Leon Golub - Leon Golub
Leon Golub | |
---|---|
Doğmak |
|
23 Ocak 1922
Öldü | 8 Ağustos 2004 | (82 yaşında)
Milliyet | Amerikan |
Eğitim |
Chicago Üniversitesi . Chicago Sanat Enstitüsü . |
Bilinen | Tablo |
Hareket | İdeoloji Canavarı Kadrosu YOK |
eş(ler) | Nancy Spero |
Leon Golub (23 Ocak 1922 - 8 Ağustos 2004) Amerikalı bir ressamdı . O doğdu Chicago , Illinois o da onun alma okudu, BA at Chicago Üniversitesi 1942 yılında ve onun BFA ve MFA de Chicago Sanat Enstitüsü sırasıyla 1949 ve 1950 yılında.
Sanatçı Nancy Spero ile evliydi ve onunla işbirliği yaptı (24 Ağustos 1926 - 18 Ekim 2009). Oğulları Stephen Golub, Swarthmore Koleji'nde ekonomi profesörüydü . Oğulları Philip Golub, Paris Amerikan Üniversitesi'nde Uluslararası ve Karşılaştırmalı Siyaset Profesörü ve etkili Le Monde diplomatique dergisinin uzun süredir katkıda bulunan bir editörüydü . En küçük oğulları Paul Golub, Fransa'da çalışan bir tiyatro yönetmeni ve oyunculuk öğretmenidir.
Erken dönem
1922 yılında Chicago'da dünyaya gelen Golub Üniversitesi'nde Sanat Tarihi bölümünden aldı Chicago Üniversitesi'nden o altında incelenen 1949 1947 itibaren 1942 yılında GI Bill at Chicago Sanat Enstitüsü Okulu (SAIC). Öğrenciler arasında Golub'un bir zamanlar ev arkadaşı Cosmo Campoli , George Cohen , Theodore Halkin ve Seymour Rosofsky de dahil olmak üzere çok sayıda veteriner vardı . Yaklaşık elli yıldır evli olduğu sanatçı Nancy Spero ile SAIC'de tanıştı. Golub, SAIC ve Tasarım Enstitüsü öğrencileri tarafından Sanat Enstitüsü'nün prestijli "Chicago ve Çevre Sanatçıları tarafından Yıllık Sergi"den dışlanmalarını protesto etmek için bir araya getirilen 1948-1949 ufuk açıcı Momentum Sergilerinin düzenlenmesine ve sergilenmesine yardımcı oldu . Ayrıca Campoli, Halkin ve Rosofsky ile birlikte Sanat Enstitüsü'nün 1948 yılındaki "Gaziler Sergisi"nde yer aldı. Grupta Golub'un adı geçen sınıf arkadaşlarına ek olarak June Leaf , HC Westermann , Irving Petlin , Evelyn Statsinger, Don Baum, ve Arthur Lerner .
Chicago'da Golub, 1950'lerin sonlarında eleştirmen Franz Schulze tarafından bazen ürkütücü, etkileyici figürasyon , fantezi ve mitoloji ve varoluşçu düşünceye olan yakınlıklarına dayanarak toplu olarak " Canavar Listesi " olarak adlandırılan diğer sanatçılarla ilişki kurdu . Sanatın izleyici veya toplumla herhangi bir ilgisi olması için dış dünyayla ve gerçek olaylarla gözlemlenebilir bir bağlantının gerekli olduğuna inanıyorlardı. Bu, Golub'un kariyeri boyunca yaptığı çalışmaları bilgilendiren bir görüş.
Golub ve grup, 1950'lerde sanat tarihçisi ve küratör Peter Selz'in 1955'te ARTnews'in "Yeni Şikago Okulu Var mı?" başlıklı makalesinde onu, Campoli ve Cohen'i öne çıkarması ve 1959'da Campoli ve Westermann'ı dahil etmesiyle dikkat çekti. Modern Sanat Müzesi (MoMA) sergisi, İnsanın Yeni Görüntüleri, Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'ndeki öncü etkileyici figüratif çalışma örnekleri olarak. Daha sonraki yıllarda, Monster Roster, daha yaygın olarak bilinen Chicago Imagists'in öncüleri olarak kabul edilecekti .
Kariyer
Her zaman figürlü bir tarzda resim yapan Golub, antik Yunan ve Roma heykellerinden, spor müsabakalarının fotoğraflarına ve gey pornografisine kadar vücudun çeşitli temsillerinden yararlandı; genellikle doğrudan, kitle iletişim araçlarından gazetecilik görüntülerini bir araya getirdiği büyük bir veri tabanından alırdı. Boyama sürecini heykel tekniğine benzetti ve bazen bir et satırı kullanarak boyayı katmanlama ve kazıma yöntemini kullandı ve değişen miktarlarda tuvale dokunulmadı.
1959'dan 1964'e kadar Golub ve eşi Nancy Spero , kısmen Avrupa'nın güç, cinsel ve politik meselelerle açıkça ilgilenen çalışmalarına daha açık olacağı inancından kaynaklanan bir hareketle Avrupa'da yaşamayı seçti. Bu dönemde Golub'un çalışması, daha geniş stüdyo alanı ve Fransız geleneğinin büyük ölçekli tarih resminden ilham alması nedeniyle boyut olarak arttı. Ayrıca lake kullanmaktan akriliklere geçti , yüzeyin daha fazlasını boyasız bıraktı ve boyayı doğrudan tuvale zımparalamaya başladı. İtalya'dayken, hem Golub hem de Spero , anlatıları eski güç ve şiddet temalarını ele alan Etrüsk ve Roma sanatının figüratif eserlerinden derinden etkilendi .
Golub New York Eyaleti'ne döndüğünde , Vietnam Savaşı tırmanıyordu ve iki dizisiyle karşılık verdi: Napalm ve Vietnam. O ve Spero , "savaşa karşı halka açık bir tavır alan ilk grup" olan Sanatçılar ve Yazarlar Protestosu ile aktif hale geldi . 1967'de grubun Angry Arts Week'in bir parçası olarak Golub , 150'den fazla sanatçının ortak çalışması olan The Collage of Indignation'ı düzenledi .
Golub, aynı yıl New York City'deki Modern Sanat Müzesi'nin "İnsanın Yeni Görüntüleri" sergisinde beş resim sergilemek üzere seçildiğinde bir kariyer atılımı yaptı. Çalışmaları, Willem de Kooning, Francis Bacon ve Jackson Pollock gibi yerleşik ve yükselen sanatçıların eserleriyle birlikte yer aldı.
1970'lerin ortalarında, Golub kendinden şüphe duyuyordu. Bu döneme kadar ürettiği birçok eseri yok etmiş veya kesmiş ve neredeyse resmi terk etmiştir. Ancak yetmişli yılların sonlarında aralarında siyasi liderler, diktatörler ve dini şahsiyetlerin de bulunduğu yüzün üzerinde halk figürünün portresini yaptı. Leon Golub: Paintings, 1950-2000 , Nelson Rockefeller ve Ho Chi Minh'in çeşitli portrelerinin yanı sıra Fidel Castro , Francisco Franco , Richard Nixon ve Henry Kissinger'ın resimlerini içerir . Bu portrelerden bazıları , Londra'daki Ulusal Portre Galerisi'ndeki 'Leon Golub: Politik Portreler' (2016) sergisine dahil edildi .
1980'lerde Golub, dikkatini hükümetlerin yıkıcı operasyonlarından kentsel sokak şiddetine kadar çeşitli biçimlerde terörizme yöneltti. Ölüm tarlaları, işkence odaları, barlar ve genelevler, şiddetli saldırganlık, ırksal eşitsizlik, cinsiyet belirsizliği, baskı ve dışlama gibi temaları ele alan çalışmalara ilham kaynağı oldu ve konu oldu. Bu dönemde üretilen eserler arasında Mercenaries , Interrogation , Riot ve Horses Around adlı diziler yer almaktadır . Onun Sorgulama II (1981; Chicago Sanat Enstitüsü) bu döneme özne ve Golub en tekniğe bir örnektir, "tuval, boyalı kazınmış ve gergin bir deri benzeri bir yüzey oluşturmak için defalarca yeniden boyanır."
Doksanlardan ölümüne kadar, Golub'un çalışmaları, yarı-görünür formlarla ve antik oymalar, ortaçağ el yazmaları ve çağdaş grafitilerden grafik stilleri benimseyen illüzyonistlere doğru kaydı . Yaşlı bir adam olarak kendi ölümlülüğünü düşünmeye başladı ve ayrılık, kayıp ve ölüm temalarına yöneldi. Resimlerin çoğunda metin, köpekler, aslanlar, kafatasları ve iskeletler de dahil olmak üzere bir dizi sembolik referansla birlikte ortaya çıktı.
Golub'un çalışmaları, Brooklyn Sanat Müzesi'ndeki bir Büyük Lobi projesi olan World Wide (1991) dahil, dünya çapında kişisel sergilerde görüldü . İçin Dünya Çapında sanatçı, onun resimlerinde görüntüleri ve ayrıntıları genişlemiş ve vinil şeffaf kağıtlara onları ekranlı hangi diğer bazı müzelerde sergiler tekrarlanan bir süreç, yaratılan onlar izleyici çevreleyen böylece astı. Pek çok karma sergiye temsil ve dahil birkaç beyaz sanatçılarından biri oldu Siyah Erkek: Çağdaş Amerikan Sanatta Erkekliğin Temsilleri de Whitney Amerikan Sanat Müzesi , 1994 yılında.
1996 yılında, Golub için vitray pencereler bir dizi tasarlamak için bir komisyon verildi Temple Sholom içinde Chicago , dört pencere Joseph yaşamını resmeden. Bunlar Leon Golub'un yaptığı tek vitray pencereler olurdu. New York'ta Victor Rothman ve Gene Mallard tarafından üretildiler.
2001: rönesans
Leon Golub'un 1990'lardan sonraki çalışmaları, erken mesajlarının daha parçalı ("artık" sözleriyle) reenkarnasyonlarını sunarken, ABD'nin müdahalesiyle yeniden dikkat çeken güç ilişkilerini canlı bir şekilde tasvir eden daha büyük, oyulmuş eserleridir. Irak ve Afganistan.
2003 yılında, Golub yaptığı 1959 resim, yeniden ziyaret Yatan Gençliği , esinlenerek resim serileri kısmını frizlerle de Zeus Büyük Altar içinde Pergamon . Magnolia Editions ile çalışan sanatçı, tabloyu ilk ve tek tekstil çalışması olan büyük ölçekli [14 fit genişliğinde (4,3 m)] Jakarlı goblene çevirdi .
Retrospektifler
Mart-Mayıs 2015 tarihleri arasında Londra'daki Serpentine Gallery , Haziran 2015'te Manhattan Hauser & Wirth'te üç katlı bir kariyer retrospektifi olarak sunulan ve "bölünmüş" bir kariyer retrospektifi düzenledi .
Koleksiyonlar, seçildi
Seçilmiş kamu koleksiyonları
- Amon Carter Müzesi , Fort Worth, Teksas
- Batı Avustralya Sanat Galerisi , Perth, Avustralya
- Chicago Sanat Enstitüsü , Illinois
- Baltimore Sanat Müzesi , Maryland
- Bibliothèque Nationale de France , Paris
- Blanton Sanat Müzesi , Austin, Teksas
- Brooklyn Müzesi , New York
- Carnegie Sanat Müzesi , Pittsburgh, Pensilvanya
- Cincinnati Sanat Müzesi , Ohio
- Corcoran Sanat Galerisi , Washington, DC
- Des Moines Sanat Merkezi , Iowa
- Fogg Sanat Müzesi , Harvard Üniversitesi, Cambridge, Massachusetts
- Galleria degli Uffizi , Floransa
- Hiroşima Şehri Çağdaş Sanat Müzesi , Washington, DC
- Honolulu Sanat Müzesi , Hawaii
- Indiana Üniversitesi Sanat Müzesi , Bloomington, Indiana
- Indianapolis Sanat Müzesi , Indiana
- İsrail Müzesi , Kudüs
- Yahudi Müzesi , New York
- Kent Eyalet Üniversitesi , Ohio
- Krannert Sanat Müzesi , Illinois Üniversitesi, Champaign-Urbana
- Los Angeles County Sanat Müzesi , Kaliforniya
- Madison Sanat Merkezi , Madison, Wisconsin
- Metropolitan Sanat Müzesi , New York
- Miami Sanat Müzesi , Florida
- Montreal Güzel Sanatlar Müzesi , Kanada
- Musei Civici di Udine, Friuli, İtalya
- Çağdaş Sanat Müzesi, Chicago , Illinois
- Güzel Sanatlar Müzesi, Houston , Teksas
- Modern Sanat Müzesi , New York
- Avustralya Ulusal Galerisi , Canberra
- Victoria Ulusal Galerisi , Melbourne, Avustralya
- Nelson-Atkins Sanat Müzesi , Kansas City, Missouri
- Norton Simon Sanat Müzesi , Pasadena, Kaliforniya
- Akıllı Sanat Müzesi, Chicago Üniversitesi, Illinois
- Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi , Washington, DC
- Spertus Yahudi Öğrenme ve Liderlik Enstitüsü , Illinois
- Tate Galerisi , Londra, Birleşik Krallık
- Tel Aviv Sanat Müzesi , Tel Aviv, İsrail
- Tennessee Eyalet Müzesi , Nashville, Tennessee
- Toledo Sanat Müzesi , Ohio
- Kaliforniya Üniversitesi, Berkeley , Kaliforniya
- Massachusetts Amherst Üniversitesi , Massachusetts
- Kuzey Karolina Üniversitesi, Chapel Hill , Kuzey Karolina
- Vancouver Sanat Galerisi , Britanya Kolumbiyası, Kanada
- Vietnam Ulusal Güzel Sanatlar Müzesi , Hanoi
- Whitney Amerikan Sanatı Müzesi , New York
Seçilmiş özel vakıflar
- Eli Geniş Aile Vakfı, Los Angeles, California
Seçilmiş özel koleksiyonlar
- Saatchi Koleksiyonu, Londra
- Gene R. Summers, Şikago
- Ulrich Meyer ve Harriet Horwitz, Şikago
- TC Williams II, Santa Fe, New Mexico
Filmler ve videolar
- Golub / Spero, Kartemquin Films, Chicago, IL, 2006'dan DVD (Golub: Late Works are the Catastrophes içerir; Woman As Protagonist: The Art of Nancy Spero; Artemis, Acrobats, Divas and Dancers: New York City'de Nancy Spero metro )
- Golub: The Late Works Are the Catastrophes, Kartemquin Films'in bir filmi, Chicago, Illinois, 2004
- Golub, Kartemquin Films'in bir filmi, Chicago, IL, 1988 (New York Film Festivali'nin ön izlemesi, 1988)
- State of the Art: 1980'lerin Fikirleri ve Görüntüleri, Program 5, TV Film Channel Four, Londra, İngiltere, 1987
- Kurbanlar, Nancy Spero ve Werner Wada ile Medya Ortamı, Rod Rodgers Dans Topluluğu
- Paralı Asker Oyunu , Alain d'Aix ve diğerleri tarafından bir belgesel film, The RadioTelevision du Quebec, 1983
Referanslar
bibliyografya
- Marzorati, Gerald, "Karanlığın ressamı: Leon Golub ve zamanımız", New York, Viking, 1990.
- Murphy, Patrick T., "resimler, 1987-1992, küratörlüğünde Patrick T. Murphy; Carrie Rickey'in bir makalesiyle", Philadelphia: Institute of Contemporary Art, Pennsylvania Üniversitesi, 1992.
- Obalk, Hector, "Leon Golub: kafalar ve portreler", Kyoto, Kyoto Shoin, 1990.