Joseph Barbera - Joseph Barbera

Joseph Barbera
JBarbera.jpg
1993 yılında Barbera
Doğmak
Joseph Roland Barbera'nın fotoğrafı.

( 1911-03-24 )24 Mart 1911
Küçük İtalya, Manhattan , New York, ABD
Öldü 18 Aralık 2006 (2006-12-18)(95 yaşında)
Los Angeles , Kaliforniya , ABD
Dinlenme yeri Forest Lawn Memorial Park, Glendale, California
Meslek
  • Animatör
  • Müdür
  • üretici
  • sanatçı
aktif yıllar 1932–2006
eş(ler)
Dorothy Kontu
​
​
( M.  1935; div.  1963)

Sheila Holden
​
( M.  1963)
Çocuklar 4

Joseph "Joe" Roland Barbera ( / b ɑːr b ɛər ə , b ɑːr b ər ə / bar- Bair -ə, BAR -bər-ə ; İtalyanca:  [barbɛːra] ; 24 Mart 1911 - 18 Aralık 2006) animasyon stüdyosu ve yapım şirketi Hanna-Barbera'nın kurucularından olan Amerikalı bir animatör , yönetmen , yapımcı , storyboard sanatçısı ve çizgi film sanatçısıydı .

Doğuştan İtalyan göçmenlerin içinde New York , Barbera katıldı Van Beuren Studios 1927 yılında ve daha sonra Terrytoons 1937 yılında 1929 yılında, o California'ya taşındı ve çalışırken Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), Barbera buluştu William Hanna . İki adam, ilk başta Tom ve Jerry'yi üretmeleriyle tanınan bir işbirliğine başladılar . MGM onların animasyon departmanı çözünmüş sonra 1957 yılında, onlar kurucuları arasında Hanna-Barbera gibi programlar üreten, işinde en başarılı televizyon animasyon stüdyosu haline geldi, Çakmaktaşlar , Ayı Yogi , Scooby-Doo , Top Cat , Şirinler , Huckleberry Hound ve The Jetsons . 1967'de Hanna-Barbera, Taft Broadcasting'e 12 milyon dolara satıldı , ancak Hanna ve Barbera şirketin başında kaldı. 1991'de stüdyo Turner Broadcasting System'a satıldı ve 1996'da Warner Bros.'un sahibi Time Warner ile birleşti ; Hanna ve Barbera danışman olarak kaldılar.

Hanna ve Barbera yedi Akademi Ödülü filmi yönetti ve sekiz Emmy Ödülü kazandı . Çizgi film gösterileri kültürel ikonlar haline geldi ve çizgi film karakterleri filmler, kitaplar ve oyuncaklar gibi diğer medyalarda yer aldı. Hanna-Barbera'nın gösterileri 1960'larda dünya çapında 300 milyondan fazla izleyiciye sahipti ve 28'den fazla dile çevrildi.

Erken ve kişisel yaşam

Joseph Barbera 10'da doğdu Delancey Street'te içinde Little Italy ( Aşağı Doğu Yakası ait) bölümünde Manhattan İtalyan (için, New York'ta Sicilya doğumlu) göçmenler Vincent Barbera, Castelvetrano (içinde Lübnan doğumlu kökenli) ve Francesca Calvacca Barbera, Sciacca . İtalyanca konuşarak büyüdü. Ailesi , o dört aylıkken Flatbush, Brooklyn , New York'a taşındı . Her ikisi de II . Dünya Savaşı'nda görev yapan iki küçük erkek kardeşi Larry (1912–1999) ve Ted (1914–2000) vardı . Birleşik Devletler Ordusu'nun bir üyesi olarak Larry , Sicilya'nın işgaline katıldı . Ted, Birleşik Devletler Ordusu Hava Kuvvetleri'nde bir savaş pilotuydu ve Aleut Adaları Harekatı'nda görev yaptı . Barbera'nın babası Vincent, ailenin servetini kumarla çarçur eden üç berber dükkanının varlıklı sahibiydi . Barbera 15 yaşına geldiğinde babası aileyi terk etmiş ve dayısı Jim onun için bir baba figürü olmuştur.

Barbera, daha birinci sınıftayken çizim yeteneği gösterdi. O mezun Erasmus Hall Lisesi lisede Barbera birçok birden kazandı 1928 yılında Brooklyn boks başlıkları. Kısa bir süre Dünya Hafif Sıklet Boks Şampiyonu Al Singer'in menajeri tarafından yönetildi, ancak kısa sürede boksa olan ilgisini kaybetti. 1935'te Barbera lise aşkı Dorothy Earl ile evlendi. Okulda "Romeo ve Juliet" olarak biliniyorlardı.

Barbera ve eşi, o California'ya gittiğinde kısa bir süreliğine ayrıldı . Yeniden bir araya geldiler, ancak Dorothy'nin ilk çocuklarına hamile olduğunu keşfettiklerinde başka bir ayrılığın eşiğindeydiler. Dört çocukları oldu: iki oğlu (Neal ve doğumundan iki gün sonra ölen bir erkek bebek) ve iki kızı (kendi başına yapımcı olan Lynn ve Jayne). Evlilik resmi olarak 1963'te sona erdi. Boşanmasından kısa bir süre sonra Barbera, İngiliz rock and roll şarkıcısı Vince Taylor'ın kız kardeşi olan ikinci karısı Sheila Holden ile Musso & Frank'in muhasebeci ve kasiyer olarak çalıştığı restoranında tanıştı . Çocuklarla evde kalmayı tercih eden Dorothy'nin aksine Sheila , Barbera'nın sıklıkla uğradığı Hollywood sosyal sahnesinden keyif aldı .

Kariyer

Erken kariyer

Lise boyunca, Barbera bir terzinin teslimatçısı olarak çalıştı. 1929'da Walt Disney'in The Skeleton Dance adlı filminin gösterimini izledikten sonra animasyonla ilgilenmeye başladı . Büyük Buhran sırasında The NY Hits Magazine adlı bir dergide karikatürist olmak için başarısız oldu . Bir bankada iş bularak geçimini sağladı ve karikatürlerini yayınlamaya devam etti. Çizgi romanlardan değil, tek tek karikatürlerden oluşan dergi çizimleri Redbook , Saturday Evening Post ve en başarılı olduğu dergi olan Collier's'de yayınlanmaya başladı . Barbera ayrıca animasyon endüstrisine başlama konusunda tavsiye almak için Walt Disney'e yazdı . Disney, New York'a yaklaşan bir gezi sırasında Barbera'yı arayacağını söyleyerek yanıt verdi, ancak arama asla gerçekleşmedi.

Barbera , New York Sanat Öğrencileri Birliği ve Pratt Enstitüsü'nde sanat dersleri aldı ve Fleischer Studios'un mürekkep ve boya bölümünde çalışmak üzere işe alındı . 1932'de Van Beuren Stüdyolarına animatör ve storyboard sanatçısı olarak katıldı . Cubby Bear ve Rainbow Parades gibi çizgi dizilerde ve daha önceki bir Tom ve Jerry'de çalıştı . Bu Tom ve Jerry dizisinde iki insan rol aldı; Barbera'nın sonraki kedi-fare serisiyle ilgisi yoktu, ancak bu çizgi filmlerin her ikisi de Pierce Egan tarafından yazılan 1821'de Life in London adlı kitapta yaratılan adı aldı . Van Beuren 1936'da kapandığında, Barbera Paul Terry'nin Terrytoons stüdyosuna taşındı .

1935'te Barbera , Kanguru Kiko adlı bir karakter hakkında ilk solo-eforlu storyboard'unu yarattı . Hikaye, Kiko'nun Dirty Dog adında başka bir karakterle bir uçak yarışında olmasıydı . Terry hikayeyi üretmeyi reddetti. Otobiyografisinde Barbera, çabalarından bahsetti ...

"Dürüst olmak gerekirse, en ufak bir hayal kırıklığına uğramadım. Kendime bir storyboard yapabileceğimi ve onu sunma deneyimini kazandığımı kanıtlamıştım. Şimdilik bu kadarı yeterliydi."

Barbera ailesinden geçen orijinal film şeridi, Kasım 2013'te müzayedede satışa çıktı.

Film

Önemli bir maaş artışının cazibesine kapılan Barbera , 1937'de California'daki yeni Metro-Goldwyn-Mayer çizgi film stüdyosu için Terrytoons ve New York'tan ayrıldı . Los Angeles'ın Büyük Buhran'dan Brooklyn kadar acı çektiğini gördü ve neredeyse Brooklyn'e döndü.

Barbera'nın masası William Hanna'nınkinin karşısındaydı . İkili, iyi bir takım olacaklarını hemen anladı. 1939'a gelindiğinde, 60 yıldan fazla sürecek bir ortaklığı sağlamlaştırmışlardı. Barbera ve Hanna , Warner Bros. için Daffy Duck ve Bugs Bunny'yi yaratan ve MGM'de Droopy çizgi filmlerini yöneten animatör Tex Avery ile birlikte çalıştı .

1940'ta Hanna ve Barbera , En İyi (Karikatür) Kısa Konu dalında Akademi Ödülü'ne aday gösterilen Puss Gets the Boot'u ortaklaşa yönetti . Stüdyo, çeşitlendirilmiş bir çizgi film portföyü istedi, bu yüzden Puss Gets the Boot'un başarısına rağmen , Barbera ve Hanna'nın süpervizörü Fred Quimby , zaten yeterince çizgi film olduğuna inanarak daha fazla kedi ve fare çizgi filmi üretmek istemedi. Puss Gets the Boot'un başarısına şaşıran Barbera ve Hanna, Quimby'nin direnişini görmezden geldi ve kedi-fare temasını geliştirmeye devam etti. Ancak bu zamana kadar Hanna, kendisini çok sadık hissettiği Ising için çalışmaya geri dönmek istedi. Barbera ve Hanna Quimby ile bir araya geldi ve Ising'in Puss Gets the Boot'un yapımında tek pay sahibi olmasına rağmen , aslında üzerinde hiç çalışmadığını keşfeden Quimby ile tanıştılar . Ising'den bağımsız yeni bir animasyon birimi başlatmak isteyen Quimby, daha sonra Hanna ve Barbera'ya kedi fare fikirlerini sürdürmeleri için izin verdi. Sonuç, onların en ünlü eseri Tom ve Jerry oldu .

Küçük farklılıklarla Puss Gets the Boot karakterlerinden sonra modellenen dizi, kedi düşmanı Tom'u sürekli alt eden sinir bozucu kemirgen Jerry'yi takip ediyor. Hanna, bu çizgi film için kedi ve fare temasına karar verdiklerini çünkü "İki karaktere ihtiyacımız olduğunu biliyorduk. Çatışmaya, kovalamaya ve aksiyona ihtiyacımız olduğunu düşündük. Fareden sonra bir kedi iyi, temel bir düşünce gibi görünüyordu" dedi. Yenilenen karakterler ilk olarak 1941'de The Midnight Snack'te ortaya çıktı . Sonraki 17 yıl boyunca, Barbera ve Hanna yalnızca Tom ve Jerry üzerinde çalıştı ve 114'den fazla popüler çizgi film şortunu yönetti. İkinci Dünya Savaşı sırasında animasyon eğitim filmleri de yaptılar. Tom ve Jerry çoğunlukla diyalog yerine harekete güveniyorlardı. Popülaritesine rağmen, Tom ve Jerry sık sık aşırı derecede şiddetli olmakla eleştirildi. Bununla birlikte, dizi, bir savaş zamanı macerası olan 11. kısa filmi The Yankee Doodle Mouse (1943) için ilk Akademi Ödülünü kazandı . Tom ve Jerry , sonuçta 14 Akademi Ödülü'ne aday gösterildi ve 7 kazandı. Karakter tabanlı başka hiçbir tiyatro animasyon dizisi daha fazla ödül kazanmadı ve aynı karakterleri içeren başka bir dizi de yok. Tom ve Jerry ayrıca , Gene Kelly ile birlikte Anchors Aweigh (1945) ve Invitation to the Dance (1956) ve Esther Williams ile Dangerous When Wet (1953) dahil olmak üzere MGM'nin birçok canlı aksiyon filminde konuk olarak yer aldı .

Animasyonlu çizgi filmlerdeki çalışmalarına ek olarak, Barbera ve Tom ve Jerry mizanpaj sanatçısı Harvey Eisenberg , Dearfield Publishing adlı bir çizgi roman şirketini yönetmeye başladı. 1946'dan 1951'e kadar aktif olan Dearfield'ın başlıkları arasında "Red" Rabbit Comics , Foxy Fagan ve Junie Prom vardı .

Quimby, Barbera ve Hanna'yı sahneye davet etmeden Tom ve Jerry için her Akademi Ödülünü kabul etti . Karikatürler ayrıca Quimby'nin Ising'i mahkum ettiği aynı uygulamayı takiben tek yapımcı olarak listelenmiş olarak yayınlandı. Quimby bir keresinde Barbera'ya söz verdiği zammı altı ay geciktirmişti. Quimby 1955 sonlarında emekli olduğunda, Hanna ve Barbera MGM'nin animasyon bölümünden sorumlu oldular. MGM, televizyon nedeniyle çizgi filmlerden daha fazla gelir kaybetmeye başlayınca, stüdyo kısa süre sonra eski çizgi filmleri yeniden yayınlamanın yenilerini üretmekten çok daha karlı olduğunu fark etti. 1957'de MGM, Barbera ve Hanna'nın işletme müdürüne çizgi film bölümünü kapatmasını ve bir telefon görüşmesi yaparak herkesi işten çıkarmasını emretti. Barbera ve Hanna, haber vermeden kapanışı kafa karıştırıcı buldular çünkü Tom ve Jerry çok başarılıydı.

Televizyon

1957'de Barbera, eski ortağı Hanna ile televizyon ve tiyatro gösterimi için çizgi filmler üretmek üzere yeniden bir araya geldi. MGM'de olduğu gibi, ikisi de farklı becerilerini şirkete getirdiler; Barbera yetenekli bir gag yazarı ve eskiz sanatçısıydı, Hanna ise zamanlama, hikaye oluşturma ve en iyi sanatçıları işe alma konusunda yetenekliydi. Her yıl başkan unvanı aralarında değişse de, önemli iş kararları birlikte alınacaktı. Bir yazı tura sonucu , Hanna'nın ilk olarak HB Enterprises olarak adlandırılan ancak kısa süre sonra Hanna-Barbera Productions olarak değiştirilen yeni şirketin adlandırılmasında öncelikli olacağını belirledi . Barbera ve Hanna'nın MGM'den meslektaşı , Anchors Aweigh'in direktörü George Sidney , şirketteki üçüncü ortak ve işletme müdürü oldu ve Columbia Pictures'ın televizyon bölümü olan Screen Gems ile dağıtım ve işletme sermayesi için bir anlaşma yaptı . yeni stüdyo.

Yeni şirketten ilk teklif, bir köpek ve kedi arasındaki dostluğu anlatan bir dizi olan The Ruff & Reddy Show oldu . İlk tiyatro girişimleri Loopy De Loop'a sıcak bir tepki vermesine rağmen , Hanna-Barbera kısa süre sonra iki başarılı televizyon dizisiyle kendini kanıtladı : The Huckleberry Hound Show ve The Yogi Bear Show . 1960 yılında yapılan bir anket, Huckleberry Hound'u izleyenlerin yarısının yetişkin olduğunu gösterdi . Bu, şirketin yeni bir animasyon dizisi The Flintstones'u yaratmasına neden oldu . The Honeymooners'ın bir parodisi olan yeni şov , ev aletleri, konuşan hayvanlar ve ünlü konuklarla tipik bir Taş Devri ailesini takip ediyor. Hem çocuklardan hem de yetişkinlerden oluşan bir izleyici kitlesiyle The Flintstones , hit olan ilk animasyon prime-time programı oldu. Fred Flintstone'un imzası olan "yabba dabba doo" ünlem kısa sürede günlük kullanıma girdi ve gösteri stüdyoyu TV çizgi film alanının zirvesine taşıdı . Şirket daha sonra The Jetsons olarak bilinen The Flintstones'un fütüristik bir versiyonunu üretti . Her iki gösteri de 1970'lerde ve 1980'lerde yeniden ortaya çıkmasına rağmen, Çakmaktaşlar çok daha popülerdi.

1960'ların sonunda, Hanna-Barbera Productions sektördeki en başarılı televizyon animasyon stüdyosuydu. Hanna-Barbera stüdyosu 3000'den fazla animasyonlu yarım saatlik televizyon programı üretti. Ürettikleri 100'den fazla çizgi dizi arasında The Quick Draw McGraw Show , Top Cat , Jonny Quest , The Magilla Gorilla Show , The Atom Ant/Secret Squirrel Show , Scooby-Doo , Super Friends ve The Smurfs vardı . Şirket ayrıca Alice Harikalar Diyarında , Jack ve Fasulye Sırığı ve Cyrano de Bergerac'a dayanan animasyon spesiyallerinin yanı sıra uzun metrajlı Charlotte's Web ve Heidi's Song filmlerinin yapımcılığını da üstlendi .

Çizgi filmleri 1960'ların izleyicileri arasında ne kadar popülerse, sanatçılar tarafından da sevilmiyorlardı. Televizyon programlarının tiyatral animasyondan daha düşük bütçeleri vardı ve bu ekonomik gerçeklik 1950'ler ve 1960'larda birçok animasyon stüdyosunun kapanmasına ve sektördeki birçok kişinin işsiz kalmasına neden oldu. Hanna-Barbera, televizyon animasyonunun daha uygun maliyetli olmasına, ancak genellikle kalitesinin düşmesine izin veren, sınırlı animasyon olarak bilinen bir animasyon tekniğinin geliştirilmesinde kilit rol oynadı . Hanna ve Barbera bu teknikleri ilk kez Tom ve Jerry'nin ilk günlerinde denemişlerdi . Her bölümün maliyetini azaltmak için, gösteriler genellikle ayrıntılı animasyondan çok karakter diyaloglarına odaklanır. Yedi dakikalık bir karikatür için çizim sayısı 14.000'den yaklaşık 2.000'e düştü ve şirket, görüntülemeyi iyileştirmek için hızlı arka plan değişiklikleri gibi yenilikçi teknikler uyguladı. Eleştirmenler, ayrıntılı animasyondan iki boyutlu karakterlerle tekrarlanan hareketlere geçişi eleştirdi. Barbera bir keresinde seçimlerinin televizyon bütçelerine uyum sağlamak veya kariyer değiştirmek olduğunu söyledi. Yeni tarz, animasyon şovlarının başarısını sınırlamadı, Hanna-Barbera'nın işinde kalmasını sağladı ve aksi takdirde işsiz kalacak birçok kişiye istihdam sağladı. Sınırlı animasyon, The Simpsons , SpongeBob SquarePants ve South Park gibi gelecekteki animasyon dizilerinin yolunu açtı .

Aralık 1966'da Hanna-Barbera Productions, Taft Broadcasting'e (1987'de Great American Communications olarak değiştirildi) 12 milyon dolara satıldı. Barbera ve Hanna 1991 yılına kadar şirketin başında kaldılar. Bu noktada şirket, tahmini 320 milyon dolara Turner Broadcasting System'a satıldı. Turner , 1992'de yeni Cartoon Network kablo kanalı için materyal olarak Hanna-Barbera'nın televizyon kataloğunu kullanmaya başladı ve 1990'ların ortalarında Hanna-Barbera, Cartoon Network için aralarında Dexter's Laboratory ve The Powerpuff Girls'ün de bulunduğu birkaç orijinal dizi üretiyordu . 1996'da Turner, Warner Bros.'un sahibi olan ve sonunda Hanna-Barbera'yı Warner Bros. Animation'a dahil edecek olan Time Warner ile birleşti .

Barbera ve Hanna eski şirketlerine danışmanlık yapmaya devam ettiler ve düzenli aralıklarla The Cartoon Cartoon Show dizisinin kısaları ve The Flintstones (1994) ve Scooby-Doo'nun (2002) uzun metrajlı film versiyonları da dahil olmak üzere yeni Hanna-Barbera şovlarında çalıştılar . 2000 yılında çekilen yeni bir Tom ve Jerry çizgi filminde The Mansion Cat , Barbera ev sahibini seslendirdi.

Hanna'nın Mart 2001'de gırtlak kanserinden ölümünden sonra, Hanna-Barbera Warner Bros. Animation'a dahil oldu ve Cartoon Network orijinal serisine adanmış birim Cartoon Network Studios'a dönüştü . Barbera, Warner Bros. için doğrudan videoya çizgi film özellikleri ve What's New, Scooby-Doo? ve Tom ve Jerry Masalları . Ayrıca Tom ve Jerry'nin beyaz perdeye dönüşü olan The Karate Guard'ı (2005) yazdı, senaryo yazarlığı yaptı, ortak yönetmenliğini ve ortak yapımcılığını yaptı . Son animasyon projesi, Tom ve Jerry: Bir Fındıkkıran Hikayesi (2007) adlı doğrudan video özelliğiydi .

Ölüm

18 Aralık 2006 tarihinde, Joseph Barbera öldü doğal nedenlerle evinde Studio City , Los Angeles , Kaliforniya'da animasyon yetmiş yıllık kariyerini biten 95 yaşında. Sonunda karısı Sheila onun yanındaydı; ayrıca ilk evliliğinden üç çocuğuyla hayatta kaldı: Jayne (Hanna-Barbera için çalışan), Lynn ve Neal.

Miras

Barbera ve Hanna'nın yarattığı çizgi filmlerin çoğu yakın dostluk veya ortaklık etrafında dönüyordu; bu tema Fred ve Barney, Wilma Flintstone ve Betty Rubble, Dick Dastardly ve Muttley, Tom ve Jerry, Scooby ve Shaggy, Ruff ve Reddy, Jake Clawson/Razor ve Chance Furlong/T-Bone, The Jetson ailesi ve Yogi & ile belirgindir. Boo Boo. Bunlar, Barbera ve Hanna'nın 60 yılı aşkın süredir paylaştığı yakın iş dostluğu ve ortaklığının bir yansıması olabilir. Profesyonel olarak birbirlerinin güçlü ve zayıf yönlerini çok iyi dengelediler, ancak Barbera ve Hanna tamamen farklı sosyal çevrelerde seyahat ettiler. Hanna'nın kişisel arkadaş çevresi öncelikle diğer animatörleri içeriyordu; Barbera, Hollywood ünlüleriyle sosyalleşti— Zsa Zsa Gabor , evini sık sık ziyaret ediyordu. Görev dağılımı birbirlerini tamamlıyordu ama Hanna açık havayla ilgilendiğinden ve Barbera plajları, iyi yemek ve içecekleri sevdiğinden iş dışında nadiren konuşuyorlardı. Bununla birlikte, 2000'den fazla animasyon karakteriyle çalıştıkları uzun ortaklıklarında, Barbera ve Hanna nadiren bir çapraz kelime alışverişinde bulundular. Barbera, "Birbirimizi mükemmel bir şekilde anladık ve her birimiz diğerinin çalışmasına derin saygı duyduk" dedi. Hanna bir keresinde Barbera'nın "hızlı bir taslakta ruh halini ve ifadeyi tanıdığım herkesten daha iyi yakalayabileceğini" söyledi.

Barbera ve Hanna da televizyonun muazzam potansiyelini fark eden ilk animatörler arasındaydı. Leonard Maltin , Hanna-Barbera ekibinin "her yıl aynı karakterleri kullanarak tutarlı bir şekilde üstün çizgi filmler üretme rekorunu elinde tuttuğunu söylüyor - karakterlerin rutinde herhangi bir kesinti ya da değişiklik olmaksızın sadece animasyon süperstarları değil, aynı zamanda Amerikan pop kültürünün de çok sevilen bir parçası olduklarını" söylüyor. ". Genellikle Walt Disney'in çizgi film animasyonunda tek rakibi olarak kabul edilirler.

Barbera ve Hanna'nın televizyon animasyonu üzerinde kalıcı bir etkisi oldu. Yarattıkları karikatürler genellikle en iyi listeleri oluşturur . Karakterlerinin çoğu filmlerde, kitaplarda, oyuncaklarda ve diğer medyada yer aldı. Gösterileri 1960'larda dünya çapında 300 milyondan fazla izleyiciye sahipti ve 20'den fazla dile çevrildi. Barbera ve Hanna'nın çalışmaları sadece animasyonları için değil, müzikleri için de övüldü. Kedi Konçertosu (1946) ve Johann Mouse (1952), büyük ölçüde klasik müziklerinden dolayı "animasyonun başyapıtları" olarak adlandırılmıştır.

Toplamda, Hanna-Barbera ekibi , bir animasyon dizisine verilen ilk Emmy olan The Huckleberry Hound Show için 1960 ödülü de dahil olmak üzere yedi Akademi Ödülü ve sekiz Emmy Ödülü kazandı . Ayrıca şu ödülleri kazandılar: Televizyon Başarısı Altın Küre (1960), Altın IKE Ödülü – Yayıncılıkta Pasifik Öncüleri (1983), Pioneer Ödülü – Broadcast Music Incorporated (1987), Iris Ödülü – NATPE Yılın Adamları (1988), Lisanslama Yaşam Boyu Başarı için Industry Merchandisers' Association ödülü (1988), Televizyon Sanatları ve Bilimleri Akademisi Governors Ödülü (1988), Filmde Eğlence yoluyla Gençliğe Üstün Katkı için Jackie Coogan Ödülü (1988), Olağanüstü Frederic W. Ziv Ödülü Telekomünikasyonda Başarı - Broadcasting Division College - Cincinnati Müzik Üniversitesi Konservatuarı (1989), Hollywood Walk of Fame'de yıldızlar (1976), birkaç Annie Ödülü , birkaç çevre ödülü ve girişlerinden önce çok sayıda başka övgünün sahibiydiler. 1994'te Televizyon Onur Listesi . Mart 2005'te Televizyon Sanatları ve Bilimleri Akademisi ve Warner Bros. Animation, Televizyon Akademisi'ne bir duvar heykeli adadı. Kuzey Hollywood'daki Hall of Fame Plaza'dan Hanna ve Barbera'ya.

1992'de Barbera, Tom and Jerry: The Movie'de şarkı söylemesi için başarısız bir girişimde bulunarak, hevesli bir çizgi film hayranı olan pop müzisyeni Michael Jackson ile bir araya geldi . Barbera, Jackson için Tom ve Jerry'nin beş hızlı eskizini çizdi ve onları imzaladı. Jackson, Barbera için kendisinin ve yeğeni Nicole'ün bir fotoğrafını şu sözlerle imzaladı: "Dünün, bugünün ve yarının kahramanıma, bana çocukken verdiğiniz tüm çizgi film arkadaşları için çok teşekkürler. Sahip olduğum tek şey onlardı. -Michael"

Ayrıca bakınız

Referanslar

daha fazla okuma

Dış bağlantılar