Yaylı Dörtlüsü No. 2 (Borodin) - String Quartet No. 2 (Borodin)

Yaylı Çalgılar Dörtlüsü No 2 bir olan yaylı dörtlüsü tarafından yazılan D büyük Alexander Borodin O eşi Ekaterina Protopova ithaf edilmiştir 1881 yılında. Borodin'in biyografisini yazan Serge Dianin gibi bazı bilim adamları, dörtlünün 20. yıl dönümü hediyesi olduğunu ve çiftin Heidelberg'deki ilk buluşmasını çağrıştıran bir programı olduğunu öne sürüyorlar . Dört hareketinden üçüncüsü " Notturno " en ünlüsüdür.

Tarih

Borodin, 1881'de Moskova'nın güneydoğusundaki Zhitovo'da bulunan arkadaşı küçük besteci Nikolai Lodyzhensky'nin malikanesinde kalırken yaylı dörtlüsü hızla yazdı . Borodin aynı yıl Orta Asya Bozkırlarında senfonik şiiri de besteledi . Dörtlünün prömiyeri o yıl veya bir sonraki yıl yapıldı. (Dış bağlantılar daha eksiksiz bir hikaye verir, ancak tarih konusunda çelişkilidir.)

Müzik

Yaylı dörtlünün dört hareketi vardır :

D majör ve 2/2 zamanlı Allegro moderato , 304 bar ile;
Scherzo . 299 bar ile F majör ve 3/4 kez Allegro ;
Notturno (Nocturne): A majör Andante ve 3/4 kez, 180 bar ile;
Final: Andante – Vivace D majör ve 2/4 kez, 671 bar ile.

İlk hareket

İlk bölüm sonat biçiminde yazılmıştır . Serginin ana teması birinci ölçüyle, bir viyolonselin yüksek sesle lirik bir melodi söylemesiyle başlar.

Geçiş, ölçü 35'te başlar ve hızlı bir şekilde A majör, baskın olan alt temaya (ölçü 44) yol açar.

Alt temanın karmaşık bir yapısı vardır, kendine ait üç parçalı bir form (a–b–a'), bu da ölçü 86'da (Animato) kapanış temasına yol açar, bu da ölçü 107'deki açıklamayı tamamlar. tedbir 108'de, viyolonselin düşük kayıtta olması ve anahtarın D majörden F majöre değiştirilmesi dışında, sergi ile aynı malzeme ile başlar. Bazı kontrapuntal çalışmalardan sonra, geliştirme baskın bir pedal noktasına ulaşır (ölçü 167), bu da parçanın ana anahtarında, D majörde, ölçü 180'deki özetlemede çözülür. Tema (ölçü 224) geleneksel D majör yerine E-bemol majörde başlar. Alt temanın üç parçalı yapısı, yine de, Borodin'in alt temanın a' bölümünde (ölçü 257) beklenen D majöre ulaşmasına izin verir ve kapanış teması (ölçü 266) hareketi tamamlar.

İlk bölüm, Borodin'in sonat formunu lirik (dramatik yerine) tedavisini örneklemektedir. Tüm tematik materyaller liriktir; kontrastlar, kontrpuan yazımı (alt temanın orta bölümünde olduğu gibi, ölçü 57'den başlayarak ve özellikle ölçü 65'te başladığı gibi) veya renk kontrastları (tuşların değişimi - gelişimin başlangıcı ve özellikle - özetlemedeki alt temanın geleneksel anahtarı).

1. tema (çello): $\relative c' { \clef bass \key d \major \time 2/2 \tempo "Allegro moderato" 2 = 84 \set Staff.midiInstrument = "çello" r4\p fis( a) fis8 ve d4( fis) cis ( fis) b,( fis') b, ab cis \times 2/3 {d--( e-- fis--)} fis }$

2. tema, bölüm A (1. keman): $\relative c'' { \key d \major \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 84 \set Staff.midiInstrument = "keman" \set Score.currentBarNumber = #44 \bar " " fis4(_\markup \italic "cantabile" b) ~ b8 a16( b a8[ gis]) fis8( gis16 bir gis8[ fis]) cis2 d8.( e16 fis4) ~ fis8 e16( fis e8[ d]) cis2 -> gis}$

2. tema, bölüm B (1. keman ve çello): $\relative c'' { \key d \major \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 84 \set Staff.midiInstrument = "keman" \override Hairpin #'to-barline = ## f \kısmi 4 cis8.\p cis16 | \once \override Score.BarNumber #'break-visibility = ##(#f #t #t) \set Score.currentBarNumber = #57 \bar "|" fis4->\>( d) cis-.( b-.)\! | fis8.\< gis16 a2 gis4->\fz\>( | a2.)\! gis4->\fz\>( | a2.)\! }$

3. tema: $\new StaffGroup << \new Staff { \relative c''' { \key d \major \clef tiz \set Staff.midiInstrument = "keman" \tempo "Animato" 2 = 104 \set Score.currentBarNumber = #86 \ bar "" \time 2/2 a'2.->\f cis,4-> | cis2.-> fis,4-> | fis2->( e4) cis'-> | cis2.-> }} \new Staff { \relative c'' { \key d \major \clef tiz \set Staff.midiInstrument = "keman" <cis a'>2.->\f q4-> | q2.-> a4-> | <gis d'>2.-> <d' e>4-> | <cis a'>2. }} \new Staff { \relative c'' { \key d \major \clef alto \set Staff.midiInstrument = "keman" a4->(\f gis8 g fis4) f-> | e->( dis8 d cis4) c-> | b->( de) gis-> | a2.-> }} \new Staff { \relative c { \key d \major \clef bass \set Staff.midiInstrument = "çello" e,1\f ~ | e | e | <e cis' a'>4-> s2 }} >>$

İkinci hareket

Scherzo tarzı hareketler için daha yaygın olan ABA formundan ziyade, scherzo ikinci hareketi de sonat formundadır . Bir sonat döngüsünde daha geleneksel olan üçüncü bölümden ziyade ikinci bölüm olarak bir scherzo'nun ortaya çıkması da dikkate değerdir. Bu, İkinci Senfoni'sinde aynı hareket şemasını (ikinci bir hareket olarak scherzo) kullanan Borodin için karakteristiktir.

Bu hareketin ana teması (bir viyolada düşme motifinin eşlik ettiği birinci kemanın azalan gam temelli figürü) Mendelssohn'un scherzi'sini hatırlatıyor .

$\relative c'' { \key f \major \time 3/4 \set Timing.beamExceptions = #'() \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 240 f8->( edcdc) f->( edcdc) a'->( gfefe) a->( gfefe) d'->( c) c( afa) bes->( a) a( fdf) a->( g) g( ece) f->( d) c( dcd) }$

Alt temanın "yükselen üçte birler" motifi (ölçü 29), viyolaya eşlik eden düşen motifin tersine çevrilmesidir .

$\relative c' { \key f \major \time 3/4 \set Timing.beamExceptions = #'() \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 160 <fa>4( <bd>2) < fa>4( <bd>2) <gb>4( <ce>4.) <e, g>8( <ac>4 <gb>8 <ac> <gb> <fa>) }$

51. ölçü ile başlayan viyola ile tekrarlanan alt temanın azalan skalaya dayalı şekli ana temayı hatırlatır. Hareketin gelişimi ölçü 100'de başlar ve ana ve alt temaların motiflerini birleştirmede karşıt noktayı vurgular (ölçü 144). Özetleme (ölçü 192) F'nin ana anahtarındaki (ölçü 221) alt temayı getirir ve anlık bir etkinlik patlamasından sonra hareket fısıldayarak uzaklaşır.

Bu hareketin ahenkli alt teması Kısmet müzikalinde " Baubles, Bangles, & Beads " şarkısı olarak özgürce kullanıldı . Bu müzikal 1954 Tony Ödülü'nü aldı .

Üçüncü hareket

Üçüncü bölümün ana teması belki de dörtlünün en ünlüsüdür. Fa majörden başlayan ve hareketin 47-110. ölçüleri arasında devam eden bir dizi modülasyonla devam eden hareketli bir orta bölüm, bu temanın normalde barışçıl havasını kesintiye uğratıyor. Ana teması orta bölümden sonra yeniden bir Canon (ilk Çello ve birinci keman, daha sonra iki keman).

final

Final, Borodin'in kontrpuandaki ustalığını gösteriyor . Geleneksel bir sonat biçiminde yazılmış, iki öğeye bölünmüş ana temayı tanıtan bir giriş ile açılır: iki keman arasındaki bir diyalog, bir viyola ve çello ile yanıtlanır. Bu " soru-cevap " motifleri (bir olasılıkla kesin olmayan bir varlık retrograd inversiyon diğerinin) hareketinin başlıca teması birleştirmek "Cevap" bir eşliğinde yapar (ölçü 20 ile başlayan) ve "sorusu" için yapar üst ses. Ana tema, viyola, ikinci keman ve birinci kemanın temayı belirten, baskın hale gelen ve 90. ölçüdeki alt temaya yönlendiren bir kanon olarak ifade edilir. Alt tema, ana temanın çılgın temposunu korur, ölçü 177'de, alt temanın motiflerine dayalı daha rahat bir kapanış temasıyla karşılaştırılacak. keman. Çok sayıda kontrpuan çalışmasından sonra ( Rossini'ye yakışır büyüleyici bir "binicilik" bölümü de dahil olmak üzere , ölçü 296'da başlıyor), özetleme, bu sefer birleşik dizeler tarafından telaffuz edilen, şimdi bilinen soru-cevap motifleriyle başlıyor (ölçü 371). Özetleme beklendiği gibi ilerler (tonik anahtardaki alt tema ile, ölçü 459), ancak kodanın başlangıcında aniden başka bir anahtara kaydırılır (ölçü 588). Ancak bu modülasyonun kısa ömürlü olduğu ortaya çıkar ve koda hızla uzun soluklu D majör kapanışına ulaşır.

Kayıtlar

Borodin Dörtlüsü hem canlanmaları içinde bunun kayıtları üreten bu işin uzman var.

Emerson Dörtlü da 1986 yılında iyi bilinen bir kayıt üretti.

Escher Yaylı Çalgılar Dörtlüsü 2018 yılında bir kayıt yayınladı.

popüler kültürde

Parçanın birçok bölümü 1953 Broadway müzikali Kısmet'e uyarlandı.

Üçüncü bölüm , Disney'in 2006'daki kısa filmi The Little Matchgirl'in müzikleri olarak hizmet ediyor .

Star Trek: Discovery'nin ilk bölümünde oynanan parçadan bir alıntı .

Languages

In other projects