Senfoni No. 9 (Mahler) - Symphony No. 9 (Mahler)
9 numaralı senfoni | |
---|---|
Gustav Mahler tarafından | |
Anahtar | D majör (– D- bemol majör ) |
oluşan | 1909 : Toblach |
Yayınlanan | 1912, Evrensel Sürüm |
kaydedildi | Bruno Walter, Viyana Filarmoni Orkestrası, 1938 |
Hareketler | 4 |
prömiyer | |
Tarih | 26 Haziran 1912 |
Konum | Viyana |
Orkestra şefi | Bruno Walter |
sanatçılar | Viyana Filarmoni |
9. Senfoni ile Gustav Mahler 1908 ve 1909 arasında yazılmış ve son oldu senfoni diye tamamladığını. Mahler, Das Lied von der Erde senfonik şarkı döngüsüne herhangi bir sıra numarası vermediğinden, aslında bu onun onuncu senfonik eseridir . Tipik bir performans yaklaşık 75 ila 90 dakika sürer. Şefler arasında yapılan bir anket, 2016 yılında BBC Music Magazine tarafından yapılan bir oylamada Mahler'in 9 Numaralı Senfonisi'ni tüm zamanların en büyük dördüncü senfonisi olarak seçti .
Eser genellikle D majör anahtarı olarak tanımlansa da , bir bütün olarak senfoninin ton şeması ilericidir . Açılış hareketi D majördeyken , final D ♭ majörde .
Enstrümantasyon
Senfoni, aşağıdakilerden oluşan büyük orkestra için puanlanır:
|
|
Hareketler
Senfoni dört hareket halindedir:
- Andante komodo (D majör)
- Im Tempo eines gemächlichen Landlers. Etwas täppisch und sehr derb ( Do majör)
- Rondo-Burleske: Allegro assai. Sehr trotzig (Bir minör)
- Adagio. Sehr langsam und noch zurückhaltend (D ♭ majör)
Senfoni geleneksel hareket sayısına sahip olsa da, ilk ve sonun hızlı değil yavaş olması olağandışıdır. Mahler'de sıklıkla olduğu gibi, ortadaki hareketlerden biri ländler'dir .
I. Andante komodo
İlk bölüm, gevşek bir sonat formunu benimser . Anahtar alanlar, daha önceki eserlerde (özellikle 6 ve 7 numaralı senfoniler) gösterilen ton yan yanalığının devamını sağlar . Çalışma , hareket boyunca duyulan tereddütlü, senkoplu ritmik bir motifle ( Leonard Bernstein'ın önerdiği, Mahler'in düzensiz kalp atışının bir tasviri) başlar.
Kısa giriş ayrıca iki fikir daha sunar: arp tarafından duyurulan ve hareketin geri kalanı için müzikal temelin çoğunu sağlayan üç notalı bir motif ,
ve daha sonra duyulan sessiz bir korna tantanası .
Gelişimde, Mahler'in orijinal formunda korna ve klarnetlerde duyulur, üçüncüsü beşinciye iner. Gelişimin zirvesinde , trombonlar ve tuba, " Mit höchster Gewalt " (en büyük güçle) notasında işaretlenen ritmik kalp atışı motifini duyurur . Arp'ın üç notalı motifinin timpani ostinato'sunda " Wie ein Kondukt " (cenaze alayı gibi) olarak işaretlenmiş ciddi bir cenaze marşına götürür . Üç nota motifinde timpaniye eşlik eden alçak çanlar , senfonide ilk ve tek kez burada duyulmaktadır.
Hareketin sonlarına doğru, Mahler'in pikolo, flüt, obua ve solo kemanın kuş seslerini taklit ettiği lineer polifonisinin dikkate değer bir örneğidir . Alban Berg , bu bölümün "ahiret vizyonu" olduğunu ileri sürdü. Bu hareketin diğer müzik imalar referanslar barındıran Ludwig van Beethoven bireyin Piyano Sonatı Op. 81a ve Johann Strauss II'nin valsi Freuet Euch des Lebens , ikincisi ilk olarak 1971'de Philip Barford tarafından not edildi.
II. Im Tempo eines gemächlichen Landlers. Etwas täppisch und sehr derb
İkinci bölüm bir dizi danstır ve rustik bir ländler ile açılır ve bu bölüm artık bir dansı andırmayacak şekilde çarpıtılır.
Hareket, Mahler'in 4 No'lu Senfonisinin ikinci bölümünün tonlarını, geleneksel bir dansın acı ve alaycı bir dansa çarpıtılmasında içerir. Geleneksel akor dizileri bir kısır içine rustik henüz yavaş yavaş çürüyen C majör tanıtım ländler dönüm, yakın tanınmaz varyasyonlar halinde değişmiş bütün tonlu vals ile doyurulmuş, chromaticism ve çılgın ritimleri. Bu alaycı dansların arasında, ilk bölümden "iç çekme" motifini yeniden ortaya çıkaran daha yavaş ve daha sakin bir ländler var.
Hareket , piccolo ve kontrfagottan gelen arsız bir pianissimo selamıyla sona eriyor .
III. Rondo-Burleske: Allegro assai. şehr trotzig
Bir rondo şeklindeki üçüncü bölüm , Mahler'in kontrapuntal becerilerinin son olgunlaşmasını gösterir . Duble füg şeklinde işlenen trompette ahenksiz bir tema ile açılıyor .
Tellerin uyum içinde tanıttığı aşağıdaki beş nota motifi, Beşinci Senfonisinin ikinci hareketini hatırlatır .
Eklenmesi Burleske hareketinin başlığı (taklitleri ile bir parodidir) karışımına değinmektedir uyumsuzluk ile Barok kontrpuandan . "Burlesque" terimi "mizahi" anlamına gelse de, hareketin gerçek "mizahı", genel manik şiddet alanıyla karşılaştırıldığında nispeten küçüktür. İmza puanı "Apollo'daki kardeşlerime" olarak işaretlenmiştir.
IV. Adagio. Sehr langsam und noch zurückhaltend
zurückhaltend ("çok yavaş ve geri tutulmuş"; kelimenin tam anlamıyla, " ihtiyatlı ") olarak işaretlenen son hareket, yalnızca dizelerle açılır. Yorumcular, açılış temasının özellikle "Eventide" (tanıdık olarak " Abide with Me " olarak söylenir) ilahi melodisine benzerliğine dikkat çekti .
Ama en önemlisi, Rondo-Burleske'nin orta bölümünden doğrudan bir alıntı içeriyor. Burada bir ağıt olur . Birkaç ateşli zirveden sonra, hareket giderek parçalanır ve koda sessizce biter. Kapanış sayfalarında Mahler, kendi Kindertotenlieder'ından ilk kemanlardan alıntı yapıyor : Şu tepelerde gün güzel .
Son nota ersterbend ("ölmekte olan") olarak işaretlenmiştir . Son iki sayfa altı dakika sürüyor, bu kadar az not için eşi görülmemiş bir süre. Leonard Bernstein beşinci Norton konferansının sonunda, tüm hareketin sembolik olarak üç tür ölüm kehanetinde bulunduğunu tahmin etti : Mahler'in kendi yaklaşan ölümü, tonalitenin ölümü ve tüm sanatlarda " Faustçu " kültürün ölümü .
Mahler'in ölümü
Mahler, Mayıs 1911'de, Dokuzuncu Senfonisinin icrasını hiç duymadan öldü. Eserin sonu, 1907'de sevgili kızı Maria Anna'nın ölümü ve ölümcül kalp hastalığının teşhisi konulduktan sonra bestelendiği için, genellikle dünyaya bilinçli vedası olarak yorumlanır. Bununla birlikte, Mahler, Dokuzuncu Senfoni'nin bestesi sırasında sağlığının iyi olduğunu hissettiği için bu görüş tartışmalıdır; New York Filarmoni Orkestrası'nın ve ondan önce Metropolitan Opera'nın (New York) şefi olarak çok başarılı bir sezon (1909–10) geçirmişti . Mahler son mektuplarında orkestra ile 1910-11 sezonu için kapsamlı bir turneye çıkmayı dört gözle beklediğini belirtti. Ayrıca Mahler , Mayıs 1911'de endokarditten ölümüne kadar bitmemiş Onuncu Senfoni üzerinde çalıştı .
Mahler batıl inançlı bir adamdı ve Beethoven, Schubert ve Bruckner'ı çoktan öldürdüğünü düşündüğü dokuzuncunun sözde lanetine inanıyordu ; Bu, önceki eseri Das Lied von der Erde'yi , genellikle bir senfoni olarak kabul edilmesine rağmen, dokuzuncu senfonisi olarak numaralandırmayı reddetmesi gerçeğiyle kanıtlanmıştır .
Premierler
İş ile Viyana Festivali'nde, 26 Haziran 1912 tarihinde prömiyeri Viyana Filarmoni yürütülen tarafından Bruno Walter . İlk kez aynı yıl Universal Edition tarafından yayınlandı .
- Hollanda prömiyeri: 2 Mayıs 1918, Amsterdam , Willem Mengelberg tarafından yönetilen Kraliyet Concertgebouw Orkestrası ile
- İngiltere prömiyeri: 27 Şubat 1930, Hamilton Harty tarafından yönetilen The Hallé ile Manchester
- Amerika prömiyeri: 16 Ekim 1931, Boston , Serge Koussevitzky tarafından yönetilen Boston Senfoni Orkestrası ile
- Japon prömiyeri: 16 Nisan 1967, Tokyo, Kirill Kondrashin tarafından yönetilen Moskova Filarmoni Orkestrası ile
Senfoni hakkında görüşler ve alıntılar
Mahler'in Dokuzuncu Senfonisinin keyfi, deneme yazarı Lewis Thomas'ı Mahler'in Dokuzuncu Senfonisini Dinlerken Geç Gece Düşünceleri adlı makalesinin başlığını yazmaya sevk etti .
Birçok Mahler tercümanı, eser hakkında benzer bir derinlikte konuşmaya sevk edildi:
- Mahler's Ninth'i bir kez daha oynadım. İlk hareket, şimdiye kadar yazdığı en görkemli olanıdır. Doğaya karşı olağanüstü bir yeryüzü sevgisini ifade eder. Karşı konulmaz bir şekilde ölüm gelmeden önce onun üzerinde huzur içinde yaşama, bundan tam anlamıyla zevk alma, kişinin varlığının tam kalbine özlem duyma. – Alban Berg
- Başka bir dünyadan gelen müzik, sonsuzluktan geliyor. – Herbert von Karajan
- Bu edilir korkunç ve durdurması halinde ... ses dağılır kordonları olarak felç biz hepsini kaybetmek. Ama bırakmakla, her şeyi kazandık. – Leonard Bernstein
- [Mahler'in] Dokuzuncusu çok tuhaf. İçinde yazar artık bir birey olarak neredeyse hiç konuşmaz. Bu eserin Mahler'i yalnızca sözcüsü, sözcülüğü olarak kullanan gizli bir yazarı olmalı gibi görünüyor. – Arnold Schoenberg
- Mahler'in Dokuzuncu Senfonisi ölümle ilgili değil, ölmekle ilgilidir. Ölüm ve ölmek tamamen farklı iki konudur. Dokuzuncu dil üzerinde çalışırken, ölüm ( Tod ) ve ölmek ( sterben ) kelimelerinin tamamen farklı etimolojilere sahip olduğu Almanca dışında başka bir dil bilmediğimi fark ettim . ... final sadece tek bir uzun süreli ölüm eylemidir, yaşamın parçalanması. Son bölüm, özellikle orkestra notasındaki son sayfa, bu durumu o kadar mükemmel bir şekilde anlatıyor ki, edebiyatta olsun, güzel sanatlarda olsun, başka herhangi bir tasviri geride bırakıyor. – Adem Fischer
- BBC müzik dergisi tarafından yapılan şefler anketinde tüm zamanların en büyük 4. senfonisi seçildi.
Yirminci yüzyılın başlarında, Mahler'in senfonilerinin bitmiş eserler olarak daha az olumlu görüşleri yaygındı. 1932'den bu alıntı tipiktir:
- Bir gün, Mahler'in bazı gerçek dostları ... bir budama bıçağı alır ve eserlerini, besteci onları şekillerini bozmamış olsaydı olabilecekleri uzunluğa indirir; ve sonra büyük Mahler savaşı sona erecek... Dokuzuncu Senfoni yaklaşık yirmi dakika sürecekti. – Deems Taylor
Kayıtlar (kronolojik sırayla)
Dokuzuncu Senfoni, 78 rpm'lik diskler, LP, CD veya DVD'de ticari yayın için yüzün üzerinde kez kaydedildi. Eksik bir liste şunları içerir:
- Bruno Walter , Viyana Filarmoni Orkestrası ile , 1938
- Viyana Senfonisi ile Hermann Scherchen , 1950
- Jascha Horenstein ile Viyana Senfonisi , 1952
- İsrail Filarmoni Orkestrası ile Paul Kletzki , 1954
- Südwestfunk Senfoni Orkestrası ile Hans Rosbaud , Baden-Baden , 1957
- New York Filarmoni Orkestrası ile Dimitri Mitropoulos , 1960
- Leopold Ludwig ve Londra Senfoni Orkestrası , 1960
- Dimitri Mitropoulos , Viyana Filarmoni Orkestrası ile , 1960
- Bruno Walter , Columbia Senfoni Orkestrası ile, 1962
- Sir John Barbirolli , Berlin Filarmoni Orkestrası ile , 1964
- Kirill Kondrashin , Moskova Devlet Filarmoni Orkestrası ile , 1964
- Leonard Bernstein , New York Filarmoni Orkestrası ile , 1965
- Jascha Horenstein , Londra Senfoni Orkestrası ile , Nisan 1966
- Jascha Horenstein , Londra Senfoni Orkestrası ile , Eylül 1966
- Karel Ančerl , Çek Filarmoni Orkestrası ile , 1966
- Otto Klemperer ve Yeni Filarmoni Orkestrası , 1967.
- Bavyera Radyo Senfoni Orkestrası ile Rafael Kubelik , 1967
- Georg Solti , Londra Senfoni Orkestrası ile , 1967
- Leipzig Gewandhaus Orkestrası ile Vaclav Neumann , 1967
- George Szell , Cleveland Orkestrası ile , 1968
- Bernard Haitink , Kraliyet Concertgebouw Orkestrası ile , 1969
- Maurice Abravanel , Utah Senfonisi ile , 1969
- Leonard Bernstein , Viyana Filarmoni Orkestrası ile , 1971
- Carlo Maria Giulini , Chicago Senfoni Orkestrası ile , 1976 ( Grammy Ödülü sahibi)
- Londra Sinfonica ile Wyn Morris , 1978
- James Levine , Philadelphia Orkestrası ile , 1979
- Kurt Sanderling , Berlin Senfoni Orkestrası ile , 1979
- Klaus Tennstedt , Londra Filarmoni Orkestrası ile , 1979
- Leonard Bernstein , Berlin Filarmoni Orkestrası ile , 1979 ( Grammy Ödülü sahibi)
- Eliahu Inbal , Japon Filarmoni Orkestrası ile , 1979
- Berlin Filarmoni Orkestrası ile Herbert von Karajan , 1979-80
- Václav Neumann , Çek Filarmoni Orkestrası ile , 1982
- Georg Solti , Chicago Senfoni Orkestrası ile , 1982 ( Grammy Ödülü sahibi)
- Herbert von Karajan ile Berlin Filarmoni , 1982 ( Yılın Gramofon Rekoru)
- Viyana Filarmoni Orkestrası ile Lorin Maazel , 1984
- Leonard Bernstein , Kraliyet Concertgebouw Orkestrası ile , 1985
- Yeni Japonya Filarmoni Orkestrası ile Kazuo Yamada , 1986
- Frankfurt Radyo Senfoni Orkestrası ile Eliahu Inbal , 1986
- Viyana Filarmoni Orkestrası ile Claudio Abbado , 1986
- Bernard Haitink , Kraliyet Concertgebouw Orkestrası ile , 1987
- Südwestfunk Senfoni Orkestrası ile Michael Gielen , Baden-Baden , 1990
- James Judd , Gustav Mahler ile Jugendorchester , 1990
- Libor Pešek , Royal Liverpool Filarmoni Orkestrası ile , 1990
- Gary Bertini , Kölner Rundfunk Sinfonie Orkestrası ile , 1991
- Danimarka Radyo Senfoni Orkestrası ile Leif Segerstam , 1991
- Filarmoni Orkestrası ile Kurt Sanderling , 1992
- Yevgeny Svetlanov , Rus Devlet Senfoni Orkestrası ile , 1992
- Viyana Filarmoni Orkestrası ile Sir Simon Rattle , 1993
- Avrupa Topluluğu Gençlik Orkestrası ile Bernard Haitink , 1993
- Moskova Radyo Senfoni Orkestrası ile Rudolf Barshai , 1993
- Giuseppe Sinopoli , Filarmoni Orkestrası ile , 1993
- Kurt Masur , New York Filarmoni Orkestrası ile , 1994
- Polonya Ulusal Radyo Senfoni Orkestrası ile Michael Halász , NAXOS 8.550535-36, 1994
- Pierre Boulez , Chicago Senfoni Orkestrası ile , 1995 ( Grammy Ödülü sahibi)
- Christoph von Dohnányi , Cleveland Orkestrası ile , 1997
- Cincinnati Senfoni Orkestrası ile Jesús López Cobos , 1997
- Giuseppe Sinopoli , Staatskapelle Dresden ile , 1997
- James Levine , Münih Filarmoni Orkestrası ile , 1999
- Filarmoni Orkestrası ile Benjamin Zander , 1999
- Berlin Filarmoni Orkestrası ile Claudio Abbado , 1999
- Seiji Ozawa , Boston Senfoni Orkestrası ile 2002
- Michael Gielen , Südwestfunk Senfoni Orkestrası ile , Baden-Baden , 2003
- Kraliyet Concertgebouw Orkestrası ile Riccardo Chailly , 2004
- Claudio Abbado , Gustav Mahler Jugendorchester ile 2004
- Michael Tilson Thomas , San Francisco Senfonisi ile 2005
- Gerard Schwarz , Royal Liverpool Filarmoni Orkestrası ile , 2006
- Daniel Barenboim , Staatskapelle Berlin ile , 2006 (CD)
- Japonya Filarmoni Orkestrası ile Ken'ichiro Kobayashi , 2006
- Çek Filarmoni Orkestrası ile Zdeněk Mácal , 2007
- Daniel Barenboim , Staatskapelle Berlin ile , 2007 (DVD)
- Bamberg Senfonisi ile Jonathan Nott , 2008
- Sir Simon Rattle , Berlin Filarmoni Orkestrası ile 2009
- Filarmoni Orkestrası ile Esa-Pekka Salonen , 2009
- Norddeutscher Rundfunk Sinfonieorchester ile Eiji Oue , Hamburg , 2009
- Alan Gilbert , Kraliyet Stockholm Filarmoni Orkestrası ile 2009
- David Zinman ile Zürih Tonhalle Orkestrası 2009
- Köln WDR Senfoni Orkestrası ile Jukka-Pekka Saraste , 2009
- Sir Roger Norrington , Stuttgart Radyo Senfoni Orkestrası ile 2010
- Saito Kinen Orkestrası ile Seiji Ozawa , 2010
- Lucerne Festival Orkestrası ile Claudio Abbado , 2010
- Valery Gergiev , Londra Senfoni Orkestrası ile 2011
- Bavyera Radyo Senfoni Orkestrası ile Bernard Haitink , 2011
- Kraliyet Concertgebouw Orkestrası ile Bernard Haitink , 2011 (DVD ve Blu-ray)
- Filarmoni Orkestrası ile Lorin Maazel , 2011
- Auckland Filarmoni Orkestrası ile Eckehard Stier , 2012
- Los Angeles Filarmoni Orkestrası ile Gustavo Dudamel , 2013
- Tokyo Metropolitan Senfoni Orkestrası ile Eliahu Inbal , 2014
- Myung-whun Chung , Seul Filarmoni Orkestrası ile , 2014
- İskoç Senfoni Orkestrası ile Donald Runnicles , 2014
- Daniel Barenboim , La Scala Filarmoni Orkestrası ile , Milano 2014
- Danimarka Ulusal Senfoni Orkestrası ile Michael Schønwandt , 2014
- Iván Fischer , Budapeşte Festival Orkestrası ile , 2015
- Hallé Orkestrası ile Sir Mark Elder , 2015
- Ádám Fischer , Düsseldorf Senfonisi ile, 2019
- Bernard Haitink , Kraliyet Concertgebouw Orkestrası ile , 2019
Ayrıca bakınız
Referanslar
Dış bağlantılar
- Kapsamlı tarih ve analiz de Wayback Machine (2008 12 Haziran arşivlenmiş)