Viyana Filarmoni -Vienna Philharmonic

Viyana Filarmoni
orkestra
Wiener Philharmoniker logosu.svg
yerel ad Viyana Filarmoni Orkestrası
Kurulan 1842
Konum Viyana , Avusturya
Konser Salonu müzikverein
İnternet sitesi www.WienerPhilharmoniker.at

1842'de kurulan Viyana Filarmoni (VPO; Almanca: Wiener Philharmoniker), dünyanın en iyilerinden biri olarak kabul edilen bir orkestradır .

Viyana Filarmoni , Avusturya'nın Viyana kentindeki Musikverein'de bulunmaktadır . Üyeleri Viyana Devlet Operası orkestrasından seçilir . Seçim, her müzisyenin opera ve bale için en az üç yıllık performans sergileme yeteneklerini göstermesiyle uzun bir süreci içerir. Bu deneme süresinden sonra müzisyen, Viyana Filarmoni Yönetim Kurulu'ndan orkestrada bir pozisyon için başvuruda bulunabilir.

Tarih

Öncüler ve oluşum

1830'lara kadar, Viyana'da orkestra performansı, belirli performanslar için bir araya getirilen profesyonel ve (genellikle) amatör müzisyenlerden oluşan ad hoc orkestralar tarafından yapıldı. 1833'te Franz Lachner , Viyana Filarmoni Orkestrası'nın öncüsü olan Künstlerverein'i kurdu – Viyana Saray Operası'ndan ( Wiener Hofoper , şimdi Viyana Devlet Operası olan ) profesyonel müzisyenlerden oluşan bir orkestra; her biri bir Beethoven senfonisi olmak üzere dört konser verdi . Viyana Filarmonisi dokuz yıl sonra, 1842'de, şair Nikolaus Lenau , gazete editörü August Schmidt , eleştirmen Alfred Becker, kemancı Karlz Holz, Kont Laurecin ve 'Zum Amor' handa düzenli olarak buluşan bir grup tarafından ortaya çıktı. Aynı zamanda bir Viyana tiyatrosunda daimi orkestranın baş şefi olan besteci Otto Nicolai . Mosco Carner , New Grove Müzik ve Müzisyenler Sözlüğü'nde, "Nicolai bu fikir konusunda en az hevesli olandı ve diğerleri tarafından ikna edilmesi gerekiyordu; ilk [konseri] 28 Mart 1842'de gerçekleştirdi" diye yazdı. Orkestra tamamen bağımsızdı, Hofoper orkestrasının üyelerinden oluşuyordu ve tüm kararlarını üyelerinin demokratik oyu ile veriyordu; günlük yönetimini demokratik olarak seçilmiş bir organ olan idari komite tarafından yönetiyordu.

Nicolai ve orkestra, takip eden beş yıl içinde sadece 11 konser verdi ve Nicolai 1847'de Viyana'dan ayrıldığında orkestra neredeyse kapandı ( New Grove , 1848 Devrimi'nin neden olduğu bozulmayı bir engel olarak not eder). 1854 ve 1857 yılları arasında , Viyana Saray Operası'nın ( Wiener Hofoper ) ilk daimi şefi Karl Eckert , (ilgili) Viyana Filarmoni Orkestrası'nı birkaç konserde yönetti. 1857'de Eckert, bu göreve atanan ilk müzisyen olan Hofoper'ın Direktörü oldu; 1860 yılında Viyana Filarmoni Orkestrası'nın dört abonelik konserini yönetti. O zamandan beri, Viyana Filarmoni kemancısı ve başkanı Clemens Hellsberg , "'Filarmoni Konserleri' kesintisiz olarak sahneleniyor" diye yazıyor.

Abonelik şefleri dönemi: 1860–1933

1860 yılında orkestra, Otto Dessoff'u daimi şef olarak seçti. Viyana merkezli müzik eleştirmeni, gazete editörü ve biyografi yazarı Max Kalbeck'e göre , Viyana Filarmoni Orkestrası'nın şöhreti ve mükemmelliği Dessoff'un "enerjisi ve amaç duygusu"ndan kaynaklandı. Clemens Hellsberg ayrıntılar verir ve Dessoff yıllarında, Viyana Filarmoni'nin "repertuarının sürekli olarak genişletildiğini, önemli organizasyon ilkelerinin (müzik arşivleri, prosedür kuralları) tanıtıldığını ve orkestranın üçüncü yeni evine (1870'te) yeni evine taşındığını yazar. Goldener Saal'ı , orkestranın tarzını ve sesini etkileyen akustik özellikleriyle ideal bir mekan olduğu kanıtlanmış olan Viyana'daki Musikverein binasında inşa etti. On beş yıl sonra, 1875'te, Dessoff "Viyana'daki görevinden entrika yoluyla atıldı" ve Almanya'nın Karlsruhe kentindeki Badische Staatskapelle'nin şefi ( Hofkapellmeister ) olmak için Viyana'dan ayrıldı . Ertesi yıl Karlsruhe'de arkadaşı Johannes Brahms'ın 1 numaralı Senfonisinin ilk icrasını yapma talebini yerine getirdi . 1 ; 1873'te Brahms, Dessoff'un Viyana Filarmoni Orkestrası ile Haydn'ın Bir Tema Üzerine Varyasyonları'nın galasını yönetmişti.

1875'te orkestra, abonelik şefi olarak Dessoff'un yerini alması için Hans Richter'i seçti. Orkestra komitesiyle anlaşmazlık içinde olduğu 1882/1883 sezonu hariç, 1898'e kadar kaldı (bu arada, Viyana Saray Operası'ndan Wilhelm Jahn abonelik şefi olarak görev yaptı). Richter, Brahms'ın İkinci Senfonisi (1877'de), Trajik Uvertür (1880'de) ve Senfoni no. 3 (1883'te), Çaykovski'nin Keman Konçertosu ( 1881'de ) ve 1892'de Anton Bruckner'in 8. senfonisi . 1881'de Gustav Mahler'in kayınbiraderi olacak olan ve 1938'deki Anschluss'a kadar konser şefi olan Arnold Rosé'yi konser şefi olarak atayan Richter'di. 25 yıl boyunca (1900'e kadar) ve orkestranın Mayıs 1898'de oybirliğiyle onu yeniden seçtiği göz önüne alındığında, bunu yapmış olabilir. turneye çıkmak istediğini ve " seyirciler arasında Hofoper'ın yönetmeni olarak zafer kazanan Gustav Mahler'in lehinde oluşan şakşakçılardan rahatsız olduğunu" söyledi . Richter orkestraya onun yerine Mahler veya Ferdinand Löwe'yi önerdi.

1898'de, 24 Eylül'de orkestra Gustav Mahler'i seçti . (30 Mayıs 1899'da Mahler ve Richter yanlısı gruplar bir "hareketli komite toplantısı" yaptılar; Richter'in destekçilerine "tekliflerini nazikçe reddettiğini" yazdığı Ağustos ayında meseleler nihayet çözüldü.) Mahler'in batonu altında, Viyana Filarmoni Orkestrası çaldı. 1900 Paris Dünya Fuarı'nda ilk kez yurtdışına çıktı . Mahler'in orkestrada güçlü destekçileri olsa da, diğer orkestra üyelerinden (Jens Malte Fischer'e göre yeniden yapılandırılmamış bir Richter yanlısı grup artı Yahudi karşıtı bir grup), Beethoven'a yaptığı rötuşların eleştirisi ve onunla tartışmalarla karşı karşıya kaldı. orkestra ve dayattığı yeni politikalar üzerinden; Sonuç olarak, "Viyana Filarmoni Orkestrası ile olan çalışma ilişkisi, kızgınlık tarafından körüklenmeye devam etti ve Kasım 1900'de tamamen bozuldu". 1 Nisan 1901'de Richter gibi sağlık endişelerini bahane ederek istifa etti, ancak başka yerlerde aktif olarak çalışmaya devam etti (1907'ye kadar ilişkili Hofoper'ın direktörü olarak kaldı ).

1901'de Joseph Hellmesberger, Jr. kısaca onun yerini aldı; sadece 1903'e kadar kaldı.

Viyana Filarmoni provasında şef Felix Weingartner. Ferdinand Schmutzer'in gravürü ( 1926)

1908'de, resmi bir abonelik kondüktörü olmayan bir aradan sonra orkestra, Felix Weingartner'ı göreve seçti ; 1927'ye kadar burada kalacaktı ve onlarla birlikte toplamda en az 432 konser yönetti, buna VPO'nun 1922'deki ilk Güney Amerika turu da dahildi. Weingartner'ın yorumlayıcı duruşu Mahler'inkine zıttı (Mahler, Beethoven'da belirgin tempo dalgalanmaları kullandı, oysa Weingartner kınadı). "tempo rubato iletkenler"); ama Mahler gibi, kendisini esasen bir besteci olarak görüyordu ve 1910 ile 1923 arasında orkestrayı her sezon kendi müziğinin en az bir parçasında yönetti. En çok Beethoven'ı ile ünlüydü - sezon başına en az iki senfoni programladı ve 1916/17 ve 1926/27'de döngüleri tamamladı. 25 Ekim 1925'te orkestranın tamamen Johann Strauss, Jr.'ın müziğine (bestecinin yüzüncü yılı için) ayrılmış ilk konserini yöneten kişi Weingartner'dı .

1927'de Weingartner istifa ettiğinde orkestra Wilhelm Furtwängler'i seçti . Berlin'de artan mesleki talepler nedeniyle 1929/30 sezonunun sonunda istifa etti.

1930'da orkestra pozisyon için Clemens Krauss'u seçti . 1929-33 yazlarındaki Salzburg Festivali'nde orkestrayı, daha sonra kuracağı Yeni Yıl konserlerinin öncüsü olan yıllık Strauss vals konserinde yönetti . Krauss, 1933'te Berlin Devlet Operası'nın direktörü olmak için ayrıldı ( Erich Kleiber , Nazi yönetimini protesto etmek için bu pozisyondan istifa ettikten sonra).

1933'ten 1945'e kadar

1933'ten bu yana, orkestranın tek bir abonelik şefi yoktu, ancak New Grove'a (cilt 19, s. 723) göre, "1933 ve 1938 arasında Bruno Walter ve Wilhelm Furtwängler Filarmoni konserlerini aralarında ve Nazi döneminde paylaştılar. Furtwängler daimi şefti"; Buna karşılık, Viyana Filarmoni'nin web sitesindeki tarihçe, "Furtwängler aslında 1933'ten 1945'e ve yine 1947'den 1954'e kadar orkestranın ana şefiydi" diyor. New Grove'un Walter'ın rolüne ilişkin iddiasını desteklemek için , 1933'ten 1938'e kadar (Üçüncü Reich tarafından Almanya'dan sürüldükten sonra) Viyana'yı yuvası haline getirdiği , 1936'dan 1938'e kadar Viyana Devlet Operası'nın Sanat Yönetmenliğini yaptığı belirtilebilir. , ve sık sık Viyana Filarmoni Orkestrası yönetti, orkestra ile bir dizi önemli kayıt yaptı ( Richard Wagner'in Die Walküre perde 1 ve perde 2'nin bölümleri, Mahler'in Das Lied von der Erde'sinin ve 9 No'lu Senfonisinin ilk kayıtları dahil) , ve çok sayıda senfonik kayıt) ve orkestrayı 1935'te İngiltere ve Fransa'ya turneye çıkarmak. VPO web sitesini desteklemek için, Otto Strasser (1922'den 1967'ye kadar orkestrada oynayan ve Furtwängler'in savaş hizmetlerini sağlayan VPO başkanıydı) söyledi. Furtwängler "bizi o kadar etkiledi ki gerçek bir 'Furtwängler orkestrası' olduk."

1930'ların ortalarında Anschluss'tan önce orkestrayla çalışan diğer şefler arasında Arturo Toscanini , Weingartner, Hans Knappertsbusch , Otto Klemperer , Adrian Boult , Victor de Sabata ve George Szell vardı . Walter, 20 Şubat 1938'de Anschluss'tan önceki son konseri yönetti ve bu konserde Egon Wellesz'in Prosperos Beschwörungen ve Anton Bruckner'in 4 No'lu Senfonisi'nin dünya prömiyeri yapıldı .

Anschluss'tan sonra ve II. Dünya Savaşı sırasında kadroda Furtwängler, Krauss, Knappertsbusch, Willem Mengelberg ve Karl Böhm vardı . Orkestranın bu dönemdeki tarihi, orkestra tarafından sipariş edilen büyük bir miktar da dahil olmak üzere, devam eden bir tartışma ve araştırma konusu olmuştur (aşağıya bakınız, " Nasyonal Sosyalizmde #Dönem ").

Dünya Savaşı sonrası dönemden günümüze

1946'da, bu şefler Nazilerden arındırılırken - Furtwängler örneğinde başarılı, Mengelberg durumunda başarısız oldu - orkestra öncelikle Josef Krips , Erich Leinsdorf , Volkmar Andreae , Paul Paray ve dahil olmak üzere Nazi birliği tarafından lekelenmemiş şefler tarafından yönetildi. Charles Munch'ın fotoğrafı . Bir istisna, orkestra ile ilk çıkışını Ocak ayında iki konserle yapan, ancak işgal makamları tarafından Nazilerden arındırma işlemine tabi tutulduğunda (Viyana'daki mahkemesi 1947 Şubat'ındaydı) üçüncü bir planlı konser veremeyen Herbert von Karajan'dı . İzinden sonra, 1947'nin sonlarında şefliğe devam etti ve orkestra ile önemli bir ilişki geliştirdi (daha fazlası aşağıda).

1947'de Bruno Walter, orkestra şefi olarak ilk Edinburgh Festivali'nde göründüğünde yeniden bir araya geldi . Tek bir eser seslendirdiler, Mahler'in şarkı döngüsü Das Lied von der Erde .

Savaş sonrası dönemde, orkestrayı dünyanın en tanınmış düzinelerce şefi yönetti. Bunlar arasında sadece Walter, Furtwängler, Knappertsbusch, Krauss, Szell, Klemperer ve Krips değil, aynı zamanda John Barbirolli , Carlo Maria Giulini , Erich Kleiber , James Levine , Zubin Mehta , Fritz Reiner , Georg Solti , Claudio Abbado , Ricc Abbado , Nikolaus Harnoncourt , Lorin Maazel , Mariss Jansons , Daniel Barenboim , Gustavo Dudamel , Roberto Carnevale , Valery Gergiev ve Franz Welser-Möst . Orkestra ilk ABD turunu 1956'da Carl Schuricht ve André Cluytens yönetiminde yaptı . 20. yüzyılın sonlarında orkestra tarafından üç şefe onursal unvanlar verildi: Onursal Şef yapılan Karajan ve Karl Böhm ve orkestranın Onur Üyesi yapılan Leonard Bernstein . Orkestrayı sık sık yöneten Pierre Boulez , 2007 yılında Onur Üyesi yapıldı. Bir diğer önemli ilişki , orkestrayla ilk kez 1974'te ve son olarak 1994'te sahneye çıkan ve herhangi bir toplulukla en uzun birlikteliği olan ünlü münzevi şef Carlos Kleiber ile oldu. sadece 30 görünüş içerse bile; Clemens Hellsberg, "bu kuru sayılar ile bu parlak yorumcuyla her karşılaşmanın temsil ettiği tanımlayıcı deneyim arasındaki karşıtlık" hakkında yazdı. Son olarak, István Kertész'in Viyana Filarmoni Orkestrası ile 1960'lar ve 1970'lerdeki gramofon kayıtları, orkestranın tarihinde önemli bir yeri temsil ediyor.

7 Mayıs 2000'de orkestra , kurtuluşunun 50. yıl dönümü anısına Avusturya'nın Mauthausen kentindeki toplama kampının bulunduğu yerde Beethoven'ın Dokuzuncu Senfonisini seslendirdi. Simon Rattle'ın yönettiği ve solistleri Ruth Ziesak , Angelika Kirchschlager , Vinson Cole ve Thomas Quasthoff ; sonunda tüm sanatçılar ve orkestra ücretsiz ve alkışsız seslendirdi. Senfoni öncesinde , Avusturya Hahambaşısı Paul Chaim Eisenberg tarafından Kaddish'in okunması, yas duası ve İsrail'in baş kantarı Shmuel Barzilai tarafından söylenen El male rachamim cenaze duası yapıldı. ), orkestra ve Wiener Singverein üyeleri eşliğinde ; orkestra düzenlemesi orkestrada bir kemancı olan Erich Schagerl tarafından yapıldı.

2005 yılında orkestra, Dünya Sağlık Örgütü'nün İyi Niyet Elçisi seçildi . 2013 yılında Clemens Hellsberg, Israeltische Kultusgemeinde Wien'den (Viyana İsrail Topluluğu) Marietta ve Friedrich Torberg Madalyası aldı.

1 Ocak 1941'den beri her Yeni Yıl Günü , VPO, Strauss ailesi bestecilerinin ve özellikle Johann Strauss II'nin müziğine adanan Viyana Yeni Yıl Konserlerine sponsor olmuştur ; Bu tür ilk konser 31 Aralık 1939'da Clemens Krauss tarafından verildi (aşağıya bakınız, " #Nasyonal Sosyalizm Dönemi ") ve 1941'den 1945'e kadar Yeni Yıl'da sonraki konserlere öncülük etti. Savaş sonrası konserler dizisi 1946'da Josef tarafından başlatıldı. Kripler . 1955'ten 1979'a kadar Krauss, ardından konsermaster Willi Boskovsky tarafından yönetildiler ve 1980'den beri orkestra tarafından davet edilen çeşitli önde gelen şefler tarafından yönetildiler.

Kritik itibar ve popülerlik

Simon Rattle ve Viyana Filarmoni Orkestrası'nın performansı için Tayvan Ulusal Konser Salonu'nun dışındaki kalabalık

2006'da Viyana Filarmoni, önde gelen yedi ticari yayın, iki radyo istasyonu ve bir günlük gazetenin katıldığı bir ankette Avrupa'nın en iyi orkestrası seçildi. 2008'de, İngiliz Gramophone dergisinin anketine katılan uluslararası bir müzik eleştirmenleri jürisi, onu dünyada üçüncü sıraya koydu ( Kraliyet Concertgebouw Orkestrası ve Berlin Filarmoni'den sonra ).

Viyana Filarmoni Orkestrası'nın evi Musikverein'deki abonelik bileti talebi şu anda orkestranın web sitesinde bir bekleme listesine tabi olarak listeleniyor - hafta içi konser abonelikleri için altı yıl ve hafta sonu abonelikleri için on üç yıl. Ancak günlük biletler az sayıda mevcuttur ve resmi web sitesinden çeşitli bilet satıcılarına bağlantılar aracılığıyla satın alınabilir.

Wiener Philharmoniker Altın sikke

Orkestra, dünyanın en ünlü külçe sikkelerinden birinin motivasyonu olmuştur: Viyana Filarmoni sikkesi . Madeni para saf altından basılmıştır, 999.9 para cezası (24 karat). Her yıl dört farklı yüz değeri, boyut ve ağırlıkta düzenlenir. Neredeyse her zaman koleksiyonerlerin elinde bitiyor olsa da bir yatırım ürünü olarak kullanılıyor. Dünya Altın Konseyi'ne göre bu madeni para 1992, 1995 ve 1996 yıllarında dünya çapında en çok satan altın madeni para oldu.

2006'da Avusturya Havayolları , Wiener Philharmoniker'ın logosunu ve altın sikkesini içeren bir üniforma ile donatıldı. Uzun menzilli Airbus A340 uçağı, yaklaşık bir yıl boyunca Viyana ve Tokyo arasında uçtu ve orkestra ve Filarmoni için Avusturya Darphanesi tarafından verilen 24 ayar altın sikke tanıtım aracı olarak hizmet etti .

İş Yapısı

Viyana Filarmoni, "Demokratik Öz-Yönetim" adını verdiği yönetim altında faaliyet göstermektedir. Birçok orkestra, orkestra yönetimi için çalışan emekçi müzisyenlerle daha kurumsal bir model altında yönetilirken, Viyana Filarmoni organizasyonunun yönetim organı tam orkestra üyeliğidir. Günlük kararlar, idari komitenin seçilmiş on iki üyesine devredilir.

Ses, enstrümanlar ve çalma stili

Viyana Filarmoni, geçen yüzyılın başında karakteristik bir sese sahip olduğu gözlemlendi. David Hurwitz , Bruno Walter'ın 1960 yılında Avusturya Radyosu'ndaki bir röportajcıya 1897'de Viyana Filarmoni Orkestrası'nı ilk kez duymanın Walter için olduğunu söylediğini belirtiyor (Hurwitz'in tercümesiyle): "...hayatı değiştiren bir izlenim, çünkü bu sesin sesiydi. O zamandan beri deneyimlediğim orkestra - İçimde bir his var: bir orkestra böyle ses çıkarmalı, böyle oynamalı. Sesin güzelliğini, bu sakinliğini, bu tür bir glissandoyu, tarzını hiç duymamıştım. vibrato, yaylı üflemeli üflemeli çalgıların tellerle, üflemeli çalgılarla harmanlanması, üflemeli çalgılarla birlikte orkestranın genel tınısına katkıda bulunan üflemeli çalgıların dengesi Benim için bu izlenim kesindi ve şimdi bir noktayı tahmin etmek ve size şunu söylemek istiyorum: bu ses, 1897, bugün de aynı."

VPO'nun sesi kısmen VPO'nun enstrümanlarına ve kısmen de çalma tarzlarına atfedilmiştir.

Enstrümanlar : Viyana Filarmoni Orkestrası'nın karakteristik sesinin en azından bir kısmı, diğer büyük orkestralar tarafından kullanılanlardan farklı enstrümanların kullanımına atfedilmiştir:

  • Orkestranın standart akort aralığı A 4 = 443  Hz'dir ; A 4 için ayar standardı genellikle 440 Hz frekansında kabul edilir .
  • VPO, Alman sistemi ( Öhler sistemi ) klarnetini kullanır . Karşılaştırıldığında, Boehm sistemi klarnet , Almanca konuşulmayan ülkelerde tercih edilir.
  • Benzer şekilde, Heckel fagot şu anda dünyadaki çoğu orkestra için norm iken, VPO'da Heckel fagot neredeyse tamamen vibrato olmadan çalınır .
  • Döner valfli trompet kullanılır, ancak diğer birçok Germen orkestrasının aksine VPO, Heckel ve Lechner gibi yapımcıların daha küçük çaplı döner trompetlerini tercih eder.
  • Avusturya, Almanya ve Rusya'daki diğer benzerleri gibi, VPO F bas ve B düz kontrbas döner valfli tubayı tercih ederken, CC piston valfli tuba çoğu Amerikan ve bazı İngiliz orkestralarında tercih edilir .
  • Trombonun biraz daha küçük bir deliği vardır, ancak bu aynı zamanda birçok Alman orkestrasında kullanılan trombon için de geçerlidir .
  • Timpani , kafanın aşağı çekilmesinin aksine su ısıtıcısının yukarı itildiği Schnellar Sistemine sahiptir . Hans Schnellar 20. yüzyılın başlarında timpanistti ve bu davulları bizzat yaptı. Ayrıca buzağı derisi veya plastik kafalar yerine keçi derisi kafaları ve pedal akortunun aksine manuel akort kullanırlar.
  • Kontrbas , geleneksel tiyatro yerleşimini pirinçten sonra arka arkaya korur . VPO, 4 ve 5 telli kontrbas kullanır. Yay, Alman yay tutuşunun bir varyasyonunda tutulur, burada işaret ve orta parmaklar çubuğun üzerinde tutulur, böylece sadece onlar (başparmak değil) ipe basınç uygular.
  • Wiener obua , Viyana kornası ile birlikte (aşağıya bakınız), VPO enstrümantariumunun belki de en ayırt edici üyesidir. Özel bir delik, kamış ve parmak sistemine sahiptir ve uluslararası alanda kullanılan Conservatoire (Fransız) obuasından çok farklıdır.
  • F'deki Viyana kornası bir Pumpenventil kullanır . Diğer orkestral kornolarda kullanılan döner valflerin aksine, Pumpenventil, Viyana okulunun ticari markalarından biri olan sıvı legatoya katkıda bulunur. Viyana kornasının çapı da daha modern kornalardan daha küçüktür - aslında supapsız doğal kornanınkine çok yakındır . Viyana kornası, on dokuzuncu yüzyılın ortalarından bu yana neredeyse hiç değişmedi - sonuç olarak, VPO'nun programlamasının merkezinde yer alan Klasik ve Romantik repertuar için tartışmasız çok uygun.

Öte yandan, en az iki enstrüman veya enstrüman ailesi diğer orkestralardaki gibidir. Viyana Filarmoni'nin web sitesine göre, "Flüt büyük ölçüde tüm dünyada yaygın olarak kullanılan geleneksel Böhm flüt ile aynıdır. Ancak 1920'lere kadar Viyana'daki tahta flütün yerini almamıştır." Ayrıca, web sitesinde yazan VPO'ya göre, Viyana yaylı sesi enstrümanların benzersiz özelliklerine atfedilmemelidir: orkestranın eşsiz sesini üretirken, birkaç istisna dışında, yaylı çalgılar bölümünün enstrümanlarının kalitesi özellikle olağanüstü değil.". Elbette, enstrümanlar yüksek kalitededir; Avusturya merkez bankası Oesterreichische Nationalbank şu anda Antonio Stradivari tarafından yapılan dört kemanı VPO'ya ödünç veriyor .

VPO'nun enstrümanları ve karakteristik ton renkleri, Gregor Widholm ve diğerleri tarafından Viyana Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi Müzik Akustiği Enstitüsü'nde ( Wiener Klangstil – Viyana Ton Stili) kapsamlı bilimsel çalışmaların konusu olmuştur . Viyana Filarmoni'nin web sitesi, nefesli ve üflemeli çalgılar hakkında tınılar açısından genellemeler yapıyor: "Flüt ve bir dereceye kadar fagot dışında, Viyana çalgılarının tipik ton farklılıkları şu şekilde tanımlanabilir: Bunlar daha zengindir. tonlar, yani ses tonu daha parlaktır."

Çalma stili: Orkestra, 2004 yılında Wiener Klangstil için Uluslararası Orkestra Enstitüsü Attergau adlı bir yaz enstitüsünü, diğer müzisyenlere Viyana çalma stilini öğretmek için sunmaya başladı.

Hurwitz, 1960 Walter röportajının, yaylıların vibratosunun (1960 itibariyle) 1897'deki gibi duyulabilir bir şekilde olduğunu gösterdiğini belirtiyor ve ayrıca 1919'da müzik eleştirmeni Richard Specht'in "vibratoda taklit edilemez bir şey ve kemanların tutkulu virtüözitesi" yazdığından alıntı yapıyor. Viyana Filarmoni Orkestrası.

Diğer enstrümanlara gelince, müzikolog Robert Philip, erken kayıtları kullanarak, VPO oyuncularının 20. yüzyılın ortalarında vibratoyu nasıl kullandığına dair bazı değişiklikleri belgeledi, ancak aynı zamanda VPO ve dönemin diğer orkestraları arasındaki farklılıklara da dikkat çekti . Dönemin tipik özelliği olarak, 1945 öncesi flütler , "İkinci Dünya Savaşı sonrasına kadarki kayıtlarda "çok az vibrato " gösteriyor ... ... "birkaç uzun nota [ile] hassas bir orta hızlı vibrato" dışında neredeyse vibratosuz çalar"; ama "1940'ların sonunda flütçüler... hafif bir orta hızlı vibratoyu benimsemişlerdi". 1940'lardan önceki obualar "çok az veya hiç vibrato" gösteriyordu, ancak 1940'ların sonlarında "başlıca obuacı çok hassas bir hızlı vibratoyu benimsemişti... ama bunu çok dikkatli kullanıyor." ( Kor anglais , 1940'ların sonlarında bile "herhangi bir vibrato olmadan" çalındığını belirtiyor). Fagotçular "1950'lere kadar neredeyse hiç fagot vibratosu göstermediler".

Viyana Filarmoni web sitesi, bugün flütle "Viyana klasiklerindeki tüm [rüzgarlı] enstrümanlarda olduğu gibi vibratonun çok az kullanıldığını" belirtiyor.

Philips, 1931'de Viyana Filarmoni tellerinin Britanya'da hala olağandışı olan tek tip yay kullandığı rapor edildiğini belirtiyor. Portamento'ya gelince - bir notadan diğerine duyulabilir bir şekilde kayma, savaş öncesi yaylı çalgıcılar arasında belirgin bir etki - 1930'ların başlarında VPO tellerinin kayması "İngiliz orkestralarınınkinden daha kasıtlı ve daha az rutin bir mesele gibi geliyor. Bu kısmen melodik çizginin daha sıkı dinamik şekillenmesinden, kısmen de daha sıcak ve daha dolgun tel tonundan kaynaklanıyor." Ayrıca, "portamentoya özgür bir yaklaşımın güçlü kanıtını" - yani, aynı cümle içinde "farklı noktalarda değişen farklı oyuncular" (bunun savaş öncesi orkestra çalmada uluslararası olarak standart olduğunu gösterdiğini) duyar. 1931'den 1936'ya kadar olan kayıtlarda portamento kullanımının azaldığını fark etti, ancak 1936'da VPO tellerinin hala Mozart'ta portamentoyu "göze çarpan" bir şekilde kullandığını ve bu zamana kadar İngiliz orkestralarının Klasik dönem bestecilerinde daha az kullandığına dikkat çekiyor. . Sonunda, 1949'da Herbert von Karajan yönetimindeki bir kayıtta "sadece gizli portamento" ile savaş sonrası "portamento kullanımında daha fazla incelik eğilimi" duyar .

tartışmalar

Kadınların ve Avrupalı ​​olmayan etnik kökenlerin orkestra üyeliği

Viyana Filarmoni, 1997 yılına kadar kadın müzisyenleri daimi üyeliğe kabul etmedi , benzer orkestralardan çok daha sonra (2008'de Gramophone dergisi tarafından dünyanın ilk beşinde yer alan diğer orkestralardan , bir kadını kalıcı bir pozisyona atayan son orkestra Berlin Filarmoni'ydi ). , 1982'de bunu yaptı.) Şubat 1996 gibi geç bir tarihte, ilk flütçü Dieter Flury , Westdeutscher Rundfunk'a kadınları kabul etmenin " bu organizmanın şu anda sahip olduğu duygusal birlik ( emotionelle Geschlossenheit ) ile kumar oynamak" olacağını söyledi. Nisan 1996'da, orkestranın basın sekreteri, Avusturya Cumhuriyeti Kadın Bakanlığı ile devam eden istişarelerde, doğum izninin "beklenen izinleri telafi etmenin" bir sorun olduğunu "henüz nasıl kavrayacaklarını göremediklerini" yazdı. orkestradaki kadınlar hakkında.

Şubat 1997'de Avusturya Şansölyesi Viktor Klima orkestraya "bir ödül töreninde 'insanlığın diğer yarısında yaratıcı potansiyel olduğunu ve bunun kullanılması gerektiğini'" söyledi . Ulusal Kadın Örgütü ve Müzikte Kadınlar için Uluslararası İttifak tarafından bir [ABD] turu" . Son olarak, "sosyal açıdan muhafazakar Avusturya'da bile artan bir alaya maruz kaldıktan sonra, orkestra üyeleri [28 Şubat 1997'de] ayrılışlarının arifesinde olağanüstü bir toplantıda toplandılar ve Anna Lelkes adlı bir kadını arpçı olarak kabul etmeye karar verdiler. " 1974'ten beri orkestrada ek olarak çalan Lelkes'e göre, orkestra "Amerikalı kadın hakları aktivistlerinin gösteri yapma olasılığından çok korkmuştu. Bu baskının belirleyici olduğuna inanıyorum"; Orkestranın onu oybirliğiyle değil, "büyük çoğunlukla" kabul etmek için oy kullandığını ve oylamanın nesiller arası farklılıklar gösterdiğini, emekli üyelerin ona karşı oy kullandığını, ancak "birkaç [genç oyuncunun] bir araya geldiğini ve hatta organize olduğunu söyledi. Bu daha fazla devam edemez. Genç nesil benim için ayağa kalktı..."

2013 itibariyle orkestranın altı kadın üyesi vardı; onlardan biri olan kemancı Albena Danailova, 2008 yılında orkestranın başkonserlerinden biri oldu ve bu pozisyonu elinde tutan ilk kadın oldu. Ocak 2005'te Avustralyalı şef Simone Young , Viyana Filarmoni'yi yöneten ilk kadın oldu. Aralık 2012'nin sonlarında, cinsiyet dengesi sorunu Avusturya'da bir endişe kaynağı olmaya devam etti: Avusturya Radyosu ORF , Berlin Filarmoni Orkestrası'ndaki %14'e ve Londra Senfoni Orkestrası'ndaki %30'a kıyasla, kadınların orkestra üyeliğinin yalnızca %6'sını oluşturduğunu kaydetti . ve New York Filarmoni'de %36 ; ilerlemeyi kabul etti, ancak çok yavaş olduğu endişesini dile getirdi. Öte yandan, VPO başkanı Clemens Hellsberg'den alıntı yaparak, VPO'nun artık tamamen kör seçmeler kullandığını , basitçe "elinden gelenin en iyisini" seçtiğini, bu da yaşlı üyelerin emekli olması ve yenilerinin cinsiyet eşitliği kapsamında seçmelere katılmasıyla tam cinsiyet eşitliğinin zaman alacağını ima ediyor. nötr koşullar. (Viyana Filarmoni Orkestrası, 35 yaş üstü müzisyen istihdam etmeyecektir ve zorunlu emeklilik yaşı 65'tir; tam emekli maaşı alabilmek için 30 yıllık hizmet gereklidir.) Aralık 2019 itibariyle 15 kadın üye vardı.

Ayrıca orkestranın görünürde etnik azınlıklara mensup üyeleri her zaman kabul etmediğine dair iddialar da var. 1970 yılında, Viyana Filarmoni Orkestrası'nın eski başkanı Otto Strasser anılarında şöyle yazmıştı: "Bugün başvuranların bir perde arkasında oynamalarını yanlış buluyorum; bu, İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra objektif yargıları garanti altına almak için getirilen bir düzenlemedir. Sürekli olarak buna karşı savaştım... çünkü kişinin de sanatçıya ait olduğuna, onu tüm kişiliğiyle yargılamak için sadece duymak değil, aynı zamanda görmek gerektiğine de inanıyorum. Emekliliğimden sonra ortaya çıkan grotesk durum durumu değiştiremedi.Bir başvuran kendini en iyi olarak nitelendirdi ve ekran açılırken, şaşkın jürinin önünde bir Japon duruyordu.Ancak nişanlanmadı çünkü yüzü Yeni Yıl Konserinin Pizzicato-Polka'sına uymuyordu ." 1996'da flütçü Flury, "Ruh, burada, Orta Avrupa'da sahip olduğumuz kültürel köklerden ayrılmasına izin vermez" görüşünü hâlâ dile getiriyordu.

2001 yılında yarı Asyalı bir kemancı üye oldu. Viyana Filarmoni Orkestrası ile çalan ancak VPO derneği üyesi olmayanlar da dahil olmak üzere erkek ve kadın müzisyenlerin tam listesine Viyana Filarmoni'nin web sitesinden erişilebilir.

Nasyonal Sosyalizm Dönemi

Viyana Filarmoni, onlarca yıldır, 20. yüzyılın ortalarında Nazi Partisi ile olan bağlantıları hakkındaki bilgileri saklamakla veya gizlemekle suçlandı . Konuyu tartışan ilk orkestra temsilcisi, orkestranın resmi yüzüncü asırlık tarihini, Demokratie der Könige'yi (Kralların Demokrasisi) yazdığı sırada Clemens Hellsberg'di (müzikolog olarak da eğitildi ) . Dünya Savaşı'nın sonunda orkestra üyelerinin %47'sinin Nazi Partisi'ne veya bağlı kuruluşlarına ait olduğunu (toplam sayının şimdi %49 olduğu biliniyor), Anschluss'ta on üç Yahudi oyuncunun kovulduğunu, altısının öldürüldüler (sayı şimdi yedi olarak biliniyor) ve "VPO bir zamanlar bir SS kışlasında konser verdi." Ancak araştırılacak ve kamuoyuna açıklanacak daha çok şey kaldı ve orkestranın arşivlerindeki ilgili materyale erişim son derece kısıtlıydı. 1997 yılında orkestranın başkanı olan Hellsberg, 2000/2001 yılına kadar arşivlere tam erişime sahip değildi ve tarihçi Fritz Trümpi, orkestranın 2003 yılında Üçüncü Reich faaliyetlerini araştırmaya başladığında ve erişim talep ettiğinde, " orkestranın kesin bir 'hayır' ile yönetimi ... dış araştırmacıların gelip arşivlerinde kök salabileceği fikri uzun zamandır tabu olarak kabul edildi." Trümpi'ye 2007'de erişim izni verildi, ancak diğer araştırmacılar, örneğin 2008'de Bernadette Mayrhoffer; Avusturya gazetesi Die Presse 2008'de (Sebastian Huebel'in özetinde) "bilginlerin arşivlere erişimlerine izin verilmediği veya kaynaklar isteksizce ve zamanında gecikmelerle iletildiği için Viyana Filarmoni Orkestrası'nı araştırmakta zorlandıklarını" bildirdi.

2013 Yılbaşı konseri, Avusturya basınında ve Avusturyalı parlamenter Harald Walser'de konuyla ilgili eleştirel bir tartışma başlattı. Kısa bir süre sonra Hellsberg, orkestranın Üçüncü Reich faaliyetlerini tam olarak araştırmak ve "şeffaflık ruhuyla" ( Viyana Üniversitesi'nde profesör ) tez danışmanı Oliver Rathkolb ve Bernadette Mayrhofer olmak üzere üç tarihçiden oluşan bağımsız bir panel görevlendirdi (Trümpi). orkestranın Facebook beslemesine göre) sonuçları orkestranın web sitesinde yayınlayın. Panele arşivlere sınırsız erişim verildi. Rathkolb bir röportajcıya, "Normalde arşivlenmiş müziklerin bulunduğu bir mahzende yeni belgeler bulabildik. Bizi ona yönlendiren bir orkestra üyesiydi" dedi.

10 Mart 2013'te - Üçüncü Reich'ın Avusturya ile birliğinin 75. yıldönümü olan 12 Mart'tan önce seçilen bir tarih olan Anschluss - panel bulgularını orkestranın web sitesinde yayınlanan bir dizi raporda yayınladı. Panelin bulguları arasında şunlar yer alıyor:

  • 1930'ların ortalarındaki Anschluss'tan önce orkestra üyelerinin %20'si Nazi partisine aitti. Eski Viyana Devlet Operası Genel Sekreteri Ioan Holender , bu üyelerin o sırada Avusturya'da parti üyeliği yasa dışı olduğu için profesyonel ilerlemeden ziyade mahkumiyet nedeniyle katıldığına dikkat çekiyor.
  • Orkestranın 1942'deki yüzüncü yılına kadar, 123 aktif [Viyana Filarmoni] orkestra müzisyeninin 60'ı [Nazi Partisi] üyesi olmuştu - yani, %48,8. İkisi SS üyesiydi. Buna karşılık, diğer büyük Almanca konuşan orkestra olan Berlin Filarmoni Orkestrası'nda , ancak %20'si parti üyesiydi. Daha fazla karşılaştırma için, Avusturya'da bir bütün olarak parti üyeliği %10'du.
  • Orkestranın on üç Yahudi üyesi, Anschluss üzerine Nasyonal Sosyalistler tarafından ihraç edildi. Bunlardan altısı sürgüne kaçtı; diğer yedisi öldürüldü - beşi toplama kamplarında ve ikisi hala Viyana'dayken sınır dışı etme ve zulüm girişimlerinin doğrudan bir sonucu olarak.
  • Rathkolb şöyle yazıyor: "Toplam dokuz orkestra üyesi [yukarıda belirtilen altı Yahudi üye dahil] sürgüne sürüldü ... Yahudi kadınlarla evli olan veya 'yarı Yahudi' olarak damgalanan kalan on bir orkestra üyesi sürekli tehdit altında yaşadı onların 'özel izin' iptali. ... Sadece Wilhelm Furtwängler ve diğer kişilerin müdahalesi oldu ... iki istisna dışında, [geriye kalan 11 kişiyi] 'yarı Yahudi' ve 'yakın akraba' olan Viyana Devlet Opera Orkestrası'ndan kovulmaktan kurtardı."
  • Rathkolb, işten atılan 13 Yahudi üyenin yerine işe alınan müzisyenlerin yaklaşık yarısının Nazi Partisi üyesi olduğunu söylüyor.
  • Panel, Nazi döneminde Yeni Yıl konserlerinin nasıl başladığını yeni ayrıntılarla ortaya koydu. 1939'da Yılbaşı arifesinde verilen ilk konser, şef Clemens Krauss tarafından önerildi ve Nazi Propaganda Bakanı Joseph Goebbels tarafından coşkuyla onaylandı, çünkü Reich'ın "eğlence yoluyla propaganda" amaçlarına hizmet etti. (Konser, 1941'den 1945'e kadar düzenlenen konserler için Yılbaşı'na taşındı; 1947'de , savaş yıllarında yarı Yahudi olduğu için orkestra şefliği yapamayan Josef Krips tarafından yönetildiğinde yeniden canlandırıldı.) Ayrıca, 1939 konserinden elde edilen gelir "tamamen ' Kriegswinterhilfswerk' ulus-sosyalist fon toplama kampanyasına bağışlandı . dedesi doğuştan Yahudiydi) kısmen "kanıtlanmadığı" ve kısmen "Alman kültürel mirasının tamamının altını oymak istemediği" için.
  • 1945'te savaşın sonunda, orkestra on üyesini Nazi faaliyetleri nedeniyle ihraç etti; ikisi sonraki yıllarda yeniden işe alındı. İçlerinden biri, trompetçi Helmut Wobisch, 1933'te Nazi Partisi'ne ve 1934'te SS'ye katılmış ve savaş sırasında Gestapo için casusluk yapmıştı. 1950'de orkestra tarafından yeniden işe alındı ​​ve 1953'te orkestranın yönetici direktörlüğüne atandı ve 1967'ye kadar bu görevde kaldı.
  • Kurul, 1966'da orkestranın "onur yüzüğü"nün yedek bir kopyasını, Baldur von Schirach'ın Spandau Hapishanesinden serbest bırakılmasından sonra özel olarak ona verenin Wobisch olduğunu belirledi. Panelin raporlarının bir sonucu olarak , Avusturya'nın Klagenfurt kentindeki Karintiya Yaz Festivali , (festivalin kurucularından olan) Wobisch onuruna yıllık konserini iptal etti.
  • Panel, orkestranın " 1946'da insanlığa karşı işlediği suçlardan ölüme mahkum edilen Arthur Seyss-Inquart ve 20 yıl hapis cezasına çarptırılan Baldur von Schirach da dahil olmak üzere Nazi hükümdarlarına çok sayıda onur ödülü verdiğini" anlatıyor. Onun için Spandau Hapishanesi ]." Orkestra ayrıca dahili olarak en yüksek ödülünü (Nicolai Altın Madalyası) 1942'de Adolf Hitler'e vermeyi planladı , ancak bu ödülün verildiğine dair hiçbir kanıt yok. (Rathkolb basına Hellsberg'in "[orkestradan] bu insanların şeref yüzüklerini iptal etmesini istediğini" söyledi.)

23 Ekim 2013'teki yıllık toplantısında orkestra, Nazi yetkililerine verilen tüm onurları geri almaya oy verdi; üyeler, Rathkolb'un panelin bulgularına ilişkin sunumunu dinledikten sonra oy kullandı. Clemens Helmsberg, New York Times'da Rathkolb'un sunumundan sonra, orkestranın "çok açık bir şey olduğu için" onurları iptal etmeden önce daha fazla tartışmaya gerek olmadığını söyledi.

Abonelik iletkenleri (1842–1933)

Viyana Filarmoni Orkestrası'nın hiçbir zaman ana şefleri olmadı. Her yıl Viyana'daki Musikverein'de ilgili sezonun tüm konserlerini yönetmesi için bir sanatçı seçtiler . Bu şeflere , Filarmoni'nin Musikverein'deki aboneliğine dahil olan tüm konserleri yönetecekleri için Abonnementdirigenten ( abonelik şefleri ) adı verildi. Bu yıllık işe alımların bazıları uzun yıllar yenilendi, bazıları ise sadece birkaç yıl sürdü. Aynı zamanda Viyana Filarmoni, örneğin Salzburg Festivali'nde kayıtlar veya özel günler için başka şeflerle de çalıştı. Filarmoni'nin faaliyetlerinin genişletilmesiyle orkestra 1933'te bu sistemden vazgeçmeye karar verdi. O andan itibaren hem Viyana'da hem de başka yerlerde her konser için sadece konuk şefler tutuldu.

Kayıtlar

Ayrıca bakınız

Referanslar

Dış bağlantılar