Şey (1982 filmi) - The Thing (1982 film)

Şey
Drew Struzan tarafından tiyatro açıklaması afişi
Yöneten	John Carpenter
Senaryo	Bill Lancaster
Dayalı	Oraya kim gider? John W. Campbell Jr. tarafından
tarafından üretilen
başrol	Kurt Russell
sinematografi	Dean Cunday
Tarafından düzenlendi	Todd Ramsay
Bu şarkı ... tarafından	Ennio Morricone
prodüksiyon şirketi	Turman-Foster Şirketi
Tarafından dağıtıldı	Evrensel Resimler
Yayın tarihi
çalışma süresi	109 dakika
Ülke	Amerika Birleşik Devletleri
Dil	ingilizce
Bütçe	15  milyon dolar
Gişe	19.6  milyon dolar (Kuzey Amerika)

The Thing , John Carpenter'ın yönettiği,senaryosunu Bill Lancaster'ın yazdığı 1982 Amerikan bilim kurgu korku filmi . 1938'de John W. Campbell Jr.'ın Kim Oraya Gidiyor? adlı romanından, Antarktika'daki bir grup Amerikalı araştırmacının, diğer organizmaları asimile eden, sonra taklit eden parazitik bir dünya dışı yaşam formu olan"Şey" ile karşılaşanhikayesini anlatıyor. Grup, artık birbirlerine güvenemeyeceklerini ve herhangi birinin Şey olabileceğini öğrendikçe paranoya ve çatışmanın üstesinden gelir. Film, takımın helikopter pilotu olarak Kurt Russell'ı canlandırıyor.RJ MacReady ve yardımcı rollerde A. Wilford Brimley , TK Carter , David Clennon , Keith David , Richard Dysart , Charles Hallahan , Peter Maloney , Richard Masur , Donald Moffat , Joel Polis ve Thomas G. Waites yer alıyor.

Üretim, 1951'de The Thing from Another World'ün ardından, romanın sadık bir uyarlaması olarak 1970'lerin ortalarında başladı . Şey , her biri hikayeye nasıl yaklaşılacağı konusunda farklı fikirlere sahip birkaç yönetmen ve yazardan geçti. Çekimler Ağustos 1981'den başlayarak yaklaşık on iki hafta sürdü ve Los Angeles'ın yanı sıra Juneau, Alaska ve Stewart, British Columbia'daki soğutmalı setlerde gerçekleşti . Filmin 15  milyon dolarlık bütçesinin 1.5  milyon doları, Rob Bottin'in büyük ekibi tarafından herhangi bir şekle girebilen bir uzaylıya dönüştürülen kimyasallar, gıda ürünleri, kauçuk ve mekanik parçaların bir karışımı olan yaratık efektlerine harcandı.

Şey , 1982'de olumsuz eleştiriler için serbest bırakıldı. Cinefantastique dergisi tarafından "anında çöp", "zavallı bir aşırılık" olarak nitelendirildi ve tüm zamanların en nefret edilen filmi olarak önerildi . İncelemeler hem özel efekt başarılarını övdü hem de görsel iticiliğini eleştirirken, diğerleri karakterizasyonun yeterince gerçekleştirilemediğini buldu. Film  , sinema gösterimi sırasında 19.6 milyon dolar hasılat elde etti. İzleyicileri etkilememesi için birçok neden gösterildi: uzaylı ziyaretine iyimser bir bakış sunan ET the Extra-Terrestrial gibi filmlerin rekabeti; başarılı bilim kurgu ve fantastik filmlerle dolu bir yaz; ve The Thing'in nihilist tonuna taban tabana zıt olan bir durgunluk yaşayan bir seyirci .

Film, evde video ve televizyonda yayınlandığında bir izleyici buldu. Sonraki yıllarda yapılmış en iyi bilim kurgu ve korku filmlerinden biri olarak yeniden değerlendirilmiş ve bir kült kazanmıştır . Film yapımcıları, çalışmaları üzerindeki etkisine dikkat çekti ve televizyon ve video oyunları gibi diğer medyada atıfta bulunuldu. The Thing , 1982 tarihli bir roman , perili ev atraksiyonları , masa oyunları ve çizgi romanlardaki devam filmleri , aynı adlı bir video oyunu ve aynı adı taşıyan 2011 tarihli bir prequel filmi de dahil olmak üzere çeşitli ürünler üretti .

Komplo

Antarktika'da bir helikopter, bir Amerikan araştırma istasyonuna giden bir kızak köpeğini takip ediyor. Amerikalılar, yolcunun yanlışlıkla helikopteri ve kendisini havaya uçurmasına tanık olur. Pilot köpeğe ateş eder ve Amerikalılara Norveççe bağırır ama onu anlayamazlar. Karakol komutanı Garry tarafından nefsi müdafaa sırasında vurularak öldürüldü. Amerikan helikopter pilotu RJ MacReady ve Dr. Copper, Norveç üssünü araştırmak için ayrılırlar. Kömürleşmiş kalıntılar ve donmuş cesetler arasında , Amerikan istasyonuna transfer ettikleri hatalı biçimlendirilmiş bir insansıya ait yanmış kalıntılar buluyorlar. Biyologları Blair, kalıntılar üzerinde bir otopsi yapar ve normal bir insan organı seti bulur.

Clark kızak köpeğini tutuyor ve kısa süre sonra istasyon köpeklerinin çoğunu başkalaştırıyor ve emiyor. Bu rahatsızlık ekibi uyarır ve Childs yaratığı yakmak için bir alev makinesi kullanır. Blair, Dog-Thing'e otopsi yapar ve diğer organizmaları mükemmel bir şekilde taklit edebileceğini tahmin eder. Norveç üssünden elde edilen veriler, Amerikalıları, Norris'in yüz bin yıldan fazla bir süredir gömülü olduğunu tahmin ettiği kısmen gömülü bir uzaylı uzay aracını içeren büyük bir kazı alanına ve daha küçük, insan boyutunda bir kazı alanına götürüyor. Blair, yaratığın birkaç yıl içinde dünyadaki tüm yaşamı özümseyebileceğini gösteren bir bilgisayar simülasyonu çalıştırdıktan sonra paranoyaklaşıyor. İstasyon, asimilasyon riskini azaltmak için kontroller uygular.

Hatalı biçimlendirilmiş insansı, izole edilmiş bir Bennings'i özümsemeye devam ediyor, ancak Windows süreci kesintiye uğratıyor ve MacReady, Bennings-Thing'i yakar. Ekip ayrıca Blair'i tüm araçları sabote ettikten, kalan kızak köpeklerini öldürdükten ve kaçmayı önlemek için telsizi yok ettikten sonra bir alet kulübesine hapseder. Copper, mürettebatın kanını depoda tutulan kirlenmemiş kanla karşılaştırarak enfeksiyon testi yapılmasını önerir, ancak kan depolarının yok edildiğini öğrendikten sonra, adamlar Garry'nin liderliğine olan inancını kaybeder ve MacReady komutayı alır. O, Windows ve Nauls, Fuchs'un yanmış cesedini bulur ve asimilasyonu önlemek için intihar ettiğini düşünür. MacReady ve Nauls, MacReady'nin kulübesini araştırırken Windows üsse döner. Dönüşleri sırasında, Nauls bir kar fırtınasında MacReady'yi terk eder ve yırtık kıyafetlerini kulübede bulduktan sonra asimile edildiğine inanır.

Ekip, MacReady'nin içeri girmesine izin verip vermemeyi tartışıyor, ancak MacReady içeri girip grubu dinamitle uzak tutuyor. Karşılaşma sırasında Norris'in kalp krizi geçirdiği görülüyor. Copper, Norris'i defibrile etmeye çalışırken , göğsü büyük bir ağza dönüşür ve Copper'ın kollarını ısırarak onu öldürür. MacReady, Norris-Thing'i yakar, ancak kafası ayrılır ve yanmadan önce kaçmaya çalışır. MacReady, Norris-Thing'in, Şey'in her parçasının kendi hayatta kalma içgüdüsüne sahip bireysel bir yaşam formu olduğunu gösterdiğini varsayıyor. Hayatta kalanların her birinin kan örneklerini ısıtılmış bir tel parçasıyla test etmeyi öneriyor ve her adamı zaptettiriyor, ancak bir neşterle MacReady'ye atladıktan sonra Clark'ı öldürmek zorunda kalıyor. Kanı sıcaktan geri dönen Palmer dışında herkes testi geçer. Maruz kalan Palmer-Thing dönüşür, bağlarından kurtulur ve Windows'a bulaşarak MacReady'yi ikisini de yakmaya zorlar.

Diğerleri Blair'i test etmeye giderken Childs nöbette bırakılır, ancak Blair'in kaçtığını ve küçük bir uçan daire monte etmek için araç bileşenlerini kullandığını öğrenirler . Döndüklerinde, Childs kayıp ve jeneratör yok edildi ve erkekleri ateşsiz bıraktı. MacReady, kaçış yolu kalmayan Şey'in bir kurtarma ekibi gelene kadar kış uykusuna dönme niyetinde olduğunu tahmin ediyor. MacReady, Garry ve Nauls, Şey'in kaçmasına ve istasyonu yok etmek için patlayıcı yerleştirmesine izin verilemeyeceği konusunda hemfikirdir, ancak Blair-Thing, Garry'yi öldürür ve Nauls ortadan kaybolur. Blair-Thing muazzam bir yaratığa dönüşür ve fünyeyi kırar, ancak MacReady patlayıcıları bir dinamit çubuğuyla tetikleyerek istasyonu yok eder.

MacReady yanan kalıntıların yanında otururken, Blair'i takip ederken fırtınada kaybolduğunu söyleyen Childs geri döner. Yorgun ve yavaş yavaş donarak ölüyorlar, güvensizliklerinin boşuna olduğunu kabul ediyorlar ve bir şişe Scotch viski paylaşıyorlar .

Oyuncu kadrosu

Kurt Russell (solda, 2016'da resimde) ve Keith David (2015)

• Kurt Russell , helikopter pilotu RJ MacReady rolünde
• A. Wilford Brimley , kıdemli biyolog Blair rolünde
• Nauls, aşçı olarak TK Carter
• David Clennon , tamirci yardımcısı Palmer rolünde
• Childs, baş tamirci olarak Keith David
• Richard Dysart Dr. Copper, doktor olarak
• Charles Hallahan , jeolog Norris olarak
• Peter Maloney , meteorolog George Bennings rolünde
• Richard Masur Clark, köpek işleyicisi olarak
• Garry, istasyon komutanı Donald Moffat
• Joel Polis , biyolog yardımcısı Fuchs rolünde
• Thomas G. Waites Windows, radyo operatörü olarak

The Thing ayrıca Norveçlilerden biri olarak Norbert Weisser'ı ve Dog-Thing olarak itibarsız bir köpek olan Jed'i de içeriyor. Filmdeki tek kadın varlığı, Carpenter'ın o zamanki eşi Adrienne Barbeau tarafından seslendirilen MacReady'nin satranç bilgisayarının sesidir . Yapımcı David Foster, yardımcı yapımcı Larry Franco ve yazar Bill Lancaster , ekibin diğer üyeleriyle birlikte , Norveç ekibinin kurtarılmış bir fotoğrafında küçük bir rol oynuyor . Kan almak için iğnelerin kullanıldığı çekimler için kameraman Ray Stella, Carpenter'a bunu bütün gün yapabileceğini söyledi. Franco ayrıca açılış sekansında Norveçli tüfek kullanma ve helikopterden sarkma oynadı.

Üretme

Gelişim

Yönetmen John Carpenter , 2010 yılında

Filmin gelişimi 1970'lerin ortalarında David Foster ve diğer yapımcı Lawrence Turman'ın Universal Pictures'a 1938'de John W. Campbell'ın Kim Oraya Gidiyor adlı romanının bir uyarlamasını önermesiyle başladı. . Daha önce Howard Hawks ve Christian Nyby'nin 1951 filmi The Thing from Another World'de gevşek bir şekilde uyarlanmıştı , ancak Foster ve Turman kaynak malzemeye daha yakın bir proje geliştirmek istediler. Senaristler Hal Barwood ve Matthew Robbins bir uyarlama yapma haklarına sahipti, ancak yeni bir film yapma fırsatını kaçırdı, bu yüzden Universal onlardan haklarını aldı. 1976'da Wilbur Stark , aralarında The Thing from Another World'ün de bulunduğu 23 RKO Pictures filminin yeniden yapım haklarını , filmlerin çekildiği tarihte bir iade karşılığında onlarla ne yapacaklarını bilemeyen üç Wall Street finansöründen satın almıştı. Bunun karşılığında Universal, Stark'tan filmi yeniden yapma haklarını aldı ve ona tüm basılı reklamlar, afişler, televizyon reklamları ve stüdyo basın materyallerinde yönetici yapımcı kredisi verildi.

John Carpenter'a proje hakkında ilk olarak 1976'da ortak yapımcı ve arkadaşı Stuart Cohen tarafından ulaşıldı, ancak Carpenter esas olarak bağımsız bir film yönetmeniydi, bu nedenle Universal, The Texas Chain Saw Massacre (1974) yönetmeni Tobe Hooper'ı zaten sözleşmeli oldukları için seçti. Yapımcılar nihayetinde Hooper ve yazar ortağı Kim Henkel'in konseptinden memnun değildi . Farklı yazarlar tarafından birkaç başarısız sunumdan ve John Landis gibi diğer yönetmenleri dahil etme girişimlerinden sonra proje beklemeye alındı. Öyle olsa bile, Ridley Scott'ın 1979 bilim kurgu korku filmi Alien'ın başarısı projeyi canlandırmaya yardımcı oldu ve bu noktada Carpenter, etkili slasher filmi Halloween (1978) ile başarısının ardından gevşek bir şekilde bağlandı .

Carpenter, Hawks'ın uyarlamasını aşmanın zor olacağını düşündüğü için projeye katılmak konusunda isteksizdi, ancak filmin canavarının kayda değer olmadığını düşündü. Cohen orijinal romanı okumasını önerdi. Carpenter, yaratığın yaptığı taklitlerin "ürperticiliğini" ve ortaya çıkardığı soruları ilginç buldu. Roman ile Agatha Christie'nin gizemli romanı Ve Sonra Hiçbiri Yoktu (1939) arasında paralellikler kurdu ve Oraya Kim Gidiyor? Onun için "zamanında"ydı, yani Hawks'ın zamanında olduğu gibi "gününü gerçek" hale getirebilirdi. Hawks'ın uyarlamasının hayranı olan Carpenter, Cadılar Bayramı'nda ona saygılarını sundu ve çekimler başlamadan önce ilham almak için The Thing from Another World'ü birkaç kez izledi . Marangoz ve görüntü yönetmeni Dean Cundey ilk olarak Cadılar Bayramı'nda birlikte çalıştı ve The Thing büyük bir film stüdyosu için ilk büyük bütçeli projeleriydi .

Yazarı ve ekibi güvenceye aldıktan sonra, Carpenter, El Diablo'nun (1990) bir tutku projesinin EMI Films tarafından yapılmak üzere olduğuna inanarak neredeyse işi bıraktığında film tekrar durdu . Yapımcılar Walter Hill , Sam Peckinpah ve Michael Ritchie dahil olmak üzere çeşitli değişiklikleri tartıştılar , ancak El Diablo'nun gelişimi Carpenter'ın inandığı kadar yakın değildi ve The Thing'de kaldı .

Universal, başlangıçta  , "yaratık efektleri" için 200.000 dolar olmak üzere, o zamanlar stüdyonun bir canavar filmine ayırdığından daha fazla olan 10 milyon dolarlık bir bütçe belirledi. Çekimlerin 98 gün içinde tamamlanması planlanıyordu. Universal'ın prodüksiyon stüdyoları, plan, harici setler ve Bennings'in tek başına 1,5 milyon  dolara mal olduğu tahmin edilen orijinal senaryolu ölümü için büyük bir set parçası da dahil olmak üzere daha fazla set inşasını içerdiğinden, pazarlama ve diğer maliyetlerden önce en az 17 milyon dolara ihtiyaç duyacağını tahmin etti.  . Film şeridi ve tasarımlar tamamlanırken, ekip yaratık efektleri için en az 750.000 dolara ihtiyaçları olacağını tahmin etti; bu rakam Universal yöneticilerinin özel makyaj efektleri tasarımcısı Rob Bottin'in altında çalışan işçi sayısını gördükten sonra kabul ettiği bir rakam . Larry Franco, film için bütçenin çalışmasını sağlamaktan sorumluydu; çekim programını üçte bir oranında kısalttı, yerinde çekim için dış setleri ortadan kaldırdı ve Bennings'in daha abartılı ölüm sahnesini kaldırdı. Cohen, yıkılan Amerikan kampını harap Norveç kampı olarak yeniden kullanmayı ve 250.000 $ daha tasarruf etmeyi önerdi. Çekimler Ağustos ayında başladığında, The Thing'in bütçesi 11.4 milyon dolardı ve dolaylı maliyetler onu 14 milyon dolara çıkardı. Efekt bütçesi, sonunda toplam 1,5 milyon doları aşarak, Nauls'un "kutu Şey" olarak adlandırılan bir yaratıkla yüzleşmesi de dahil olmak üzere bazı sahnelerin ortadan kaldırılmasını zorunlu kıldı. Üretimin sonunda, Carpenter, Blair-Thing'in basitleştirilmiş bir versiyonunu tamamlamak için yönetici Ned Tanen'e 100.000 $ için kişisel bir itirazda bulunmak zorunda kaldı. Nihai maliyet 12.4 milyon dolardı ve genel giderler onu 15 milyon dolara getirdi .     

yazı

Yazar Bill Lancaster , 1967

Logan's Run (1967) yazarı William F. Nolan , romancı David Wiltse ve taslağı en azından kısmen su altında olan ve Cohen'in Moby olarak tanımladığı Hooper ve Henkel dahil olmak üzere, Carpenter dahil olmadan önce The Thing için birkaç yazar taslaklar geliştirdi . "Kaptan"ın büyük, şekil değiştirmeyen bir yaratıkla savaştığı Dick benzeri bir hikaye. Carpenter'ın bir 2014 röportajında ​​söylediği gibi, "sadece çalışmasını sağlamaya çalışıyorlardı". Yazarlar, Carpenter projeye katılmadan önce ayrıldı. Hikayeyi olmadığı bir şeye dönüştürdükleri için senaryoların "korkunç" olduğunu söyledi ve Şey'in bukalemun benzeri yönünü görmezden geldi. Carpenter, yakın zamanda New York'tan Kaçış (1981) filmini tamamladıktan ve Philadelphia Deneyi (1984) için bir senaryoyu tamamlamak için mücadele ettikten sonra projeyi kendisi yazmak istemedi . Başka birinin yapmasına izin vermeyi tercih ederek, yazma görevlerini üstlenmekten çekiniyordu. Carpenter yönetmen olarak onaylandıktan sonra, Richard Matheson , Nigel Kneale ve Deric Washburn dahil olmak üzere birkaç yazardan The Thing'in senaryosunu yazmaları istendi .

Bill Lancaster ilk olarak 1977'de Turman, Foster ve Cohen ile tanıştı, ancak kendisine The Thing from Another World'ü yakından kopyalamak istedikleri izlenimi verildi ve filmi yeniden yapmak istemedi. Ağustos 1979'da Lancaster ile tekrar temasa geçildi. Bu zamana kadar Kim Oraya Gidiyor orijinalini okumuştu ? roman ve Carpenter projeye dahil olmuştu. Lancaster, filmle ilgili vizyonunu ve orijinal hikayeye sıkı sıkıya bağlı kalma niyetini, Lancaster'ın The Bad News Bears (1976) filmindeki çalışmasının hayranı olan Carpenter'a anlattıktan sonra senaryoyu yazması için işe alındı. Lancaster, Norris-Thing'in Dr. Copper'ı ısırması ve Carpenter'ın film üzerinde çalışmak istemesinin nedeni olarak belirttiği Şey'i tanımlamak için kan testlerinin kullanılması da dahil olmak üzere filmde birkaç önemli sahne tasarladı. Lancaster, Kim Oraya Gidiyor? 'u tercüme etmekte zorluk çektiğini söyledi. çok az aksiyon içerdiği için filme almak için. Ayrıca, karakter sayısını 37'den 12'ye düşürmek gibi hikayede bazı önemli değişiklikler yaptı. Lancaster, 37'nin aşırı olduğunu ve izleyicilerin izlemesi zor olacağını ve karakterizasyon için çok az ekran süresi bıraktığını söyledi. Ayrıca hikayenin yapısını değiştirmeyi ve romandaki gibi bir geri dönüş kullanmak yerine kendi hikayesini aksiyonun ortasında açmayı tercih etti . Çağdaş izleyiciler için birkaç karakter modernize edildi; Aslen bir meteorolog olan MacReady, senaryoda "35. Helikopter pilotu. Satrancı sever. Soğuktan nefret eder. Ücret iyi" olarak tanımlanan sert bir yalnız oldu. Lancaster, başlangıçtan itibaren Doc Savage tipi bir kahramana sahip olmak yerine, bir kişinin kahraman olarak ortaya çıktığı bir topluluk parçası yaratmayı amaçladı .

Lancaster otuz ila kırk sayfa yazdı, ancak filmin ikinci perdesi ile mücadele etti ve senaryoyu tamamlaması birkaç ayını aldı. Bittikten sonra, Lancaster ve Carpenter Kuzey Kaliforniya'da bir hafta sonu senaryoyu düzelterek geçirdiler, her biri bir karakterin kulağa nasıl gelmesi gerektiği konusunda farklı görüşlere sahipti ve sahneler için fikirlerini karşılaştırdı. Lancaster'ın senaryosu, yaratığı film boyunca büyük ölçüde gizli tutmayı seçti ve Carpenter'ı izleyici üzerinde daha büyük bir etki yaratmak için daha görünür hale getirmeye ikna eden Bottin oldu. Lancaster'ın orijinal sonu hem MacReady hem de Childs'ın Thing'e dönüşmesine neden oldu. İlkbaharda, karakterler helikopterle kurtarılır ve kurtarıcılarını "Hey, sıcak yemek ne tarafa?" ile selamlar. Carpenter bu sonun çok sığ olduğunu düşündü. Toplamda, Lancaster senaryonun dört taslağını tamamladı. Roman, açıkça muzaffer olan insanlarla sona erer, ancak anakaraya doğru uçarken gördükleri kuşların Şey tarafından enfekte olmuş olabileceğinden endişe duyar. Carpenter, filmi, insanlığı enfeksiyondan kurtarmak için hayatta kalanların yavaş yavaş donarak ölmesiyle bitirmeyi seçti ve bunun nihai kahramanlık eylemi olduğuna inanıyordu. Lancaster, Alacakaranlık Kuşağı tarzı bir bükülme veya canavarın yok edilmesinden kaçınan bu sonu yazdı , çünkü bunun yerine çift arasında güven ve güvensizlik, korku ve rahatlama arasında belirsiz bir an yaşamak istedi.

Döküm

Aktör Wilford Brimley 2012'de. Seyircilerin doğru zamana kadar onun hikayedeki yokluğunu fark etmemelerini sağlayacak olan, sıradan kişiliği için seçildi .

Kurt Russell , oyuncu kadrosuna alınmadan önce yapımda yer aldı ve Carpenter'ın fikirlerini geliştirmesine yardımcı oldu. Russell, 1981 yılının Haziran ayında , Alaska'nın Juneau kentinde ikinci birim çekimleri başladığında , kadroya dahil edilen son aktördü . Carpenter, Russell ile daha önce iki kez çalışmıştı, ancak seçeneklerini açık tutmak istedi. Stüdyoyla yapılan görüşmelerde, ulaşılamayan veya reddedilen aktörler Christopher Walken , Jeff Bridges veya Nick Nolte ve ilgi gösteren ancak asla takip edilmeyen Sam Shepard kullanıldı. Tom Atkins ve Jack Thompson , MacReady rolü için erken ve geç güçlü yarışmacılardı, ancak Russell ile devam etme kararı alındı. Kısmen Carpenter, daha önce güvenilir bulduğu ve zorlu çekim koşullarından vazgeçmeyecek birini seçmenin pratikliğinden bahsetti. Rol için saçını ve sakalını uzatmak Russell'ın bir yılını aldı. Yapımcılar çeşitli noktalarda Brian Dennehy , Kris Kristofferson , John Heard , Ed Harris , Tom Berenger , Jack Thompson, Scott Glenn , Fred Ward , Peter Coyote , Tom Atkins ve Tim McIntire ile bir araya geldi . Bazıları bir canavar filminde oynama fikrinden vazgeçerken, Dennehy Copper'ı oynamayı tercih etti. Her oyuncuya 50.000 dolar ödenecekti, ancak daha köklü Russell kadroya alındıktan sonra maaşı 400.000 dolara yükseldi.

Geoffrey Holder , Carl Weathers ve Bernie Casey , Childs rolü için düşünüldü ve Carpenter , New York'tan Kaçış'ta birlikte çalışmış olan Isaac Hayes'e de baktı . Ernie Hudson öndeydi ve Keith David ile tanışana kadar neredeyse kadroya alındı . The Thing , David'in ilk önemli film rolüydü ve bir tiyatro geçmişinden geldiğinden, sette kendini tutmayı ve özellikle Richard Masur ve Donald Moffat'ın rehberliğinde karakterinin hissettiği her duyguyu göstermemeyi öğrenmesi gerekiyordu . Masur ve David provalarda karakterlerini tartıştılar ve birbirlerinden hoşlanmayacaklarına karar verdiler. Blair için ekip , yokluğu uygun zamana kadar seyirciler tarafından sorgulanmayacak bir sıradan adam istedikleri için o zamanlar bilinmeyen Wilford Brimley'i seçti . Karakterin amacı, filmin başında ama ekran dışında enfekte olmasını sağlamaktı , böylece durumu seyirci tarafından bilinmez, niyetlerini gizlerdi. Carpenter, Donald Pleasence'ı kadrosuna katmak istedi , ancak rolü kabul edemeyecek kadar tanınır olduğuna karar verildi. TK Carter , Nauls olarak seçildi, ancak komedyen Franklyn Ajaye de rol için okumaya geldi. Bunun yerine, karakterin bir klişe olduğu hakkında uzun bir konuşma yaptı ve ardından toplantı sona erdi.

Bottin, Palmer'ı oynamak için çok uğraştı, ancak mevcut görevlerinin yanı sıra bunu yapması imkansız olarak görüldü. Karakterin bazı komedi anları olduğu için Universal , diğerleri arasında komedyenler Jay Leno , Garry Shandling ve Charles Fleischer'ı getirdi, ancak dramatik unsurları oynamaya daha uygun olan aktör David Clennon ile gitmeyi seçti. Clennon, Bennings karakteri için okumuştu, ancak Palmer'ın "mavi yakalı taşçısını" oynama seçeneğini "beyaz yakalı bir bilim adamı"na tercih etti. Powers Boothe , Lee Van Cleef , Jerry Orbach ve Kevin Conway , Garry rolü için düşünüldü ve yapım, karakteri yaş olarak MacReady'ye daha yakın hale getirme fikrini denediğinde Richard Mulligan da düşünüldü. Masur ayrıca Garry için okudu, ancak karakterin diyaloğunu beğendiği ve aynı zamanda köpeklerin hayranı olduğu için onun yerine Clark'ı oynamayı istedi. Rowe, Jed'i insanların seslerine ve kokularına alıştırırken Masur, her gün kurt köpeği Jed ve bakıcısı Clint Rowe ile provalar sırasında çalıştı. Bu, Masur'un ve Jed'in ekrandaki performansına yardımcı oldu, çünkü köpek, bakıcısına bakmadan yanında duracaktı. Masur, karakterini insanlarla ilgilenmeyen, ancak köpeklerle çalışmayı seven biri olarak tanımladı. Bir hayatta kalma mağazasına gitti ve karakteri için bir flip bıçak aldı ve bunu David'in karakteriyle çatışmada kullandı. Masur, ET the Extra-Terrestrial'da Clark'ı oynaması için bir rolü geri çevirdi . William Daniels ve Dennehy, Dr. Copper'ı oynamakla ilgileniyorlardı ve Carpenter'ın Richard Dysart ile birlikte gitmesi son saniye kararıydı .

İlk taslaklarda, Windows Sanchez ve daha sonra Sanders olarak adlandırıldı. Windows adı, rol için aktör Thomas Waites, kostüm giyerken ve karakterin filmde taktığı büyük bir çift koyu renk gözlüğü denediğinde geldi. Russell, erkeklerin kadınlar olmadan poz verecek kimseleri olmadığı için tamamen erkeklerin hikayesini ilginç olarak nitelendirdi. Anita Dann, oyuncu yönetmeni olarak görev yaptı.

filme

The Thing , çekimler başlamadan önce Mike Ploog ve Mentor Huebner tarafından kapsamlı bir şekilde film şeridine alındı. Çalışmaları o kadar ayrıntılıydı ki, filmin çekimlerinin çoğu görüntü düzenini tamamen kopyaladı. Cundey, anamorfik format en boy oranının kullanılması için bastırdı, bunun birkaç aktörün bir ortama yerleştirilmesine ve mevcut manzara manzaralarından faydalanılmasına izin verirken, yine de görüntü içinde bir hapsolma hissi yaratmasına izin verdiğine inanıyordu. Aynı zamanda , oyuncuların etrafında, ekranın dışında bir şeylerin gizlendiğini ima etmek için negatif boşluk kullanılmasına da olanak sağladı.

Ana çekimler 1981 yılının Ağustos ayında Alaska, Juneau'da başladı .

Ana çekimler 24 Ağustos 1981'de Juneau, Alaska'da başladı. Çekimler yaklaşık on iki hafta sürdü. Carpenter, sahnelerin nasıl oynanacağını görmek istediği için çekimden önce iki haftalık provalarda ısrar etti. Bu, ilgili masraf nedeniyle o zamanlar olağandışıydı. Çekimler daha sonra , dış sıcaklığın 38 °C'nin üzerinde olduğu Universal partisine taşındı . Dahili setler, çalışmalarını kolaylaştırmak için 28 °F'ye (-2 °C) kadar iklim kontrollüydü. Ekip, setleri mevcut bir soğutmalı yapının içine inşa etmeyi düşündü, ancak yeterince büyük bir tane bulamadı. Bunun yerine toplayabildikleri kadar portatif klima topladılar, sahneyi kapattılar ve havaya nem eklemek için nemlendiriciler ve misterler kullandılar. Carpenter, bugüne kadar kabaca bir araya getirilmiş bir film çekimi izledikten sonra, filmin etrafta konuşarak duran çok fazla erkek sahnesi içermesinden mutsuzdu. Ana çekimler Britanya Kolumbiyası'ndaki Stewart'a taşındığında, mekanda çekilmek üzere önceden tamamlanmış bazı sahneleri yeniden yazdı .

Carpenter, stüdyo setleri yerine otantik mekanlar kullanmaya kararlıydı ve Halloween ve The Fog'daki (1980) başarıları ona The Thing'in çok daha büyük bütçeli prodüksiyonunu üstlenme güvenilirliğini verdi . Bir film izci, Stewart'ın hemen dışında, Kanada sahili boyunca, projeye gün boyunca hem erişim kolaylığı hem de doğal değer sunan bir bölgeye yerleştirildi. 2 Aralık 1981'de, yaklaşık 100 Amerikalı ve Kanadalı ekip, çekimlere başlamak için bölgeye taşındı. Oradaki yolculuk sırasında, ekip otobüsü karda yolun korunmasız kenarına doğru kaydı ve neredeyse 150 m'lik bir setin aşağısına indi. Mürettebatın bir kısmı çekimler sırasında küçük maden kasabasında kalırken, diğerleri Portland Kanalı'ndaki konut mavnalarında yaşadı . 27 millik (43 km) arabayı, Alaska'daki dış karakol setlerinin inşa edildiği çekim yerine giden küçük, dolambaçlı bir yoldan yukarı yapacaklardı.

Setler yaz aylarında Alaska'da bir buzul manzaralı kayalık bir alanın üzerine, karın yağması ve üzerlerini örtmesi için inşa edilmişti. Hem iç hem de dış çekim için kullanıldılar, yani çatıda her zaman kar olmasını sağlamak için içeride donma noktasının üzerinde ısıtılamazlardı. Dışarıda sıcaklık o kadar düşüktü ki kamera lensleri donup kırılırdı. Ekip, kameraları dondurucu soğuklarda bırakmak zorunda kaldı, çünkü onları sıcakta içeride tutmak, lenslerin temizlenmesi saatler süren sisli lenslere neden oldu. Büyük ölçüde hava durumuna bağlı olan çekimlerin tamamlanması üç hafta sürdü ve yoğun kar yağışı bazı günlerde çekim yapmayı imkansız hale getirdi. Filmin finalinde seti yok etmek için gerekli patlayıcıları kurmak 8 saat sürdü.

Keith David, ateş etmeye başlamadan bir gün önce bir araba kazasında elini kırdı. David ertesi gün çekime katıldı, ancak Carpenter ve Franco onun şişmiş elini gördüklerinde onu hastaneye gönderdiler ve orada iki iğne ile delindi. Tenine benzemesi için boyanmış siyah bir eldivenin altına cerrahi bir eldiven giyerek döndü. Filmin ilk yarısında sol eli görünmüyor. Carpenter, Norveç kampı sahnelerini bitiş sahnelerinden sonra filme aldı ve hasarlı Amerikan üssünü kömürleşmiş Norveç kampı için bir yedek olarak kullandı. Üssün patlayıcı imhası, kamera asistanlarının uzaktan harekete geçirilen patlayıcılarla setin içinde durmasını gerektirdi. Asistanlar daha sonra güvenli bir mesafeye koşmak zorunda kalırken, yedi kamera üssün yıkımını kaydederken. Özel efektlerin yoğun kullanımının nadir olduğu zamanlarda çekilen oyuncular, efektler post prodüksiyona kadar eklenmeyeceğinden, Carpenter'ın kendilerine karakterlerinin neye baktığını açıklamasını sağlamak zorunda kaldılar. Sahnede neler olduğu izlenimini yaratmak için kullanılan bazı kuklalar vardı, ancak diğer durumlarda, oyuncu bir duvara veya X ile işaretlenmiş bir nesneye bakıyor olurdu .

Sanat yönetmeni John J. Lloyd , filmde kullanılan mevcut hiçbir yer olmadığı için tüm setlerin tasarımını ve yapımını denetledi. Cundey, mekanların daha klostrofobik görünmesi için setlerde tavan ve boruların kamerada görülmesi gerektiğini önerdi.

Post prodüksiyon

Senaryodaki bazı sahneler, bazen hızı yavaşlatan ve gerilimin altını oyan çok fazla diyalog olduğu için filmden çıkarıldı. Carpenter, bazı sahnelerin olayları veya bilgileri tekrarlıyor gibi göründüğünü belirterek, yönetmenlik yöntemindeki bazı sorunları suçladı. Köpekleri takip eden bir kar arabası kovalamacasını içeren başka bir sahne, filme alınması çok pahalı olacağı için çekim senaryosundan çıkarıldı. Filmde yer alan ancak senaryoda olmayan bir sahne, MacReady'nin bir monologunu içeriyor. Carpenter bunu kısmen hikayede neler olduğunu anlamak için ve kampı devraldıktan sonra Russell'ın kahraman karakterini vurgulamak istediği için ekledi. Carpenter, Lancaster'ın topluluk parçaları yazma deneyiminin tek karakterleri vurgulamadığını söyledi. Cadılar Bayramı'ndan bu yana , birkaç korku filmi, bu filmin korkutucu unsurlarının çoğunu kopyalamıştı, Carpenter'ın The Thing için uzaklaşmak istediği bir şey . Lancaster'ın senaryosundan, Norveç kampında aniden ortaya çıkan bir ceset gibi, çok klişe olduğunu düşündüğü sahneleri çıkardı. Lancaster'ın karakterlerin arka planlarını detaylandıran senaryosundan yaklaşık üç dakikalık sahneler çekildi.

Norveç kasetlerini izlerken MacReady'nin dalgın bir şekilde şişirilmiş bir bebeği şişirdiği bir sahne çekildi ancak bitmiş filmde kullanılmadı. Oyuncak bebek daha sonra Nauls ile bir atlama korkusu olarak ortaya çıkacaktı. Diğer sahneler, çeşitli karakterler için genişletilmiş veya alternatif ölümler içeriyordu. Bitmiş filmde, Fuchs'un yanmış kemikleri keşfedildi ve ekran dışında öldüğünü ortaya çıkardı, ancak alternatif bir çekimde cesedinin bir kürekle duvara kazındığı görülüyor. Nauls, finalde kısmen asimile edilmiş bir dokunaç kütlesi olarak görünecek şekilde yazılmıştı, ancak filmde basitçe ortadan kayboluyor. Carpenter, yaratık tarafından asimilasyonun gerçekte ne anlama geldiğini izleyiciye aktarma yöntemiyle mücadele etti. Lancaster'ın Bennings'in ölümünün orijinal set parçası, çeşitli asimilasyon aşamalarında farklı alanlarda yeniden yüzeye çıkmadan önce, Şey tarafından bir buz tabakasının altına çekilmesine neden oldu. Sahne, Universal'in en büyük sahnelerinden biri üzerine, gelişmiş hidrolik, köpekler ve alev makineleriyle inşa edilecek bir set gerektiriyordu, ancak üretilmesi çok maliyetli kabul edildi. Bennings'in bilinmeyen bir saldırgan tarafından öldürüldüğü bir sahne çekildi, ancak ölümüne yol açan asimilasyonun yeterince açıklanmadığı hissedildi. Zamanı kısa ve iç takım kalmamış, küçük bir takım yapılmış, Maloney KY Jelly , turuncu boya ve kauçuk dokunaçlarla kaplanmıştır. Farklı bir yaratık için canavar eldivenleri, kısmi asimilasyonu göstermek için yeniden tasarlandı.

Carpenter, The Thing için "daha mutlu" bir son da dahil olmak üzere birden fazla son filme aldı çünkü editör Todd Ramsay kasvetli, nihilist sonucun izleyiciler için iyi test edilmeyeceğini düşündü. Alternatif çekimde, MacReady kurtarılır ve kendisine virüs bulaşmadığını kanıtlayan bir kan testi yapılır. Carpenter, stilistik olarak bu sonun "sevimsiz" olacağını söyledi. Editör Verna Fields , netlik ve çözünürlük eklemek için sonu elden geçirmekle görevlendirildi. Sonunda tamamen yeni bir sahne oluşturmaya karar verildi, bu da Childs'ın onu tamamen ortadan kaldırarak enfekte olduğu şüphesini ortadan kaldırarak MacReady'yi yalnız bıraktı. Bu yeni son, izleyiciler tarafından orijinalinden biraz daha iyi test edildi ve yapım ekibi, stüdyonun onu kullanma talebini kabul etti. Yapımcılar, Carpenter ve yönetici Helena Hacker, filmin hiçbir şey yerine belirsizlikle bırakılmasının daha iyi olduğuna karar verdiğinde, sinemalar için basılmak üzere ayarlandı. Carpenter, belirsiz sonun geri getirilmesi için onay verdi, ancak canavarın ölümünü varsaymak için ileri karakol patlamasının üzerine bir çığlık eklendi. Universal yöneticisi Sidney Sheinberg , sonun nihilizminden hoşlanmadı ve Carpenter'a göre, "[Şey]'in dev bir orkestra çalarken öldüğünü görürsek seyircinin nasıl tepki vereceğini düşünün" dedi. Carpenter daha sonra hem orijinal sonun hem de Childs'ın olmadığı sonun izleyiciler tarafından kötü bir şekilde test edildiğini ve bunu filmin yeterince kahramanca olmadığı şeklinde yorumladığını kaydetti.

Müzik

	The Thing'in ana teması ( 0 : 31 ) Ennio Morricone, John Carpenter'ın kendi sentezlenmiş müzik tarzını kopyalayan bir ses yarattı. Parça The Thing boyunca kullanılır .
Bu dosyayı oynatırken sorun mu yaşıyorsunuz? Medya yardımına bakın .

Carpenter, The Thing'in Avrupalı ​​bir müzik yaklaşımına sahip olmasını istediğinden, filmin müziklerini Ennio Morricone besteledi. Carpenter, Morricone'u işi almaya ikna etmek için Roma'ya uçtu. Morricone, müziği kaydetmek için Los Angeles'a uçtuğunda, bir dizi sentezleyici müzikle dolu bir kaset geliştirmişti, çünkü Carpenter'ın ne tür bir nota istediğinden emin değildi. Morricone, tam ayrı orkestral ve sentezleyici notaları ve Carpenter'ın tercihi olduğunu bildiği birleşik bir nota yazdı. Carpenter, film boyunca kullanılan ana tema haline gelen, kendi bestelerine çok benzeyen bir parça seçti. Ayrıca Morricone için Escape from New York'taki skoru da örnek olarak oynadı. Morricone birkaç deneme daha yaparak skoru Carpenter'ın kendi müzik tarzına yaklaştırdı. Toplamda, Morricone, büyük ölçüde kullanılmayan ancak daha sonra filmin müziğinin bir parçası olarak serbest bırakılan yaklaşık bir saatlik bir skor üretti. Carpenter ve uzun süredir birlikte çalıştığı Alan Howarth , filmde kullanılan bazı synth tarzı parçaları ayrı ayrı geliştirdi. 2012 yılında Morricone şunları hatırladı:

[Carpenter]'a filmi kurgulaması için bir asistanla elektronik müzik hazırlarken sordum, "Eğer kendi başına yapmak istiyorsan neden beni aradın?" Beni şaşırttı, “Ben müziğinle evlendim. Seni bu yüzden aradım” dedi.  ... Sonra bana filmi gösterdiğinde, daha sonra müziği yazdığımda fikir alışverişinde bulunmadık. Bana göstermekten neredeyse utanarak kaçtı. Müziği onun tavsiyesi olmadan kendi başıma yazdım. Doğal olarak, 1982'den beri oldukça zeki olduğum için, hayatımla ilgili birkaç puan yazdım. Ve elektronik müzik olan bir tane yazmıştım. Ve [Carpenter] elektronik puanı aldı.

Marangoz dedi ki:

[Morricone] tüm orkestrasyonları yaptı ve benim için 20 dakikalık bir müzik kaydetti, istediğim yerde ama hiçbir görüntü görmeden kullanabilirim. Müziğini filme aldım ve müziğinin çalışmadığı, çoğunlukla gerilim sahneleri olan yerler olduğunu fark ettim  ... Gizlice kaçtım ve birkaç gün içinde kullanmak üzere birkaç parça kaydettim. Parçalarım çok basit elektronik parçalardı - neredeyse tonlardı. Aslında müzik değildi, sadece arka plan sesleriydi, bugün ses efektleri olarak bile düşünebileceğiniz bir şeydi.

Tasarım

Yaratık efektleri

Şey'in özel efektleri büyük ölçüde daha önce Carpenter ile The Fog'da (1980) çalışmış olan Bottin tarafından tasarlandı . Bottin, 1981 yılının ortalarında projeye katıldığında, ön üretim devam ediyordu, ancak uzaylı için herhangi bir tasarım yapılmamıştı. Sanatçı Dale Kuipers, yaratığın görünüşünün bazı ön resimlerini oluşturmuştu, ancak bir trafik kazası sonrasında hastaneye kaldırıldıktan sonra onları Bottin ile daha da geliştiremeden projeden ayrıldı. Carpenter, Şey'i tek bir yaratık olarak tasarladı, ancak Bottin onun sürekli değişmesi ve herhangi bir şeye benzemesi gerektiğini öne sürdü. Carpenter başlangıçta Bottin'in fikirlerini "çok tuhaf" olarak nitelendirdi ve onun yerine onları çizmesi için Ploog ile çalışmasını sağladı. Şey'in tasarımının bir parçası olarak, onun tarafından özümsenen herkesin mükemmel bir taklit olacağı ve Şey olduklarını bilemeyeceği kabul edildi. Oyuncular provalar sırasında, devraldıklarında Şey olduklarını bilip bilmeyeceklerini tartışarak saatler geçirdiler. Clennon önemli olmadığını çünkü devralınmadan önce herkesin davrandığını, baktığını ve koktuğunu söyledi. Bottin, zirvede 35 kişilik bir sanatçı ve teknisyen ekibine sahipti ve bu kadar çok insanla çalışmayı zor buldu. Ekibi yönetmeye yardımcı olması için, The Howling'de (1981) birlikte çalıştığı özel efekt yapımcısı Erik Jensen'i özel makyaj efektleri biriminden sorumlu olarak tuttu. Bottin'in ekibinde ayrıca mekanik görünüş süpervizörü Dave Kelsey, makyaj görünüş koordinatörü Ken Diaz, kalıp yapımcısı Gunnar Ferdinansen ve Bottin'in boyama ve saç işlerini yöneten uzun zamandır arkadaşı Margaret Beserra vardı.

Köpekleri asimile eden şey. Etkiyi tamamlamak için Stan Winston getirildi. Aşağıda çalışan kuklacılarla yükseltilmiş bir sette çalıştırıldı.

Bottin, Şey'in farklı formlarını tasarlarken, yaratığın galaksinin her yerinde olduğunu açıkladı. Bu, dev ağızlara dönüşen mideler ve kafalardan filizlenen örümcek bacakları gibi gerektiğinde farklı nitelikleri çağırmasına izin verdi. Bottin, yaşadığı baskının, bazılarını uyandıktan sonra not alacağı tasarımlar üzerinde çalışmayı hayal etmesine neden olduğunu söyledi. Terk edilmiş bir fikir, "çok iğrenç" kabul edilen bir dizi ölü bebek canavarı içeriyordu. Bottin, tasarımlarının pratikte nasıl uygulanacağı hakkında hiçbir fikrinin olmadığını itiraf etti, ancak Carpenter onları reddetmedi. Carpenter, "Bu filmde takım elbiseli bir adamla bitmesini istemediğim şey  ... Çocukken bilimkurgu canavar filmleri izleyerek büyüdüm ve her zaman takım elbiseli bir adamdı" dedi. Cundey'e göre Bottin, tasarımları konusunda çok hassastı ve filmde bu tasarımların çok fazla gösterilmesinden endişe duyuyordu. Bir noktada, herhangi bir sansüre karşı önleyici bir hareket olarak Bottin, yaratığın şiddetli dönüşümlerini ve iç organların görünümünü renkleri kullanarak daha fantastik hale getirmeyi önerdi. Çekimlerin çoğu o zamana kadar tamamlanmış olmasına rağmen, kanın ve iç organların renginin yumuşatılmasına karar verildi. Yaratık efektlerinde mayonez, kremalı mısır, mikrodalgada ciklet ve KY Jelly gibi çeşitli malzemeler kullanıldı.

Çekimler sırasında, 21 yaşındaki Bottin, aşırı iş yükünün neden olduğu yorgunluk, çifte zatürre ve kanama ülseri nedeniyle hastaneye kaldırıldı. Bottin, karmaşık görevlerin çoğuna doğrudan katılmayı seçerek "işleri biriktireceğini" açıkladı. Projeye olan bağlılığı, Universal arazisinde bir yıldan fazla yaşadığını gördü. Bottin, bu süre zarfında bir gün izin almadığını ve setlerde ya da soyunma odalarında uyuduğunu söyledi. Bottin, ekibinin üzerindeki baskıyı biraz olsun azaltmak için, başta Dog-Thing olmak üzere bazı tasarımları tamamlamak için özel efekt yaratıcısı Stan Winston'ın yardımına başvurdu. Gelişmiş bir mekanik yaratık yaratmak için yeterli zaman olmadığı için Winston, bir el kuklası yaratmayı seçti . Makyaj sanatçısı Lance Anderson'ın kolundan ve kafasından, Dog-Thing'in yağ bazlı kilden şekillendirildiği bir oyuncu kadrosu yapıldı. Anderson tarafından giyilen son köpük lateks kukla, radyo kontrollü gözlere ve kablo kontrollü bacaklara sahipti ve köpek kulübesinin inşa edildiği yükseltilmiş bir setin altından çalıştırıldı. Sahneyi çekmek için geçen iki gün boyunca kukladan gelen balçık Anderson'a sızacaktı ve kendini silah sesine benzeyen patlayıcı sivrisineklerden korumak için bir miğfer takmak zorunda kaldı . Anderson, dokunaçları Dog-Thing'e çekti ve vücudundan kaymalarının etkisini yaratmak için ters hareket kullanıldı. Winston, Bottin'in tek övgüyü hak ettiği konusunda ısrar ederek, çalışmalarının itibar edilmesini reddetti; Bunun yerine Winston'a kredilerde bir "teşekkür ederim" verildi.

Norris-Şey. Bir çift amputeye sahte kollar takıldı ve göğüs ağzı tarafından "ısırılmalarına" izin verildi.

"Göğüs ağrısı" sahnesinde, Dr. Copper, Norris'i bir defibrilatörle canlandırmaya çalışır. Kendini Şey olarak ortaya koyan Norris-Thing'in göğsü, Copper'ın kollarını ayıran büyük bir ağza dönüşür. Bottin bu sahneyi bir çift ampute işe alarak ve ona balmumu kemikleri, kauçuk damarlar ve Jell-O ile dolu protez kollar takarak başardı. Kollar daha sonra, mekanik çenelerin üzerlerine kenetlendiği pratik "mide ağzına" yerleştirildi, bu noktada aktör, sahte kolları ayırarak uzaklaştı. Norris-Thing'in kafasının kendini kurtarmak için vücuttan ayrılmasının etkisi, Bottin onu filme alacak kadar tatmin olana kadar aylarca test edildi. Sahne bir yangın etkisi içeriyordu, ancak ekip, kuklanın içindeki kauçuk köpük kimyasallarından çıkan dumanların yanıcı olduğundan habersizdi. Yangın, dumanları tutuşturdu ve kuklayı yutan büyük bir ateş topu yarattı. Yangın söndürüldükten sonra çok az hasar gördü ve ekip sahneyi başarıyla filme aldı. Stop-motion uzmanı Randall William Cook , filmin sonu için MacReady'nin devasa Blair-Thing ile karşı karşıya kaldığı bir sekans geliştirdi. Cook, setin minyatür bir modelini yarattı ve canavarın stop motion'daki geniş açılı çekimlerini filme aldı, ancak Carpenter efekte ikna olmadı ve sadece birkaç saniyesini kullandı. Gerçek Blair-Thing kuklasını çalıştırmak elli kişi aldı.

Yapım, Palmer-Thing sahnesi için bir kamera santrifüjü (sabit kamera platformuna sahip dönen bir tambur) kullanmayı amaçladı ve bu, onun duvardan yukarıya ve tavana doğru koşar gibi görünmesini sağladı. Yine, maliyet çok yüksekti ve bir dublörün karakolun tavanına benzeyecek bir zemine çerçeveye düşmesi fikri terk edildi. Dublör Anthony Cecere, MacReady onu ateşe verdikten ve karakol duvarına çarptıktan sonra Palmer-Thing'in yerine geçti.

Görseller ve aydınlatma

Cunday, her yaratık için uygun aydınlatmayı belirlemek için Bottin ile birlikte çalıştı. Ayrıntıları nedeniyle Bottin'in çalışmasını sergilemek istedi, ancak çok fazla göstermenin yapay doğasını ortaya çıkaracağının ve yanılsamayı bozacağının bilincindeydi. Yaratıkla her karşılaşma, belirli yaratık modelinin yüzeyini ve dokularını vurgulamak için bir dizi küçük ışık kullanarak haklı çıkarabilecekleri alanlar için planlandı. Cunday, genel şeklini detaylandırmak için yaratığın arkasındaki alanı aydınlatacaktı. Farklı film hızlarında ışığa maruz kalmayı otomatik olarak ayarlayabilen bir kamera geliştirmek için Panasonic ve birkaç başka şirketle çalıştı . Yaratığı daha ilginç bir görsel efekt yaratacağını düşünerek hızlı ve yavaş hızlarda filme almayı denemek istedi, ancak o zaman bunu başaramadılar. Cundey, setin geri kalanı için, iç mekanları konik tonlarda asılan daha sıcak ışıklarla aydınlatarak bir kontrast yarattı, böylece aydınlatmayı hala kontrol edebilirler ve sette karanlık alanlara sahip olabilirler. Dışarısı sürekli olarak, Cundey'nin havaalanı pistlerinde kullanıldığını keşfettiği soğuk, mavi bir ışıkla yıkanıyordu. Karın yansıtıcı yüzeyi ve mavi ışık, soğukluk izlenimi yaratmaya yardımcı oldu. Ekip ayrıca dinamik aydınlatma oluşturmak için aktörler tarafından kullanılan alev makineleri ve macenta renkli işaret fişeklerinden de yararlandı.

Ekip başlangıçta filmi siyah beyaz çekmek istedi , ancak Universal, filmin televizyon haklarını satma yeteneklerini etkileyebileceği için isteksizdi. Bunun yerine, Cunday renkleri mümkün olduğunca sessize almayı önerdi. Setlerin içi gri gibi nötr renklerle boyandı ve sahne dekorlarının çoğu da griye boyandı, kostümler ise kasvetli kahverengiler, maviler ve grilerin bir karışımıydı. Renk eklemek için aydınlatmaya güvendiler. Albert Whitlock , Amerikalıların buza gömülü dev uzaylı uzay gemisini keşfettiği sahne de dahil olmak üzere mat boyalı arka planlar sağladı . MacReady'nin uzaylının gömülü olduğu buzdaki bir deliğe yürüdüğü bir sahne Universal'da filme alınırken, uzaylı uzay gemisi, helikopter ve kar dahil çevredeki alanın tamamı boyandı.

Escape from New York için açılış bilgisayar simülasyonunu geliştiren Carpenter'ın arkadaşı John Wash, Şey'in diğer organizmaları nasıl özümsediğini gösteren bilgisayar programını tasarladı. Model yapımcısı Susan Turner, 144 yanıp sönen ışık içeren ön kredi dizisinde Dünya'ya yaklaşan uzaylı gemisini inşa etti . Filmin afişini Drew Struzan tasarladı. Film hakkında çok az şey bildiği için sadece bir brifinge dayanarak 24 saatte tamamladı.

Serbest bırakmak

The Thing'in özel bir açılış prömiyeri Hollywood Pasifik Tiyatrosu'nda Elvira, Mistress of the Dark'ın ev sahipliğinde yapıldı .

Filmin özel efektleri hakkında bilgi eksikliği, 1982'nin başlarında film sergileyenlerin dikkatini çekti. The Thing'in izleyicileri cezbeden birinci sınıf bir yapım olduğuna dair güvence istediler. Cohen ve Foster, özel olarak çalışan bir editör ve Universal'ın müzik arşivi ile birlikte , aksiyon ve gerilimi vurgulayan 20 dakikalık bir showreel hazırladılar . Bitmiş filmde olmayan alternatif ve genişletilmiş sahneler de dahil olmak üzere mevcut görüntüleri kullandılar, ancak özel efektleri mümkün olduğunca ortaya çıkarmaktan kaçındılar. Yalnızca erkek sergicilerin tepkisi genel olarak olumluydu ve Universal yöneticisi Robert Rehme Cohen'e stüdyonun The Thing'in başarısına güvendiğini , çünkü ET the Extra-Terrestrial'ın yalnızca çocuklara hitap etmesini beklediklerini söyledi. Filmi sonlandırırken Universal, Carpenter'a korku filmlerinin izleyici çekiciliğinin önceki altı ayda yüzde yetmiş azaldığını gösteren bir demografik çalışma gönderdi. Carpenter bunu filmin performansıyla ilgili beklentilerini azalttığı yönünde bir öneri olarak değerlendirdi. Bir pazar araştırması taramasından sonra, Carpenter izleyicilere düşüncelerini sordu ve bir izleyici üyesi, "Peki sonunda ne oldu? Şey hangisiydi  ...?" diye sordu. Carpenter bunun hayal gücüne bağlı olduğunu söylediğinde, seyirci, "Aman Tanrım. Bundan nefret ediyorum."

ET the Extra-Terrestrial gösteriminden döndükten sonra , seyircinin The Thing fragmanındaki sessizliği Foster'ın "Öldük" demesine neden oldu. The Thing'in halka açık ön gösterimlerine verilen yanıt , stüdyonun yapımcılar tarafından onaylanan kasvetli, siyah-beyaz reklamı, yüzü parlayan bir kişinin renkli görüntüsüyle değiştirmesiyle sonuçlandı. Ayrıca, Alien sloganını yazan Stephen Frankfort tarafından yazılan "İnsan saklanacak en sıcak yerdir" sloganı yerine "Uzayda, kimse çığlık attığını duyamaz" şeklinde değiştirildi. Alien'ın izleyicilerinden yararlanın . Carpenter, filmin başlığını Kim Oraya Gidiyor? olarak son anda değiştirmeye çalıştı. , boşuna. Yayınlanmadan bir hafta önce, Carpenter filmi Late Night with David Letterman'daki kliplerle tanıttı . 1981'de korku dergisi Fangoria , okuyucuları Şey'in neye benzeyeceğine dair çizimleri göndermeye teşvik eden bir yarışma düzenledi. Kazananlar Universal Studios'a bir gezi ile ödüllendirildi . Açılış gününde, Karanlığın Metresi Elvira'nın başkanlık ettiği Hollywood Pasifik Tiyatrosu'nda , canavar gibi kostüm giyenler için ücretsiz giriş ile özel bir gösterim yapıldı.

Gişe

The Thing , 25 Haziran 1982'de Amerika Birleşik Devletleri'nde gösterime girdi. Açılış hafta sonu boyunca, film 840 sinemadan 3,1 milyon dolar - sinema başına ortalama 3.699 dolar - doğaüstü korku Poltergeist'in (4.1 dolar)  arkasında hafta sonunun sekiz numaralı filmi olarak bitirdi. dördüncü hafta sonundaydı ve aksiyon filmi Megaforce'un (2,3 milyon $) önündeydi. Üç hafta sonra ilk 10 hasılat yapan filmden düştü ve 15 milyon dolarlık bütçesine karşı toplam 19,6 milyon dolar kazanarak yayınını sonlandırdı ve onu 1982'nin yalnızca 42. en yüksek hasılat yapan filmi yaptı. Ne bir gişe başarısızlığı ne de isabet miydi.      

Resepsiyon

Kritik resepsiyon

Film gösterime girdiğinde olumsuz eleştiriler aldı ve alaycı, otoriter karşıtı tonu ve grafik özel efektleri nedeniyle düşmanlık aldı. Cinefantastique , The Thing'in kapağına "Tüm zamanların en nefret edilen filmi bu mu?" diye soran bir sayı yazdırdı . Bazı eleştirmenler filmi "80'lerin en mükemmel moron filmi", "anında çöp" ve "zavallı bir aşırılık" olarak nitelendirerek küçümsedi. Starlog'dan Alan Spencer, filmi " ET'nin iyimserliğine, Star Trek II'nin güven verici dönüşüne, Tron'un teknik mükemmelliğine ve oyunun katıksız bütünlüğüne karşı, tür izleyicisinden kazanç sağlamaya çalışan "soğuk ve kısır" bir korku filmi olarak nitelendirdi . Bıçak Koşucusu ".

Arsa "sıkıcı" olarak eleştirildi ve özel efektler tarafından baltalandı. Los Angeles Times'tan Linda Gross, The Thing'in " yoksul, umutsuz ve nihilist" olduğunu ve duygudan yoksun olduğunu, yani karakterlerin ölümlerinin önemli olmadığını söyledi. Spencer, filmin özensiz bir sürekliliğe sahip olduğunu, ilerleme hızından yoksun olduğunu ve sıcaklıktan ya da insanlıktan yoksun olduğunu söyledi. Newsweek'ten David Ansen , filmin efekt kullanımını gerilim yaratmakla karıştırdığını ve "her şeyi kan sunağında feda ederek" dramadan yoksun olduğunu hissetti. Chicago Reader'dan Dave Kehr , diyaloğun banal ve birbirinin yerine geçebileceğini, karakterlerin birbirine benzediğini ve seslerinin benzer olduğunu düşündü. Washington Post'tan Gary Arnold, Şey'in 1951 versiyonunda görülen türdeki tuzakları yenerek Norveç üssünü çoktan aşmış olmasının esprili bir dokunuş olduğunu söylerken, New York'tan David Denby , Şey'in tehdidinin gösterildiğinden yakınmıştı. ele geçirildiğini düşünen biri için nasıl bir şey olduğuna odaklanmadan sadece dışarıdan. Roger Ebert filmi korkutucu buldu, ancak özel efektler dışında orijinal bir şey sunmuyor, The New York Times'tan Vincent Canby ise sadece izleyicinin örümcek bacaklı kafaları ve köpek otopsilerini görmesi gerekiyorsa eğlenceli olduğunu söyledi.

Oyuncuların performanslarına ilişkin incelemeler genellikle olumluydu, ancak canlandırdıkları karakterlerin tasvirlerini eleştiriyordu. Ebert, karakterizasyondan yoksun olduklarını, sadece öldürülmek için var olan temel klişeler sunduklarını söyledi ve Spencer, oyuncular malzeme ile ellerinden gelenin en iyisini yapsalar da karakterleri yumuşak olarak nitelendirdi. Time'dan Richard Schickel , Russell'ı, diğer karakterlerin o kadar güçlü veya zekice tanımlanmadığı " yiğit" kahraman olarak seçti ve Variety , Russell'ın kahramanlık statüsünün, filmin finaline yönelik benimsenen "intihara meyilli" tavır tarafından baltalandığını söyledi. Diğer incelemeler, karakterlerin yalnız başına dolaşması gibi mantıksızlıkları eleştirdi. Kehr, erkeklerin Şey'e karşı bir araya gelmemelerinden hoşlanmadı ve birkaç inceleme, Arnold'un özel efektlerin ötesinde herhangi bir ilgiyi azalttığını söylediği dostluk ve romantizm eksikliğine dikkat çekti.

Filmin özel efektleri, teknik açıdan mükemmel, ancak görsel olarak itici ve aşırı olduğu için aynı anda hem övüldü hem de yerildi. İncelemeler Bottin'in çalışmasını "dahi" olarak nitelendirdi, tasarımların yeni, unutulmaz, "renkli bir şekilde korkunç" olduğunu belirtti ve onu "korkunçların ustası" olarak nitelendirdi. Arnold, "göğüs ağrısı" sahnesinin "korkunç bir yaratıcılık" sergilediğini ve ardından kopan kafa sahnesinin "delice ürkütücü" olduğunu söyledi ve onları Alien'ın göğüs patlaması ve kopmuş kafa sahneleriyle karşılaştırdı. Variety , filmi "ekranlarda iz bırakan en canlı, en ürkütücü korku filmi" olarak nitelendirdi. Tersine, Denby onları korkutucu olmaktan çok iğrenç olarak nitelendirdi ve korku filmlerinin insan vücudunu açma eğiliminin giderek daha fazla müstehcenlikle sınırlandığından yakındı, Spencer, Bottin'in zanaatındaki özen ve gururunun efektlerde gösterildiğini söyledi, ancak hem onlar hem de Schickel güçlü karakterler ve hikaye olmadan ezici ve "boşa harcanmış" buldular. Yine de Canby, efektlerin "iğrenç olamayacak kadar sahte" olduğunu söyledi. Canby ve Arnold, yaratığın tek, fark edilebilir bir şekle sahip olmamasının zararına olduğunu ve onu insanların içine saklamasının takip etmeyi zorlaştırdığını söyledi. Arnold, 1951 versiyonunun daha az çok yönlü olduğunu ancak odakta tutmanın daha kolay olduğunu söyledi.

Gross ve Spencer, filmin teknik başarılarını, özellikle de Cundey'in "donmuş" sinematografisini, sesini, kurgusunu ve Morricone'nin müziğini övdü. Spencer, Carpenter'ın yönünü eleştirdi ve izleyiciye istediğini düşündüğü şeyi vermenin "boşuna" girişimi olduğunu ve Carpenter'ın bilim kurguyu yönlendirmek için tasarlanmadığını, bunun yerine "trafik kazalarını, tren enkazlarını ve halkı yönetmeye uygun olduğunu söyledi. kırbaçlama". Ansen, "vahşet uğruna vahşet"in Carpenter'ın huysuzluğu olduğunu söyledi.

Şey genellikle benzer filmlerle, özellikle Alien , Invasion of the Body Snatchers (1978) ve The Thing from Another World ile karşılaştırıldı . Ebert ve Denby, The Thing'in hikayeyi daha iyi bir şekilde tasvir eden filmlere kıyasla türev gibi göründüğünü söyledi. Çeşitlilik , 1951 versiyonundan daha düşük olarak nitelendirdi. Arnold, The Thing'i Alien'ın korkunç bir gösteri için gerekliliği artırmasının bir sonucu olarak değerlendirdi.

The Thing from Another World oyuncusu Kenneth Tobey ve yönetmen Christian Nyby de filmi eleştirdi. Nyby, "Kan istiyorsanız, mezbahaya gidin ... Sonuç olarak, J&B Scotch  için müthiş bir reklam " dedi. Tobey, görsel efektleri "o kadar açıktı ki, karakterler hakkında hissetmeniz gereken şeyleri gerçekten yok ettiler ... Neredeyse kendi başlarına bir film haline geldiler ve biraz fazla ürkütücüydüler" dedi. Phil Hardy'nin 1984 tarihli Science Fiction kitabında , bir eleştirmen filmi "şaşırtıcı bir başarısızlık" olarak nitelendirdi ve "Carpenter'ın bugüne kadarki en tatmin edici filmi" olarak nitelendirdi. İnceleme, anlatının "çeşitli özel efekt setleri için bir bahaneden biraz daha fazlası gibi göründüğünü ve Russell'ın kahramanının Tobey'in Howard Hawks'ın The Thing'indeki yuvarlak karakteriyle karşılaştırıldığında bir şifreden başka bir şey olmadığını " kaydetti. Clennon, filmden çıkarılmış karakterler için tanıtım sahnelerinin izleyicilerin onlarla bağlantı kurmasını zorlaştırdığını ve Alien'ın daha geniş çekiciliğinin bir kısmını elinden aldığını söyledi .  

övgü

The Thing , Academy of Science Fiction, Fantasy ve Horror Films tarafından En İyi Korku Filmi ve En İyi Özel Efekt dallarında aday gösterildi , ancak sırasıyla Poltergeist ve ET the Extra-Terrestrial'a kaybetti. Film, Razzie Ödülleri'nde En Kötü Müzikal Puanı dalında aday gösterildi .

Yayın sonrası

Performans analizi ve sonrası

Yayınlandığından bu yana, kültür tarihçileri ve eleştirmenler, The Thing'in izleyicilerle bağlantı kurmadaki ilk başarısızlığına neyin yol açtığını anlamaya çalıştılar. 1999'daki bir röportajda Carpenter, izleyicilerin The Thing'i ABD'nin bir durgunluğun ortasında olduğu bir zamanda nihilist, iç karartıcı bakış açısı nedeniyle reddettiğini söyledi . Açıldığında, eleştirel ve ticari olarak başarılı olan ET the Extra-Terrestrial (619  milyon $) ile rekabet ediyordu, iki hafta önce piyasaya sürülen ve uzaylı ziyaretine daha iyimser bir bakış açısı sunan daha aile dostu bir film. Carpenter, filminin tam tersi olarak nitelendirdi. The Thing , bilim kurgu filmi Blade Runner ile aynı gün vizyona girdi. Film, o hafta sonu 6,1  milyon dolarlık bir hasılatla ikinci film olarak giriş yaptı ve 33,8  milyon dolar hasılat elde etti. Aynı zamanda zamanda kritik ve ticari bir başarısızlık olarak kabul edildi.

Diğerleri, o yıl yayınlanan , Barbar Conan (130  milyon dolar), Poltergeist (121,7  milyon dolar), Star Trek II: Khan'ın Gazabı (97  milyon dolar), Mad Max 2 (34,5  milyon dolar) dahil olmak üzere, bilim kurgu ve fantezi filmlerinin aşırı doygunluğunu suçladı . ve Tron (33  milyon dolar). Bazı analistler Universal'in o yaz vizyona giren önemli filmlerin tanıtım tufanıyla rekabet etmeyen kötü pazarlamasını suçladılar. Diğer bir faktör de, kendisine bir yetişkin eşlik etmedikçe izleyiciyi 17 yaşın üzerindeki kişilerle sınırlayan, kendisine verilen R derecesiydi . Buna karşılık, başka bir korku filmi olan Poltergeist , ailelerin ve küçük çocukların izlemesine izin veren bir PG derecesi aldı.

Carpenter üzerindeki etkisi hemen oldu - The Thing'in zayıf performansı nedeniyle 1984 bilim kurgu korku filmi Firestarter'ı yönetme işini kaybetti . Önceki başarısı ona Universal'da çok filmli bir sözleşme kazandırmıştı, ancak stüdyo bunun yerine onu satın almayı seçti. Daha sonra film çekmeye devam etti, ancak güvenini kaybetti ve 1985'te Starlog ile yaptığı bir röportaja kadar The Thing'in başarısızlığı hakkında açıkça konuşmadı ve şöyle dedi: "Bana ' şiddet pornograficisi' deniyordu ... Bunun olacağı hakkında hiçbir fikrim yoktu. bu şekilde karşılanmak ... Şey o zaman için çok güçlüydü.Güçlü olacağını biliyordum ama çok güçlü olacağını düşünmemiştim ... Halkın beğenisini dikkate almadım " Serbest bırakıldıktan kısa bir süre sonra, Wilbur Stark Universal'a "iftira, sözleşmenin ihlali, dolandırıcılık ve aldatma" nedeniyle 43 milyon dolarlık dava açtı ve Universal'ın pazarlamasında uygun şekilde kredi vermemesi ve bitiş jeneriğinde adını göstermesi nedeniyle mali zarara uğradığını iddia etti. , daha az prestijli bir konum. Stark ayrıca "senaryoya büyük katkıda bulunduğunu" söyledi. David Foster, Stark'ın filmin yapımına hiçbir şekilde dahil olmadığını ve tüm materyallerde uygun krediyi aldığını söyledi. Stark daha sonra Foster'ın yorumları üzerine 15 milyon dolar daha dava açtı . Davaların sonucu bilinmiyor.      

Ev medyası

The Thing başlangıçta başarılı olmasa da , ev videosunda ve daha sonra televizyonda yeni izleyiciler ve beğeniler bulmayı başardı . Sidney Sheinberg, filmin ağ televizyon yayını için bir versiyonunu düzenledi; bu, anlatım ve Şey'in bir köpeği taklit ettiği ve harap kamptan kaçtığı farklı bir son ekledi. Carpenter bu versiyonu reddetti ve Sheinberg'in teatral kurgu için yaratıcı fikirlerini dikkate almadığı için ona kızgın olduğunu teorileştirdi.

The Thing 1998'de DVD formatında yayınlandı  ve yapım hakkında ayrıntılı bir belgesel, silinen ve alternatif sahneler ve Carpenter ile Russell'ın yorumları hakkında The Thing: Terror Takes Shape gibi ek içerikler içeriyordu . 2006'da aynı özellikleri içeren bir HD DVD versiyonu ve 2008'de sadece Carpenter ve Russell yorumlarını içeren bir Blu-ray versiyonu ve film sırasında resim içinde resim yoluyla sunulan bazı sahne arkası videoları . 2016 Blu-ray sürümü , filmin Dean Cundey tarafından denetlenen 2K çözünürlüklü restorasyonunu içeriyordu. Yorum ve Terror Takes Shape gibi önceki özelliklerin yanı sıra , oyuncular ve ekiple röportajlar ve müzik, yazı, kurgu, Ploog'un sanat eseri üzerine odaklanan bölümler, filmin senaryosunu yazan Alan Dean Foster ile bir röportaj ekledi. romanlaştırma ve The Thing'in teatral kesimden on beş dakika daha kısa süren televizyon yayını versiyonu. 2017'de Blu-ray'de 4K çözünürlük restorasyonu, başlangıçta sınırlı sayıda sekiz bin üniteyle Birleşik Krallık'a özel olarak piyasaya sürüldü . Restorasyon, orijinal film negatifi kullanılarak oluşturuldu ve Carpenter ve Cundey tarafından denetlendi. 4K Ultra HD Blu-ray, Eylül 2021'de piyasaya sürüldü.  

MCA , 1982'de The Thing'in film müziğini yayınladı. Varèse Sarabande , 1991'de kompakt disk ve Kompakt Kaset olarak yeniden yayınladı . Bu sürümler sonunda üretilmeyi durdurdu. 2011'de Howarth ve Larry Hopkins, Morricone'un müziğini güncellenmiş dijital teknikler kullanarak restore etti ve her parçayı filmde göründüğü sıraya göre düzenledi. Albümde ayrıca film için Carpenter ve Howarth tarafından bestelenen parçalar da yer alıyor. Skorun yeniden düzenlenmiş bir versiyonu, 23 Şubat 2017'de vinil olarak yayınlandı; lüks bir baskı, Carpenter ile özel bir röportajı içeriyordu. Mayıs 2020'de genişletilmiş bir oyun (EP), Lost Cues: The Thing yayınlandı. EP, Carpenter'ın The Thing'in müziğine katkılarını içerir ; orijinal mastering'ler kaybolduğu için müziği yeniden kaydetti .

Diğer medya

Filmin romanı 1982'de Alan Dean Foster tarafından yayınlandı. Senaryonun daha önceki bir taslağına dayanıyor ve bitmiş filmden bazı farklılıklar içeriyor. MacReady, Bennings ve Childs'ın enfekte köpekleri karda kovaladığı bir sahne yer alıyor ve Nauls'un ortadan kaybolması açıklanıyor: Blair-Thing tarafından köşeye sıkıştırılmış, intiharı asimilasyona tercih ediyor.

2000 yılında, McFarlane Toys iki "Movie Maniacs" figürü yayınladı: Blair-Thing ve Norris-Thing, örümcek bacaklı, bedensiz kafası dahil. SOTA Toys , filmin köpek kulübesi sahnesine dayanan bir MacReady figürü ve Dog-Thing'i ve Norris-Thing'in örümcek kafasının bir büstünü içeren bir set yayınladı. 2017'de, Mondo ve USAopoly'nin Project Raygun bölümü , bir masa oyunu olan Outpost 31'de The Thing: Infection'ı piyasaya sürdü . Oyuncular, her biri diğerini hile ve sabotaj yoluyla yenmeyi amaçlayan film veya Şey karakterlerinin rolünü üstlenirler.

tematik analiz

The Thing'in ana teması paranoya ve güvensizlikle ilgilidir. Temelde film, küçük bir toplulukta, birinin söylediği kişi olmama veya en iyi arkadaşınızın düşmanınız olma olasılığının neden olduğu farklı paranoya biçimlerinin kışkırttığı güven erozyonunu konu alıyor. İnsanların her zaman bir başkasına duyduğu güvensizliği ve tanıdıklarımızın ve nihayetinde bedenlerimizin ihanetine uğrama korkusunu temsil eder. Tema güncelliğini koruyor çünkü paranoya konusu çağa uyum sağlıyor. Şey , kişinin akranlarına güvenememeye odaklanır, ancak bu, tüm kurumlara güvensizlik olarak yorumlanabilir.

Amerika Birleşik Devletleri ve Sovyetler Birliği arasındaki soğuk savaş gerilimlerinin yaşandığı bir dönemde geliştirilen film, karşılıklı garantili yıkım yoluyla nükleer imha tehdidine atıfta bulunuyor . Diabolique'den Daniel Clarkson Fisher , MacReady'nin mat edildikten sonra satranç bilgisayarını yok ettiğini ve benzer şekilde, takımın pahasına bile olsa Şey'i yok etmeye yemin ettiğini belirtiyor. Soğuk Savaş tarzı izolasyon, gruba zarar verirken, güven eksikliği grubu yok eder. Screen Rant'tan Michael Edward Taylor, The Thing ile suçlayıcı Red Scares ve McCarthyizm arasında imalarda bulunuyor, çünkü film, uygar bölgelerin asimilasyon ve taklitle sonuçlanacak olan anti-komünist bir enfeksiyon korkusunu aktarıyor. Slant Magazine'den John Lingsan, erkeklerin Vietnam Savaşı sonrası (1955–1975) bir düzeyde "yorgun karşı kültürcülük" sergilediklerini söyledi - her biri kendi eksantriklikleriyle tanımlanan geleneksel sosyal normların reddi .

Yazar HP Lovecraft'ın çalışması , Carpenter'ın çalışması için bir ilham kaynağı oldu. Şekilsiz, tanımlanamaz Şey, Lovecraft'ın tarif edilemez, uhrevi güçleriyle karşılaştırılmıştır.

Lancaster'ın senaryosu kadın karakterlerden kaçınıyor çünkü bir kadın karakterin kaçınılmaz olarak yoluna çıkan bir aşk ilişkisi olacağına inanıyordu. Atlantic'ten Noah Berlatsky , tipik korku türündeki filmlerin aksine, kadınların dışlandığını ve Şey'in erkek olamama veya eşcinsel olma korkusu olarak tanımlanmasına izin verdiğini söyledi. Gerçekten de, birkaç özümseme, nüfuz etmeyi, dokunaçları içerir ve Norris'in durumunda, kendi kopyasını doğurmak için midede açılır. Slasher türü, daha zayıf ve dolayısıyla daha empatik olarak algılandıkları için kadın yıldızları tercih eder, kötü adamı yendiklerinde katartik bir rahatlama sağlar, ancak The Thing'de erkeklerin hayatta kalması amaçlanmamıştır. Başkan Yardımcısı Patrick Marlborough, The Thing'i erkekliğe eleştirel bir bakış olarak değerlendirdi. Şey'i tanımlamak, mahremiyet, itiraf ve yaratığa karşı empati gerektirir, ancak erkeklik bunu bir seçenek olarak engeller. Gurur ve bodur duygusal büyümenin tuzağına düşen erkekler, utanma ya da ifşa olma korkusuyla gerçeklerle yüzleşemezler. Berlatsky, MacReady'nin duygusal bağlılıklardan kaçındığını ve en paranoyak olduğunu ve onun kahraman olmasına izin verdiğini kaydetti. Bu ayrılma, finalde ona karşı çalışır, bu da MacReady'yi Childs'a karşı beyhude bir güvensizlik içinde kilitli bırakır, her biri diğerini gerçekten bilmez.

Nerdist'ten Kyle Anderson ve Strange Horizons'dan Orrin Gray, The Thing'i yazar HP Lovecraft'ın kozmik dehşetine , insanlığı hiçbir şekilde umursamayan eski, insanlık dışı varlıkların var olduğu fikrine bir örnek olarak analiz etti. Bu aynı zamanda kişinin insanlığını kaybetme korkusunu ve mecazi ya da kelimenin tam anlamıyla bu eski eldritch devleri tarafından tüketilme korkusunu da içerir. Şey, anlayışımızın ötesinde bir varlıktır ve Dünyadaki tüm yaşamı hızla yok etme yeteneğine sahiptir. Lovecraft'ın yaratıklarını tanımsız bıraktığı gibi, Şey görülebilir, ancak şekli çoğunlukla tarif edilemez, insan bilgisinin ötesindedir. Gray, MacReady'nin daha geleneksel bir Hollywood film kahramanı temsil ettiğini, ancak Blair'in, yaratık korkusuna yenik düşen Lovecraftian kahramanı temsil ettiğini, doğasının sonuçlarıyla delirdiğini ve sonunda korktuğu şeye dönüştüğünü söyledi.

Şey asla konuşmaz veya eylemleri için bir sebep vermez ve acımasızca hedefini takip eder. Gray, yaratığı kendini kaybetme korkusu olarak tanımlar. Anıları ve davranışlarıyla bireye mükemmel bir şekilde saldırır, tüketir ve taklit eder. Orijinal, tanımlanması neredeyse imkansız olan bir uzaylı kopyası tarafından kapsanmıştır. Den of Geek'ten Mark Harrison ve Ryan Lambie, insanlığın özünün, Şey tarafından, muhtemelen birey ele geçirildiğinin farkında olmadan elinden alınan özgür irade olduğunu söyledi. 1982 tarihli bir röportajda, Şey'i Oraya Kim Gidiyor? gibi "bilim yanlısı" olarak tanımlama seçeneği verildiğinde. ya da The Thing from Another World gibi "bilim karşıtı" olan Carpenter, "insanlık yanlısı"yı seçerek, "Taklittense insan olmak daha iyidir, yoksa kötü olması gerekmeyen bu yaratık tarafından ele geçirilmemize izin verin. bir bukalemun gibi basitçe taklit etmek doğası gereğidir." Kan testi sahnesi ile o sırada sadece bir kan testi ile tanımlanabilen HIV salgını arasında başka imalar yapıldı.

Piyasaya sürülmesinden bu yana, filmin MacReady ve Childs tarafından paylaşılan belirsiz sonunu yanıtlamaya çalışmak için birçok teori geliştirildi. Bazıları, Dean Cundey'in, bulaşmamış karakterlerin gözlerine kasıtlı olarak ince bir aydınlatma sağladığına dair ifadesine atıfta bulunarak, Childs'ın enfekte olduğunu öne sürüyor, Childs'ta olmayan bir şey. Benzer şekilde, diğerleri soğuk havada karakterin görünür bir nefes almadığını kaydetti. Her iki yön de MacReady'de mevcut olsa da, Childs'ta bunların yokluğu, çekimlerle ilgili teknik bir sorun olarak açıklandı. Yapım sırasında Carpenter, MacReady'nin enfekte olmasını düşündü ve alternatif bir son, MacReady'nin kurtarıldığını ve virüslü olmadığı kesin olarak test edildiğini gösterdi. Russell, sahneyi ipuçları için analiz etmenin "ana noktayı kaçırmak" olduğunu söyledi. Devam etti, "[Carpenter] ve ben o filmin sonu için uzun süre birlikte çalıştık. İkimiz de seyirciyi ilk noktaya getiriyorduk. Günün sonunda, bu insanların içinde bulunduğu konum buydu. Onlar sadece hiçbir şey bilmiyorlardı  ... Kim olduklarını bilip bilmediklerini bilmiyorlardı  ... Yıllar geçtikçe bu filmin hakkını almasına bayılıyorum çünkü insanlar canavarın korkunçluğunu atlatmayı başardılar  . .. filmin ne hakkında olduğunu görmek için, ki bu paranoyaydı." Ancak Carpenter, "Şimdi, sonunda, Şey'in kim olduğunu biliyorum, ama size söyleyemem" diye alay etti.

Miras

kritik yeniden değerlendirme

Piyasaya sürülmesinden sonraki yıllarda, eleştirmenler ve hayranlar The Thing'i korku türünün bir kilometre taşı olarak yeniden değerlendirdi. 1992'de Peter Nicholls tarafından yapılan ileri görüşlü bir inceleme , The Thing'i "henüz bir klasik olarak görülebilecek siyah, akılda kalıcı bir film" olarak nitelendirdi. Carpenter'ın yönettiği en iyi film olmasa da, biri olarak anılmıştır. John Kenneth Muir , filmi "Carpenter'ın en başarılı ve küçümsenmiş yönetmenlik çabası" olarak nitelendirdi ve eleştirmen Matt Zoller Seitz , "şimdiye kadar yapılmış en büyük ve en zarif şekilde inşa edilmiş B-filmlerinden biri" olduğunu söyledi.

Trace Thurman filmi gelmiş geçmiş en iyi filmlerden biri olarak nitelendirdi ve 2008'de Empire dergisi filmi 289 numarayla Tüm Zamanların En İyi 500 Filmi'nden biri olarak seçti ve "acımasız gerilimin, retinayı harap eden görsel aşırılığın eşsiz bir başyapıtı" olarak nitelendirdi. ve düpedüz, nihilist terör". Şimdi, şimdiye kadar yapılmış en büyük korku filmlerinden biri ve türün bir klasiği olarak kabul ediliyor. Filmsite.org , Film.com ve Entertainment Weekly de dahil olmak üzere çeşitli yayınlar onu 1982'nin en iyi filmlerinden biri olarak adlandırdı . Muir, filmi "1982'nin en iyi bilim kurgu-korku filmi, inanılmaz derecede rekabetçi bir yıl ve hatta belki de on yılın en iyi sinema filmi" olarak nitelendirdi. Complex , filmi "tüm zamanların en büyük yeniden çevrimi" olarak adlandırarak on yılın en iyi dokuzuncusu olarak adlandırdı. Çok sayıda yayın onu en iyi bilim kurgu filmlerinden biri olarak derecelendirdi; buna IGN'nin (2016) dördüncü numarası; Thrillist (2018)  tarafından 12 numara ; GamesRadar+ tarafından 17 numara (2018); 31 numaralı Yapıştır (2018); Esquire (2015) ve Popular Mechanics (2017) tarafından 32 numara ; ve ortalama inceleme puanına göre Rotten Tomatoes (2017) tarafından 76 numara . 

Benzer şekilde The Thing , The Boston Globe'un bir numarası ; Bloody Disgusting (2018) tarafından iki numara ; dört numara, Empire (2016); ve Time Out (2016) tarafından altı numara . Empire , afişini gelmiş geçmiş en iyi 43. film afişi olarak sıraladı. 2016'da İngiliz Film Enstitüsü , filmi Dünya'yı ziyaret eden uzaylılar hakkında on harika filmden biri olarak adlandırdı. Bir Rolling Stone okuyucu anketinde tüm zamanların en iyi dokuzuncu korku filmi seçildi ve vücut korkularının en iyi örneklerinden biri olarak kabul edildi . GamesRadar+ , sonunu tüm zamanların en iyi 25'inden biri olarak listeledi. Çağdaş inceleme toplama web sitesi Rotten Tomatoes, 75 eleştirmenden %83'lük bir onay oranı sunuyor - ortalama 7.40/10 puan, bu da fikir birliğini sağlıyor: "Grimmer ve 1950'lerden daha korkutucu, John Carpenter'ın The Thing'i gergin bir bilimkurgu gerilim filmi . zorlayıcı bir gerilim ve bazı dikkat çekici makyaj efektleriyle dolu." Film ayrıca Metacritic'te on üç kritik incelemeye dayanarak "karma veya ortalama incelemeler" anlamına gelen 100 üzerinden 57 puan aldı.

2011 röportajında ​​Carpenter, kendi filmografisinden belki de en sevdiği film olduğunu belirtti. The Thing'in daha geniş bir kitleye ulaşmasının uzun zaman aldığını söyleyerek, " The Thing bir hit olsaydı, kariyerim farklı olurdu. Yaptığım seçimleri yapmak zorunda kalmazdım. Ama Bir işe ihtiyacım vardı. Yaptığım filmlerden nefret ettiğimi söylemiyorum. Christine (1983) ve Starman (1984) ve Big Trouble in Little China (1986), tüm o filmleri yapmayı çok severdim. Ama kariyerim farklı olurdu "

Kültürel etki

Filmin popüler kültür üzerinde önemli bir etkisi oldu ve 1998'de The Thing zaten bir kült klasiği olarak kabul edildi . "1980'lerin en etkili korku filmlerinden biri, çok taklit edilmiş ama nadiren daha iyi hale getirilmiş... Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film" adlı film referans kitabında listelenmiştir.  et ve kemiğin, gerçeküstü güzelliğin grotesk tablolarına dönüşmesi ve kırılması, sinematik korku çıtasını sonsuza dek yükseltiyor." Televizyondan ( The X-Files , Futurama ve Stranger Things dahil ) oyunlara ( Resident Evil 4 , Tomb Raider III , Icewind Dale: Rime of the Frostmaiden , ve Between Us ) kadar çeşitli medyalarda adı geçiyor. ve filmler ( Fakülte , Slither , The Mist ).

Şey her yıl Amundsen–Scott Güney Kutbu İstasyonunda gösterilir .

Guillermo del Toro , James DeMonaco , JJ Abrams , Neill Blomkamp , David Robert Mitchell , Rob Hardy , Steven S. DeKnight ve Quentin Tarantino da dahil olmak üzere birçok film yapımcısı The Thing'e duydukları beğeniden bahsetti veya bunun kendi çalışmaları üzerindeki etkisinden bahsetti . 2011'de The New York Times , önde gelen korku film yapımcılarına en korkunç bulduklarını sordu. İki, John Sayles ve Edgar Wright , The Thing'den alıntı yaptı . 2015 Tarantino filmi The Hateful Eight , The Thing'den , Russell'ın başrolde yer almasından, karakterler arasındaki paranoya ve güvensizlik temalarının tek bir mekanla sınırlandırılmasına ve hatta Carpenter ve Cundey tarafından kullanılan belirli açıları ve düzenleri kopyalamaya kadar çok sayıda ipucu alıyor. Morricone'un The Thing için kullanılmayan puanı, The Hateful Eight için yeniden tasarlandı . Tarantino ayrıca 1992 yapımı Rezervuar Köpekleri için bir ilham kaynağı olarak The Thing'i gösterdi .

Film, Amundsen-Scott Güney Kutbu İstasyonunda kışın başlangıcını kutlamak için her yıl Şubat ayında gösterilir . Ocak 2010'da Clarkesworld Magazine , Peter Watts'ın Şey'in bakış açısından anlattığı kısa öyküsü “ The Things ”i yayınladı ; insanların ona neden düşman olduğunu ve şekil değiştirmediklerini öğrenmekten neden korktuklarını anlayamıyor. Hikaye 2011 Hugo Ödülü adaylığı aldı . 2017 yılında, 350 sanatçının katkılarıyla, The Thing'den ilham alan sanat eserlerinin yer aldığı 400 sayfalık bir sanat kitabı, yönetmen Eli Roth'un önsözü ve Carpenter'ın bir son sözü yayınlandı.

Orlando, Florida'daki Universal Studios'taki 2007 Halloween Horror Nights etkinliğinde , filme dayanan perili bir cazibe olan "The Thing: Assimilation" yer aldı. Cazibe, her ikisi de durağan tutulan MacReady ve Childs'ı, Blair-Thing'i ve karakol kulübesini içeriyordu.

devam filmleri

Dark Horse Comics , Aralık 1991'de Chuck Pfarrer'ın filmden 24 saat sonra geçen The Thing from Another World adlı iki bölümden başlayarak, MacReady'nin oynadığı dört çizgi roman devam filmi yayınladı. Pfarrer'in komik hikayesini 1990'ların başında bir devam filmi olarak Universal'a sunduğu bildirildi. Bunu dört bölümlük The Thing from Another World: Climate of Fear Temmuz 1992, dört bölümlük The Thing from Another World: Eternal Vows Aralık 1993 ve The Thing from Another World: Şüpheli Araştırma izledi . 1999'da Carpenter, bir devam filmi için ciddi bir tartışmanın yapılmadığını, ancak bir tanesini Pfarrer'in uyarlamasına dayandırmakla ilgileneceğini söyledi ve hikayeyi değerli bir devam filmi olarak nitelendirdi. Aynı adı taşıyan 2002 video oyunu, Microsoft Windows , PlayStation 2 ve Xbox için genel olarak olumlu eleştiriler için piyasaya sürüldü . Oyunun konusu, filmin olaylarının sonrasını araştıran bir ABD askeri ekibini takip ediyor.

2005 yılında, Syfy kanalı, Frank Darabont tarafından üretilen ve David Leslie Johnson-McGoldrick tarafından yazılan dört saatlik bir mini dizi devamı planladı . Hikaye, MacReady ve Childs'ın cesetlerini ve Şey'in kalıntılarını kurtaran bir Rus ekibini takip etti. Hikaye, Şey'in New Mexico'da kaçtığı 23 yıl ileriye gidiyor ve sınırlama girişimlerini takip ediyor. Proje hiçbir zaman ilerlemedi ve Universal bir uzun metrajlı filmle devam etmeyi seçti. Bir prequel film olan The Thing , Ekim 2011'de  dünya çapında 27,4 milyon dolarlık gişe hasılatı ve karışık eleştirilerle vizyona girdi. Hikaye, Norveçli ekibin Şey'i keşfetmesinden sonraki olayları takip ediyor. 2020'de Universal Studios ve Blumhouse Productions , Carpenter's The Thing'in yeniden çevriminin geliştirildiğini duyurdu . Yeniden yapılanma, The Thing from Another World ve The Thing'in yanı sıra Who Goes There? ve birkaç ek bölüm içeren genişletilmiş versiyonu Frozen Hell .

Yıllar arayla yayınlanmasına ve olay örgüsü, karakterler, ekip ve hatta yapım stüdyoları açısından ilgisiz olmasına rağmen, Carpenter Şey'i kozmik korku , insan tarafından bilinmeyen varlıklar üzerine kurulu bir dizi film olan "Kıyamet Üçlemesi"nin ilk bölümü olarak görüyor. , bunlar hem insan hayatına hem de benlik duygusuna yönelik tehditlerdir. The Thing'i 1987'de Prince of Darkness ve 1994'te In the Mouth of Madness izledi . Her üç film de Carpenter'ın Lovecraft'ın eserlerine duyduğu beğeniden büyük ölçüde etkilenmiştir.

Referanslar

notlar

alıntılar

alıntılanan eserler

Dış bağlantılar

• Amerikan Film Enstitüsü Kataloğundaki Şey
• AllMovie'deki Şey _
• IMDb'deki Şey _
• TCM Film Veritabanındaki Şey
• Letterboxd'daki Şey _
• The Thing at theofficialjohncarpenter.com
• Oraya kim gider? The Thing'in dayandığı roman John W. Campbell tarafından