Piyano Dörtlüsü No.2 (Fauré) - Piano Quartet No. 2 (Fauré)
Gabriel Forey bireyin Piyano Dörtlü No.2 içerisinde, minör , Op . 45, geleneksel piyano dörtlüsü piyano, keman, viyola ve viyolonsel kombinasyonu için yazdığı iki oda çalışmasından biridir . İlk kez 1887'de, ilk dörtlüsünden yedi yıl sonra icra edildi .
Arka fon
Fauré'nin türdeki önceki çalışması, Piyano Dörtlüsü No. 1 , Op. 15, 1880'deki galasında olumlu karşılandı ve 1885'te Académie des Beaux-Arts tarafından Prix Chartier ile ödüllendirildiği oda çalışmaları arasındaydı. Bestecinin başka birini yazmasının nedenleri hakkında çok az şey biliniyor. Görevlendirilmedi ve Fauré'nin piyano dörtlüsü ortamının olanaklarıyla ilgilendiği ve piyano parçası olmadan oda müziği yazmaktan sakındığı için yazılmış gibi görünüyor. Fauré bilgini Jean-Michel Nectoux , bu alışılmadık biçimin seçilmesinin, bestecinin yeni bir çığır açma ve kendi adamı olma arzusunu gösterdiğini yorumluyor . Nectoux, mevcut klasik repertuarın Mozart'ınki dışında çok az sayıda üst düzey piyano dörtlüsü içermesinin bir avantajı olduğunu ekliyor .
Fauré'nin İkinci Dörtlü üzerinde çalışmaya ne zaman başladığı kesin değildir, ancak yazarlar genellikle bunun 1885 veya 1886'da olduğu ve eserin 22 Ocak 1887'de prömiyerinin yapılması için zamanında tamamlandığı konusunda hemfikirdir. Société Nationale de Guillaume Remy (keman), Louis van Waefelghem (viyola), Jules Delsart (çello) ve besteci (piyano) tarafından yazılmış Musique .
Parça, ilk performanstan kısa bir süre sonra şef Hans von Bülow'a ithaf edilerek yayınlandı .
Yapısı
Fauré, klasik dört hareketli yapıyı benimser: bir açılış Allegro'yu bir scherzo, yavaş hareket ve final izler. Bu , Schumann'ın Piano Quartet op gibi Alman Romantik eserlerinin modelini izler . 47 ve Brahms's Piano Quartet op. 25 .
I. Allegro molto moderato
Klasik sonat formundaki ilk hareket, acımasız piyano figürasyonu eşliğinde ahenkli bir yaylı melodiyle açılıyor. Piyano temayı ele alır, ardından viyola ana temanın etkileyici bir varyantını sunar ve keman, varyantı daha rahat bir ikinci konuya dönüştürür . Sergi, açılış temasının değiştirilmiş bir geri dönüşü ve titreşimli eşliğinde sona eriyor. Viyola ve çello, yeni bir tema olan molto tranquillamente'yi tanıtıyor , bu da merkezi gelişim bölümüne bir bağlantı sağlıyor ve orijinal biçiminde ve ardından bölümün sonuna doğru iki kat hızla geri dönüyor. Özetleme, ilk tema fortissimo ile başlar, viyola melodisi ile majör büyüklüğe döner ve ikinci konu çello ve ardından keman ile geri döner. Koda esas olarak açılış temasına dayanır, ancak aynı zamanda molto tranquillamente melodisini şimdi iki kat hızda yeniden sunar ve ana dalda sessizce biter.
II. Allegro molto
C minör scherzo, dört hareketin en kısasıdır. Senkoplu piyano temasına sahip hızlı 6/8 metredir. İlk hareketin melodik malzemesi - önce espressivo ikinci konu ve sonra ana tema - bir rondoya dönüştürülür. Geniş yaylı bir melodideki 3/4 çapraz ritimler yerini, bir tür "üçlü" ara geçiş oluşturan başka bir yumuşak temaya bırakır, ancak ana scherzo malzemesinin sürekli hareketliliği onun arkasında devam eder ve hareketi sonuca götürür.
III. Adagio non troppo
Üçüncü hareket, Adagio non troppo, E-bemol majörde. Fauré'ye göre, açtığı nazik dalgalı piyano figürü, çocukluk evinin yakınındaki Cadirac köyünün akşam çanlarının hatırasından esinlenen "belirsiz bir hayaldi". Aşağıdaki viyola solo, ikinci konunun ilk hareketten ritmik olarak değiştirilmiş bir versiyonudur ve hafifçe salınan bir siciliano'ya dönüşmüştür . Orta bölümün başında yay ve pizzicato karışımı olarak teller üzerinde çan figürü çalınır . Hareket, çan motifinin geri dönmesinden önce, müziği pastoral sessizliğe geri götürmeden önce, kademeli olarak bir fortissimo doruk noktasına ulaşır. Hareketin coda'sının başlangıcında, bir çello melodisi eşliğinde piyanoya verilen, daha ayrıntılı bir şekil verilen çan teması. Müzik, E bemol majörün ana anahtarında sessizce biter. Nectoux bu hareketle ilgili olarak, "Dar bir nota aralığında yarattığı, titreyen ve derinleşen alan duygusu, onu gerçekten sessizliğin müziği olarak işaretler" diyor.
IV. Final — allegro molto
Eleştirmen Stephen Johnson, bu hareketle ilgili olarak "Tutku ve şiddet yeniden salıveriliyor ... Bu hareketin amansız ilerlemesi, Fauré'deki hiçbir şeye benzemiyor" diyor. Hareket, piyano üçlüleriyle birlikte ısrarcı yükselen bir yaylı melodiyle hızlı üçlü zamanda başlar. İlk hareketin molto sakinleştirici temasından türetilen ikinci konu, valsi anımsatan güçlü bir temadır. Scherzo'nun trio bölümü ile ilgili olarak viyola ve çello için bir melodi izliyor. Bir geliştirme ve özetlemeden sonra, tüm dörtlüden tematik unsurların bir bakışta görüldüğü bir koda var. Çalışma, vurgulu bir majör ile biter.
Kritik itibar
Müzikolog Robert Orledge , 1979 Fauré biyografisinde, İkinci Piyano Dörtlüsü'nün "ifade gücü, temalarının daha büyük ritmik dürtüsü ve karmaşıklığı ve kasıtlı olarak birleşik kavramsallaşması açısından Birinci Dörtlü üzerinde önemli bir ilerlemeye işaret ettiğini" yorumluyor. Orledge, bu eserinde "Faure, sanatsal olgunluğunun tamamını ve ikinci döneminin başlangıcını duyurduğunu" ekliyor. Nectoux finalle ilgili çekincelerini ifade ediyor, ikinci temayı "daha çok ağır tarafta" ve daha sonraki bir bölümü "Fauré için alışılmadık bir şekilde, hayal gücünden yoksun" buluyor. Aaron Copland , İkinci Dörtlü'nün besteciye Birinci'dekinden "daha az kaygısız, daha az mutlu, daha ciddi, daha derin" gösterdiğini yazdı. Copland için adagio "dörtlüsünün taçlandıran hareketi" idi. 1924 tarihli bir makalesinde bunu "sonsuz hassasiyetle uzun bir iç çekiş, uzun bir sessiz melankoli ve nostaljik çekicilik anı. Klasisizmi" sakin bir arka planda yoğunluk "olarak tanımlarsak, güzelliği gerçekten klasik bir güzelliktir."
Notlar
Referanslar
- Nectoux, Jean-Michel (1991). Gabriel Fauré - Müzikal Bir Yaşam . Roger Nichols (çev.). Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-23524-2 .
- Orledge, Robert (1979). Gabriel Fauré . Londra: Eulenburg Kitapları. ISBN 978-0-903873-40-6 .
- Phillips, Guy (1999). Gabriel Fauré: Araştırma Rehberi . Connecticut: Çelenk. ISBN 978-0-8240-7073-1 .