Didone (tipografi) - Didone (typography)
.jpg)
Didone ( / d i d oʊ n ı / ) bir türüdür serif yazı tipinde on dokuzuncu sırasında genel amaçlı baskı Standart stili 18. yüzyılın sonlarında ortaya çıkan ve oldu. Şunlarla karakterize edilir:
- Dar ve unbracketed (çizgili) tırnaklar . (Serifler, uzunlukları boyunca neredeyse sabit bir genişliğe sahiptir.)
- Ağırlık eksenlerinin dikey yönü. (Harflerin dikey vuruşları kalındır.)
- Kalın ve ince çizgiler arasında güçlü kontrast. (Harflerin yatay kısımları dikey kısımlara göre daha incedir.)
- Bazı vuruş sonları top terminallerini gösterir . (Birçok çizgi, düz kama şeklindeki bir serif yerine gözyaşı damlası veya daire şeklinde biter.)
- Süslenmemiş, "modern" bir görünüm.
"Didone" terimi, Vox-ATypI sınıflandırma sisteminin bir parçası olan 1954 tarihli bir madeni paradır . Çabaları on dokuzuncu yüzyılın başlarında stili tanımlayan ünlü daktilo kurucuları Firmin Didot ve Giambattista Bodoni'nin soyadlarını birleştirir . Kategori, Rönesans dönemine dayanan "eski tarz" veya "eski yüz" tasarımlarının aksine, modern veya modern yüz olarak en popüler olduğu dönemde biliniyordu .
Tarih
Didone türleri, Firmin Didot , Giambattista Bodoni ve Justus Erich Walbaum gibi matbaacılar tarafından geliştirilmiştir ve bunların aynı adı taşıyan yazı biçimleri Bodoni , Didot ve Walbaum bugün hala kullanımdadır. Amaçları, basılı metinden daha zarif tasarımlar yaratmak , Birmingham'da John Baskerville ve Fransa'da Fournier'in çalışmalarını, giderek daha rafine baskı ve kağıt yapım teknolojilerini gösterebilecek, yoğun hassasiyet ve kontrast ile daha aşırı, kesin bir tasarıma doğru geliştirmekti. dönemin. (Bu satırlar boyunca harfler, hattatlar ve bakır levha oymacılar arasında zaten popülerdi, ancak on sekizinci yüzyılın sonuna kadar Batı Avrupa'da çoğu baskıda, on altıncı yüzyılda tasarlanmış yazı biçimleri veya nispeten benzer, muhafazakar tasarımlar kullanıldı.) Bu eğilimlere aynı zamanda değişiklikler eşlik etti. sayfa düzeni kurallarına ve uzun s'nin kaldırılmasına . 1890'da konuşan Typefounder Talbot Baines Reed , on dokuzuncu yüzyılın başlarındaki yeni stili "düz, şık, centilmen, biraz göz kamaştırıcı" olarak nitelendirdi. Tasarımları, Bodoni'nin baskısının çarpıcı kalitesinin yardımıyla popülerdi ve geniş çapta taklit edildi.
Britanya ve Amerika'da, Baskerville'in kalıcı etkisi , kıtadaki Didone yazı tipleriyle aynı ruhta, ancak daha az geometrik olan Bell , Bulmer ve Scotch Roman tasarımları gibi türlerin yaratılmasına yol açtı ; Bunlara Baskerville'in türü genellikle geçiş serif tasarımları denir . İkinci sınıfın sonraki gelişmeleri Scotch Modern olarak adlandırıldı ve artan Didone etkisini gösteriyor.
Didone yazı biçimleri, bazı "eski tarz" yüzler satılmaya devam etmesine ve daktilocılar tarafından yenileri geliştirilmesine rağmen, on dokuzuncu yüzyılın ortalarında baskıya egemen oldu. 1840'lardan itibaren, zanaatkar matbaacılar arasında geçmişin yazı tiplerine ilgi gelişmeye başladı.
Birçok matbaa tarihçisi, özellikle yirminci yüzyılın Viktorya dönemi sanat ve tasarım tarzlarına karşı tepkisini takiben, on dokuzuncu yüzyılın genel amaçlı baskısında popüler olan daha sonraki Didone yüzlerini eleştirdi. Nicolete Gray , daha sonra Didone yazı tiplerini iç karartıcı ve okunması nahoş olarak tanımladı: "1800 ve 1810 civarında tasarlanan ilk modern yüzler büyüleyici, düzgün, mantıklı ve esprilidir. Ancak o zamandan itibaren on dokuzuncu yüzyıl kitap türleri giderek daha iç karartıcı hale geliyor; serifler uzar, yükselenler ve alçalanlar uzar, harfler bir araya toplanır; on dokuzuncu yüzyılın ortalarındaki normal kitap tipografik olarak sıkıcıdır. Victorialılar, okunacak iyi yazı fikrini kaybettiler." Tarihçi G. Willem Ovink, on dokuzuncu yüzyılın sonlarına ait Didone tiplerini "şimdiye kadar görülen en cansız, düzenli tipler" olarak tanımlamıştır. "Eski tarz"ın ve geçiş yazı biçimlerinin yeniden canlanmasının önde gelen destekçilerinden biri olan baskı ekipmanı şirketi Monotype'dan Stanley Morison , 1850'lerin 1937'de "cesur, kötü yüzlerin pilleri" zamanı olduğunu yazdı ve şöyle dedi: 1810 ve 1850 arasında kesilen tipler, şimdiye kadarki en kötüyü temsil ediyor."
Türevleri görüntüle
Basılı veya özel yazı olsun, reklamcılığın artan popülaritesi tarafından yönlendirilen on dokuzuncu yüzyılın başlarında, kalın yazıların gelişimi ve yalnızca gövde metni yüzlerinin daha büyük versiyonları olmayan harf biçimlerinin gelişi görüldü. Bunlar arasında sans-serif , slab-serif ve yeni kalın blackletter stillerinin yanı sıra roman tipi formu cesaretlendiren veya süsleyen Didone tarzı harfler de vardı . ' Şişman yüzler ' olarak bilinen bunlar, dikey vuruşları büyük ölçüde büyütürken harfin ince kısımlarını ince tutarak büyütülmüş kontrast gösterdi. Diğer "efekt" yazı biçimleri, örneğin kalın yüz harfinin kalın kısımlarına bir desen ekleyen desenli harf biçimleri ve yazının içinde bir çizgi bulunan önceden var olan satır içi yazı tipleri gibi satıldı.
Yer değiştirme
Didone yazı tiplerinin genel kullanım için popülaritesi, özellikle İngilizce konuşulan dünyada, on dokuzuncu yüzyılın sonlarında azalmaya başladı. Slab serif ve sans-serif türlerinin yükselişi, şişman yüzleri ekran kullanımından uzaklaştırırken, "eski tarz" tasarımlara olan ilginin yeniden canlanması, gövde metninde kullanımını azalttı. Arts and Crafts hareketinden ve William Morris gibi antikacı fikirli matbaacılardan etkilenen bu eğilim, sade, klasik yazı tasarımlarını reddetti ve nihayetinde daha nazik tasarımlar lehine oldu. Bunlardan bazıları, Nicolas Jenson'ın çalışmalarının canlanmaları (orijinallere farklı düzeylerde sadakatle) , William Caslon'un " Caslon " yazı biçimleri ve Bembo ve Garamond . Miller ve Richard'dan "Old Styles" , Goudy Old Style ve Imprint gibi diğerleri de aynı model üzerinde yeni tasarımlardı.
Bazı matbaacıların modern yazı stili için sahip olduğu hoşnutsuzluğun erken bir örneği, sonunda geleneksel bir model üzerinde bazı yeni yazı tipi tasarımlarını devreye alacak olan Fransız yazıcı Louis Perrin'di. 1855'te şunları yazdı:
Bana ne tür bir hevesin beni bugün on altıncı yüzyılın türlerini yeniden canlandırmaya götürdüğünü soruyorsunuz… Sık sık [on altıncı yüzyıldan kalma] eski şiirleri yeniden basmak zorunda kalıyorum ve bu görev beni her zaman garip bir şekilde tedirgin ediyor. Delillerimde şu ayetleri tanıyamıyorum…bu kadar kesin, bu kadar doğru, bu kadar düzenli, bu kadar matematiksel olarak simetrik olan bugünkü yumruklarımızın… .
Bununla birlikte, 1870 civarında Britanya'da eski mektup stillerine olan ilginin yeniden canlanması, usta tabela ressamı James Callingham tarafından sanat üzerine çağdaş ders kitabında eleştirildi :
[Harflere] çok arzu edilen düzeltme uygulandıktan sonra, son zamanlarda modanın kaprisleri son zamanlarda ortaya çıktığı için, bu eski düzensiz harfleri tekrar kamuoyunun dikkatine sunmak için bir girişimde bulunulması gerektiğini düşünmek... matbaacılıkta birkaç çeşit eski yüzlü türü kullanıma soktu... ve enfeksiyon bir dereceye kadar işaret yazarı tarafından yakalandı...böylece, bir yandan sert, düzensiz ve bitmemiş bir mektup; diğer yanda zarif, simetrik ve son derece bitmiş bir mektup... Bu saçmalığın, doğumu kötü giden tüm modalar gibi mutlu bir şekilde geçip gittiğine ve modern harfin yine üstünlüğünü öne sürdüğüne dair bazı işaretler var. Sanatta , savurganlık ve tuhaflık dönemlerinden sonra , ses zevkinin tekrarlanması her zaman böyle olmuştur. Olumlu gerileme doğaya aykırıdır ve bu yöndeki herhangi bir eğilim kesinlikle kendini düzeltecektir. Neredeyse hiç kimse onları daha iyi hale getiremediği için böyle yapılmış eski düzensiz alfabelerin yandaşları, eski "Puffing" modelini model alarak ilk buharlı lokomotif makinelerinin kaba ve plansız makinelerine geri dönüşü makul bir şekilde savunabilirler. Billy" , şimdi çok dikkatle korunmuş Patent Müzesi'nde de South Kensington .
On dokuzuncu yüzyılın sonlarında etkili bir örnek , ortaçağ ve erken Rönesans modellerinde Golden Type gibi yeni özel yazı tiplerini görevlendiren William Morris'in Kelmscott Press'iydi . Birçok kaliteli matbaacı onun modelini taklit etti ve yirminci yüzyılda Stanley Morison gibi bazı matbaacılar onun çalışmasını aşırı bulsa da, büyük ölçüde taklit edildi. 1890'da Talbot Baines Reed, şirketi Morris için tip atmadan kısa bir süre önce, daktilocular arasında daha önceki modellere geri dönme arzusu hakkında yorumda bulundu: "tipler şu ya da bu şekilde eğik görünüyordu, çiçekli ve lifli, iskelet ve şişman, yuvarlak ve kare.. .ta ki orijinal şeklin zar zor tanınabilir olması neredeyse bir erdem haline gelene kadar. Geçmişte kalan bir şeyi anlatmıyorum. Modern süslü mektuplarımızdan bazıları zariftir... Ne de günün bu saatinde onlardan vazgeçilebileceğini önerecek kadar cesur değilim.Ama çılgınlığın bizi götürdüğü uzunluklarda ve neredeyse toplamda bazı şüpheleri kabul ediyorum. içerdiği geleneksel modellerin terk edilmesi."
Sanat ve El Sanatları hareketinden ilham alan bir matbaacıdan yazı tasarımcısı olan Frederic Goudy , yazı stili hakkında benzer çekincelere sahipti. Elements of Lettering adlı kitabında Bodoni'den bahsederken , bunun "yazarın hiç heves duyamayacağı bir üslup" olduğunu yazdı ve şunları ekledi: çünkü hiçbiri yapaylık duygusundan özgür görünmüyor" Bu dönemde bir deney olarak Goudy, kalın vuruşların ortasında beyaz bir çizgi bırakarak Didone başlıklarını başlık amacıyla 'kurtarmaya' çalıştı. Goudy Open adlı bu tasarımın kağıt üzerinde daha açık bir renk (mürekkep yoğunluğu) bırakacağını umuyordu .
Bununla birlikte, Didone tasarımları kullanımda kalmıştır ve tür, yazı tiplerinin VOX-ATypI sınıflandırma sisteminde ve Association Typographique Internationale (AtypI) tarafından tanınmaktadır. Bu tür, Yunanca basımında genel amaçlı kullanım için özellikle popüler olmaya devam ediyor (Didot ailesi, yeni bağımsız ülkede bir matbaa kuran ilk kişiler arasındaydı ). Açık kaynaklı standart matematiksel dizgi programları TeX ve LaTeX varsayılan olarak Computer Modern ailesini kullandığından, matematikte de sıklıkla görülür . Sistemin yaratıcısı Donald Knuth , Amerikan Monotype Company Modern yüzüne dayanan bir aile ile on dokuzuncu yüzyıl bilimsel baskının "klasik tarzından" esinlenen bir etki üretme niyetiyle sistemi kasıtlı olarak yarattı .
On dokuzuncu yüzyılda birçok gazete kuruldu ve birçok gazete yazı tipinin kökleri on dokuzuncu yüzyıl yazı modellerinde kaldı. Linotype'ın 1930'ların popüler Okunabilirlik Grubu , uzun yıllar dünya çapında çoğu gazete basımı için model oldu, bu modele dayalı kaldı, ancak netliği artırmak için sertleştirildi. 1907-1911 civarında tanıtılan American Type Founders ' Bodoni yazı tipi, haber manşetlerinde oldukça popüler oldu. 2017'de yazan dijital yazı tipi tasarımcısı Tobias Frere-Jones , The Wall Street Journal için yazı tipi tasarımını on dokuzuncu yüzyıl modelini temel alarak tuttuğunu, çünkü "haber gibi hissetmek zorunda olduğunu" yazdı .
Modern kullanımdaki popüler yüzler arasında yer alan Century yazı tipi ailesi , daha sonraki Amerikan Didone tasarımlarından esinlenmiştir, ancak Didone türündeki pek çok kişiyle karşılaştırıldığında, gövde metninde yüksek okunabilirlik amacına uygun olarak oldukça düşük bir vuruş kontrastına sahiptir. Dönemin yazı biçimleri, soğuk yazı ve dijital kompozisyon için sık sık yeniden canlandırılırken , aynı satırdaki modern yazı biçimleri Filosofia ve açık kaynaklı Computer Modern'i içerir . Daha sonraki bazı Didone aileleri , haritalardaki etiketlerden ilham alan Surveyor gibi dönemin alt türlerine odaklandı . Şişman yüz yazı tipleri, yirminci yüzyılın ortalarında Monotype'ın Falstaff'ı ve Morris Fuller Benton'ın Ultra Bodoni'si gibi yeni tasarımlarla ekran kullanımı için popülerliğini korudu ; Matthew Carter 'ın Fil daha yeni bir versiyonu.
kullanım
Baskıda, Didone yazı tipleri genellikle Harper's Bazaar gibi dergiler için çok parlak dergi kağıtlarında kullanılır, bu kağıtlarda yüksek kontrast ayrıntılarını iyi korur ve görseli için net, 'Avrupa' yazı tasarımı düşünülebilir. uygun. Avrupa'da kitap basımı gibi genel amaçlı gövde metinleri için daha sık kullanılırlar.
Dijital Didone yazı tiplerinin etkin kullanımı benzersiz zorluklar doğurur. Düzenli, akılcı tasarımları ve ince vuruşları nedeniyle çok zarif görünebilseler de, okuyucular üzerinde bilinen bir etki, kalın dikeylerin okuyucunun dikkatini çektiği ve okuyucunun diğer, çok daha ince vuruşlara konsantre olma mücadelesine neden olduğu 'göz kamaştırıcı' etkisidir. hangi harfin hangisi olduğunu tanımlayın. Bu nedenle, dijital yazı tipinin doğru optik boyutunun kullanılması, Didone tasarımlarında özellikle önemli olarak tanımlanmıştır. Metin boyutlarında kullanılacak fontlar, okunabilirliği artırmak için daha kalın 'ince' vuruşlar ve serifler (daha az vuruş kontrastı) ve harfler arasında daha fazla boşluk içeren daha sağlam tasarımlar olacaktır. Didone yazı tiplerinin metal yazı tipinde ilk yaratıldığı sırada optik boyutlar, baskı teknolojisinin doğal bir gereksinimiydi, çünkü her metal türü boyutu özel olarak kesilecekti, ancak pantograf , fotodizgi ve dijital yazı tipleri aynı yazı tipini aynı yazı tipini yazdırdığı için reddedildi . herhangi bir boyut daha basit; son yıllarda bir canlanma yaşandı. Fransız tasarımcı Loïc Sander, göz kamaştırıcı etkisinin özellikle tasarımcıların bunları nasıl etkili bir şekilde kullanacaklarını bilmediği ülkelerde üretilen tasarımlarda yaygın olabileceğini ve başlıklar için tasarlanmış Didone yazı tiplerini seçebileceğini öne sürdü. Parmagiano, ITC Bodoni ve Hoefler & Frere-Jones'un Didot ve Surveyor'u gibi profesyonel baskıya yönelik birçok modern Didone dijital canlandırması bir dizi optik boyuta sahiptir, ancak bu varsayılan bilgisayar yazı tiplerinde daha az yaygındır. Bilgisayar sistemlerindeki varsayılan Didone yazı tipleri arasında , Windows'taki Century Schoolbook gövde metni kullanımına yöneliktir , OS X'teki Didot canlandırma özellikle gövde metni için değil ekran kullanımı için tasarlanmıştır.
türevler
On dokuzuncu yüzyıl Didone tasarımlarının dar açıklıkları ile şeklinin, Akzidenz-Grotesk ve Avrupa'da piyasaya sürüldükten birkaç yıl sonra geliştirilen Helvetica gibi türevleri gibi birçok erken sans-serif yazı tipi üzerinde büyük bir etkisi olduğu öne sürülmüştür . Bu etkinin bir örneği, bu tasarımların, a ve c gibi harfler üzerindeki vuruşların , Didone serif yazı tiplerinde görülene benzer şekilde dikey hale gelmek üzere katlandığı dar açıklıklardır .
Matthew Carter 'ın Scotch Roman bilgisayar yazı -inspired Gürcistan Didone yazı biçimleri son derece uzak torunu olarak dikkat çekmektedir. Gürcistan'da, vuruş kontrastı büyük ölçüde azaltılır ve tasarımın düşük çözünürlüklü bir bilgisayar monitöründe iyi görüntülenmesi için kalın harf normalden çok daha cesur yapılır, ancak Scotch Roman tasarımlarının genel harf şekli ve bilye terminalleri korunur. Ayrıca baskı kullanımı için Scotch Roman canlanma Miller'ı geliştirdi . Bu olağandışı tasarım kararları göz önüne alındığında , belge tasarımı konusunda uzman olan Matthew Butterick , Georgia'yı ekran görüntüsü için kullanan kuruluşların Miller'a kağıt üzerinde tamamlayıcı, daha dengeli bir okuma deneyimi elde etme lisansı vermesini tavsiye etti.
Ters kontrast stilleri
Didone yazı tiplerini yeniden işlemenin ve parodileştirmenin eksantrik bir yöntemi uzun zamandır kontrastı tersine çevirerek ince vuruşları kalın ve kalın vuruşları ince yapmak olmuştur. İlk olarak 1821'de İngiltere'de görüldü ve o zamandan beri ara sıra yeniden canlandırıldı, bunlara genellikle ters kontrastlı yazı tipleri denir . Seriflerin kalınlaşması nedeniyle etkili bir şekilde döşeme serif tasarımları haline gelirler . 19. yüzyılda bu tasarımlara egzotik görünümleri nedeniyle İtalyan deniyordu , ancak tasarımların İtalya ile net bir bağlantısı olmadığı için bu isim sorunlu; bu bir tesadüf olsa da, biraz captis rustica Roma yazısına benziyorlar . Dönemin levha seriflerine uygulanan eşit derecede özgün olmayan bir terim olan Mısırlı olarak da adlandırıldılar .
Gövde metni için ciddi seçeneklerden daha çok dikkat çekici yenilik sergileme tasarımları olarak tasarlanan matbaacı Thomas Curson Hansard , piyasaya sürüldüklerinden sonraki dört yıl içinde bunları 'tipografik canavarlar' olarak tanımlamıştı. Bununla birlikte, bu tarzın biraz yumuşatılmış türevleri, on dokuzuncu yüzyıl boyunca popüler kullanımda devam etti ve genellikle posterlere 'vahşi batı' basımıyla ilişkilendirildi. Sonunda Clarendon slab-serif yazı tiplerinin bir parçası oldular ve bu sonraki tasarımlara genellikle Fransız Clarendon tasarımları denir .
Referanslar
daha fazla okuma
- Valerie Lester, Giambattista Bodoni: Hayatı ve Dünyası (2015)
- TM Cleland, "Parma'lı Giambattista Bodoni" . (1916)
Dış bağlantılar
Dönem numune kitapları:
- Nadir Kitap Odası'nda Bodoni'nin türlerinin Manuale Tipografico (1818, ölümünden sonra eşi tarafından yayınlandı),
- Numune Baskı Türleri Vincent Figgins, Letter Founder - Londra daktilo kurucusu Vincent Figgins'in numune kitabı , 1834