır hale geldi. Bastidas'ın resimleri sıklıkla mimariye, suya, bitki örtüsüne ve sanat tarihine atıfta bulunur ve onun insanlık durumu , küreselleşme ve bunların Dünya'nın refahı üzerindeki etkileri hakkındaki endişesini yansıtır . 1990'ların başında memleketi Ekvador'daki Fulbright Bursu'ndan New York'a döndükten sonra , Bastidas kısıtlı bir siyah ve beyaz renk paleti kullanmaya başladı. Orta ve büyük ölçekli resimleri, siyah-beyaz fotoğrafa atıfta bulunur ve yüksek ve düşük ayrıntılı kontrast bölgelerine sahiptir. Bastidas, tavşan derisi tutkalı ile astarlanmış keten üzerine 1 numaralı domuz kılı fırçasıyla binlerce markalama yaparak, yüksek düzeyde bir görüntü tanımı elde eder. Ayrıca, konusunu foto-gerçekçi bir etki yaratmadan bilgilendiren dijital fotoğrafçılıkta da çalışıyor .
Akademik çalışma
20. yüzyılın doğrudan ( alla prima ) resme vurgu yapmasıyla birlikte, grisaille tekniği dönemin sanatçılarının gözünden düştü. Bu tarihi yöntem hala bazı özel atölyelerin müfredatına dahil edilmiştir .
Emaye ve vitray içinde
Terim aynı zamanda , gümüş kabartmaya benzer bir etkinin amaçlandığı emayeler gibi diğer ortamlardaki monokrom boyamaya da uygulanır . Farklı renklerde bölümlere olan ihtiyacın büyük ölçüde azaldığı vitrayda yaygındır . Bir pencerenin bölümleri grisaille - örneğin gümüş lekesi veya camsı boya kullanılarak - diğer bölümler ise renkli camla yapılabilir.
Galeri
Kalıplanmış Çini, 19. yüzyılın ortalarında İran . Brooklyn Müzesi
Frankfurt Ustası , Saint Odile ve Saint Cecilia , yak. 1503–1506, panel üzerine yağlıboya, Tarih müzesi, Frankfurt.
Giotto , Scrovegni Şapeli , Aldatma
Jan van Eyck Müjde ( Gabriel karşı kanatta)
Hieronymus Bosch'tan üçlü panjur dış panel
Grisaille'de boyanmış bir Steinway Sanat Vaka Piyanosunun 2008 yılında Kennedy Center'daki açılış töreni
Anthony van Dyck tarafından Frans Francken II , portre baskıları için bir dizi çalışmadan biri
Jacob de Wit , 1730'lar tarafından Amsterdam'da Trompe-l'œil Duvarı grisaille .
Jacques-Louis David'den sonra grisaille'de öğrenci kopyası
Boyalı Yangın Perdesi , Jacques Vigoureux Duplessis . Sağ tarafa boyanmış figür çiftleri Grisaille tarzındadır. Walters Sanat Müzesi .
Aziz Petrus Penceresi: Vitray (beyaz cam, grisaille ve gümüş sülfür ) ve kurşun, Fransa, yak. 1500–1510
Jean Auguste Dominique Ingres ve atölyesi, Grisaille'deki Odalisque
Ayrıca bakınız
- Brunaille
- Sepya tonu (fotoğraf)
- zorn paleti
Referanslar ve notlar
- Referanslar
- Notlar