Kazanan McCay -Winsor McCay

Kazanan McCay
1906'da Winsor McCay
Doğmak	Zenas Winsor McKay C.  1866–71 Spring Lake, Michigan , ABD; veya Kanada (tartışmalı)
Ölü	( 1934/07/26 )26 Temmuz 1934 (63-68 yaş arası) New York, ABD
Dinlenme yeri	Evergreens Mezarlığı , Brooklyn, New York 40°41'2.0"K 73°54'4.3"B / 40.683889°K 73.901194°B / 40.683889; -73.901194 ( Winsor McCay'in dinlenme yeri )
meslekler
Önemli iş
Eş	Maude Leonore McCay ​ ​ ( m.  1891⁠–⁠1934 )
Çocuklar
İmza

Zenas Winsor McCay ( c.  1866–71 – 26 Temmuz 1934) Amerikalı bir karikatürist ve animatördü . En çok çizgi roman Little Nemo (1905–14; 1924–26) ve animasyon filmi Gertie the Dinosaur (1914) ile tanınır . Sözleşmeden kaynaklanan nedenlerle, Dream of the Rarebit Fiend çizgi romanında Silas takma adıyla çalıştı .

McCay, küçük yaşlardan itibaren hızlı, üretken ve teknik olarak hünerli bir sanatçıydı. Profesyonel kariyerine afişler yaparak ve ucuz müzeler için sahne alarak başladı ve 1898'de gazete ve dergileri resimlemeye başladı. 1903'te New York Herald'a katıldı ve burada Little Sammy Sneeze ve Dream of the Rarebit Fiend gibi popüler çizgi romanlar yarattı . 1905'te imzalı şeridi Little Nemo in Slumberland piyasaya çıktı - genç bir çocuk ve onun maceralı hayalleri hakkında Art Nouveau tarzında bir fantezi şeridi. Şerit, McCay'in güçlü grafik anlayışını ve renk ve doğrusal perspektif ustalığını gösterdi . McCay, etkiyi artırmak ve anlatıyı geliştirmek için panelleri düzenleyip boyutlandırarak çizgi roman sayfasının biçimsel öğelerini denedi. McCay ayrıca çok sayıda ayrıntılı editoryal karikatür üretti ve vodvil devresinde tebeşirle yapılan konuşmaların popüler bir sanatçısıydı .

McCay, erken dönem animasyon öncülerinden biriydi; 1911 ile 1921 arasında, bazıları yalnızca fragmanlar olarak hayatta kalan on filmi kendi finanse etti ve canlandırdı. İlk üçü vodvil gösterisinde görev yaptı; Dinozor Gertie, McCay'in eğitimli bir dinozora emirler verdiği etkileşimli bir rutindi. McCay ve yardımcıları , 1915'te RMS Lusitania'nın Alman torpido saldırısını vatansever bir şekilde yeniden canlandıran en iddialı filmi The Sinking of the Lusitania (1918) üzerinde yirmi iki ay çalıştılar . Lusitania, önceki filmler kadar ticari başarı elde edemedi ve McCay'in sonraki filmleri çok az ilgi gördü. Animasyon, vodvil ve çizgi roman çalışmaları, 1911'den beri işvereni olan gazete patronu William Randolph Hearst , McCay'in enerjisini editoryal çizimlere ayırmasını beklediği için kademeli olarak kısıtlandı.

McCay, çiziminde, özellikle ayrıntılı mimaride ve şehir manzaralarında doğrusal perspektifi cesur ve olağanüstü bir şekilde kullandı. Editoryal karikatürlerini çok ince taramalarla dokuladı ve Little Nemo'da rengi merkezi bir unsur haline getirdi . Çizgi roman çalışması, nesiller boyu karikatüristleri ve illüstratörleri etkiledi. McCay'in animasyonunun teknik düzeyi -doğallığı, pürüzsüzlüğü ve ölçeği- 1920'lerin sonlarında Fleischer Studios'un çalışmasına ve ardından 1930'larda Walt Disney'in uzun metrajlı filmlerine kadar eşsizdi. O , standart hale gelecek olan aralara , kayıt işaretlerinin kullanımına , bisiklete binmeye ve diğer animasyon tekniklerine öncülük etti.

Kişisel tarih

Aile öyküsü

McCay'in baba tarafından büyükbabası, çiftçiler Donald ve Christiana McKay, 1830'ların ortalarında İskoçya'dan Yukarı Kanada'ya göç etti. McCay'in babası Robert McKay (1840 - 21 Mart 1915) , altı çocuğun üçüncüsü olarak Yukarı Kanada, Woodstock'ta doğdu . McCay'in anne tarafından büyükbabası Peter ve Mary Murray de İskoç göçmenlerdi ve Yukarı Kanada'daki Doğu Zorra'ya çiftçi olarak yerleştiler. Kızları Janet, dokuz çocuğun üçüncüsüydü.

McCay , Michigan, Spring Lake'de büyüdü ( Ottawa County'nin sol patlamasında kırmızı )

Robert , Woodstock'taki Kral Süleyman'ın 43 Nolu Mason Locasının bir üyesiydi . 1862'de Robert ilk olarak ABD'ye gitti Robert ve yirmi beş yaşındaki Janet, 8 Ocak 1866'da Woodstock'ın Metodist Piskoposluk Kilisesi'nde evlendi. Çift, yılın ilerleyen saatlerinde Kanada-ABD sınırını geçti ve Michigan Gölü'nün doğu kıyısındaki Spring Lake, Michigan'a yerleşti . Robert, Kanada'da temas kurduğu Amerikalı girişimci Zenas G. Winsor (1814–1890) tarafından işe alındı.

McCay'in doğum kayıtları günümüze ulaşmadı. 1910'da verdiği bir röportajda 1869'da doğduğunu ve bu yılın mezar taşında listelendiğini belirtti. Hayatının sonlarında arkadaşlarına 26 Eylül 1871'de Spring Lake'de doğduğunu söyledi ve onlar bu bilgiyi bir dergide yayınladılar. 1870 ve 1880 tarihli Michigan nüfus sayımı kayıtları, 1867'de Kanada'da doğan bir Zenas W. McKay'i listeliyor ve diğerleri, nüfus sayımlarının nasıl yapıldığına dair kanıtlara dayanarak 1866 veya 1868'de spekülasyon yaptı. Kanada doğum kaydı bulunamadı ve Mayıs 1893'te Spring Lake'de çıkan bir yangın, sahip olabileceği herhangi bir Amerikan doğum kaydını yok edebilirdi. New York Herald Tribune'deki ölüm ilanında "Bay McCay bile onun tam yaşını bilmiyordu" yazıyordu.

McCay'lerin iki çocuğu daha oldu: 1868'de Arthur ve 1876'da Mae. Her ikisi de Michigan'da doğdu. Robert, Winsor altında bir nakliyeci olarak çalıştı ve Mayıs 1870'te bir arsa satın alacak kadar para biriktirdi. 1879'dan 1881'e kadar perakende bakkal olarak çalıştı. 1885'te aileyi Stanton, Michigan'a taşıdı ve arazilerini genişletti; 1887'de Kanada'dan taşınan kardeşi Hugh ile emlak sektöründe başarılı oldu.

1905'te Robert aynı zamanda noterdi . Edmore, Michigan'a yerleşmişti ve bu noktada soyadının "McKay" olan yazılışını "McCay" olarak değiştirmişti. Oğlu, değişimle ilgili şu hikayeyi anlattı:

McKay klanından üç İskoçyalı, İrlandalı Magee klanının dört üyesiyle savaşmak için dördüncü bir üye arıyordu ... "Ben sizden biri değilim", babam dikkat çekti. "Görüyorsun, ben McCAY klanından biriyim." Hem adımı hem de mizah anlayışımı böyle aldım.

—  Winsor McCay

Erken dönem

McCay, göbek adı Winsor tarafından bilinmeye başlandı. Çizim becerileri erken ortaya çıktı. Aile içinde anlatılan bir hikayeye göre McCay, Spring Lake'i vuran birçok yangından birinin ardından ilk çizimini yaptı: Bir çivi aldı ve yangın sahnesini bir pencere camının ayazına kazıdı. Çizim onun için takıntılı hale geldi; gördüğü her şeyi çizdi ve çizimindeki ayrıntı düzeyi ve doğruluk genç yaşta fark edildi. Daha önce hiç çizmediği şeyleri bile hafızasından doğru bir şekilde çizebiliyordu - McCay bunu "hafıza çizimi" olarak adlandırdı. Yine de babası, oğlunun sanatsal yeteneklerini pek dikkate almadı ve onu Michigan, Ypsilanti'deki Cleary Business College'a gönderdi . McCay derslere nadiren katılırdı. Çizim becerilerini Harikalar Diyarı'nda ve Eden Musee on sentlik müzede sergilemek için Detroit'e giden trene nasıl yetişeceği konusunda böbürlendi . Orada , yarısını tuttuğu 25 sente portreler çizdi .

McCay gördüğü ilgiyle büyüdü ve yetenekleri kısa sürede daha fazla dikkat çekti. Michigan State Normal School'da coğrafya ve çizim profesörü olan John Goodison , McCay'e özel olarak sanat öğretmeyi teklif etti ve McCay hevesle kabul etti. Dersler pratikti ve geometrik perspektifte çizmeyi öğrenmek için gözlemi kullanmaya odaklanmıştı . Eski bir cam boyacısı olan Goodison , McCay'in renk kullanımını etkiledi. McCay, tahtada matkap kullanarak hızlı bir şekilde nasıl çizileceğini öğrendi ve geçmişin usta sanatçılarının takdirini kazandı.

Erken kariyer (1889–1903)

McCay , 1889'da arkadaşı Mort Touvers ile oraya gittikten sonra Chicago'da iki yıl geçirdi . Orada kaldığı bir pansiyonda tanıştığı ressam Jules Guérin ile sanat teknikleri ticareti yaptı ve National Printing and Gravür Şirketi'nde posterler ve broşürler için sanat eserleri yaptı.

McCay, kariyerinin başlarında (1899) editoryal karikatürler yaptı.

1891'de McCay, işyerinin yakınındaki bir pansiyonda yaşarken daha fazla müze işi yaptığı Cincinnati'ye taşındı. Dokuz yılını Kohl & Middleton Dime Museum ve daha sonra Heck and Avery's Family Theatre (1896), Avery's New Dime Museum (1898) ve Will S. Heck's Wonder World and Theatre (1899) için afişler ve diğer reklamlar yaparak geçirdi . sokak _ 1896'da müzede, Thomas Edison'un Vitascope'unun bir gösterimi yapıldı, bu muhtemelen McCay'in genç film ortamıyla ilk kez karşılaşmasıydı. Ayrıca bu süre zarfında Ph. Morton'un matbaa ve litografi şirketinde çalıştı. McCay'in hızlı ve büyük bir doğrulukla çizim yapma yeteneği, halka açık yerlerde reklamlar yaptığında kalabalıkları kendine çekti.

Kohl & Middleton'daki ilk yılında McCay, Maude Leonore Dufour resim yaparken kız kardeşiyle ucuzluk müzesine girdiğinde ona aşık oldu. Özel dikilmiş bir takım elbise giymek için stüdyosuna koştu, geri döndü ve kendisini on dört yaşındaki Maude ile tanıştırdı. Kısa süre sonra Kentucky, Covington'da kaçtılar .

McCay, Cincinnati Commercial Tribune için yan tarafta çalışmaya başladı ve burada Commercial Tribune sanat odası yöneticisi Joseph Alexander'ın vesayeti altında daldırma kalemle çizim yapmayı öğrendi . 1898'de orada tam zamanlı bir pozisyonu kabul etti. Gazete için yaptığı birçok çizim, perspektifi cesurca kullandığını ve hatchwork ustalığını sergiledi . Kısa bir süre sonra mizah dergisi Life için de serbest çalışmaya başladı .

1900'de McCay, The Cincinnati Enquirer'da daha yüksek maaşlı bir pozisyonu kabul etti . Orada çok sayıda çizim yaptı, bazı raporlar yaptı ve sanat departmanının başına geçti. Çizimlerinde derinliği belirtmek için çizgi kalınlığını kullanmaya başladı ve çalışmalarının alamet-i farikası haline gelen Art Nouveau esintili bir tarzda karakterlerini çevrelemek için kalın çizgiler kullandı.

Çizgi romanlar (1903–1911)

Little Nemo in Slumberland'ın 26 Temmuz 1908 tarihli bölümünde Nemo'nun yatağı yürüyüşe çıkıyor .

Ocak'tan Kasım 1903'e kadar McCay, George Randolph Chester tarafından yazılan ve Felix Fiddle'ın yazdığı A Tale of the Jungle Imps adlı şiirlere dayanan Enquirer için devam eden bir proto-çizgi roman çizdi . Son iki bölüm basılmadan önce McCay, James Gordon Bennett, Jr. Herald'da Buster Brown şeridini yapan çizgi roman öncüsü Richard F. Outcault ile birlikte çalıştı . Outcault'un The New York Journal'daki önceki işvereni William Randolph Hearst'e dönmek için Herald'dan ayrılmasıyla sonuçlanan iki karikatürist arasında bir rekabet oluştu .

McCay'in devam eden ilk çizgi romanı Bay Goodenough , 21 Ocak 1904'te New York Evening Telegram'da çıkış yaptı . McCay'in bir çocuk kahramanı olan ilk filmi Sister's Little Sister's Beau , Nisan ayında bir taksit sürdü ve ilk renkli şeridi, Phoolish Philipe's Phunny Phrolics'ten Phurious Phinish , Mayıs ayında Herald'ın Pazar ekinde çıktı .

Küçük Sammy Hapşırma , 24 Eylül 1905

McCay'in ilk popüler çizgi romanı Little Sammy Sneeze idi . Şeritte, hapşırması serbest bırakılıncaya kadar panel panel gelişen ve genellikle etkilenenler tarafından cezalandırıldığı veya kovalandığı patlayıcı feci sonuçlarla birlikte genç bir çocuk rol aldı. Şerit, Temmuz 1904'te çıkış yaptı ve Aralık 1906'ya kadar sürdü.

McCay'in en uzun süredir devam eden şeridi Dream of the Rarebit Fiend , ilk olarak Eylül 1904'te The Evening Telegram'da yayınlandı . Şerit yetişkin bir izleyici kitlesini hedefliyordu ve tekrar eden karakterleri yoktu. Şeritte görünen karakterler fantastik, bazen ürkütücü rüyalar görüyorlardı, ancak son panelde uyanıp, bir önceki gece yedikleri ve rüyaya neden olmakla suçladıkları Galli enderbite küfrediyorlardı. Rarebit Fiend o kadar popülerdi ki, 1905'te yayıncı Frederick A. Stokes'tan bir kitap koleksiyonu çıktı . Edwin S. Porter tarafından filme uyarlandı ve gerçekleştirilemeyen sahne için bir "komik opera veya müzikal fantezi" için planlar yapıldı. McCay, Rarebit Fiend şeritlerini "Silas" takma adıyla imzaladı , çünkü sözleşmesi, Evening Telegram çalışması için gerçek adını kullanmamasını gerektiriyordu .

McCay'ler Manhattan'da, Herald ofislerinin yakınında yaşıyordu ; 1905'ten önce, Long Island'da bir sahil beldesi olan Brooklyn, New York'taki Sheepshead Bay'e taşındılar . Herald ofisinden bir saat uzaklıktaydı ama onlar buranın çocuk yetiştirmek için daha iyi bir yer olduğuna inanıyorlardı. McCay'in hayatının geri kalanında ikamet ettiği 1901 Voorhies Bulvarı'ndaki üç katlı bir eve yerleşmeden önce birkaç adreste yaşadılar. İtibarı arttıkça işverenleri, ev stüdyosundan daha sık çalışmasına izin verdi.

McCay'in çizgi romanlarının en başarılısı Little Nemo
9 Eylül 1907 idi.

McCay , her gün illüstrasyonlar ve başyazı karikatürleri çıkarmaya devam ederken, 1905'te devam eden üç şerit daha başlattı. anne babasından istek duyar. Mister Bunion'un yazdığı A Pilgrim's Progress, The Evening Telegram için Haziran 1905'ten Mayıs 1909'a kadar süren bir başka "Silas" şeridiydi .

McCay " Rarebit Fiend'den küçük halkı memnun edecek bir fikir " aldı ve Ekim 1905'te tam sayfa Pazar şeridi Little Nemo in Slumberland Herald'da çıkış yaptı . McCay'in başyapıtı olarak kabul edilen çocuk kahramanı, her hafta son panelde uyanmasıyla kesintiye uğrayan muhteşem rüyalar gördü. Nemo'nun görünüşü McCay'in oğlu Robert'a dayanıyordu. McCay, çizgi roman sayfasının biçimsel yönleriyle deneyler yaptı: zamanlama ve ilerleme hızını, panellerin boyutunu ve şeklini, perspektifi ve mimari ve diğer ayrıntıları yaratıcı bir şekilde kullandı. Herald'ın o zamanlar herhangi bir gazete arasında en yüksek kalitede renkli baskıya sahip olduğu düşünülüyordu; baskı personeli, renk için Ben Day sürecini kullandı ve McCay, Nemo sayfalarına yazıcılar için kesin renk şemalarıyla açıklamalar ekledi.

Impresario F. F. Proctor, Nisan 1906'da vodvil devresi için tebeşir konuşmaları yapmak üzere McCay'e başvurdu . Haftada 500 dolara, bir pit grubu "Dream of the Rarebit Fiend" adlı bir parça çalarken, canlı izleyicilerden önce on beş dakika içinde yirmi beş eskiz çizecekti. The Seven Ages of Man rutininde iki yüz çizdi ve onları aşamalı olarak yaşlandırdı. İlk performansı 11 Haziran 1906'da şovmen W. C. Fields'ın da yer aldığı bir şovdaydı . Bu bir başarıydı ve McCay, çizgi roman ve illüstrasyon çalışmalarını zamanında tamamlamayı başarırken, genellikle otel odalarında veya sahne arkasında çalışarak 1907 boyunca gösteriyle turneye çıktı.

Abartılı derecede pahalı olan Little Nemo sahne müzikalinin notalarına kapak yapın , 1908

1905 gibi erken bir tarihte, Little Nemo'nun sahne versiyonunu üretmek için birkaç başarısız girişimde bulunuldu . 1907'nin ortalarında, Marcus Klaw ve AL Erlanger, müziği Victor Herbert ve sözleri Harry B. Smith'e ait olan, benzeri görülmemiş bir 100.000 $'a abartılı bir Little Nemo şovu yapacaklarını duyurdular . Nemo rolünde cüce Gabriel Weigel, Dr. Pill rolünde Joseph Cawthorn ve Flip rolünde Billy B. Van rol aldı. İncelemeler olumluydu; New York'ta kapalı gişelerde oynadı ve iki sezon turneye çıktı. McCay, vodvil gösterisini Little Nemo'nun oynadığı her şehre getirdi . Keith pisti, McCay'in Boston'da yeni bir gösteri yapmadan performans göstermesini reddettiğinde, McCay haftada 100 dolarlık bir zamla William Morris pistine geçti. Birkaç şehirde McCay, reklam olarak Nemo gibi giyinmiş küçük bir tahtta oturan oğlunu getirdi.

Doğaçlama bir hikayenin parçası olarak Cawthorn, " Whiffenpoof " adını verdiği efsanevi bir yaratığı tanıttı. Bu kelime halk tarafından yakalandı ve bir hit şarkının ve şarkı söyleyen bir grubun adı oldu . Gösterinin başarısına rağmen, muazzam masrafları nedeniyle yatırımını geri alamadı ve Aralık 1910'da sona erdi.

McCay , sosyal farkındalığını Herald için yarattığı son şerit Zavallı Jake'te gösterdi . Başlık karakteri, onu sömüren bir Albay ve Bayan Stall için nankörce çalışan sessiz bir işçiydi. Şerit 1909'dan 1911 baharına kadar sürdü.

McCay'e 1910'un başlarında vodvil gösterisini Avrupa'ya getirmesi için başvuruldu. McCay, Herald'ın iznini istedi , ancak planlar asla gerçekleşmedi. Gösterisi, 1917'de performansı bırakana kadar Doğu Amerika Birleşik Devletleri'nde kaldı. Biyografi yazarı John Canemaker , McCay'in Avrupa turu yapma talebinin geri çevrildiğini ve reddedilmenin McCay'in Herald'a karşı artan hayal kırıklığını artırdığını varsaydı . Little Nemo'daki karakterlerin açgözlü bir iş adamı tarafından ezilen bir Mars'ı ziyaret ettiği bir hikaye dizisi de dahil olmak üzere, bu sıralarda McCay'in çalışmasında büyük şirketlere karşı bir güvensizlik belirginleşti .

Animasyon (1911–1921)

McCay, animasyon çalışmalarıyla en çok gurur duyduğunu söyledi. 1911 ile 1921 yılları arasında on animasyon filmi tamamladı ve üç tane daha planlandı.

McCay, ilk animasyon filmi Little Nemo'dan (1911) bir sahnede

Oğlunun eve getirdiği kapaklı kitaplardan ilham alan McCay, çizgi filmlerinin "hareketli resimlerini yapma olasılığını görmeye geldi". Ondan önce James Stuart Blackton ve Émile Cohl gibi diğerleri gelmesine rağmen, "dünyada çizgi film yapan ilk adam" olduğunu iddia etti . McCay, Little Nemo karakterlerinin rol aldığı ilk animasyon kısa filmi için pirinç kağıdına dört bin çizim yaptı . Blackton'ın gözetiminde Vitagraph Stüdyolarında çekildiler . Filmin başına ve sonuna canlı aksiyon sekansları eklendi ve McCay, gazete meslektaşlarına bir ayda hareket eden dört bin çizim yapabileceğine dair bahse girdi. Bu dizilerde yer alanlar arasında karikatürist George McManus ve aktör John Bunny de vardı . Little Nemo, 8 Nisan 1911'de sinema salonlarında çıkış yaptı ve dört gün sonra McCay onu vodvil gösterisinin bir parçası olarak kullanmaya başladı. İyi karşılama, onu orijinal olarak siyah beyaz olan animasyonun her bir karesini elle renklendirmeye motive etti.

McCay, Dream of the Rarebit Fiend'in 5 Haziran 1909 tarihli How a Mosquito Operates (1912) bölümüne dayanıyor .

McCay , kısmen para meseleleri ve kısmen de özgürlük eksikliğini algıladığı için Herald'dan hüsrana uğramıştı . 1911 baharında New York American'da Hearst'ten daha yüksek maaşlı bir teklifi kabul etti ve Little Nemo'nun karakterlerini yanına aldı. Herald , şeridin telif hakkına sahipti, ancak McCay, In the Land of Wonderful Dreams başlığı altında yaptığı karakterleri kullanmaya devam etmesine izin veren bir davayı kazandı . Herald, orijinal şeridi devam ettirecek başka bir karikatürist bulmakta başarısız oldu.

McCay, 5 Haziran 1909 tarihli bir Rarebit Fiend bölümünden uyarlanan bir sonraki animasyon filmi How a Mosquito Operates üzerinde Mayıs ayında çalışmaya başladı. ki patlar. Animasyon doğaldır - bir balon gibi genişlemek yerine, kanın her yudumunda sivrisineğin karnı vücut yapısına göre şişer. Film Ocak 1912'de tamamlandı ve McCay o ilkbahar ve yaz onunla turneye çıktı.

Gertie the Dinosaur (1913), McCay'in vodvil gösterisinin etkileşimli bir parçasıydı.

Gertie the Dinosaur, Şubat 1914'te McCay'in vodvil gösterisinin bir parçası olarak çıkış yaptı. McCay, Gertie'yi "esaret altındaki tek dinozor" olarak tanıttı ve canlandırılmış canavara bir kırbaçla komuta etti. Gertie, kendi iradesine sahip olmasına ve bazen isyan etmesine rağmen, seyircilerin önünde eğilerek ve bir ağaç ve bir kaya yiyerek McCay'e itaat ediyor gibiydi. McCay onu uyardığında ağladı. McCay, ona bir elma fırlatarak onu teselli etti - gerçekte, ekranda aynı anda bir çizgi film belirirken, karton destek elmasını cebe attı. Finalde McCay sahne dışına çıktı, filmde animasyon biçiminde yeniden ortaya çıktı ve Gertie'nin onu götürmesini sağladı. Yapımcı William Fox'un Gişe Gezileri, Gertie'nin normal sinema salonlarında oynanabilecek değiştirilmiş bir versiyonunun dağıtım haklarını aldı. Bu sürümün başında bir canlı aksiyon sekansı vardı ve etkileşimli bölümleri ara yazılarla değiştirdi .

Gertie, McCay'in ayrıntılı geçmişe sahip ilk animasyonuydu. Sanat öğrencisi komşusu John A. Fitzsimmons arka planın izini sürerken McCay ön plandaki karakterleri çizdi. McCay , önce ana pozların veya konumların çizildiği ve ardından araya giren karelerin çizildiği araya girme "McCay Bölünmüş Sistemi" ne öncülük etti . Bu, sıkıntıyı hafifletti ve filmin eylemlerinin zamanlamasını iyileştirdi. McCay, sisteminin patentini almayı reddetti ve 1914'te, McCay'in kayıt işaretleri , aydınger kağıdı, Mutoscope eylem görüntüleyici ve bisiklet döngüsü dahil olmak üzere McCay'in birçok tekniğinin patentini alarak McCay'in kusurundan yararlanan animatör John Randolph Bray tarafından dava edildi. tekrarlayan eylem oluşturmak için çizimler. Dava başarısız oldu ve McCay'in karşı dava açmış olabileceğine dair kanıtlar var - daha sonra teknikleri lisanslamak için Bray'den telif ödemesi aldı .

Hearst, McCay'e çizgi romanlardan ve gazete dışı çalışmalarından vazgeçerek başyazı karikatürlerine konsantre olması için baskı yaptı.
"En İyi Müşterisi", 1917

Hearst, McCay'in gazete çalışmalarının kalitesinden hayal kırıklığına uğradı. Bir vodvil performansı sırasında McCay'e ulaşamadığı için çileden çıkan Hearst, gazetelerinden McCay'in oynadığı tiyatronun reklamını çıkardı. Editör Arthur Brisbane ona "komik karikatürist değil, ciddi bir sanatçı" olduğunu ve editoryal çizimlere odaklanmak için çizgi roman işinden vazgeçeceğini söyledi. Hearst, McCay'in ajanlarına vodvil görünümlerinin sayısını azaltmaları için baskı yaptı ve Hearst ile vodvil görünümlerini ara sıra istisnalar dışında daha büyük New York ile sınırlayan bir sözleşme imzalamaya ikna edildi. Şubat 1917'de Hearst, McCay'e vodvilden ve Hearst imparatorluğu dışındaki diğer tüm ücretli işlerden tamamen vazgeçirdi, ancak kendisine ara sıra belirli şovlar için izin verildi. Hearst, gelir kaybını karşılamak için McCay'in maaşını artırdı.

McCay'in dokuzuncu kattaki bir ofisi mizah yazarı Arthur "Bugs" Baer ve spor karikatüristi Joe McGurk ile paylaştığı Amerikan binasına her gün rapor vermesi bekleniyordu . Orada, McCay'in çizimlerini değişiklik talimatlarıyla birlikte sık sık geri gönderen Arthur Brisbane'in başyazılarını resimledi. Çizimlerinin kalitesi, ödev konusuna olan ilgisine, tasvir edilen duygulara katılıp katılmadığına ve kişisel hayatındaki olaylara bağlı olarak değişiyordu. Örneğin, Mart 1914'te kocasından boşanmak isteyen Bayan Lambkin tarafından bir şantaj planına maruz kaldı. Lambkin, McCay'in karısı Maude'nin kocasıyla görüştüğünü iddia etti. McCay'in ün düzeyi göz önüne alındığında, böyle bir hikaye muhtemelen gazetelerde yer alırdı ve Bayan Lambkin ve kocası McCay'e bunu 1.000 $ karşılığında gizli tutacağını söylediler. McCay iddialara inanmadı ve Lambkins'in boşanma davasında ifade verdi. Şantaj başarısız oldu ve boşanma kabul edilmedi.

Hearst animasyon stüdyosu International Film Service , Aralık 1915'te başladı ve Hearst karikatüristlerini ekrana getirdi. McCay başlangıçta onlardan biri olarak listelenmişti, ancak stüdyo hiçbir zaman ne kendi elleriyle ne de yarattıklarını içeren bir şey üretmedi. McCay, işi kendisi yapmaktan tatmin oldu. 1916'da başlayan The Sinking of the Lusitania , Gertie'nin devamıydı . Film bir fantezi değil, 1915'te Almanların RMS Lusitania'yı torpile etmesinin ayrıntılı, gerçekçi bir canlandırmasıydı . Olay, 1.198 ölü arasında 128 Amerikalıyı saydı ve Amerika'nın I. Dünya Savaşı'na girmesine yol açan bir faktördü .

McCay'in kızı Marion, 13 Ekim 1917'de kendisinden on sekiz yaş büyük asker Raymond T. Moniz ile evlendi. 16 Temmuz 1918'de McCay'in ilk torunu Ray Winsor Moniz'i doğurdu. Moniz ve McCay'in oğlu Robert askere çağrıldı. ABD Birinci Dünya Savaşı'na girdiğinde.

The Sinking of the Lusitania (1918), iki yılda 25.000 çizim yapılmasını gerektirdi ve McCay'in asetat hücre kullanan ilk filmiydi .

McCay'in kendi kendini finanse ettiği Lusitania'nın tamamlanması yaklaşık iki yıl sürdü. John Fitzsimmons ve Cincinnati karikatüristi William Apthorp "Ap" Adams'ın yardımıyla McCay, boş saatlerini McCay'in evinde beyaz ve siyah Hindistan mürekkebiyle selüloz asetat (veya " cels ") tabakalarına film çizerek geçirdi . McCay'in 1914'te patentini aldığı bir teknoloji animatörü olan cels kullanarak yaptığı ilk filmdi ; statik bir arka plan katmanı üzerine yerleştirilebilen bir veya daha fazla katman üzerinde dinamik çizimlerin yapılmasına izin vererek işi kurtardı ve animatörleri statik görüntüleri çizimden sonra çizime geri getirme sıkıcılığından kurtardı. McCay, Vitagraph stüdyolarında hücrelerin fotoğrafını çektirdi. Film doğal bir şekilde canlandırıldı ve bir canlı aksiyon filminde imkansız olan dramatik kamera açılarından yararlanıldı.

Jewel Productions filmi 20 Temmuz 1918'de yayınladı. Reklam filmi " asla rakibi olmayacak film" olarak lanse etti; filmin kendisi McCay'i "Animasyonlu Çizgi Filmlerin yaratıcısı ve mucidi" olarak adlandırdı ve tamamlanmasının 25.000 çizim gerektirdiğine dikkat çekti. The Sinking of the Lusitania, McCay'in yatırımına büyük bir getiri sağlamadı - sinemalarda birkaç yıl oynadıktan sonra net 80.000 $ kazandı.

McCay, cels kullanarak animasyon filmler üretmeye devam etti. 1921'e gelindiğinde, altı tanesini tamamlamıştı, ancak üçü muhtemelen ticari olarak izleyicilere hiç gösterilmedi ve yalnızca parçalar halinde hayatta kaldı: Centaurs , Flip's Circus ve Gertie on Tour . 1921'de Dream of the Rarebit Fiend'e dayanan üç film yayınladı : Böceklerin ve diğer tüyler ürpertici sürüngenlerin sahnede oynadığı Bug Vaudeville ; Dipsiz bir iştaha sahip bir yaratığın muazzam bir şekilde büyüdüğü ve King Kong'u anımsatacak şekilde şehri terörize ettiği Evcil Hayvan ; ve bir adamın borçtan kaçmak için evine kanat taktığı Uçan Ev . McCay'in oğlu Robert, bu son filmdeki animasyonla anılıyor, ancak Canemaker, ilk kez bir animatörün bu kadar başarılı bir animasyon parçası üretmiş olmasının pek olası olmadığını belirtiyor.

Daha sonraki kariyer (1921–1934)

1921'den sonra, Hearst zamanının çoğunu gazete illüstrasyonlarından çok animasyona ayırdığını öğrendiğinde McCay, animasyondan vazgeçmek zorunda kaldı. McCay'in animasyon projeleri için sahip olduğu uygulanmamış fikirler arasında Jungle Imps yazarı George Randolph Chester ile bir işbirliği , The Barnyard Band adlı bir müzikal film ve Amerikalıların I. Dünya Savaşı'ndaki rolü hakkında bir film vardı.

Editoryal karikatür "Oblivion's Cave—Right In, Please" (19 Mart 1922)

McCay'in oğlu Robert, 9 Nisan 1921'de Theresa "Tedda" Munchausen ile evlendi. McCay onlara düğün hediyesi olarak yakındaki bir evi satın aldı. Çift, McCay'e iki torun daha verdi: 1922'de Janet (adını McCay'in annesinden almıştır) ve 1928'de Robert. Robert, Birinci Dünya Savaşı sırasında bomba şoku yaşadı ve savaşın ardından çizim yapmakta güçlük çekti. McCay, oğluna karikatür işi bularak güvenini artırmaya çalıştı ve yaşlı McCay'in bazı başyazı karikatürleri "Robert Winsor McCay, Jr." Robert ayrıca 1924'te Dreams of the Rarebit Fiend şeridini Rabid Reveries olarak kısaca canlandırdı .

1922'de McCay, Keith devresi için vodvil gösterileri yapmaya devam etti. 1924'ün başlarında The Great White Way adlı boks filminde bir gazete ofisi sahnesinde bir kamera hücresi vardı .

McCay, Mayıs 1924'te sözleşmesinin sona ermesi üzerine Hearst'ten ayrıldı, vaat edilen 5.000 $ 'lık ikramiyeyi almadığı için acı içinde. Herald Tribune'e döndü ve o Ağustos'tan itibaren Little Nemo'yu geri getirdi. Yeni şerit, eskisinin virtüöz tekniğini sergiledi, ancak paneller değişmeyen bir ızgaraya yerleştirildi. Nemo hikayelerde daha pasif bir rol aldı ve süreklilik yoktu. Şerit, okuyucular arasında popüler olmadığı için Aralık 1926'da sona erdi. Hearst yöneticileri, McCay'i Amerika'ya dönmesi için ikna etmeye çalışıyorlardı ve 1927'de başarılı oldular. McCay yokken yerini McCay'in dönüşünden sonra bırakılan Mel Cummin doldurmuştu. 1920'lerin Nemo'nun başarısının olmaması nedeniyle, Herald Tribune şeridin tüm telif haklarını bir dolara McCay'e devretti.

1927'de McCay, animasyon endüstrisinin durumundan duyduğu hayal kırıklığını, Max Fleischer tarafından tanıtıldığı (resimde) onuruna bir akşam yemeğinde dile getirdi .

1927'de McCay, New York'ta onuruna bir akşam yemeğine katıldı. Önemli miktarda içki içtikten sonra McCay, animatör Max Fleischer tarafından tanıtıldı . McCay, toplanan animatör grubuna bazı teknik tavsiyeler verdi, ancak seyircinin kendisine ilgi göstermediğini hissettiğinde, "Animasyon bir sanattır. Ben böyle tasarladım. arkadaşlarının işi bitti, ticarete dönüştürüyor. Bir sanat değil, bir ticaret. Kötü Şans! " O Eylül'de WNAC'ta radyoya çıktı ve 2 Kasım'da The Evening Journal için Frank Craven ile röportaj yaptı ' s Kadın Saati . Her iki görünümde de çağdaş animasyonun durumundan şikayet etti.

American Tobacco Company'nin bir yöneticisi, 1929'da McCay'e "yıllık maaşını aşan bir mali meblağ" karşılığında bir reklam kampanyası yapmak için başvurdu. Brisbane, McCay'in sözleşmesinin dışarıda çalışmaya izin vermediğini belirterek reddetti. Yönetici, American Tobacco'nun reklam dolarlarını Amerikalıdan çekmekle tehdit ederek Brisbane'in ofisine baskın yaptığında , Brisbane iş için yazılı bir izin verdi.

1932'de McCay, Hearst'ün oğlu "Young Bill" onu saatte 85 mil (137 km/s) hızla Lindbergh bebeğinin kaçırıldığı yere götürdüğünde, kendisini hayatının "en çılgın yolculuğu" olarak hatırladığı şeyin içinde buldu . Suçun polise ilk ihbar edilmesinden iki saat sonra oraya vardılar ve olay yeri halka kapatılmadan önce toplanan polisle görüşebildiler. McCay, yakından görmesine izin verilen sahneyi, personeli ve kaçıranların kullandığı merdivenleri çizdi.

McCay, hayatının büyük bir bölümünde sağlıklı yaşadı. 26 Temmuz 1934'te eşine şiddetli bir baş ağrısından şikayet etti. Sağ kolunun -çekme kolunun- felçli olduğunu görünce dehşete kapıldı. Bilincini kaybetti ve o öğleden sonra yanında karısı, çocukları ve damadıyla birlikte öldüğü açıklandı. Beyin embolisinden öldü ve Brooklyn'deki Evergreens Mezarlığı'na bir aile mezarlığına gömüldü . Evinde, diğerlerinin yanı sıra gazete meslektaşları Hearst ve oğlu ve İllüstratörler Derneği'nin katıldığı bir Mason cenazesi vardı .

Brisbane, McCay'in yerine Mel Cummin'i işe aldı. Cömert yaşam tarzı nedeniyle McCay, etrafındakilerin beklediğinden daha küçük bir servet bıraktı. 1940'ların başında, Maude mirasını tüketmiş ve Voorhies Bulvarı'ndaki evi satmıştı. 2 Mart 1949'da kalp krizinden öldüğünde kızı ve damadıyla yaşıyordu. Oğul Robert da mirası konusunda umursamazdı ve sanatta babasından daha az başarılıydı. Hearst gazetelerinde kısa bir süre çalıştı ve Fort Ord'da Eğitim Yardımcıları / Özel Hizmetler için illüstratör olarak bir kariyer bulmadan önce, başarısız bir şekilde Disney stüdyolarında bir iş bulmaya çalıştı .

Kişisel hayat

Özel hayatında çekingen ve içe dönük olan McCay, yine de karizmatik bir şovmen ve kendi kendini geliştiren biriydi ve ömür boyu sürecek birkaç arkadaşlığı sürdürdü. McCay hafif ama sık içiciydi; içki sevgisinden çok dostluk için içiyordu . McCay, karısının üzüntüsüne rağmen puro ve sigara içiyordu. Piyanoda kendi kendini yetiştirmişti ve hevesli bir şiir, oyun ve roman okuyucusuydu; WB Yeats'e hayrandı , Percy Bysshe Shelley ve John Keats'in eserlerini biliyordu ve İncil ve Shakespeare'den alıntı yapabilirdi.

McCay ancak 150 cm boyundaydı ve neredeyse kendisi kadar uzun olan karısının hakimiyetinde olduğunu hissetti. McCay, Fransız-Kanadalı araba ressamı John Dufour'un üç kızının en küçüğü olan Maude Leonore Dufour ile evlendi. Çiftin yaşları arasında yaklaşık on yıl vardı: Maude evlendiklerinde 14 yaşındaydı. Biyografi yazarı Canemaker, genç bir kızla evlenmeyi haklı çıkarmak için olduğundan daha genç olduğunu iddia etmiş olabileceğinden, bunun McCay'in kendisi tarafından bile doğum tarihinin ardındaki kesinlik eksikliğini açıklayabileceğini düşünüyor. Maude ayrıca yaşının farkındaydı: Torunlarının ona "Büyükanne" yerine "Nan" demesini tercih etti ve yaşlandıkça saçlarını boyadı. McCay'ler, bir zamanlar evli bir çiftin geleneksel rollerini üstlendiler, çünkü Winsor evin geçimini sağlayan kişi ve Maude ev hanımıydı. Eşlerden hiçbiri diğerinin annesiyle iyi anlaşamadı.

McCay'in oğlu Robert , 1908'de Little Nemo kılığında

Çiftin iki çocuğu oldu: 21 Haziran 1896 doğumlu Robert Winsor ; ve 22 Ağustos 1897'de doğan Marion Elizabeth. McCay'in çocuklara karşı yumuşak davrandığı ve disiplini katı annelerine bıraktığı söylendi. Marion, annesinin tahakkümü altında olduğunu hissetti ve erkek kardeşinin annesinin gözdesi olduğunu anladı; babasına daha yakındı ve sık sık onunla birlikte toplum içine çıktı. Robert babasına saygı duydu ve kendisi de bir sanatçı oldu. Little Nemo'ya modellik yapmaktan gurur duyuyordu.

McCay'ler cömertçe yaşadılar. McCay araba kullanmaktan hoşlanmazdı, bu yüzden McCay'in Hearst için çizdiği başyazı karikatürleri bazen tehdit mektupları aldığından, aynı zamanda koruma olarak da görev yapan bir şoför tuttu. Maude, Brooklyn'in lüks şehir merkezinde diğer varlıklı eşlerle alışveriş yapmak için limuzinle günlük geziler yaptı . Maude sık sık kocasına şikayette bulundu, ancak kocası onunla meseleleri tartışmayı reddetti.

McCay'in siyaseti belirsiz ve başyazı karikatürlerinde sergilenen görüşlere sempati duyup duymadığı tartışmalı. Agnostikti ve reenkarnasyona inanıyordu . O , saflarına Chicago'da yaşarken katılmış olabileceği bir Mason'du . Babası da bir Masondu ve 1915'te hem Woodstock, Ontario hem de Edmore, Michigan'daki Mason locaları tarafından düzenlenen cenaze törenleriyle tam Mason ayinleriyle gömüldü. Annesi onu Brooklyn'de sık sık ziyaret ederdi ve Little Nemo'nun Philadelphia galasına katılırdı. 1927'de Edmore, Michigan'da öldü.

McCay'in erkek kardeşi Arthur, 7 Mart 1898'de Michigan, Traverse City'deki bir akıl hastanesine yerleştirildi ve burada 15 Haziran 1946'da bronkopnömoni ve damar sertliği nedeniyle ölene kadar kaldı . McCay, çocuklarına erkek kardeşi hakkında hiçbir şey söylemedi, 1910'da ölen kız kardeşi Mae'nin varlığından da haberleri yoktu.

Miras

1937'de McCay'in oğlu Robert, Little Nemo'yu canlandırarak babasının mirasını sürdürmeye çalıştı . Çizgi roman paketleyicisi Harry "A" Chesler'ın sendikası , "Winsor McCay Jr." adına bir Pazar ve günlük Nemo şeridi duyurdu. Robert ayrıca Chesler için Nemo ve Prenses'in yetişkin versiyonlarının oynadığı Nemo in Adventureland adlı bir çizgi roman versiyonu çizdi . Hiçbir proje uzun sürmedi. 1947'de Robert ve kumaş satıcısı Irving Mendelsohn , McCay'in orijinal sanatından modern gazete sayfalarının boyutuna sığacak şekilde değiştirilmiş orijinal Nemo şeridini canlandırmak için McCay Feature Syndicate, Inc.'i organize etti. Bu canlanma da uzun sürmedi.

McCay'in 14 Ekim 1906'da yayınlanan Little Nemo şeridi için yaptığı çizim, Ulusal Sanat Galerisi koleksiyonunda .

McCay'in orijinal sanat eseri kötü bir şekilde korunmuştur. McCay, orijinallerinin kendisine iade edilmesi konusunda ısrar etti ve hayatta kalan büyük bir koleksiyon, 1930'ların sonlarında çıkan bir yangında yok oldu. Karısı, hayatta kalan parçaları nasıl idare edeceğinden emin değildi, bu yüzden sorumluluğu oğlu üstlendi ve koleksiyonu kendi evine taşıdı. Aile, paraya ihtiyaç duyduklarında bazı sanat eserlerini sattı. Bunun sorumluluğu Mendelsohn'a, daha sonra kızı Marion'a geçti. Yirmi birinci yüzyılın başlarında, McCay'in hayatta kalan sanat eserlerinin çoğu aile elinde kaldı.

McCay, daha fazla saklama alanı yaratmak için orijinal film kutularının çoğunu yok etti. Sakladığı filmin çoğu, ayrışan ve oldukça yanıcı olan 35 mm nitrat film üzerinde fotoğraflandığı için günümüze ulaşamadı. Mendelsohn'un oğlu ve her ikisi de genç animatör olan bir arkadaşı, filmi 1947'de Mendelsohn'un elindeyken keşfetti ve ellerinden geleni kurtardı. Centaurs gibi bazı durumlarda yalnızca parçalar kurtarılabildi. McCay'in vodvil gösterisi için tasarlanmış olabilecek enstrümanlar çalan hayvanların bir filmi olan Performing Animals hakkında olumsuz ve eksik bir pozitif keşfedildi ; kurtarılamaz kabul edildi ve yok edildi.

1966'da karikatürist Woody Gelman , McCay'in oğlu Robert'ın çalıştığı bir çizgi film stüdyosunda birçok Little Nemo şeridinin orijinal çizimlerini keşfetti . Kurtarılan orijinallerin çoğu, küratör A. Hyatt Mayor yönetiminde Metropolitan Sanat Müzesi'nde sergilendi . 1973'te Gelman, İtalya'da Little Nemo şeritlerinden oluşan bir koleksiyon yayınladı. McCay orijinallerinden oluşan koleksiyonu , Ohio Eyalet Üniversitesi'ndeki Billy Ireland Cartoon Library & Museum'da saklanmaktadır .

Walt Disney, McCay örneğine olan borcunu kabul etti.

McCay'in gerçekçi perspektif anlayışına sağlam bir şekilde dayanan çalışması, Walt Disney'in uzun metrajlı filmlerinde yer alan tekniklerin habercisiydi. Disney, 1955'te Disneyland'ın bir bölümünde McCay'e saygılarını sundu . "The Story of Animated Drawing" adlı bölüm, bir animasyon tarihi verdi ve McCay'in Gertie ile vodvil gösterisini dramatize etti . Robert, Disney'in kendisine "Bob, bunların hepsi babanın olmalı" dediği bölümde danışman olarak Disney stüdyolarına davet edildi.

Animatör ve McCay biyografi yazarı John Canemaker, 1974'te McCay'in animasyon asistanı John Fitzsimmons tarafından anlatılan Winsor McCay'i Hatırlamak adlı bir film yaptı. Canemaker , 1975–76 kışında Whitney Amerikan Sanatı Müzesi'nde bir film gösterisine yol açan, 1975'te New York'ta düzenlenen üçüncü Uluslararası Animasyon Film Festivali'nde McCay'in filmlerinin ilk retrospektifinin koordinasyonuna yardım etti. Canemaker ayrıca 1987'de Winsor McCay: His Life and Art adlı bir biyografi yazdı . 2005 yılında, çizgi roman uzmanı Jeet Heer'in "Amerikalı bir karikatürist hakkında şimdiye kadar yazılmış açık ara en bilimsel ve zeki biyografi" olarak adlandırdığı biyografinin gözden geçirilmiş ve genişletilmiş bir versiyonu yayınlandı. Animasyon bilgini Paul Wells, "McCay'in animasyon tarihi üzerindeki etkisi hafife alınamaz" dedi. Film eleştirmeni Richard Eder, bir animasyon öncüsü olarak McCay'in çalışmalarının önerdiği potansiyele ulaşamadığından yakınıyordu. Eder, McCay'i erken Rönesans'ın İtalyan ilkelleriyle karşılaştırdı , "yönetebilecekleri sınırlı tekniklerde" oldukça yetenekliydi. Heer, McCay'in gücünün görsellerinde olduğunu, ancak yazısının ve karakterlerinin zayıf olduğunu yazdı.

Ohio , Cincinnati şehir merkezindeki Slumberland çizgi romanındaki Little Nemo'nun resmi

İtalyan film yapımcısı Federico Fellini, çocuk dergisi Il corriere dei piccoli'de Little Nemo'yu okudu ve Fellini biyografi yazarı Peter Bondanella'ya göre şerit, film yapımcısı üzerinde "güçlü bir etki" oldu . Çizgi roman tarihçisi RC Harvey, McCay'i animasyonda "çizgi roman ortamının ilk orijinal dehası" olarak adlandırdı. Harvey, McCay'in çağdaşlarının onun yeniliklerine devam etme becerisinden yoksun olduğunu, bu nedenle bunların yeniden keşfedilmesi ve üzerine inşa edilmesi için gelecek nesillere bırakıldığını söyledi.

McCay'in çalışmaları, Carl Barks'tan Art Spiegelman'a karikatüristlere ilham verdi . Robert Crumb, McCay'i bir "dahi" ve en sevdiği karikatüristlerden biri olarak nitelendirdi. Art Spiegelman'ın 1974 tarihli "Real Dream" şeridi kısmen Rarebit Fiend'den esinlenmiştir ve 2004'teki In the Shadow of No Towers adlı eseri McCay'in bazı görüntülerini benimsemiş ve ekine Little Nemo'nun bir sayfasını dahil etmiştir. Maurice Sendak'ın çocuk kitabı In the Night Kitchen (1970), Rick Veitch'in çizgi roman serisi Roarin' Rick's Rarebit Fiends (1994–96) gibi McCay'in çalışmasına bir saygı duruşu niteliğindeydi . Kim Deitch ve Simon Deitch'in çizgi romanı The Boulevard of Broken Dreams , yaşlı bir McCay'e dayanan Winsor Newton adlı bir karakter etrafında dönüyordu. Karikatürist Berke Breathed , McCay'in zamanından bu yana gazete karikatürünün koşullarının o kadar geliştiğinden yakınıyordu ki, yüzyılın sonlarında çalışmış olsaydı, geniş tam sayfa fantezileri için kendisine yeterli yer ayrılmazdı.

Sigmund Freud'un The Interpretation of Dreams (1914), Nándor Honti'nin McCay'in çalışmasına benzeyen bir çizgi roman şeridini içeriyordu.

Sigmund Freud'un The Interpretation of Dreams adlı kitabı ilk kez 1899'da basıldığından, McCay'in başlıca rüya şeritleri çalışması Freudyen bir etkiye dair spekülasyonlara davetiye çıkardı. Macar sanatçı Nándor Honti'nin Freud'un 1914'teki kitap baskısında yer alan çizgi romanı "A French Nurse's Dream", teması, hızı, Art Nouveau tarzı ve yatakta uyanan hayalperestin kapanış paneli açısından McCay'in çalışmasına çok benziyor. . Ancak Freud'un kitabının İngilizce çevirisi 1913 yılına kadar yayınlanmadı.

Winsor McCay Ödülü, 1972'de animasyona ömür boyu veya kariyer katkılarından dolayı bireyleri ödüllendirmek için kuruldu ve Annie Ödüllerinin bir parçası olarak sunuldu . Los Angeles'taki Hammer Müzesi, 2005'teki Masters of American Comics sergisinin bir parçası olarak McCay'in çalışmalarına bir oda ayırdı. Alman yayıncı Taschen , Little Nemo'nun tam, kutulu, tam boyutlu bir baskısını 2014'te The Complete Little Nemo adıyla iki cilt halinde yayınladı. .

Amerikalı astronom Roy A. Tucker, asteroide 2002'de McCay'den sonra 113461 adını verdi.

Doğum yeri konusundaki anlaşmazlığa rağmen, Michigan, Spring Lake'de halka açık bir park ve tarihi bir işaret McCay'i onurlandırdı . 2009 yılında tanıtılan işaretçi, Winsor McCay Park'ta bulunuyor. Winsor McCay Park, Union School'un bir zamanlar bulunduğu ve McCay'in 1880'de "satılık ilk 'ticari' illüstrasyonunu sergilediği" günümüzün modern yeridir. Geliştiriciler, parkı McCay için daha sofistike bir anıt haline getirmek için 2009'dan beri çalışıyorlar. "parkın girişinde büyük bir Dinozor Gertie heykeli ... tarihi işaretin / işaretin yanına yerleştirilecek Winsor McCay'in bronz bir heykeli [ve] Dinozor Gertie'nin basamaklı taş ayak izleri [ki] kıvrımlı olacak " dahil park, Union School'un küçültülmüş bir kopyasına geri dönüyor."

İş

stil

McCay, neredeyse en başından beri, seçtiği medyanın biçimleriyle yenilik yaptı. Little Nemo'nun (22 Ekim 1905) ikinci taksitinde olduğu gibi, panellerin büyüyen bir mantar ormanına uyum sağlamak için büyüdüğü dramatik etki için çizgi roman panellerinin boyutunu ve şeklini değiştirdi. McCay'in çağdaşlarından çok azı sayfa düzenleri konusunda bu kadar cesurdu. Krazy Kat ile yakın çağdaş George Herriman en dikkate değer örnekti, ancak bir nesil sonrasına kadar, Gasoline Alley ile Frank King , Prince Valiant ile Hal Foster ve Captain Easy ile Roy Crane gibi karikatürcüler bu tür cüretkar tasarımları denemediler. Pazar sayfaları.

McCay , 22 Ekim 1905'teki Little Nemo bölümünde büyüyen bir mantar ormanına uyum sağlamak için panelleri büyüttüğü zamanki gibi, şeritlerinin biçimsel unsurlarını denedi .

McCay'in ayrıntılı tarama perspektif ustalığı , çizimlerindeki illüzyonları, özellikle Little Nemo'da geliştirdi . McCay'in Harikalar Diyarı'nda ve Eden Musee'de geçirdiği süre boyunca tanık oldukları gibi fantastik groteskler, McCay'in çalışmalarında sıklıkla yer aldı. McCay, çizebildiği hız ve doğrulukla dikkat çekiyordu; insan kalabalığı onun reklam panolarını boyamasını izlemek için etrafında toplanırdı.

Images Enphantines'ten sayfalar, McCay'in
Rip, "Un projet téméraire", 1888 adlı çalışmasında olduğu gibi aynı türden bir oyunbazlık sergiliyordu.

McCay süslü şeyler için bir zevke sahipti. Çizdiği mimari, karnavallardan, Chicago'daki 1893 Dünya Kolomb Sergisi'nden ve İngiliz resimli gazeteleri The Illustrated London News ve The Graphic'teki ayrıntılı illüstrasyonlardan esinlenmiştir . Paris'teki Maison Quantin  [ fr ] , sayfaları McCay'in ilk Little Nemo şeritlerine hem grafik anlamda hem de yaratıcı düzenlerinde çarpıcı bir benzerlik gösteren Images Enphantines adlı bir dizi resimli kitap yayınladı .

Canemaker'a göre McCay, Kuzey Rönesans sanatçısı Albrecht Dürer ve 19. yüzyıl Fransız illüstratörü Gustave Doré'ninkine benzer "mutlak bir çizgi kesinliğine" sahipti . McCay , Higgins siyah çizim mürekkebi , Gillott No. _ _ McCay, ilk dergi karikatürlerinde genellikle guajla boyadı .

McCay, çalışmasında kendine referans verme gibi üstkurmaca tekniklerini kullandı. Bu en sık , McCay'in bazen kendisini şeride koyduğu veya karakterlerin okuyucuya hitap etmesini sağladığı Dream of the Rarebit Fiend'de sıktı . Bazen karakterler şeridin kendisinin farkına varırlar - kıskanç bir aşık, içinde göründüğü şeridi tam da paramparça eder; başka bir karakter, sanatçının onları unuttuğunu anlayınca panel bordürlerini şeridine tutturur; ve bir Sammy Sneeze bölümünde Sammy'nin hapşırması panel sınırlarını yok eder.

Eleştirmen RC Harvey'e göre, sanat eserindeki yüksek beceri seviyesinin aksine, McCay'in konuşma balonlarındaki diyalog kaba, bazen okunaksızlığa yaklaşıyor ve "onun başka türlü kusursuz işini bozuyor" . Bu, başlık yazısında görünen çaba ve beceri düzeyiyle daha da vurgulanır. McCay, diyalog balonlarına, içeriklerine ve görsel kompozisyondaki yerleşimlerine çok az saygı gösteriyor gibiydi. Konuşmacıların artan sıkıntısını ifade eden tekrarlayan monologlar içerme eğilimindeydiler ve McCay'in yeteneğinin sözlü değil görsel olduğunu gösterdiler.

McCay, çizgi romanlarında ve animasyonunda, kendi döneminde yaygın olan stok etnik klişeleri kullandı. Bilinçli bir gücendirme girişimi belirgin değildir. Siyahları vahşiler olarak ya da beyaz olmayı dileyerek tasvir etti . Little Nemo'daki en belirgin karakter çifti : huysuz İrlandalı Flip ve nadiren konuşan çim etekli African Little Imp. Animasyonlu Little Nemo'da Anglo-Saxon Nemo, ağırbaşlı bir Art Nouveau tarzında çizilmiş olarak gösteriliyor ve daha grotesk bir şekilde karikatürize edilmiş Flip ve Imp'i sihirle kontrol ediyor. McCay'in çalışmasında kadınlar çok azdı ve yüzeysel, kıskanç ve tartışmacı olarak tasvir edildi; Little Nemo'daki Prenses, erkeklerin paylaştığı dostluğa asla katılmadı.

çizgi roman listesi

Filmografi

notlar

Referanslar

Alıntı yapılan eserler

Kitabın

Dergiler ve dergiler

gazeteler

ağ

daha fazla okuma

Dış bağlantılar

• IMDb'de Winsor McCay
• Lambiek Comiclopedia makalesi