Geceyarısı Kovboyu -Midnight Cowboy
| gece yarısı kovboyu | |
|---|---|
 Tiyatro yayın afişi
| |
| Yöneten | John Schlesinger |
| Senaryo | Waldo Tuzu |
| Dayalı |
Geceyarısı Kovboyu tarafından James Leo Herlihy |
| tarafından üretilen | Jerome Hellman |
| başrol | |
| sinematografi | Adam Holender |
| Tarafından düzenlendi | Hugh A. Robertson |
| Bu şarkı ... tarafından | John Barry |
Üretim şirketleri |
Jerome Hellman Productions Mist Eğlence |
| Tarafından dağıtıldı | Birleşik Sanatçılar |
Yayın tarihi |
|
çalışma süresi |
113 dakika |
| Ülke | Amerika Birleşik Devletleri |
| Dilim | İngilizce |
| Bütçe | 3,2 milyon dolar |
| Gişe | 44.8 milyon dolar |
Geceyarısı Kovboyu bir 1969 Amerikalı dostum dram filmi 1965 dayalı, aynı adlı romanından tarafından James Leo Herlihy . Waldo Salt tarafından yazılan, yönetmenliğini John Schlesinger'ın yaptığı vebaşrolleri Dustin Hoffman ve Jon Voight'ın üstlendiği filmde Sylvia Miles , John McGiver , Brenda Vaccaro , Bob Balaban , Jennifer Salt ve Barnard Hughes yer alıyor . Set New York , Geceyarısı Kovboyu naif: İki üçkağıtçı arasındaki olası dostluk tasvir seks işçisi Joe Buck (Voight) ve hasta con adam Enrico "Ratso" Rizzo (Hoffman).
At 42 Akademi Ödülleri , filmin üç ödül kazandı: En İyi Film , En İyi Yönetmen ve En İyi Uyarlama Senaryo . Midnight Cowboy , En İyi Film ödülünü kazanan tek X dereceli filmdir. O zamandan beri üzerinde 36., konulmuş Amerikan Film Enstitüsü 'ın tüm zamanların en iyi 100 Amerikan filmleri listesinde 2007 yılı güncellenmiş sürümü ve 43..
1994'te Midnight Cowboy , Kongre Kütüphanesi tarafından "kültürel, tarihsel veya estetik açıdan önemli" kabul edildi ve Amerika Birleşik Devletleri Ulusal Film Arşivi'nde korunmak üzere seçildi .
Komplo
Bulaşıkçı olarak çalışan genç bir Teksaslı olan Joe Buck, işini bırakır ve erkek bir fahişe olmak için New York'a gider . Başlangıçta başarısız olsa da, orta yaşlı bir kadın olan Cass ile Park Avenue'deki lüks dairesinde yatmayı başarır . Ödeme istediğinde hakarete uğradıktan sonra parayı ona verince karşılaşma kötü biter .
Joe, kendisini bir pezevenkle tanıştırdığı için ondan 20 dolar alan topal bir dolandırıcı olan Enrico Salvatore "Ratso" Rizzo ile tanışır . Adamın aslında inançsız bir fanatik olduğunu keşfettikten sonra Joe, Ratso'nun peşinden kaçar ama onu bulamaz. Joe günlerini şehirde dolaşarak ve otel odasında oturarak geçirir. Kısa süre sonra otel odasından kilitlendi ve eşyalarına el konuldu.
Joe sinemada genç bir adamdan oral seks yaparak para kazanmaya çalışır , ancak eylemden sonra genç adamın parası olmadığını öğrenir. Joe onu tehdit eder ve saatini ister, ancak sonunda sağ salim gitmesine izin verir. Ertesi gün Joe, Ratso'yu görür ve onu öfkeyle sallar. Ratso teklifler o bir mahkum binada daire paylaşmak için çömelme . Joe isteksizce teklifini kabul eder ve dolandırıcı olarak bir "iş ilişkisine" başlarlar. Bir bağ geliştirdikçe Ratso'nun sağlığı giderek kötüleşir.
Bir geçmişe dönüşte , Joe'nun büyükannesi, annesi onu terk ettikten sonra onu büyütür. Ayrıca Annie ile trajik bir ilişkisi vardır. Film, o ve Annie'nin park edilmiş bir arabada çıplakken atladıkları ve bir kovboy çetesi tarafından tecavüze uğradıkları bir deneyime arka arkaya geri dönüşler içeriyor. Tecavüz, Annie'nin zihinsel dengesini o kadar etkiler ki, o delirir ve onu bir psikiyatri kurumuna götüren bir minibüsün arkasına sürülür. Geri dönüşler biriktikçe izleyici deneyim hakkında daha fazla bilgi edinir.
Ratso, Joe'ya babasının okuma yazma bilmeyen bir İtalyan göçmen ayakkabı boyacısı olduğunu ve işinin uzun süre ayakkabı cilasına maruz kalmasından dolayı kötü bir sırt ve akciğer hasarına yol açtığını söyler . Ratso ayakkabı boyacılığını babasından öğrendi, ancak bunun aşağılayıcı olduğunu düşünüyor ve genellikle yapmayı reddediyor, ancak müşteri çekmek için Joe'nun kovboy çizmelerini parlatıyor. Ratso, Miami'ye taşınma umutlarını besliyor , Joe ve kendisinin bir kumsalda kaygısız oynadıkları ve düzinelerce orta yaşlı kadınla çevrili oldukları hayallerde gösteriliyor.
Warhol benzeri bir film yapımcısı ve dışa dönük bir kadın sanatçı, bir lokantada Joe'ya yaklaşır, Polaroid fotoğrafını çeker ve ona bir Warhol-esque sanat etkinliğine davet eder (bu etkinlik aynı zamanda Viva , Isabelle Collin Dufresne (diğer adıyla Viva , Isabelle Collin Dufresne) de dahil olmak üzere Warhol Superstar'larından bazılarını içerir. Ultra Violet), Taylor Mead , Joe Dallesandro ve Warhol ile ilgili film yapımcısı Paul Morrissey ). Joe ve Ratso katılır, ancak Ratso'nun kötü sağlığı ve hijyeni birkaç misafirin istenmeyen ilgisini çeker. Joe hatalar bir ortak diye sunulan "saya" ile birlikte, birkaç ponponları aldıktan sonra halüsinasyon bir sigara ve başlar için. Partiden sosyetik Shirley ile ayrılır ve geceyi geçirmesi için ona 20 dolar ödemeyi kabul eder, ancak Joe cinsel olarak performans gösteremez. Birlikte Scribbage oynarlar ve ortaya çıkan kelime oyunu Shirley'nin Joe'nun eşcinsel olabileceğini önermesine yol açar; aniden performans gösterebilir. Ertesi sabah, kadın arkadaşını Joe'nun sıradaki müşterisi olarak ayarlar ve görünüşe göre kariyeri sonunda yükselmeye başlar.
Joe eve döndüğünde, Ratso yatalak ve ateşlidir. Tıbbi yardımı reddeder ve Joe'ya kendisini Florida'ya giden bir otobüse bindirmesi için yalvarır . Umutsuz, Joe bir atari salonunda bir adam alır ve adamın otel odasında Joe'nun vahşice adamı dövdüğü şiddetli bir karşılaşma sırasında onu soyar (Joe'nun adamı öldürmüş olabileceği ima edilir). Joe, Ratso'yla birlikte Florida'ya giden bir otobüse binebilmeleri için parayla otobüs bileti satın alır. Yolculuk sırasında, Ratso'nun sağlığı, idrarını tutamayan ve terden sırılsıklam hale geldikçe daha da kötüleşir .
Bir dinlenme durağında Joe, Ratso ve kendisi için yeni giysiler alır ve kovboy kıyafetini atar. Otobüste Joe, geçimini sağlamak için koşuşturmaktan daha kolay yollar olması gerektiğini düşünür ve Ratso'ya Florida'da düzenli bir iş bulmayı planladığını söyler. Ratso yanıt vermediğinde, Joe öldüğünü anlar. Şoför Joe'ya Miami'ye devam etmekten başka yapacak bir şey olmadığını söyler ve Joe'dan Ratso'nun göz kapaklarını kapatmasını ister. Joe, gözlerinden yaşlar süzülerek, tek başına ölmüş arkadaşına kolunu dolayarak oturuyor.
Döküm
- Dustin Hoffman , Enrico Salvatore "Ratso" Rizzo olarak
- Jon Voight Joe Buck olarak
- Sylvia Miles Cass olarak
- John McGiver Bay O'Daniel olarak
- Brenda Vaccaro Shirley olarak
- Barnard Hughes Towny olarak
- Ruth Beyaz Sally Buck olarak
- Jennifer Tuz Annie olarak
- Woodsy Niles olarak Gilman Rankin
- Zengin Lady olarak Georgann Johnson
- Anthony Holland TV Bishop olarak
- Bob Balaban Genç Öğrenci olarak
- Viva , Gretel McAlbertson, Warhol benzeri The Factory partisi / olay vericisi olarak
- Paul Rossilli (aka Gastone Rossilli) Hansel McAlbertson, Fabrika partisi / oluyor film yapımcısı olarak
- Charlie Bayi olarak Craig Carrington
Üretme
Açılış sahneleri Big Spring, Teksas'ta çekildi . "Petrol kuyunuz yoksa... bir tane alın!" yazan yol kenarındaki bir reklam panosu . Joe Buck'ı taşıyan New York'a giden otobüs Teksas'tan geçerken gösterildi. 1960'ların sonunda ve 1970'lerin aracılığıyla Güneybatı Amerika Birleşik Devletleri'nde bu tür reklamlar, ortak, terfi Eddie Chiles 'ın Kuzey Amerika'nın Batı Şirketi . Filmde Joe , Midtown Manhattan'daki Broadway ve West 44th Street'in güneydoğu köşesindeki Hotel Claridge'de kalıyor . Odası, Times Meydanı'nın kuzey yarısına bakıyordu . DH Burnham & Company tarafından tasarlanan ve 1911'de açılan bina 1972'de yıkıldı. New York sahnelerinde üç kez yer alan bir motif, Mutual of New York (MONY) Binası'nın 1740'taki cephesinin tepesindeki tabelaydı . Broadway'de. Joe'nun "para" kelimesini yanlış yazışı tabeladakiyle eşleştiğinde , sosyetik Shirley ile Scribbage sahnesine genişletildi .
New York sokaklarının kır saçlı bir gazisi rolünü oynayan Dustin Hoffman, Los Angeles'lı . Jon Voight, New York'taki elementinden umutsuzca çıkmış bir karakter olan Joe Buck'ı canlandırmasına rağmen, Yonkers'tan gelen yerli bir New Yorklu . Voight'a Joe Buck rolü için "ölçek" ya da Screen Actors Guild asgari ücreti ödendi , bu rolü almak için isteyerek yaptığı bir taviz. Harrison Ford , Joe Buck rolü için seçmelere katıldı. Schlesinger'in ilk tercihi olan Michael Sarrazin , Joe Buck olarak rol aldı, ancak Universal ile olan sözleşmesinden serbest bırakılamadığı zaman kovuldu .
Joe'nun takıldığı bohem sosyetik Shirley karakterinin sosyetik ve Warhol Superstar Edie Sedgwick'e dayandığı iddia ediliyor .
AFI'nin 100 Years...100 Movie Quotes listesinde 27 numaraya ulaşan "I'm walkin' here!" dizesinin genellikle doğaçlama olduğu söylenir, ancak yapımcı Jerome Hellman bu açıklamaya 2 diskli DVD setinde itiraz eder. arasında Geceyarısı Kovboyu . Aslen Ratso bir yaralanma uydurmak için taksi çarpar gibi davranmaya vardı sahne, orijinal senaryonun ilk taslağı yazılır, Hoffman'ın versiyonu bir taksit üzerine farklı şekilde izah Bravo 'ın İçinde Actors Studio . Yürürken durmak zorunda kalmamak için trafik ışığına tam olarak çarpmak için birçok çekim yapıldığını belirtti. Bu çekimde zamanlama mükemmeldi ama bir taksi neredeyse onlara çarpıyordu. Hoffman, "Burada bir film çekiyoruz!" demek istedi, ancak karakterde kaldı ve çekimin kullanılmasına izin verdi.
Amerika Sinema Filmleri Derneği tarafından yapılan ilk incelemenin ardından , Geceyarısı Kovboyu "Kısıtlı" ("R") derecesi aldı. Ancak, bir psikologla görüştükten sonra, United Artists'teki yöneticilere , "eşcinsel referans çerçevesi" ve "gençler üzerindeki olası etkisi" nedeniyle bir "X" notunu kabul etmeleri söylendi. Film bir X derecesi ile serbest bırakıldı. MPAA daha sonra daha fazla içeriğe izin vermek için "R" notunun gerekliliklerini genişletti ve yaş sınırlamasını on altıdan on yediye çıkardı. Film daha sonra 1971'de yeniden yayımlanmak üzere "R" olarak derecelendirildi.
Resepsiyon
Filme verilen kritik tepkiler büyük ölçüde olumlu oldu; Gen Siskel ait Chicago Tribune filminin söyledi: "Ben herhangi birinin filmde performansları etkili bir daha muhteşem çifti hatırlamıyorum." Entertainment Weekly'den Owen Gleiberman , 1994'te 25. yıl dönümü retrospektifinde şunları yazdı: " Midnight Cowboy'un Manhattan'ın aşağılık hayatına ilişkin dikizleme vizyonu artık şok edici olmayabilir, ancak 1994'te şok edici olan, büyük bir stüdyo filminin bu kadar sevgiyle oyalandığını görmek. İzleyiciye kendi kayıp ruhlarından başka sunacak hiçbir şeyi olmayan karakterler."
Midnight Cowboy şu anda çevrimiçi yorum toplayıcı Rotten Tomatoes'da 77 yoruma göre ortalama 8.40/10 puanla %87 onay derecesine sahip. Web sitesinin eleştirel fikir birliği şöyle diyor: "John Schlesinger'in kentsel Amerikan yaşamının köhne göbeğine cesur, acımasızca kasvetli bakışı inkar edilemez derecede rahatsız edici, ancak Dustin Hoffman ve Jon Voight'ın performansları geri dönmeyi zorlaştırıyor."
Gişe
Film New York City'deki Coronet Theatre'da vizyona girdi ve ilk haftasında 61,503 dolar hasılat rekoru kırdı. Yayınlandığı onuncu haftasında, film, haftalık 550.237 $ gişe hasılatı ile Amerika Birleşik Devletleri'nde bir numara oldu ve Eylül 1969'da en yüksek hasılat yapan film oldu. Film, 1969'da Amerika Birleşik Devletleri ve Kanada'da 11 milyon $ kira kazandı ve eklendi. ertesi yıl aday gösterildiğinde ve En İyi Film Akademi Ödülü'nü kazandığında 5.3 milyon dolar daha kazandı. Sonunda 20.5 milyon dolarlık kira kazandı.
övgü
Film müziği
John Barry , bir ekran kredisi almamasına rağmen, En İyi Enstrümantal Tema dalında Grammy kazanan skoru besteledi . Fred Neil 'in şarkısı ' Herkesin Konuşan ' bir kazanan Grammy En İyi Çağdaş Vokal Performansı Ödülü, Erkek için Harry Nilsson . Schlesinger tema olarak şarkıyı seçti ve şarkı ilk perdenin altını çiziyor. Tema için düşünülen diğer şarkılar arasında Nilsson'ın kendi " I Guess the Lord Must Be in New York City " ve Randy Newman'ın "Cowboy" şarkısı vardı . Bob Dylan , tema şarkısı olarak hizmet etmek için " Lay Lady Lay " yazdı , ancak zamanında bitirmedi. Filmin ana teması "Midnight Cowboy", Toots Thielemans'ın armonikasını içeriyordu , ancak albüm versiyonunda Tommy Reilly tarafından çalındı . Film müziği albümü 1969'da United Artists Records tarafından yayınlandı . Midnight Cowboy'dan başlık müziği ve bazı tesadüfi ipuçları 2011'de ToryBoy The Movie belgeseline dahil edildi .
Tema şarkısı
- Film müziğinde kullanılan John Barry'nin versiyonu, 1969'da 116. sırada yer aldı.
- Johnny Mathis'in şarkı sözleri içeren bilinen iki kayıttan biri olan (diğeri Ray Conniff Singers) yorumu, 1969 sonbaharında ABD Yetişkin Çağdaş listesinde 20 numaraya ulaştı.
- Ferrante & Teicher'in açık ara en başarılı versiyonu ABD Billboard Hot 100, #2 Easy Listening listesinde 10 numaraya ulaştı. ABD dışında, 1970'de Kanada'da 11. ve Avustralya'da 91. sıraya yükseldi.
- Faith No More , 1992 albümleri Angel Dust'ın son parçası olarak kendi versiyonunu yayınladı .
- Cows , şarkının kendi versiyonunu 1992 albümleri Cunning Stunts'ta yayınladı .
| "Gece Yarısı Kovboyu" | ||||
|---|---|---|---|---|
| Single by Ferrante & Teicher | ||||
| Albümden Midnight Cowboy | ||||
| B tarafı | "Pış pış bebeğim" | |||
| Yayınlandı | Haziran 1969 | |||
| kaydedildi | 1969 | |||
| Tür | Kolay dinleme | |||
| Uzunluk | 3 : 20 | |||
| Etiket | Birleşik Sanatçılar Kayıtları | |||
| söz yazarı(lar) | John Barry | |||
| Ferrante & Teicher single kronolojisi | ||||
| ||||
Grafikler
| Grafik (1970) | Konum |
|---|---|
| Avustralya ( Kent Müzik Raporu ) | 22 |
sertifikalar
| Bölge | sertifika | Sertifikalı birimler /satışlar |
|---|---|---|
| Amerika Birleşik Devletleri ( RIAA ) | Altın | 500.000 ^ |
|
^ Sevkiyat rakamları yalnızca sertifikaya dayalıdır. |
||
Ayrıca bakınız
- 1969 Amerikan filmlerinin listesi
- Akademi Ödülü kayıtlarının listesi
- halüsinojen içeren filmlerin listesi
Referanslar
Dış bağlantılar
- Geceyarısı Kovboyu at IMDb
- Geceyarısı Kovboyu at TCM Movie Database
- Geceyarısı Kovboyu at Allmovie
- Geceyarısı Kovboyu at Çürük Domates
- Geceyarısı Kovboyu: Fringe On tarafından bir deneme Mark Harris de Kriter Koleksiyonu