Eusebio Sempere - Eusebio Sempere

Eusebio Sempere Juan (3 Nisan 1923 - 10 Nisan 1985), soyut geometrik çalışmaları onu İspanya'daki Kinetik sanat hareketinin en temsili sanatçısı ve İspanya'nın önde gelen sanatçılarından biri yapan İspanyol bir heykeltıraş, ressam ve grafik sanatçısıydı . Yüzeydeki ışığın oynama şeklini değiştirmek için çizgi tekrarını ve renk ustalığını kullanması, resimsel kompozisyonlarına derinlik katıyor.

Biyografi

Sempere doğdu Onil , Alicante , İspanya . Çalışmalarına resim, çizim ve çeşitli gravür teknikleri çalıştığı Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia'da (Saint Charles Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi) başladı. Çocukluk çağı hastalığı nedeniyle sağ gözünde neredeyse hiç görüş yoktu.

1948'de Sempere, Paris'e gitti ve burada Palazuelo , Chillida ve Kandinsky ve Klee gibi diğer avangart sanatçılarla tanıştı . Burada Braque etkisine girerek, daha sonraki yıllarda sıkça kullandığı serigrafi tekniğini geliştirdi. 1955'te çalışmaları, Denise Rene Gallery'de sanat eleştirmenleri tarafından fark edildi ve 1956'da Paris'teki Salon des Réalités Nouvelles'de iki eser sergiledi . Bu dönemde, Vasarely'nin kinetik sanat teorilerinden çok etkilendi . Paris'te Hans Arp ile tanıştı ve ressamın dul eşi Nina Kandinsky ve heykeltıraş Julio González'in kızı Roberta González ile arkadaştı . 1957'de, serigraflarının sınırlı sayılarını üretmek için yıllar sonra kendisiyle birlikte çalışan Martin Abel ile tanıştı.

1959'da İspanya'ya döndüğünde, Valencia'ya taşındı ve burada Arte vivo (Yaşayan Sanat) dergisinin editörü sanat eleştirmeni Aguilera Cerní, Sempere'yi görsel sanatlarla sınırlı olmayan bir kültürel hareket olan Parpalló Grubu'na tanıttı . 1957'de kurulan, Castellano , Genovés, Navarro, Soria, Michavila, Andres Alfaro, Manolo Gil, Amadeo Gabino, Isidoro Balaguer gibi sanatçıları ve Valencia'daki kültürel manzarayı yenilemeye çalışan diğer sanatçıları içeriyordu . Grup, önce Arte vivo ve daha sonra Parpalló adlı bir dergi yayınladı ve grup sergilerine başladı.

1964'te Sempere, Amerika Birleşik Devletleri'ne seyahat etmesine ve Bertha Schaefer Galerisi'nde bir sergi açmasına ve çalışmalarını New York'taki Dünya Fuarı'nda İspanyol Pavyonunda sergilemesine izin veren bir Ford Vakfı bursu kazandı . 1968'de Sempere , Madrid Complutense Üniversitesi Bilgisayar Merkezinde bilgisayar kullanarak eserler yarattığı "Plastik formların otomatik üretimi" konulu bir seminere katıldı . 1969'da bir bursla tekrar Amerika Birleşik Devletleri'ne gitti ve orada orijinal sanat yaratmak için bir bilgisayar kullandı; bu teknik, Madrid Üniversitesi'ne döndüğünde denemeye devam edeceği bir tekniktir ve burada bu yeniliğin öncüsü olmuştur. İspanya.

Hala Paris'teki Denise Rene Galerisinde düzenli olarak sergileniyor, bazı önemli kamu projelerine katıldı; En iyi bilinen örnekler, Madrid'deki Museo Esculturas al Aire Libre'deki (Dış Mekan Heykel Müzesi) heykeller ve oymalı korkuluklardır . Sempere, aralarında Pablo Serrano , Miró ve Chillida'nın da bulunduğu sanatçı arkadaşlarını, çoğu muhteşem olan, özellikle de meclisin merkezini oluşturan kendi çağlayanı olan çalışmalarını bağışlamaya ikna etti . Sempere'nin yine Madrid'deki Fundación Juan March (Juan March Vakfı) bahçelerinde, Chillida'nın beton heykelinin yanında yaptığı çalışmalar da büyük saygı görüyor.

1980'de Madrid'de Kültür Bakanlığı tarafından verilen Güzel Sanatlar Altın Madalyası'nı kazandı ve 1983'te Asturias Prensi Sanat Ödülü'ne layık görüldü. Resmen Alicante şehrinin en sevilen oğlu seçildi ve Üniversite tarafından fahri doktora unvanı verildi. Uzun bir hastalıktan sonra Nisan 1985'te Onil, Alicante'de öldü.

İş

Sempere'nin çalışması, tümü Op Art ve yapılandırmacılığın kinetik sanat unsurları ile sentezine dönüşen öğelerinin soyutlanması, geometrik tekrarları ve doğrusallığı ile tanımlanır.

Móvil . 1972, Museo de Escultura al Aire Libre de Madrid .

Kinetik sanatın gelişimine kişisel katkısı, optik titreşim ve hareket yanılsamasının algısal etkilerini gösteren bir dizi soyut geometrik yapıdır. Işık, sanatsal çalışmalarında da önemli bir rol oynar. Belki de Levanten kaynaklarından etkilenen Sempere, eserlerini uyumlu bir şekilde organize etmek için ana unsur olarak kullanıyor. Resimleri, sanatçının görsel öğelerle (ışık, renkler ve tonlar) tekrar eden geometrik şekillerde anlamlı formlar oluşturmak için algısal ve optik efektler kullanarak oynadığı iki boyutlu yüzeyler olarak kabul edilir.

Sempere, çizimler, guajlar, yağlı boya tablolar ve serigrafi baskılardan demir ve paslanmaz çelik heykellere kadar birçok farklı ortamda çalıştı. Yapıtlarından ikisi Madrid'deki Açıkhava Heykel Müzesi'nde görülebilir. Bunun için rayları yarattığı, şimdi maviye boyanmış, yanlarında yürürken bir hareli desen izlenimi veren ve müzeye ödünç verdiği bir cep telefonu.

Alicante Çağdaş Sanat Müzesi ( Museo Alicantino de Arte Contemoraneo ), 1978 yılında Sempere tarafından şehre bağışlanan 20. yüzyıl sanat koleksiyonunu içermektedir. Alicante'nin en eski sivil binası olan 1685 tarihli Casa de la Asegurada'da yer almaktadır. Koleksiyonun çekirdeği, 1950'lerin önemli İspanyol sanatçılarının eserlerini içeriyor: Alfaro, Canogar, Chillida , Joan Castejón , Mompó, Saura, Tàpies, Zobel ve Viola. Genel olarak, bunları ve Dalí , Picasso , Millares , Serrano , Miró , Gris , Kandinsky , Chagall ve Vasarely gibi diğer İspanyol ve yabancı sanatçıların tablolarını, heykellerini, karışık tekniklerini ve taşbaskılarını içeren ve tüm aşamalarını kapsayan 500'den fazla parçayı içerir. Sempere'nin kendi kariyeri.

Sempere'nin Madrid'deki Juan March Vakfı'nda yaptığı dış mekan metal çubuk heykeli, iki İspanyol fizikçiye gürültüyü iptal etmek için yeni bir yöntem geliştirmeleri için ilham verdi. Biralar üzerindeki ses zayıflatma mekaniğini tartışarak, heykelin gürültüyü emerek değil, ses dalgalarının iletimini engelleyerek sönümleyen optimum bir malzeme düzenlemesini ortaya çıkarabileceğini fark ettiler.

Sergiler

• 1949: Valencia, Mateu Sanat Galerisi'ndeki sergi
• 1961: Madrid'de Ateneo'daki ilk sergi
• 1965: Madrid'de Juana Mordót Galerisi'nde sergilendi
• 1972: Madrid'deki Egam Galerisi'ndeki sergi
• 1975: Madrid'deki Rayuela Galerisi'ndeki sergi
• 1980: Kültür Bakanlığı tarafından düzenlenen retrospektif sergi
• 1985: 1946-1982 grafik çalışmasının gösterisi, Banco de Bilbao, Bilbao
• 1998: Valensiya IVAM'da retrospektif sergi
• 2018: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid'de retrospektif sergi

Müzeler

• Valencia Modern Sanat Enstitüsü IVAM, Valencia
• Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia
• Barselona Modern Sanat Müzesi
• Cuenca Soyut Sanat Müzesi
• Fogg Müzesi, Harvard Üniversitesi, ABD
• Modern Sanatlar Müzesi MOMA, New York
• Hamburg Müzesi, Almanya
• Fundación Juan March, Madrid
• MUA, Alicante Üniversitesi Müzesi
• Alicante Çağdaş Sanat Müzesi (MACA)
• Coleccion Masaveu , İspanya

Ödüller

• 1964 - Ford Fellowship International Institute of New York
• 1980 - Güzel Sanatlar Liyakat Madalyası, Kültür Bakanlığı, Madrid
• 1983 - Asturias Prensi Sanat Ödülü
• 1983 - Ödüllü Alfons Roig, Valencia Konseyi

Referanslar

Dış bağlantılar

• Eusebio Sempere, geometri şairi
• Alicante Çağdaş Sanat Müzesi
• Sempere Biyografisi, Asturias Prensi Ödülleri web sitesinde
• Seacex'te sanal katalog
• Reina Sofia Müzesi'nde çalışmak