Darah ve Doa -Darah dan Doa

Darah ve Doa
Dergi reklamı, Aneka (1 Eylül 1950)
Yöneten	Usmar İsmail
Tarafından yazılmıştır
tarafından üretilen	Usmar İsmail
başrolde
Sinematografi	Maks Tera
Tarafından düzenlendi	Djohan Sjafri
Bu şarkı ... tarafından	GRW Sinsu
yapım şirketi	perfini
Tarafından dağıtıldı	Spectra Film Değişimi
Yayın tarihi
çalışma süresi	128 dakika
Ülke	Endonezya
Dil	Endonezya dili
Bütçe	350.000 rupi

Darah ve Doa ([daˈrah ˈdan doˈa] ; Endonezyaca Kan ve Dua için Uluslararası olarak Uzun Yürüyüş olarak yayınlandı) Usmar Ismail'in yönettiği ve yapımcılığını üstlendiği1950 yapımı bir Endonezya savaş filmi , Siliwangi Tümeni ve lideri Yüzbaşı Sudarto'nun Batı Java'ya yürüyüşünüanlatıyor. Ismail'in Hollanda yapımı Tjitra'sının (1949) ardından, Darah dan Doa genellikle ilk 'Endonezya' filmi olarak anılır ve filmin ilk çekim günü olan 30 Mart Endonezya'da Ulusal Film Günü olarak kutlanır.

350.000 rupi bütçeyle çekilen ve Cannes Film Festivali'nde gösterilmesi planlanan mali zorluklar, yönetmen mali destek alamadan Darah ve Doa'nın yapımını neredeyse durdurdu. Film, konusuyla ilgili tartışmalara yol açtıktan sonra sansüre uğradı ve sonunda ticari başarısızlıkla sonuçlandı. Ancak geriye dönük analiz daha olumlu oldu ve İsmail "Endonezya filminin babası" olarak anıldı.

Komplo

Başlangıçta merkezi Batı Java'da bulunan Siliwangi Bölümü, Renville Anlaşması nedeniyle geçici olarak Orta Java'da bulunuyor . Madiun'da bir komünist isyanı bastırdıktan ve bu süreçte Endonezya Komünist Partisi'nin çok sayıda üyesini öldürdükten sonra ara veriyorlar. Bölümün lideri Yüzbaşı Sudarto, aslen Bandung'lu olan Connie adında bir Hintli kadınla tanışır . İkisi hızlı arkadaş olurlar, ancak başkent Yogyakarta'da bir Hollanda saldırısı başlatıldıktan sonra , bölüm batıya doğru ilerlerken ayrılmaları gerekir. Kaptan Sudarto, kadın ve çocuklarla birlikte adamlarına 200 kilometreden (120 mil) fazla yol gösteriyor, gündüzleri dinleniyor ve sabahları ve akşamları seyahat ediyor. Açlıkla, erzak kıtlığıyla ve Hollanda hava saldırılarıyla karşı karşıyalar. Yol boyunca Sudarto, Widya adında bir hemşireye aşık olmaya başlar.

Tümen, Hollandalı güçler tarafından yerle bir edilen ve neredeyse tüm sakinlerini öldüren bir köyle karşılaşır. Hayatta kalan tek kişinin talimatı üzerine, yakındaki bir köye giderler ve sıcak bir şekilde karşılanırlar ve çok ihtiyaç duydukları yiyecekler verilir. Erkekler geceye yerleşirken Sudarto, Widya ile yürüyüşe çıkarak erkeklerin öfkesini yükseltir. O gece köylüler nöbet tutarken erkekler yataklarında rahat uyurlar. Ancak sabah, Darul İslam militan grubuyla bağlantılı olduğu ortaya çıkan köylüler onlara saldırır. Sudarto köy şefi tarafından vurulsa da adamlar başarılı bir şekilde karşılık verdi.

Filmden bir sahnede savaşta Siliwangi Bölümü

Sudarto, şefin idam edilmesini emreder ve bu, nihayetinde adamın oğluna düşen bir eylemdir. Daha sonra bölünme batıya devam ediyor. Bir gece, Sudarto'nun ikinci komutanı Adam ona adamların Widya ile olan ilişkisi konusunda huzursuz olduklarını söyler. Tartışırlar ve her şeye kulak misafiri olan Widya gideceğini söyler. Ertesi sabah Hollandalı askerler, Widya ve Adam da dahil olmak üzere birçok kişinin öldürüldüğü bir pusu kurar. Zor durumdaki bölüm, Sudarto, çok ihtiyaç duyulan malzemeler için yakındaki Bandung'a tek başına gitmeyi teklif eder ve sorumlu subay Leo'yu bırakır. Erzak sağlayan direniş savaşçılarıyla görüştükten sonra Sudarto, Connie'yi ziyarete gider ve Hollanda güçleri tarafından yakalanır.

Hapishanedeyken Sudarto işkence görür ve yaptıklarından, özellikle de çapkınlık yaptığından pişmanlık duymaya başlar. Hollandalılar Endonezya'nın bağımsızlığını tanıdıktan sonra, Sudarto hapishaneden serbest bırakılır, ancak karısının onu terk ettiğini ve kötü liderlikten soruşturma altında olduğunu öğrenir. Leo ile görüştükten sonra bölümün güvenliğe ulaştığını fark eder. Bir gece, günlüğünü okurken, Madiun'da akrabaları öldürülen bir adam Sudarto'ya yaklaşır. İkili tartıştıktan sonra Sudarto vurularak öldürülür.

Üretme

Filmin yönetmeni ve yapımcısı Usmar Ismail

Darah dan Doa'nın yönetmenliğini , daha önce Andjar Asmara'nın Gadis Desa'sında ( Köy Kızı ) yönetmen yardımcısı olarak görev yapmış ve kendi başına iki film, Tjitra ( Görüntü ) ve Harta Karun ( Treasure ; tümü 1949) yöneten eski bir asker olan Usmar Ismail yaptı. ). Tamamı Hollanda sponsorluğundaki South Pacific Film Corporation (SPFC) için üretilen bu işlerin yaratıcı kontrolü kameraman AA Denninghoff-Stelling tarafından gerçekleştirildi; İsmail daha çok bir diyalog koçu olarak görev yaptı . Hollanda, 1949'da birkaç ay süren konferansların ardından Endonezya'nın bağımsızlığını tanıdığında , İsmail ve diğer SPFC personeli kendi stüdyolarını kurmayı tartıştılar, ancak bunun için adımlar ertesi yıla kadar atılmadı. İsmail, ilk prodüksiyonu için şair Sitor Situmorang'ın kendisine getirdiği bir kısa öyküsünü uyarlamayı seçti ; İsmail daha sonra, "bir adamın hikayesini ucuz propagandaya düşmeden dürüstçe anlattığı" için ilginç bulduğunu yazdı.

Yapım ekibi, eski bir SPFC çalışanı olan kameraman Max Tera'dan , makyajı Rancha'dan, sanatsal tasarımı Basuki Resobowo'dan , müzikte GRW Sinsu ve ses efektlerinden sorumlu Sjawaludin ve E. Sambas'tan oluşuyordu. İsmail, askeri bağlantılarını kullanarak, başta Yüzbaşı Sadono olmak üzere Endonezya Ordusunun çeşitli üyelerinden teknik yardım aldı . Filmin kadrosu çoğunlukla gazete ilanlarına yanıt veren yeni gelenlerden oluşuyordu, "taze yeteneklere sahip yeni yüzler" arayan İsmail'in bilinçli bir kararı İsmail bu tekniği Roberto Rossellini ve Vittorio De Sica gibi İtalyan yönetmenlerden uyarladı . Nihayetinde bir hukuk öğrencisi olan Del Juzar, Ella Bergen, Faridah, Aedy Muward, Awaluddin Djamin, Rd Ismail, Suzana , Muradi ve Rosihan Anwar'a giden diğer noktalarla birlikte Sudarto rolüne alındı .

1953'te Del Juzar; Sudarto'nun başrolünde rol aldı.

Yirmi dokuz yaşındaki Ismail, 30 Mart 1950'de West Java , Subang'da çekime başladı . Ertesi gün filmin yapımcılığını üstlenmek için kendi stüdyosu Perfini'yi kurdu. Önceki filmlerinin aksine, İsmail'in ciddi teknik sınırlamaları vardı. Tjitra'nın 67.500 rupiye mal olmasına rağmen , Darah dan Doa'nın çekimleri başladığında İsmail yalnızca 30.000 rupi toplamıştı - bunun yarısından fazlası SPFC'yi (adı Produksi Film Negara [Devlet Film Şirketi veya PFN] olarak değiştirildiğinden beri) stüdyolarını ve tesislerini kiralamak için harcanmıştı. . Oyuncular ve ekip, Subang'a yaptıkları yolculuk için eskimiş bir mikrobüs kiraladılar; çekimler eski ("on yıllık") bir Akeley kamera kullanılarak tamamlandı ; ve ekibin birden fazla rolü üstlenmesi gerekiyordu.

İnsan faktörü de üretimde gecikmelere neden oldu. İsmail ve diğer ekip üyeleri, filmdeki her şeyin hayatta olduğu gibi olmasını sağlayarak gerçekçiliğe ulaşmaya çalıştılar, daha sonra "filmin gerçekten bir hayal ürünü, insanları bir şeye inandırma, bir şey yaratma sanatı olduğunu" anladıktan sonra bu kararını geri aldı. olandan yeni gerçeklik." Oyuncular açısından, üç oyuncu (başrol Del Juzar dahil), Faridah'ın sevgisi için yarıştı ve oyuncular arasında sürtüşmelere yol açtı. Oyuncular, rollerinin yorumları hakkında da tartıştı ve İsmail, onun yönlendirmesini takip etmeleri konusunda ısrar etti.

Çekimler sırasında İsmail, her gece çekim senaryolarını yazarak kaynak materyali genişletti. Çekimlerin her günü sona erdikten sonra Ismail, sonuçları Jakarta'daki PFN'ye geri gönderdi ve oyuncular ve ekip için incelediği hızlı baskıları aldı. Böyle bir gösteri, İsmail ile o sırada hazır bulunan yerel sinema sahibi Tong Kim Mew arasında bir anlaşmayı teşvik etti: Tong, büyük ölçüde borçlu olan prodüksiyona borç verecekti (İsmail, bu noktada, "a" daki konaklama yerlerini ödemediklerini belirtiyor. while"), gerekliyken, İsmail Tong'un dağıtımı halletmesine izin verirdi. Bu fon, ekibin Purwakarta'daki diğer sahneler de dahil olmak üzere çekimi bitirmesine izin verdi . Cakarta'ya döndüklerinde İsmail ve ekip, "hikaye işe yaramadığı" için bazı görüntülerin kullanılamaz olduğunu gördü. Bu nedenle, Lawu Dağları ve Gede dahil olmak üzere Batı Javan dağlarında ek görüntüler çekildi . Diğer sahneler Citarum Nehri kıyısında çekildi . Nihayetinde film, ortalama bir çağdaş prodüksiyonun üç katından fazla olan 350.000 rupiah'a (o zamanlar yaklaşık 90.000 ABD Doları) mal oldu.

Serbest bırakmak

Darah dan Doa 1950'de gösterime girdi ve Spectra Film Exchange tarafından dağıtıldı. Amerikalı görsel antropolog Karl G. Heider'in 1934 Çin Uzun Yürüyüşüne atıfta bulunduğunu öne sürdüğü The Long March adlı İngilizce adı verildi . Filmin gösterime girmesinden kısa bir süre sonra, filmin etrafında iki yönlü bir tartışma büyüdü ve bu da sonuçlandı. film ülkenin bazı bölgelerinde yasaklanıyor. Diğer askeri tümenlerin üyeleri, filmin Siliwangi'nin rolüne çok fazla vurgu yaptığını düşünürken, genel halk Darul İslam'ın ulusal davaya ihanet etmiş olabileceğine inanmakta güçlük çekti. Nihayetinde filmin, 1950'nin ortalarında Başkanlık Sarayı'nda özel bir gösterim aldıktan sonra, Eylül 1950'de yeniden gösterime girmesi için Başkan Sukarno'nun iznini gerektirdi. Ancak birkaç sahnenin kesilmesi gerekiyordu.

"Sömürgecilere karşı şiddetli mücadeleyi" gösterdiği ilan edilen Darah dan Doa'nın yerel eleştirmenler tarafından karşılanması ! ve "gerilla savaşındaki sevinçler ve üzüntüler" ağırlıklı olarak olumsuzdu. Merdeka gazetesinde yapılan bir inceleme, Darah ve Doa'nın yalnızca birkaç kabul edilebilir sahneyle tatmin edici olmadığını düşündü . Filmin vizyona girmesinden dört yıl sonra yazan Armijn Pane , birliklerin yürüyüşleri sırasındaki temizliğini eleştirdi ve üniformalarının giderek daha kirli hale gelmesi gerektiğini yazdı. Ancak yabancı alımı daha olumlu oldu. Örneğin Japon film eleştirmeni Tadao Sato , filmin konseptini Andrzej Wajda'nın çalışmalarıyla karşılaştırarak övdü .

Endonezyalı film eleştirmeni Salim Said, İsmail'in "ticari yönleri düşünmemeyi" ve filmi Fransa'daki Cannes Film Festivali'ne göndermeyi amaçladığını yazıyor. Nihayetinde Darah dan Doa , İsmail ertesi yıl bir sonraki filmini yayınlayana kadar telafi edilemeyen kayıplarla mali bir başarısızlıktı. Film Cannes'da gösterilmedi. 1960 retrospektifinde şirket, filmin başarısızlığını insanların ne istediği ve neyin sağlandığı arasındaki çatışmaya bağladı; yazı, İsmail'in orduyu olması gerektiği gibi değil, olduğu gibi - ve içindeki bireylerle birlikte tasvir etmeyi amaçladığını belirtiyordu.

Miras

Ismail, Darah dan Doa'yı "ulusal bir kişiliğin" yansıması olarak görüyordu ve 1962'deki bir mektubunda, 1949 yapımlarında çok az yaratıcı kontrole sahip olduğu için bunu ilk filmi olarak gördüğünü yazdı. Filmi yönettikten sonra yönetmen olarak yirmi beş film daha çekmeye devam etti, bunlardan ikisi ( Enam Djam di Jogja [ Jogja'da Altı Saat ; 1951] ve Endonezya Ulusal Devrimi ile ilgili Pedjuang [ Özgürlük Savaşçıları ; 1959]) ; Biran, devrimin özüne dokunmadıklarını öne sürse de, rakip şirketler de benzer tarzda filmler yayınladı. Darah dan Doa'nın yönetmeni rolü ve sonraki çalışmaları nedeniyle Ismail, "Endonezya filminin babası" olarak anıldı, ancak film uzmanı Thomas Barker, film endüstrisinin gelişimindeki rolünün Yeni Düzen tarafından abartıldığını öne sürüyor . anti-komünist, milliyetçi amaçlar.

Darah dan Doa genellikle Endonezya'nın ilk "ulusal" filmi olarak kabul edilir, ancak bölgede üretilen ilk film olan L. Heuveldorp'un Loetoeng Kasaroeng'i 24 yıl önce vizyona girmiştir. Endonezyalı film tarihçisi Misbach Yusa Biran'a göre , 1926 ile 1949 yılları arasında vizyona giren filmlere , ulusal kimlik duygusundan yoksun oldukları için Endonezya filmleri denemez. Film eleştirmeni Nova Chairil, filmin "yerli bir Endonezyalı tarafından yönetilen, Endonezyalı bir yapım evi tarafından yapılan ve Endonezya'da çekilen" ilk film olduğunu düşünerek aynı şekilde belirtti. Bununla birlikte, Barker ve film akademisyeni arkadaşı Charlotte Setijadi-Dunn, Njoo Cheong Seng'in Kris Mataram'ı ( Keris of Mataram) gibi örneklere atıfta bulunarak, etnik Çinli yapımcıların filmlerinin - ana akım çalışmalarda genellikle kâr odaklı oldukları gerekçesiyle reddedildi - zaten bir Endonezya kimliği içerdiğini savunuyorlar. 1940). Darah dan Doa'da sunulan homojen ulusal kimliğin aksine , Çin yapımı bu filmlerin heterojen bir kimlik olasılığı sunduğunu belirtiyorlar .

Endonezya film topluluğu, Darah dan Doa'nın çekildiği ilk gün olan 30 Mart'ı 1950'de Ulusal Film Günü olarak kutlamaya başladı. Endonezya Ulusal Film Kurulu'nun 1962'deki bir konferansında, tarih daha resmi olarak Ulusal Film Günü olarak kabul edildi. ve Darah dan Doa ilk "ulusal film" olarak kabul edildi. Ulusal Film Günü resmi olarak 1999 yılında, Başkan BJ Habibie'nin 1999 sayılı Cumhurbaşkanlığı Kararnamesi'ni kabul etmesiyle kuruldu . 25/1999. Oyuncudan film yönetmenliğine geçiş yapan Slamet Rahardjo'ya göre anma, "Endonezyalıların yerel film endüstrilerini kabul etmeleri ve onu geliştirmeye istekli olmaları" için yapılıyor.

Siliwangi Tümeni'nin uzun yürüyüşü , 1972'de başka bir film olan Mereka Kembali'ye ( Geri Dönüyorlar ) konu oldu. Nawi Ismail'in yönettiği filmde Sandy Suwardi Hassan, Rahayu Effendi, Rina Hasyim ve Aedy Moward rol aldı. Mereka Kembali , 1972 Endonezya Film Festivali'nde En İyi Erkek Oyuncu dalında İkincilik (Arman Effendy) olmak üzere tek bir ödül kazandı . Heider, iki filmi karşılaştırarak, Darah dan Doa'nın komünistleri daha sempatik bir şekilde tasvir ettiğini ve Darul İslam'ı "görmezden geldiğini", Mereka Kembali'nin ise Madiun'daki olayları tasvir etmediğini ve Darul İslam'ı şeytanlaştırdığını öne sürüyor. Daha önceki filmin "iyileşme zamanı, yeni cumhuriyeti pekiştirme zamanı, ona karşı savaşmış olanları bile yeniden birleştirme zamanı" olarak vizyona girdiğini öne sürüyor. Ayrıca, Darah dan Doa'nın Sudarto'ya odaklanarak daha Avrupalı ​​ve bireyci olduğunu, Mereka Kembali'nin grubun önemini vurguladığını ve "ulusal sinemanın Endonezyalılaşmasını" temsil ettiğini öne sürüyor.

Endonezya video arşivi Sinematek Endonezya, Darah dan Doa'nın hem 35 mm hem de VHS kopyalarını elinde tutuyor . Aynı zamanda Cinémathèque Française'de düzenlenmektedir . Film festivallerde gösterilmeye devam ediyor.

Açıklayıcı notlar

Referanslar

Alıntı yapılan eserler

Dış bağlantılar

• IMDb'de Darah ve Doa