Düşmüş Melekler (oynat) - Fallen Angels (play)

Blazer ceketli zeki genç adam, iki yanında iki genç kadının ellerini öpüyor.
Edna Best , Austin Trevor ve Tallulah Bankhead , orijinal Londra yapımında, 1925

Fallen Angels , İngiliz oyun yazarı Noël Coward'ın bir komedisidir. O açıldı Globe Theatre 21 Nisan 1925 tarihinde (şimdi Gielgud Tiyatrosu denir), Londra ve ran 29 kadar Ağustos. Evlilik öncesi cinsel ilişkiye giren ve zina düşünen iki eşin ana teması, resmi tiyatro sansürü Lord Chamberlain'in ofisinden düşmanlıkla karşılaştıve gerekli izin ancak Chamberlain'in kişisel müdahalesinden sonra verildi.

Arka plan

1924'te Coward, oyun yazarı olarak ilk başarısını The Vortex ile elde etti ve başarısını Mart 1925'te On with the Dance revüsü ile pekiştirdi . Düşmüş Melekler komedisi zaten filmin yapımcılığını ve Madge Titheradge ile birlikte rol almak isteyen Gladys Cooper'ın ilgisini çekmişti , ancak iki aktrisin sözleşmeye bağlı taahhütleri bunu engelledi. The Vortex'in başarısına kadar, diğer yönetimler oyun yazarının Fallen Angels'ın yanı sıra Saman Nezlesi ve Kolay Erdem'i içeren mevcut eserlerini sahneye koymaya hevesli olmadılar .

Fallen Angels tarafından çekildi Marie Lohr de yönetiminde ortaklaşa vardı ve kocası Anthony Prinsep, Globe Tiyatrosu de Shaftesbury Caddesi . Onu popüler bir West End yıldızı olan Margaret Bannerman için bir araç olarak tasarladılar . Başlangıçta , herhangi bir halka açık tiyatro sunumu için onayı gereken tiyatro sansürü Lord Chamberlain'den lisans almakta bazı zorluklar vardı . Lord Chamberlain'in ofisindeki bir yetkili, iki ana kadın karakterin gevşek ahlakının "çok büyük bir skandala yol açacağı" gerekçesiyle bir lisansın reddedilmesi gerektiğini tavsiye etti. Lord Chamberlain ( Lord Cromer ) astını reddetti: "Bütün bunların, diyalogda birkaç değişikliğe tabi tutularak geçebilecek kadar gerçek dışı bir gülünç komedi olduğu görüşündeyim."

İlk geceden dört gün önce Bannerman hastalandı ve son dakika yerine Tallulah Bankhead getirildi. Stanley Bell'in yönettiği oyun, 21 Nisan 1925'te Globe'da açıldı ve 29 Ağustos'a kadar 158 performans sergiledi.

Orijinal oyuncular

Julia Sterroll - Tallulah Bankhead
Frederick Sterroll-Arthur Wellesley
Jane Banbury - Edna Best
William Banbury- Gerald Ames
Saunders-Mona Harrison
Maurice Duclos- Austin Trevor
Kaynak: The Times , 22 Nisan 1925.

özet

Oyun, 1925'te Frederick ve Julia Sterroll'un Londra'daki dairesinde geçiyor.

1. perde

İki genç adam, Frederick Sterroll ve William Banbury, karılarını ellerinden geldiğince eğlenmeleri için bırakarak bir golf gezisine çıkarlar. Eşlerin her biri, evliliklerinden önce sevgilileri olan Maurice Duclos'tan birer kartpostal aldı. Onlara Londra'da olması gerektiğini ve yakında onları aramayı umduğunu söyler. Maurice'in güçlü cazibesine direnip direnemeyeceklerinden emin olamayarak, o gelmeden ayrılmaya karar verirler, ama tam gitmek üzereyken, ellerinde bavullarla kapı zili çalar.

2. perde

Kapıdaki yüzük Maurice değildi (tesisatçıydı) ve iki kadın yaklaşan karşılaşmaya cesaret etmeye karar verdiler. Maurice'in gelişini oldukça gergin bir şekilde beklerken, çok fazla kokteyl ve çok fazla şampanya içiyorlar. Maurice'in duyguları için eski rekabetleri su yüzüne çıkar, çekişmeye başlarlar ve muazzam bir tartışma başlar. Sahnenin sonunda Maurice hala ortaya çıkmadı ve Julia Jane'e daireden çıkmasını emretti.

3. Perde

Ertesi sabah Julia, yanlışlıkla Jane'in Maurice'le gittiğini hayal eder. Öfkeyle Julia, William'a karısının sözde irtibatını anlatır. Bu arada, geceyi bir otelde masum bir şekilde yalnız geçiren Jane, Julia ve Maurice'in birlikte gittikleri sonucuna varır ve Frederick'e şüphelerini anlatır. Maurice sonunda gelir ve (neredeyse) kocalara kimsenin kimseyle çıkmadığına ve endişelenecek bir şey olmadığına dair güvence verir. Sterroll'ların üstündeki daireyi aldı ve her iki çifti de gelip görmeye davet ediyor. Adamlar reddeder ve Maurice, Julia ve Jane'e dairesine kadar eşlik eder. Şu anda üçünün de sesleri duygusal bir aşk şarkısı söylerken duyulur; kocalar panikle bakışırlar ve yukarı koşarlar.

Daha sonraki yapımlar

Amsterdam Belediye Tiyatrosu'nun bir prodüksiyonu, 1926'da birkaç gösteriden sonra yasaklandı. Oyun, 1927'de Broadway'de aşağıdaki oyuncularla birlikte sunuldu :

Julia Sterroll – Fay Bainter
Frederick Sterroll-Gordon Kül
Jane Banbury- Estelle Winwood
William Banbury- Gerald Hamer
Saunders- Eileen Beldon
Maurice Duclos- Luis Alberni

Başlığı altında Le Printemps de Saint-Martin , oyun 1928 yılında Paris'te verildi ve tekrar 1945'te Fallen Angels ile 1949 yılında Londra'da canlandırıldı Hermione Gingold ve Hermione Baddeley eşleri olarak. 1956'da bir Broadway yapımında Nancy Walker ve Margaret Phillips, Julia ve Jane'i canlandırdı. Bir 1967 West End canlanması, Joan Greenwood ve Constance Cummings'in başrollerini paylaştı . 2000 yılında Felicity Kendal ve Frances de la Tour , Londra'daki Apollo Tiyatrosu'ndaki bir prodüksiyonda eşleri oynadı .

Oyunun bir televizyon uyarlaması BBC tarafından 1963'te Ann Morrish ve Moira Redmond ile Julia ve Jane olarak yayınlandı. BBC radyosu, yazarın ölümünden bir ay sonra, Nisan 1973'te bir prodüksiyon sundu. Julia'yı Mary Wimbush , Jane'i ise Isabel Dean canlandırdı . Ertesi yıl, bir Anglia televizyon uyarlaması, Susannah York'u Julia ve Joan Collins'i Jane olarak oynadı .

Resepsiyon

Orijinal üretim zamanında, eleştirel görüş, basının aşağı pazar bölümünün düşmanca, ahlaki bir duruş sergilemesi ve daha ciddi gazetelerdeki eleştirmenlerin genel olarak olumlu bir görüş almasıyla bölünmüştü. Daily Express , parçayı "çökmekten hoşlanan bazı oyunseverlerin damaklarını gıdıklayabilecek tatsız bir oyun" olarak nitelendirdi. Daily Mirror baş karakterleri ve onların "modern" küstahlıklarını "çok yorucu" buldu. Manchester Guardian , Coward'ın teatral becerisini "şaşırtıcı olmaktan biraz uzak" olarak övdü. ve The Observer'daki eleştirmen , parçayı aleni teatralliği ve derinlik eksikliği nedeniyle "ne harika ne de iyi bir oyun" olarak değerlendirse de, onunla "çok eğlendiğini[d]" ilan etti. Times , oyunun Coward'ın konumunu "genç oyun yazarlarımızın en esrarengiz hüneri" olarak doğruladığını değerlendirdi. In Cumartesi İnceleme Ivor Brown yazdı:

Fallen Angels biraz karışıklık yarattı ve nedenini görmek kolay. Bay Coward, İngilizce "meşru" sahne için Fransız gülünç deyimini kullandı. Karşılıklı sevgililerini bekleyen ve o oyalanırken hafifçe sarhoş olan iki İngiliz karısını gösteren bu parçanın ikinci perdesi, revü için on dakikalık bir eskiz haline getirilseydi, hakkında çok az şey duyulurdu. Eğer Fallen Angels tarafından yazılmış olan Sacha Guitry ve aile bagaj parçası olarak buraya getirdi, o esprili, havadar, lezzetli Galiçya ve diğerlerinin hepsinden olarak takdir olurdu. Sadeliği ortadan kaldırılsaydı, merkezi konumu yumuşatılsaydı ve sert, keskin diyaloğu alaycı ve göz kırpan bir dile indirgenseydi, neşeli bir İngiliz komedisi olarak alkışlanırdı. Ama Fransız tarzında bir İngilizce deneme olduğu için, şok edici bir şaşkınlık çığlığı yükseldi.

1945 yılında Paris üretiminin zamanda gazetesinde gözden Ce Soir ile karşılaştırılabilir olarak Coward'in komedi övdü Molière 'in Le Médecin volant , ancak bazı sonraki yapımları oyun için daha az elverişli bildirimlerini çekti. 1949 ve 1967'deki West End canlanmaları, malzemenin üç perdelik bir parça için çok ince olduğu yorumlarına yol açtı. 2000 West End canlanması sırasında, eleştirel görüş Coward'ın lehine değişmişti; Variety oyunu "leziz bir tüy kadar hafif" buldu ve The Observer oyunu " Coward yazısının güzel bir parçası: esprili, keskin, yüzeysel olarak köpüklü ama aslında bu tembel, ayrıcalıklı insanlar tarafından yönetilen boş hayatları sorgulayan" olarak nitelendirdi.

Coward'ın çalışmaları üzerine 2000 yılında yapılan bir çalışmada, Peter Raby , oyun yazarının diğer erken dönem yapıtlarından bazılarıyla Fallen Angels'ı gruplandırdı ve Coward'ın teatral romanslarda seksin önemi konusunda selefleri Wilde ve Saki'den daha açık olduğunu gösterdi : gibi - ciddi Vortex ve Kolay Virtue - veya komik - gibi Saman Nezlesi ve Melekler Fallen seks ve evlilik, belki de imkansız, zor olsa da, seks bile ezici, yıkıcı zorlayıcı geçerli: genel etkisi hemen hemen aynı görünüyor - barışmak."

Notlar, referanslar ve kaynaklar

Notlar

Referanslar

Kaynaklar

  • Kale, Charles (1972). Noel . Londra: WH Allen. ISBN'si 978-0-491-00534-0.
  • Hoare, Philip (1995). Noel Coward, Bir Biyografi . Londra: Sinclair-Stevenson. ISBN'si 978-1-4081-0675-4.
  • Lesley, Cole (1976). Noel Coward'ın Hayatı . Londra: Kap. ISBN'si 978-0-224-01288-1.
  • Mander, Raymond; Joe Mitchenson (2000) [1957]. Korkak için Tiyatro Arkadaşı . Barry Day ve Sheridan Morley (2000 baskısı, ed.) (ikinci baskı). Londra: Oberon Kitapları. ISBN'si 978-1-84002-054-0.
  • Rabi, Peter (2000). "Ülkede Bir Hafta Sonu: Korkak, Wilde ve Saki". Joel Kaplan ve Sheila Stowell'de (ed.). Zevkle Geriye Bakın . Londra: Methuen. ISBN'si 978-0-413-75500-1.