Son Gülüş (1924 filmi) - The Last Laugh (1924 film)

Son gülüş
Der letzte Mann poster.png
Yöneten FW Murnau
Senaryo Carl Mayer
tarafından üretilen Erich Pommer
başrol
sinematografi karl freund
Bu şarkı ... tarafından Giuseppe Becce
prodüksiyon
şirketi
Tarafından dağıtıldı UFA
Evrensel Resimleri (ABD)
Yayın tarihi
çalışma süresi
 90 dakika
Ülke Almanya

The Last Laugh ( Almanca : Der letzte Mann , tercüme.  The Last Man ), Carl Mayer tarafından yazılan bir senaryodan, Alman yönetmen FW Murnau tarafından yönetilen1924 Alman sessiz filmidir . Filmin başrollerini Emil Jannings ve Maly Delschaft paylaşıyor .

Stephen Brockmann, filmin olay örgüsünü "isimsiz bir otel kapıcısı işini kaybeder" olarak özetledi. Setler ve aksiyondan ziyade karakterlerin psikolojisini vurgulayan alt orta sınıf yaşamın kısa, seyrek oyunlarının tarzını izleyen Kammerspielfilm veya "oda-drama" türünün sinematik bir örneğidir . Tür , çoğu sessiz filmi karakterize eden sözlü diyalog veya açıklamaların ara başlıklarından (başlık kartları) kaçınmaya çalıştı ve anlamın çoğunu görsellerin taşıması gerektiği inancıyla.

1955'te film, Hans Albers'in başrolde olduğu yeniden çekildi .

Komplo

Jannings'in karakteri, işi ve pozisyonuyla büyük gurur duyan ünlü bir otelin kapıcısıdır. Menajeri, kapıcının otelin imajını gösteremeyecek kadar yaşlandığına ve güçsüzleştiğine karar verir ve bu nedenle onu daha az talepkar bir iş olan tuvalet görevlisine indirger. Düşüşünü arkadaşlarından ve ailesinden saklamaya çalışır ama ne yazık ki keşfedilir. Arkadaşları, prestijli işi hakkında onlara yalan söylediğini düşünerek, ailesi onu utançtan reddederken acımasızca alay eder. Kapıcı şoke olmuş ve inanılmaz bir keder içinde, çalıştığı tuvalette uyumak için otele döner. Ona karşı nazik olabilecek tek kişi, uykuya dalarken onu ceketiyle örten gece bekçisidir.

Bunu takiben, filmin tek başlık kartı geliyor: "Hikayemiz burada gerçekten sona ermeli, çünkü gerçek hayatta kimsesiz yaşlı adamın ölümden başka sabırsızlıkla bekleyeceği çok az şey olurdu. Ancak yazar ona acıdı ve oldukça olanaksız bir sonsöz."

Sonunda, kapıcı gazetede, otel tuvaletinde kollarında ölen bir patron olan AG Money adlı Meksikalı bir milyonerden bir servet miras aldığını okur. Kapıcı otele döner ve kendisine nezaket gösteren gece bekçisiyle mutlu bir şekilde yemek yer. Arabaya giderken kapıcı, hızla yol boyunca sıraya giren oteldeki tüm servis personeline bahşiş verir. Filmin son sahnesinde hem kapıcı hem de gece bekçisi arabadayken bir dilenci kapıcıdan para ister. Kapıcı, dilenciyi arabaya davet eder ve hatta artık misafirleri içeri getirmekle görevli olan yeni kapıcıya bir bahşiş verir.

Döküm

Üretme

Yönetmen FW Murnau, Almanya'daki sinema kariyerinin zirvesindeydi ve UFA ile ilk filmi için büyük hedefleri vardı . "Bütün çabamız sinemanın gerçek alanı olmayan her şeyi soyutlamaya yönelik olmalıdır. Önemsiz ve başka kaynaklardan edinilmiş her şey, sahneden ve kitaplardan miras kalan tüm hileler, araçlar ve klişeler." Murnau, senarist Carl Mayer'i "sinemanın gerçek alanında" çalışan ve Mayer ile film yönetmeni Lupu Pick'in kavga edip Pick'in filmi bırakmasından sonra Der letzte Mann'i yapmayı kabul eden birini çağırdı . Film, daha önce Mayer ve Pick tarafından birkaç yıl önce Scherben ve Sylvester'ın yanı sıra 1923'te Schatten filminde yönetmen Arthur Robison tarafından yapılmış olan hiçbir ara yazı kullanmaz . Filmin tamamı UFA Stüdyolarında çekildi. Murnau ve görüntü yönetmeni Karl Freund , film için daha sonra " entfesselte Kamera " (zincirsiz kamera) olarak adlandırılan bir teknik olan ayrıntılı kamera hareketleri kullandı . Bir sahnede, bir bisikletle asansöre binip aşağıdaki sokağa çıkarken Freund'un göğsüne bir kamera bağlanmıştı. Başka bir sahnede, bir kamera bir pencereden aşağıdaki sokağa bir kabloyla gönderilir ve daha sonra kurguda tersine çevrilir. Fransız film yapımcısı Marcel Carné daha sonra "Kamera...hikayenin götürdüğü yerde kayar, yükselir, yakınlaştırır veya örer. Artık sabit değil, aksiyonda yer alır ve dramada bir karakter haline gelir." Yıllar sonra Karl Freund, Murnau'nun ışıklandırmaya hiç ilgi duymadığını ve asla kameraya bakmadığını ve "Carl Mayer'in çerçevelemeye olduğundan çok daha fazla ilgi gösterdiğini" iddia ederek Murnau'nun birlikte yaptıkları filmlere katkılarını reddetti. Filmin set tasarımcıları Robert Herlth ve Walter Röhrig bu açıklamayı yalanlayarak Murnau'yu savundu. Murnau, filmin sinematografisini "[nesnelerin] yerleştiriliş ya da fotoğraflanma biçiminden dolayı... görüntüleri görsel bir dramadır. film."

Murnau, "bir tuvalet görevlisinin bir kapıcıdan daha fazlasını yaptığını herkesin bildiği" gerekçesiyle hikayenin saçma olduğunu belirtti.

Filmdeki işaretler, Alfred Hitchcock'un Esperanto olarak aldığı hayali bir dilde yazılmıştır .

Film ve sanatsal teknik

Kameranın konumunun hareket ettirilmesi, ekranın bir bölümünün bulanıklaştırılması, odaklanma ve odaktan uzaklaşma, farklı açıların kullanılmasıyla birleşince, izleyicilerde yeni bakış açıları ve izlenimler yaratılmasına katkıda bulundu. Sahneleri bir araya getirirken kullanılan montaj da öncüydü: Murnau'nun tekniği, ilk sahnelerde düzgün ve hızlı bir kesim, ardından kapıcının aşağılandığı sahnelerde sarsıcı kesim kullanmaktı. Sarhoş kapıcının özel görüntüsünü gösteren sahnelerde görüntülerin çarpıtılması ve örtüşmesinin bir kombinasyonu kullanıldı. Filmin sanatsal kısmı, kapıcı rolünü oynayan Emil Jannings'in oyunculuğuydu. Jannings, kameramanların yakın çekimler ve kameranın konumunu kullanarak izleyicinin neredeyse kapıcı gözüyle görebileceği şekilde geliştirmeler sağladığı yüz ifadelerini, duruşlarını ve hareketlerini yaratıcı bir şekilde kullandı.

Süslemeler ve zıt ortamların sunumu da izlenim yaratmada önemliydi. Atlantic otelinin zengin ortamı ile alt sınıf konutları arasındaki kontrast, durumların gerçekçi bir sunumu izlenimi veriyor. Der letzte Mann'ın dekoratörleri Robert Herlth ve Walter Röhrig'di. Karşıtlığın bir başka kullanımı, kapı görevlisinin rütbesinden indirildikten sonra yaşadığı alay ve umursamazlıkla birlikte üniformanın saygısının ve esasen gücünün gösterimiydi.

Alman kültüründe üniformanın gücü, Jon Hughes'un bilimsel bir makalesinde analiz edildi. Üniforma giymek, kişinin erkekliğini arttırıyor ve giyen kişi kendisini ilgili kurumla özdeşleştirdiği için bir miktar kurumsal güç sağlıyor gibi görünüyor. Bu nedenle, bir üniforma, Der letzte Mann'da gösterildiği gibi, kişisel güven ve başkalarının saygısını sağlar . Nazilerin iktidara hızlı yükselişi, üniformaları yaygın olarak kullanmalarına da bağlanabilir. Der letzte Mann filmi , süslü bir üniforma giymekle bağlantılı olarak özgüven ve kişisel/kurumsal gücün bu etkisini açıkça göstermektedir.

Tarihsel bağlam

Film 1924'te, Weimar Cumhuriyeti döneminde çekildi . Almanya'ya uygulanan savaş tazminatı ödemeleri , hızla yükselen enflasyona , ekonomik çöküşe, gıda kıtlığına, yoksulluğa, yetersiz beslenmeye ve açlığa neden oldu. Küçük burjuva Almanlar, ekonomik durumlarını iyileştirmek için bir umut arıyorlardı. Başka birinden miras almak gibi gerçekçi olmayan bir olasılık bile biraz umut getirdi. Bu umut ihtiyacı ve yönetmenin genel halkın beklentilerine ilişkin bilgisi, Der letzte Mann'ın gerçekçi olmasa da mutlu bir sonsöz olmasının nedenleriydi .

Alman sineması, Hollywood yapımcılarıyla ortak girişimlere başladı ve bu karşılıklı etki yarattı ve 1926'da Alman yapımcılar Hollywood ile bir sözleşme imzalayarak Alman aktör ve yönetmenlerin Hollywood'a göçünü başlattı. Etki, daha sonra gözlemlenen , dünyanın her yerinden bilim adamlarının Amerika Birleşik Devletleri'ne beyin göçüne benziyordu .

Bu erken işbirliğinin sonuçlarından biri, yönetmen Alfred Hitchcock'un Berlin'e gitmesi ve Friedrich Murnau ile çalışmaya başlamasıydı. Hitchcock, Murnau'nun zincirsiz kamera tekniklerinden çok etkilendi ve Murnau ile yaptığı işbirliğinin "son derece üretken bir deneyim" olduğunu ve Der letzte Mann'ın "neredeyse mükemmel bir film" olduğunu belirtti. Murnau ile işbirliği, Hitchcock için esasen bir "kilit referans noktası" idi. Hitchcock ayrıca Murnau'nun kamera bakış açılarını ve ana karakterle "izleyici özdeşleşmesi" sağlayan öznel çekimleri takdir ettiğini ifade etti. Der letzte Mann'in Hollywood'daki reytingi çok yüksekti: Jan Horak, " Hollywood , The Last Laugh hakkında çılgına döndü" dedi.

Resepsiyon ve miras

Film büyük bir kritik ve finansal başarı elde etti ve Murnau'nun kısa bir süre sonra iki büyük bütçeli film yapmasına izin verdi. Eleştirmenler filmin stilini ve sanatsal kamera hareketlerini övdü. Film eleştirmeni Paul Rotha , "kesinlikle filmi bağımsız bir ifade aracı olarak kurdu... Söylenmesi gereken her şey... tamamen kamera aracılığıyla söylendi... Son Gülüş en saf haliyle sinema kurguydu" dedi. ; filme uygun ritmik kompozisyonun örneği." Yıllar sonra CA Lejeune filmi "Muhtemelen en az sansasyonel ve kesinlikle Murnau'nun filmlerinin en önemlisi" olarak nitelendirdi. Kameraya yeni bir hakimiyet, yeni bir özgürlük verdi... Sinema fotoğrafçılığının geleceğini etkiledi... tüm dünyada, ve kritik görüş fırtınası olmadan yönteminde herhangi devrim düşündüren olmadan Caligari yapmıştı, bu kesin bir anlatı ucuyla ... kamera düşünce yeni bir tür deney doğru teknik dikkatini döndü ve uyarılmış. Lotte Eisner onun "yanardöner yüzeyler akışı övdü yansımalarla, yağmurla veya ışıkla: araba camları, parıldayan siyah bir su geçirmez giymiş kapıcının siluetini yansıtan döner kapının camlı yaprakları, ışıklı pencereleri, ıslak kaldırımları ve parıldayan su birikintileri olan evlerin karanlık kütlesi... Kamerası sokak lambalarından düşen filtrelenmiş yarı ışığı yakalar... bodrum pencerelerinden korkulukları yakalar."

Filmin hikayesi ve içeriği de eleştirmenler tarafından övüldü ve Eisner, filmin "öncelikle bir Alman trajedisi olduğunu ve yalnızca üniformanın tanrı değil, kral olduğu bir ülkede anlaşılabilir. tüm trajik sonuçlarını kavramakta güçlük çekiyor." Siegfried Kracauer , "bütün kiracıların, özellikle kadın olanların... [üniformaya] üstün otoritenin bir sembolü olarak saygı duyduğunu ve ona saygı göstermelerine izin verildiği için mutlu olduklarını" belirtti.

2000 yılında, Roger Ebert onu Büyük Filmler listesine dahil etti.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Dış bağlantılar