Tintoretto - Tintoretto

Başlığın diğer anlamları için bkz Tintoretto (anlam ayrım) .

Tintoretto
Tintoretto-selfport.jpg
Otoportre , c.  1588
Doğmak
Jacopo Robusti

Eylül sonu veya Ekim başı 1518
Venedik , Venedik Cumhuriyeti
Öldü 31 Mayıs 1594 (1594-05-31)(75 yaşında)
Venedik, Venedik Cumhuriyeti
Milliyet Venedik
Bilinen Tablo
Hareket Rönesans , Maniyerizm , Venedik Okulu

Tintoretto ( / ˌ t ɪ n t ə r ɛ t oʊ / TENEKE -tə- RET -OH , İtalyanca:  [Tintoretto] , Venedik:  [tiŋtoɾeto] ; doğumlu Jacopo Robusti ; 1518 sonu, Ekim başı Eylül veya - 1594 31 Mayıs) Venedik ekolü ile özdeşleşmiş bir İtalyan ressamdı . Çağdaşları, onun resim yapma hızına ve fırça çalışmalarının eşi görülmemiş cesaretine hem hayran kaldı hem de onu eleştirdi. Resimdeki olağanüstü enerjisi nedeniyle Il Furioso ("Öfkeli") olarak adlandırıldı . Çalışmaları, Mannerist tarzda kaslı figürleri, dramatik jestleri ve perspektifin cesur kullanımı ile karakterizedir .

Hayat

Çıraklık yılları

Tintoretto Evi "Fondamenta dei mori" – Cannaregio – Venedik

Tintoretto, 1518'de Venedik'te doğdu. Babası Battista, bir boyacıydı ; bu nedenle oğul Tintoretto, "küçük boyacı" veya "boyacının çocuğu" takma adını aldı. Tintoretto'nun en az bir kardeşi olduğu biliniyor, Domenico adında bir erkek kardeşi, ancak güvenilir olmayan bir 17. yüzyıl hesabı kardeşlerinin 22 olduğunu söylüyor. Ailenin , o zamanlar Venedik Cumhuriyeti'nin bir parçası olan Lombardiya'daki Brescia'dan geldiğine inanılıyordu . Daha eski araştırmalar, Toskana kasabası Lucca'yı ailenin kökeni olarak verdi .

Tintoretto'nun çocukluğu veya eğitimi hakkında çok az şey biliniyor. İlk biyografi yazarları Carlo Ridolfi (1642) ve Marco Boschini'ye (1660) göre, onun tek resmi çıraklığı Titian'ın stüdyosundaydı ve Titian , sadece birkaç gün sonra onu öfkeyle kovdu - ya bu kadar umut verici bir öğrencinin kıskançlığından (Ridolfi'nin hesabı) veya bir kişilik çatışması nedeniyle (Boschini'nin versiyonunda). Bu andan itibaren, Tintoretto'nun Titian'a olan hayranlığını sürdürmesine rağmen, iki sanatçı arasındaki ilişki kinci olarak kaldı. Titian, yandaşlarının yaptığı gibi Tintoretto'yu aktif olarak kötüledi.

Çocuk ve Donör alan Madonna , Sırbistan Ulusal Müzesi , Belgrad

Tintoretto daha fazla öğretmek istemedi, ancak kendi hesabına zahmetli bir gayretle çalıştı. Ridolfi'ye göre, mobilyayı mitolojik sahnelerin resimleriyle süsleyen zanaatkarlarla birlikte çalışarak ve canlı modeller çizerek ve kadavraları keserek anatomi çalışarak biraz deneyim kazandı. Kötü yaşadı, alçılar, kısmalar ve baskılar topladı ve onların yardımıyla pratik yaptı. Bazı zamanda, muhtemelen 1540s içinde Tintoretto modellerini edinilen Michelangelo 'ın Dawn , Gün , Dusk ve Gece o bütün açılardan yapılan sayısız çizimler okudu. Şimdi ve sonrasında, gündüz olduğu kadar gece de çok sık çalıştı. Asil sanat anlayışı ve yüksek kişisel tutkusu, stüdyosu Il disegno di Michelangelo ed il colorito di Tiziano ("Michelangelo'nun çizimi ve Titian'ın rengi") üzerine yerleştirdiği yazıtta kanıtlanmıştır .

Erken eserler

Asola Kuşatması (1544–45), Ulusal Müze , Poznan

Tintoretto'dan dört yaş küçük olan genç ressam Andrea Schiavone , onun yanındaydı. Tintoretto, Schiavone'a duvar resimleri konusunda ücretsiz olarak yardım etti; ve daha sonraki birçok durumda da boşuna çalıştı ve böylece komisyon almayı başardı. Tintoretto'nun en eski iki duvar resmi - diğerleri gibi, neredeyse hiçbir ücret ödemeden - Belshazzar'ın Ziyafeti ve Süvari Savaşı olduğu söyleniyor . Her ikisi de, tüm freskleri gibi erken ya da geç ortadan kaybolalı çok oldu. Oldukça dikkat çeken ilk eseri, kendisinin ve erkek kardeşinin (ikincisi gitar çalarken) gece efektli bir portre grubuydu; bu da kaybolmuştur. Bunu, Titian'ın övecek kadar samimi olduğu bazı tarihi konular izledi.

Tintoretto'nun ilk resimlerinden biri, Venedik'teki Carmine kilisesinde , İsa'nın Tapınakta Sunumu (c. 1542); ayrıca S. Benedetto'da Müjde ve İsa Samiriyeli Kadınla birliktedir . Scuola della Trinità için (Venedik okulları veya okulları, eğitim kurumlarından çok hayır kurumlarının doğasında olan kardeşlik dernekleriydi) Tekvin'den dört konu çizdi . Bunlardan ikisi, şimdi Venedik'teki Gallerie dell'Accademia'da bulunan Adem ve Havva ve Habil'in Ölümü , her ikisi de yüksek ustalığın asil eserleridir; bu, Tintoretto'nun o zamana kadar mükemmel bir ressam olduğunu gösterir - bunu başaran birkaç kişiden biri. kayıtlı herhangi bir resmi eğitimin yokluğunda en yüksek itibara. 2012 yılına kadar , St Helena'nın Kutsal Topraklara Bindirilmesi Schiavone'a atfedildi. Ancak çalışmanın yeni analizi, onu Tintoretto'nun St Helena ve Kutsal Haç efsanesini betimleyen üç tablosundan biri olarak ortaya çıkardı. Hata, Birleşik Krallık'ta kıta Avrupası yağlı boya tablolarını kataloglama projesi üzerinde çalışırken ortaya çıktı. St Helena'nın Binişi, 1865 yılında Victoria ve Albert Müzesi tarafından satın alındı. Kardeş resimleri The Discovery Of The True Cross ve St Helen Testing The True Cross , Amerika Birleşik Devletleri'ndeki galerilerde düzenleniyor.

Aziz Mark resimleri

1548'de Tintoretto, Scuola di S. Marco için büyük bir dekorasyon boyamakla görevlendirildi: Kölenin Mucizesi . Komisyonun kendisine büyük bir sanatçı olarak yerleşmek için eşsiz bir fırsat sunduğunu fark ederek, kompozisyonu maksimum etki için düzenlemeye olağanüstü özen gösterdi. Resim, müjdeciye olan bağlılıklarından dolayı ceza olarak işkence görecek, ancak evanjelistin mucizevi müdahalesi ile kurtarılan bir Hıristiyan köle veya tutsağın efsanesini temsil eder. uygulanmak üzere. Tintoretto'nun anlatı anlayışı, belirgin bir teatrallik, sıra dışı renk seçimleri ve güçlü icra ile ayırt edilir.

Kölenin Mucizesi (1548)

Bazı kötümserlere rağmen resim muzaffer bir başarıydı. Tintoretto'nun arkadaşı Pietro Aretino , çalışmayı övdü, köle figürüne özellikle dikkat çekti, ancak Tintoretto'yu aceleci infaza karşı uyardı. Resmin başarısının bir sonucu olarak, Tintoretto çok sayıda komisyon aldı. San Rocco kilisesi için Tintoretto'nun birçok laterali (yatay resimlerinden) ilkinden biri olan Saint Roch Plaque Victims'i Tedavi Ediyor (1549) resmini yaptı. Bunlar Venedik şapellerinin yan duvarlarına yönelik büyük ölçekli resimlerdi. Cemaatin onlara bir açıdan bakacağını bilen Tintoretto, tabloları merkezden uzak bir perspektifle oluşturdu, böylece derinlik yanılsaması, resmin sonuna yakın, ibadet edenlere daha yakın bir açıdan bakıldığında etkili olurdu.

Yaklaşık 1560 yılında Tintoretto , Scuola Grande di San Marco'nun koruyucusu olan Venedikli bir asilzadenin kızı olan Faustina de Vescovi ile evlendi . Dikkatli bir hizmetçi gibi görünüyor ve kocasını yatıştırabiliyor. Faustina ona üç oğlu ( Domenico , Marco ve Zuan Battista) ve dört kızı (Gierolima, Lucrezia, Ottavia ve Laura) yetişkinliğe kadar hayatta kalan birkaç çocuk doğurdu . Tintoretto'nun evlenmeden önce annesi bilinmeyen Marietta Robusti adında bir kızı daha vardı . Marietta, üvey kardeşleri Domenico ve Marco gibi, Tintoretto tarafından sanatçı olarak eğitildi.

1551'de Paolo Veronese Venedik'e geldi ve Tintoretto'nun gıpta ile baktığı prestijli komisyonları hızla almaya başladı. Yeni rakibi tarafından gölgede bırakılmak istemeyen Tintoretto, mahalle kilisesinin liderlerine, Madonna dell'Orto'ya yaklaştı ve onlar için yalnızca bir maliyet temelinde iki devasa tuval boyama önerisinde bulundu. Kilise için başlıca eserlerinden biri olan Meryem Ana'nın Tapınakta Sunumu (yaklaşık 1556) resmini zaten yapmıştı ; daha önce Titian tarafından boyanmış bir konuyu tekrarlıyor, ancak Titian'ın klasik olarak dengeli kompozisyonunun yerine, uzaklaşan bir merdiven üzerinde düzenlenmiş figürlerin şaşırtıcı bir görsel draması var. Tintoretto şimdi Madonna dell'Orto için Rönesans döneminde yapılmış en uzun iki tuvali boyayarak bir sansasyon yaratmayı amaçlıyordu. Kilisenin yakınındaki bir eve yerleşti ve hala ayakta olan Fondamenta de Mori'ye baktı .

Altın Buzağı'ya İbadet ve Kıyamet Günü'nü tasvir eden 14,5 metre (47.6 fit) uzunluğundaki tablolar (her ikisi de yaklaşık 1559-60) geniş çapta beğenildi ve Tintoretto, en büyük projeleri sınırlı bir alanda tamamlama yeteneğiyle ün kazandı. bütçe. Bundan sonra, Tintoretto, resimlerini hızlı bir şekilde düşük maliyetle üreterek rakip ressamlara karşı alışılmış bir şekilde rekabet etti.

Aziz Mark'ın Cesedi Venedik'e Getirildi (c. 1564)

1564 hakkında yılında Tintoretto Scuola di S. Marco için üç ek işler boyalı: Aziz Mark vücudun Bulma , San Marco Vücut Venedik'e getirdi , bir St Mark Can Kurtarma Batığı, bir panzer .

Scuola di San Rocco

1565 ile 1567 arasında ve yine 1575 ile 1588 arasında, Tintoretto Scuola Grande di San Rocco'nun duvarları ve tavanları için çok sayıda tablo üretti . 1525'te yapımına başlanan bina ışıktan yoksundu ve bu nedenle herhangi bir büyük resimli süsleme planı için uygun değildi. İç kısmının boyanmasına 1560 yılında başlandı.

O yıl, Tintoretto ve Paolo Veronese de dahil olmak üzere beş ana ressam, Sala dell'Albergo adlı daha küçük salondaki merkez parça için deneme tasarımları göndermeye davet edildi, konu S. Rocco Cennete alındı . Tintoretto bir taslak değil, bir resim üretti ve onu ovaline yerleştirdi. Rakipler, doğal olmayan bir şekilde itiraz ettiler; ancak kendi oyununu oynamayı bilen sanatçı, resmi aziz için ücretsiz olarak hediye etti ve vakıf tüzüğü olarak herhangi bir hediyenin reddedilmesini yasakladığı için yerinde tutuldu , Tintoretto diğerine ücretsiz teçhiz etti. aynı tavanın süslemeleri.

Detay Venedikli amiral Portresi (1570s, Ulusal Müze içinde Varşova orijinal astar kalın fırça darbeleri ile parlar).

1565'te scuola'da çalışmaya devam etti ve toplam 250 duka ödenen Çarmıha Gerilme'yi boyadı . 1576'da, büyük salonun tavanı için, Yılan Vebası'nı temsil eden başka bir orta parçayı bedava sundu ; ve ertesi yıl, bu tavanı , kardeşliğin ödemeyi seçtikleri her ne pahasına olursa olsun kabul ederek , Paskalya Bayramı ve Musa'nın Kaya'ya vurduğu resimlerle tamamladı .

Prestezza adı verilen hızlı boyama tekniklerinin gelişimi, büyük projelerle uğraşırken birçok eser üretmesine ve müşterilerden gelen artan taleplere cevap vermesine izin verdi. Bu ve yardımcılarını kullanması, Tintoretto'nun nihayetinde Venedik devleti için rakiplerinden daha fazla sayıda resim üretmesini sağladı.

Tintoretto daha sonra tüm okul bahçesinin ve bitişikteki San Rocco kilisesinin resmine başladı . Kasım 1577'de, her yıl üç fotoğrafın teslim edilmesiyle, çalışmaları yılda 100 duka oranında yürütmeyi teklif etti. Bu öneri kabul edildi ve zamanında yerine getirildi, sadece ressamın ölümü bazı tavan-nesnelerin yürütülmesini engelledi. Okul boyunca scuola için ödenen toplam miktar 2.447 dukaydı. Bazı küçük performansları göz ardı ederek, scuola ve kilise, bitmiş resimlerin ustalıkla, ancak kasıtlı kesinliği ile değil, büyük düşündürücü eskizler olarak tanımlanabilecek ve karanlık bir yarıda bakılmak üzere uyarlanmış elli iki unutulmaz resim içeriyor. ışık. Adem ve Havva , Ziyaret , Magi , Masum çocukların katliamı , Bahçesi'nde Acı , Pilatus önce Mesih , Mesih Onun Cross taşıyan ve (bu yalnız restorasyon gölgelendi durumda iken) Virgin Varsayım vardır scuola'daki önde gelen örnekler; kilisede, Mesih Felçlileri İyileştiriyor .

Tintoretto, Scuola di S. Rocco'da çalışmaya başladığı yıl olan 1560'ta, Doge Sarayı'nda sayısız resmine başladı ; daha sonra orada Doge, Girolamo Priuli'nin bir portresini yaptı . Diğer eserler (1577'de sarayda çıkan bir yangında yok edildi) başarılı oldu - Frederick Barbarossa'nın Papa III. Alexander tarafından aforoz edilmesi ve İnebahtı'nın Zaferi .

Arsinoe'nun Kurtuluşu (c. 1560)

Yangından sonra, Tintoretto yeniden başladı, Paolo Veronese meslektaşıydı. Sala dell Anticollegio olarak Tintoretto dört masterpieces- boyalı Ariadne Venüs'ün taç ile Bakkhos'u , üç güzeller ve Cıva , Mars atılması Minerva ve Vulcan Forge elli ducats her biri hariç maddeler, c için boyanmıştır. 1578; senato salonunda , Venedik, Deniz Kraliçesi (1581–84); kolej salonunda, Aziz Catherine'in İsa'ya Evlenmesi (1581–84); Antichiesetta'da, Saint George, Saint Louis ve Prenses'te ve St Jerome ve St Andrew'da ; büyük konsey salonunda, başlıca savaş parçaları olan dokuz büyük kompozisyon (1581–84); Sala dello Scrutinio'da Zara'nın 1346'da Füze Kasırgası'nda (1584-87) Macarlar tarafından ele geçirilmesi.

cennet

Ana madde: Il Paradiso
cennet

Tintoretto'nun yaşamının taçlandıran üretimi, yaptığı kayda değer bir öneme sahip son resim , Doge Sarayı için boyanmış, 9.1 x 22.6 metre (29.9 x 74.1 fit) boyutlarında, şimdiye kadar yapılmış en büyük tablo olarak bilinen devasa Cennet idi. tuval. Bu devasa işin komisyonu henüz askıdayken ve atanmamışken Tintoretto senatörlere, ölümden sonra cennetin kendisi olması için görevlendirilebilmesi için Tanrı'ya dua ettiğini söylemeye alışmıştı.

Tintoretto prestijli komisyon için diğer birkaç sanatçıyla yarıştı. 1577'de sunduğu kompozisyonun büyük bir taslağı şimdi Paris'teki Louvre Müzesi'nde . 1583'te Madrid'deki Museo Thyssen-Bornemisza'da bulunan farklı bir kompozisyona sahip ikinci bir eskiz çizdi .

Komisyon, Veronese ve Francesco Bassano'ya ortaklaşa verildi , ancak Veronese 1588'de çalışmaya başlamadan öldü ve komisyon Tintoretto'ya yeniden atandı. O onun tuval kurmak Scuola della Misericordia birçok değişiklik yapma ve çeşitli kafa ve kostüm hayattan doğrudan yapıyor ve görevde yorulmadan çalıştı.

Resim neredeyse tamamlanınca, asıl yerine oğlu Domenico başta olmak üzere asistanlar tarafından tamamlandığı yere götürdü . Bütün Venedik bitmiş işi alkışladı; Ridolfi, "göksel mutluluğun ölümlü gözlere ifşa edilmiş olduğu herkese göründü" diye yazdı. Modern sanat tarihçileri daha az hevesliydiler ve genellikle Cennet'i uygulama açısından iki eskizden daha düşük gördüler. İhmalden zarar gördü, ancak restorasyondan çok az.

Tintoretto'dan kendi fiyatını belirtmesi istendi, ancak bunu yetkililere bıraktı. Güzel bir miktar teklif ettiler; ondan bir şeyleri hafiflettiği söyleniyor, belki de hiçbir şey için çalıştığı önceki vakalardan daha açgözlü olmadığını anlatan bir olay.

Ölüm ve öğrenciler

Marquis Francesco Gherardini'nin portresi (1568), Venedik'teki Ca' Rezzonico Müzesi
Mezarı - Madonna dell'Orto

Paradise Tintoretto'nun tamamlanmasından sonra bir süre dinlendi ve biraz daha uzun yaşasaydı enerjisinin tükeneceğini varsaymak için hiçbir neden olmamasına rağmen, hiçbir zaman önemli başka bir işe girişmedi. 1592'de Scuola dei Mercanti'ye üye oldu .

1594'te, ateşle komplike, uyumasını ve neredeyse iki hafta boyunca yemek yemesini engelleyen şiddetli mide ağrılarına yakalandı. 31 Mayıs 1594'te öldü. 1590'da otuz yaşında ölen en sevdiği kızı Marietta'nın yanına Madonna dell'Orto kilisesine gömüldü . Gelenek, son istirahatinde yatarken, kalp krizi geçiren babasının son portresini çizdiğini ileri sürüyor.

Marietta, müzisyen, vokalist ve enstrümantalist olmanın yanı sıra kayda değer bir beceriye sahip bir portre ressamıydı, ancak şimdi çalışmalarının çok azı izlenebilir durumda. Kızken, erkek kılığına girmiş babasına işinde eşlik eder ve yardım ederdi. Sonunda bir kuyumcu Mario Augusta ile evlendi. 1866'da, karısının ailesi olan Vescovi'nin ve Tintoretto'nun mezarı açıldı ve içinde ortak ailelerin dokuz üyesinin kalıntıları bulundu. Mezar daha sonra koronun sağındaki yeni bir yere taşındı .

Tintoretto'nun çok az öğrencisi vardı; iki oğlu ve Maerten de Vos ve Antwerp bunların arasındaydı. Oğlu Domenico Tintoretto , harika fotoğrafların ön hazırlık çalışmalarında sık sık babasına yardım etti. Kendisi, birçoğu çok büyük ölçekli çok sayıda eser çizdi. En iyi ihtimalle vasat olarak kabul edilirler ve Tintoretto'nun oğlundan geldikleri için hayal kırıklığı yaratırlar. Her halükarda, kendi yolunda kayda değer bir resim uygulayıcısı olarak görülmelidir. Muhtemelen Venedik'te kaldığı sırada eserlerini görmüş olan İspanyol Rönesansı El Greco'nun Yunan ressamında Tintoretto'nun yansımalarına rastlanabilir .

Kişilik

Celile Denizi'ndeki İsa (c. 1575-1580)

Tintoretto Venedik'ten neredeyse hiç dışarı çıkmadı. İlk biyografilerini yazanlar onun zekası ve şiddetli hırsı hakkında yazarlar; Carlo Ridolfi'ye göre , "her zaman kendini dünyanın en cüretkar ressamı olarak tanıtmanın yollarını düşünüyordu." Bütün sanatları severdi ve gençliğinde bazıları kendi icadı olan ud ve çeşitli enstrümanlar çalar , tiyatro kostümleri ve özellikleri tasarlar. Ayrıca mekanik ve mekanik cihazlar konusunda da bilgiliydi. Çok cana yakın bir arkadaş olmasına rağmen, işi uğruna çoğunlukla emekli bir şekilde yaşadı ve resim yapmadığı zamanlarda bile alçılarla çevrili çalışma odasında kalmayı adet edindi. Burada kimseyi, hatta yakın arkadaşlarını bile pek kabul etmiyordu ve çalışma yöntemlerini yalnızca yardımcılarıyla paylaşarak gizli tutuyordu. İster büyük şahsiyetlere ister başkalarına olsun, hoş esprili sözlerle doluydu, ama kendisi nadiren gülümserdi.

Dışarıda, karısı ona bir Venedik vatandaşının cübbesini giydirdi; yağmur yağarsa, ona direndiği bir dış giysi giydirmeye çalıştı. Evden ayrıldığında, onun için de bir mendile para sarar, dönüşünde sıkı bir hesap beklerdi. Tintoretto'nun alışılmış yanıtı, onu yoksullar veya mahkumlar için sadaka olarak harcadığıydı.

Tintoretto , önemli bir erken patron haline gelen Pietro Aretino da dahil olmak üzere birçok yazar ve yayıncıyla dostluklarını sürdürdü .

stil

Aziz George, Aziz Louis ve Prenses (1553)
Son Akşam Yemeği (1594)

Tintoretto'nun resim stili, cesur fırça çalışmaları ve konturları ve vurguları tanımlamak için uzun vuruşların kullanımı ile karakterizedir. Resimleri, hareket halindeki insan bedenlerinin enerjisini vurgular ve dramayı yükseltmek için genellikle aşırı kısalma ve perspektif etkilerinden yararlanır. Anlatı içeriği, yüz ifadelerinden ziyade figürlerin jestleri ve dinamizmi ile aktarılır.

Battesimo di Gesù , Murano'daki chiesa San Pietro Martire .

Yedisi portre olmak üzere yirmi figür içeren iki tarihi resmin iki aylık bir süre içinde bitirilmesi planını gösteren bir anlaşma mevcut. Sebastiano del Piombo , Tintoretto'nun kendisinin iki yılda çizebildiği kadar iki günde resim yapabildiğini; Annibale Carracci , Tintoretto'nun birçok resminde Titian'a eşit olduğunu, diğerlerinde Tintoretto'dan daha aşağı olduğunu söyledi. Bu, üç kalemi olduğunu söyleyen Venediklilerin genel görüşüydü - biri altından, ikincisi gümüşten ve üçüncüsü demirden.

Tintoretto'nun resimli zekâsı, Saint George, Saint Louis ve Prenses (1553) gibi kompozisyonlarda belirgindir . Aziz George'un ejderhayı öldürdüğü ve prensesi kurtardığı konunun olağan tasvirini bozar; Burada prenses elinde bir kırbaçla ejderhanın üzerinde oturuyor. Sonuç, sanat eleştirmeni Arthur Danto tarafından "feminist bir şakanın keskinliğine" sahip olarak tanımlanıyor: "Prenses meseleleri kendi eline aldı... George, mızrağı kırıldığında erkek çaresizliğini gösteren bir hareketle kollarını açıyor. zemin ...Açıkçası sofistike bir Venedik seyircisi düşünülerek boyanmıştı."

Tintoretto'nın nihai karşılaştırılması The Last Supper ile konu-onun dokuz bilinen resimlerinin -on Leonardo da Vinci 'nin aynı konu tedavisi boyunca gelişti nasıl sanatsal stilleri bir öğretici kanıtıdır Rönesans . Leonardo'nunki tamamen klasik bir dinlenmedir. Öğrenciler , neredeyse matematiksel bir simetri içinde Mesih'ten uzaklaşırlar . Tintoretto'nun elinde, insan figürlerine meleklerin katılmasıyla aynı olay dramatik hale gelir . Ön plana, belki de Yuhanna 13:14-16'daki İncil'e atıfta bulunarak bir hizmetçi yerleştirilmiştir . Kompozisyonunun huzursuz dinamizminde, dramatik ışık kullanımında ve vurgulu perspektif efektlerinde Tintoretto , zamanının ötesinde bir barok sanatçısı gibi görünüyor .

Tintoretto, kariyeri boyunca Venedik'in en üretken portre ressamıydı. Alvise Cornaro (1560/1565) gibi yaşlı erkekleri betimleme becerisi geniş çapta takdir edilse de, modern eleştirmenler onun portrelerini sık sık rutin işler olarak tanımladılar . Sanat tarihçileri Robert Echols ve Frederick Ilchman'a göre, Tintoretto'nun stüdyosunda büyük ölçüde asistanlar tarafından yapılan birçok portre, onun imzalı portrelerinin takdir edilmesini engelledi; bu portreler, anlatı eserlerinin keskin aksine, sade ve kasvetli. Lawrence Gowing , Tintoretto'nun "kendi ateşleri tarafından tüketilmiş gibi görünen kişiliklerin için için yanan portrelerini" "en karşı konulmaz" eserleri olarak değerlendirdi.

İki otoportre yaptı. İlkinde (yaklaşık 1546–47; Philadelphia Sanat Müzesi ), kendini daha önce otoportrelerde alışılmış olan statü süsleri olmadan sunar. Görüntünün gayri resmiliği, öznenin bakışının doğrudanlığı ve baştan sona görünen cesur fırça işçiliği yenilikçiydi - "yüzyıllar boyunca ortaya çıkan birçok ustaca dağınık benlik imgesinin ilki" olarak adlandırıldı. İkinci otoportre (yaklaşık 1588; Louvre), yaşlı sanatçının "kasvetli bir şekilde ölümünü düşünürken" sert ve simetrik bir tasviridir. Bir kopyasını yapan Édouard Manet , onu "dünyanın en güzel tablolarından biri" olarak değerlendirdi.

Miras

2013 yılında Victoria ve Albert Müzesi , Aziz Helena'nın Kutsal Topraklara Binmesi tablosunun Tintoretto tarafından ( daha önce düşünüldüğü gibi çağdaşı Andrea Schiavone tarafından değil ) efsaneyi betimleyen üç tablodan oluşan bir serinin parçası olarak boyandığını duyurdu. Helena Ve Kutsal Haç.

2019'da Tintoretto'nun doğum yıldönümünü onurlandıran Washington Ulusal Sanat Galerisi, Gallerie dell'Accademia ile işbirliği içinde Amerika Birleşik Devletleri'ne ilk kez bir gezici sergi düzenledi. Sergide, sanatçının tüm kariyerini kapsayan ve Venedik aristokrasisinin muhteşem portrelerinden dini ve mitolojik anlatı sahnelerine kadar uzanan yaklaşık 50 tablo ve kağıt üzerine bir düzineden fazla eser yer alıyor.

Galeri

Notlar

Referanslar

Dış bağlantılar