Berberi müziği - Berber music

Amazigh müzik müzikal geleneklerine atıfta Imazighen , bir etnik grup için yerli Mağrip yanı sıra bazı bölgelerinde Sahra , Nil Vadisi , Batı Afrika'da. Berberi müziği Kuzey-Batı Afrika'da büyük farklılıklar gösterir ve en iyi bilinen çeşitlerden bazıları Fas'tan Shilha müziğinde bulunabilir ; Kabyle , Chawi ve Gasba müzik dan Cezayir ; ve Tuareg gelen Burkina Faso , Nijer ve Mali .

Eski Amazigh müzik tarzları gibi olanaklar içeren üslup çeşitlidir pentatonik müzik, gibi enstrümanlar obua ve gayda ve Afrika ritimleri şarkı ile birlikte. Bu eski müzik gelenekleri, köy köy dolaşan, düğünlerde ve diğer sosyal etkinliklerde şarkı, masal ve şiirleriyle eğlendiren küçük müzisyen grupları tarafından yaşatılmıştır.

Çoğu Amazigh müziği, köy ve şehir halk müziği çeşitliliğine sahiptir. Amazigh müziği ve kültürü, Berberi halkının estetik ve stilin yanı sıra modern Kuzey Afrika toplumlarında temel dil hakları ve kimlik tanıma elde etmek için uzun süredir devam eden mücadelesinden etkilenir.

Müzikal/vokal stiller

Berberi müziği, halk sözlü geleneklerinin yanı sıra pentatonik müzik ve Afrika ritimlerini içeren belirli ölçekler ve ritmik kalıpların kullanımı ile karakterizedir . Tüm bu unsurlar, evlilikler gibi Berberi sosyal törenlerinin yanı sıra ayetler, masallar ve şarkılar gibi ana eğlence kaynaklarından birini oluşturmak için birleştirilir.

Enstrümantasyon

Berberi halkı, Afrika'nın büyük bir bölümüne yayılmış, ancak çoğunlukla Afrika'nın kuzeybatı bölgesinde yoğunlaşmıştır. Hem melodik hem de vurmalı çalgılardan oluşan geniş bir dizi kullanırlar. Aşağıdaki enstrümanlar laik ve dini danslarının ve şarkılarının bir parçasıdır:

Taghanimt ney
  • Taghanimt , uçtan uca üflenmiş bir ney. Daha çok danstan ziyade şarkılara eşlik etmek için kullanılan tağumt , zengin ve nefes alan bir dokuya sahiptir.
  • Mizwid , bir çeşit gayda ; terim kelimenin tam anlamıyla "çanta" veya "gıda kesesi" anlamına gelir.
  • Zukra (Tunus) veya ghaytah (Fas). Her iki ülkede de, bu enstrümanlar, halka açık festivallerde veya benzer durumlarda performans gösterebilecek büyük topluluklar oluşturmak için çeşitli vurmalı enstrümanlarla birleştirilir.
  • Nafir , uzun, doğal bir boru , bir çeşit supapsız trompet. Bu enstrüman, aynı zamanda bir miktar performans değerine sahip olmasına rağmen, çoğunlukla büyük gruplara mesaj göndermek için bir sinyalleme aracı olarak kullanılır.
  • Ginbri (Fas), çalan tarafta vücudunun üzerine gerilmiş bir deri ile perdesiz bir telli çalgı: cilt, bir banjodaki zarla aynı akustik işleve sahiptir. Bazılarının birden fazla olmasına rağmen, çoğu toplulukta en az bir ginbri vardır.
  • Rebab , büyük gövdeli, uzun boyunlu bir yaylı çalgıdır. Ginbri gibi, ip tarafında bir deri ile inşa edilmiştir. Bu enstrümanın genellikle at kılı olan tek bir teli vardır ve genellikle ginbri ile birlikte çalınır.
  • Tabl ( Berberi dilleri : e'ṯbel ), silindirik çift taraflı bir tambur. Hindistan'ın tablasına benzer bir kullanım ve imlaya sahip olmasına rağmen, ikisi arasında doğrudan bir bağlantı bulunamamıştır. Qas'ah Tunus'ta çoğunlukla bulunan büyük bir sığ kettledrum olup. Qas'ah'a benzer şekilde, iki elle aynı anda çalınan iki seramik su ısıtıcısı olan Nakkara .
  • Bendir (Fas), bir tuzak çerçeve davul. Aynı anda çalınan bir dizi bendir, Berberi müziği için ana vurmalı ritmi sağlar, çünkü yukarıda belirtilen davullar bendirlerden daha sanatsaldır.
  • Karaqib , büyük bir metal kastanyet benzeri müzik aleti. Normalde her elde bir tane tutulur. Bunlar bir ritmi korumak veya kendi kalıplarını çalmak için kullanılabilir.
  • Tende , havan ve tokmakla yapılan davul.

Kabiliya

Kabyle Berberilerinin müziği , hem Cezayir'in geri kalanında hem de yurtdışında , Kabiliya anavatanı dışında bazı ana akım başarılar elde etti . Geleneksel Kabyle müzik eşliğinde vocalists oluşur ritim oluşan bölüm t'bel ( tef ) ve bendir (çerçeve tambur) ve bir melodi , bir kapsayan bölüm ghaita ( tulum ) ve ajouag (yiv).

Kabile müziğinin gelişimi

1930'larda, Kabyles çok sayıda Paris'e taşındı ve burada Cheikh Nourredine  [ fr ] gibi müzisyenlerin Kabyle halk melodilerine banjo , gitar ve keman gibi modern Batı enstrümanlarını ekledikleri kafeler kurdular . Slimane Azem , Nourredine ve 19. yüzyıl şairi Si Mohand Ou Mohand'den şarkılarında vatan hasreti, yoksulluk ve tutkuyu ele almak için esinlenen bir Kabyle göçmeniydi ve kısa süre sonra (birçok Kabyle müzisyeni gibi) Cezayir bağımsızlık hareketiyle ilişkilendirildi.

1950'lere gelindiğinde, Arap klasik müziği , özellikle Umm Kulthum gibi Mısırlı süperstarlar popüler hale geldi ve özellikle gür orkestrasyonda Kabyle müziği üzerinde kalıcı bir etki bıraktı. Cherif Kheddam , 1962'de bağımsızlıktan sonra, Fransa'nın 19 Mart'ta ateşkes ilan etmesi ve Haziran ayında yapılan bir referandum sırasında bir anlaşma üzerine oylamayı yürürlüğe koymasıyla , Cezayir Radyosu'nun Kabyle şubesinin ortaya çıkmasıyla kısa süre sonra ortaya çıktı . Burada, tüm Cezayirlilere üç yıl boyunca kolonlara eşit olarak belirli yasal korumalar sağlayan Evian Anlaşmaları dahil edildi. Ancak üç yıl sonra, tüm Avrupalılar Cezayir vatandaşı olmak veya yabancı olarak sınıflandırılma riskini almak zorunda kalacaktı, bu da onların haklarını kaybetmelerine neden olacaktı. Anlaşmalarda tartışılan haklardan bazıları, kamu işlerine katılma hakkı, her türlü kültürel ve yurttaşlık hakkı ve mülk sahibi olma hakkıydı. Kadın şarkıcılar de bu dönemde, özellikle sırasında popüler oldu Cherifa , Djamilla ve Hanife .

Cezayir'in bağımsızlığı, Kabyle müzisyenleri için özgürlüğün artmasına yol açmadı ve bu Berberiler, kısa süre sonra , Evian Anlaşmaları nedeniyle çok az yankı uyandıran Ben Bella hükümetini eleştiren gizli sözler içeriyordu . Bu müzisyenlerin çoğu, Joan Baez ve Bob Dylan , Víctor Jara ve Silvio Rodriguez gibi diğer şarkıcı-söz yazarlarından ilham aldı . "A Vava Inouva" (1973) adlı şarkıyla Idir , Kabyle müziğine uluslararası ilgiyi getirdi ve Cezayir raï türünün yolunu açtı . Politik açıdan tavizsiz şarkı sözleriyle tanınan Ferhat Mehenni , şiirsel ve ilham verici şarkı sözleriyle tanınan Lounis Ait Menguellet de 1970'lerde popüler oldu ve devam eden kariyeri 1969'da başlayan Amour Abdenour kabyle toplumu, doğa ve daha da önemlisi aşk hakkında yazılar yazdı ve sahne aldı. ilişkiler.

Zaman By Raï 1980'lerde Avrupa'da popüler oldu, Kabyle sanatçılar da duygusal, kaymaktaydılar pop -ballads. Hassen Zermani tamamen elektrikli s Takfarinas ve Abdelli olan çalışmalarının Peter Gabriel 'in Gerçek Dünya öldürülmesi ise, yeni kitlelere Kabyle müzik getirmek yardımcı Matoub Lounes onların popüler müzisyenler etrafında toplandı birçok Kabil'lere ilham verdi.

Modern şarkıcılar arasında Djur Djura ve Houria Aichi , Les Berberes, Amirouch , Massinissa, Amadiaz, Numidas, Mihoub, Massilia, Merkunda , Thiguyer, Salim Souhali (Thaziri), Dihya ve Messaoud Nedjahi gibi birçok chawi şarkıcısı ve grubu yer alıyor .

Fas

Geleneksel Fas Berberi müziği, toplu ve profesyonel müzik olarak kategorize edilebilir.

Dansçılar (geri) ve gelen müzisyenler (ön) Ouarzazate performans ahwash Ulusal Folklor Festivali sırasında Marakeş'te (1970)

Toplu müzik performanslarında, tüm ailelerden veya köylerden erkekler ve kadınlar, ahwash ve ahidus gibi ortak danslara katılırlar . Başlangıçta bir dua okunur, ardından dansçılardan oluşan bir korodan yanıt gelir. Davullar bendir veya tbel ) ve diğer vurmalı çalgılar eşliğinde, sanatçılar iki paralel sıra halinde veya müzisyenlerin etrafında bir daire içinde dans ederler.

Bir amdyaz veya şair tarafından yönetilen , genellikle dört profesyonel müzisyenden ( imdyazan ) oluşan gruplar, çeşitli köylerde gösteri yapmak için bölgeyi dolaşırlar . Amdyaz okuduğu mevcut ulusal ve dünya işleri hakkında şiirler doğaçlama. Müzisyen arkadaşları şiire davul, tek telli rebab ve çift klarnet ile eşlik ediyor .

Bir Shluh topluluk müziği ve dansı geleneği, bir rrways veya ras tarafından yönetilen rrways tarzındaki müzisyenler ve şarkıcılar tarafından gerçekleştirilir . Bir rrways performansı ile başlar Astara , bir enstrümantal oturumda rebab veya lutar tef ve flüt ardından. Astara melodinin temel notaları ayarlar. Orta bölüm, söylenen şiir ( amarg ), koreografisi yapılmış bir uvertür ( ammussu ), hareketli bir şarkı ( tamssust ) ve danstan ( aberdağ ) oluşur. Tabbayt işaretleri daha sonra ritim ilk hızlandırır ve aniden kesilir ettiği son bölümü,. 2021'de, "Rrways - Amazigh gezgin şair-şarkıcıların diyarına yolculuk" sanatının bir antolojisi , bir kitapçık ve güncel kayıtlarla on kompakt disk sunan bir antoloji , ' Prix Coups de Cœur - Musiques du Monde' aldı. Académie Charles Çapraz Fransa'da.

Ünlü Fas Berberi müzisyenler dahil Ammouri Mbarek , bir şarkıcı ve söz yazarı aktif 1960'lardan bu yana ve kabul " John Lennon Berber dünyanın" ve Najat Aatabou , kimin ilk kaset şarkıcı, "J'en ai Marre", benzeri görülmemiş bir yarısı satıldı - Fas'ta milyon kopya. Jajouka Master Müzisyenler uluslararası tur ve işbirliği yaptığı Brian Jones ve Rolling Stones ve William S. Burroughs .

Hintçe Zahra , Hassan Hakmoun , Khalid Izri , Hassan Idbasaid, Thidrin, Med Ziani, Imtlaa, Houssaine Kili, Idir , Salima Ziani , Abdelhak Akandouch ve diğerleri dahil olmak üzere birçok müzisyen Berberi ve Avrupa müziğinden füzyon stilleri yarattı .

Tuaregler

Tuareg bölgesinin Berberi müziği, diğer Berberi, İber ve Arap müziğinin müziğine benzer ritimler ve vokal tarzları kullanırken , Batı Afrika çağrı ve yanıt tarzı şarkı söyleme de yaygındır. Bölge halklarının çoğunun aksine, Tuareg müziğinde çoğunlukla kadınların alanı, özellikle keman gibi bir yaylı çalgı olan imzhad'ı çalmak. Tuareg düğünleri, kadınların vokal trilleri ve özel köle dansları (ilkan) gibi benzersiz müzik tarzlarına sahiptir.

Notlar ve referanslar

Ayrıca bakınız

Dış bağlantılar