Çıplaklık tasvirleri - Depictions of nudity

Öpücük ile Theodore Géricault , (1791 -1824)
Édouard Manet, 1863, Çimlerde Öğle Yemeği

Çıplaklık tasvirleri , sanat ve bilim de dahil olmak üzere disiplinlerde tarih boyunca çıplaklığın görsel temsillerini içerir . Çıplaklık çoğu toplumda kısıtlanmıştır , ancak bazı çıplaklık tasvirleri tanınmış bir sosyal işleve hizmet edebilir . Giyim aynı zamanda kişiler arası iletişimin önemli bir parçası olarak hizmet eder ve kamusal alanda kıyafet eksikliğinin sosyal bir bağlam oluşturması beklenir . Batı toplumlarında, bireylerin çoğunluğu tarafından kolaylıkla tanınan üç bağlam sanat , pornografi ve bilgi veya bilimdir . Bu kategorilerden birine kolayca sığmayan herhangi bir görsel yanlış yorumlanarak anlaşmazlıklara yol açabilir.

sanatta çıplaklık

Ana madde: Çıplak (sanat)
Maraton Gençliği , Ulusal Arkeoloji Müzesi, Atina
Rubens tarafından Leucippus'un Kızlarına Tecavüz

Sanatta çıplaklık – resim, heykel ve daha yakın zamanda fotoğrafçılık – estetik ve tevazu / ahlakta genel olarak zamanın sosyal standartlarını yansıtmıştır . İnsanlık tarihinin her döneminde insan vücudu sanatçılar için en önemli konulardan biri olmuştur. Tarih öncesinden beri resim ve heykellerde temsil edilmiştir. Hem erkek hem de kadın çıplak tasvirleri antik çağda, özellikle antik Yunanistan'da yaygındı. Çıplak vücut tasvirleri, karmaşık ve çok yönlü kavramlar için genişletilmiş bir metafor olarak, genellikle sembolik şekillerde kullanılmıştır. Roma tanrıçası Venüs olan fonksiyonlar sevgi, güzellik, etrafları seks , doğurganlığı ve refahı, birçok merkezi oldu dini festivallerde de Antik Roma ve çok sayıda kült başlıkları altında saygı edildi. Romalılar onu mitlerini ve ikonografisini adapte Yunan meslektaşı , Afrodit kendi içinde, sanat ve edebiyatının .

Daha sonra ise klasik geleneğe ait Batı'da , Venüs en çok tasvir tanrı biriydi Grekoromen mitolojisinde aşk ve cinsellik somut olarak. Antik Roma'da ölümsüz tanrılar topluluğu arasında aşk, güzellik, baştan çıkarma, baştan çıkarma ve ikna edici kadın cazibesini bünyesinde barındırıyordu; içinde Latince yazım, onun adı isimden farksızdır Venus ( " cinsel sevgi 've' cinsel arzu bu türediği").

Venüs, hem "Roma panteonunun en özgün yaratımı" hem de "garip ve egzotik bir Afrodit ile birleştirilmiş" "tam tanımlanmamış ve özümseyen" bir yerli tanrıça olarak tanımlanmıştır. Onun kültleri, Roma'nın resmi panteonunun çoğu üyesi ile devlet arasındaki resmi, sözleşmeye dayalı ilişkilerin ve ilahi güçlerin sihir yoluyla gayri resmi, yasadışı manipülasyonunun aksine, ölümlüler tarafından ilahi olanın gerçek cazibesini ve ayartılmasını sembolize edebilir .

Çıplak tanrıları tasvir eden Yunan ve Roma mitolojisinden mitolojik hikayeler ve hikayeler, iki Leucippid, Leucippus kızının Castor ve Pollux tarafından kaçırıldığı sahne gibi, farklı resimler için tema olarak sıklıkla kullanılmıştır. Leucippus'tan, oğlu Gorgophone ve Perieres , babası olan Phoebe ve Hilaeira ve ayrıca Arsinoe ait (mitin bazı sürümlerinde) anne Asclepius ve Eriopis (tarafından kızı Apollo ) eşi tarafından Philodice , kızı Inachus .

Castor ve Pollux , Leucippus'un kızları Phoebe ve Hilaeira'yı kaçırdılar ve evlendiler . Buna karşılık, İdaş ve Lynceus , Leucippus'tan ve rakip talipleri yeğenleri, Castor öldürdü. Polydeuces, Zeus tarafından ölümsüzlük kazandı ve Zeus'u hediyesini Castor ile paylaşmaya ikna etti.

Mit, dünyanın ve insanlığın bugünkü şeklini nasıl aldığını açıklayan kutsal bir anlatıdır . Mit, "anlatı biçiminde bir ideoloji" olarak tanımlanabilir. Mitler , tarihi olayların gerçeğe uygun tasvirleri veya aşırı ayrıntılı açıklamaları , doğal fenomenlerin alegorisi veya kişileştirilmesi veya ritüelin bir açıklaması olarak ortaya çıkabilir . Dini veya idealize edilmiş deneyimleri aktarmak , davranış modelleri oluşturmak ve öğretmek için kullanılırlar .

Antik çağda tanrı ve tanrıçaların yanı sıra atletlerin ve yarışmacıların ve antik yarışmaların ve olimpiyatların galiplerinin tasviri sıklıkla yapılmıştır. Praxiteles okulunun bir eseri olan Marathon (Çatı katı kıyısı) yakınlarında denizde bulunan genç bir sporcunun bronz heykeli (yaklaşık MÖ 340-330), birçok örnekten sadece biridir. Klasik Yunanistan ve Roma'da kamusal çıplaklık, hamam veya atletizm bağlamında kabul edildi. Yunanca gymnasium kelimesi "çıplak olunacak yer" anlamına gelir. Sporcular genellikle çıplak yarıştı, ancak birçok şehir devleti bu etkinliklere hiçbir kadın katılımcıya izin vermedi, Sparta dikkate değer bir istisnaydı.

Mitolojik temalar sadece antik dönemde ressamın konusu olarak sıklıkla kullanılmış, yüzyıllar boyunca arketipsel bir konu olarak kalmış ve bu temalar kullanılarak mitolojik konuların yer aldığı bir resim türü geliştirilmiş ve sanatçıların konusu olarak yeniden kullanılmıştır. Antik mitolojik temaların bir örneği, Yunan mitolojisinden, genellikle sevgilisiyle çıplak olarak tasvir edilen Perseus'un annesi Danaë'dir ve Zeus'un altın yağmuru veya altın yağmuru şeklinde ona geldiği sahneyi tasvir eder. ve onu hamile bıraktı.

Çıplak insan vücudunu tasvir etmek için sıklıkla kullanılan diğer temalar , yaratılış mitindeki Susanna ve Yaşlılar , David ve Adem ve Havva'nın İncil hikayesiydi .

İnsan vücudu çalışmaları

Kaapelitehdas'taki Serbest Sanat Okulu'ndaki öğrenciler tarafından boyanmış çıplak bir model .
Contrapposto

Olarak , teknikte , bir çalışma olan çizim , çizim veya Tablonun bitmiş bir parça için hazırlık sırasında gerçekleştirilen, ya da görsel notlar . Resim ve çizim çalışmaları (hayat çizimi, eskiz ve anatomi) sanatçının eğitiminin bir parçasıydı. Çalışmalar, sanatçılar tarafından, sanatçı konularının icrasındaki sorunları ve sanatçı eserinin ışık, renk, biçim, perspektif ve kompozisyon kullanılarak tasvir edilen insan vücudu gibi unsurlarının düzenini anlamak için kullanılır. Çalışmalar, örneğin Leonardo da Vinci'nin ve Michelangelo'nun çalışmaları gibi, İtalyan Rönesansı kadar eskiye kadar uzanabilir . İnsan vücudunun anatomik çalışmaları da tıp doktorları tarafından yapılmıştır. Doktor Andreas Vesalius'un anatomik çalışmalar çalışması De humani corporis Fabrica ( İnsan vücudunun dokusu üzerine ), 1543'te yayınlandı, Titian'ın öğrencisi Jan Stephen van Calcar tarafından resmedilen insan anatomisinin öncü bir çalışmasıydı .

Fabrica diseksiyon önceliğini vurgulayan şeylere sahip gelip organlar ile dolu esasen bedensel yapı olarak insan iç işleyişini görme, vücudun "anatomik" görünümü denir üç boyutlu uzayda düzenlenmiş olması. Bu eserde Vesalius ayrıca mekanik ventilasyonu tanımlayan ilk kişi olur . Vesalius'un Avustralya ve Yeni Zelanda Anestezistler Koleji kolej kolları ve armasına dahil edilmesiyle sonuçlanan büyük ölçüde bu başarıdır . Eskiz, genellikle canlı bir modelden çizim yoluyla izlenimleri hızlı bir şekilde kaydetme yeteneklerini geliştirmesi gereken sanat öğrencilerinin çalışmalarının öngörülen bir parçasıdır. Eskiz, genellikle bitmiş bir iş olarak tasarlanmamış, hızla yürütülen bir serbest çizimdir . Taslak birkaç amaca hizmet edebilir: sanatçının gördüğü bir şeyi kaydedebilir, daha sonra kullanmak üzere bir fikir kaydedebilir veya geliştirebilir veya bir görüntüyü, fikri veya ilkeyi grafiksel olarak göstermenin hızlı bir yolu olarak kullanılabilir. Bir eskiz genellikle hızlı ve gevşek bir şekilde çizilmiş bir çalışmayı ifade ederken, çalışma ve "hazırlık çizimi" gibi ilgili terimler genellikle son bir çalışma için kullanılacak daha fazla bitmiş çizimlere atıfta bulunur. Çoğu görsel sanatçı, az veya çok, eskizleri fikirleri kaydetme veya çalışma yöntemi olarak kullanır. Leonardo da Vinci , Michelangelo ve Edgar Degas da dahil olmak üzere bazı sanatçıların eskiz defterleri, kendi başlarına sanat objesi haline gelenler de dahil olmak üzere, çok iyi bilinir hale geldi ve birçok sayfasında eskizlerin yanı sıra bitmiş çalışmaları da gösteriyor .

Portreler ve çıplaklar

Gabrielle d'Estrées ve kız kardeşlerinden biri
Agnolo Bronzino tarafından tanrı Poseidon olarak Andrea Doria

Alegorik veya mitolojik anlam iddiasında olmayan portreler ve nüler, tüm yüzyıllar boyunca oldukça yaygın bir sanat türüydü. Bazı saygı Goya 'nın Çıplak Maya ile ve onun giysi (olmadan boyalı modeli üzerinde İspanyolca toplumda öfke yarattı yaklaşık 1800 arasında, desnuda 'Batı sanatının ilk tamamıyla küfür gerçek boyutlu çıplak dişi' olarak, araçlar çıplak), ancak çıplak kadın resimleri nadir değildi, özellikle metreslerin ve kralların, düklerin ve diğer aristokratların ve sanatçıların metreslerinin ve eşlerinin aşıklarının resimleri. La Maja desnuda sadece bir yönden farklıydı, halka açık bir sanat sergisinde sergilendi.

Fransa Kralı XV. Louis'in metresi Marie-Louise O'Murphy'nin François Boucher tarafından yapılan 1751 tarihli bir portresi , modeli bacaklarını birbirinden ayırarak şakacı bir şekilde yatağında çıplak yatarken gösteriyor.

Boyama Gabrielle d'Estrées et une de ses soeurs ( Gabrielle d'Estrées ve kız kardeşlerinden biri ), 1594 dolaylarında bilinmeyen bir sanatçı tarafından tespit etmektedir Gabrielle d'Estrées'e Kral metresi Fransa'nın Henry IV , a çıplak oturan Banyo, Henry'nin taç giyme yüzüğü olduğu varsayılan şeyi tutarken, kız kardeşi de çıplak, yanına oturur ve sağ meme ucunu çimdikler. Henry, Gabrielle'e, ölmeden kısa bir süre önce aşkının bir simgesi olarak yüzüğü verdi. Tablo, Gabrielle'in Henry ile olan ilk çocuğu César de Bourbon'un doğumunu öngören sembolik bir duyurudur .

Andrea Doria (1466-1560) bir İtalyan oldu Condottiero ve amiral gelen Cenova . Bir deniz komutanı olarak ünlüydü. Birkaç yıl boyunca Ceneviz filosunun komutanı olarak Akdeniz'i didik didik etti, Türklere ve Berberi korsanlarına savaş açtı . Doria , kendisini yüzbaşı yapan Fransa Kralı I. Francis'in hizmetine girdi . Doria'nın sözleşmesinin sona ermesi üzerine İmparator V. Charles'ın (1528) hizmetine girdi . İmparator amirali olarak Osmanlı İmparatorluğu'na karşı çeşitli seferlere komuta etti .

Peter Paul Rubens tarafından kürklü Helena Fourment veya kürklü Venüs

Yetmiş ve seksen yaşından büyük olmasına rağmen genellikle başarılı ve her zaman aktifti. Zamanının standartlarına göre değerlendirildiğinde, Doria olağanüstü bir liderdi. Deniz tanrısı Poseidon olarak çıplak tasvir edilmeyi seçti . Poseidon'un ana alanı okyanustur ve Doria başarılı bir amiraldi. Tanrı genellikle kıvırcık saçlı ve sakallı yaşlı bir erkek olarak tasvir edilir.

Andrea Doria çıplak olmasına rağmen kırılgan veya kırılgan değildir. Erkeksi bir ruh, güç, canlılık ve güç gösteren güçlü bir erkeksi adam olarak tasvir edilmiştir. Bu Cenevizli amiral Andrea Doria gibi Bronzino'nun sözde "alegorik portreleri" daha az tipiktir, ancak halk tarafından tanınan bir kişiliği efsanevi bir figür olarak çıplak olarak yerleştirme özelliğinden dolayı muhtemelen daha da büyüleyicidir.

Flaman Barok ressam Peter Paul Rubens'in kürklü Helena Fourment adlı tablosu , sanatçının ikinci karısı Helena Fourment'i gösteriyor . Rubens sık bir model olarak onun genç eşi kullandı: o da konu olan Helena Fourment , gelinlikli Helena Fourment (1630), Helena FOURMENT oğlu Fransem ile (1635) çocuklu Helena Fourment (1636-1637), Portresi Arka planda arabalı Helena Fourment (1639) ve Helena'nın küvetten çıkarken kürklü (1638) tam figür resmi . Helene, antik çağda tanrıçanın en popüler sunumlarından biri olan Venus pudica'ya (mütevazı Venüs) benzer bir pozda yer aldı . Genç kadın kendini bir kürkle örter, ancak giysi göğüslerini görünür halde bırakır ve izleyiciye alaycı bir şekilde bakar. Resim Rubens'in elinde kaldı ve onun için özel bir önemi vardı. Vasiyetinde karısına bıraktı.

Manet bile bir modelin çıplak olarak gösterildiği Le déjeuner sur l'herbe ve Olympia'yı sergilediğinde bir skandal yarattı .

" Oryantalizm " terimi , sanatta, genellikle Batı Asya'ya yaptıkları seyahatlerden yola çıkarak "Doğu" konularında uzmanlaşmış birçok Batılı 19. yüzyıl sanatçısının eserlerine atıfta bulunmak için yaygın olarak kullanılmaktadır . 19. yüzyılda bilim adamları kadar sanatçılar da "Oryantalist" olarak tanımlanıyordu. Société des Peintres Orientalistes ( "Oryantalist Ressamlar Cemiyeti") ile, 1893 yılında kuruldu Jean-Leon Gérôme onursal başkan olarak; kelime, 19. yüzyıl İngiltere'sinde sanatçılar için bir terim olarak daha az kullanıldı. 19. yüzyıl boyunca, çıplak " odalıklar " bu sanatsal harekette yaygın fantezi figürleri haline geldi ve o döneme ait birçok erotik resimde yer aldı. La Grande Odalisque , Jean Auguste Dominique Ingres'in 1814 tarihli bir tablosu , doğulu bir cariyenin Romantik tarzında egzotik bir tasviri .

gençlik tasvirleri

François Boucher tarafından Herakles ve Omphale , ayaklarının dibindegenç Cupids ile
Onun yay ile klasik aşk tanrısı heykeli
Hebe ve Jüpiter'in Kartal tarafından François Rude 1852,

Amor veya Cupid, genellikle kanatlı bir bebek olarak tasvir edildi. Aşk tanrısı kanatlıdır çünkü aşıklar uçarıdır ve fikirlerini değiştirmeye eğilimlidirler ve küçük bir çocuk gibidir çünkü aşk aptalca ve mantıksızdır. Sembolleri ok ve meşaledir, çünkü aşk kalbi yaralar ve alevlendirir. Bu nitelikler ve yorumlanması geç antik çağda kurulmuştur. Eros, Klasik Yunan sanatında ince kanatlı bir genç olarak görünse de , Helenistik dönemde giderek daha tombul bir çocuk olarak tasvir edildi. Teknikte, Cupid genellikle katları görünür Amores veya Amorini sonraki terminolojisinde sanat tarihi , Yunan eşdeğer erotes . Aşk tanrıları, hem Roma sanatının hem de daha sonra klasik geleneğin Batı sanatının sık görülen bir motifidir . 15. yüzyılda Cupid ikonografisi puttodan ayırt edilemez hale gelmeye başlar .

Aşk tanrısı , Hıristiyan etkisi altında genellikle Göksel ve Dünyevi aşk olarak ikili bir doğaya sahip olduğu Orta Çağ'da popüler bir figür olmaya devam etti . In Rönesans , klasik felsefede yenilenmiş bir ilgi kompleksi ile onu donatılmış alegorik anlamlar. Raphael , örneğin, bazen yanlış olarak tespit çıplak Aphroditeleri, resimlerinde yapılan Cherubim'in . Diğer bir ünlü örnektir Amor Vincit Omnia tarafından Caravaggio . Çağdaş popüler kültürde, Aşk Tanrısı, genellikle Sevgililer Günü'nün bir simgesi olarak, romantik aşka ilham vermek için yayını çizerken gösterilir . Lorenzo Lotto özellikle Cupid'i bir puer mingens kılığında canlandırdı ; bu çıplak idrar yapan erkek motifi Rönesans döneminde popüler oldu ve çeşitli medyada yer aldı.

Gelen Yunan mitolojisinde , Hebe olan tanrıça hep genç kız olarak tasvir gençlik. Gelen Roman mythology onu eşdeğerdir Juventas . Zeus ve Hera'nın kızıdır . Hebe oldu cupbearer tanrı ve tanrıça için Olympus Dağı onların hizmet veren nektar ve ambrosia . Ayrıca bir af tanrıçası ya da bağışlama tanrıçası olarak da tapılıyordu; serbest bırakılan mahkumlar zincirlerini Phlius'taki tapınağının kutsal korusuna asarlardı. Sanatta, Hebe genellikle kolsuz bir elbise giymiş olarak tasvir edilir. Hebe figürü 19. yüzyılda ve 20. yüzyılın başlarında bahçe çeşmeleri ve ölçü çeşmeleri için popülerdi ve dökme taştan yaygın olarak bulunuyordu .

In Roma mitolojisi , Flora olduğu tanrıça çiçek ve bahar hep genç bir kadın olarak tasvir. Birkaç doğurganlık tanrıçasından biri olarak Roma mitolojisinde nispeten önemsiz bir figür olmasına rağmen, ilkbaharla olan ilişkisi, Rönesans hümanistleri arasında Antik Çağ'ın yeniden canlanmasıyla, antik Roma'da hiç hoşlanmadığından daha fazla öne çıkmasını sağladı . Floralia festivali 28 Nisan-3 Mayıs tarihleri ​​arasında yapıldı ve yaşam, içme ve çiçek döngüsünün yenilenmesini sembolize etti. Onun Yunan eşdeğerdir Chloris , bir perisi. Periler genellikle doğayı canlandıran ilahi ruhlar olarak kabul edilir ve genellikle dans etmeyi ve şarkı söylemeyi seven güzel, genç, çekici bakireler olarak tasvir edilir . Dağlarda ve korularda , pınar ve nehir kenarlarında, ayrıca ağaçlarda, vadilerde ve serin mağaralarda yaşadıklarına inanılır . Hiçbir zaman yaşlılıktan ya da hastalıktan ölmeyecekler ve bir tanrıyla çiftleşirlerse tamamen ölümsüz çocuklar doğurabilecek olsalar da, kendileri mutlaka ölümsüz değillerdi. Bu nedenle, çeşitli şekillerde ölüme borçlu olabilirler.

Daima genç bakireler şeklindeki diğer periler, Dionysos , Hermes veya Pan gibi bir tanrının veya genellikle avcı Artemis olan bir tanrıçanın maiyetinin bir parçasıydı . Genellikle avcı Artemis ile ilişkilendirilirler ; güzel Apollon ; ve şarap tanrısı Dionysos .

Genç aşıklar olarak tasvir edilen Cupid ve Psyche'nin hikayesi , ölümsüz aşkın bir alegorisidir. Ölümsüzlük, cinsel aşka bağlılık için bir ödül olarak Psyche'nin ruhuna verilir. Gelen Geç Antik , Martianus Capella insan ruhunun düşme bir alegori haline hikaye dönüştürdü. Gelen Gnostik metinlerin Dünya Kökeni Üzerine , ilk gül diye Eros için bekaretini kaybeder Psyche kandan oluşturulur.

tartışma

Ayrıca bakınız: Çıplak (sanat) ve Çocuk erotik
Henry Scott Tuke , Yıkananlar (1885)

Yüzyıllar sonra, birçok ressam, hiçbir dini veya sembolik anlam taşımayan çıplak çocukların resimlerini yarattı. Bazı heykeller çıplak çocuk figürlerini tasvir ediyor. Özellikle ünlü bir tanesi Brüksel'deki Manneken Pis'tir ve aşağıdaki çeşmeye idrarını yapan çıplak bir genç çocuğu gösterir. Dişi eşdeğeri Jeanneke Pis'dir .

Henry Scott Tuke , günlük deniz aktiviteleri yapan, yüzen, kayıkla gezen ve balık tutan çıplak genç erkekleri resmetti; görüntüleri açıkça erotik değildi ve genellikle cinsel organlarını göstermediler. Otto Lohmüller , genellikle cinsel organları tasvir eden genç erkeklerin çıplak resimleriyle tartışma yarattı. Balthus ve William-Adolphe Bouguereau , resimlerinin çoğunda çıplak kızlara yer verdi. Will McBride , Jock Sturges , Sally Mann , David Hamilton , Jacques Bourboulon , Garo Aida ve Bill Henson gibi profesyonel fotoğrafçılar , kitap ve dergilerde yayınlanmak ve sanat galerilerinde halka açık sergilenmek üzere çıplak küçük çocukların fotoğraflarını çektiler . Bir düşünce ekolüne göre, bu tür fotoğraflar çocukların çıplak hallerini sanatsal bir şekilde temsil ettiğinden, çocuklar cinsel istismara uğramadığından ve fotoğrafçıların yazılı izin aldıkları için kabul edilebilir ve yasal olmalıdır (veya kalmalıdır). ebeveynler veya vasiler. Muhalifler, bu tür eserlerin yasaklanması (veya kalması) ve yaratılmaları sırasında veya sonrasında psikolojik zarar görmüş olabilecek konuları içeren bir tür çocuk pornografisi temsil etmesi gerektiğini öne sürüyorlar .

Sturges ve Hamilton, Randall Terry de dahil olmak üzere Hıristiyan aktivistler tarafından çalışmalarının kamuoyunda kınanmasının ardından soruşturuldu . Sturges'i veya kitapçı Barnes & Noble'ı yargılamak için yapılan birkaç girişim reddedildi veya mahkemeden atıldı ve Sturges'in çalışmaları New York Metropolitan Sanat Müzesi de dahil olmak üzere birçok müzede sergileniyor .

Banyo yapan veya başka bir şekilde çıplak olan bebek veya yürümeye başlayan çocuklarının ebeveynleri tarafından çekilen enstantanelerin yok edildiği veya çocuk pornografisi olarak kolluk kuvvetlerine teslim edildiği olaylar olmuştur. Bu tür olaylar , çocukların cinsel istismarına ilişkin yanlış iddialara örnek olabilir . Yazar Lynn Powell, bu tür davaların kovuşturulmasını çocuk cinsel istismarı ve çocuk pornografisini çevreleyen ahlaki bir panik olarak tanımladı .

çıplak fotoğrafçılık

Ana madde: Çıplak fotoğrafçılık

Fotoğrafın ilk günlerinden beri nü, yeni mecrayı benimseyenler için bir ilham kaynağı oldu. İlk görüntülerin çoğu, fotoğraf gerçek çıplaklığı yakaladığından, zamanın sosyal normlarının ihlali olarak yakından korundu veya gizlice dağıtıldı. Pek çok kültür sanatta çıplaklığı kabul ederken gerçek çıplaklıktan kaçınır. Örneğin, çıplak resimler sergileyen bir sanat galerisi bile, genellikle bir ziyaretçide çıplaklığı kabul etmeyecektir.

Ölen Galyalı

Alfred Cheney Johnston (1885 – 1971), sıklıkla Ziegfeld Follies'i fotoğraflayan profesyonel bir Amerikalı fotoğrafçıydı . Ayrıca, çoğunlukla erkek ve kadın modası olmak üzere çok çeşitli lüks perakende ticari ürünler için dergi reklamları üreterek kendi son derece başarılı ticari fotoğraf stüdyosunu sürdürdü ve ayrıca bazılarının çıplak fotoğrafları da dahil olmak üzere yüzlerce sanatçı ve şov kızının fotoğrafını çekti. Çıplak görüntülerinin çoğu (bazıları isimlendirilmiş, çoğunlukla isimsiz) aslında Ziegfeld Follies'den şov kızlarıydı , ancak böyle cüretkar, rötuşsuz tam ön görüntüler 1920'ler ve 1930'larda kesinlikle açıkça yayınlanamazdı, bu yüzden tahmin ediliyor ki bunlar ya sadece kendi kişisel sanatsal çalışmalarıydı ve/veya Flo Ziegfeld'in emriyle şovmenin kişisel eğlencesi için yapıldı. Erkek çıplak bedenleri o zamanlar sık ​​sık resmedilmiyordu. Bir istisna, erken vücut geliştiricisi Eugen Sandow'un , vücut geliştirmeye tanıttığı Yunan İdealini gösteren The Dying Gaul heykelini modellediği fotoğrafıdır .

erotik tasvirler

Ana madde: Erotik fotoğrafçılık
Ayrıca bakınız: Erotik tasvirlerin tarihi
Bir Shunga, Japonya'da yeni evli çiftler için cinsel rehberlik görevi gördü
Khajuraho Tapınağı duvarlarında erotik heykel .

Bilimsel veya eğitim amaçlı olanlar dışındaki müstehcen görüntüler genellikle erotik sanat veya pornografi olarak kategorize edilir , ancak bazen her ikisi de olabilir. Hokusai ve Utamaro gibi Japon ressamlar , her zamanki temalarına ek olarak erotik tasvirler de yaptılar. Bu tür resimlere shunga (kelimenin tam anlamıyla: "bahar" veya "bahar resmi") adı verildi. Genel olarak Japonya'da yeni evli çiftler için cinsel rehberlik görevi gördüler ve zengin ailelerin oğullarına ve kızlarına düğün günlerinde hediye olarak ayrıntılı resimler verildi. Çoğu shunga , genellikle tahta baskı formatında yürütülen bir tür ukiyo- e'dir . Bir geline Genji Masalı'ndan erotik sahneleri betimleyen ukiyo-e hediye etmek gelenekseldi .

Shunga, tüm sınıflardan hem erkekler hem de kadınlar tarafından beğenildi. Shunga'yı çevreleyen batıl inançlar ve gelenekler de aynı şeyi önerir; Bir samurayın shunga taşıması için ölüme karşı bir uğur tılsımı olarak kabul edildiği gibi, ticaret depolarında ve evde yangına karşı bir koruma olarak kabul edildi . Samuray , chonin ve ev kadınları tüm olunan shunga. Bu grupların üçü de karşı cinsten ayrılacak; samuraylar aylarca kamplarda yaşadılar ve evlilik ayrılıkları sankin-kōtai sisteminden ve tüccarların mal alıp satmak için seyahat etme ihtiyacından kaynaklandı. Kitapçılardan shunga elde eden kadınların kayıtları, onların shunga tüketicisi olduklarını gösteriyor.

Khajuraho tapınakları , tapınağın dış duvarlarında cinsel veya erotik sanat içerir. Bazı kutsal alanların iç duvarlarının her iki yanında da erotik heykelcikler vardır. Oymaların az bir kısmı cinsel temalar içeriyor ve görünüşe göre tanrıları değil, insanlar arasındaki cinsel aktiviteleri tasvir ediyor. Gerisi günlük hayatı tasvir ediyor. Bu oymalar muhtemelen tantrik cinsel uygulamalardır.

Bu oymaların başka bir perspektifi, James McConnachie tarafından Kamasutra tarihinde sunulmaktadır . McConnachie, Khajuraho heykellerinin lezzetli %10'unu "erotik sanatın zirvesi" olarak tanımlıyor:

Kıvrımlı, geniş kalçalı ve yüksek göğüslü periler, zarif bir şekilde işlenmiş dış duvar panellerinde cömertçe konturlu ve mücevherli vücutlarını sergiliyor. Bu etli apsaralar , makyaj yaparak, saçlarını yıkayarak, oyun oynayarak, dans ederek ve kuşaklarını hiç durmadan düğümleyip çözerek taşın yüzeyinde ayaklanıyorlar. ve en ünlüsü, abartılı bir şekilde iç içe geçmiş maitunalar veya sevişen çiftler.

Popüler kültür

Ayrıca bakınız: Çıplak ünlülerin görüntüleri
Metropolitan Sanat Müzesi'nde Amedeo Modigliani tarafından uzanmış Çıplak

Tanımlar

Kadınların çıplak tasvirleri, feministler tarafından, erkek bakışı nedeniyle doğası gereği röntgenci olmakla eleştirilebilir . Özellikle çıplaklık karşıtı olmasa da, feminist grup Guerrilla Girls , müzelerin duvarlarında çıplak kadınların yaygınlığına ancak kadın sanatçıların azlığına dikkat çekiyor . Güzel sanatların göreceli özgürlüğü olmadan, popüler kültürde çıplaklık genellikle tasvir türleri arasında ince ayrımlar yapmayı içerir. En uç biçim, aktörün veya modelin önden ve cinsel organları açıkta olarak sunulması gerçeğine atıfta bulunan tam ön çıplaklıktır . Çoğu zaman, çıplak insanların görüntüleri o kadar ileri gitmez. Bunun yerine kasıtlı olarak oluşturulurlar ve filmler öyle düzenlenir ki, özellikle hiçbir cinsel organ görülmez, sanki kamera tesadüfen onları görmemiş gibi. Buna bazen "açık çıplaklık" yerine "zımni çıplaklık" denir. Belirli bir görüntünün sınıflandırma anlaşmazlıklarına yol açabileceği popüler kültürdedir.

reklam

Daha fazla bilgi: Reklamda seks

Modern medyada, reklamlarda dikkat çekmek için kısmi ve tam çıplaklık görüntüleri kullanılmaktadır. Çekici modeller söz konusu olduğunda bu dikkat, görüntülerin sağladığı görsel zevkten kaynaklanmaktadır; diğer durumlarda, bu tür görüntülerin görece nadir olmasından kaynaklanmaktadır. Reklamda çıplaklık kullanımı, ürününün reklamı yapılan bir şirketin uygunsuz veya rafine edilmemiş olduğu izlenimini önlemek için dikkatli bir şekilde kontrol edilme eğilimindedir. Ayrıca dergiler gibi reklam medyasının izin vereceği şeylere (kendi kendine empoze edilen) sınırlamalar da vardır . Cinsel olarak kışkırtıcı reklamcılığın başarısı, "seks satar" gerçeğinde iddia edilir. Ancak, Amerikan reklamlarında çıplaklığa verilen tepkiler daha karışık olmuştur; Örneğin Calvin Klein , Benetton ve Abercrombie & Fitch'in reklamlarındaki çıplaklık, olumlu olduğu kadar olumsuz tepkiler de aldı.

Erkek tam ön çıplaklık içeren bir reklam örneği, M7 kokusu için bir reklamdır . Birçok dergi reklamı yerleştirmeyi reddetti, bu yüzden aynı modelin daha mütevazı bir fotoğrafına sahip bir versiyonu da vardı.

Dergi kapakları

1990'ların başında, Demi Moore , Vanity Fair'in iki kapağı için çıplak poz verdi : Demi's Birthday Suit ve More Demi Moore . Daha sonraki ana akım dergi kapaklarında zımni çıplaklık örnekleri şunları içeriyor:

Çizgi roman

1998'de, iki Fransız karikatürist ortak Regis Loisel ve Philippe Sternis , vahşi çocuk grafik romanı (bande dessinée ) Pyrénée'yi kapak olarak ve sayfa öyküsünü çıplak olarak yaptılar .

Müzik albüm kapakları

Çıplaklık, zaman zaman diğer medyada, çoğu zaman tartışmalara katılarak sunulur. Örneğin, Jimi Hendrix , John Lennon ve Yoko Ono , Nirvana , Blind Faith , Scorpions ve Jane's Addiction gibi sanatçıların müzikleri için albüm kapakları çıplaklık içeriyordu. Jane's Addiction , Rage Against the Machine , Green Day , Black Sabbath , Stone Temple Pilots , The Jesus Lizard , Blind Melon , Red Hot Chili Peppers , blur-182 , Naked Raygun , Queens üyeleri de dahil olmak üzere birçok rock müzisyeni sahnede çıplak performans sergilediler. Taş Devri ve Cesaret .

Scorpions'ın Virgin Killer albümünün orijinal kapağında çıplak bir ergenlik öncesi kızın kışkırtıcı fotoğrafı da tartışma yarattı.

bilgilendirici

Pioneer plak

eğitici

Bazen cinsel içerikli olan çıplaklık tasvirlerine , öğrencilerin yaşına uygun olarak cinsel eğitim bağlamında izin verilir .

Etnografik fotoğrafçılık

1906 ve 1918 yılları arasında Afrika Büyük Göller bölgesinde çıplak genç kadın .

Genel olarak "etnografik" olarak adlandırılan çıplaklık, hem etnografya ve antropoloji üzerine yapılan ciddi araştırma çalışmalarında hem de ticari belgesellerde ve Amerika Birleşik Devletleri'ndeki National Geographic dergisinde yer almıştır. Bazı durumlarda, medya kuruluşları, dramatik bir çalışmada çıplaklığı bulanıklaştırırken veya sansürlerken, haber programlarında veya belgesellerde "doğal" veya spontane bir ortamda meydana gelen çıplaklığı gösterebilir. Etnografik odak, fotoğrafçılara, çıplaklıkları geleneksel kültürlerinin gelenekleri veya belirli belirli ayarları içinde kabul edilebilir olan veya hala kabul edilebilir olan insanları tasvir etmek için istisnai bir çerçeve sağladı.

Etnografik çıplaklığı eleştirenler, çoğu zaman onu yalnızca bilimsel belge kisvesi altında korunan sömürgeci bakış olarak reddederler . Bununla birlikte, Herb Ritts , David LaChappelle , Bruce Weber , Irving Penn , Casimir Zagourski , Hugo Bernatzik ve Leni Riefenstahl dahil olmak üzere bazı etnografik ressam ve fotoğrafçıların eserleri , "cennetler" olarak algılanan şeylerin örf ve adetlerinin kaydını tutmalarıyla dünya çapında beğeni topladı. " ortalama modernitenin saldırısıyla tehdit ediliyor.

Ayrıca bakınız

Notlar

Referanslar

  • Cordwell, Justine M.; Schwarz, Ronald A., ed. (1973). Kültürün Kumaşları: Giyim ve Süslemenin Antropolojisi . Chicago: Uluslararası Antropolojik ve Etnolojik Bilimler Kongresi.

Dış bağlantılar