Trois poèmes de Mallarmé - Trois poèmes de Mallarmé

Trois poèmes de Mallarmé
Şarkı döngüsü tarafından Maurice Ravel
Maurice Ravel 1925.jpg
Besteci, c. 1925
Katalog M. 64
Metin Stéphane Mallarmé'nin şiirleri
Dil Fransızca
İthaf
Gerçekleştirildi 14 Ocak 1914  ( 1914-01-14 )
Hareketler üç
Puanlama
  • soprano
  • 2 flüt
  • 2 klarnet
  • yaylı çalgılar dörtlüsü
  • piyano

Trois poèmes de Mallarmé , Maurice Ravel'in Stéphane Mallarmé'nin soprano , iki flüt , iki klarnet , piyano ve yaylı çalgılar dörtlüsü için şiirlerine dayanan üç sanat şarkısı dizisidir . 1913'te bestelenen eserin prömiyeri 14 Ocak 1914'te Rose Féart tarafından icra edildi ve D.-E. Inghelbrecht , Paris'te Salle Érard'da , 1913–1914 sezonunda sosyeté musicale indépendante'nin açılış konserinde .

Eser, müzikolog Marcel Marnat tarafından oluşturulan bestecinin eserleri kataloğunda M. 64 referansını taşıyor .

Tarih

Maurice Ravel'in Mallarmé şiirine bir tercihi vardı . 1920'lerin sonlarında New York Times'a verdiği röportajda şunları söyledi:

Mallarmé'yi sadece en büyük Fransız şairi olarak değil, aynı zamanda şiire yönelik olmayan Fransız dilini şiirsel yaptığı için "tek" kişi olarak görüyorum. Seçkin şarkıcı Verlaine de dahil olmak üzere diğerleri, çok kesin ve resmi bir türün kurallarını ve sınırlarını ele aldılar . Mallarmé bir sihirbaz olduğu için bu dili kovdu. Kanatlı düşünceleri, bilinçsiz hayalleri hapishanelerden kurtardı.

1913'te Mallarmé'nin şiirlerinin ilk tam baskısı yayınlandı. Ravel ailesi ve arkadaşları ile hayatında ana yerlere atıfta farklı şehirlerde, aynı yıl şiirleriyle üç set: placet nafile Paris'te tamamlandı, Surgi içinde Saint-Jean-de-Luz ailesi yaşadı ve Soupir içinde Clarens , İsviçre, o ile tekrar bir araya gelmeyi başardı nerede Stravinsky .

Kompozisyonun tarihleri üç şiir yürütme sırasını izleyin: müsveddelerimi Soupir 2 Nisan 1913 tarihinde tamamlandı, placet nafile Mayıs ayında ve Surgi ... Ağustos ayında.

Bir "Debussy-Ravel" maçı

Arkadaşlarından biri olan Henri Mondor sayesinde Ravel, Mallarmé'nin şiirlerinin müzikalleştirilmesi için haklara sahip olmuştu. Debussy de ona aynı hakları vermesi için ısrar ettiği için , bu talep karşısında kendisine "rahatlık" verdiğini söyledi. Marcel Marnat'a göre, Ravel daha sonra Mondor'u bu talebe teslim olmaya davet etti.

Yana Prélude à l'après-midi d'un faune , Mercure de France "Mallarme mirasını isteyen" olarak Debussy sunmak üzere kullanılabilir. Hemen rakibi olarak gösterilen bir besteciye hakların verildiğini öğrenince çok kızdı.

Debussy, "bu Mallarmé-Ravel hikayesinin komik olmadığını" söyledi. Ravel ise Roland-Manuel'e şunları söyledi: "Yakında bir Debussy-Ravel maçı göreceğiz" ... "1913'te Debussy ve Ravel birbirleriyle konuşmadılar", diye bitirdi Stravinsky, bu tür "mücadelelerle oldukça ilgiliydi." "besteciler arasında.

Genel olarak, iki büyük besteci - yaratıcı çağdaşlıklarının doğasında var olan belirli bir zımni rekabet dışında - birbirlerine her zaman derinden saygı duymuşlardı ve iki kişilik arasındaki varsayılan sürtüşmeler, her şeyden önce kendi çevrelerinden ve hatta işgal eden topluluklardan kaynaklanıyordu. Paris müzik sahnesi.

Giriş

Eleştirmenlerin gözünde şiir seçimi tesadüfi değildi: Debussy ve Ravel, Soupir ve Placet'i müziğe nafile getirdi . Bu şiirlerin iki versiyonu arasındaki farklılıkların karşılaştırılması, bazen eleştirmenler için üsluplarıyla ilgili talihsiz sonuçlara yol açmıştır.

Debussy , koleksiyonunu aynı derecede rüya gibi bir notla bitirmek için Autre éventail (Miss Mallarmé) şiirinden Éventail'i seçmişti , rafine bir madrigal gibi, ince bir erotik. Ravel, "zorluk aşkı" için, Mallarmé'nin en hermetik sonelerinden birini müziğe koymayı seçti.

"Trois Poèmes" aşağıdaki gibidir:

  1. Soupir - Igor Stravinsky'ye adanmış
  2. Plaset nafile - Florent Schmitt'e adanmış
  3. Surgi de la croupe et du bond - Erik Satie'ye adanmış

Gösteri yaklaşık on iki dakika sürer.

Prömiyer

Prömiyer, 14 Ocak 1914'te, Florent Schmitt'in dört elli piyano için yaptığı ilk seçmelerde Le Petit Elfe Ferme-l'œil'in , Maurice Delage tarafından engellenen Quatre poèmes'in ve Trois poésies de la lyrique japonaise'nin sunulduğu bir konser sırasında gerçekleşti.  [ fr ] Igor Stravinsky tarafından. Ravel'in şiirleri bu konseri bitirdi.

Etkiler ve tesadüfler

Enstrümantasyon, Stravinsky'nin Trois poésies de la lyrique japonaise ile aynıdır ve Delage tarafından engellenen Poèmes'inkine yakındır . Arnold Schoenberg'in Pierrot Lunaire'in etkisinden sık sık bahsedilir: Stravinsky ve Edgar Varese bu çalışmanın 1912'de Berlin'de yaratılmasına tanık olmuşlardı. Ravel, bunu duymadan tanıklıklarını topladı ve coşkulu tanımlarına göre yazmayı düşünürdü. bir için oda müziği topluluğu .

Paul Collaer , "Schoenberg müziğin büyük orkestranın devasa aygıtından kaçış yolunu gösterdi" dedi.

Ancak Alexis Roland-Manuel şunu not ederdi:

Pierrot Lunaire 1912 sonbaharında doğdu ve Quatre şiirleri Ocak-Mart 1912 arasında bestelendi. Delage şiirlerini bestelediğinde, efendisi ve arkadaşlarıyla temas kurmadan ormanda kendine bırakıldı. Kendiliğinden aradı ve ilkini, parıldayan formu, anlıktaki toplamı, derin bir şefkatle kendini teslim eden bir ihsan etmeyi buldu.

Émile Vuillermoz , Gabriel Fauré'nin La bonne chanson'u yaylı dörtlü ile ayarladığını ve Chanson delisi Op. 37 Ernest Chausson (1898) soprano, piyano ve yaylı çalgılar dörtlüsü için yazılmıştır.

İşe genel bakış

Trois poèmes oldukça brifing gibidir: 37 bar Soupir , 28 için barlar placet beyhude ve sadece 24 Surgi ...

Soupir , yaylı dörtlüsünün doğal harmoniklerinin "peri benzeri" sesiyle, kesintisiz bir dörtlü sekizinci nota akışıyla açılıyor. Bu girişten sonra ses sessizce girer. Yavaşça yükselirken piyano, ardından flütler ve son olarak klarnetler belirir. Dörtlü bir duraklamadan sonra devam ederek doğal, daha zarif bir ses sunar. Sonuna kadar, ses piyanodaki yumuşak seslerle destekleniyor, üç çıtaya yazılıyor ve diğer enstrümanların gizli arka planlarıyla destekleniyor . Tellerin yapay armonikleri, hareketi sonlandırmak için piyanodaki hassas bir akor arpejiyle dönüşümlü olarak kısaca geri döner.

Placet nafile ritim oyunları ve daha tuhaf seslerin "diyalogları" sunuyor: Soupir değişmez bir şekilde dört vuruşlu kaldığında ölçü genellikle değişir . Şiirin ilk dörtlüsü boyunca eksik olan piyano, 1924'ün gelecekteki Tzigane'sinde olduğu gibi neredeyse "muhteşem" bir giriş yapar : anlamsız zevklerin çağrışımına ve şiirin "ılık oyunlarına" eşlik eden bir arpej dalgası. Flüt, l'Enfant et les Sortilèges'in "prensesin havasını" önceden şekillendiren sonenin son dizelerine karşı bir şarkı sunuyor .

Surgi ... ilk karakteristik bir değişiklik olarak teklifler enstrümantasyon : İkinci flüt alır piccolo ve ikinci klarnet alır bas klarnet . Küçük flüt, kemanlardan kırılan bir tremolo ile hemen uçup gidiyor, sf ama acımasızca ahenksiz. Genel olarak, eşlik çok sağduyulu, net ve buzlu bir ton eşitliği ( dörtlü armonikleri , piyanonun oktavları , vb.), Biraz korkutucu, şiirin "cenaze töreni" sözleriyle uyumlu - sonuna kadar " sesin aşırı basıyla "nefes verme".

Vokal olarak, melodi metni olabildiğince yakından takip eder: ne vokaller ne de melizma , hece başına bir nota. Enstrümantal eşlik ile bağlantılı genişleme, yine de, belirli bir lirik "nefes" empoze eder. Şarkının performansı ve keskinliği veya "anlaşılırlığı" esastır.

Eleştirmen

Bu noktada Charles Koechlin , Traité de l'orchestration  [ fr ] adlı eserinde Ravel'in şiirleri hakkında bir çekince koyar : "İlk seçmelerde nadir ve anlaşılması zor sözcüklerden de kaçının".

İlk tercet ait Surgi de la atçılık et du bağ :

Le pur vazo d'aucun breuvage
Kuyruk bitmez tükenmez araç
Acınası mais ne rıza

Bu açıdan en zoru gibi görünüyor. Bunun farkında olan Koechlin bir not ekliyor:

Ne Debussy ne de Ravel, Mallarmé'nin anısına, bildiğiniz "üç şiir" aracılığıyla müziklerinin haraçını sundukları için suçlanamaz sanırım. Ama kabul etmelisiniz ki dinleyici, Placet'in komik ve lezzetli metnini nafile nafile ezbere bilmiyorsa, neyi anlayabileceğini de görmeyiz . Çok daha hava geçirmez bir şekilde mühürlenmiş Surgi de la croupe et du bond'a gelince, ilk önce Maurice Ravel'in güzel müzikal tefsirini takdir etmeme cezası altında zor bir yazar olarak "tercüme edilmeli".

Debussy'nin soyundan gelen kesme işareti "Prenses!" Ravel tarafından aynı altıncı aralıkta yükseliyor . In Surgi , vokal hat refakatsiz sunar Tritone . Bu melodide, son beste, Chansons çılgınlarının geleceği olan Ravel'i çoktan duyuruyor ...

In placet beyhude aniden Ravel iki eşit dikkate değer "yüzleri" birbirlerine karşı ayarlanır. Piyanonun virtüöz, göz kamaştırıcı ve baş döndürücü girişinden sonra (notanın 3. figürü), ses basitçe ifade edilir.

Et que sur moi je sais ton daha yakın mezar

tüm dörtlüsünün nadir bir birlikteliği ve piyanonun majör, çok gizli akorları ( ppp ) altında. Maurice Ravel işte böyle: pek çok hassas mekaniğin mühendisi ve tutkulu söz yazarı. Vladimir Jankélévitch orada "değerli bir melodi, barok ve daha doğrusu Góngoresque bulur , ses çizgisini büker ve sallanmasını önleyen büyük varyasyonlar empoze eder. Soğuk yedinci ana hareketin - yanında kaydedilen - öne çıktığı piyanist süsleme, açık olduğu kadar zengin. "

Eski

Stéphane Mallarmé de Trois poèmes tarafından Christophe Looten (1997) Maurice Ravel aynıdır saz topluluğu için yazılır.

Kaynakça

Alıntı yapılan eserler

  • Boucourechliev, André (1998). Debussy; La révolution ince . Les chemins de la musique (Fransızca). Paris: Fayard . ISBN   2-213-600309 . AB.

Monograflar

Referanslar

Dış bağlantılar