Ryan (film) - Ryan (film)

Ryan
Görüntü, filmin DVD sürümünün kapağını gösteriyor.  Alt kısım, bazı kredilerin üzerinde basılmış stilize metin 'Ryan' ile düz kahverengi bir arka plana sahiptir.  Üstte, bulanık gri bir arka plana sahip filmden hareketsiz bir görüntü ve Ryan Larkin'in dairesel çerçeveli gözlüklerini takan, sol yanağı, sağ gözü ve çoğu yerinin olduğu filmin çarpık ve bedensiz tarzında bir portresi var. yüzünün sağ tarafı eksik, bu da izleyicinin arka planı görmesini sağlıyor.
DVD kapağı
Yöneten Chris Landreth
Tarafından yazılmıştır Chris Landreth
tarafından üretilen Steven Hoban
Mark Smith
Marcy Sayfa
başrol Ryan Larkin
Chris Landreth
Felicity Fanjoy
Derek Lamb
Tarafından düzenlendi Alan Kodu
Bu şarkı ... tarafından Fergus Marsh
Michael Beyaz
Tarafından dağıtıldı Kanada Ulusal Film Kurulu
Yayın tarihi
çalışma süresi
14 dakika
Ülke Kanada
Dilim ingilizce

Ryan 2004 kısa animasyon belgesel oluşturulan ve film yönetmenliğini tarafından Chris Landreth Kanadalı animatör hakkında Ryan Larkin üzerinde yaşamış, kızak sıranın içinde Montreal sonucunda uyuşturucu ve alkol bağımlılığı . Landreth'in 2000 yılında Larkin ile şans eseri karşılaşması, tamamlanması 18 ay süren filmi geliştirmesi için ona ilham verdi. Copper Heart Entertainment ve Kanada Ulusal Film Kurulu (NFB)tarafından ortaklaşa üretildive yaratılması ve geliştirilmesi NFB belgeseli Alter Egos'un konusu . Film, arşiv kaynaklarından, özellikle Larkin'in NFB'deki çalışmalarındanmalzeme içeriyordu.

Film, Landreth tarafından Larkin ile yapılan bir röportajın animasyonlu bir yorumudur ve Larkin'in önceki ortağı ve iş arkadaşlarının yanı sıra Landreth ile yapılan röportajları içerir. Karakterlerin gelişimi, kısmen Body Worlds sergisinin plastine insan bedenlerinden ilham aldı . Film karakterlerinin çarpık ve bedensiz görünümü, Landreth'in duyguları görsel olarak tasvir etmek için psikolojik gerçekçiliği kullanmasına dayanmaktadır ve ifade, doğrudan animasyon kullanılarak modellenmiştir . Animasyon , Toronto'daki Seneca Koleji'nin Animasyon Sanatları Merkezi'nde oluşturuldu . Animasyonun bir kısmı kablolara , eğrilerin fiziksel özelliklerini modelleyen matematiksel denklemlere dayanıyordu ve filmdeki ipliksi nesneleri canlandırmak için kullanılıyordu. Filmin görsel efektleri, eleştirmenler ve film eleştirmenleri tarafından tarif edilmesi zor ve ayırt edici bir içgüdüsel stile sahip olarak tanımlandı.

Ryan 2004 dahil üzerinde 60 ödül kazandı Oscar için En İyi Kısa Animasyon Film ve 25 Genie Ödülü En İyi Animasyon Kısa için. Cannes Film Festivali , San Francisco Uluslararası Film Festivali ve Dünya Çapında Kısa Film Festivali de dahil olmak üzere birçok film festivalinde sunuldu ve ödüller kazandı . Ayrıca SIGGRAPH ve Annecy Uluslararası Animasyon Film Festivali'nde Jüri ödülleri ve Sundance Film Festivali'nde mansiyon kazandı .

Filmin popülaritesinin bir sonucu olarak, Larkin bir kez daha ünlü oldu ve animasyon hizmetleri için talepler aldı. Laurie Gordon ile Montreal sokaklarındaki dilenciliği hakkında bir animasyon filmi Spare Change üzerinde çalışmaya başladı ve MTV Canada için birkaç tampon yarattı . Larkin 2007'de öldü ve Spare Change Gordon tarafından tamamlandı ve 2008'de piyasaya sürüldü. Landreth uzun metrajlı filmler yapmak için teklifler aldı , ancak bunun yerine animasyonlu kısa filmler üretmeye devam etmeyi seçti ve 2009'da The Spine'ı yayınladı .

Arka fon

Larkin, 1960'larda ve 1970'lerde Kanada Ulusal Film Kurulu'nda çalışmış ve birçok ünlü eser üretmiş Kanadalı bir animatördü. Yürüyen insanların canlandırılmış skeçlerinden oluşan Yürüyüş filmiyle tanınan Larkin, neslinin en iyi animatörlerinden biri olarak kabul edildi. 1969'da Montreal Gazetesi ondan " Frank Zappa veya animasyonun George Harrison'ı " olarak söz etti. 1970'lerde, başarısı ve daha fazla eser geliştirme baskısı ile baş edemeyen ve yaratıcı bir blokla karşı karşıya kalan , alkol ve kokain bağımlısı oldu . 1978'de parasızdı ve artık NFB için çalışmıyor. Önümüzdeki on yıl boyunca ticari bir animatör ve ressam olarak çalıştı, ancak 1980'lerin sonunda Montreal sokaklarında yaşıyordu. Çizmeye ve heykel yapmaya devam etti.

Chris Robinson , Larkin'den ilk olarak 2000 yılında, Larkin'in Montreal'de dilencilik yaptığını bir arkadaşından duymuş olan personel Lesya Fesiak tarafından bir tartışmada adından söz edilmesinden sonra öğrendi . Ottawa Uluslararası Animasyon Festivali'nin direktörü olan Fesiak ve Robinson, Haziran 2000'de Larkin'le tanışmak için Montreal'e gittiler ve onu , Saint Laurent Bulvarı'ndaki Schwartz'ın yakınında dilencilik yaparken buldular . O zamanlar, Eski Bira Fabrikası Misyonu'nda oturuyordu ve günlerini "şehirde dolaşarak" sanat galerilerini, müzeleri ve kütüphaneleri ziyaret ederek geçirdi. Çizim için yanında her zaman bir not defteri bulundururdu. Ona yakındaki bir barda akşam yemeği teklif ettiler ve burada Robinson'ın "komik ve yürek parçalayıcı, acıklı ve ilham verici" bulduğu hayat hikayesini anlattı. Robinson ayrılmadan önce Larkin'i Ottawa'ya o yılki film festivali için birkaç film izlemesi için davet etti.

Landreth, Robinson'ın önerisiyle Larkin ile tanıştı. Landreth, komitenin dördüncü bir üyesi ayrıldığında festivalin seçim komitesinde yer alıyordu. Robinson, Larkin'den kayıp komite üyesinin yerini almasını istedi ve onu Temmuz 2000'de bizzat Ottawa'ya götürdü. Larkin'e ek olarak komite üyeleri Landreth, Pjotr ​​Sapegin ve Andrei Svislotksi, görevlendirilen film yarışması girişlerini gözden geçirdi. Seçim komitesindeki hiç kimse o sırada Larkin'in kimliğini bilmiyordu ve Landreth komitedeki varlığını garip buldu. Heyet üyelerine Larkin'in kimliği ancak gösterimlerin sonunda, birbirlerinin filmlerini izledikleri zaman söylendi. En son Larkin, Walking , Street Musique ve Syrinx'i gösteriyordu . Landreth daha sonra şaşkınlığını anlattı ve "Ona baktım ve merak ettim, bu nasıl oldu?"

O sırada Alias tarafından istihdam edilen Landreth, Larkin'in hayatına dayanan bir film yapmak için "hemen ilham aldı", ancak harekete geçmeden önce birkaç ay bekledi. Eylül ayında Ottawa Uluslararası Animasyon Festivali sırasında Larkin ile tekrar bir araya geldi ve ona bir filmin konusu olmayı kabul edip etmeyeceğini sordu. Larkin kabul etti ve 13 Şubat 2001'de Landreth filmi yapmaya karar verdi.

Gelişim

Landreth filmi geliştirmek için birkaç yıl harcadı. Önce animasyonun temel alacağı bir storyboard oluşturmak yerine , temayı Larkin ile röportajlardan sonra tasarladı. Senaryo geliştirildikten sonra, yapım daha tipik bir storyboard oluşturma, karakter modelleme, sahne tasarımı, animasyon ve post prodüksiyon sürecini izledi.

Şubat 2001'de Landreth , Copper Heart Entertainment'tan yapımcı Steven Hoban ile temasa geçti . Hoban film için konsept sevdim ve olarak dahil etmek istediği 3D render içinde IMAX filmi cyberworld diye üretiyordu. Konu materyali CyberWorld'ün genç hedef kitlesi için uygun olmadığı için bir yönetici bu fikri reddetti.

Copper Heart Entertainment ile bir yapım ekibi kuruldu ve Kanada Sanat Konseyi'nden bir hibe aldı . Kanada Ulusal Film Kurulu ortak yapımcı olmayı kabul etti. Landreth ayrıca Animasyon Sanat Merkezi'nde atölye alanları emniyete Seneca College içinde Toronto , 2003 yılında dört mezunları ve 3D Animasyon programından onbeş lisans film üzerinde çalışmaya alınmıştır. Çekirdek geliştirme ekibi bir bilgisayar grafik süpervizörü, dört animatör , bir doku eşleyici, bir oluşturucu, iki set modelleyici ve birkaç karakter modelleyiciden oluşuyordu .

2001 yazında, Landreth'e proje için tam yetki veren Larkin ile birkaç röportaj yaptı. Landreth yaklaşık 20 saatlik ses kaydı topladı , ancak bunun bir hikayeyi temellendirmek için yeterli materyal olduğunu düşünmedi, bu nedenle Ağustos ayında onunla tekrar röportaj yaptı ve bu sefer alkolizm hakkında sorular sordu. Röportaj boyunca içki içen Larkin öfkeyle cevap verdi ve bu "filmin doruk noktası" olacaktı. Bu, Landreth'in prodüksiyonu öncelikle Larkin tarafından anlatılan bir hikayeden , Landreth'in karakterinin daha büyük bir role sahip olduğu röportaj tarzı bir sinema gerçek belgeseline dönüştürmesine yol açtı.

Landreth, Kanada Ulusal Film Kurulu'ndan ve diğer referans malzemelerinden kapsamlı bir Larkin çalışmaları seti aldı. Ayrıca geçmişte Larkin'in kız arkadaşı olan Felicity Fanjoy ve NFB'de film yöneten ve 1970'lerde Larkin için yapımcı olan Derek Lamb ile röportajlar yaptı. Aralık ayına kadar tamamladığı bir senaryo oluşturmak için röportajları ve referans materyallerini kullandı.

Animasyon , "bazen parçalanmış, çarpıtılmış veya bir şekilde olağandışı" olan öznel ekran karakterleriyle yapılan röportajlardan diyalogları harmanlayarak psikolojik gerçekçilik tekniğini kullandı . Karakterlerin temsili kısmen , iç anatomik yapıları ortaya çıkarmak için plastinasyonla korunmuş insan bedenlerinin gezici bir sergisi olan Body Worlds'den esinlenmiştir .

Landreth, Larkin'in filmdeki karakterinin kendi ideolojisine ve deneyimlerine dayanan öznel bir yorum olduğunu belirterek, en sevdiği alıntılardan birini "şeyleri olduğu gibi görmüyoruz, şeyleri olduğumuz gibi görüyoruz" şeklinde belirtiyor. Larkin'i "yıllarca madde bağımlılığıyla hırpalanmış ve hala sanatsal başarısızlığının izlerini taşıyan" dövülmüş bir karakter olarak canlandırdı. Landreth, karakterlerin görsel görünümünün "acı, delilik, korku, merhamet, utanç ve yaratıcılığı yansıttığını" ve etkinin karakterlerin "ruhlarını veya zihinsel durumlarını veya psişelerini" göstermek olduğunu belirtti.

Landreth, Larkin'in alkolizmini filmin anlatısının bir parçası olarak, ilk başta Larkin bir termostan yudumlarken arka planda ve daha sonra doğrudan Landreth'in Larkin'e alkolizmi hakkında sorduğu sırada dahil etti. Larkin'in alkolizmine gösterilen ilgi, Landreth'in annesinin alkolle ilgili sıkıntılarını da yansıtıyor.

Ön üretim ve üretim yaklaşık 18 ay sürdü. Prodüksiyon için ücretsiz olarak ödünç verilen Seneca College bilgi işlem altyapısının kullanımı, NFB yapımcısı Marcy Page tarafından yaklaşık 250.000 C$ olarak değerlendirildi . Intel , üretim için bir işleme çiftliğinin kullanımını bağışladı . Üretmek için toplam maliyeti Ryan ilgiliydi C $ 900,000.

Film Landreth'in annesi Barbara'ya ithaf edilmiştir.

Animasyon

Arka planda iki kapılı gri bir duvar, ortasında bir kara tahta ve tavan vantilatörleri ve asılı ışıklar var.  Ön planda, arka plana doğru uzanan, her biri on sandalyeli iki uzun yemekhane masası;  diğer tablolar kısmen solda ve sağda görülebilir.
Kafeterya, doğrusal bir perspektif kameradan bakıldığında doğrusal olmayan projeksiyonla oluşturulmuş gibi görünüyor.

Animasyon, her biri "duygusal ve sanatsal travmayı ifade edecek şekilde sakatlanmış ve deforme olmuş" görüşme konularını temsil eden üç boyutlu avatarlardan oluşuyor. Film, karakterlerin ruh hallerini temsil etmek için grafik öğeleri kullanarak fotogerçekçilik yerine duygusal gerçekçiliği kullanıyor. Animasyon boyunca teknikler arasında, özellikle elle çizilmiş vektörlerin kullanımı, rotoscoping ve karakterlerin ve bunların yerleştirildikleri ortamların 3D görüntülenmesi arasında bir geçiş vardır. Ayar, Larkin ve Landreth'i temsil eden karakterlerin bir masada karşılıklı oturdukları harap bir kafeteryadır. Birden fazla ayar ile uğraşmak yerine karakterleri etkileşim için tek bir ayara getirmek için seçildi. Ayrıca karakterlere yönelik ilk önyargıyı azaltmak için rahat bir atmosfere sahip nötr bir ortam sağlar. Bazı sahnelerde, "karanlık bir ruh hali elde etmek" için renk düzeltmesi kullanıldı.

Larkin'in en ünlü animasyon kısa filmlerinden ikisi olan Walking ve 1972 çizgi animasyonu Street Musique , bütünüyle filme dahil edilmiştir . Larkin'in karakteri, Street Musique'deki karakterlerden biriyle dans ederken , stroboskop kolları gösterilir , Larkin'in NFB'deki akıl hocası Norman McLaren tarafından Pas de deux'a saygı gösterilir . 1970 yılında 42. Akademi Ödüllerine katılan Larkin'in animasyonlu bir görüntüsü de dahildir.

Animatörlerin, doğrusal bir perspektif kamera üzerinde bozulma efektleri kullanarak "sürekli değişen bir bakış açısı" sunmaları gerekiyordu. Üç boyutlu sahnedeki her nesnenin bağımsız olarak belirtilmesi ve çerçeve kompozisyonunun projeksiyondan bağımsız olması gerekiyordu. Ryan'ın üretimi için üç tip projeksiyon sistemi kullanıldı : ortak bir ufuk noktasında birleşen çizgiler için perspektif lineer projeksiyon , nesneler için paralel lineer projeksiyon , "paralel çizgi ilişkilerini" sürdürmek için ve yakındaki nesnelerin eğrisel distorsiyonu için lineer olmayan projeksiyon. İkincisi, kameraların görüntüleme ve projeksiyon dönüşümleri ve her kameraya uygulanan uzamsal ağırlık fonksiyonları ile tanımlandı . Modele , özellikle bir nesnenin çevirisini , döndürmesini ve ölçeklemesini değiştirmek için, iki boyutlu dönüşümlerin bağımsız manipülasyonu için destek dahil edildi . Model daha sonra sahne geometrisi deformasyonu kullanılarak animasyon için Maya'ya dahil edildi . Bu, "birden fazla eşzamanlı projeksiyon ve kamera açısını" tek bir kareye dönüştürür. Doğrusal olmayan projeksiyonlar aynı zamanda ayar için "sinematik bir ruh hali" oluşturmak için kullanıldı.

Yazılım ve algoritmalar

Koyu gri bir arka plan üzerinde Chris Landreth'in yüzünün hafifçe aşağı doğru eğilmiş dijital olarak işlenmiş bir versiyonu.  Çeşitli renklerde kurdeleler, çeşitli yönlerde başının etrafına sarılır.
Chris Landreth'in karakterinin yüzünü saran renkli ipler, Mathematics of Information Technology ve Complex Systems tarafından oluşturulan algoritmalar kullanılarak canlandırıldı.

Seneca Koleji'ndeki öğrenciler, "en yeni 3D dijital teknolojiye" sahip sekiz iş istasyonunu kullandılar . Maya Alias'ın (şimdi parçası ile yazılım Autodesk ) kullanıldı 3D modelleme , arma , aydınlatma , render ve animasyon. Filmin psikolojik gerçekçilik efektlerini yaratmak için fırçalar bulaştırma , bulanıklaştırma ve silme işlemleri yoğun bir şekilde kullanıldı. Landreth, Maya'nın filmin ayrılmaz bir parçası olan boya efektleri nedeniyle seçildiğini belirtti.

Kompozisyon ve tüm 2D bilgisayar grafikleri için Discreet Combustion kullanıldı . Baş besteci Belma Abdicevic'e göre, sık kullanılan birleştirme araçları boyama, renk düzeltme ve hareket bulanıklığıydı. Adobe Photoshop boyama ve kullanıldı doku haritalama ve Adobe Premiere yaratıcı geliştirme ve düzenleme için kullanıldı.

Landreth , saçı dijital olarak modellemek ve işlemek için algoritmalar oluşturmak üzere Kanada Hükümeti tarafından finanse edilen bir ağ olan Bilgi Teknolojileri ve Karmaşık Sistemler Matematik (MITACS) ile temasa geçti . Toronto Üniversitesi'nden bilgisayar bilimleri doçenti Karan Singh tarafından yönetilen MITACS ekibi, hareketli eğrilerin fiziksel özelliklerini temsil etmek için kullanılan, kord olarak bilinen bir matematiksel formül oluşturdu . Kordon, tek tip parametrelendirme ile kübik bir fonksiyona dayanıyordu . Bu kordon, saç, sicim veya tel gibi ip benzeri nesnelerin animasyonda oluşturulduğunda "sezgisel olarak davranmasını" ve "uzunluk, esneklik ve sertliği" korumasını sağlar. Maya kullanılarak uygulanan kordlar , uzayda bir parametrik eğri olan bir kılavuz eğri tanımlanarak oluşturulabilir ve yazılımın daha sonra sahne geometrisi etrafında analitik , sürekli bir şekil sarmalaması oluşturmak için izleyeceği . Singh, filmin yazılım araştırma ve geliştirme direktörüydü. MITACS ekibi ayrıca animasyon için tüm teknik komut dosyası oluşturma ve programlamayı da yürüttü.

karakterler

Canlı aksiyon gibi görünse de , karakter hareketinin tüm yönleri film için tasarlanmış animasyonlardır ve hareket yakalamaya dayalı değildir . Patrick Louguet ve Fabien Maheu, karakterlerin bedensiz, derisi yüzülmüş ve kırılmış olarak canlandığını belirtiyor. Karakterlerin, her bireyin kişisel şeytanlarını temsil eden "dağıtılmış ve kırılmış" yüzleri vardır ve kafadan geçici çıkıntılar duyguları temsil eder. Larkin'in karakteri eksik ve kırılgan olarak sunulur ve "karakterlerin en harap olanıdır".

Yüz animasyonunun yaklaşık yarısı Landreth tarafından, diğer yarısı ise Seneca College öğrencileri tarafından yapıldı. Karakter ifadesi ve jest, pozdan poza animasyonda karikatüre benzeyen "diyalog aksanı başına bir hareket" tarzından kaçınmak için kullanılan düz ileri animasyon kullanılarak modellenmiştir . Landreth, anatomi ve biyomekanik ve vücudun parmak hareketleri ve yüz ifadeleri gibi duygu ifadesi üzerine çalıştıktan sonra bu stili seçti . Larkin'in karakterinin ifadesi film boyunca nostalji , neşe, öfke, kaygı, sinirlilik, savunmacılık ve pasiflikten değişiyor . Termos, ısrarla ona boyun eğen Larkin'in dikkatini isteyen, karakterle doludur. Ayarlar aynı zamanda karakter sergiler ve zaman zaman ana karakterlerin ruh hallerini yansıtır.

Landreth, animatörleri, tipik olarak 2D animasyonda kullanılan pozlama sayfaları yerine grafik düzenlemeyi kullanmaya yönlendirdi . İkincisi, bir animatörün "bir karakterdeki bireysel hareketleri parçalamasına" olanak tanır, ancak Landreth karakterlerin eğrilerde hareket etmesini içermeyen bir yaklaşımı tercih etti. Karakterlerin, bir kas kasılması için ani bir seğirmeyle başlayan ve aynı zamanda momentum ve kütleyi hesaba katması gereken gerçekçi hareketi tasvir etmelerini istedi . Örneğin, Landreth, bir bireyin kolunun "iskeletin kürek kemiği düzlemine" göre 30 derecelik bir açıyla vücudun biraz önünde olması gerektiğini belirtmiştir.

Kordonlar, kendilerini karakterin kafalarının etrafına saran renkli ipleri canlandırmak için kullanılır ve filmde Landreth'in başarısızlık korkusunu ve Larkin'in yaratıcılığını kaybetmesini temsil etmek için mecazi olarak kullanılır . Renkli ipliklerin kullanımı, Landreth'in filmin başındaki birinci şahıs anlatıdaki karakteri tarafından duygusal yaraları ve hayal kırıklıklarını mecazi olarak temsil ettiği açıklanır . Landreth'in karakteri, "çok kutsallaştığında" başının üstünde bir hale görünecek şekilde işlenir . Larkin tarafından bahsedildiğinde, Larkin'in eskizlerinin üç boyutlu yorumları olarak işlenen diğer karakterler ortaya çıkar.

Film müziği

Film müziği , önceden kaydedilmiş röportajlardan alınan seslerden oluşur ve Aardman Animation'ın 1989 tarihli Creature Comforts filminin geliştirilmesinde kullanılan bir teknik kullanır . "Diyalogun yarı gerçeklerini ve kendi kendini aldatmalarını" ortaya çıkarmak için karakter eylemini kullanır. Landreth baştan sona hikayeyi röportajlardan ve arşivlerden elde ettiği bilgilere dayanarak anlatıyor. Landreth , Larkin'in kokain kullanımından kaynaklanan bir durum olan Larkin'in kekemeliğini ortadan kaldırmadı .

Resepsiyon

Ryan , 17 Mayıs 2004'te Cannes Film Festivali'nde giriş yaptı ve iyi karşılandı. Onun Kanadalı ilk oldu Worldwide Kısa Film Festivali ve daha sonra Robinson ekranı için düzenlenmiş olan Ottawa Uluslararası Animasyon Festivali'nde gösterildi Yürüyüş özel bir olay olarak ve Cuma gece yarışmasında tanıtım . ABD prömiyeri Los Angeles'ta SIGGRAPH 2004'te yapıldı .

Roger Ebert , Akademi Ödülü adaylarını konu alan haberinde filmi "animasyon tekniğinin dramatik, çarpıcı ve tamamen orijinal" olduğunu ve "etkinin tarif edilmesi zor, unutulması imkansız" olduğunu belirterek inceledi. Toronto Film Eleştirmenleri Derneği, Ryan'ın "Kanada animasyonunda tarihi bir başarı" olduğunu belirtti . David Kehr bir makalede belirtilen New York Times o Ryan bir "kendi derece özgün şartlarda bulunduğu sanat eseri" dir. FC Luz, Ryan'ın bilgisayar tarafından oluşturulan görüntülerin sağladığı "yeni görsel ve anlatı biçimlerinin" bir örneği olduğunu belirtti .

Animation World Network'ten Rick Baumgartner, Ryan'ı "içgüdüsel grafik stili" ile "3D elle animasyonlu yaratıcılık ve renk senfonisi" olarak tanımladı . The Globe and Mail'den MJ Stone , filmin "şaşırtıcı görüntülere" sahip olduğunu belirtti. Ellen Besen, "vurgu standardı başına bir jestten uzaklaşmanın Landreths yaklaşımının bir özelliği olduğunu" belirtti.

Larkin, "iskelet görüntüsüne" düşkün olmadığını belirterek "psikogerçekçi tasvirine acı bir tepki verdi". Landreth, Larkin'in filmdeki karakterinin görünümünü ilk önce rahatsız edici bulduğunu, ancak filmdeki tüm karakterlerin "bağlantısız, çarpık bir görünüme" sahip olduğunu fark ettikten sonra hoşuna gittiğini belirtti.

övgü

2007 yılına kadar film 60'ın üzerinde ödül kazandı:

Film ayrıca 2005 Sundance Film Festivali'nde kısa film yapımı için mansiyon aldı. Bu biriydi Kanada'nın En İyi On tarafından derlenen 2004 yılı özelliklerine Toronto Uluslararası Film Festivali'nde .

Larkin, Ottawa Uluslararası Animasyon Festivali'ne katıldı ve büyük ödülün sahibi ilan edildiğinde, Landreth'e sahneye kadar eşlik etti ve " selam verdi ". NFB, Larkin'i Akademi Ödüllerine katılmaya davet etti, ancak teklifi reddetti. NFB , şimdiye kadar üstlendiği "en agresif Oscar kampanyası" olan Ryan'ı tanıtmak için Akademi Ödülleri'nden bir ay önce Los Angeles'a personel gönderdi .

Landreth, Akademi Ödülü'nü Larkin'e adadı ve kabul konuşmasında ödülü almanın "Montreal'de izleyen bir adamın zarafet ve alçakgönüllülüğü" sayesinde mümkün olduğunu belirtti. Larkin, "ofisi" olarak da adlandırdığı en sevdiği Montreal barı Copacabana'da arkadaşlarıyla Akademi Ödüllerini izliyordu. Filmin galibi ilan edildikten sonra arkadaşları ve diğer bar patronları yüksek sesle tezahürat yapıp onu tebrik ettikleri için konuşmayı duymadı.

Landreth, Akademi Ödülünü kazanmanın, tiyatro operatörlerini, daha fazla ana akım gösterimi elde etmek için Ryan'ı uzun metrajlı bir filmden önce dahil etmeye ikna etmesini umuyordu . Kanada'da, Canadian Broadcasting Corporation (CBC) Ryan ve Alter Egos için ilk pencere yayın haklarını satın aldı ve Alliance Atlantis ikinci pencere haklarını satın aldı. CBC, The Passionate Eye ve Rough Cuts'ta iki filmi de yayınlamıştı . NFB ayrıca filmi yayınlamak için Kanada, Amerika Birleşik Devletleri ve Avrupa'daki özel kanallarla anlaşmalar imzaladı.

Ryan , Gösterilerin Animasyon Gösterisi'nin 2004 koleksiyonunda yer aldı ve yayınladığı 11. cilt ve ikinci kutu setinde yer aldı.

Miras

Solda düz kırmızı bir şeritle işaretlenmiş bir poster, üstte üçüncüsü Ryan Larkin'in karakalem çizimi izleyiciye dönük, sol kolu izleyiciye uzanıyor.  Alttaki üçte birlik kısımda solda bastonlu bir adamın karakalem çizimi var ve geri kalanında elle çizilmiş madeni paralar ve V şeklinde kuşlarla sarı bir arka plan var.  Üst ve alt kısım, rastgele büyük harf kullanımı kullanılarak filmin başlığıyla dolu siyah bir çubukla bölünür.
Ryan Larkin ve Laurie Gordon tarafından yaratılan ve Larkin'in ölümünden sonra Gordon tarafından tamamlanan Spare Change filminin afişi .

Filmin popülaritesi nedeniyle, Larkin "belirsizlik içinde yaşadığı varsayılan biri için olağandışı bir ün kazanıyor". Larkin, film nedeniyle "bir başka Ryan Larkin filmini görmek isteyen milyonlarca insan olduğunu" belirtti. Landreth, 2005 yılında, yakın zamanda yazdığı şiirlere dayanarak Montreal sokaklarında dilenciliği hakkında Spare Change adlı bir animasyon filmi üzerinde çalışmaya başlayan Larkin için Old Brewery Mission'da bir fon kurdu . Filmin müziğinden ve seslerinden sorumlu olacak olan Chiwawa grubundan besteci Laurie Gordon ile bir işbirliğiydi. Projeye başladığında, "Müşterilerimi hayal kırıklığına uğratamam" diyerek Saint-Laurent Bulvarı'nda dilencilik yapmaya devam etti. Chez Schwartz'ın şarküteri ile ilgili belgesel filmi için röportaj yapılan dilencilerden biriydi .

2006'da Larkin , 25 ve 26 Aralık 2006'da yayınlanan beş saniyelik üç tampon oluşturmak için MTV Canada ile bir sözleşme imzaladı . O günlerde MTV Canada tarafından yayınlanan tek kanal kimliği bunlardı. O öldü Sevgililer Günü sonucunda 2007 akciğer kanseri vardı metastaz yaptığı için beyinde . On dakikalık animasyon Yedek Değişim Gordon tarafından tek başına tamamlanmış ve prömiyeri çift fatura ile Şimdi Birlikte All at Festivali du nouveau cinéma iki film o ay Kanada'da boyunca sinemalarda birlikte gösterildi Ekim 2008. 8 üzerinde Montreal. Gordon ve Nicola Zavaglia daha sonra Larkin ve Spare Change hakkında bir belgesel film olan Ryan's Renaissance'ı yayınladılar .

Robinson, Ballad of a Thin Man: In Search of Ryan Larkin adlı kitabında , Larkin'in yeni keşfedilen ilgi nedeniyle değişmediğini, ancak "onu tanımakla başkalarında değişimi tetikliyor gibi göründüğünü" belirtti. The Animation Pimp kitabında Robinson, Larkin'le yaptığı birkaç görüşmeden sonra "içmeyi bırakıp yarattığım bir hayatın bataklığını düzeltmeye başladığını" belirtiyor.

Ryan'ın animasyonundan sorumlu olan on bir Seneca Koleji öğrencisi , animasyon endüstrisinde iş buldu. Landreth üretmek için teklif aldı metrajlı film , ama başka bir animasyon kısa film, oluşturmalarını reddedilen Omurga içinde kullanılan aynı üretim ekibi ve psikolojik gerçekçilik tekniğini 2009 yılında serbest bırakıldı ve kullanıldı, Ryan . Üretimi için oluşturulan yazılım modeli Ryan bir temeli oldu Bilim Master Patrick Coleman tarafından tez.

Ryan , animasyon belgeselinin yüksek profilli örneklerinden biri olarak kabul edilir . Hiç de gösterildi Ontario Bilim Merkezi bu süre boyunca Vücut Dünyası sergi teşhir edilmiş, Kasım 2005'te. Alter Egos filmi Ryan'ın yapımını belgelemek için NFB tarafından görevlendirildi ve Landreth, Larkin ve diğerleri ile röportajlar içeriyor.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Notlar

daha fazla okuma

Dış bağlantılar