TW Robertson - T. W. Robertson

Robertson, 1860'lar

Thomas William Robertson (9 Ocak 1829 - 3 Şubat 1871) İngiliz oyun yazarı ve sahne yönetmeniydi.

Tiyatrocu bir ailenin çocuğu olarak dünyaya gelen Robertson, oyuncu olarak başladı, ancak başarılı olamadı ve 20'li yaşlarının sonlarında oyunculuğu bıraktı. Mütevazı bir geçimini basın için yazılar yazarak, yabancı oyunları tercüme edip uyarlayarak ve kendi oyunlarından bazılarını yazarak kazandıktan sonra, 1865 yılında aktör-yönetici Marie Wilton'ın Londra'daki küçük bir tiyatro olan Prince of the Prince of London'da sunduğu Society adlı oyunuyla başarı elde etti . Galler'in . Sonraki beş yıl içinde Robertson, Galler Prensi için beş oyun daha yazdı. Onların natüralist tarzları ve çağdaş toplumsal meseleleri ele alış biçimi, melodramlarla ve halkın alıştığı abartılı teatrallikle güçlü bir tezat oluşturuyordu ve Robertson'ın oyunları gişe hasılatı ve kritik başarılardı. Robertson prodüksiyonlarını denetledi ve modern sahne yönetmenliğinin öncüsü oldu.

Robertson'ın Galler Prensi'nin oyunlarından ve yapımlarından etkilenen daha sonraki tiyatro figürleri arasında WS Gilbert , Arthur Wing Pinero , Bernard Shaw ve Harley Granville-Barker vardı . Robertson, diğer tiyatrolar için çok sayıda oyun yazdı ve birçok yabancı oyunu İngiliz sahnesine uyarladı, ancak bunlardan çok azı güçlü veya kalıcı bir izlenim bıraktı. Oyun yazarlarının mali durumunu iyileştirmek için başarılı bir şekilde çabaladı, ölümünden sonra norm haline gelen bir temel olan performans başına ödemeyi güvence altına aldı.

Robertson kalp hastalığından muzdaripti ve 42 yaşında ünü ve popülaritesinin zirvesindeyken öldü.

yaşam ve kariyer

İlk yıllar

Robertson, 9 Ocak 1829'da Newark-upon-Trent , Nottinghamshire'da doğdu. 18. yüzyılın başlarından beri İngiliz sahnesinde aktif olan köklü bir tiyatro ailesinden geliyordu ve William Shaftoe Robertson ile eşinin en büyük oğluydu. Margharetta Elisabetta ( kızlık soyadı Marinus), Danimarka doğumlu oyuncu. Robertson kıdemli bir avukata yazıldı, ancak oyuncu olmak için yasayı terk etti ve amcasının Lincoln Circuit Company tarafından alındı ​​ve daha sonra yönetici oldu. Robertson'ın büyük kardeş ailesinin çoğu, kardeşleri Frederick ve Edward ve daha sonra Madge Kendal olarak ünlü olan kız kardeşleri Fanny, Elizabeth ve Margaret de dahil olmak üzere sahneye çıktı . O Hamish'le, başlık karakterin oğlu olarak beş yaşında Haziran 1834 yılında sahnede ilk kez çıkarıldığı Rob Roy içinde Cora'nın çocuk olmak üzere ve oynadığı roller Sheridan'ın 'ın Pizarro ve Kont'un çocuğu Kotzebue ' s Yabancı .

Yedi yaşında Robertson, Spalding Academy'ye ve daha sonra Whittlesey'deki bir okula gönderildi ve okul tatillerinde ailenin tiyatro şirketi ile oyunculuk yaptı. Yaklaşık 15 yaşındayken okulu sona erdi ve şirkete tam zamanlı olarak sadece bir oyuncu olarak değil, aynı zamanda biyografisini yazan Michael R. Booth'a göre, "sahne ressamı, söz yazarı, oyun yazarı, sustalı ve sahne sanatçısı olarak yeniden katıldı. yönetici". Şirket için Dickens hikayelerinin sahne uyarlamalarını yazdı : "The Battle of Life" ve "The Haunted Man". Hollanda'da İngilizce öğretmeni olarak kısa ve başarısız bir büyünün yanı sıra, 1849'da dağılana kadar şirkette kaldı.

Londra

Robertson, Londra'ya taşındı, geçimini kıt bir şekilde kazandı, yazıp elinden geldiğince oyunculuk rolleri aldı. Biyografi yazarı T. Edgar Pemberton , "İlk mücadele günlerinde orada yaptığı iş muazzamdı. Oyun yazıp uyarlamanın yanı sıra birçok dergiye hikayeler, denemeler ve mısralar yazdı: birkaç gazeteye dramatik eleştiriler: ve çok sayıda çizgi roman dergisine geçici çalışma".

Robertson arkadaşları ve ark: yukarıdan saat yönünde, sol F.  C.  Burnand , H.  , J.  Byron , W.  S.  , Gilbert ve Tom Hood

1851'de Robertson, West End'de , 1745 Jacobite yükselişi zamanında geçen bir komik drama olan A Night's Adventure'da yeni bir oyun sundu . Bunun bir oyun yazarı olarak başarılı bir kariyerin başlangıcı olacağını umuyordu, ancak oyun başarılı olmadı, dört gece sonra kapandı ve yazar ve oyuncu olarak hayatını çizmeye devam etti. Yakın arkadaş olan HJ Byron ile birlikte , Resim Galerisi'nde bir eğlence düzenledi, ancak başarılı olamadı. Olimpik Tiyatro'da suportör olarak çalıştı, orduya katılmayı denedi, başarısız oldu ve orada bir sezon İngiliz oyunları veren bir şirketle Paris'e gitti. 1855'te Queen's Theatre'da oynarken 19 yaşındaki aktris Elizabeth Burton ile tanıştı. Ertesi yıl Temmuz ayında evlendiler; bir oğulları ve üç kızı vardı. Robertson'lar düğünlerinden sonra İrlanda'yı gezdikten sonra Londra'ya ve eyaletlere geri döndüler. 1858'den itibaren Robertson, gezici bir aktörün hayatının ciddi oyun yazmak için zaman bırakmadığını hissederek oyunculuğu bıraktı ve yazmaya odaklandı.

Robertson'ın Şubat 1861'de Strand Theatre'da sonradan sahnelenen The Cantab adlı saçma taslağı , bir Bohem edebiyat setinin dikkatini çekti ve onun Savage , Arundel ve Reunion Kulüplerine üye olmasına yol açtı. Biyografisini yazan Joseph Knight'a göre , "insan doğasına ilişkin gözlemlerini genişletti ve buradan bazı ilginç tipler çizdi". Karıştığı gelecek vadeden yazarlar arasında FC Burnand , WS Gilbert , Tom Hood ve Clement Scott vardı . Byron , 1861'de Fun dergisini kurduğunda , Robertson başından beri katkıda bulunanlardan biriydi. Dergi ve gazeteler için Yazarlar nadiren de ödendi, ve Robertson bolca yazdığı mütevazı bir gelir sağlamak için: Pemberton listelerini bir düzine diye arasında değişen bu dönemde katkıda hangi yayınlar Beeton en Englishwoman en Yurtiçi Dergisi ve Boy Kendi Dergisi için Londra Derneği ve Illustrated kez . Başarı yakalanması zor oldu ve Robertson yazmayı bırakıp bir tütüncü olmayı düşündü.

Başarı

Edward Sothern , Robertson'ın başrolünde David Garrick , 1864

John Hare Robertson'un içinde Ours , 1866

Başarı için önemli bir adım, Robertson'ın Mélesville'in komedisi Sullivan'ın uyarlaması olan David Garrick'i yazdığı 1864'te geldi . Edward Sothern parçayı sahneledi ve başrolde oynadı. Oyuncu popülaritesinin zirvesindeydi ve duyurular Robertson'ın yazısından çok performansına dikkat etse de, prodüksiyonun başarısı yazarın kariyerini ilerletti. Bu profesyonel başarıdan cesaret alarak , bir eleştirmenin "okuma yazma bilmeyen bir milyonerin oğlunu "topluma" tanıtma çabalarını ve "toplum"un davetsiz misafiri püskürtmek için eşit derecede güçlü çabalarını betimleyen bir komedi olan Toplum adlı yeni bir oyun yazdı. ". Bu oyun onun atılımıydı. Londra yönetimleri bunu reddetti, ancak Byron'ın etkisiyle kritik ve popüler bir başarı olduğu Liverpool'da üretildi .

Byron, yakın zamanda Londra'nın daha küçük tiyatrolarından biri olan Galler Prensi'nin yönetimini devralan Marie Wilton'ın profesyonel bir ortağıydı . Onun teşvikiyle Cemiyet 11 Kasım 1865'te orada takdim edildi. The Times'daki eleştirmen oldukça olumlu bir bildiride şunları yazdı: "Parça başından sonuna kadar şiddetle alkışlandı. Başarı bundan daha açık olamazdı". Toplum 26 hafta boyunca koştu - 150 performans - o zamanlar için dikkate değer bir koşu, tiyatronun ve yazarın kaderini belirledi. Önümüzdeki yirmi yıl boyunca birkaç kez yeniden canlandırıldı ve Wilton'ın (daha sonra Bancrofts'un ) yönetimi altında yaklaşık 500 performans verildi . Liverpool ve Londra açılışları arasında Robertson, aylarca süren rahatsızlığın ardından 14 Ağustos'ta ölen karısını kaybetti.

Robertson , müziği Frederic Clay'e ait olan 1865 tek perdelik komik opera Constance'ın librettosunu yazdı . Covent Garden'da sunulduğunda iyi bir şekilde gözden geçirildi , ancak yalnızca kısa bir süre yayınlandı ve Robertson müzikal tiyatroya geri dönmedi. 1869'da Clay ondan ikinci bir libretto istedi, ancak o reddetti ve bunun yerine Clay'e başarılı Ages Ago'da Clay ile birlikte çalışan Gilbert'in "benim hiç olmayacağımdan daha iyi bir adam" için bir giriş yaptı .

Society'nin başarısı, Robertson'ı bir oyun yazarı olarak kurdu ve sonraki oyunlarının sahnelenmesinde belirleyici bir sese sahip olmasını sağladı. Bir sonraki komedisi Ours , ilk olarak Ağustos 1866'da Galler Prensi Liverpool'da Wilton, Squire Bancroft (gelecekteki kocası ve ortağı) ve John Hare'den oluşan bir oyuncu kadrosuyla kişisel yönetimi altında verildi . Oyun, ertesi ay Londra'daki Galler Prensi'ne devredildi ve 150 performans sergiledi. Times , parçanın ve sahnelenmesinin "ultra-gerçek" doğasına dikkat çekti.

"Modern dramanın tam bir reformu"

Çalışması sırasında Ours Robertson, Gilbert Scott ve diğerleri Tom Hood tarafından düzenlenmiş bir koleksiyona kısa hikayeler katkıda bulunmuştur. Robertson'ın "The Poor-Rate Unfolds a Tale", Prince of Wales'deki bir sonraki oyununun temelini oluşturdu, ancak ondan önce diğer Londra tiyatrolarında sahnelenen iki oyunu vardı: Shadow-Tree Shaft , bir drama, Princess's , ve St James's'te bir Sardou komedisinin uyarlaması olan Hızlı Çözülme . Nisan 1867'de, kısa öykünün sahne versiyonu, Galler Prensi'nde Caste başlığı altında açıldı . Bu parçada Robertson, ünlü olmaya başladığı natüralist, abartılı olmayan stili geliştirdi. Hem yazar hem de yönetmen olarak, erken Viktorya dönemi tiyatrosunun aşırı teatral bombardımanından kaçındı. Caste'in ilk gecesinden sonra bir eleştirmen şunları yazdı:

Robertson'ın Kastında Polly Eccles rolünde Marie Wilton

Gilbert, 1901'de geriye dönüp baktığında, Caste Robertson'ın başyapıtı olarak değerlendirdi ve bu, 20. ve 21. yüzyıllardaki analistlerin hemfikir olduğu bir yargıydı. Oyun 156 performans için koştu ve 19. yüzyılın geri kalanında birkaç başka koşu için yeniden canlandırıldı.

1867'de Robertson yeniden evlendi. İkinci karısı, 1866'da Londra'da bir partide tanıştığı Rosetta Elizabeth Rodmill Feist (1844–1912) idi. Ağustos 1867'de nişanlandılar , 17 Ekim'de Frankfurt'taki İngiliz konsolosluğunda evlendiler ve balayını Paris'te yaptı. Bir kızı ve bir oğlu vardı. Londra'ya döndüğünde, Robertson yazmaya ve yönetmeye devam etti. Şubat 1868'de Play Galler Prensi'nde üretildi. 106 performans sergiledi ve ardından Society'nin başarılı bir şekilde canlanması izledi . Aynı yıl Robertson, Alfred de Musset'in 1834 tarihli On ne badine pas avec l'amour adlı oyununu kız kardeşi Madge için uyarladı . As Tutku Çiçekler o Theatre Royal, en Robertson'ın yönetiminde sahnelenen Hull ve tur.

Robertson, Sothern'i düşünerek Society yazmıştı , ancak oyuncu müsait değildi. 1868'in sonlarında Robertson, Émile Augier'in Haymarket'te Home olarak sunulan ve Ocak 1869'da Sothern'in başrolde oynadığı komedi L'Aventurière'i uyarladı . 136 performansla iyi bir performans sergiledi, ancak Robertson's School tarafından geride kaldı - gevşek bir şekilde temel alınarak Roderich Benedix 'ın Aschenbrödel - 381 performansları için aynı ayına ve ran Galler en Prince of açıldı.

Son yıllar

Robertson'ın son Liverpool prömiyeri 22 Şubat 1869'daydı. Leydim Clara , Alexandra Tiyatrosu'nda verildi. Oyun 27 Mart 1869 tarihinde Londra'da yeniden sahnede edildi Gaiety Tiyatrosu , retitled Düşler . Londra yapımı Madge Robertson'ı içeriyordu; 96 performans için koştu. Daha sonra aynı yıl Londra'daki Globe Theatre'da A Breach of Promise ("An Extravagant Farce") sahnelendi ve Dublin Bay ("komedi") , Manchester'daki Theatre Royal'de yapıldı .

Robertson'ın son Galler Prensi oyunu için program, 1870

Ocak 1870'de Robertson'a kalp hastalığı teşhisi kondu. Yazmaya devam etti ve 1870'de Globe'da Progress'in (Sardou'dan uyarlanan) yapımını , Adelphi Tiyatrosu'nda bir drama olan The Nightingale'i ve Prince of Wales'in MP - MP için son çalışmasını gördü . Robertson, oyun yazarları için iyileştirilmiş finansal koşullardan erken yararlananlardandı; 1880'lere kadar telif ücreti ile ödeme uygulaması yaygın değildi, ancak Galler Prensi'nin yönetimi 1865'te Society için ona gecelik 1 sterlin ödemişti ve bu son parçanın zamanında gecelik ücreti 5 sterline yükselmişti. Ayrıca - o dönem için en alışılmadık şekilde - canlanmalar için para aldı. MP prodüksiyonunu denetleyemedi, hatta ilk geceye katılamadı. Şirket evine gitti ve ona özel bir performans verdi.

Birth adlı bir komedi , Sothern tarafından Bristol Kraliyet Tiyatrosu'nda sunuldu ve ardından bir il turu yapıldı. Tıbbi tavsiyeye karşı Robertson , 26 Kasım'da Galler Prensi'nde Bizimkinin canlanmasının ilk gecesine katıldı . Ertesi ay doktorun emriyle Torquay'a gitti , ancak sağlığında bir gelişme bulamadı ve iki hafta sonra Londra'ya döndü. 16 Ocak 1871'de St James's Theatre'da sahnelenen bir drama olan son oyunu War'ın yapımında herhangi bir parmağı olamayacak kadar hastaydı .

Robertson , 3 Şubat 1871'de Londra'daki Chalk Farm'daki evinde 42 yaşında öldü. Abney Park Mezarlığı'na gömüldü . Cenazeye, tabutun üzerine bir çelenk koyan Marie Wilton liderliğindeki Galler Prensi'nin tüm şirketi de dahil olmak üzere binden fazla kişi katıldı. The Times'a göre, tiyatro Robertson'ın anısına o gece kapatıldı - olağanüstü bir onur :

oyunlar

Toplum için Playbill , 1865

Robertson'ın ünü, Galler Prensi Tiyatrosu'ndaki Marie Wilton'ın şirketi için oynadığı oyun serisine dayanmaktadır. Günün sosyal meselelerini ciddi ve hassas bir şekilde ele aldıkları için "sorunlu oyunlar" olarak görülüyorlardı. Kast , sınıf engelini aşan evlilikle ilgiliydi ve Toplum, sosyal hareketliliğe karşı önyargıyı araştırdı. Oyunlar, eleştirmen Thomas Purnell'in "fincan ve fincan tabağı" gerçekçiliği olarak adlandırdığı, çağdaş İngiliz konularını, o zamanlar popüler olan Viktorya dönemi melodramlarındaki büyük boyutlu oyunculukların aksine, tanınabilir ortamlarda ele almasıyla dikkat çekiciydi . Karakterler, repliklerini ilan etmek yerine normal bir dilde konuşuyorlardı. Otuz yıl sonra orijinal prodüksiyona bakıldığında, Bernard Shaw , Robertson'ın oyunu Caste'i "çağ yaratan ... Yıllar süren sahte kahramanlıklar ve insanüstü kelliklerden sonra, Caste tazeliği, doğası ve insanlığıyla herkesi memnun etti".

Shaw, herkesin memnun olduğunu varsaymakla yanılıyordu: bazı eleştirmenler, Robertson'ın oyunlarında hiçbir şey olmadığını, ancak bir zekâ ve ışıltı izi olmadan temsil edilen ve saçma bir şekilde gerçekçi olan sıradan bir yaşam olduğunu yazdılar. Daha tipik olan, Robertson'ın ölümünden kısa bir süre sonra The Era'daki bir muhabirin, başka kimin "gelenekselliğin engellerini başarılı bir şekilde kırabileceğini ve sahnede canlı, nefes alan, yürüyen, yürüyen, etten ve kandan figürleri gösterebileceğini" soran yorumuydu. , konuşun, davranın ve somut erkeklerin ve kadınların gerçekten bu günlük iş dünyamızda yaptıkları gibi düşünün".

Daha sonraki bazı analistler, Robertson'ın kendisine atfedilen bazı yeniliklerden gerçekten kaynaklanıp kaynaklanmadığını tartıştılar. Errol Durbach, 1972 yılındaki bir çalışmasında, "'devrimin' Fransa'da yıllar önce , burjuva ev tiyatrosunun ve iyi yapılmış oyunun öncüleri olan Scribe ve Sardou tarafından başlatıldığını" öne sürüyor . Durbach, İngiltere'de Vestris'in "gerçekçi ayrıntılar için titiz bir endişeyle" oyunlar sahnelediğini ve Bulwer Lytton'ın "daha sonra 'Robertsonian' olarak adlandırılacak türden bir oyun" yazdığını ekliyor. Booth (2004), Robertson'ın "bazı haleflerinin ve sonraki tarihçilerin iddialarına rağmen, ne yeni bir dramın müjdecisi ne de yeni bir gerçekçiliğin havarisi olduğunu" yorumladı. O, orta sınıf değerlerini sorgulamak yerine onayladı. .

Sahne gelen Ours Robertson'ın gerçekçi sahne etkilerinden biri gösteren 1866'da, - figür giren sonrası esen kar, sol

Robertson'ın devrimci bir oyun yazarı olarak ünü tartışılsa da, modern sahne sanatının gelişimindeki önemi genellikle kabul edilir. Ondan önce, yıldız oyuncular genellikle senaryoların kontrolüne sahipti ve tiyatro yöneticileri oyuncu seçiminin kontrolüne sahipti. Robertson, senaryoları ve oyuncu seçimi üzerinde kontrolü elinde tutmakta ısrar etti ve oyuncularının onun talimatlarını izlemesini istedi - o zamanlar yeni bir kavramdı. Dion Boucicault , kendi oyunlarının muhteşem yapımlarını yöneten bir öncüydü, ancak Robertson yönetmenlik ilkesini ilk kez İngiliz yerli dramasına uyguladı. Boucicault'dan farklı olarak oyunlarında oyunculuk yapmadı, kendisini yalnızca yönetmenliğe (ya da o zamanlar "sahne yönetimi" deniyordu) adadı ve bu kapasitede topluluk ve dengeye odaklanabilirdi. Gilbert, Robertson'ın provalarına katıldı ve daha sonra öğrendiklerine dayanarak kendi oyunlarını ve operalarını yönetti. Robertson hakkında şunları söyledi:

Galler Prensi'nde Robertson'ın yönetiminde görünen aktör-yönetici John Hare şunları yazdı:

Gilbert, Hare ve Shaw'ın yanı sıra Robertson'dan etkilenen önde gelen tiyatro figürleri arasında Arthur Wing Pinero ve Harley Granville-Barker vardı . Pinero'nun Trelawny of the Wells (1898) adlı eserindeki idealist genç oyun yazarı Tom Wrench , Robertson'ın sevgi dolu bir portresidir ve Pinero onun için, "Eğer Robertson olmasaydı, yaptığım şeyi asla yapamazdım. , ve bu diğer arkadaşlar için de geçerlidir".

Robertson'ın orijinal oyunları

Kaynak: T. Edgar Pemberton'ın Society and Caste , 1905 baskısı .

Uyarlamalar

Kaynak: Pemberton.

yapılmadı

Kaynak: Pemberton.

Notlar, referanslar ve kaynaklar

Notlar

Referanslar

Kaynaklar

• Okçu, William (1904). Gerçek Konuşmalar . Londra: Heinemann. OCLC  669763568 .
• Hamilton, Clayton (1917). Arthur Wing Pinero'nun Sosyal Oyunları . New York: Dutton. OCLC  157236101 .
• Pemberton, T. Edgar (1893). TW Robertson'ın Hayatı ve Yazıları . Londra: R. Bentley ve Oğlu. OCLC  1048298589 .
• Pemberton, T. Edgar (1905). Toplum ve Kast . Boston ve Londra: DC Heath. OCLC  492931290 .
• Robertson, Thomas William Shafto (1889). Thomas William Robertson'ın Başlıca Dramatik Eserleri . Londra: Samuel Fransız. OCLC  9315106 .
• Rowell, George (1978). Victoria Tiyatrosu 1792–1914 (ikinci baskı). Cambridge: Cambridge University Press. ISBN'si 978-0-521-22070-5.
• Savin, Maynard (1950). Thomas William Robertson: Oyunları ve Stagecraft . Providence, Rhode Island: Brown University Press. OCLC  1031745352 .
• Shaw, Bernard (1922). Dramatik Görüşler ve Denemeler . New York: Brentano'nun. OCLC  40138182 .
• Thorndike, Ashley (1965) [1929]. İngiliz Komedisi . New York: Cooper Meydanı. OCLC  432990136 .
• Tydeman, William (1982). Tom Robertson tarafından oynanır . Cambridge ve New York: Cambridge University Press. OCLC  1150933010 .

Dış bağlantılar

• TW Robertson , İnternet Broadway Veritabanında
• Robertson hakkında bilgi içeren Gilbert Biyografisi
• Robertson'ın fotoğrafı
• Bir savunucusu olarak Robertson adlandırma gerçekçilik üzerine Makale
• Schoch, Richard, Performans Bohemya (2004)