Müzik grubu - The Band

Müzik grubu
Bir kütük üzerinde oturan grup
Grup 1969: (soldan sağa) Manuel , Hudson , Helm , Robertson , Danko
Arkaplan bilgisi
Ayrıca şöyle bilinir Levon ve Hawks
Kanadalı Squires
The Crackers
Menşei Toronto , Ontario , Kanada
Woodstock, New York , ABD
Türler
aktif yıllar 1968 –1977, 1983–1999 ( 1968 )
Etiketler Capitol / EMI , Rhino , Warner Bros.
İlişkili eylemler Ronnie Hawkins , Bob Dylan , John Simon , Allen Toussaint , Cate Brothers , Ringo Starr ve All-Starr Grubu , Van Morrison
eski üyeler Rick Danko
Levon Helm
Garth Hudson
Richard Manuel
Robbie Robertson
Jim Weider
Stan Szelest
Randy Ciarlante
Richard Bell

Grup 1967'de Toronto, Ontario'da kurulmuş bir Kanadalı-Amerikalı rock grubuydu . Dört Kanadalı ve bir Amerikalıdan oluşuyordu: Rick Danko (bas gitar, vokal, keman), Garth Hudson (klavye, akordeon, saksafon), Richard Manuel (klavye, davul, vokal), Robbie Robertson (gitar, vokal) ve Levon Helm (bateri, vokal, mandolin, gitar). Grup Americana , folk , rock, caz , country ve R&B unsurlarını bir araya getirerek Eagles , Elton John , Grateful Dead , the Flaming Lips ve Wilco gibi sonraki müzisyenleri etkiledi .

1958 ve 1963 yılları arasında grup, rockabilly şarkıcısı Ronnie Hawkins'in destek grubu olan Hawks olarak biliniyordu . 1960'ların ortalarında, Bob Dylan'ı destekledikleri için tanınırlık kazandılar ve 1966 konser turu, Dylan'ın bir elektrik grubuyla yaptığı ilk tur olarak dikkat çekiciydi. Dylan'dan ayrıldıktan ve isimlerini "The Band" olarak değiştirdikten sonra , 1968'deki ilk albümleri Music from Big Pink dahil olmak üzere, eleştirel ve popüler beğeni toplayan birkaç albüm yayınladılar . AllMusic'e göre , albümün birkaç kuşak müzisyen üzerindeki etkisi önemli olmuştur. : müzisyen Roger Waters , Music from Big Pink'i rock and roll tarihindeki en etkili ikinci kayıt olarak nitelendirdi ve müzik gazetecisi Al Aronowitz bunu "country soul ... daha önce hiç duyulmamış bir ses" olarak nitelendirdi. En popüler şarkıları " The Weight " ve " The Night They Drove Old Dixie Down " idi.

Müzik eleştirmeni Bruce Eder, Grubu "dünyanın en popüler ve etkili rock gruplarından biri, müzikleri eleştirmenler tarafından benimsendi ... Beatles ve Rolling Stones müziği kadar ciddiyetle" olarak nitelendirdi . Grup 1989'da Kanada Müzik Onur Listesi'ne ve 1994'te Rock and Roll Onur Listesi'ne girdi. 2004'te Rolling Stone , "The Weight" sıralamasında tüm zamanların en büyük 100 sanatçısı listesinde onları 50. sıraya koydu. Tüm zamanların en iyi 500 şarkısı listesinde 41. sırada . 2008'de grup Grammy Yaşam Boyu Başarı Ödülü'nü aldı ve 2014'te Kanada'nın Şöhret Kaldırımı'na girdiler .

Tarih

1957–1964: Şahinler

Grup üyeleri, Toronto merkezli rockabilly şarkıcısı Ronnie Hawkins'in destek grubu Hawks'ta yavaş yavaş bir araya geldi : Helm, 1957'de grupla çalmaya başladı ve 1958'de liseden mezun olduktan sonra tam zamanlı davulcu oldu. Arkansas'tan Ontario'ya, burada Robertson, Danko, Manuel ve nihayet Hudson onlara katıldı. Son Zaman Grubu üyesi Stan Szelest de o sırada gruptaydı . Hawkins'in performansı Toronto'da ve çevresinde ve Hamilton yakınlarında popülerdi ve onun müzikal rekabetini ortadan kaldırmak için etkili bir yolu vardı: gelecek vaat eden bir grup ortaya çıktığında, Hawkins kendi grubu için en iyi müzisyenlerini işe alırdı; Robertson, Danko ve Manuel bu şekilde Hawkins'in vesayeti altına girdiler.

Hawks'ın çoğu Hawkins'in grubuna katılmaya hevesliyken, Hudson'ı dahil etmek farklı bir hikayeydi. Üniversite diploması almış, bir müzik öğretmeni olarak kariyer yapmayı planlamıştı ve rock müziğini sadece bir hobi olarak çalmakla ilgileniyordu. Hawks, onun vahşi, dolgun org stiline hayran kaldı ve ondan tekrar tekrar katılmasını istedi. Hudson sonunda, Hawks'ın eğitmen olması ve son teknoloji ürünü Lowrey org satın alması için kendisine haftada 10 dolar ödemesi şartıyla kabul etti; tüm müzik teorisi soruları Hudson'a yöneltildi.

Cazın kötü insanlardan geldiği için 'kötü' olduğuna dair bir görüş var ama aslında 52. Cadde'nin ve New York sokaklarının en büyük rahipleri müzisyenlerdi. En büyük şifa işini yapıyorlardı. Ve insanları iyileştirecek ve iyi hissettirecek müziği nasıl deleceklerini biliyorlardı.

-  Garth Hudson, Son Vals'te

Hawkins ile bu dönemde birkaç single kaydettiler ve gelişen Toronto müzik sahnesinde en iyi rock grubu olarak tanındılar. Hawkins, uzun kulüp gösterilerinin ardından düzenli olarak bütün gece provalar düzenledi ve bunun sonucunda genç müzisyenler enstrümanlarında hızla büyük bir teknik hüner geliştirdiler.

1963'ün sonlarında grup, kişisel farklılıklar nedeniyle Hawkins'ten ayrıldı. Aynı şarkıları bu kadar sık ​​çalmaktan bıkmışlardı ve orijinal malzemeyi çalmak istiyorlardı ve Hawkins'in sert liderliğine karşı temkinliydiler. Kız arkadaşlarını klüplere getirirlerse (performanslara gelen "müsait" kızların sayısını azaltacağından korkarak) ya da esrar içerlerse Hawks'a para cezası verirdi .

Robertson daha sonra, "Sonunda, [Hawkins] bizi müziğini aştığımız ve ayrılmak zorunda kaldığımız bir noktaya getirdi. Kendini ayağından vurdu, gerçekten, kalbini korusun, bizi öyle bir kraker grubuna keskinleştirerek , kalbini korusun. dünyaya açılmak için, çünkü onun vizyonunun kendisi için ne olduğunu biliyorduk ve hepimiz müzikal olarak daha genç ve daha hırslıydık."

Hawkins'ten ayrıldıktan sonra, grup kısaca Levon Helm Altılısı, altıncı üye saksafoncu Jerry Penfound ve ardından Penfound'un ayrılmasından sonra Levon ve Hawks olarak biliniyordu. 1965'te, Kanada Squires adı altında Ware Records'ta bir single yayınladılar, ancak o yıl daha sonra Atco için bir kayıt oturumu için Levon ve Hawks olarak geri döndüler . Yine 1965'te Helm ve grup, blues şarkıcısı ve armonika sanatçısı Sonny Boy Williamson ile tanıştı . Onunla kayıt yapmak istediler, destek grubu olmayı teklif ettiler, ancak Williamson toplantılarından kısa bir süre sonra öldü.

Daha sonra 1965'te Bob Dylan onları 1965'teki ABD turu ve 1966'daki dünya turu için işe aldı . 1966 turundan sonra grup Dylan ve onun yöneticisi yardımıyla taşındı Albert Grossman için, Saugerties, New York bunlar da gayri 1967 kayıtları yapılmış, Bodrum Bantlar , onların 1968 ilk albümü için temel, Big Pink müzikler . Çeşitli solistler ve Woodstock'taki yerliler için her zaman "grup" oldukları için Helm, grup kendi haline geldiğinde "Band" adının iyi çalıştığını söyledi. Grup, 1968'de Bando olarak sahne almaya başladı ve on stüdyo albümü yayınladı . Dylan, ortak bir 1974 turu da dahil olmak üzere, kariyerleri boyunca Grup ile işbirliğine devam etti .

1965–1967: Bob Dylan'la

2006 yılında "Büyük Pembe"

1965 yazının sonlarında, Bob Dylan ilk ABD "elektrikli" turu için bir yedek grup arıyordu. Levon ve Hawks, o yılın başlarında Helm, Hudson ve Robertson ile Vanguard albümü So Many Roads'da kayıt yapan blues şarkıcısı John Hammond Jr. tarafından önerildi . Aynı zamanda, Toronto'dan arkadaşlarından biri olan Mary Martin, Dylan'ın menajeri Albert Grossman'ın sekreteri olarak çalışıyordu . Dylan'a Toronto'daki Yonge Caddesi'ndeki bir kulüp olan Le Coq d'Or Tavern'deki grubu ziyaret etmesini söyledi - ancak Robertson, sokağın hemen aşağısındaki Friar's Tavern olduğunu hatırlıyor. Dylan Onu tavsiye: "Sen Gotta Bu adamları görüyoruz."

Grubun çaldığını duyduktan ve Robertson ile görüştükten sonra Dylan, Helm ve Robertson'ı destek grubuna katılmaya davet etti. Dylan'ı destekleyen iki konserden sonra, Helm ve Robertson, Dylan'a grup arkadaşlarına olan sadakatlerini söylediler ve ona ancak tüm Hawks'ı işe alması halinde onunla devam edeceklerini söylediler. Dylan kabul etti ve Levon ve Hawks'ı onunla tura davet etti. Grup, onlara arzu ettikleri daha geniş bir teşhiri sağlayabileceğini bilerek teklifi kabul etti. Kendilerini sıkı bir şekilde prova edilmiş bir rock, ritim ve blues grubu olarak görüyorlardı ve Dylan'ı çoğunlukla erken dönem akustik folk ve protesto müziğinden tanıyorlardı. Dahası, Dylan'ın uluslararası alanda ne kadar popüler olduğuna dair çok az fikirleri vardı.

Dylan ile Hawks, Eylül 1965'ten Mayıs 1966'ya kadar Bob Dylan ve Band olarak faturalandırılan bir dizi konser verdi . Turlar, Dylan'ın bol miktarda amfetamin kullandığı bildirildi . Şahinlerin hepsi olmasa da bazıları aşırılıklara katıldı. Konserlerin çoğu, halk müziği saflarından tiksinti ve onaylamama ile karşılandı . Helm olumsuz karşılamadan o kadar etkilenmişti ki, bir aydan biraz daha uzun bir süre sonra turdan ayrıldı ve o yılın kalan konserlerinin yanı sıra 1966'daki dünya turuna da katılmadı. Helm bu dönemin çoğunu bir petrol platformunda çalışarak geçirdi. Meksika Körfezi'nde.

Turlar sırasında ve turlar arasında, Dylan ve Hawks birkaç kayıt oturumu denedi, ancak tatmin edici sonuçlardan daha azıyla. Ekim ve Kasım aylarında Oturumlar sadece bir kullanışlı vermiştir tek (" Can You Please Tarama Out Your Window? ') Ve Dylan'ın sonraki albüm olarak düşünülmüştü ne için Ocak 1966'da kayıt iki gün, Sarışın Blonde on ,' sonuçlandı biri Birkaç hafta sonra single olarak piyasaya sürülen ve daha sonra albüme seçilen Us Must Know (Er ya da Sonra) ". "One of Us Must Know"da Dylan, davulcu Bobby Gregg , basçı Danko (veya Bill Lee ), gitarist Robbie Robertson, piyanist Paul Griffin ve org çalan Al Kooper (bir orgcudan çok gitaristti) tarafından desteklendi. New York stüdyosundaki yavaş ilerlemeden bıkan Dylan, yapımcı Bob Johnston'ın önerisini kabul etti ve kayıt oturumlarını Nashville'e taşıdı. Nashville'de, Blonde on Blonde kayıtlarında Robertson'ın gitarı öne çıktı , özellikle " Leopard-Skin Pill-Box Hat ", ancak Hawks'ın diğer üyeleri oturumlara katılmadı.

1966 turlarının Avrupa ayağında , Mickey Jones davulda Sandy Konikoff'un yerini aldı. Dylan oynanan Hawks Free Trade Hall in Manchester , Dylan'ın elektrik setin sonuna yakın bir kitle üyesi bağırdığında 17 Mayıs 1966 konser efsaneleşen " Judas !" Bir duraklamadan sonra Dylan, "Sana inanmıyorum. Sen bir yalancısın!" diye yanıtladı. Daha sonra Hawks'a döndü ve "Çok yüksek sesle çal!" dedi. Bununla birlikte, " Like a Rolling Stone " un asidik bir versiyonunu başlattılar .

Manchester performansı geniş çapta kaçak olarak yapıldı (ve yanlışlıkla Royal Albert Hall'a yerleştirildi ). Creem dergisi için 1971 yılında yapılan bir incelemede , eleştirmen Dave Marsh şöyle yazdı: sandalyenin... İnsanın sadece paylaşmak istediği, tanıdığı kişiler için tekrar tekrar çalmak istediği bir deneyim bu zevke susamışlık… Bu müzik hakkında neredeyse tapınma duygusuyla konuşuyorsam, bunun nedeni, bu müzikten zevk aldığım için değil. perspektifi kaybettim, tam da bunu müziğin içinde bulduğum için, evet, bu beş yıl önce yapıldı. Ama orada ve göz ardı edilemez." Nihayet 1998'de resmi olarak piyasaya sürüldüğünde , eleştirmen Richie Unterberger rekoru "rock tarihinin önemli bir belgesi" ilan etti.

29 Temmuz 1966'da, turneye ara verdiği sırada Dylan, Woodstock , New York'ta yarı inzivaya çekilmesine neden olan bir motosiklet kazasında yaralandı . Hawks bir süreliğine bara ve karavan turlarına geri döndü ve bazen Tiny Tim ile kısa bir görev de dahil olmak üzere diğer şarkıcıları destekledi . Dylan, Hawks'ı Şubat 1967'de Woodstock'ta kendisine katılmaya davet etti ve Danko, Manuel ve Hudson , New York yakınlarındaki West Saugerties'de " Big Pink " adını verdikleri büyük pembe bir ev kiraladılar . Ertesi ay (başlangıçta Helm olmadan), başlangıçta Dylan'ın Woodstock'taki evinde ve daha sonra Big Pink'de, 1975'te The Basement Tapes olarak kısmen LP'de ve 2014'te tam olarak piyasaya sürülen, çok kaçak ve etkili bir dizi demo kaydetmeye başladılar. . Bootleg'in parça parça incelemesi, Jann Wenner tarafından Rolling Stone'da detaylandırıldı , burada grup üyeleri açıkça isimlendirildi ve topluca "The Crackers" adı verildi.

1968–1972: İlk başarı

Soldan Sağa: Danko, Helm ve Manuel, 1971'de Hamburg, Almanya'da turda

Dylan ile olan seanslar Ekim 1967'de sona erdi, Helm o zamana kadar gruba yeniden katıldı ve Hawks Big Pink'te kendi şarkılarını yazmaya başladı. Kayıt stüdyosuna girdiklerinde hala kendilerine bir isim bulamadılar. Hikayeler, nihayetinde "Grup" adını benimseme biçimlerine göre değişir. In Last Waltz , Manuel kendilerini aramak istedim iddia ya " beyazlar " veya " Kraker (bir Ocak 1968 konser haraç için Dylan'ı geri giderken kullandıkları" Woody Guthrie ), ancak bu isimler onların plak tarafından veto edildi ; Robertson, Dylan'la geçirdikleri süre boyunca herkesin onlardan sadece "grup" olarak bahsettiğini ve adının takılıp kaldığını öne sürüyor. Başlangıçta bu takma addan hoşlanmadılar, ama sonunda hem alçakgönüllü hem de küstah olduğunu düşünerek onu sevmeye başladılar. 1969'da Rolling Stone onlardan "Big Pink'ten grup" olarak bahsetti.

İlk albümleri Music from Big Pink (1968) büyük beğeni topladı. Albümde Dylan tarafından yazılan veya birlikte yazılan üç şarkı (" This Wheel's on Fire ", " Tears of Rage " ve " I Shall Be Released ") ve kullanımı Easy filminde kullanılan " The Weight " vardı. Rider , şarkıyı en iyi bilinen şarkılarından biri yapacaktı. Müzikte bir süreklilik yaşanırken, tarz şarkıya göre değişiyordu.

1971 yılında Hudson

1969 baharında, Music from Big Pink'in başarısının ardından grup turneye çıktı. İlk canlı görünümleri Winterland Balo Salonu'ndaydı . O yaz Woodstock Festivali'nde sahne aldılar (performansları yasal komplikasyonlar nedeniyle ünlü Woodstock filmine dahil edilmedi ) ve o yıl daha sonra Dylan ile Birleşik Krallık Wight Adası Festivali'nde sahne aldılar (birkaç şarkı daha sonra Dylan'ın albümüne dahil edildi). Kendi Portre albümü). Aynı yıl, takipleri The Band'i (1969) kaydetmek için Los Angeles'a gittiler . Kapaktaki rustik görünümünden, içindeki şarkı ve aranjmanlara kadar albüm, dönemin diğer popüler müziklerinden farklı bir duruş sergiledi. (Bazı diğer sanatçılar, aynı zamanda, özellikle Dylan, Basement Tapes oturumları sırasında yazılan John Wesley Harding ve iki Bodrum Bantı kapağına sahip olan Sweetheart of the Rodeo'da Byrds gibi benzer üslupsal hamleler yaptı .) The Band " The Night They Drove Old Dixie Down " daki İç Savaş'tan " King Harvest (Has Surely Come) " deki çiftlik işçilerinin sendikalaşmasına kadar eski zamanların kırsal kesimlerindeki Amerika'yı çağrıştıran şarkılara yer verdi .

Bu ilk iki kayıt , pratikte bir grup üyesi olan John Simon tarafından yapıldı: ara sıra piyano ve tuba çalmanın yanı sıra aranjmanlara da yardımcı oldu . Simon , ilk iki albümde çok etkili bir şekilde yer alan ayırt edici korna bölümleri hakkında sık sık kendisine sorulduğunu bildirdi : insanlar bu kadar unutulmaz sesleri nasıl elde ettiklerini bilmek istediler. Simon, Hudson'ın (başarılı bir saksofoncu) yanı sıra, diğerlerinin yalnızca ilkel korno becerilerine sahip olduklarını ve sınırlı tekniklerini yaratıcı bir şekilde kullanarak seslerini elde ettiklerini belirtti.

Rolling Stone , bu dönemde Band'e övgüler yağdırdı ve onlara derginin tarihindeki diğer gruplardan daha fazla ilgi gösterdi; Greil Marcus'un yazıları Bandonun gizemine katkıda bulundu. Grup ayrıca iki yıldan fazla bir süre önce Beatles'tan sonra bu nadir ayrımı başaran ilk rock grubu olan Time dergisinin (12 Ocak 1970) kapağında da yer aldı . David Attie'nin bu kapak için kullanılmayan fotoğrafları - Band'in prime döneminde çekilen çok az stüdyo portreleri arasında - daha yeni keşfedildi ve Daniel Roher'in Robbie Robertson belgeseli Once Were Brothers: Robbie Robertson ve The Band'de ve ayrıca Harvey Kubernik ve Ken Kubernik'in “The Story of the Band: From Big Pink to The Last Waltz”da (Sterling Publishing, 2018) kendi dört sayfalık yayınları var.

Kritik ve ticari bir zafer olan The Band , Byrds ve Flying Burrito Brothers'ın eserleriyle birlikte , Eagles'a giden yolu açan bir müzik şablonu (bazen country rock olarak da adlandırılır ) oluşturdu . Hem Big Pink hem de The Band , müzikal çağdaşlarını da etkiledi. Eric Clapton ve George Harrison , Grubun 1960'ların sonlarında ve 1970'lerin başlarında müzikal yönleri üzerinde büyük bir etkisi olduğunu belirtti. Clapton daha sonra gruba katılmak istediğini açıkladı.

İkinci albümlerinin ardından grup, başrol oyuncusu olarak ilk turlarına başladı. Grubun şarkıları daha karanlık korku ve yabancılaşma temalarına dönüştüğü için ün kaygısı açıktı: bir sonraki çalışmaları üzerindeki etki kendi kendini açıklıyor. Sahne Korkusu (1970), müzisyen-mühendis-yapımcı Todd Rundgren tarafından tasarlandı ve Woodstock'ta bir tiyatro sahnesinde kaydedildi. Daha önceki, kendi adını taşıyan kayıtlarında olduğu gibi, Robertson şarkı yazarlığının çoğundan sorumluydu. İlk kritik tepki iyiydi, ancak daha karanlık konu nedeniyle önceki iki albümden bir hayal kırıklığı olarak görüldü. Ancak çağdaş eleştirmenler Stage Fright'ı yeniden değerlendirdi ve ilk iki albümlerinden farklı olmasa da eşit buldu.

Kayıttan sonra sahne korkusu , Band katılan davranan arasındaydı Festivali Express , aynı zamanda dahil trenle Kanada'nın bir all-star rock konseri turu Janis Joplin , Minnettar Ölü ve gelecekteki Band üyesi Richard Bell (zaman o bir Joplin'in grubunun üyesi). 2003 yılında yayınlanan konser belgesel filminde, Danko'nun Jerry Garcia , Bob Weir ve Joplin ile "Ain't No More Cane" şarkısını söylerken sarhoş bir jam session'a katıldığı görülüyor .

Bu sıralarda Robertson, Helm ve Robertson arasında bir çekişme noktası olan Band üzerinde daha fazla kontrol uygulamaya başladı. Helm, Robertson'ı otoriterlik ve açgözlülükle suçlarken Robertson, gruba rehberlik etme konusundaki artan çabalarının büyük ölçüde Helm, Danko ve Manuel'in eroin kullanımları nedeniyle daha güvenilmez hale gelmesinden kaynaklandığını öne sürüyor. Robertson, Manuel'i daha fazla şarkı yazmaya ikna etmek için elinden gelenin en iyisini yaptığında ısrar ediyor, ancak onun bağımlılığa düştüğünü görmek için.

Grup üyeleri arasında artan sorunlara rağmen, Grup bir sonraki albümleri Cahoots (1971) ile ilerlemeye devam etti . Cahoots özellikli Bob Dylan 'ın 'Ben My Masterpiece Boya yaparken', (ile '% 4 Pandomim' Van Morrison geçen bir boynuz aranjmanı sahip,) ve 'Hayat bir karnaval mı' Allen Toussaint . Toussaint'in katkısı, Grubun bir sonraki projesine önemli bir katkı oldu ve grup daha sonra Toussaint tarafından yazılan iki şarkıyı kaydedecek: " Holy Cow " ( Moondog Matinee'de ) ve "You See Me" ( Jubilation'da ).

Aralık sonunda 1971 yılında Band canlı albüm kaydetti Rock of Ages günü 1972 yazında serbest bırakıldı, Rock of Ages , onlar eklenmesi ile takviye edildi boynuz bölümünde Toussaint tarafından yazılan düzenlemeler. Bob Dylan Yılbaşı gecesinde sahneye çıktı ve grupla birlikte "When I Paint My Masterpiece"in bir versiyonu da dahil olmak üzere dört şarkı seslendirdi.

1973–1975: Shangri-La'ya taşınma

Bob Dylan ve Grup Chicago'da, 1974: (soldan sağa) Danko, Robertson, Dylan ve Helm

1973'te Grup, Band dışındaki üyeler tarafından yazılmış eski şarkılardan oluşan bir albüm olan Moondog Matinee'yi yayınladı . Karışık eleştiriler alan albümü destekleyen bir tur yoktu. Ancak 28 Temmuz 1973'te Watkins Glen, New York'un dışındaki Grand Prix Yarış Pisti'nde gerçekleşen devasa bir konser olan Watkins Glen'deki efsanevi Summer Jam'de çaldılar . 600.000'den fazla müzikseverin katıldığı etkinlikte Grateful Dead ve Allman Brothers Band da yer aldı . Bu etkinlik sırasında , Robertson ile birlikte Malibu, California'ya taşınan Bob Dylan ile olası bir tur hakkında tartışmalar başladı . 1973 sonlarında Danko, Helm, Hudson ve Manuel onlara katıldı ve ilk iş, Dylan'ı Planet Waves albümünde desteklemekti . Albüm, Ocak ve Şubat 1974'te Kuzey Amerika'da 40 konser verdikleri ortak 1974 turlarıyla eş zamanlı olarak yayınlandı . Aynı yıl, turu belgeleyen canlı albüm Before the Flood yayınlandı.

Bu süre zarfında Grup , grup için bir müzik stüdyosu tasarlamaya yardımcı olması için Planet Waves yapımcısı Rob Fraboni'yi getirdi . 1975 yılına gelindiğinde, Shangri-La olarak bilinen stüdyo tamamlandı. O yıl, Grup , 1971'deki Cahoots'tan bu yana tamamen yeni malzemelerden oluşan ilk albümleri olan Northern Lights – Southern Cross'u kaydetti ve yayınladı . Sekiz şarkının tamamı Robertson tarafından özel olarak yazılmıştır. Albüm satışlarının düşük olmasına rağmen, hem eleştirmenler hem de hayranlar tarafından beğenildi. Levon Helm, This Wheel's on Fire adlı kitabında bu albümü çok beğeniyor : " The Band'den beri yaptığımız en iyi albümdü ." Albüm ayrıca "Jupiter Hollow"da sergilenen, sentezleyicilere geçiş yapan Hudson'dan daha fazla deney üretti.

1976–1978: Son Vals

Grup, Son Vals konserinde konuklarıyla birlikte. Fotoğraf: David Gans

1976'da Robbie Robertson turne yapmaktan bıkmıştı. Richard Manuel'in Teksas'ta bir tekne kazasında ciddi bir boyun yaralanması geçirmesi nedeniyle tur tarihlerini iptal etmek zorunda kalan Robertson, Grubu turdan emekli olmaya çağırdı ve The Last Waltz olarak bilinen büyük bir "veda konseri" ni tasarladı . Üzerinde bir 30 Ekim görüntüsü ardından Saturday Night Live , olayın dahil hindi 5000 izleyici için, Kasım 25 (gerçekleşti Şükran Günü de 1976) Winterland Ballroom içinde San Francisco , Kaliforniya ve özellikli boynuz bölüm düzenlemeleri ile Allen Toussaint ve Kanadalı sanatçılar Joni Mitchell ve Neil Young da dahil olmak üzere yıldızların bir listesi . İki konuk, Grubun varlığı ve büyümesi için temeldi : Ronnie Hawkins ve Bob Dylan . Hayran oldukları (ve çoğu durumda daha önce birlikte çalıştıkları) diğer konuklar arasında Muddy Waters , Dr. John , Van Morrison , Ringo Starr , Eric Clapton , Ron Wood , Bobby Charles , Neil Diamond ve Paul Butterfield vardı . Konser, Robertson'ın arkadaşı film yapımcısı Martin Scorsese tarafından çekildi .

1977'de Grup , Capitol ile yaptıkları plak sözleşmesini yerine getiren yedinci stüdyo albümleri Islands'ı yayınladı, böylece planlanan bir Last Waltz filmi ve albümü Warner Bros. etiketinde yayınlanabildi. Adalar , orijinallerin ve kapakların bir karışımını içeriyordu ve Grubun orijinal kadrosuyla sonuncusuydu. Aynı yıl, grup country şarkıcısı Emmylou Harris ("Evangeline") ve gospel-soul grubu the Staple Singers ("The Weight"); Scorsese, bu yeni performansları ve grupla yaptığı röportajları 1976 konser görüntüleri ile birleştirdi. Ortaya çıkan konser filmi - belgesel , 1978'de üç LP'lik bir film müziği ile birlikte yayınlandı.

Helm daha sonra Otobiyografisi This Wheel's on Fire'da The Last Waltz hakkında yazdı ve burada bunun öncelikle Robbie Robertson'ın projesi olduğunu ve Robertson'ın Grubun dağılmasını grubun geri kalanı üzerinde zorladığını iddia etti. Robertson 1986'daki bir röportajda farklı bir bakış açısı sundu: "Büyük açıklamamı yaptım. Filmi yaptım, bununla ilgili üç plaklık bir albüm yaptım - ve eğer bu onların değil de benim açıklamamsa, bunu kabul edeceğim. Onlar 'Eh, bu gerçekten onun gezisiydi, bizim gezimiz değil' diyorlar. Pekala, tamam. Şimdiye kadar yapılmış en iyi müzik filmini alacağım ve bunu kendi ifadem yapacağım. Bununla ilgili bir sorunum yok. Hiç de değil."

Orijinal beşli, Rick Danko'nun 1 Mart 1978'de The Roxy'deki solo gösterisinin son setinden sonra, son bir kez birlikte performans sergileyecek, "Stage Fright", "The Shape I'm In" ve "The Weight" şarkılarını seslendirecekti. tekrarlamak. Bu, beş müzisyenin hepsinin birlikte gerçekleştireceği son zaman olacaktı.

Grup üyeleri stüdyo projeleri üzerinde çalışmaya devam etme niyetinde olsalar da , Mart 1977'de Islands'ın piyasaya sürülmesinden sonra birbirlerinden ayrıldılar .

1983–1989: Reform ve Richard Manuel'in kaybı

Grup, 1983'te solo kariyeri ve Hollywood müzik yapımcısı olarak başarıya ulaşan Robertson olmadan turneye devam etti . Azalan popülaritelerinin bir sonucu olarak, tiyatrolarda ve kulüplerde assolist olarak sahne aldılar ve Grateful Dead ve Crosby, Stills ve Nash gibi bir zamanlar akranları için daha büyük mekanlarda destek alanları aldılar .

4 Mart 1986'da Florida , Winter Park'ta bir gösteriden sonra Manuel , motel odasında 42 yaşında intihar etti . Uzun yıllar alkolizm ve uyuşturucu bağımlılığından muzdaripti ve 1978'den başlayarak birkaç yıl boyunca temiz ve ayıktı, ancak 1984'te tekrar içmeye ve uyuşturucu kullanmaya başladı. Manuel'in piyanist olarak pozisyonu eski arkadaşı Stan Szelest tarafından dolduruldu (uzun süre sonra öldü) sonra) ve ardından Richard Bell tarafından . Bell, orijinal Hawks'ın ayrılmasından sonra Ronnie Hawkins ile oynamıştı ve en çok Janis Joplin'in Full Tilt Boogie Band üyesi olduğu günlerden beri biliniyordu .

Bant içine müzeye oldu of Fame Kanadalı Music Hall de 1989 Juno Ödülleri'nde Robertson orijinal üyeleri Danko ve Hudson ile yeniden bir araya geldi. Kanadalı country rock süperstarları Blue Rodeo'nun yedek bir grup olarak yer aldığı Music Express , 1989 Juno görünümünü Gruptan Blue Rodeo'ya sembolik bir "meşalenin geçişi" olarak nitelendirdi.

1990–1999: Son kayda dönüş

Kalan üç üye, Manuel'in ve Robertson'ın rollerini dolduran bir dizi müzisyenle albümleri gezmeye ve kaydetmeye devam etti. Grup , Ekim 1992'de Bob Dylan'ın New York City'deki 30. yıl dönümü konserinde Dylan'ın " When I Paint My Masterpiece " versiyonunu seslendirdiler . 1993 yılında grup sekizinci stüdyo albümleri Jericho'yu yayınladı . Birincil söz yazarı Robbie Robertson olmadan , albüm için şarkı yazarlığının çoğu grubun dışından geldi. Aynı yıl, Grup, Ronnie Hawkins, Bob Dylan ve diğer sanatçılarla birlikte ABD Başkanı Bill Clinton'ın 1993'teki "Blue Jean Bash" açılış partisinde yer aldı.

1994 yılında Grup Woodstock '94'te sahne aldı . O yılın ilerleyen saatlerinde Robertson, orijinal grubun dağılmasından bu yana ikinci kez Danko ve Hudson ile Grup olarak göründü. Olay, Grubun Rock and Roll Onur Listesi'ne girmesiydi . Çalınan şarkı sözü yazma suçlamaları nedeniyle Robertson'la yıllardır araları bozuk olan Helm, katılmadı. Şubat 1996'da, Crickets ile Grup, Not Fade Away (Remembering Buddy Holly) adlı haraç albümünde yayınlanan " Not Fade Away "i kaydetti . The Band, Jericho'dan sonra iki albüm daha yayınladı : High on the Hog (1996) ve Jubilation (1998), ikincisi Eric Clapton ve John Hiatt'ın konuk oyuncularını içeriyordu . Helm'e 1998'de gırtlak kanseri teşhisi kondu ve birkaç yıl şarkı söyleyemedi ama sonunda sesini yeniden kullanmaya başladı.

1998'de grup, Jubilation'ın henüz piyasaya sürülmemiş bir devam albümü üzerinde çalıştıklarını açıkladı .

Grubun birlikte kaydettiği son şarkı, Dylan'ın Tangled Up in Blues adlı haraç albümüne katkıda bulundukları Bob Dylan'ın " One Too Many Mornings " in 1999 versiyonuydu . 10 Aralık 1999'da Rick Danko 56 yaşında uykusunda öldü. Onun ölümünün ardından Grup temelli dağıldı. Grubun son konfigürasyonu Richard Bell (piyano), Randy Ciarlante (bateri) ve Jim Weider (gitar) idi.

2000–günümüz

2002'de Robertson, diğer tüm eski üyelerin gruptaki finansal çıkarlarını (Helm hariç) satın alarak, ona son gün derlemeleri de dahil olmak üzere grubun materyallerinin sunumu üzerinde büyük kontrol sağladı. Richard Bell , Haziran 2007'de multipl miyelomdan öldü .

Grup, 9 Şubat 2008'de Yaşam Boyu Başarı Grammy Ödülü aldı, ancak yaşayan üç üyenin hiçbiri yeniden bir araya gelmedi. Etkinliğin onuruna, Helm Woodstock'ta bir Midnight Ramble düzenledi . Birkaç albüm çıkarmaya devam etti ve yayınladı. 17 Nisan 2012'de Helm'in resmi internet sitesi aracılığıyla "kanserin son evrelerinde" olduğu açıklandı; iki gün sonra öldü.

Aralık 2020'de The Band'in üçüncü albümü Stage Fright'ın genişletilmiş bir yeniden yayınlanacağı açıklandı. Albümde bazı şarkıların alternatif versiyonları var.

Üyelerin diğer çabaları

1977'de Rick Danko , grubun diğer dört üyesinin çeşitli parçalarda yer aldığı kendi adını taşıyan ilk solo albümünü yayınladı . 1984'te Danko, Byrds , Flying Burrito Brothers ve diğerlerinin üyelerine "The Byrds Twenty-Year Celebration"ı oluşturan devasa tur şirketinde katıldı . Turun birkaç üyesi, gösteriyi başlatmak için "Gizemli Tren"i seslendiren Danko da dahil olmak üzere solo şarkılar seslendirdi. Danko ayrıca 1990'larda "In Concert", "Live on Breeze Hill" ve "Times Like These" olmak üzere üç solo albüm çıkardı.

70'lerin ve 80'lerin sonlarında, Helm birkaç solo albüm çıkardı ve Levon Helm ve RCO Allstars adlı bir grupla turneye çıktı. Ayrıca Coal Miner's Daughter'da Loretta Lynn'in babası rolüyle oyunculuk kariyerine başladı . Helm , 1983 yapımı The Right Stuff filminde Sam Shepard'ın karşısındaki rolü ve anlatımı için övgü aldı . 1997'de Levon Helm ve Crowmatix'in Souvenir adlı bir CD'si yayınlandı. 1990'lardan başlayarak, Helm düzenli olarak Woodstock, New York'taki evinde ve stüdyosunda Midnight Ramble konserleri verdi ve turneye çıktı. 2007 yılında Helm yeni bir albüm olarak adlandırılan onun güney köklerine bir saygı yayımlanan Kir Çiftçi bir verildi, En İyi Geleneksel Halk Albümü Grammy Ödülü 9 Şubat, 2008. Elektrik Dirt 2009 yılında izledi ve açılış kazandı En İyi Americana Albümü Grammy Ödülü . 2011 canlı albümü Ramble at the Ryman aynı kategoride aday gösterildi ve kazandı.

Gruptan ayrıldıktan sonra, Robbie Robertson bir müzik yapımcısı oldu ve 1987'de Daniel Lanois tarafından üretilen kendi adını taşıyan albümüyle solo kariyerine başlamadan önce film müzikleri yazdı (Scorsese'nin birkaç filminde müzik süpervizörü olarak görev yapmak dahil) .

Hudson, 2001'de yapımcılığını Aaron (Profesör Louie) Hurwitz'in yaptığı The Sea to the North ve 2005'te Live at the Wolf adlı iki beğenilen solo CD'yi yayınladı . Ayrıca, talep gören bir stüdyo müzisyeni olarak meşgul oldu. Call ve country-indie yıldızı Neko Case'in kayıtlarında kapsamlı bir şekilde yer aldı . Hudson bir bir orijinal elektronik skor katkısı Broadway dışı üretimi Ejderha Slayers tarafından yazılmış, Stanley Keyes tarafından ve yönetmenliğini Brad Mays 1986 yılında Union Square Tiyatrosu'nun 1990 In Los Angeles'ta yeni bir alçı ile yeniden sahnede edildi New York'ta, 2010'da Hudson , Kanadalı sanatçıların Grup tarafından kaydedilen şarkıları kapsayan Garth Hudson Presents: A Canadian Celebration of the Band'i yayınladı.

2012'de Jim Weider , Levon Helm Band ve Rick Danko Group'un eski üyeleriyle birlikte Grubun müziğinin cover'larını seslendiren Weight Band'ı başlattı . Son zamanlarda, Weight Band, ulusal olarak yayınlanan bir PBS özel, Infinity Hall Live'da yeni müzik eşliğinde sahne aldı. Gösterinin ardından grup, kendi adını taşıyan yeni bir müzik albümünü duyurdu. Ağırlık Bandı ayrıca Woodstock Sound'un mirasını kutlayan Camp Cripple Creek'e ev sahipliği yapıyor . Geçmişteki konuklar arasında Jackie Greene , Music from Big Pink yapımcısı John Simon ve John Sebastian yer aldı.

Manuel'in Bando dışında birkaç projesi vardı; o ve grubun geri kalanı Eric Clapton'ın 1976 tarihli No Reason to Cry albümüne katkıda bulundu . Manuel'in orijinal bir bestesini içeriyordu ve vokallerini ve birkaç parçada davulunu içeriyordu. Manuel daha sonra Hudson ve Robertson ile Raging Bull ve The Color of Money dahil olmak üzere çeşitli film müzikleri üzerinde çalıştı .

müzik tarzı

The Band in Hamburg, 1971: (soldan sağa) Manuel, Danko, Robertson ve Helm

Grubun müziği birçok unsuru kaynaştırdı: öncelikle eski country müziği ve erken rock and roll , ancak ritim bölümü genellikle Stax veya Motown tarzı ritim ve blues'u andırıyordu ve Robertson, Curtis Mayfield ve Staple Singers'ı büyük etkiler olarak nitelendirdi. bir sentez birçok müzik türlerini . Şarkıcılar Manuel, Danko ve Helm'in her biri gruba farklı bir ses getirdi: Helm'in Güney aksanı, ham ve güçlü vokallerinde yaygındı, Danko belirgin bir şekilde dalgalı bir telaffuzla tenor söyledi ve Manuel, falsetto ve duygulu bir bariton arasında gidip geldi. Şarkıcılar düzenli olarak armoniler içinde harmanlandılar . Şarkı üçü arasında aşağı yukarı eşit olarak paylaşılsa da, hem Danko hem de Helm, Manuel'i Grubun "baş" şarkıcısı olarak gördüklerini belirttiler.

Her üye bir multi-enstrümantalistti. Canlı çaldıklarında çok az enstrüman değiştirme vardı, ancak kayıt yaparken, müzisyenler şarkıların hizmetinde farklı konfigürasyonlar yapabiliyorlardı. Özellikle Hudson , Lowrey organından geniş bir tını yelpazesini ikna edebildi ; örneğin Tears of Rage'in korolarında kulağa bir mellotron gibi geliyor . Helm'in davulu sıklıkla övüldü: eleştirmen Jon Carroll, Helm'in "sizi ağlatabilen tek davulcu" olduğunu ilan ederken, üretken oturum davulcusu Jim Keltner , Helm'in birkaç tekniğini benimsediğini itiraf ediyor. Yapımcı John Simon , Music from Big Pink'te prodüktörlük yaptığı ve çaldığı, The Band'de ortak yapımcılık yaptığı ve çaldığı ve Band'in 1993'te yeniden bir araya gelen albümü Jericho'daki diğer şarkılarda çaldığı için genellikle Band'in "altıncı üyesi" olarak anılır .

Telif hakkı tartışması

Robertson, Grubun şarkılarının çoğunun yazarı veya ortak yazarı olarak kabul edilir ve sonuç olarak, müzikten elde edilen şarkı yazarlığı telif haklarının çoğunu aldı. Bu, özellikle Helm için bir çekişme noktası olacaktır. 1993 tarihli otobiyografisinde This Wheel's on Fire: Levon Helm and the Story of the Band , Helm albümlerde listelenen şarkı yazarlığının geçerliliğine itiraz etti ve Grubun şarkılarının tüm üyelerle işbirliği içinde geliştirildiğini açıkladı. Danko, Helm ile aynı fikirde: "Bence Levon'un kitabı, Robbie ve Albert Grossman'ın ve bu insanların bazılarının nerede yanlış yaptığı ve The Band, The Band olmayı bıraktığında... gerçekten herkesle arkadaşım ama, hey — Levon'un da başına gelebilir. İnsanlar kendilerini çok ciddiye aldıklarında ve kendi saçmalıklarına çok fazla inandıklarında, genellikle başları belaya girer." Robertson, Helm'in Robertson'a atfedilen şarkılardan herhangi birini yazdığını reddetti. Levon Helm'in solo sanatçı olarak kaydettiği stüdyo albümleri - Levon Helm (1978), American Son , Levon Helm (1982), Dirt Farmer ve Electric Dirt - onu şarkı yazarı olarak nitelendiren yalnızca bir şarkı içerir ("Growin' Trade", ortak -Larry Campbell ile yazılmıştır ).

Miras

The Band, Grateful Dead ; Eric Clapton ; George Harrison ; Crosby, Stills, Nash & Young ; Led Zeplin ; Elvis Costello ; Elton John ; kimlik avı ; ve Pink Floyd .

Özellikle Music from Big Pink albümü , Clapton'ın Cream süper grubundan ayrılma kararına katkıda bulunmakla tanınır . Bob Dylan'ın 30. Yıldönümü Konseri sırasında Grubun tanıtımında Clapton, 1968'de albümü duyduğunu ve "bu benim hayatımı değiştirdiğini" açıkladı. Nazareth grubu , adını "The Weight"daki bir dizeden almıştır. Gitarist Richard Thompson üzerinde albümün etkisini kabul etti Fairport Convention 'ın Liege ve Lief ve gazeteci John Harris Band'ın ilk ayrıca Beatles'ın feyz ruhu önerdi' back-to-temelleri albümü Let It Be yanı sıra Rolling Stones Beggars Banquet ile başlayan köklü albümler dizisi . George Harrison , " All Things Must Pass " adlı şarkısının Bando'dan büyük ölçüde etkilendiğini ve şarkıyı yazarken Levon Helm'in şarkıyı söylerken hayal ettiğini söyledi. Bu arada, Music from Big Pink şarkısı " The Weight " defalarca ve çeşitli müzik tarzlarında coverlandı. 1969'da verdiği bir röportajda, Robbie Robertson grubun etkisine değindi, "Kesinlikle herkesin dışarı çıkıp bir banjo ve bir kemancı almasını istemedik. Yine de ortalığı biraz sakinleştirmeye çalışıyorduk. şimdi yaptığım şey Muscle Shoals, Alabama'ya gitmek ve dört taraf, dört psychedelic şarkı kaydetmek . Tamamen çılgın şarkılar. Sadece sert duygularımız olmadığını göstermek için. Sadece oldukça iyi rock and roll."

Doksanlarda, Counting Crows , Wallflowers ve Black Crowes gibi Band'den etkilenen yeni nesil gruplar popülerlik kazanmaya başladı . Counting Crows, bu etkiyi, Richard Manuel'in Hard Candy albümlerinden " If I Could Give All My Love (Richard Manuel Is Dead) "e övgüleriyle gösterdi . The Black Crowes , DVD/CD Freak 'n' Roll into the Fog'da yer alan "The Night They Drove Old Dixie Down" gibi canlı performanslar sırasında sık sık Grubun şarkılarını coverlıyor . Ayrıca Woodstock'daki Helm'in stüdyosunda kayıt yaptılar.

Rock'tan etkilenen klasik grup the Hold Steady için ilham , üyeler Craig Finn ve Tad Kubler The Last Waltz'ı izlerken geldi . Rick Danko ve Robbie Robertson, Hold Steady'nin 2004 yılındaki ilk albümü Everything Killed Me'deki "The Swish"in sözlerinde isim kontrolü yapıyor . Aynı yıl, güneyli rock - revivalists Drive-By Truckers , The Dirty South albümünde Jason Isbell'in kaleme aldığı "Danko/Manuel" parçasını yayınladı .

Grup ayrıca Grace Potter and the Nocturnals'tan Grace Potter'a 2002'de grubu kurmaları için ilham verdi . Montreal Gazette ile yaptığı bir röportajda Potter, "Grup aklımı başımdan aldı. Matt'in [Burr] kastettiği bu mu diye düşündüm. 'Haydi bir rock 'n' roll grubu kuralım' dediğinde, bu benim inanabileceğim türden bir rock 'n' roll grubuydu."

Ocak 2007'de yayınlanan Endless Highway: The Music of the Band adlı bir haraç albümü My Morning Jacket , Death Cab for Cutie , Gomez , Guster , Bruce Hornsby , Jack Johnson ve ALO , Lee Ann Womack , the Allman Brothers'ın katkılarını içeriyordu. Band , Blues Traveler , Jakob Dylan , Rosanne Cash ve diğerleri.

Üyeleri Wilco , Clap Sizin Eller Say Evet , baldırı , Dr. Köpek , Yellowbirds , Ween , Furthur ve diğer bantlar sahnelenen Komple Son Waltz 2012 yılında ve 2013 Onların performansları bile sırayla orijinal 1976 konserden tüm 41 şarkı dahil filmden kurgulananlar. Yellowbirds'ün müzik yönetmeni Sam Cohen , "Film oldukça içimde kök saldı. Muhtemelen 100 kez izledim" diyor.

Grubun mirasının yeni bir enkarnasyonu olan The Weight Band, 2012 yılında , grubun eski üyeleri Jim Weider ve Randy Ciarlante'nin Garth Hudson , Jimmy Vivino ve Byron Isaacs. Temmuz 2017 yılında PBS 'nin Infinity Hall Canlı programı grup tarafından Bant kapakları ve yeni müzik içeren, Kilo Band televizyonda yayınlanan bir performans yayınlamaya başladı.

Her yıl Şükran Günü'nden önceki Çarşamba ve Şükran Günü'nden sonraki Cuma günü, Dayton, Ohio NPR üyesi WYSO ve Dayton Sanat Enstitüsü , The Last Waltz'a bir saygı duruşunda bulunur . Sık sık tükenen gösteride 30'dan fazla yerel müzisyen yer alıyor.

Grup , prömiyeri 2019 Toronto Uluslararası Film Festivali'nde yapılan 2019 belgesel filmi Once Were Brothers: Robbie Robertson and The Band'in konusudur .

Grup , şu anda grubun tüm tarihini kapsayan kapsamlı bir tarihsel podcast olan The Band: A History'nin konusudur .

Üyeler

yıllar Sıralanmak
1965–1967
1968–1977
  • Rick Danko  - elektrik bas, vokal, gitar, kontrbas, keman
  • Levon Helm  - davul, vokal, mandolin, gitar, perküsyon
  • Garth Hudson  - org, klavye, akordeon, saksafon
  • Richard Manuel  - piyano, davul, org, vokal
  • Robbie Robertson  - gitar, vokal, perküsyon
Ek personel
  • John Simon  - bariton korno, elektrikli piyano, piyano, tenor saksafon, tuba
1977–1983

dağıldı

1983–1985
  • Rick Danko  - bas, gitar, vokal
  • Levon Helm  - davul, vokal, mandolin
  • Garth Hudson  - klavyeler, saksafon, akordeon, nefesli çalgılar, pirinç
  • Richard Manuel  - piyano, org, vokal
Ek personel
  • Terry Cagle  - davul, geri vokal
  • Earl Cate  - gitarlar
  • Earnie Cate  - klavyeler
  • Ron Eoff  - bas
1985–1986
  • Rick Danko  - bas, vokal
  • Levon Helm  - davul, vokal
  • Garth Hudson  - klavyeler, saksafon, akordeon, nefesli çalgılar, pirinç
  • Richard Manuel  - piyano, vokal
  • Jim Weider  - gitarlar
1986–1989
  • Rick Danko  - bas, vokal
  • Levon Helm  - davul, vokal
  • Garth Hudson  - klavyeler, saksafon, akordeon, nefesli çalgılar, pirinç
  • Jim Weider  - gitarlar
Ek personel
1990
  • Rick Danko  - bas, vokal
  • Levon Helm  - davul, vokal
  • Garth Hudson  - klavyeler, saksafon, akordeon, nefesli çalgılar, pirinç
  • Stan Szelest  – klavyeler
  • Jim Weider  - gitarlar
1990–1991
  • Rick Danko  - bas, vokal
  • Levon Helm  - davul, perküsyon, vokal
  • Garth Hudson  - klavyeler, saksafon, akordeon, nefesli çalgılar, pirinç
  • Randy Ciarlante  - davul, perküsyon, vokal
  • Stan Szelest  – klavyeler
  • Jim Weider  - gitarlar
Ek personel
  • Sredni Vollmer  - armonika
1991
  • Rick Danko  - bas, vokal
  • Levon Helm  - davul, perküsyon, vokal
  • Garth Hudson  - klavyeler, saksafon, akordeon, nefesli çalgılar, pirinç
  • Randy Ciarlante  - davul, perküsyon, vokal
  • Jim Weider  - gitarlar
Ek personel
1992–1999
  • Rick Danko  - bas, vokal
  • Levon Helm  - davul, perküsyon, vokal
  • Garth Hudson  - klavyeler, saksafon, akordeon, nefesli çalgılar, pirinç
  • Richard Bell  - klavyeler
  • Randy Ciarlante  - davul, perküsyon, vokal
  • Jim Weider  - gitarlar
Ek personel
  • Aaron L. Hurwitz (prodüktör) Aaron L. Hurwitz a/k/a Profesör Louie   Accordion, Organ, Piyano

Zaman çizelgesi

Diskografi

Ayrıca bakınız

Notlar

alıntılar

Referanslar

  • Hoskyns, Barney (1993). Büyük Bölünmenin Karşısında: Grup ve Amerika . New York: Hyperion. ISBN  1-56282-836-3 .
  • Gri, Michael (2006). Bob Dylan Ansiklopedisi . New York: Süreklilik. ISBN  0-8264-6933-7 .
  • Marcus, Greil (1998). Görünmez Cumhuriyet: Bob Dylan'ın Bodrum Kasetleri . New York: H. Holt & Company. ISBN  0-8050-5842-7 .
  • Dümen, Levon; Davis, Stephen (2000). Bu Çark Yanıyor: Levon Miğferi ve Grubun Hikayesi . 2. baskı, Chicago: A Cappella. ISBN  1-55652-405-6 .

daha fazla okuma

  • Bochynski, Kevin J. (1999). "Müzik grubu". Hochman'da Steve. Popüler Müzisyenler . Pasadena, Kaliforniya: Salem Basını. s. 61–64. ISBN  0893569879 .

Dış bağlantılar