Fujiko Nakaya - Fujiko Nakaya

Fujiko Nakaya
Guggenheim Müzesi Bilbao fog installation.jpg
Nakaya'nın Sis Heykeli # 08025 "FOG," Guggenheim Müzesi Bilbao, İspanya
Doğmuş 1933
Sapporo , Japonya
Milliyet Japonca

Fujiko Nakaya ( 中 谷 芙 二 子 , Nakaya Fujiko , 1933 doğumlu) bir Japon sanatçı, Sanat ve Teknoloji Deneyleri üyesidir ve Japon video sanatının destekçisi, destekçisi ve uygulayıcısıdır. En çok sis heykelleriyle tanınır .

Hayatın erken dönemi ve eğitim

Nakaya, 1933'te Sapporo'da doğdu ve burada ilk yapay kar taneleri yapmakla tanınan babası Ukichirō Nakaya , o sırada Hokkaido Üniversitesi'nde yardımcı doçentti . Babası daha sonra bir dizi belgesel film ve radyo programı hazırladı ve belgesel ve eğitim filmleri yapımcısı olan Iwanami Productions'ı kurdu . Ukichirō Nakaya da başarılı bir sumi-e sanatçısıydı ve 1960 yılında mürekkep resimleri, Chicago'daki Sherman Gallery'de Fujiko Nakaya'nın yağlı boya tablolarının yanında gösterildi. Son yıllarda Oslo Kunstforening ve Le Forum'daki Ginza Maison Hermès'deki sergiler, Ukichiro Nakaya'nın fikirlerinin ve bilimsel uygulamalarının Fujiko Nakaya'nın sanat yapımı üzerindeki etkisini gözler önüne serdi.

Fujiko Nakaya, Japonya Kadın Üniversitesi Lisesi'nden mezun olarak Tokyo'da liseye gitti. Liseden sonra, o bir dereceye sürdürmeye ABD'ye geldi Northwestern Üniversitesi'nden içinde Evanston , Illinois, ABD. 1957'de Northwestern'den Bachelor of Arts derecesiyle mezun oldu ve 1959'a kadar Paris ve Madrid'de resim eğitimi aldı.

Kariyer

Avrupa'da biraz zaman geçirdikten sonra Leonard Foujita (diğer adıyla Fūjita Tsuguharu ) ile kısa bir süre çalıştıktan sonra , 1960 yılında Japonya'ya döndü. Şikago'daki Sherman Sanat Galerisi'nde (1960) babasıyla birlikte iki kişilik sergide yağlı boya resimlerini sergiledi. ardından Tokyo Galerisi'nde on iki resimden oluşan ilk kişisel sergisi (1962).

Sanat ve Teknolojide Deneyler

Nakaya ilk olarak 1967'de kurulan Amerikan sanat kolektifi Sanat ve Teknoloji Deneyleri'ne (EAT) katılmasıyla öne çıktı. Nakaya, EAT ile ilk kez Deborah Hay'ın Solo performans çalışması Solo for 9 Evening: Theatre için uzaktan kumanda operatörü olarak sahne aldı. 1966'da ve Mühendislik , ancak 1969'da EAT için Tokyo temsilcisi olana kadar gruba resmi olarak katılmadı . Robert Rauschenberg'in önerisi üzerine Billy Klüver tarafından davet edildi (1964'te Sōgetsu Art'taki performansı sırasında çevirisini yapmıştı. Center ) , Osaka'daki Expo '70'te Pepsi Pavilion için bir sis heykeli oluşturmak için . Davet özel bir sis gerektirmese de, Nakaya kimyasal bir sisin işe kimlerin katılabileceğini sınırlayacağından endişeliydi, bu yüzden mühendis Thomas Mee'nin yardımıyla dünyanın ilk su bazlı atmosferik sis heykelini tasarlama fırsatını yakaladı. . Nakaya, doğayı bu projede bir işbirlikçi olarak görüyordu, bu yüzden o ve Mee, sitenin doğal koşullarının sisi nasıl şekillendirebileceğini görmek için bir dizi test yaptı. Osaka'daki Pepsi Pavilion sahasında çeşitli atomize cihazların çıktı testlerini, pavyon modellerinin rüzgar tüneli testlerini ve rüzgar modellerini araştırdılar. Sis heykeli Pepsi Pavilion'un imza projelerinden biri olarak kabul edildi ve sis sistemi Expo '70'ten sonra hem Mee (donanım) hem de Nakaya (hava akımı) tarafından patentlendi. Nakaya, o zamandan beri Avustralya Ulusal Galerisi , Canberra ve Guggenheim Müzesi Bilbao dahil olmak üzere dünya çapındaki galerilerde birçok başka sis tesisi kurdu .

Expo '70'ten sonra Nakaya , Kobayashi Hakudō ve Morioka Yūji ile EAT'nin Tokyo şubesini kurarak Sanat ve Teknolojide Deneyler'in bir parçası olarak çalışmaya devam etti . İlk projeleri, 30 Temmuz - 30 Eylül 1971 tarihleri arasında Ginza , Sony Binası Fuji Xerox showroomunda gerçekleştirilen Utopia Q&A projesinin Tokyo düğümüydü. Tokyo terminali içinde terminallere bağlanmıştır New York , Stockholm ve Ahmedabad tarafından teleks 1981 Bu teleks içinde, ve Ağustos 1971 boyunca, dört terminalleri Dünya geleceğe on yıl gibi ne olabileceğini tahmin mesajlar ticareti ağ sergi vesilesiyle düzenlenen Ütopyalar & Visions 1871-1981 de Moderna Museet'nin küratörlüğünde Stockholm, Pontus Hulten yüzüncü yıldönümü için Paris Komünü . Ancak, bu projenin Tokyo terminali, hem gelen mesajları Japonca'ya ve giden mesajları İngilizceye çevirmek için bir çeviri ekibine ihtiyaç duyduğundan hem de EAT Tokyo bir dizi katılımcının katılımını organize ettiği için tüm düğümler arasında en gelişmiş idari yapıya sahipti. manga sanatçısı ve animatör Tezuka Osamu , bilim adamı Oda Minoru ve besteci Ichiyanagi Toshi gibi tanınmış medya ve kültürel figürler .

Video Hiroba, Video Sanatı ve Video Galerisi TARAMA

Nakaya, 1970'lerden beri Japonya'daki video sanatı sahnesinin önemli bir figürü oldu ve genellikle Kuzey Amerikalı ve Japon sanat pratisyenleri arasında bir kanal görevi gördü. O ilk Kanadalı video sanatçısı Michael Goldberg davetlisi videoda girişti ve o ile çalıştı Katsuhiro'nun Yamaguchi Japonya, video sanatının ilk sergisini organize etmek Video Forumlar: Do-It-Yourself-Kit at Sony Building , Ginza, içinde 1972. Bu gösteri vesilesiyle oluşturulan video kolektifi Video Hiroba'nın merkezi bir üyesiydi ve 1970'lerden 1990'lara kadar hem topluluk işbirliği projeleri hem de bireysel video heykeller üzerinde çalıştı. 1972 yapımı Friends of Minamata Victims — Video Diary ve 1973 interaktif yerleştirmesi Old People's Wisdom - Cultural DNA da dahil olmak üzere, eserleri genellikle Video Hiroba'nın yapıtlarından örnekler olarak gösterildi . Yine de video çalışmaları yapmanın ötesinde, video metinlerini çevirdi ve yurtdışında Japon sanatçıları tanıttı. 1974 yılında bir Japon çevirisini yayınladı Michael Shamberg 'ın Gerilla Televizyon Bijutsu Shuppansha aracılığıyla ve dergi için diğer metinleri tercüme Bijutsu TECHO . Nakaya ayrıca 1973'te Vancouver'daki Matrix Festivali için Video Hiroba'yı temsil etti ve Barbara London'a , Modern Sanat Müzesi'nin 1979'daki Japon video sanatı sergisi Tokyo'dan Fukui ve Kyoto'ya video düzenlemesinde yardımcı oldu .

1980'de Nakaya, Japonya'nın ilk video sanat galerisini Harajuku'da açtı . Galeriye, arkadaşı ve iş ortağı video sanatçısı Bill Viola tarafından Video Gallery SCAN adı verildi . Galeri, sanatçıların yeni eserleri için altı ayda bir düzenlenen yarışmalara sponsor oldu ve böylece yeni video sanatçılarına çalışmalarını sergilemeleri için söz veren bir platform haline geldi. Ayrıca SCAN FOCUS adlı bir dizi aracılığıyla kişisel sergiler sundu. Önemli FOCUS sergilerinde Bill Viola , DCTV , Nam June Paik , Norio Imai ve Mako Idemitsu yer aldı . Video Galerisi TARAMA ayrıca Japonya Uluslararası Video Televizyon Festivali organize Spiral 1987, 1989 yılında Tokyo'da ve 1993. festivalleri ile iş dahil, hem yeni hem de kurulan sanatçılar özellikli Genel Idea , Shigeko Kubota , Dara Birnbaum , Peter Callas , Gary Tepesi , Dumb Type ve Marina Abromavic , diğerleri arasında. Ayrıca canlı uydu yayınını denedi, video heykeller sundu ve Filipinler, Tayland ve Çin'deki sanatçıların yeni eserlerini tanıttı.

Sis Heykelleri

Nakaya'nın sis çalışmaları, Video Galerisi SCAN'ın 1992'de kapatılmasından bu yana uygulamasına egemen oldu. 27 Nisan 2014'te Irene Shum Allen ile yaptığı röportajda Nakaya, sis heykelleriyle doğrudan görüntü oluşturmadığını, bunun yerine sisin bir yerel meteorolojik koşullara tepki veren bir tür dönüştürücü. Sis gelene kadar manzaranın büyük ölçüde durağan görünebileceği yorumunda bulundu. Sisin ortaya çıkmasıyla doğanın hikayeleri ve bilgileri gözlemciye daha erişilebilir hale getirilir. Sanatçı ve sanat eleştirmeni Kenjirō Okazaki , Nakaya'nın çalışmaları hakkında kapsamlı yazılar yazdı ve sis çalışmalarını babasının bilim adamı Ukichirō Nakaya'nın çalışmalarına bağladı . Okazaki , Fujiko Nakaya'nın video ve sise olan ilgisini, babasının karı ve atmosferik koşulları kaydetmek için fotoğraf ve film kullanmasına benzetiyor ve Ukichirō Nakaya'nın doğayı kusurlu olarak belgeleme etiğini, hatta Wilson'ın dışında kalan "çirkin" kar kristallerini bile fotoğraflıyor. Bentley'in koleksiyonları - Fujiko Nakaya'nın hem videosunda hem de sis uygulamalarında tamamlanmış nesneler yerine koşullu süreçlere olan ilgisi. Okazaki , Nakaya'nın sis ve video çalışmalarının belirsizliğini ortam fikri üzerinden birbirine bağlar:

"Özgürlük" kavramı, bu tür bir ortam davranışı tarafından koşullandırılır. Bu nedenle, Fujiko Nakaya'nın eserlerinde bulunan ortama bağlılık, ifade biçimleri olarak öne sürülen sanat eserleriyle temelden çelişir (bunlar deterministik totoloji olarak düzenlenmeli, aynı şeyin tekrarına takılı kalmalıdır). Bunun yerine çalışmalarının ortaya koyduğu şey, tüm düzenleme biçimlerini aşan ve aşan güçtür: bu dünyada "özgürlüğün" mutlak koşulu olan ortamın davranışı ("özgür irademiz" ile birlikte).

Nakaya sisli bir ortamda çalışırken, video sanatçısı Bill Viola , ışık sanatçısı Shiro Takatani , dansçılar Trisha Brown ve Min Tanaka ve müzisyen Ryūichi Sakamoto gibi diğer yaratıcılarla sık sık işbirliği yapıyor . Nakaya 1992'de Atsushi Kitagawara Architects ile işbirliği yaparak Tokyo'daki Showa Kinen Park'ta ziyaretçileri saatte iki kez yoğun sisin kapladığı bir oyun alanı yarattı. Ziyaretçiler, sis geliştikçe kaybolma ve sis dağıldığında yeniden bulunma hissini yaşarlar. Eser, doğaya saygı uyandırmayı ve yaşam ve ölüm döngüsünü hatırlatmayı amaçlamaktadır. 2002 yılında Nakaya mimarlara konsültanl Diller + Scofidio üzerinde Blur Building üzerinde Swiss Expo 2002 için oluşturulan, Neuchatel Gölü içinde Yverdon-les-Bains . Çifte göre Nakaya, orijinal fikirlerinin ulaşılamaz olduğunu düşündü, ancak "günü kurtaran, düzensiz nozul konsantrasyonları hakkındaki fikriydi."

Nakaya, Avustralya Kültür Ödülü, Locarno Uluslararası Video Festivali'nde Laser d'Or, Yoshida Isoya Özel Ödülü, HDTV programlamasına sanatsal katkılarından dolayı Posta ve Telekomünikasyon Bakanı Ödülü ve 2008 Özel Başarı Ödülü gibi çok sayıda ödül aldı. Japonya Medya Sanatları Festivali Nakaya, 2018 yılında Japonya Sanat Derneği tarafından heykel dalında Praemium Imperiale ödülüne layık görüldü. Nakaya'nın çalışmalarının ilk büyük ölçekli retrospektifi Ekim 2018'den Ocak 2019'a kadar Japonya'daki Art Tower Mito'da düzenlendi .

Sis Heykeli # 94925 "Çölde Sisli Uyanış: Ekosfer," Heykel Bahçesi, Avustralya Ulusal Galerisi, Canberra

İşler

Ödüller

  • 1976: Avustralya Kültür Ödülü - Sis Heykeli # 94768 "Earth Talk"
  • 1983: Finalist, Birinci Uluslararası Su Heykel Yarışması - Sis Performansı "Louisiana Dökümü"
  • 1990: Laser d'Or, Locarno Video Festivali - SCAN'a Katkı
  • 1992: İnşaat Bakanı Ödülü - "Sisli Orman"
  • 1993: Yoshida Isoya Özel Ödülü - "Sisli Orman"
  • 2001: İletişim Bakanı Ödülü - HDTV Programlamasına sanatsal katkı
  • 2006: Descartes Bilim İletişim Ödülü, aday, AB Komisyonu - Letonya'da bir bilim ve sanat sergisi "Kar ve buzla sohbetler" kurulması
  • 2008: Medya Sanatları Festivali, Özel Başarı Ödülü - Medya Sanatlarına Katkı
  • 2017: Komutan, Ordre des Arts et des Lettres, Fransa
  • 2018: Praemium İmparatorluk Heykel Ödülü, Japonya Sanat Derneği

Diğer önemli başarılar

  • 1979-1998: Nihon Üniversitesi , Sanat Koleji Sinema Bölümü Öğretim Görevlisi
  • 1989: "Su sisinden buluttan heykel yapmak için sistem / cihaz" Patent No. 1502386
  • 2017: Yazar Dan Brown, Origin (Brown roman) romanında , Nakaya'nın çalışmasına, Robert Langdon'ın eski öğrenci Edmond Kirsch'i aramak için İspanya'nın Bilbao kentindeki Guggenheim'ı ziyaret etmesine atıfta bulunuyor. Sis heykelinin sürekli şekil değiştirdiğine dikkat çeken Brown, ortamı Langdon Guggenheim müzesine girerken ruhani ve dramatik bir sahne yaratmak için kullanıyor.

Referanslar

Dış bağlantılar