Pixinguinha - Pixinguinha

Pixinguinha
Correio da Manhã AN 403.jpg
Arkaplan bilgisi
Doğum adı Alfredo da Rocha Viana Filho
Ayrıca şöyle bilinir Pizinguim, Bexiguinha, Pexinguinha, Pixinguinha
Doğmak ( 1897-04-23 )23 Nisan 1897
Menşei Rio de Janeiro , Brezilya
Öldü 17 Şubat 1973 (1973-02-17)(75 yaşında)
Türler Choro , Maxixe'den , Samba , Vals , Caz
Meslek(ler) Söz yazarı, besteci, aranjör, enstrümantalist
Enstrümanlar saksafon, flüt
aktif yıllar 1911–1973
İnternet sitesi www.pixinguinha.com.br

Alfredo da Rocha Viana Filho , bilinen adıyla Pixinguinha ( Portekizce:  [piʃĩˈɡiɲə] ; 23 Nisan 1897 - 17 Şubat 1973) Rio de Janeiro'da doğan Brezilyalı bir besteci, aranjör, flütçü ve saksofoncuydu . Pixinguinha, özellikle choro olarak bilinen müzik türünde, popüler müziğin en büyük Brezilyalı bestecilerinden biri olarak kabul edilir . 19. yüzyılın eski koro bestecilerinin müziğini çağdaş caz benzeri armoniler, Afro-Brezilya ritimleri ve sofistike düzenlemelerle bütünleştirerek , choro'yu yeni bir dinleyici kitlesine tanıttı ve benzersiz bir Brezilya türü olarak popülerleşmesine yardımcı oldu. Ayrıca, yeni radyo yayıncılığı ve stüdyo kaydı teknolojilerinin müzisyenlere sunduğu yeni profesyonel fırsatlardan yararlanan ilk Brezilyalı müzisyen ve bestecilerden biriydi. Ait Pixinguinha'nın oluşan onlarca Choros böyle "carinhoso", "Glória", "Lamento" ve "Um Sıfır" olarak türün en iyi bilinen eserlerinden bazıları dahil.

Erken yaşam ve erken kariyer

Pixinguinha genç

Pixinguinha, eski koro notalarından oluşan geniş bir koleksiyona sahip olan ve evinde sık sık müzikal toplantılara ev sahipliği yapan flütçü müzisyen Alfredo da Rocha Viana'nın oğluydu. Pixinguinha evde flüt çalmayı öğrendi ama kısa süre sonra Irineu de Almeida'nın öğrencisi oldu, ilk eserini 14 yaşında besteledi ve ilk kaydını 16 yaşında yaptı. 1912'de Rio de Janeiro semtinde kabare ve revülerde sahne almaya başladı. arasında Lapa . Daha sonra Cine Rio Branco sinemasındaki house orkestrada flütçü oldu (o zamanlar sessiz filmlere genellikle canlı müzik eşlik ediyordu). 1914'te arkadaşları João Pernambuco ve Donga ile 1919'da dağılmadan önce büyük ilgi gören Caxangá grubunu oluşturmak için katıldı.

Os Oito Batutas

Pixinguinha saksafon çalıyor

Beş yıl sonra 1919'da Pixinguinha, kardeşi China, Donga, João Pernambuco ve diğer önde gelen müzisyenlerle birlikte devrim niteliğindeki müzik grubu Os Oito Batutas'ı ( lafzen 'Eight Amazing Players') kurdu . Enstrümantal diziliş ilk başta oldukça gelenekseldi, koparılmış yaylılardan oluşan bir ritim bölümünün hakimiyetindeydi: flütte Pixinguinha, artı gitarlar, cavaquinho , banjo cavaquinho ve el perküsyonu. Cine Palais sinemasının lobisinde sahne alan Os Oito Batutas, kısa sürede filmlerin kendisinden daha popüler bir cazibe merkezi haline geldi. Repertuarları çeşitliydi ve kuzeydoğu Brezilya'dan gelen halk müziğini, sambaları, maxix'leri, valsleri, polkaları ve " brezilya tangolarını" ( koro terimi henüz bir tür olarak oluşturulmamıştı) içeriyordu . Grup, özellikle, yabancı etkilerden arınmış, yerel, benzersiz bir Brezilya müzik geleneği için özlem duyan üst sınıf Brezilyalıların milliyetçi arzularına hitap etti. Os Oito Batutas, tartışmasız olmasa da Brezilya'da bir sansasyon yarattı. Beyaz Rio elitinin bazı üyeleri, örneğin siyah erkeklerin mekanlarda performans göstermesinden memnun değildi.

Os Oito Batutas ve özellikle Pixinguinha, ırk ve Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nin Brezilya müziği üzerindeki etkisi ile ilgili endişeleri yansıtan saldırıların hedefiydi. Hem beyaz hem de siyah müzisyenlerden oluşan grup, daha önce siyah müzisyenlerin yasak olduğu üst sınıf mekanlarda ağırlıklı olarak sahne aldı. Ayrıca, Brezilya müzik kültürünün öncelikle Avrupa köklerini yansıtması gerektiğini ve siyahi bir müzik elçisinin bir utanç olduğunu düşünenler tarafından vahşice eleştirildiler. Son olarak, Pixinguinha'nın kompozisyon stili ve trompet ve saksafonları birleştirmesi, o zamanlar radyo yayınları aracılığıyla popüler hale gelen Amerikan cazı tarafından bozulduğu için eleştirildi.

Assírio kabaresinde Duque ve Gabi dans çifti için bir konserde performans sergiledikten sonra , 1921'de ilk Avrupa turlarına sponsor olan zengin Arnaldo Guinle tarafından keşfedildiler . Paris'te Brezilya müziğinin elçileri olarak hizmet ettiler ve altı ay boyunca Schéhérazade kabare. Turları tam bir başarıydı ve Pixinguinha, Harold de Bozzi de dahil olmak üzere birçok seçkin Parisli müzik sanatçısından büyük övgü aldı . Brezilya'ya döndükten sonra Buenos Aires'i gezdiler ve burada RCA Victor için kayıtlar yaptılar. Bu kayıtlarda Os Oito Batutas'ın olgun sesi duyulabilir.

Pixinguinha, Paris'ten genişletilmiş bir müzikal bakış açısıyla döndü. Caz standartlarını ve ragtime'ı grubunun repertuarına dahil etmeye başladı ve saksafon, trompet, trombon, piyano ve bir bateri seti ekleyerek kadroyu çarpıcı bir şekilde değiştirdi. Yeni sesi yansıtmak için isim basitçe Os Batutas olarak değiştirildi . Ayrıca kişisel kullanımı için denemeye başladığı bir saksafon satın aldı.

Orquestra Victor Brasileira

1920'lerin sonlarında, Pixinguinha, Orquestra Victor Brasileira'ya liderlik etmesi için RCA Victor tarafından işe alındı ​​ve buradaki görev süresi boyunca aranjör olarak becerilerini geliştirdi. O zamanlar koro müzisyenlerinin parçalarını basit bir piyano notasına dayanarak doğaçlama yapmaları yaygındı, ancak büyük topluluklardan gelen radyo müziğine yönelik artan talep, her enstrüman için tam olarak gerçekleştirilmiş yazılı notalar gerektiriyordu ve Pixinguinha bu beceriye sahip birkaç besteciden biriydi. . Francisco Alves ve Mário Reis gibi çağın tanınmış şarkıcıları tarafından popüler hale getirilen en ünlü bestelerinden bazılarını bu rolde yarattı .

Lacerda'nın bölgesel konjonktürü

1939'da yerine tanınmış besteci Radamés Gnattali geçti ve Pixinguinha , flütçü Benedito Lacerda'nın grubuna katılmak için Victor'dan ayrıldı.

Lacerda bandosu bir oldu conjunto bölgesel (veya sadece bölgesel bir stüdyo seyirci önünde genellikle canlı, şarkıcılar müziğini icra ve radyo istasyonları tarafından kiralanmış içi bantları eşlik verilen), ad. 30'lar boyunca, 40'lı yıllar , günün en iyi koro müzisyenlerine sürekli istihdam sağladı ve Brezilya müzik endüstrisinin profesyonelleşmesine yol açtı. Lacerda ile Pixinguinha, beste ve kayıt için başka bir verimli döneme başladı. Bölgenin 40'ların sonlarında gözden düşmesiyle ekonomik sıkıntılar nedeniyle , Pixinguinha bestelerinin haklarını Benedito Lacerda'ya satmak zorunda kaldı. oğlan. Lacerda ile yapılan kayıtlarda, Pixinguinha saksafonda ikincil parçalar çalarken, Lacerda flüt bölümünü Pixinguinha'nın orijinal olarak o enstrümana yazdığı melodilerde çalar.

Emeklilik ve ölüm

1950'lerin ortalarına gelindiğinde, değişen zevkler ve Brezilya'da samba ve Amerikan cazının yükselen popülaritesi, diğer türlerin radyoda baskın hale gelmesiyle bölgesel koro müziğinin azalmasına yol açtı . Pixinguinha emekliliğinde zamanını geçirdi, sadece nadir durumlarda halka göründü ( 1955 ve 1956'da Jacob do Bandolim tarafından üretilen "Choro Akşamı" TV programları gibi ).

Pixinguinha 1973 yılında Ipanema'daki Nossa Senhora da Paz Kilisesi'nde bir vaftiz törenine katılırken öldü . Cemitério de Inhaúma'ya gömüldü. Doğum günü olduğuna inanılan 23 Nisan bugün Brezilya'da Ulusal Choro Günü olarak anılıyor. Bu gün, bandolim oyuncusu Hamilton de Holanda ve öğrencileri tarafından Raphael Rabello Choro Okulu'ndaki bir kampanyanın ardından 2000 yılında resmen kuruldu . Ancak Kasım 2016'da, Pixinguinha'nın gerçek doğum tarihinin 23 Nisan değil 4 Mayıs olduğu keşfedildi. Buna rağmen, Brezilya'nın Ulusal Choro Günü değişmeden kaldı.

Müzikal katkılar

İlham aldığı 19. yüzyılın sonlarındaki eski korolarla karşılaştırıldığında , Pixinguinha'nın besteleri armoni, ritim ve kontrpuan kullanımında daha karmaşıktı. Daha eski bestelerin çoğu piyanoda çalınmak üzere tasarlanmışken, Pixinguinha'nın eserleri, birlikte çalıştığı daha büyük müzik gruplarından ( bölgeler ) tam olarak yararlandı, karmaşık melodik çizgiler, pirinç tantanalar , kontrpuanlı bas çizgileri ve yüksek oranda senkoplu ritimler içeriyordu. Pixinguinha, pandeiro ve afoxé gibi artık koro ve samba müziğinde standart hale gelen afro-Brezilya vurmalı çalgıları düzenli olarak dahil eden ilk grup liderlerinden biriydi.

Düzenlemeleri muhtemelen kariyerinin başlarında popüler olan ragtime ve Amerikan caz gruplarının sesinden etkilenmiştir . 1930'da "Carinhoso"yu ve 1928'de "Lamentos"u çıkardığında, Pixinguinha, çalışmalarına çok fazla caz sesi kattığı için eleştirildi. Bugün bu ünlü besteler, koro kanonunun saygın bir parçası haline geldi.

Pixinguinha'nın besteleri

Ayrıca bakınız

Referanslar

bibliyografya

  • Choro: Brezilya popüler müziğinin sosyal tarihi. Tamara Elena Livingston-Isenhour ve Thomas George Caracas Garcia. Indiana University Press, 2005, s. 91–98.

Dış bağlantılar