Jean Giraud-Jean Giraud

jean giraud
2008 yılında Girau
Doğmak	Jean Henri Gaston Giraud 8 Mayıs 1938 Nogent-sur-Marne , Fransa ( 1938-05-08 )
Ölü	10 Mart 2012 (2012-03-10)(73 yaşında) Montrouge , Fransa
Milliyet	Fransızca
alan(lar)	Yazar, Sanatçı
Takma ad(lar)	Gir, Moebius, Jean Gir
Dikkate değer eserler
ortak çalışanlar	Alejandro Jodorowsky , Jean-Michel Charlier
Ödüller	tam liste
eş(ler)	Claudine Conin ​ ( m.  1967⁠–⁠ 1994 ) Isabelle Champeval ​ ​ ( m.  1995⁠–⁠2012 )
Çocuklar	Hélène Giraud  [ fr ] (1970), Julien Giraud (1972), Raphaël Giraud (1989), Nausicaa Giraud (1995)
İmza
moebius .fr

Jean Henri Gaston Giraud ( Fransızca:  [ʒiʁo] ; 8 Mayıs 1938 - 10 Mart 2012) , Fransız-Belçika bandes dessinées (BD) geleneğinde çalışan bir Fransız ressam, karikatürist ve yazardı . Giraud , fantezi / bilim kurgu çalışmasıyla ağırlıklı olarak Mœbius ( / ˈ m oʊ b i ə s / ; Fransızca:  [məbjys] ) takma adıyla ve biraz daha az ölçüde Gir ( Fransızca :  [ʒiʁ] ) takma adıyla dünya çapında beğeni topladı. Blueberry serisi ve diğer Western temalı çalışması için kullandığı . Diğerlerinin yanı sıra Federico Fellini , Stan Lee ve Hayao Miyazaki tarafından takdir edilen , Hergé'den sonra en etkili bande dessinée sanatçısı olarak tanımlandı .

Gir olarak en ünlü çalışması , yazar Jean-Michel Charlier ile birlikte yarattığı, Batı çizgi romanlarındaki ilk anti kahramanlardan birini içeren ve özellikle kıta Avrupası'nda değer verilen Blueberry serisiyle ilgilidir. Mœbius olarak son derece yaratıcı, gerçeküstü ve neredeyse soyut bir tarzda çok çeşitli bilim kurgu ve fantezi çizgi romanları yarattı . Bu eserler arasında Arzach ve Jerry Cornelius'un Hava Geçirmez Garajı yer alıyor . Ayrıca, Dune'un ve The Incal çizgi roman serisinin yapımsız bir uyarlaması için avangart film yapımcısı Alejandro Jodorowsky ile işbirliği yaptı .

Mœbius ayrıca Alien , Tron , The Fifth Element ve The Abyss gibi çok sayıda bilim kurgu ve fantastik filme storyboard'lar ve konsept tasarımlarla katkıda bulundu . Yabanmersini beyaz perdeye 2004 yılında Fransız yönetmen Jan Kounen tarafından uyarlanmıştır .

Erken dönem

Jean Giraud, 8 Mayıs 1938'de Paris'in banliyölerindeki Nogent-sur-Marne , Val-de-Marne'de sigorta acentesi Raymond Giraud ve acentede çalışan Pauline Vinchon'un tek çocuğu olarak dünyaya geldi . . Üç yaşındayken, ebeveynleri boşandı ve esas olarak, komşu belediye Fontenay -sous-Bois'da yaşayan büyükanne ve büyükbabası tarafından büyütüldü (çok sonra, beğenilen bir sanatçıyken, Giraud yaşamak için geri döndü. 1970'lerin ortalarında belediye, ancak büyükanne ve büyükbabasının evini satın alamamıştı). Anne ve baba arasındaki kopukluk, ayrı mahlas seçiminin merkezinde yattığını açıkladığı kalıcı bir travma yarattı. İlk başta içe dönük bir çocuk olan genç Giraud, 2. Dünya Savaşı'ndan sonra teselliyi annesinin yaşadığı sokağın bir köşesinde bulunan ve aynı zamanda savaş sonrası yeniden yapılanma dönemi Fransa'sındaki kasvetli atmosferden kaçış sağlayan küçük bir tiyatroda buldu. Bol miktarda Amerikan B-film Western filmini oynayan Giraud, elinden geldiğince sık sık oradaki tiyatroya giderek, o zamanlar onun yaşındaki diğer birçok Avrupalı ​​erkek çocuk gibi bu türe karşı bir tutku geliştirdi.

Giraud, 9-10 yaşlarında, bekar annesi tarafından geçici bir önlem olarak Issy-les-Moulineaux'daki Saint -Nicolas yatılı okuluna iki yıllığına kaydolurken (ve Belçika çizgi roman dergileriyle tanıştığı yerde) Batılı çizgi romanlar çizmeye başladı. Spirou ve Tenten gibi ), okul arkadaşlarını çok eğlendirecek şekilde. 1954'te, 16 yaşında, tek teknik eğitimine École Supérieure des Arts Apliqués Duperré'de başladı ve burada Batılı çizgi romanlar üretmeye başladı, ancak bunlar geleneksel öğretmenleri ile pek uyuşmuyordu. Üniversitede, geleceğin diğer çizgi roman sanatçıları Jean-Claude Mézières ve Pat Mallet  [ fr ] ile arkadaş oldu . Özellikle Mézières ile, bilim kurgu, Westernler ve Uzak Batı'ya olan ortak tutkuları nedeniyle , Giraud yakın, ömür boyu sürecek bir dostluk geliştirdi ve daha sonraki yaşamında ona "hayatın devam eden macerası" adını verdi. 1956'da Meksika'da bir Meksikalı ile evli olan annesini ziyaret etmek için mezun olmadan sanat okulundan ayrıldı ve orada dokuz ay kaldı.

Meksika çölünün deneyimi, özellikle de uçsuz bucaksız mavi gökyüzü ve bitmeyen düz ovaları, sadece birkaç yıl önce beyaz perdede Western filmlerini izlerken onu çok büyüleyen manzaraları şimdi kendisi için görmek ve deneyimlemek, sonsuz bir iz bıraktı. quelque qui m'a littéralement craqué l'âme'i seçti (kelimenin tam anlamıyla ruhumu paramparça eden bir şey), onun üzerinde kalıcı bir izlenim bıraktı ve sonraki ufuk açıcı eserlerinin neredeyse tamamında kolayca fark edildi. Fransa'ya döndükten sonra, kısa bir süre önce yayıncıda iş bulan Mézières tarafından tanıtıldığı Katolik yayıncı [1] Fleurus presse  [ fr ] için tam zamanlı kadrolu sanatçı olarak çalışmaya başladı. 1959-1960'ta, o sırada şiddetli Cezayir Savaşı'nın sancıları sırasında, önce Almanya'nın Fransız işgal bölgesi ve ardından Cezayir'de askerlik hizmetine atandı . Ancak neyse ki, bir şekilde cephe görevinden kaçmayı başardı - o sırada mevcut olan grafik geçmişi olan tek askerdi - askeri görevlerini yerine getirdi ve ordu dergisi 5/5 Forces Françaises'de illüstratör olarak çalışmaya ayarlandı. , lojistik görevlere atanmanın yanı sıra. Cezayir, Giraud'nun diğer, daha egzotik kültürlerle ikinci tanışıklığıydı ve tıpkı Meksika'da yaptığı gibi, bir banliyö şehir çocuğu olarak doğan genç adam üzerinde silinmez bir başka izlenim bırakan ve daha sonraki çizgi romanlarında, özellikle de izlerini bırakan deneyime daldı. "Mœbius" olarak oluşturulanlar.

Kariyer

Batı çizgi romanları

Giraud, 18 yaşında, ilk serbest ticari satışı olan Far West dergisi için Morris'ten ilham alan , Batılı çizgi roman iki sayfalık kısa filmleri Frank et Jeremie'yi çiziyordu . Dergi editörü Marijac , genç Giraud'nun komik çizgi romanlar konusunda yetenekli olduğunu düşündü, ancak gerçekçi çizgi romanlar için hiçbir yeteneği yoktu ve ona "Frank et Jeremie" tarzında devam etmesini tavsiye etti.

Fleurus (1956–1958)

İlk satışlarından sonra 1956'dan 1958'e kadar yayıncı Fleurus'ta görev yapan Giraud, bunu yaptı, ancak aynı zamanda , Fripounet et Marisette , Cœurs dergilerindeki dergi başyazıları için gerçekçi bir şekilde çizilmiş Batılı çizgi romanlar (Fransız tarihi doğasına sahip birkaç diğerinin yanı sıra) ve illüstrasyonlar yaratmaya kararlı bir şekilde devam etti. Vaillants ve Âmes vaillantes  [ fr ] - hepsi de Fransa'nın yeniyetme gençliğini hedefleyen güçlü, eğitici nitelikteydi - gerçekçi bir şekilde çizdiği çizgi romanları onun temel dayanağı haline gelene kadar. Gerçekçi Western'leri arasında " Le roi des bisons " ("Buffalo Kralı" - İngilizce bir yayını vardır) adlı bir çizgi roman ve " Un géant chez lez Hurons " (" Huronlu Bir Dev ") adlı bir çizgi roman vardı. Aslında, "King of the Buffalo" da dahil olmak üzere Batılı çizgi romanlarından birkaçında aynı baş karakter Art Howell yer alıyordu ve bunlar, Giraud'nun fiili olarak ilk gerçekçi Western dizisi olarak kabul edilebilir, çünkü kendisi de fiilen yaptı, çünkü o, ilkini kurtardı. biri, bu hikayelere " Un aventure d'Art Howell" alt başlığını verdi . Giraud, Fleurus için ilk üç kitabını da resimledi. Zaten bu dönemde, stili, daha sonraki akıl hocası Belçikalı çizgi roman sanatçısı Joseph "Jijé" Gillain'den büyük ölçüde etkilenmişti ; , gerçekçi çizilmiş çizgi romanlar yapmakla ilgileniyor. Jijé'nin bu genç sanatçılar üzerindeki etkisinin ne kadar büyük olduğu, bu gençlerin çalışmalarını sundukları Fleurus yayınları tarafından fazlasıyla gösterildi, çünkü çalışmaları birbirine çok benziyordu. Örneğin, Giraud'nun Fleurus için resmettiği kitaplardan ikisi, Fransız-Belçika çizgi roman dünyasında geleceğin ünlülerinden birinin başka bir adı olan Guy Mouminoux ile birlikte çizildi ve Giraud'nun çalışması ancak eserini imzaladığı için tanımlanabilirken, Mouminoux imzasını atmadı. Bol olmasa da, Giraud'nun Fleurus'taki kazancı, kurslardan, yaygın atmosferden ve akademik disiplinden dolayı hayal kırıklığına uğramış olmasına rağmen, sanat akademisi eğitimini sadece iki yıl sonra bırakmasına izin verecek kadar yeterliydi, ancak karardan biraz pişmanlık duymaya başladı. Daha sonra yaşam.

Jijé çıraklığı (1961–1962)

Askere gitmeden kısa bir süre önce Giraud, Mézières ve Mallet ile ilk kez idolünü evinde ziyaret etti, ardından ustayı iş başında görmek için tek başına birkaç ziyaret yaptı. 1961'de askerlik hizmetinden ve 5/5 Force Françaises'teki görevinden dönen Giraud, "gelişmek istiyorsa başka bir şey yapması gerektiğini" hissettiği için Fleurus'a dönmek istemeyen Giraud, çırağı oldu. Jijé, Giraud'nun 5/5 Force Françaises'de kaldığı süre boyunca sanatsal ilerleme kaydettiğini gördükten sonra daveti üzerine . Jijé, o zamanlar Avrupa'nın önde gelen çizgi roman sanatçılarından biriydi ve Giraud'nun sadece bir tanesi olduğu genç, gelecek vadeden çizgi roman sanatçılarına gönüllü olarak akıl hocalığı yapma konusundaki zarif eğilimiyle tanınıyordu ve hatta Champrosay'daki aile evini onun için açacak kadar ileri gidiyordu . yine Giraud'nun da dahil olduğu bu gençler için günler bitiyor. Bu konuda Jijé, Belçikalı çizgi roman büyük ustası Hergé'ye benziyordu, ancak Jijé'den farklı olarak, Hergé bunu yalnızca tamamen ticari bir temelde yaptı, asla gönüllü olarak yapmadı. Giraud, Jijé için kısa ömürlü Bonux-Boy (1960/61) dergisi için askerlik hizmetinden sonraki ilk çizgi roman çalışması ve Blueberry'ye başlamadan önceki sondan bir önceki karikatürü için birkaç başka kısa film ve illüstrasyon yarattı . Bu dönemde Jijé, çırağını Batı dizisi Jerry Spring'in bir gezisinde mürekkepler için kullandı - bundan sonra Giraud, şaşırtıcı olmayan bir şekilde, daha önce Art Howell karakterini modellemişti - Giraud'nun imzaladığı "The Road to Coronado". Aslında Jijé, gelecek vaat eden öğrencisini hikaye sanatının tamamı için tasarlamıştı, ancak Fleurus'ta rahat koşullar altında çalışmaya alışkın, hâlâ deneyimsiz olan Giraud, kendisini bir süreli yayının ( Spirou bu durumda) talep etti. Biraz fazla ukala ve hırslı davrandığını kabul eden Giraud, "Hikayeye tek başıma başladım ama bir hafta sonra sadece yarım tabak bitirmiştim ve terden sırılsıklam olması bir yana tam bir kitaptı. Bu yüzden Joseph kalemle yazmaya devam etti, oysa ben mürekkepleri yaptım." Giraud sonunda akıl hocasıyla bağını kaybetmiş olsa da, "ustasının" ona hem "estetik hem de profesyonel" olarak ne sağladığını asla unutmadı, babasız Giraud daha sonraki yaşamında minnettar bir şekilde, "Sanki bana sormuş gibiydi. Baban olmamı ister misin?"

Hachette (1962–1963)

Jijé'deki görevinden sonra arkadaşı Mézières, Hachette'in iddialı çok ciltli L'histoire des uygarlıklar tarihi referans çalışmasında onunla birlikte illüstratör olarak çalışmak isteyip istemediğini öğrenmek için Giraud'a tekrar başvurdu. Bu fırsatı öğrencisi için harika bir fırsat olarak gören Jijé'nin teşvikiyle Giraud kabul etti. Tarihi nesnelerden ve görüntülerden yağlı boyalar yaratmak zorunda olduğu için bu görevi göz korkutucu bir görev olarak görse de, bu, şimdiye kadar sahip olduğu en iyi maaşlı iş olmasının yanı sıra, ufuk açıcı bir randevuydu. Hachette'de Giraud, guaj boyalarla sanat yaratma becerisine sahip olduğunu keşfetti ; bu, ona çok daha sonra Blueberry dergisini/ albüm kapak resmini yaratırken ve 1968'deki yan projesi " Buffalo Bill : le roi des éclaireurs" için pek de yardımcı olmadı. " George Fronval  [ fr ] tarafından yazılmış tarih kitabı , Giraud'un kapak dahil olmak üzere resimlerin üçte ikisini guajla sağladığı. Hachette'deki görevin, Fort Navajo'ya çıkma daveti nedeniyle yarıda kesilmesi , kitap serisinin yalnızca ilk üç ila dört cildine katılması ve tamamlamayı Mézières'e bırakması anlamına geliyordu. Pilote döneminde Giraud, ayrıca, Louis tarafından yazılan Morgan Kane Western roman serisinin Fransızca baskısındaki ilk yedi gezinin kapaklarının yanı sıra, kol sanatı olarak iki Batı temalı vinil plak müzik prodüksiyonu için guaş boya sanatı sağladı. Masterson . Blueberry'ninki de dahil olmak üzere bu döneme ait Batı temalı guaj resimlerinin çoğu, 1983 tarihli "Le tireur solitaire" sanat kitabında toplanmıştır.

Mesleki öneminin yanı sıra, Hachette'de editör araştırmacısı olan ve o sırada müstakbel kocasını "komik, karmaşık olmayan, arkadaş canlısı, sıradaki iyi bir çocuk" olarak tanımlayan Claudine Conin ile tanıştığı için Giraud'nun Hachette'deki görevi de kişisel bir öneme sahipti. -kapı", ama öte yandan, "gizemli, karanlık, entelektüel", bir "vizyoner" olmanın tüm özelliklerine diğerlerinden çok önce sahip olduğunu zaten kabul ediyor. Giraud tanınmış bir Blueberry sanatçısı olduktan sonra 1967'de evlendi , çiftin iki çocuğu oldu, Hélène (d: 1970) ve Julien (d: 1972). Özellikle kızı Hélène, babasının grafik yeteneklerini miras aldı ve animasyon endüstrisinde grafik sanatçısı olarak bir kariyer edindi ve ona 2014'te Fransız sivil şövalyeliği kazandı , babasının 1985'te aldığının aynısı . kocasının sanat eserinin ticari yönleriyle ilgilenmekle kalmadı, zaman zaman ona renk uzmanı olarak da katkıda bulundu. 1976 feminist fantezi kısa öyküsü "La tarte aux pommes", onun tarafından kızlık soyadıyla yazılmıştır. Ek olarak, Giraud'nun Blueberry serisindeki daha sonraki bir ana karakter olan Chihuahua Pearl'ün görünümü kısmen Claudine'in görünüşüne dayanıyordu. Sanatçı Mœbius kariyerine tam olarak başlamadan önce "Gir" olarak yaratılan Mœbiusienne 1973 fantastik yol gezisi kısa öyküsü "La déviation", Julien dışında kahramanlar olarak Giraud ailesini öne çıkardı .

Pilot (1963–1974)

Ekim 1963'te Giraud ve yazar Jean-Michel Charlier, Charlier'ın ortak kuruluşu olan Pilote dergisinin 210. sayısı için Fort Navajo çizgi romanını başlattı. dizi için seçim, ancak Jijé tarafından Giraud'a döndürülen) o kadar yakındı ki, Giraud AWOL'a gittiğinde Jijé dizi için birkaç sayfa çizdi . Aslında, "Fort Navajo" yayınına başladığında Pilote , Giraud'yu intihal yapmakla suçlayan kızgın mektuplar aldı , ancak bu Jijé ve Giraud tarafından öngörülmüştü. Suçlamalardan kaçınan Jijé, eski öğrencisini kursta kalması için cesaretlendirerek özgüvenini pekiştirdi. Jijé, Giraud'nun yerini ilk kez doldurmak zorunda kaldığında, ikinci hikaye olan "Thunder in the West"in (1964) prodüksiyonu sırasında, hala deneyimsiz olan Giraud, kesin olarak planlanmış bir dergi dizisi yapmak zorunda olmanın stresi altında çöktüğü zamandı. Jijé 28-36 numaralı plakaları alırken sinir krizi geçirdi. İkinci sefer, bir yıl sonra, "Mission to Mexico (The Lost Rider)" yapımı sırasında, Giraud beklenmedik bir şekilde toplanıp Amerika Birleşik Devletleri'ni ve yine Meksika'yı gezmek için ayrıldığında meydana geldi; yine eski akıl hocası Jijé, 17-38 plakalarını çizerek kurtarmaya geldi. "Thunder in the West" te her iki sanatçının sanat tarzı neredeyse birbirinden ayırt edilemezken, Giraud "Meksika Misyonu" nun 39. plakası üzerinde çalışmaya devam ettikten sonra, artık açıkça göze çarpan bir stil ihlali gözlemlenebilirdi, bu da Giraud'nun şimdi olduğunu gösteriyor. kendi imza stilini geliştirme yolunda ilerliyor ve sonunda eski öğrencisinin başarılarından etkilenen ve daha sonra ona " Rimbaud de la BD" adını veren eski öğretmeni Jijé'ninkini geride bırakıyor.

Yüz hatları aktör Jean-Paul Belmondo'ya dayanan Lieutenant Blueberry karakteri, 1963 yılında Charlier (senaryo) ve Giraud (çizimler) tarafından Pilote için yaratıldı . Fort Navajo serisi başlangıçta bir topluluk anlatısı olarak tasarlanmış olsa da , hızla Blueberry'nin ana figürü olmasına doğru yöneldi. Daha sonra Blueberry serisi olarak anılacak olan öne çıkan maceraları , Giraud'nun daha sonra Alejandro Jodorowsky ile yaptığı işbirliklerinden önce Fransa'da ve Avrupa'nın geri kalanında en iyi bilinen eseri olabilir . İlk Blueberry çizgi romanları, Jijé'ninkine benzer basit bir çizgi çizme stili ve standart Western temaları ve görüntüleri (özellikle, John Ford'un US Cavalry Western üçlemesindekiler, Howard Hawk'ın 1959 Rio Bravo'su iyi bir ölçü için kullanıldı) kullandı. altıncı, tek seferlik başlık "The Man with the Silver Star"), ancak yavaş yavaş Giraud, ilk olarak 1970 Westerns Soldier Blue ve Little Big Man'den ("Iron Horse" hikayesi için) esinlenerek daha karanlık ve daha cesur bir tarz geliştirdi. ve ardından Sergio Leone'nin Spagetti Westernleri ve özellikle Sam Peckinpah'ın karanlık gerçekçiliği ("Kayıp Altın Madeni" hikayesi ve ötesi için). Beşinci albümü "The Trail of the Navajos" ile Giraud kendi tarzını oluşturdu ve Mayıs 1968'de Fransa'daki sosyal ayaklanmanın ardından hem editoryal kontrol hem de sansür yasaları gevşetildikten sonra - eskisi hiç de azımsanmayacak ölçüde aralarında Giraud'nun da bulunduğu önemli çizgi roman sanatçıları, bundan kısa bir süre sonra Pilote'un yayıncısı Dargaud'un yazı işleri ofislerinde sahnelediler ve baş editör René Goscinny'den daha yaratıcı özgürlük talep ettiler ve nihayetinde aldılar - şerit daha açık bir şekilde yetişkinlere yönelik hale geldi, ve ayrıca tematik olarak daha geniş bir yelpazeyi benimsedi. Giraud'nun Mœbius adıyla bilim kurgu yayınlamaya başladıktan sonra kaleme aldığı ilk Blueberry albümü "Nez Cassé" ("Broken Nose"), önceki Batılı çalışmasından çok daha deneyseldi. Dargaud'daki editoryal isyan, fiilen Fransız çizgi roman dünyasının kurtuluşunun başlangıç ​​noktası haline gelse de, Giraud, muhafazakar Goscinny ile şimdiye kadarki sıcak ilişkisinde hiçbir zaman tam olarak düzelmeyen ciddi bir kırılmaya neden olduğunu da kabul etti.

Giraud, kısmen diziyi yapmak için altında bulunduğu yayın baskısından bıktığı için, kısmen ortaya çıkan telif hakkı anlaşmazlığı nedeniyle, ancak çoğunlukla "Mœbius" değişikliğini daha fazla araştırmak ve geliştirmek istediği için diziden ve yayıncıdan 1974'te ayrıldı . ego, özellikle Blueberry'nin grafik niteliklerinden etkilenen Jodorowsky, onu Dune film projesinin prodüksiyon tasarımına başlaması için Los Angeles'a davet etmişti ve bu, Jodorowsky/Mœbius'un ilk işbirliğini oluşturuyordu. Giraud, projeye ara verildiğinde Amerika Birleşik Devletleri'nden bir mola sırasında projeye geri dönmeye o kadar hevesliydi ki, o sırada üzerinde çalıştığı Blueberry'nin "Angel Face" gezisi üzerindeki çalışmayı büyük ölçüde hızlandırdı ve haftalarca ara verdi . başlangıçta amaçlanan tamamlanması. Ancak proje suya düştü ve o yıl içinde kesin olarak Fransa'ya döndükten sonra, kurucu ortağı olduğu ve Aralık 1974'te yayınına başlayan ve devrim yaratan Métal Hurlant dergisinde yayınlanan bu takma adla çizgi roman üretmeye başladı. süreçteki Fransız-Belçika çizgi roman dünyası.

Giraud'yu, özellikle soyu Tolteklerden gelen bir grupla yaptığı şamanizm eğitimini anlatan bir dizi kitap yazan Carlos Castaneda'nın yazılarıyla tanıştıran Jodorowsky idi . Birinci şahıs ağzından anlatılan kitaplar, Don Juan Matus adlı bir Yaqui "Bilgi Adamı" nın vesayeti altındaki deneyimlerini anlatıyordu . Castaneda'nın yazıları, ülkeye yaptığı üç uzun gezi nedeniyle zaten Kızılderili halk kültürüne açık olan Giraud üzerinde derin ve kalıcı bir etki bıraktı (ülkeyi 1972'de üçüncü kez ziyaret etmişti) ve sanatını şu şekilde etkiledi: " Mœbius", özellikle rüya sekansları ile ilgili olarak, ancak ana akım Blueberry çizgi romanında bu tür etkilerde pek çalışamadı . Yine de, yazar Charlier'in haberi olmadan, "Nez Cassé" de bazı Castaneda unsurlarına çoktan gizlice girmişti. Castaneda'nın etkisi, Giraud'nun sonraki yaşamında tam olarak yeniden ortaya çıktı, Charlier'in 1999'daki Blueberry gezisi "Geronimo l'Apache" deki ölümünden sonra unsurlarda daha açık bir şekilde çalıştı ve Blueberry 1900 projesi için önemli bir unsur haline gelecekti. dış nedenlerle meyve vermeyi reddetti.

Giraud, Blueberry iş arkadaşını Castaneda'nın yazılarıyla boşuna tanıştırmaya çalışsa da, bir önceki nesilden olan, doğası gereği muhafazakar ve genel olarak bilim kurguya karşı temkinli olan Charlier, genç meslektaşının "Mœbius" olarak neyi başarmaya çalıştığını asla anlamadı . ". Yine de, Giraud çapında bir sanatçının zaman zaman bir "zihinsel duşa" ihtiyacı olduğunu anladığı için, Giraud'yu en azından engellemeye çalışmadı. Ayrıca Charlier, Giraud'nun "Mœbius" olarak çalışmasından ana akım Blueberry serisine, özellikle de "Nez Cassé"ye aktardığı ve onu "çizgi roman ortamında tüm zamanların en büyük sanatçılarından biri" yapan grafik yenilikleri çok takdir etti. Charlier'in kendisinin 1982'de ifade ettiği gibi. 1980'de Giraud tarafından "La longue marche" ("Uzun Yürüyüş") mürekkepleri için alınan sanatçı Michel Rouge  [ fr ] biraz farklı bir tablo çizdi. İki adamın farklı dünyalarda yaşadığını zaten fark ederek, Charlier'in Giraud'nun bir asistan tutmasından memnun olmadığını, bunun Mœbius olarak "deneylerini" sürdürmek için diziden ayrılmasının bir başlangıcı olabileceğinden korktuğunu belirtti. . Charlier, Giraud'nun "fahişeliğini" yalnızca kendi durumunda görmezden gelmeye istekli olsa da, bunun dışında, Charlier'ın her zaman araç olarak gördüğü gibi, sanatçıların, özellikle kendisininkilerin kendilerini tamamen ve gönülden zanaatlarına adamaları gerektiğine dair kesin bir kanaate sahipti. Giraud bile daha sonraki yaşamında Charlier'in diğer çalışmasını "ihanete" benzer bir şey olarak görerek görünüşe göre "nefret ettiğine" inanmaya yönlendirildi, ancak yazarla olan kişisel deneyimleri, onun bu konuda "açık fikirli" olduğu yönündeydi. , en azından onun durumunda. Giraud'a göre, Charlier'in sözde duruşu oğlu Philippe'i olumsuz etkileyerek, babasının ölümünden sonra ilişkilerinin hızla açık düşmanlığa dönüşmesine neden oldu.

Pilot Sonrası (1979–2007)

Giraud, 1979'da "Nez Cassé" ile serbest yazar olarak Blueberry serisine geri döndü . Ancak o yılın ilerleyen saatlerinde, Charlier ve Giraud'un, Pilote'un yayıncısı olan yayınevleri Dargaud ile Blueberry'den kalanlar konusunda uzun süredir devam eden anlaşmazlıkları doruk noktasına ulaştı. Dargaud üzerinde baskı kurmanın bir yolu olarak Batı çizgi romanı Jim Cutlass'ı başlattılar . İşe yaramadı ve Charlier ve Giraud, ana yayıncıya kesin olarak sırtlarını döndüler, başka yerlerde daha yeşil otlaklar bıraktılar ve bu süreçte Charlier'in diğer tüm ortak yaratımlarını yanlarında götürdüler. Blueberry serisinin (ve diğerlerinin) Charlier öldükten sonra Dargaud'a dönmesi yaklaşık on beş yıl alacaktı . (Telif ücretleri çatışması dahil daha fazla ayrıntı için bkz.: Blueberry yayın geçmişi .) İlk olarak Métal Hurlant'ta tefrika edilen ve yirmi yıl boyunca tek seferlik kalan ilk albüm "Mississippi River" dan sonra Giraud, yeniden canlandırılan dizinin senaryosunu yazmaya başladı. Charlier, sanat eserini Christian Rossi'ye  [ fr ] bırakırken ölmüştü .

Giraud'un Blueberry'deki işbirlikçisi Charlier 1989'da öldüğünde, Giraud ana dizinin senaryosunun sorumluluğunu üstlendi ve son çıkışı 2007'de yayınlanan "Apaches" Giraud'nun ana yayıncı için yarattığı son başlık oldu. Yabanmersini 19 dile çevrildi, ilk İngilizce kitap çevirileri 1977/78'de Birleşik Krallık yayıncısı Egmont / Methuen tarafından yayınlandı , ancak yayını yalnızca dört ciltten sonra yarıda kesildi. Orijinal Blueberry serisi, Young Blueberry in the Pilote -era (1968–1970) adlı bir prequel serisinden çıktı , ancak sanat eseri, bu seri yeniden canlandırıldığında Colin Wilson ve daha sonra Michel Blanc-Dumont'a bırakılan 1984'teydi  [ fr ] O serinin ilk üç orijinal cildinin yanı sıra Giraud tarafından yazılmış, ancak William Vance tarafından kaleme alınmış, 1991-2000 yılları arasında Marshal Blueberry adlı intermezzo serisi . Jim Cutlass dışındaki tüm bu diziler, 1993'ün sonlarında ana yayıncı Dargaud'a geri dönmüştü, ancak Giraud'nun kendisi - 1974'te yayıncının işinden çoktan ayrılmıştı (aşağıya bakın ) - bunun yerine ticaretini serbest yazar olarak yürütmemişti. , Jim Cutlass istisnasını açıklıyor.

Giraud, "Mœbius" (özellikle ABD, İngiltere ve Japonya'da) olarak yaptığı çalışmalarla evrensel övgü ve beğeni toplarken, "Gir" olarak, Blueberry her zaman ana vatanı Fransa'da ve anakarada en başarılı ve en tanınmış eseri olarak kaldı. Avrupa, sanatçısının daha sonraki yaşamında birlikte yaratmasıyla bir şekilde bir aşk/nefret ilişkisi geliştirmesine rağmen, bu, onun düzenli olarak ondan uzun süreli izin almasıyla örneklendi. Blueberry'nin her zaman birincil gelir kaynağı olarak kaldığı ve Mœbius olarak sanatsal çabalarına tam anlamıyla kendini kaptırmasına izin verdiği, Giraud tarafından 1979 gibi erken bir tarihte şu şekilde kabul edildi: "Moebius'un bir albümü çıkarsa, yaklaşık 10.000 kişi ilgilenir . Blueberry albümü [Fransa'da] en az 100.000 kopya satıyor" ve 2005 gibi geç bir tarihte " Blueberry , bazı açılardan yıllardır Moebius'un 'sponsoru'."

Bilim kurgu ve fantastik çizgi romanlar

Giraud'nun bilimkurgu ve fantastik çalışmaları için kullanmaya başladığı "Mœbius" mahlası, 1963 yılında Hachette projesi üzerinde çalışırken, "bütün gün tek başına resim yapmayı" sevmediği için doğdu ve " alkolüne ihtiyacı olan bir alkolik gibi" çizgi roman yaratmak zorundaydı. Giraud, Hara-Kiri adlı bir hiciv dergisinde 1963-64'te 21 şeridin adını kullandı (çoğu Epic'in "Mœbius ½" bölümünde toplandı - aşağıya bakın ). Giraud, dergideki sanatsal özgürlükten ve atmosferden büyük ölçüde keyif almasına rağmen, bu arada başladığı Blueberry , daha iyi ücretli bir iş olmanın yanı sıra, enerjisinden çok fazlasını talep ettiği için sonunda oradaki işinden vazgeçti. Dergi baş editörü Cavanna , Giraud'nun yeteneklerini neden bir "ufak çizgi roman" için harcamak istediğini anlamadan, Giraud'nun gitmesine izin vermeye isteksizdi. Daha sonra, takma ad on yıl boyunca, yani en azından çizgi romanlar için kullanılmadı, çünkü Giraud illüstratör olarak yan projeler için kullanmaya devam etti. 1960'ların sonlarında - 1970'lerin başlarında Giraud, bilim kurgu kitap kulübü dizisi Club du livre d'anticipation  [ fr ] , sınırlı sayıda ciltli seride birkaç gezi için Mœbius olarak iç ön ve arka flyleaf illüstrasyonları sağladı ve yeni ufuklar açan bilimden çalışmalar topladı. Fransız yayıncı Éditions OPTA  [ fr ] 'dan kurgu yazarları , 1970'ler boyunca yayıncının Fiction (Giraud'u 16 yaşında bilim kurgu ile tanıştıran dergi) ve Galaxie-bis  [ fr ] bilim kurgu dergisi için birkaç ek kapakla bunu yapmaya devam ediyor. ve cep kitabı serisi. Ek olarak, bu dönemde Mœbius kılıf sanatına sahip dört plak plak müziği prodüksiyonu da görüldü. Bu illüstrasyon sanatının çoğu, Giraud'nun 1980'de yayınlanan, uygun bir şekilde "Mœbius" başlıklı Mœbius adlı ilk sanat kitabında yeniden üretildi. Aslında Giraud'nun Mœbius çizgi roman sanatçısı olarak kariyerine ara vermesinin kişisel bir nedeni de vardı; Meksika'dan ikinci seyahatinden döndükten sonra, kısmen Blueberry tüm enerjisini tükettiği için, kendisini Mœbius çizgi romanları söz konusu olduğunda bir yazar bloğunun sanatçı versiyonuyla karşı karşıya buldu. Giraud ayrıca "Sekiz ay denedim ama yapamadım, bu yüzden bıraktım" dedi. Giraud'nun açıklamasına rağmen, 1970'lerin başında Pilote için birkaç Hara-Kiri benzeri hicivli kısa çizgi roman yaptı, ancak "Gir" takma adıyla, çoğu Gir œuvres çizgi romanında yeniden basıldı : "Tome 1, Le lac des émeraudes", ayrıca Fleurus dergileri, Bonux-Boy ve 1960'ların sonundaki TOTAL Journal dergisi için yarattığı kısaları da topluyor .

L'Écho des savanes (1974)

1974'te çizgi roman için Mœbius takma adını gerçekten canlandırdı ve bu şekilde yarattığı ilk, 12 sayfalık hikaye - Dune üretimi durgunken Amerika'dan mola verdiği bir sırada - " Cauchemar Blanc " idi (" Cauchemar Blanc " ) . White Nightmare"), L'Écho des savanes dergisinin 8. sayısında, 1974'te yayınlandı. Siyah beyaz hikaye, Kuzey Afrika kökenli bir göçmenin ırkçı cinayetini konu alıyordu ve sosyal olarak çok az empatik hikayeden biri olarak öne çıkıyor. Giraud'nun meşgul çalışmaları. Giraud'nun genel olarak Batı türüne ve özelde Kızılderililerin kültürel yönlerine olan hayranlığını ve Giraud'nun kötü durumlarına her zaman sempati duyduğunu akılda tutarak, bu tür nadir eserlerin sonraki iki örneğinin Kızılderili temalı olması pek de şaşırtıcı değil. . Bunlar, Oglala Lakota tarafından sahnelenen 1973 tarihli aynı adlı olaydan esinlenen 2 sayfalık kısa öykü "Wounded Knee" ve ilk olarak "Made in LA" sanat kitabında yayınlanan 3 sayfalık kısa öykü "Discours du Chef Seattle" ile ilgiliydi (" Şef Seattle'ın Sözleri ", Epic'in "Bir Tabut İçin Ballad" ında ). Birdenbire "Mœbius" olarak çizgi roman sahnesine çıkan Giraud, Avrupalı ​​okuyucuları şaşırttı ve birçoğunun, özellikle Fransa dışında, "Jean Gir[raud]" ve " Mœbius", fiziksel olarak en az bir ve aynı sanatçıydı.

Giraud , derginin kurucu editörleriyle ( yayıncıdaki isyanın ardından eski Pilote arkadaşları ve ortak sanatçılar tarafından kendi başlarına grev yapmaya karar verdiklerinde kurulan) beyin fırtınası yaparken ortaya çıktı. ilk büyük Mœbius çalışması, "Le bandard fou" ("The Horny Goof"). Derginin yayıncısı tarafından doğrudan albüm olarak (Mœbius çizgi romanları için bir ilk) siyah beyaz olarak yayınlanan, mizahi ve hicivli hikaye, Souldaï gezegeninin yasalara saygılı bir vatandaşının bir gün uyanıp kendisini kalıcı bir ereksiyonla bulması ile ilgili. . Duruma kaşlarını çatan kendi püriten otoriteleri ve talihsiz bandardla kendi niyetleri olan diğer taraflar tarafından uzay ve zamanda takip edildi, birkaç komik maceradan sonra asteroit Fleur of Madame Kowalsky'de güvenli bir sığınak buldu . "Gir" imzalı "La déviation" olarak dikkate alınmadığında, Giraud'nun imzası, kısa süre sonra ün kazandığı "Mœbius" sanat tarzı gerçekten bu hikayede tam anlamıyla yerini alıyor. Kitapta tanıtılan bir diğer yenilik de anlatının sadece sağ sayfalarda anlatılması; sol sayfalar, parmaklarını şıklattıktan sonra dönüşen bir adamın tamamen ilgisiz bir sinematografik sekansını tasvir eden tek sayfalık panellerle kaplanmıştır. Hikaye, o sırada Giraud'yu pornografiyle suçlayan eleştirmenlerle bazılarının kaşlarını kaldırdı, ancak bir eleştirmen, "Peut-être Porno, mais Graphique! " !". 1990 Amerikan baskısının başyazısında Giraud, eski Pilote meslektaşlarının sanatçıları için özgür, yaratıcı bir ortam yaratma konusunda L'Écho des savanes ile başardıklarını kıskandığını kabul etti. Hara-Kiri'de ve bunun çaba için bir ilham kaynağı olduğunu söyleyen Giraud, bir sonraki adıma geçti.

Metal Hurlant (1974–1982)

O yılın ilerleyen saatlerinde, Dune'un kesin olarak Fransa'ya dönmesiyle kalıcı olarak iptal edilmesinin ardından Giraud, çizgi roman sanatçıları Jean - Pierre Dionnet ve Philippe Druillet ( aynı şekilde Pilote meslektaşları) ve (dışarıdan) finans direktörü Bernard Farkas. L'Écho des savanes kurucu editörlerinin ortaya koyduğu örneğin taklidi olarak , bu nedenle, bu sanatçıların daha önce Pilote'da düzenledikleri ve girişim için işlerini bıraktıkları isyanın dolaylı bir sonucuydu . Birlikte, Aralık 1974'te aylık Métal hurlant ("Screaming metal") dergisini çıkardılar ve bu dergi için Blueberry serisini geçici olarak terk etti . Çevrilen versiyon, İngilizce konuşulan dünyada Heavy Metal olarak biliniyordu ve Nisan 1977'de piyasaya sürülmeye başlandı ve aslında Giraud'un çalışmalarını Kuzey Amerika okuyucularına tanıttı. Mœbius'un ünlü dizisi " The Airtight Garage " ve onun çığır açan " Arzach "ı Métal'de başladı . Yine de, çekiciliği her zaman sosyal olarak ilgili hiciv ve yeraltı çizgi roman sahneleriyle sınırlı kalan Hara-Kiri ve L'Écho des savanes'in aksine, özellikle Fransız-Belçikalı bandes dessinées dünyasında devrim yaratan Métal'di . Aşağıda kanıtlandığı gibi, yalnızca Amerikalı çizgi roman sanatçıları kuşağı üzerinde değil, aynı zamanda film yapımcıları üzerinde de silinmez bir izlenim bıraktı .

Métal hurlant'ın ilk sayısında yayınlanmaya başlayan "Arzach", o zamanlar Amerikan süper kahraman çizgi romanlarının hakim olduğu çizgi roman türüne yeni bir soluk getirmek için bilinçli bir girişim olarak yaratılan, doğrudan renkli olarak yürütülen ve sözsüz bir 1974-1975 çizgi romanıdır. Amerika Birleşik Devletleri'nde ve Avrupa'da geleneksel, ergen odaklı bandes dessinée tarafından. Ortaçağ fantazisini fütürizmle harmanlayan fantastik bir dünyada pterodaktilinin arkasında uçan başlık karakterinin yolculuğunu izliyor . Çoğu bilim kurgu çizgi romanının aksine, ustalıkla işlenmiş hikaye başlıkları dışında, altyazılardan, konuşma balonlarından ve yazılı ses efektlerinden tamamen yoksundur. Sözsüzlüğün şeride bir zamansızlık duygusu sağladığı ve Arzach'ın yolculuğunu ebedi, evrensel gerçekler arayışı olarak kurduğu iddia edildi. Kısa öyküler "L'Homme est-il bon?" ("Is Man Good?", 10. sayıda, 1976, Pilote'daki ilk yayından sonra , 744, 1974 sayısı, ancak bu, Giraud'u Mœbius çalışmasıyla yayıncıyı "zenginleştirdiğinin" "dayanılmaz farkındalığına" uyandırdı. böylece ayrılışını hızlandırdı.), "Ballade" ("The Ballade", 1977 ve Fransız şair Arthur Rimbaud'nun "Fleur" şiirinden esinlenmiştir ), "Ktulu" (sayı 33bis, 1978, HP Lovecraft'tan ilham alan bir hikaye) ve " Citadelle aveugle" ("Beyaz Kale", 51. sayıda, 1980 ve yeterince tuhaf bir şekilde "Gir" olarak imzalanmış), Giraud'nun "Arzach"tan kısa bir süre sonra doğrudan renkli olarak yarattığı ek hikayelerin örnekleriydi. 1976, Dan O'Bannon tarafından 1974'te Jodorowsky's Dune'un ön prodüksiyonundaki duraklamalar sırasında yazılan " The Long Tomorrow " un 7-8. sayıları olan Métal hurlant'ın yayınlanmasına tanık oldu .

Dergi serisine 1976'nın 6. sayısında başlayan The Airtight Garage serisi , özellikle doğrusal olmayan olay örgüsüne dikkat çekiyor; burada hareket ve zamansallık, okuyucunun kendi yorumuna bağlı olarak tek bir planche (sayfa) içinde bile birden çok yönde izlenebiliyor. veya resim). Dizi, Fleur adlı bir asteroit üzerinde kendi çok seviyeli evrenini inşa eden Binbaşı Grubert'i anlatıyor (tesadüfen "Bandard fou" evreninden ve sanatçının tüm "Mœbius" kreasyonlarını bir araya getirme girişimlerinin bilinen ilk örneği. Michael Moorcock'un yarattığı Jerry Cornelius da dahil olmak üzere çok sayıda fantastik karakterle karşılaştığı tutarlı Airtight Garage evreni) .

1978, 54 sayfalık "Les yeux du chat" ("Kedinin Gözleri") yayımlandı. Karanlık, rahatsız edici ve gerçeküstü hikaye, evcil kartalının gözlerini bir sokak kedisinden alıp bulduğu ve minnettar olmasına rağmen bekleyen arkadaşına sunarak bulduğu, betimlemeyen boş bir şehir manzarasında kör bir çocuğu konu alıyordu. , bir çocuğun gözleri için tercihini ifade eder. Hikaye öncülü, Alejandro Jodorowsky'nin , gerçeküstücülüğün ana akım haline gelmesine bir yanıt olarak, kaotik ve gerçeküstü performans sanatına odaklanan bir grup olan Académie Panique'deki arkadaşlarıyla yaptığı bir beyin fırtınası oturumundan kaynaklandı . Jodorowsky, Dune projesinin başarısızlığından sonra içinde bulunduğu depresyonu hafifletmek için hikayenin öncülünü bir terapi olarak geliştirdi ve senaryoyu 1977'de Paris ziyareti sırasında Giraud'ya sundu. Hikayenin sıradan, geleneksel bir çizgi roman için çok kısa olduğunu düşünen Giraud, hikayenin zaten "Le bandard fou" da tanıttığı formatta, yani tek panel sayfaları olarak anlatılmasını öneren Giraud'du. Jodorowsky'nin tavsiyesi üzerine, kartalın arayışını sağ sayfalarda ilişkilendirerek formatı iyileştirdi ve bekleyen çocuğu daha küçük tek panel sol sayfalarda kontra bakış açısından tasvir etti. Giraud ayrıca , ilk kez zipaton'u kapsamlı bir şekilde kullanarak zaten yüksek olan ayrıntı düzeyini büyük ölçüde artırdı . Hem sanatı hem de hikaye anlatımı açısından önemli ve ufuk açıcı bir çalışma olarak kabul edilen ve Jodorowsky'yi çizgi roman yazarı olarak kariyerine yönlendiren sanat, Giraud'nun keşfedip hayran olduğu Gustave Doré'ninkiler de dahil olmak üzere 19. yüzyıldan kalma ahşap gravürlerin anılarını uyandırdı. Çocukluğunda orada yaşarken büyükanne ve büyükbabasının kitapları. Bununla birlikte, "La sapma" gibi, bu kadar yüksek düzeyde ayrıntı kullanımı açısından Giraud'nun çalışmalarında bir şekilde tek seferlik kaldı. Siyah beyaz sanatı vurgulamak için sarı kağıda basılan hikaye, orijinal olarak doğrudan, 5000 kopyaya kadar sınırlı kitap baskısı, yayıncı ilişkileri için hediye öğesi olarak yayınlandı. Ancak pahalı korsan baskılar ortaya çıkmaya başladıktan sonra, yayıncı, 1981'den başlayarak çalışmayı daha geniş bir ölçekte ticari olarak sunmaya karar verdi. Jodorowsky, çalışmanın bir üçlemenin ilki olmasını amaçladı, ancak bu hiçbir zaman meyvesini vermedi.

Belli bir şekilde "Les yeux du chat", "La Déviation" ile başlayan bir aşamayı sonlandırdı ve bu bakış açısı, son zamanlardaki antolojilerinden birinde "Les années Métal Hurlant" dönemini icat eden yayıncı tarafından da benimsendi. . Yayıncının bu şekilde yayınladığı ilk "Mœbius" antoloji koleksiyonu, 1980–1985 Moebius œuvres, ikisi, 4. cilt "La Complainte de l'Homme Programme" ve 5. "Le Désintégré Réintégré" olmak üzere altı ciltlik koleksiyonu tamamladı. (ikisi özünde 1980 orijinalinin genişletilmiş bir versiyonunu içeriyor), Mœbius sanat kitaplarıydı. Ayrıca, Giraud'nun "hayatım hakkında çok kasvetli ve karamsar" olduğu "hayatının karakteristik bir dönemi" ile meşgul olduğu ve o döneme ait birkaç "Mœbius" öyküsünün ölüm ve yıkımla sona ermesiyle sonuçlanan bir aşamayı da tamamladı. . Bunlar arasında Giraud'nun iki kahramanı öldürdüğü şiirsel "Ballade" de vardı, bu özel durumda on yıl sonra pişman olmaya başladığı bir şeydi.

Derginin 1980 tarihli 58. sayısında Giraud, ünlü L'Incal serisine Jodorowsky ile üçüncü işbirliğinde başladı. Ancak bu zamana kadar Giraud, "Mœbius" olarak büyük başarısının bir bedeli olduğunu hissetti. Pilote'u , altında çalışmaya zorlandığı baskı ve boğucu koşullardan kaçmak, tam bir yaratıcı özgürlük aramak için terk etmişti , ancak şimdi , 1982'de kabul ettiği gibi, "daha önce Blueberry ile olduğu kadar boğucu" hale geliyordu ve felsefi olarak ekliyor. "Kendinizi ne kadar özgür bırakırsanız, o kadar güçsüz olursunuz!". Bu duygunun ne kadar derinden kökleşmiş olduğu, o yıl daha sonra Métal Hurlant'ın 82. sayısındaki kısa bir röportajda kanıtlandı ve burada çok çalışan bir Giraud, " Blueberry serisini bitireceğim , John Difool [ Incal ] serisini bitireceğim ve sonra Bitirdim. O zaman çizgi romanları bırakacağım!" O zamanlar Movie Tron'da film şeridi ve yapım tasarım sanatçısı olarak çalışmayı yeni bitirmişti , bu son derece keyif aldığı bir şeydi. Hayranları için neyse ki Giraud, tarihin gösterdiği gibi dürtülerine göre hareket etmedi, ancak 1980'de kendisini ve ailesini Paris'ten olabildiğince uzağa taşıyarak Paris'in hareketli çizgi roman sahnesinden kaçmak için harekete geçti ve Fransa'ya taşındı. Pirenelerin eteklerindeki küçük Pau şehri . Giraud, Pau'da ikamet ederken Jean-Paul Appel-Guéry'nin öğretilerine ilgi duymaya, grubunun aktif bir üyesi olmaya ve toplantılarına katılmaya başladı.

Tahiti (1983–1984)

1985'ten 2001'e kadar İngilizce olarak The Aedena Cycle olarak yayınlanan altı ciltlik fantastik dizisi Le Monde d'Edena'yı da yarattı . Hikayeler, Jean-Paul Appel-Guéry'nin öğretilerinden ve Guy-Claude Burger'in içgüdü terapisinden güçlü bir şekilde etkilendi. Aslında, Giraud ve ailesi, Appel-Guéry'nin Tahiti'deki komününe 1983'te, ailenin Amerika Birleşik Devletleri'ne taşındığı ve Giraud'nun önce Santa Monica'da ve ardından Venedik ve Woodland Hills, California'da mağaza açtığı 1984 sonlarına kadar katıldı. . Giraud'nun tek seferlik çizgi romanı "La nuit de l'étoile", Appel-Guéry ile birlikte yazılmıştır ve "La memoire du futur" ve "Venise celeste" sanat kitapları dışında, Giraud'nun Tahiti'de kalışının en görünür tezahürü olmuştur. ". Eşzamanlı olarak "La nuit de l'étoile" üzerinde işbirliği yapan , o sırada komünde ikamet eden ve Giraud'nun daha sonra ABD'deyken kendisi için Altor ( The Magic Crystal ) çizgi roman serisini yazdığı genç sanatçı Marc Bati idi. Giraud, Appel-Guéry'nin öğretilerinin etkisi altında, üçüncü bir takma ad olan Jean Gir'i tasarladı - "Venise celeste" de (s. 33) halka resmen "Jean Gir, Le Nouveau Mœbius" olarak tanıtıldı, ancak Giraud yayınlanma zamanı , Aedena Döngüsü için kullanmasa da Tahiti'deyken yarattığı sanatta görünen takma adın kendisinden çoktan vazgeçmişti . Komünün bir diğer üyesi, Giraud'nun 1980 tarihli "La parapsychologie et vous" adlı kitabını resimlediği Paula Salomon'du. İş için Amerika'ya taşınmak zorunda kalması Giraud'ya iyi hizmet etti, çünkü daha sonraki bir aşamada Appel-Guéry'nin kısa ömürlü üçüncü takma adından vazgeçen süreçte Tahiti'deki komününü yönetme şeklinden giderek daha fazla hayal kırıklığına uğradı. Yine de komünde kalmasının kişisel hayatı üzerinde pratik sonuçları oldu; Giraud et yemekten, sigara içmekten, kahveden, alkolden ve şimdilik zihin açıcı maddelerin kullanımından vazgeçti ve hayatının geri kalanında büyük ölçüde yeni keşfettiği perhizine bağlı kaldı.

Giraud, Tahiti'de kaldığı süre boyunca, ikinci yayınevini iki eşzamanlı dizi altında kurdu: Éditions Gentiane (ağırlıklı olarak Gir, en önemlisi Blueberry olarak yaptığı çalışmalar için ) ve Aedena  [ fr ] (ağırlıklı olarak Mœbius olarak yaptığı çalışmalar için ve tamamen değil) adını o sırada üzerinde çalıştığı seriden alan tesadüfen), arkadaşı ve Les Humanoïdes Associés'in eski editörü Jean Annestay  [ fr ] ile birlikte , çalışmalarını daha sanatsal bir şekilde, örneğin sınırlı sayıda yayınlamak amacıyla [ fr ] sanat baskıları, sanat kitapları ("La memoire du futur" ilk olarak Gentiane baskısı altında yayınlandı ve Aedena'nınki altında yeniden basıldı) ve sanat portföyleri. Her iki adam da Humanoïdes günlerinde bu tür ilk sanat kitabını yayınlamıştı ve o zamanlar tasarlanan formata -yani, Mœbius'un felsefi şiiriyle tanıtılan, sanatın temalar etrafında organize edildiği, ilk başta 30x30cm'lik büyük bir kitap formatına- uzun süre bağlı kalındı. daha sonra "La memoire du futur" da dahil olmak üzere bu tür yayınlar.

Marvel Çizgi Romanları (1984–1989)

İşimi bilen binlerce profesyonel vardı. Marvel'da ve hatta George Lucas'ta bir grafik veya animasyon stüdyosuna her girdiğimde bu beni her zaman şaşırtmıştır . Jean Giraud adının anılması, mevcut kalemcilerin, renkçilerin veya storyboard sanatçılarının gözünü bile kırpmadı. Yine de ne zaman kendimi "Mœbius" olarak tanıtsam, hepsi elimi sıkmak için ayağa fırladı. İnanılmazdı!

-  Giraud, Cagnes-sur-Mer 1988, Amerika Birleşik Devletleri'nde "Mœbius" olarak kötü şöhreti üzerine.

Giraud'nun eşi Claudine Kaliforniya'ya geldikten sonra, 1985'te Giraud'nun üçüncü yayınevi Starwatcher Graphics'i kurdu; bu, esasen aynı amaçlarla Gentiane/Aedena'nın ABD şubesiydi ve diğerlerinin yanı sıra son derece sınırlı sanat portföyü La Cité de'nin piyasaya sürülmesiyle sonuçlandı. Giraud'nun Geoff Darrow ile ortak sanat projesi olan Feu ( aşağıya bakın ). Bununla birlikte, Amerikan yayıncılık dünyasına aşina olmadıkları için şirket pek iyi gitmedi ve durumu düzeltmek için Claudine, 1985 yazında tanıştığı Fransız / Amerikalı editör çifti Jean-Marc ve Randy Lofficier'i işe aldı . Starwatcher'ın yazı işleri müdürü olan San Diego ComicCon , aynı zamanda şirketin hissedarı oldu. Halihazırda ABD yayıncılık dünyasının gazileri ( ve Mœbius hayranları), Marvel Comics'in baş editörü Archie Goodwin'i Moebius'un şimdiye kadar ürettiği eserlerin çoğunu ABD'de daha geniş bir ölçekte yayınlamaya ikna etmeyi başaran Lofficier çiftiydi. 1970'lerin sonlarında HM Communications tarafından piyasaya sürülen Heavy Metal niş pazar sürümlerinin aksine - 1987'den 1994'e kadar Epic baskısı altında grafik roman formatındaki ticari baskılarda. Bunlar tesadüfen, Mœbius'un son dönem sanat kitaplarından üçünü ve ayrıca Blueberry Western çizgi romanının çoğunluğu .

Marvel/Epic yayın çabası için, hem sanatçının adı hem de Blueberry yaratımı olarak "Jean [Gir]aud"/"Mœbius" ikiliğinden - o zamana kadar sanatçı tarafından sıkı sıkıya bağlı kalınarak - vazgeçilmesine karar verildi . İngilizce konuşulan dünyada neredeyse hiç bilinmiyordu. Bu, Heavy Metal günlerinde zaten edinilmiş olan ve o andan itibaren İngilizce konuşulan dünyadaki (ve Japonya'daki) tüm çalışmaları için kullanılan "Mœbius" olarak ününe aykırıydı , ancak ikilik, yerli Fransa da dahil olmak üzere başka yerlerde kaldı.

Stan Lee tarafından yazılan ve Giraud (Mœbius olarak) tarafından çizilen iki sayılık bir Silver Surfer mini dizisi (daha sonra Silver Surfer: Parable olarak toplandı), 1988 ve 1989'da Marvel's Epic Comics baskısı aracılığıyla yayınlandı . Giraud'a göre bu onun ilkiydi tam bir senaryo yerine Marvel yöntemi altında çalışma zamanı ve Stan Lee ile ilk kez tanıştıktan sadece iki gün sonra masasında tam bir hikaye özeti olduğu gerçeğiyle şaşkına döndüğünü itiraf etti. Giraud'nun varsaydığı şey öğle yemeğinde sadece bir teklifti. Bu mini dizi, 1989'da en iyi sonlu/sınırlı dizi dalında Eisner Ödülü'nü kazandı. Mœbius'un versiyonu, 1995 denizaltı gerilim filmi Crimson Tide'da iki denizci tarafından kendi versiyonunu Jack Kirby'ninkilerle karşılaştırarak tartışıldı ve ana karakter Denzel Washington tarafından canlandırıldı. Kirby biri, ikisinden daha iyi. 1997 civarında referansın farkına varan Giraud'a daha sonra 2005 civarında filmin yönetmeni Tony Scott tarafından , diyaloğu sanatçıya bir Mœbius hayranı olan kardeşi Ridley adına bir saygı duruşu olarak yazanın kendisi olduğu söylendi . (isimsiz) senaryo doktoru Quentin Tarentino (çalışmalarına popüler kültür referanslarını aşılamasıyla tanınır), daha önce inandırıldığı gibi. Eğlenen Giraud, "Bu büyük bir boydan daha iyidir, çünkü bir bakıma, denizaltılarla ilgili bir filmde olmaktan [daha] ölümsüz olmak için daha iyi bir şey hayal edemiyorum!"

Sonuç olarak Giraud, Marvel ile yaptığı işbirliğinden Amerikan süper kahraman mitolojisini daha derinden araştırdı ve sanat baskıları, posterler olarak satılan veya takvimlere dahil edilen hem Marvel hem de DC Comics'ten kaynaklanan süper kahraman sanatı yarattı. 1997 gibi geç bir tarihte bile Giraud, Marvel için daha önceki bir kapağın ardından iki DC çizgi roman gezisi, Hardware (Cilt 1, sayı 49, Mart 1997) ve Statik (Cilt 1, sayı 45, Mart 1997) için kapak resmi yaratmıştı. Masallar (Cilt 2, sayı 253, Eylül 1991). Giraud'nun "Amerikan döneminde" başlattığı bir başka proje, Amerikan pop kültürünün diğer temel unsuru olan ticaret kartlarına bir girişimdi . Ticaret kartı şirketi Comic Images, 1993 yılında Mœbius evreninin her yerinden karakterler ve görüntüler içeren bir "Mœbius Collector Cards" seti yayınladı, ancak Batılı çalışması hariç tutuldu. Resimlerin hiçbiri zaten var olan çalışmalardan alınmadı, ancak özellikle bir yıl önce Giraud tarafından oluşturuldu.

Giraud beş yıllığına Kaliforniya'da ikamet etmiş olmasına rağmen - geçici bir ikametgah ("Uluslararası Sanatçı" statüsü dahil O-1 "Olağanüstü Yetenek" kategorisi) vizesine sahip olmasına rağmen - işi nedeniyle sık sık seyahat etmesine neden olduğu için geçici bir yaşam tarzı sürdürdü. Belçika ve yerli Fransa'ya (Paris'te bir ev tutarak) ve ayrıca uzun süre Japonya'ya. Amerika Birleşik Devletleri'nde kalması , Made in LA sanat kitabına ilham kaynağı oldu ve süper kahraman sanatı da dahil olmak üzere bu dönemde ürettiği sanatının çoğu burada yeniden üretildi ve takip sanatı kitap Fusions , ikincisi Epic tarafından İngilizce bir çeviri görmüş.

Giraud'nun ABD'de uzun süre kalması, ona 1986 Inkpot Ödülü , ek bir 1991 Eisner Ödülü ve Marvel tarafından yayınlanan çeşitli çizgi romanlar için 1988-1991 döneminde üç Harvey Ödülü kazandırdı. Meksika'ya yaptığı çeşitli geziler ve Jodorowsky ve maiyetiyle olan ilişkileri sonucunda İspanyolcayı ikinci dil olarak öğrenmiş olan Giraud, bu dönemde İngilizce iletişim kurmak için yeterli dil becerisini de edindi.

Daha sonra çalışma (1990–2012)

1989 yazının sonlarında Giraud, başlangıçta niyeti bu olmasa da, ortaya çıktığı üzere kesin olarak Fransa'ya döndü. Ailesi, çocukları üniversite eğitimlerine memleketlerinde başlamak istediğinden ve eşi Claudine Paris'teki evlerini kurmak için onlara eşlik ettiğinden, ailesi daha önce Fransa'ya dönmüştü. Ancak, geçici yaşam tarzının evliliğe zarar vererek çiftin uzaklaşmasına neden olduğu da ortaya çıktı ve dönüşünde " muazzam bir özgürlük" sağlayan " birlikte yaşama " ilişkisine girmesine karar verildi. sanatçıya göre her iki eş için de "talepler ve hayal kırıklıkları" olmadan "ve samimiyet". Ayrıca Giraud, Şubat 1984'te İtalya'nın Venedik kentinde imzalanan bir kitap sırasında Isabelle Champeval ile tanışmış ve 1987'de onunla bir ilişkiye girmiş, bu da 1989'da ikinci oğlu Raphaël'in doğumuyla sonuçlanmıştır. Giraud'nun Claudine ile evliliği yasal olarak Aralık ayında sona ermiştir. 1994, Giraud'a göre çok fazla drama olmadan, her iki eş de "her birinin hayattan farklı bir şey istediğini" anlamıştı. Herhangi bir kötü niyet olmadan biten evliliğin bir örneği, Claudine'in 1997 tarihli "Blueberry's" adlı sanat kitabına ve onun yayınlanması vesilesiyle yapılan belgesele yaptığı katkılardan dolayı hala kesin olarak kabul edilmesiydi. Giraud ve Isabelle 13 Mayıs 1995'te evlendiler ve evlilik aynı yıl ikinci çocukları olan kızı Nausicaa ile sonuçlandı. Giraud için ikinci evliliği o kadar büyük bir kişisel öneme sahipti ki, ikinci karısını "tüm büyük tasarımın anahtarı" olarak icat ederek, bundan böyle hayatının Isabelle öncesi bir kısım ve Isabelle sonrası bir kısma bölünmüş olduğunu düşündü. Isabelle'in kız kardeşi ve Giraud'nun baldızı Claire, Giraud'nun son günkü çalışmalarına renk uzmanı olarak düzenli olarak katkıda bulundu.

Özel hayatındaki değişikliklere, 1988–1990 yılları arasında ticari varlıklarındaki değişiklikler de eşlik etti. Kurduğu ortak yayınevi Gentiane/Aedena, 1988'de tasfiyeye girdi ve kısa bir süre sonra iflas etti. Amerikan yan kuruluşu Starwatcher Graphics, kısmen orijinal Giraud çiftinin ortak bir evlilik mülkiyeti olması ve kısmen de Amerika Birleşik Devletleri'ndeki çalışmalarının yayın çabalarının sona ermesi nedeniyle milenyumun başında onun izinden gitti. 1989'da Giraud, Les Humanoïdes Associés'teki hisselerini Fabrice Giger'e sattı ve böylece yayıncıyla olan mülkiyet bağlarını resmen kopardı, ancak yayıncı, L'Incal da dahil olmak üzere Métal hurlant döneminden Mœbius çalışmasının düzenli yayıncısı olarak kaldı . Giraud'ya göre Claudine ile birlikte 1990 yılında Stardom'u kurdu, herhangi bir dış katılım olmaksızın ilk gerçek aile işletmesi oldu ve 1525 kopya sınırlı mini sanat portföyü "Mockba - carnet de bord" aynı Eylül ayında şirketin ilk kayıtlı yayını oldu. yıl. Bir yayınevi olmanın yanı sıra, aynı zamanda 27 Rue Falguière, 75015 Paris adresinde bulunan ve düzenli olarak temalı sergiler düzenleyen bir sanat galerisiydi. 1997'de şirketin adı, şirketin kendisi tarafından bile ara sıra ve hatalı çoğul kullanılmasına rağmen, tekil olarak Moebius Production olarak yeniden adlandırıldı. Şirket, hem yayıncılık hem de sanat galerisi yinelemelerinde, 2023 itibariyle , Claudine ile evlendikten sonra yayıncılık editörlüğünü ve ortak mülkiyeti Claudine'den devralan (şirketin yeniden adlandırılmasını açıklıyor) Isabelle Giraud tarafından yönetiliyor. Giraud 1994'te ve kız kardeşi Claire feshedildi.

Giraud'un dönüşünde yaratıcı bir şekilde yaptığı ilk şey, uzun süredir yazarlık yaptığı partneri Jean-Michel Charlier 10 Temmuz 1989'da öldükten sonra Blueberry albümü "Arizona Love"ı tek başına bitirmek oldu. Hem dizi hem de yazarı, Giraud'nun o andan itibaren ana Blueberry dizisinin senaryosunu da üstleneceği kaçınılmaz bir sonuçtu , özellikle de "Jean-Michel ile imzalanan sözleşmelerde" zaten kabul edildiğinden, " Survivor, diziyi devralacaktı". Uzun süredir iş arkadaşının ani ölümü karşısında sersemlemiş olsa da, sanatçı olarak tekrar Blueberry'ye başlamadan önce yaklaşık beş yıl boyunca Blueberry için sanat üzerinde çalışmaya kendini ikna edemedi . Giraud, dizinin "babasını" kaybettiğini, "annenin yas tutmak için zamana ihtiyacı olduğunu" belirtti. Bununla birlikte, 1990 yılında yazar olarak Marshal Blueberry spin-off serisine başladı (sanat eserini önce William Vance'e ve ardından [ fr ] Michel Rouge  [ fr ] 'a bırakarak ), bir yaratarak merhum yazar ortağının mirasına saygılarını sunmak istiyor. ruhuna uygun bir hikaye veya Giraud'nun dediği gibi, "{A] ve [ben] kendi kendime şöyle dedim: Peki, Charlier tarzında bir hikaye yazabilecek miyim bir bakacağım. Bu yüzden bu senaryoyu yazdım. , çok kötü değil ama oldukça geleneksel, oldukça klasik." Benzer şekilde Giraud , Charlier'ın ölümünden bir yıl önce canlandırma sürecinde olduğu ve bunun için Christian Rossi  [ fr ] ile sözleşme yaptığı diğer Charlier / Giraud western yaratımı Jim Cutlass için yazmaya başladı . sanat eseri için, senaryoya çoktan başlamış olmanın yanı sıra. Tek seferlik serisine altı cilt daha ekledikten sonra, yukarıda açıklandığı gibi (batılı) ev-yayınevi Dargud yerine yayıncı Casterman'da yayınladığı dizi , olmadığı için 1999'da kapandı. ticari olarak neredeyse Blueberry kadar başarılıydı .

Giraud, "Mœbius" takma adıyla eşzamanlı olarak , her ikisi de ABD'de başlayan ve sırasıyla 2001 ve 1998'de tamamlanan The Aedena Cycle ve Madwoman of the Sacred Heart üçlemesinde çalışmaya devam etti ve ardından Blueberry'nin "OK" filmine odaklandı. Corral" döngüsü, 1994 yılında Fransa'ya dönmesiyle başladı. Giraud, "OK Corral" döngüsünün ortasındayken, beğenilen Incal ana dizisinin Après l'Incal ( After the Incal ) adlı yeni bir devam dizisine de başladı . Ancak "Le nouveau rêve" dizisinin ilk gezisini kaleme aldıktan sonra, "beni çeken çok fazla şey, tüm duyularıma hitap eden çok fazla arzu" ile karşı karşıya kaldı ve artık bunu yapamamasına neden oldu. geleneksel anlamda bir profesyonele yakışır şekilde kendimi bande dessinée'ye adadım ". Giraud'yu aksi yönde ikna etmek için defalarca ricada bulunulmasına rağmen, yazar Jodorowsky'ye yeni bir sanatçıyla yeniden başlamaktan başka çaresi kalmadı. Giraud, 2005'te "OK Corral" döngüsünü bitirdikten sonra artık ticari bir temelde çizgi roman ve/veya sanat üretmeye devam etmediğinden, bunun yerine bir proje ve/veya kişisel temelde, genellikle altında, bu içgörünün yankıları oldu. kendi yayınevi Mœbius Production'ın himayesinde.

Giraud, Mœbius Production olarak 2000'den 2010'a kadar Inside Mœbius'u (İngilizce başlığa rağmen Fransızca metin), toplam 700 sayfadan oluşan altı ciltli resimli otobiyografik fantezi yayınladı. Pirandello benzeri, çizgi film formunda hem yaratıcı hem de kahraman olarak, genç benliği ve Blueberry, Arzak ( Arzach karakterinin adının en son yeniden yazımı), Binbaşı Grubert (The Airtight'tan garaj ) ve diğerleri.

Jean Giraud, XIII serisinin "La Version Irlandaise" ("İrlanda Versiyonu") adlı iki bölümlük cildinin ilkini Jean Van Hamme'nin yazdığı bir senaryodan , ikinci bölüme normal ekip Jean Van Hamme-William'ın eşlik etmesi için çizdi. Vance, "Le dernier round" ("Son Tur"). Her iki bölüm de aynı tarihte (13 Kasım 2007) yayınlandı ve Yves Sente diziyi devralmadan önce Van Hamme tarafından yazılan son bölümlerdi. Katkı aynı zamanda, daha önce Giraud tarafından yazılan Marshall Blueberry spin-off serisinin ilk iki başlığının çizimlerini sağlayan serinin sanatçısı Vance'e profesyonel bir nezaketti .

Giraud, yaşamının sonlarında, ufuk açıcı Arzak karakterini ayrıntılı yeni bir macera dizisinde canlandırmaya da karar verdi; planlı bir üçlemenin ilk (ve geriye dönüp bakıldığında son) cildi olan Arzak l'arpenteur 2010'da çıktı. Ayrıca Airtight Garage serisine "Le chasseur déprime" (2008) ve "Major" (2011) adlı iki cilt ekledi. , yanı sıra sanat kitabı "La faune de Mars" (2011), son ikisi başlangıçta Mœbius Production tarafından yönetilen sınırlı, yalnızca 1000 kopya Fransızca olarak yayınlandı. Bu zamana kadar Giraud, çizgi roman sanatını özel bir grafik bilgisayar tabletinde yarattı, çünkü görme yeteneğinin azalması nedeniyle büyütme özellikleri vazgeçilmez bir yardımcı haline geldi.

Giraud için çizgi roman yaratmak giderek daha zor hale geldi, çünkü 2010 yılında sol gözündeki körlüğü önlemek için ciddi bir ameliyat geçirdikten sonra, son yıllarında görme yeteneği onu başarısızlığa uğratmaya başladı ve esas olarak bu nedenle Giraud, tek yaratmaya giderek daha fazla odaklandı. komisyon bazında veya Mœbius Production'ın himayesi altında daha büyük tuvallerde hem "Gir" hem de "Mœbius" olarak parça sanatı. İkinci sanat eserlerinin çoğu, Giraud'nun hâlâ elinde bulunan ve şirket tarafından Artcurial , Hôtel Drouot ve Millon & Associés gibi özel çizgi roman müzayedelerinde önemli fiyatlara satılan eski orijinal sanatın yanı sıra 2005'ten itibarendi.

İllüstratör ve yazar

Yukarıda belirtildiği gibi Giraud, tüm kariyeri boyunca kitaplar, dergiler, müzik prodüksiyonları için illüstrasyonlar yapmıştı (gerçi piyano ve elektro gitar çalan Giraud, ikinci oğlu Raphaël'in aksine, ne yazık ki kendi kabulüne göre yaratıcı bir müzisyen değildi, ama caza ömür boyu sürecek bir hayranlığı vardı ), aynı zamanda bankalar ve şirketler gibi ticari kurumlar için tanıtım sanatı da vardı. İkincisinin dikkate değer erken bir örneği, 1978'de İspanyol kot pantolon üreticisi Lois Jeans & Jackets için yarattığı Blueberry sanatıyla ilgiliydi; Geleneksel olarak çok sayıda dergide reklam olarak yayınlanmasının yanı sıra, Paris'in çeşitli yerlerinde duvarlara ve reklam panolarına afişler yapıştırılarak devasa, duvar resmi boyutlarına kadar şişirildi. Kitap illüstratörü olarak Giraud, örneğin Robert Silverberg tarafından yazılan bilim kurgu romanı Project Pendulum'un 1987 ilk baskısını ve Paulo Coelho tarafından yazılan The Alchemist romanının 1994 Fransızca baskısını resimledi . Sonraki yıl Giraud, Fransız ortaçağ şairi François Villon'dan "Ballades" in 1995 tarihli bir Fransız yeniden baskısı için kapak ve iç çizimleriyle Coelho romanıyla aynı çizgide devam etti . Lois için olan da dahil olmak üzere bu komik olmayan sanatın çoğu, yıllar içinde yayınlanan sanat kitaplarında yeniden üretildi.

1990'ların ortalarında iki video oyunu geliştiricisi, 1995'te piyasaya sürülen video oyunlarının kutu kapak resmini sağlamak üzere Giraud'a başvurdu; ilki ABD Delphine Software International tarafından geliştirilen Fade to Black video oyunuyla ilgiliyken , ikincisi Japon Sega Corporation tarafından geliştirilen Panzer Dragoon video oyunuyla ilgiliydi . Ve Giraud artık her iki ülkede de köklü bir Mœbius sanatçısı olsa da, ondan yalnızca iki video oyunu çıkışı için kutu kapağına katkıda bulunması istendi, daha fazlası istenmedi. Yine de birkaç yıl sonra, daha sonraki oyunlara konsept sanatçısı olarak katkıda bulunması istendi.

1999'da Giraud'nun çizimleri, Milano'daki Nuages ​​Galerisi tarafından yayınlanan Dante Alighieri'nin La Divina Commedia'sının yumuşak kapaklı baskısında yer aldı . "Mœbius" olarak Paradiso cildini resmederken , diğer ikisi, Inferno ve Purgatorio , sırasıyla Lorenzo Mattotti ve Milton Glaser tarafından resmedildi . Baskı, Mœbius adı altında yayınlandı. Giraud'nun Paradiso için çizimleri, Gustave Doré'nin İlahi Komedya gravürlerinden büyük ölçüde ilham alıyor ve kompozisyonlar genellikle tam bir eşleşmeye yaklaşıyor. Giraud, bu etkiyi doğrudan kabul etti, Doré'nin çalışmasını övdü ve bazen kompozisyonları çizmek için tam anlamıyla aydınger kağıdı kullandığına dikkat çekti. Giraud'nun çizgi roman dışı çalışmalarının bir başka önemli örneği olsa da, bilim kurgu ve fantezi çizgi romanlarından gelen etkiler kendini gösteriyor. Canlı renkler ve uzay çağı başlıklarına sahip çizimler, Mœbius modunda belirgin bir şekilde işleniyor.

Belçika gazetesi Le Soir'in 6 Mart 2008 Perşembe sayısı için yaptığı "Mœbius" illüstrasyonları, olağan dışı bir ikinci gün katkısıydı . Resimleri, gazetedeki haberlere eşlik ederek olaylara Mœbiusienne bir bakış açısı sağladı. Buna karşılık, "Le Soir par (by) Mœbius" başlıklı olay için gazete, sanatçı hakkında iki yarım sayfalık başyazıya yer verdi (s. 20 ve 37).

Giraud, Gir ve Mœbius isimleri altında, aşağıda listelenen diğer çizgi roman sanatçıları için de birkaç çizgi roman yazdı ve ilkleri arasında Jacques Tardi ve Claude Auclair vardı . Diğer çizgi roman sanatçıları için yazmanın yanı sıra, Les Maîtres du temps , Internal Transfer , Little Nemo: Adventures in Slumberland ve Thru the Moebius Strip filmleri için daha sonra özetlendiği gibi hikaye ana hatları yazdı.

Kişisel başlık üzerine yazar olarak Giraud, kendi bande dessinée senaryolarının yanı sıra, 1980'ler ve 1990'ların Mœbius sanat kitaplarında sanatına eşlik eden felsefi şiirler yazmıştır. Ayrıca American Epic yayınları için "Story Notes" başyazılarını yazdı ve burada yer alan çalışmaları hakkında arka plan bilgileri sağladı. 1998'de otobiyografisi Moebius-Giraud: Histoire de mon double'ı yazmak için ara verdi .

filmler

Tron büyük bir hit değildi. Film, ET ile aynı hafta sinemalarda gösterime girdi ve bu onun için bir felaketti. O yaz Blade Runner ve Star Trek de vardı, bu yüzden devlerin savaşıydı. Tron hayatta kalmaya çalışan bir enerji parçasıydı. Hala hayatta. Hayatta kalır. Ve yeni film, Steven'ın o zamanlar yapmak istediği şeydi ama o zamanlar CG çok tuhaftı ve biz öncüydük. Ondan sonra neredeyse ilk bilgisayar animasyonlu filmi yapacaktım, adı Star Watcher'dı, hikayemiz hazırdı, hazırlıklarımızı yaptırdık, başlamaya hazırdık. Ama parçalandı; şirket bize onay vermedi. Bilgisayar animasyonunda her şeyi yapmak kavramı çok uzaktı. Bekledik, bekledik ve sonra yapımcımız trafik kazasında öldü. Her şey çöktü. Bu benim animasyona üçüncü katkım ve en kötü deneyimimdi. Les Maîtres du temps garip bir hikaye, küçük bir film ve ucuz - inanılmaz derecede ucuz - bağımsız olmaktan da öteydi. Filmi ilk izlediğimde utanmıştım. Kesinlikle bir Disney filmi değil. Ama filmin belki bir tadı, bir çekiciliği olduğu için, onca zamandan sonra hala yaşıyor. 35 yılı aşkın bir süredir ve hala burada.

—  Giraud, Burbank, California , 2011, animasyon filmi deneyimleri üzerine.

Giraud'nun arkadaşı Jean-Claude Mézières, 1970'lerde sinema dünyasına ilk çıkışlarının 1957 yapımı bir Western filmiyle ilgili olduğunu açıkladı ve bu türe olan ortak tutkuları düşünüldüğünde şaşırtıcı bir şekilde "Giraud, Meksika gezisi nedeniyle yeni kazandığı prestij [ not: Mézières, arkadaşıyla Meksika'ya kadar eşlik etmek istemişti, ancak parayı toplayamadı], Cœurs Valiants'ta profesyonel bir kariyere başladı , ancak diğer iki arkadaşla birlikte önce çok iddialı bir projenin üstesinden geldik: Giraud'nun rol aldığı bir çizgi film western setleri ve ana karakterleri çizdi. Ne yazık ki, oldukça hayal kırıklığı yaratacak şekilde, sadece 45 saniye sonra durmak zorunda kaldık!" Kendisi de çabayı "çok zahmetli" bulan Giraud'un eğlendirmiş olabileceği başka film özlemleri, Alejandro Jodorowsky'nin planladığı Frank Herbert 's Dune uyarlaması üzerinde çalışması için 1974 davetini alana kadar beklemek zorunda kaldı, ancak bu, ancak terk edildi . ön üretimde. Frank Pavich tarafından yönetilen 2013 Amerikan-Fransız belgeseli Jodorowsky's Dune , Jodorowsky'nin başarısız girişimini araştırıyor. O zamanlar İngilizce konuşamayan Giraud, daha sonra Los Angeles'a taşınma ihtimalinin onu endişelendirdiğini ve başlangıçta ertelemesine neden olduğunu itiraf etti. Arkadaşı Philippe Druillet (o yıl daha sonra Les Humanoïdes Associés'i birlikte kuracaktı), onu Pilote'daki işinden tekrar AWOL'a giderek yaptı . Giraud, ilk Hollywood deneyiminden keyif aldığını anladığında, Druillet'in kendisini zorlamasına minnettardı. Sonunda projenin dağılması dokuz ay sürdü, ancak Giraud'nun varlığı her zaman gerekli değildi, bu da ona L'Écho des savanes için yaptığı iş gibi diğer işlerini sürdürmek için birkaç kez Fransa'ya dönmesi için bolca zaman veriyordu . , en önemlisi, ilk önce Blueberry'nin rekor sürede yaptığı "Angel Face" i bitirmek ve ardından bu sefer resmi olarak Pilote'dan ayrılmak .

Jodowowsky'nin projesi suya düşse de diğer film yapımcılarının dikkatini çekmişti. Bunlardan biri, 1979 yapımı bilim kurgu gerilim filmi Alien için Giraud da dahil olmak üzere Jodorowsky'nin orijinal yaratıcı ekibinin büyük bir bölümünü yeniden bir araya getirmeyi başaran Ridley Scott'tı . Konsept sanatçısı olarak işe alınan Giraud'nun filmde kalışı, başka yerlerde yükümlülükleri olduğu için yalnızca birkaç gün sürdü. Bununla birlikte, Nostromo mürettebat kıyafetleri ve özellikle uzay kıyafetleri için yaptığı tasarımlar, Scott tarafından neredeyse bire bir benimsendi ve tasarlandığı gibi ekranda göründü, bu da Giraud'nun icat ettiği "iki haftalık çalışma ve medyada on yıllık serpinti" ile sonuçlandı . ve reklam". Scott , Alien Quadrilogy ev medya koleksiyonundaki filmin özel filmlerindeki katkılarından dolayı "Mœbius"u açıkça kabul etti . Scott, 1982'deki ikinci büyük filmi Blade Runner'da ( aşağıya bakın ) bir etki olarak "The Long Tomorrow"dan alıntı yaparak Giraud'nun sanatına kapıldı ve onu hem bu filmi hem de sonraki üçüncü büyük filmi Legend of 1985 için tekrar davet etti. Giraud, her iki durumda da başka yerlerdeki yükümlülükler nedeniyle reddetmek zorunda kaldı. Özellikle ikinci film üzerinde çalışamadığı için pişman oldu, filmi "çok iyi" buldu ve "tek boynuzlu at" açıklamasını yaptığında doğrudan filme atıfta bulunduğu için 2010 yılının sonlarına kadar hala aklındaydı. onun mirası, aşağıda alıntılanmıştır .

1981'de yapımcılığını Ivan Reitman'ın yaptığı animasyon filmi Heavy Metal çıktı . Filmin yoğun bir şekilde "Arzach"tan ilham alan son bölümü "Taarna", özellikle Amerika Birleşik Devletleri'nde, Giraud'nun adı geçmemiş olsa da bölüm için karakterler ve durumlar sağladığına dair ısrarlı bir yanılgıya yol açtı. Ancak Giraud, daha ilk zamanlarda bu belirli yanlış kanıyı kesin bir şekilde ezmişti , sanatçı 1982'de "Benim bununla hiçbir ilgim yok," dedi, "Tabii ki, filmi yapan insanlar filmden pek çok şeyden ilham aldılar. "Arzach", ayrıca, Amerikalı yapımcıların gerçekten de sanatçının aynı adlı dergideki malzemesini kullanmayı amaçladığı halde, Amerikan ve Fransız ana dergileri arasında yasallıklar olduğunu, çünkü ikincisinin aşağıda belirtilen Laloux'ta mali çıkarları olduğunu açıklıyor . Eşzamanlı olarak geliştirilmekte olan ve Giraud'nun çok fazla dahil olduğu Les Maîtres du temps . Amerikalı yapımcılar, Métal Hurlant ile aralarında yapılan anlaşmalara aldırmadan yollarına devam ettiler . Giraud, bundan özellikle memnun olmasa da, üçüncü şahıslar onun adına Amerikalıları dava etmek istediğinde eğlendi. Ancak Giraud, baş editörü Jean-Pierre Dionnet'i ( Métal Hurlant'ın kurucu arkadaşlarından biri ) "avukatlarla tüm bu yaygarayı" zamanına değmeyeceğini düşündüğü için konunun kaymasına ikna etmeyi başardı. Fransız dergisinin Amerikan filmi için reklam yayınlaması gibi uygunsuz durumdan.

Yine de Alien , 1982'de bu kez hem konsept hem de storyboard sanatçısı olarak iki film daha atamasına öncülük etti. İlki, yönetmeni Steven Lisberger'in Heavy Metal dergisindeki çalışmalarını keşfettikten sonra Giraud'yu özellikle istediği Disney bilim kurgu filmi Tron ile ilgiliydi . İkinci görev, Stefan Wul'un bir romanından uyarlanan bilim kurgu uzun metrajlı animasyon filmi Les Maîtres du temps'i (İngilizce olarak Time Masters olarak yayınlandı) yaratmak için yönetmen René Laloux ile Giraud'nun işbirliğiyle ilgiliydi . O ve yönetmen Rene Laloux, o yıl Fantafestival'de En İyi Çocuk Filmi ödülünü paylaştı . İkincisi için Giraud, aynı başlığın poster sanatından ve çizgi roman uyarlamasından da sorumluydu; konsept ve storyboard sanatının bir kısmı, önyükleme yapmak için bir "yapım" kitabında yer aldı. Les Maîtres du temps dışında , Giraud'nun film çalışmaları onun Los Angeles'a daha uzun süre seyahat etmesine neden oldu.

Giraud, sinema filmleriyle gerçek ilişkisinin dışında, bu dönemde ara sıra ağırlıklı olarak Avrupa filmleri için poster sanatı oluşturmakla görevlendirildi. Aynı zamanda "Mœbius" olarak Giraud'nun poster sanatı yarattığı filmler, Touche pas à la femme blanche ! (1974, Gir olarak, üç adet 120x160 cm versiyon), S*P*Y*S (1974, imzasız, Amerikan filmi ancak Fransa'da gösterime girecek poster resmi), Vous ne l'emporterez pas au paradis  [ fr ] (1975, imzasız) , Les Chiens (1979 Mœbius olarak, reddedildi, Taboo 4 için kapak olarak kullanıldı ), Tusk (1980 Giraud olarak, bir Jodorowsky filmi) ve La Trace  [ fr ] (1983 Mœbius olarak).

1982'deki iki filmi, Métal'de geçirdiği günlerin sonu ve kısa süre sonra Tahiti'ye gidişiyle aynı zamana denk geldiğinden, bu dönem Giraud'nun "ilk Hollywood dönemi" olarak görülebilir; Şimdiye kadar kiralık bir silah olarak üzerinde çalıştığı filmlerin aksine, başlatıcı, yazar ve yapımcı olarak da çok yatırım yaptı.

Giraud, Appel-Guéry'nin komününde ikamet ederken, Appel-Guéry ve komünün başka bir üyesi olan Paula Salomon ile birlikte, İngilizce ile donatılmış olan Internal Transfer adlı büyük bir animasyon bilim kurgu filmi için bir hikaye öncülü buldu . Starwatcher başlığı - bundan sonra Giraud'nun Amerikan yayınevinin adı verildi. Yapım için, Giraud'nun Tron'un yapımı sırasında tanıştığı Arnie Wong (ve bu arada, Heavy Metal filminin övülen "Taarna" bölümünün animatörlerinden biri ) ve Giraud'nun yapımı teklif ettiği kişi aslında Disney'di. Birinci. O zamanlar animasyonda böyle bir prodüksiyonun uygulanabilirliğine inanmayan Disney reddetti. Komünün başka bir üyesi, projenin ilerlemesi için paranın bir kısmını ön plana çıkardı ve prodüksiyon, Wong'un Los Angeles'taki animasyon stüdyosuna taşındı. Giraud'ya Appel-Guéry'nin komününü terk edip Kaliforniya'ya yerleşmek için mazeret sağlayan ve Legend filmi için Ridley Scott'ı reddetmek zorunda kalmasının nedeni de bu durumdu . Yine de Giraud'nun hayal kırıklığına uğramasına ve hüsrana uğramasına rağmen, proje sonunda birkaç dış nedenden dolayı, özellikle de yukarıda sanatçı tarafından anlatıldığı gibi, finansman eksikliği nedeniyle başarısız oldu. Yine de proje için sağladığı konsept çizim, daha önce Tron yapımında da tanıştığı Geof Darrow ile 1985 City of Fire sanat portföylerinde yaptığı ilk işbirliğinin temelini oluşturdu . Konsept resimlerin bir kısmı "Made in LA" adlı sanat kitabında yeniden basıldı.

Ancak lansmandaki bu başarısızlığa rağmen, onun "Amerikan dönemi" içinde "ikinci Hollywood dönemi" denilebilecek bir düzeye gelmesine yol açtı. Amerika Birleşik Devletleri'ndeki bir çizgi roman sanatçısı olarak kariyeriyle eşzamanlı olarak, Masters of the Universe (1987), Willow (1988), The Abyss (1989) ve son olarak Yutaka Fujioka'nın Japon uzun metrajlı animasyon filmi Little Nemo'da konsept sanatçısı olarak yer alması için davetler geldi. : Slumberland'de Maceralar (1989), sadece konsept tasarımcısı değil, aynı zamanda hikaye yazarıydı. Giraud'nun Japonya'da uzun süre ikamet etmesi bu film içindi. Giraud, Little Nemo ile olan ilişkisini, Bruno Marchand  [ fr ] tarafından çizilen aynı adlı 1994-2000 Fransız çizgi roman serisinin ilk iki gezisini yazarak sürdürdü .

1989'da Fransa'ya kesin dönüşü, Giraud'nun üçüncü ve son film döneminin başlangıcı oldu. Ocak 1992'de Fransız Le Monde gazetesi, Vidéosystem şirketinde geliştirilmekte olan bir bilgisayar animasyon filmi hakkında haber yaptı. Aslında, Starwatcher'ı gümüş ekrana getirmek için ikinci bir girişimle ilgiliydi , ancak tıpkı 1984'teki selefi gibi, sonunda meyvesini veremedi. Sonrasında Giraud özgün karakter tasarımları yaptı ve Warner Bros. için görsel geliştirme yaptı.' kısmen animasyonlu 1996 filmi Space Jam . 1997, Luc Besson'un bilim kurgu destanı The Fifth Element'e konsept sanatçısı olarak katıldığını gördü . bir hareketli resim oluşturmak. Bu olay için yapılan 2005 belgeseli, her iki adamın birbirleri için sahip oldukları büyük dostluğun kanıtıydı. Eşzamanlı olarak, Giraud'nun en büyük çocuğu kızı Hélène, filmde adı geçmese de benzer bir görevde istihdam edildi, ancak Giraud babacan bir gururla "Evet, gerçekten ilgili bir şekilde işbirliği yaptı. Şafak sökerken başladı. ve ancak akşam tüm ekip çalışmayı bıraktıktan sonra eve gitti." Ancak Giraud'nun filmle ilgili deneyimi, 2004 dava yayıncısı Les Humanoïdes Associés tarafından bir şekilde gölgelendi (görünüşe göre, Giraud'nun daha sonra başarılı bir şekilde engellediği 1981'in önceki niyeti gibi onun adına) ve Alejandro Jodorowsky, L'Incal'dan intihal yaptığı iddiasıyla Besson'a karşı bir dava açtı . kaybettiler.

2005, aynı zamanda yapım tasarımcısı ve ortak yapımcı olarak da görev yapan Giraud'nun bir hikayesine dayanan ve onu Arnie Wong ile yeniden bir araya getiren Çin filmi Thru the Moebius Strip'in çıkışını gördü . bilim kurgu filmi Strange Frame , Giraud'nun kaydedilen son sinema filmi katkısı oldu.

Film uyarlamaları

1991'de kısa çizgi romanı "Cauchemar Blanc" Mathieu Kassovitz tarafından sinematize edildi ve Kassovitz'e (Giraud değil) iki film ödülü kazandı. Arzak Rhapsody  [ fr ] ile Giraud, en azından kısmen yerine getirilmiş tam teşekküllü bir animasyon filmi yapımcısı olma tutkusunu gördü. Fransız televizyon yayıncısı France 2 için 2002 yapımı bir dizi, Giraud'nun yazısını, çizimlerini ve ortak yapımcılığını üstlendiği ufuk açıcı karakterine dayanan on dört dört dakikalık uzun animasyon kısa hikayeden oluşuyordu. Küçük kızı Nausicaa, üç bölümde babasıyla birlikte seslendirme yaptı.

Blueberry serisinin "Kayıp Hollandalı Madeni" hikaye döngüsü 2004 yılında Jan Kounen tarafından Blueberry: L'expérience secrète adıyla beyaz perdeye uyarlandı . Blueberry'yi beyaz perdeye getirmek için önceki üç girişim, yirmi yıl önce başarısız olmuştu; 1986'da Charlier, Amerikalı aktör Martin Kove'nin , her ikisi de "Konfederasyon Altınına" dayanan 1980'lerin başındaki ilk iki girişim için - o sırada Kove'nin dikkate değer bir benzerliği paylaştığı - başrolü oynamak için nasıl imzalandığını açıkladı. döngü. İki Blueberry yaratıcısını her iki olayda da müstakbel Amerikalı film yapımcılarıyla tanıştıran Kove'du. İlk girişim başarısız oldu çünkü Amerikalı yapımcılar, Blueberry'yi tamamen tanınmaz bir standart western'e dönüştüren eksiksiz bir senaryo yeniden yazımı planladılar. 1981 yapımı Raiders of the Lost Ark filminin başarısından "ilham alan" Amerikalı yapımcısı, projeyi Yucatán yarımadasında geçen , Aztek savaşçıları ve piramitleriyle tamamlanan bir Raiders 2.0'a dönüştürmek istediğinden, ikinci girişim daha da kötü oldu. zeplin tipi bir hava gemisinde cüretkar bir kaçış içeriyor. Hukuk geçmişinden yardım alan dehşete kapılmış Charlier, Giraud'a projeyi olabildiğince sabote etmesi talimatını verdi ve Blueberry yaratıcıları sonunda hakları 30.000 ABD Doları karşılığında geri satın almayı başardılar. Charlier'in 1986 röportajında ​​zaten bahsettiği Kove, potansiyel yatırımcıları cezbetmek için bu rolde çizgi roman dizisinden bazı test görüntüleri çekmek için Avrupa'ya bile gitmişti ve ortaya çıktığı gibi bir kısmının hala elindeydi. onlarca yıl sonra. Projenin uygulanabilir olduğuna ikna olan Kove, 2014'te, iki Blueberry yaratıcısıyla birlikte , proje Avrupalılar arasındaki finansman tartışmaları nedeniyle başarısız olurken, kendi parasını da koyarak onu kurtarmaya çalıştığını açıkladı. / Amerikalı müstakbel yapımcılar - ancak boşuna, bu, Charlier tarafından anlatılan olayların biraz farklı bir versiyonuydu. Üçüncü (ve son) girişim, Charlier'e göre bir noktada aslında Sergio Leone'yi de içeren ve aslında bir televizyon filmi dizisi olarak tasarlanmış ve yapımcılığını İsviçre/Fransız/Belçika yapımı/ dağıtım şirketi Technisonor, 2004'ün sonraki film uyarlamasından daha sadık bir şekilde ana çizgi roman serisine bağlı kaldı ve "Iron Horse"u "Rehabilitasyon" hikaye döngüleri boyunca yaymayı amaçladı. 1983'teki bu girişim, büyük olasılıkla Avrupalı ​​yatırımcıların ilgisizliğinden dolayı, en ufak bir sızlanma olmadan sona erdi.

2010, Le Monde d'Edena evreninden bir kısa öykü olan ve ona 1991 Eisner Ödülü'nü kazandıran "La planète encore" ("The Still Planet") kısa animasyonuna uyarlandı . Moebius Production, yapımcılarından biri olarak Isabelle Giraud ile bir yapım şirketi olarak görev yaptı. Giraud kısa filmin iki yönetmeninden biriydi ve prömiyerini Paris'teki Fondation Cartier pour l'art contemporain'deki «Mœbius transe forme» sergisinde yaptı .

Kasım 2021'de Oscar ödüllü Taika Waititi'nin Jodorowsky/Moebius'un çizgi romanı The Incal'ın ekran uyarlamasını yöneteceği ve senaryoyu sık sık birlikte çalıştıkları Jemaine Clement ve Peter Warren ile birlikte yazacağı açıklandı .

Video oyunları

İki video oyunu için kutu kapağı resmi sağladıktan iki yıl sonra, geliştirici Arxel Tribe Giraud'dan geliştirme aşamasında oldukları 1997 Pilgrim: Faith as a Weapon oyunu için konsept tasarımcısı olmasını istediğinde, Giraud'a daha önemli video oyunu katkıları için başvuruldu . Giraud'yu, oyunun 1987 tarihli eseri The Pilgrimage'e dayanan ve aynı zamanda uyarlamasından da sorumlu olan ve Giraud'nun üç yıl önce Alchemist French edition romanını resmettiği Paulo Coelho ile yeniden bir araya getirdi. Mœbius olarak Giraud, diğerlerinin yanı sıra oyun için kostümler tasarladı.

Yedi yıl sonra , Giraud'dan karakter konsept tasarımlarını sağlamasının istendiği Japon 2004 video oyunu Seven Samurai 20XX piyasaya sürüldü. Bu, onun bilinen son video oyunu katkısıydı.

Esasen, bu iki video oyunu için gerçekleştirmesi istenen çalışma, Giraud'nun 1979 yapımı Alien filminden bu yana neredeyse benzer bir işlevde yaptığı film çalışmasından pek farklı değildi.

Sergiler

Giraud'yu hayatının ilerleyen dönemlerinde giderek daha fazla cezbeden ve onu geleneksel bandes dessinées yaratmaktan uzaklaştıran "birçok arzunun" bir kısmı, kişisel hayranlığı ve 1990'ların ortalarından itibaren çoğalmaya başlayan, çalışmalarına adanmış birçok sergiye katılımıydı. sadece anavatanı Fransa'da, ancak uluslararası olarak da, sık sık yurtdışına, diğerlerinin yanı sıra Japonya'ya uzun süre seyahat etmesine neden oldu ve Paris'teki 2010 «Mœbius transe forme» sergisi apotheosis haline geldi.

• Yaz 1991: Maison de la Culture Frontenac  [ fr ] , Montréal , Kanada'da sergi
• 26 Nisan-16 Ağustos 1995: Cartoon Art Museum'da «Mœbius: retrospektif» sergisi , San Francisco , ABD; sınırlı sayıda katalogla geldi ( aşağıya bakın )
• Aralık 1995: Arthaud Grenette mega kitabevinde «Aranıyor: Yabanmersini» sergisi, Grenoble , Fransa; ayrıca Colin Wilson'ın orijinal Blueberry sanatına sahiptir. 1 Aralık'taki açılışa hem kendisi hem de Jean Giraud katılarak kitap imza günleri için de hazır bulundular. Açılıştan önce kitapçı tarafından Giraud ile üç sayfalık bir röportajın yer aldığı bir tanıtım broşürü ("Arthaud BD News ", sayı 1, Kasım 1995) dağıtıldı.
• 19 Eylül-9 Ekim 1996: Giraud'nun kendi yayınevi/sanat galerisi olan Stardom tarafından hazırlanan "Blueberry's" sanat kitabının yakında piyasaya sürülmesi vesilesiyle, Paris, Fransa'daki Stardom Gallery'de «Jean Giraud Blueberry» sergisi. Aşağıda adı geçen 1997 belgeseli, sergi de dahil olmak üzere gösterimi çevreleyen olayların kaydıydı.
• Ağustos 1997: «Giraud/Mœbius» temalı Festival BD de Solliès-Ville  [ fr ] , Fransa; Stardom ile ortak yapımcı. Geçen yıl festivalin en prestijli çizgi roman ödülünü alan Giraud'nun çizdiği ve sanatçıyla geniş bir röportajın yer aldığı özel bir festival rehberi, festival organizasyonu tarafından bu vesileyle yayınlandı.
• 10 Ekim–9 Kasım 1997: «Mœbius: Infinito» grande sergisi, Deposito ferroviario ai Lolli, Palermo ve 7 Şubat–29 Mart 1998, Palazzo Querini Stampalia , Venedik , İtalya; Özel durumlar için yayınlanan ciltli sanat kitabı "Mœbius: Infinito" ( OCLC  40845785 )
• 29 Kasım 1997 – 11 Ocak 1998: «Mœbius: Visoni de fine mellennio» grande sergisi, Palazzo Bagati Valsecchi  [ it ] , Milano , İtalya; Bu etkinlik için yayınlanan ciltli sanat kitabı "Moebius: Visoni de fine mellennio" ( ISBN  8886456425 )
• Aralık 1998-Ocak 1990: Musée d'art contemporain de Lyon , Fransa
• 30 Haziran-14 Kasım 1999: Fondation Cartier'de «1 Monde Réel» sergisi , Paris, Fransa
• 26 Ocak-3 Eylül 2000: «Trait de Génie Giraud» sergisi, Centre national de la bande dessinée et de l'image  [ fr ] , Angoulême , Fransa; Bu vesileyle yayınlanan 48 sayfalık resimli sergi kataloğu "Trait de génie Giraud Moebius" ( ISBN  2907848240 ). Ayrıntılı arka plan bilgileri ve sanatçıyla derinlemesine bir röportajla zenginleştirilen kitap baskısı 2000 kopya ile sınırlıydı.
• Mayıs–Haziran 2000: Große Austellung, Erlangen , Almanya
• Mayıs 2000: Bibliothèque nationale de France'da çağdaş çizgi roman üzerine toplu sergi , Paris, Fransa
• Ekim 2001: Grande sergisi, Montrouge , Fransa
• Ocak–Şubat 2003: Neue Kunst  [ de ] Müzesi'nde Große Austellung , Karlsruhe , Almanya
• Haziran 2003: Büyük sergi, Kemi , Finlandiya
• 16 Kasım-31 Aralık 2003: «Giraud-Moebius» sergisi, Grand Manège Caserne Fonck  [ fr ] , Liège , Belçika
• 4 Mart-28 Nisan 2004: «L'Elixir du Docteur Gir/Moebius» sergisi, Galerie Arludik, Paris, Fransa
• Aralık 2004-Nisan 2005: Musée de la Monnaie de Paris , Fransa'da «Giraud/Mœbius & Hayao Miyazaki » sergisi
• 15 Mart-15 Nisan 2005: «JEAN GIRAUD: Exposition dessins et planches originales de "DUST" le nouvel album de Blueberry aux editions Dargaud», Galerie Arludik, Paris, Fransa; 28. Blueberry albüm çıkışı vesilesiyle küçük sergi .
• Haziran 2005: Stardom/Mœbius Production Art Gallery'de «Mythes Grecs» Sergisi, Paris, Fransa
• Aralık 2005: Stardom/Mœbius Production Art Gallery'de «Jardins d'Eros» sergisi, Paris, Fransa
• Şubat 2006: Centre d'arts plastiques contemporains de Bordeaux , Fransa'da "sur le thème du Rêve" sergisi
• Ekim 2006: Stardom/Mœbius Production Art Gallery'de «Boudha line» sergisi, Paris, Fransa
• Mayıs 2007: Exposition, Seul , Güney Kore
• Mayıs 2007: Stardom/Mœbius Production Art Gallery'de «Hommage au Major» sergisi, Paris, Fransa
• Şubat 2008: Futuroscope'tan «La citadelle du vertige» cazibe merkezi , ( Poitiers ), Fransa; Garage hermétique evreninden esinlenilmiştir .
• Haziran 2008: l'Espace Cortambert/Mœbius Production'da «Fou et Cavalier» sergisi, Paris, Fransa
• 15 Ocak-14 Haziran 2009: Maison de la bande dessinée'de «Yabanmersini» sergisi, Brüksel , Belçika
• Mayıs 2009: Japonya'daki Kyoto Uluslararası Manga Müzesi'ndeki Sergi
• Kasım 2009: 103 rue de Grenelle, Paris, Fransa'da bulunan SFL binasında «Arzak, Destinasyon Tassili» sergisi (Espace Cortambert/SFL/Mœbius Production ortak yapımı)
• 12 Ekim 2010 – 13 Mart 2011: Fondation Cartier pour l'art contemporain , Paris, Fransa'daki «Mœbius transe forme» sergisi, müzenin "Jean Giraud'nun Paris'teki ilk büyük sergisi" olarak adlandırdığı, Jean Giraud tarafından bilinen takma adları Gir ve Mœbius." Büyük ve prestijli bir olay, Giraud'nun o zamana kadar Fransız (komik) kültüründe elde ettiği statüyü yansıtıyordu. Bu olay için müze tarafından devasa, sınırlı sayıda lüks bir sanat kitabı yayınlandı.
• Haziran–Aralık 2011: Musée Thomas-Henry , Cherbourg-Octeville , Fransa'da «Mœbius multiple(s)» sergisi
• 15 Eylül 2019 – 29 Mart 2020: Max Ernst Museum Brühl des LVR  [ de ] , Brühl , Almanya'da «Mœbius: Surreale Comicwelten» sergisi . 2010 yılında Paris müzesi tarafından piyasaya sürülene benzer, devasa, 272 sayfalık ciltli bir sanat kitabı, bu olay için müze tarafından lüks, sınırlı Almanca/İngilizce iki dilli bir sergi kataloğu olarak yayınlandı. (ISBN'den bahsedilmedi, ancak Alman Ulusal Kütüphanesi tarafından ISBN  9783944453187 olarak atandı) Yine de sergi, COVID-19 pandemik krizi nedeniyle 14 Mart 2020'de erken kapatıldı .
• 10 Temmuz 2021 - 4 Ekim 2021: Museo Archeologico Nazionale di Napoli'de (MANN), Napoli , İtalya'da «MOEBIUS - Alla ricerca del tempo» sergisi . Tarihsel İtalya teması etrafında düzenlenen sergi ve bir anlamda Haziran 2005'in başlarında düzenlenen «Mythes Grecs» sergisinin ayrıntılı bir uzantısı. Başlangıçta 10 Nisan 2021'de açılması planlanan serginin açılışı, COVID-19 salgını nedeniyle üç ay ertelendi. Bu vesileyle, Moebius Production ve Comicon Edizioni  [ it ] yayıncılarının ortak girişimiyle lüks, sınırlı sayıda Fransızca/İtalyanca iki dilli bir sergi kataloğu olarak 176 sayfalık ciltli bir sanat kitabı yayınlandı - bu nedenle ikili ISBN'leri, Fransız ISBN  9782908766196 bir ve İtalyan ISBN  9788898049974 .
• 25 Ekim 2021 - 5 Aralık 2021: «Cehennem, Araf, Cennet. Accademia di Belle Arti di Firenze , Floransa , İtalya'daki ilahi çizimler» sergisi . Sergi, Dante'nin ölümünün 700. yıldönümünü kutlamak için düzenlendi ve daha önce İlahi Komedya'nın 1999 resimli baskısında derlenen Giraud, Lorenzo Mattotti ve Milton Glaser'in illüstrasyonlarını içeriyordu . Başlangıçta 25 Kasım'a kadar devam etmesi planlanan sergi, açılışından önce on gün uzatılarak 5 Aralık'a uzatılmıştı.

Pullar

1988'de Giraud, Angoulême Festivali'nin prestijli Grand Prix'sinin diğer 11 kazananı arasından iletişim teması üzerine basılan bir posta pulu setini resimlemek üzere seçildi.

stil

Giraud'nun çalışma yöntemleri, gravürlerden beyaz ve siyah resimlere, ligne claire türünde renkli çalışmaya ve sulu boyalara kadar çeşitli ve uyarlanabilirdi . Giraud'nun solo Blueberry çalışmaları bazen serinin hayranları tarafından eleştirildi çünkü sanatçı, serinin tonunu ve grafik stilini önemli ölçüde değiştirdi. Bununla birlikte, Blueberry'nin erken başarısı , bir sanatçı olarak gelişiminin önemli bir yönü olan daha önceki stilleri takip etmekle yetinmediği için Giraud'nun yeniliklerinden de kaynaklanıyordu.

Giraud ve Moebius'un çalışmalarını birbirinden ayırmak için Giraud, işini Moebius olarak imzaladığında kendi çalışması için bir fırça ve bir kalem kullandı. Giraud, şaşırtıcı derecede hızlı bir ressam olarak biliniyordu.

Tarzı, Hergé'nin Tenten'inin çarpık gerçekçiliğinden cinsiyeti, şiddeti ve ahlaki iflası tasvir eden daha cesur bir stile dönüşmesiyle örneklenen Nouveaux realistes ile karşılaştırıldı .

Kariyerinin ilk bölümünde zihni genişleten maddelerin kullanımının yardımıyla Giraud, kariyeri boyunca Guy-Claude Burger'in Le Monde d' çizgi roman serisini yaratmasını etkileyen içgüdü terapisi gibi çeşitli New Age tipi felsefeler geliştirdi. Eden _ Bununla birlikte, şimdilik uyuşturucu kullanımından vazgeçti - ama onları kınamadı, tam tersine, çünkü Giraud, 1974'te Carlos Castaneda'nın yazılarıyla tanıştırıldığından beri onları gizli bir rüya dünyasına açılan bir kapı olarak görüyordu. Hayatının son on yılında, uzun bir yoksunluktan sonra yeniden marihuana kullanmaya başladı ve Tahiti'de kaldıktan sonra, dışarıdaki öğretmenler veya kendi deyimiyle " gurular " yerine kendi içinde daha derin gerçekleri aramaya devam etti. kendi isteğiyle Bununla birlikte, Giraud'nun New Age tercihlerine, özellikle de zihin açıcı maddelere olan düşkünlüğünden dolayı hiçbir sabrı olmayan, babasının Blueberry ortak yaratımının ve mirasının varisi ve vekili Philippe Charlier ile olan ilişkisini de olumsuz etkiledi . %50 marka ortak sahibi olarak, Charlier jr. Giraud'un daha sonraki birkaç Blueberry projesi teklifini, özellikle yukarıda bahsedilen Blueberry 1900 projesi, tam da bu nedenlerle, Castaneda'dan ilham alan, madde kaynaklı sahneleri belirgin bir şekilde öne çıkaracakları için veto etti, hatta Giraud'u (başarılı bir şekilde) tehdit edecek kadar ileri gitti . niyetini bozmak için bir dava.

Vizyon ve stil: MetaMoebius (2010) belgeselinde, farklı stillerinin dar görüşlülüğünden kaynaklanabileceğini iddia ediyor. Gözlüksüz çizerken ince ayrıntılara daha çok uyum sağlar ama dış dünyadan kopuktur, gözlükle çizerken ise ayrıntılara girmez, büyük resmin daha çok farkına varır. Küresel bir bakış açısına sahip olmak için genellikle gözlüklerle başlar ve daha sonra gözlüksüz devam eder.

Ölüm

Giraud, kanserle uzun bir savaşın ardından 10 Mart 2012'de 73 yaşında Montrouge'da öldü. Acil ölüm nedeni, bir lenfomanın neden olduğu pulmoner emboli idi . Diğer çizgi roman sanatçısı François Boucq (tesadüfen, Giraud tarafından iptal edilen Blueberry 1900 projesinin sanat eseri için şahsen tespit edilen sanatçı ), Mœbius'un "gerçek bir mizah yeteneğine sahip gerçekçi bir çizim ustası olduğunu ve bunu hala hemşirelerle birlikte gösterdiğini" belirtti. Onu iki hafta önce hastane yatağında gördüğümde". Giraud , Saint Clotilde Bazilikası'nda düzenlenen cenaze törenlerinin ardından 15 Mart'ta Montparnasse Mezarlığı'na gömüldü . Giraud'nun sektördeki tüm kariyerini yansıtan törenlere Fransız-Belçika çizgi roman dünyasından ve ötesinden birçok arkadaş ve temsilci katıldı. Fransız hükümeti , yirmi yedi yıl önce Giraud'ya ilk sivil şövalyeliğini şahsen ödüllendiren eski Fransa Cumhurbaşkanı François Mitterrand'ın yeğeni Kültür Bakanı Frédéric Mitterrand tarafından temsil ediliyordu . Giraud, mülkünü ikinci eşi Isabelle ve dört çocuğuna bıraktı.

Biyografi

Jean Giraud, tüm kariyeri boyunca hem Avrupa'da hem de Amerika Birleşik Devletleri'nde çok sayıda röportaj verdi, ancak özel ilgiyi hak eden, çizgi roman muhabiri Numa Sadoul tarafından yürütülen röportaj oturumları serisidir . Sanatçıya özel bir ilgi duyan Sadoul, Giraud'nun kariyerini 1970'lerin ortalarından 2012'deki ölümüne kadar yakından takip etti ve bu süre boyunca yaklaşık yirmi yıllık aralıklarla sanatçıyla kapsamlı derinlemesine röportajlar yaptı. ardışık, kronolojik olarak düzenlenmiş üç röportaj kitabıyla sonuçlandı, Mister Mœbius et Docteur Gir (1976), Mœbius: Entretiens avec Numa Sadoul (1991) ve Docteur Mœbius et Mister Gir: Entertiens avec Jean Giraud (2015, hepsiyle ilgili bibliyografik ayrıntılar için aşağıya bakın) baskılar), son ikisi bir öncekinin düzenlenmiş, güncellenmiş ve genişletilmiş versiyonudur - ve tesadüfen her başlık, tamamen farklı bir sanat seçkisi içerir. SCHTROUMPF: Les cahiers de la BD'deki (sayı 25, Temmuz 1974) ilk kitabın bazı bölümleri dışında , daha sonraki röportajların hiçbiri, kısmen veya tamamen, daha önce dergi yayınına girmemişti. SCHTROUMPF röportajından alıntı, Giraud tarafından yapılmış, sekiz sayfalık komik bir otobiyografik siyah beyaz çizgi romana aktarılmıştır (s. 8-16) . "Entretien avec Jean Giraud" veya İngilizce olarak bilindiği şekliyle "Mœbius Circa '74" adlı çizgi roman, ancak Sadoul'un kitabının 2015 baskısında bir önsöz olarak yeniden basıldı ve geriye dönüp bakıldığında Giraud'nun otobiyografik Inside Mœbius'unun habercisi oldu . Çizgiromanlar. Inside Mœbius serisine başladıktan ve " Merde , Numa ile yaptığım çizgi romanın tıpatıp aynısı!"

Sadoul'un Giraud'nun hayatında ve kariyerinde diğerlerinin yanı sıra annesi, ilk eşi Claudine (bu ikisi arasında bilinen tek yayınlanmış olanlar), akıl hocası Jijé ve diğer pek çok kişinin yanı sıra Giraud'un konuştuğu gerçeği de dahil olmak üzere ufuk açıcı kişilerden topladığı tanıklıklar dikkate değerdi. Hayatının ve kariyerinin yönleri hakkında (zihni genişleten madde kullanımı ve yukarıda bahsedilen Philippe Charlier ile zamanla açık bir nefrete dönüşen son derece gergin ilişkisi gibi daha çekişmeli olanlar dahil) hakkında olağan olduğundan daha özgürce. daha genel röportajlar, hatta bundan sonra adı geçen kendi otobiyografisinde. Editöryel nedenlerle, Sadoul üçüncü baskı için ikinci baskıdan bazı dış referansları çıkardı.

Ölümünden sonra yayınlanan 2015 başlığı, Giraud'nun dul eşi Isabelle tarafından tamamen onaylandı ve onaylandı (Sadoul'u dostluğu ve azmi için öven bir önsöz sağladı - aile resimleri, özel olarak yaratılmış sanat eserleri ve kocasının hayatının son iki yılı hakkında ek ayrıntılar sağladı) ve bu nedenle, kendi Inside Moebius otobiyografik çizgi romanını ve öncü metin otobiyografisi Histoire de mon double'ı göz ardı ederken, sanatçının "resmi biyografisine" en yakın yaklaşım haline gelir . 1999'da resimsiz bir ciltsiz kitap olarak yayınlanan ikincisi, "Giraud tarafından Mœbius ve tersi üzerine yazılan biyografi" idi, ancak Sadoul'un 2015 baskısında "zamanın anlık görüntüsü" icat ettiği şeyi oluşturuyordu. sanatçının kariyeri ele alınmadı. Giraud, bir yıl boyunca üzerinde çalıştığı "geliştirilmiş" otobiyografisini "komik" bir çalışma olarak değerlendirdi ve burada yapılan hataları düzeltmekle uğraşamayacağı için doğruluğun arzuya bırakıldığını kabul ederek "lezzet" buldu. küçük yanlışlıklar ve daha sonra çalışmasına sadece üstünkörü bir bakış attığını kabul etmek.

Yazar Sadoul, çalışmalarını 2015 baskısının girişinde açıkladı ve burada ilk baskı için yapılan görüşmelerin Mart 1974 ile Ağustos ve Eylül 1975'te üç gün sürdüğünü ve dolayısıyla Giraud'nun ikinci "Mœbius" kariyerinde ün kazanmasından kısa bir süre önce özetledi . – sanatçının Fontenay-sous-Bois'daki evinde. Daha ayrıntılı kayıtların tutulduğu ikinci baskı, 18 ve 21 Ekim 1988 tarihleri ​​arasında Sadoul'un Cagnes-sur-Mer'deki evinde (Giraud ve müstakbel eşi Isabelle'in özellikle Paris'ten seyahat ettiği) gerçekleştirilen toplam 19 saat 45 dakikalık görüşmeler aldı. , 17 Ağustos 1989'da Giraud'nun Paris'teki evinde iki saat daha uzatıldı. Üçüncü baskı, 15 Eylül 2000 ile 28 Aralık 2011 tarihleri ​​arasında Giraud'nun Paris'teki evinde veya telefonla Sadoul, üç dizi görüşme seansının Giraud'nun yaşamı ve kariyerinin enstantane görüntüleri olduğunu kabul etti ve sanatçının sonraki yaşamında ara sıra kendisiyle çelişmesine neden oldu - Giraud'un kendisi de Inside Moebius çizgi romanlarında düzenli olarak eski benliğiyle yüzleşerek mizahi bir tarzda ele aldığı bir şey . daha genç sürümleriyle - , ancak daha önce yapılmış bu tür ifadeleri yeniden düzenlememeyi veya düzenlememeyi (en fazla kısa, açıklayıcı editoryal notlar ekleyerek), bunun yerine bunları tam olarak o sırada yapıldığı gibi yazıya dökmeyi seçti. Sadoul'un mantığı, böyle yaparak, sanatçının kariyeri boyunca geçirdiği ruhsal gelişimi doğru bir şekilde yansıttığıydı.

Etki ve miras

Onların hayatını değiştirdim dediler, 'Hayatımı değiştirdin', 'Sanatçı olma sebebim senin işin' dediler. Beni mutlu ediyor. Ama aynı zamanda hepsini temizlemek için bir iç süpürgem olduğunu da biliyorsun. Buna inanmak tehlikeli olabilir. Birisi 'Moebius efsanevi bir sanatçı' yazdı, etrafıma bir çerçeve çizdim. Bir efsane - şimdi tek boynuzlu at gibiyim .

-  Giraud, Burbank, California , 2011, kendisine tanınan putlaştırma hakkında.

Giraud, ölümünden çok önce , birkaç akademik çizgi roman akademisyeni tarafından " Hergé'den sonra en etkili grup dessinées sanatçısı" olarak tanımlanmıştı ve dünyanın dört bir yanından birçok sanatçı, çalışmalarında ondan büyük bir etki olarak bahsetti. Bunun kanıtı , Giraud'nun ölümünden bir ay sonra Fransız çizgi roman dergileri Casemate  [ fr ] (Hors Série 3) ve dBD  [ fr ] (Hors Série 09) 'nin iki özel saygı sayısının yayınlanmasıydı . Orijinal "Chihuaha Pearl" albüm kapağına sahip 84 sayfalık Casemate sayısında, Giraud'nun hayatı ve kariyerine ilişkin ayrıntılı bir anı içi genel bakışın yanı sıra, çoğu kez kendi Giraud'larıyla birlikte referanslarına sahip olan ağırlıklı olarak Avrupalı ​​​​89 çizgi roman sanatçısının referansları yer aldı. /Mœbius temalı sanat bu olay için yapılmış. "Giraud, mort d'un géant" ("Giraud, bir devin ölümü") ve "Mœbius, Adieu à l'immortel" ("Mœbius: Elveda)" olmak üzere iki kapak varyantıyla gelen 96 sayfalık dBD sayısı için bir ölümsüz"), 100'den fazla çizgi roman sanatçısı, bu kez uluslararası denizaşırı sanatçılarla birlikte, ölen sanatçıya saygı olarak sanata katkıda bulundu. Ocak 2013'te, benzer şekilde yürütülen 64 sayfalık ters çift kapaklı bir saygı günlüğü, yeni piyasaya sürülen Tonnerre De Bulles'un ilk sayısı oldu! Hors Série 1 sayısı olarak çizgi roman dergisi, ardından Ekim 2015'te benzer bir 76 sayfalık Gir/Mœbius temalı çift kapaklı sayı (Hors Série 5) geldi. Her iki sayı da 650 kopya ile sınırlıydı. Aşağıda alıntılanan ve diğer kaynaklardan derlenen tanıklıklar, sanatçıya verilen tüm övgülerin tamamen rastgele seçilmesinden çok uzaktır.

• Giraud, manga yazarı ve anime film yapımcısı Hayao Miyazaki ile uzun süredir arkadaştı . Giraud , Miyazaki'nin Rüzgar Vadisi'nin Nausicaä'sındaki karakterden sonra kızına Nausicaa adını bile verdi . Bir röportajda Giraud tarafından işini ilk nasıl keşfettiği sorulduğunda Miyazaki şu yanıtı verdi:

1975'ten kalma Arzach aracılığıyla inanıyorum. Sadece 1980'de okudum ve büyük bir şoktu. Sadece benim için değil. Tüm manga yazarları bu çalışmayla sarsıldı. Ne yazık ki, onu keşfettiğimde zaten birleştirilmiş bir stilim vardı, bu yüzden onun etkisini çizimimi zenginleştirmek için kullanamadım. Bugün bile, harika bir boşluk duygusuna sahip olduğunu düşünüyorum. Nausicaä'yı Mœbius'un etkisi altında yönettim .

• Hellboy'un yaratıcısı Mike Mignola , Arzach'ı görünce şunları söyledi :

Amerikan çizgi romanlarına olan sevgimi kaybettim, süper kahraman konusuna olan ilgimi kaybettim, Avrupa sanatında gördüğüm fanteziyle daha çok ilgilendim.

• Öncü siberpunk yazarı William Gibson , Giraud'nun " The Long Tomorrow " adlı çalışması hakkında şunları söyledi:

Bu yüzden, romanın Neuromancer'ın "görünüşü"nün büyük ölçüde Heavy Metal'de gördüğüm bazı sanat eserlerinden etkilendiğini söylemek tamamen adil ve daha önce de söyledim . John Carpenter'ın Escape from New York , Ridley Scott'ın Blade Runner'ı ve bazen 'cyberpunk' olarak adlandırılan stilin diğer tüm eserleri için de bunun doğru olduğunu varsayıyorum . O Fransızlar, sonlarını erkenden aldılar.

• "The Long Tomorrow" da Ridley Scott'ın dikkatini çekti ve Blade Runner için önemli bir görsel referans oldu . Sanatçıyla daha önce 1979 yapımı bilim kurgu gerilim filmi Alien'da işbirliği yapmış olan Scott , 2010'un sonlarına doğru Mœbius'un çağdaş bilim kurgu filmleri üzerindeki etkisi hakkında şunları söyledi:

Onu her yerde görüyorsun, içinden o kadar çok geçiyor ki, ondan kaçamıyorsun.

• "Les yeux du chat" in İngilizce olarak ilk kez yayınlanmasından sorumlu olan çizgi roman sanatçısı, yayıncı ve editör Stephen R. Bissette şunları kaydetti:

Her ikisi de Jean Giraud'nun takma adları olan 'Mœbius'un - namı diğer 'Gir' - çalışmasını ilk gördüğümde, onun taze bilim kurgu ve fantastik çizgi roman sanatı, çizgi roman ortamı algımı sonsuza dek değiştirdi.

• Giraud'yu 1988 yapımı fantastik filmi Willow'da kendisiyle çalışmaya davet eden George Lucas , 1989 yapımı " The Art of Mœbius " sanat kitabının önsözünde şöyle yazmıştı :

Mœbius, tüm çizimlerinde sanattaki birçok disipline hakim olduğunu gösterir. Usta bir ressam, mükemmel bir sanatçı ve daha fazlası: vizyonu orijinal ve güçlü. Yıllar önce Heavy Metal'de Mœbius resimlerini ilk gördüğümden beri , onun keskin ve sıra dışı tasarım anlayışından ve fantastik olanı kendine özgü şekilde tasvir etme tarzından etkilendim ve etkilendim. belki de tüm çalışmalarında beni en çok etkileyen şey, katıksız güzelliğidir - bana her zaman büyük zevk vermiş olan bir güzellik.

• Giraud'un Gaiman'ın The Sandman serisinde birlikte çalıştığı İngiliz yazar ve çizgi roman sanatçısı Neil Gaiman şunları söyledi:

[ Métal Hurlant ]'ı defalarca okudum ve Fransızları kıskandım çünkü onlar çizgi romanlarda hayal ettiğim her şeye sahiptiler - yetişkinler için güzel çizilmiş, ileri görüşlü ve edebi çizgi romanlar. Büyüdüğümde böyle çizgi romanlar yapmak istiyordum.

• İtalyan film yapımcısı Federico Fellini , "Onu Doré'den daha önemli görüyorum " dedi :

O, sürekli yenilenen ve asla kaba olmayan olağanüstü bir vizyoner hayal gücü ile donatılmış eşsiz bir yetenek. Moebius rahatsız eder ve teselli eder. Bizi rahatsız edici karakterlerle karşılaştığımız bilinmeyen dünyalara taşıma yeteneğine sahip. Ona olan hayranlığım sonsuz. Onu Picasso ve Matisse kadar büyük bir sanatçı olarak görüyorum .

• Giraud'nun ölümünün ardından Brezilyalı yazar Paulo Coelho , Twitter'da şunları belirterek saygılarını sundu:

Büyük Moebius bugün öldü ama büyük Mœbius hala yaşıyor. Bedenin bugün öldü, eserin her zamankinden daha diri.

• Fransa'nın Angoulême Uluslararası Çizgi Roman Festivali sanat yönetmeni Benoît Mouchart , çizgi roman alanına verdiği önemi şöyle değerlendirdi:

Fransa, dünyanın en tanınmış sanatçılarından birini kaybetti. Japonya'da, İtalya'da, Amerika Birleşik Devletleri'nde dünya çizgi romanlarını etkileyen inanılmaz bir yıldız. Mœbius, tıpkı Dürer veya Ingres gibi çizim tarihinin bir parçası olmaya devam edecek . İnanılmaz bir yapımcıydı, gözlerin her zaman göremediğini göstermek istediğini söyledi.

• 15 Mart 2012'de Saint Clotilde Bazilikası'ndaki cenaze töreninde konuşan Fransa Kültür Bakanı Frédéric Mitterrand , Giraud ve Mœbius'un aynı anda ölmesiyle Fransa'nın "iki büyük sanatçıyı" kaybettiğini söyledi. Hem varlığı hem de konuşmasıyla Mitterrand, Giraud'nun Fransa'nın "Le Neuvième Art" ("9. sanat") önde gelen standart taşıyıcısı statüsünü esasen pekiştirdi, bande dessinée resmen kabul edildi .

Ödüller ve onurlar

• 1969 & 1970: "La Meilleure Serie d'Aventures" kategorisinde Teğmen Blueberry için Prix Phénix Paris (Fransa) .
• 1972: Lieutenant Blueberry için National Cartoonists Society'den (ABD) "En İyi Gerçekçi Sanatçı" Özel Ödülü .
• 1973: Jean-Michel Charlier ile paylaşılan "En İyi Yabancı Çizgi Roman Dizisi" kategorisinde Lieutenant Blueberry için Shazam Ödülü (ABD) .
• 1975: Sarı Çocuk Ödülü  [ it ] , Lucca Comics & Games (İtalya), "En İyi Yabancı Sanatçı" kategorisinde.
• 1977: Angoulême Uluslararası Çizgi Roman Festivali (Fransa) En İyi Fransız Sanatçı
• 1978: "Besondere Verdienste um die Comic-Literatur" kategorisinde Leutnant Blueberry için Goldene Sprechblase Ödülü, Vereinigung für Comic-Literatur (Avusturya) .
• 1979: "En İyi Uluslararası Çizgi Roman [veya çizgi roman] Karikatürcüsü" kategorisinde Teğmen Blueberry için Adamson Ödülü (İsveç) .
• 1980: Sarı Çocuk Ödülü, Lucca Comics & Games (İtalya), "En İyi Yabancı Yazar" kategorisinde.
• 1980: Major Fatal için Grand Prix de la Science Fiction Française, Özel Ödül .
• 1981: Grand Prix de la ville d'Angoulême (Fransa), Angoulême Uluslararası Çizgi Roman Festivali .
• 1982: Yönetmen René Laloux ile paylaşılan "En İyi Çocuk Filmi" kategorisinde Les Maîtres du temps için Fantafestival Ödülü (İtalya) .
• 1985: Grafik sanatlar için Grand Prix , Angoulême Uluslararası Çizgi Roman Festivali (Fransa).
• 1985: Fransız sivil şövalyeliği olan Chevalier de l' Ordre des Arts et des Lettres olarak anıldı, 2014'te ölümünden sonra tarikatın en yüksek rütbesi olan " Commandeur des Arts et des Lettres  [ fr ] " mertebesine yükseldi .
• 1986: Inkpot Ödülü (ABD)
• 1988: Harvey Ödülü (ABD), Marvel/Epic'in Moebius albüm serisi için "Yabancı Malzemenin En İyi Amerikan Sürümü" kategorisinde.
• 1989: "En İyi Sonlu Dizi" kategorisinde Silver Surfer için Eisner Ödülü (ABD) .
• 1989: Harvey Ödülü (ABD), Marvel/Epic tarafından Incal için "Yabancı Malzemenin En İyi Amerikan Sürümü" kategorisinde.
• 1989: Haxtur Ödülü (İspanya), Salón Internacional del Cómic del Principado de Asturias, İspanya, The Incal için " En İyi Çizimler " kategorisinde
• 1990: Altor için BD de Solliès-Ville  [ fr ] (Fransa) Festivalinin Soleil d'Or'u : "Le secret d'Aurelys", "En İyi Çocuk Çizgi Roman Albümü" kategorisinde, Marc Bati ile paylaşıldı
• 1991: Eisner Ödülü (ABD), "En İyi Tek Sayı" kategorisinde Beton için.
• 1991: Harvey Ödülü (ABD), Marvel/Epic tarafından "Yabancı Malzemenin En İyi Amerikan Sürümü" kategorisinde Lieutenant Blueberry için.
• 1991: Haxtur Ödülü (İspanya), Salón Internacional del Cómic del Principado de Asturias, La Diosa (Tanrıça) için "En İyi Çizimler" kategorisinde.
• 1996: Festival BD de Solliès-Ville'den (Fransa) Soleil d'Or Blueberry için : "Mister Blueberry", "En İyi Çizgi Roman Albümü" kategorisinde
• 1997: 1989'da Harvey Ödülü Jack Kirby Hall of Fame'e (ABD) kabul edilmek üzere finalist olarak belirlendi, 1997'de kabul edildi.
• 1997: "En İyi Sanatçı" kategorisinde Dünya Fantezi Ödülü (ABD).
• 1998: Will Eisner Award Hall of Fame'e giriş (ABD).
• 2000: Max & Moritz Ödülleri (Almanya), Hayatın olağanüstü çalışması için Özel Ödül .
• 2000: Blueberry için Sproing Ödülü (Norveç) : "En İyi Çevrilmiş Şeritler" kategorisinde "Geronimo".
• 2001: Spectrum Grandmaster (ABD)
• 2001: The Crowned Heart için Haxtur Ödülü (İspanya), Salón Internacional del Cómic del Principado de Asturias, " En İyi Uzun Çizgi Roman " kategorisinde .
• 2003: Haxtur Ödülü (İspanya), Salón Internacional del Cómic del Principado de Asturias, " Sevdiğimiz Yazar " kategorisinde .
• 2004: Albert-Uderzo Ödülü  [ fr ] (Fransa) "Yaşam Boyu Başarı" kategorisinde "Mœbius" olarak.
• 2009: Lauriers Verts de La Forêt des Livres - Le Chasseur Déprime için Prix BD (Fransa) .
• 2011: Bilim Kurgu Onur Listesi'ne (ABD) giriş .
• 2011: Fransız kültürüne, Fransız sivil şövalyeliğine katkılarından dolayı Chevalier de l' Ordre National du Mérite (Fransa) olarak anıldı; hayatta sanatçı tarafından kişisel olarak alınan son onur.

Ölümünden sonra ödüller ve onurlar (genellikle ölen sanatçı adına dul eşi Isabelle Giraud tarafından kabul edilir)

• 2012: Fransa'nın ulusal çizgi roman müzesi Cité internationale de la bande dessinée et de l'image  [ fr ] arazisindeki Castro sitesi, 11 Aralık'ta "Le Vaisseau Mœbius" (İngilizce: "The Vessel Mœbius") olarak yeniden adlandırıldı. ölen sanatçının şerefine.
• 2017: Moebius Library: The World of Edena için Eisner Ödülü (ABD), "Uluslararası Malzemenin En İyi ABD Sürümü" kategorisinde.
• 2018: Asteroid 109435 Giraud onun anısına seçildi. Resmi adlandırma alıntısı, Minor Planet Center tarafından 25 Eylül 2018'de yayınlandı ( MPC 111801 ).
• 2020 İllüstratörler Derneği Onur Listesi (ABD).

Kaynakça

Not: İngilizce çevirileri yayınlanmış olan eserler bu şekilde belirtilmiştir. İlgili sayfaları bunu daha ayrıntılı olarak açıklar ve/veya İngilizce (toplanan) sürümler § bölümünde ayrıntılı olarak açıklanır .

Jean Gir[aud] olarak

• Çizgi roman albümleri ve dizileri
  • Yabanmersini (29 cilt, 1965–2007, kısmi İngilizce çevirisi), sanatçı (tümü cilt), (ortak)yazar cilt 24–29 (yazar cilt 1–24: Jean Michel Charlier )
  • La Jeunesse de Blueberry ( Young Blueberry , 1968–1970, cilt 1–3, İngilizce çevirisi), sanatçı (yazar: Jean Michel Charlier)
  • "Kızım." ("The dolambaçlı yol", tek seferlik, çizgi roman/sanat kitabı karışımı, 1974, İngilizce çevirisi), yazar ve sanatçı
  • "Jason Müller: Atomikler sonrası Récits des temps!" (tek seferlik, 1975), yazar ikinci bölüm ve bağımsız kısa (sanatçı: Claude Auclair , yazar birinci bölüm: Linus )
  • Jim Cutlass (7 cilt, 1979–1999, cilt 1 İngilizce çevirisi), sanatçı cilt. 1 (yazar: Jean Michel Charlier), yazar cilt. 2–7 (sanatçı: Christian Rossi  [ fr ] )
  • Gir œuvres : "Tome 1, Le lac des émeraudes" (kısmen İngilizce çevirisi olan kısa öykü koleksiyonu, 1980), (ortak) yazar ve sanatçı
  • "La ferme de animaux" (tek seferlik, 1985), yazar (sanatçı: Marc Bati  [ fr ] )
  • Altor ( The Magic Crystal , 7 cilt, 1986–2003, cilt 1–3 İngilizce çevirisi), yazar (sanatçı: Marc Bati)
  • Marshal Blueberry (3 cilt, 1991–2000), yazar (sanatçı cilt 1–2: William Vance , sanatçı cilt 3: Michel Rouge  [ fr ] )
  • XIII 18: "La Version irlandaise" (2007, "The Irish Version", İngilizce çeviri), sanatçı (yazar: Jean van Hamme )
• Sanat kitapları
  • Gir œuvres , "Cilt 2: Le tireur solitaire" (1983), sanatçı
  • "Yaban Mersini" (1997), sanatçı
• Resimli kitaplar
  • "Hommes et cavernes: nos ancetres il ya 20.000 ans" (1957), ortak sanatçı (yazar: Francois Desprez, ortak sanatçı: Guy Mouminoux )
  • "Sept filles dans la brousse" (1958), (kapak) sanatçısı (yazar: Phyllis M. Power)
  • "Amérique an mille" (1959), kapak ve ortak sanatçı (yazar: G. Travelier, ortak sanatçı: Guy Mouminoux)
  • L'histoire des Civilizations (Cilt 1–4, 1961–1963), imzasız ortak sanatçı (yazar[lar]: Hachette editörleri, ortak sanatçı: Jean-Claude Mézières )
  • "Buffalo Bill: le roi des éclaireurs" (1968, "Buffalo Bill, Scout and Frontiersman", İngilizce çeviri), kapak ve iç mekan ortak sanatçısı (yazar: George Fronval  [ fr ] , ortak sanatçı: Jean Marcellin)
  • "Olivier chez Les Cow-Boys" (1969), sanatçı (yazar: Pierre Christin , fotoğraf çizeri: Jean-Claude Mézières)
  • "La Fleur du désert" ("Goldenrod", aslen İngilizce, 1976), kapak sanatçısı (yazar: Herbert Harker)
  • Morgan Kane (cilt 1-7, İngilizce çeviriler, ancakGiraud'nun resimli 1979 Fransızca baskıları hariç ), kapak sanatçısı (yazar: Louis Masterson )
  • L'univers de 1: "Gir." (1986), kapak ve iç mekan ortak sanatçısı (yazarlar ve ortak sanatçılar: birkaç )

Mœbius olarak

• Çizgi roman albümleri ve dizileri
  • " Le Bandard fou " (1974, The Horny Goof , İngilizce çevirisi), yazar ve sanatçı
  • " Arzach " (1976, İngilizce çevirisi), yazar ve sanatçı
  • "Cauchemar blanc" (1974, "Beyaz kabus", İngilizce çevirisi), yazar ve sanatçı
  • " John Suluboya et sa redingote qui tue!! " (1977, "The Early Mœbius & Other Humorous Stories", İngilizce çeviri), yazar ve sanatçı
  • " L'Homme est-il bon? " (1977, Is Man Good? , İngilizce çeviri7), yazar ve sanatçı
    • şunları içerir: " The Long Tomorrow " (1976, İngilizce başlığa rağmen Fransızca orijinal, İngilizce çeviri), sanatçı (yazar: Dan O'Bannon )
  • Le Garage Hermétique (1976–1980, The Airtight Garage , İngilizce çeviri), yazar ve sanatçı
  • " Les Yeux du Chat " (1978, The Eyes of the Cat , İngilizce çevirisi), sanatçı (yazar: Alejandro Jodorowsky )
  • " Tueur de monde " (1979), yazar ve sanatçı
  • "La déviation" (1980, The Detour , İngilizce çevirisi), sanatçı ve (ortak)yazar (yardımcı yazar: Claudine Conin)
  • l'Incal (1981–1988, The Incal , 6 cilt, İngilizce çevirisi), sanatçı (yazar: Alejandro Jodorowsky)
  • " Les Maîtres du temps " (1982), sanatçı ve (ortak) yazar (ortak yazar: René Laloux )
  • Le Monde d'Edena (1985–2001, The World of Edena , 6 cilt, İngilizce çevirisi), yazar ve sanatçı
  • "La nuit de l'étoile" (1986), yazar ve sanatçı (ortak yazar: Jean-Paul Appel-Guéry; ortak sanatçı: Marc Bati)
  • Altor (1986-2003, The Magic Crystal , 7 cilt, İngilizce çeviri cilt 1-3), yazar (sanatçı: Marc Bati)
  • Silver Surfer : Parable (başlangıçta İngilizce, 1988–1989), sanatçı (yazar: Stan Lee )
  • " Escale sur Pharagonescia " (1989, Pharagonesia , İngilizce çevirisi), yazar ve sanatçı
  • The Elsewhere Prince (başlangıçta İngilizce, 1990), yazar (sanatçı: Eric Shanower )
  • "Silence on rêve" (1991), yazar ve ortak sanatçı (ortak sanatçılar: çeşitli )
    • şunları içerir: " Marie Dakar " ("Marie Dakar", İngilizce çevirisi), yazar ve sanatçı
  • Onyx Overlord (orijinal olarak İngilizce, 1992), yazar (sanatçı: Jerry Bingham )
  • Les Vacances du Major (1992), yazar ve sanatçı
  • Le Cœur couronné (1992, Madwoman of the Sacred Heart , 3 cilt, İngilizce çevirisi), sanatçı (yazar: Alejandro Jodorowsky)
  • Little Nemo (cilt 1–2, 1994–1995), yazar (sanatçı: Bruno Marchand  [ fr ] )
  • L'Homme du Ciguri (1995, The Man from the Ciguri , İngilizce çeviri), yazar ve sanatçı
  • " 40 Days dans le Désert B " (1999, İngilizce baskısı yok, ancak uluslararası yayına yönelik metinsiz bir grafik roman olarak), yazar ve sanatçı
  • Après l'Incal (2000, cilt 1: Le Nouveau Rêve , ​​İngilizce çeviri), sanatçı (yazar: Alejandro Jodorowsky)
  • Inside Mœbius (2000–2010, 6 cilt, İngilizce çevirisi), yazar ve sanatçı
  • Icare (2000, Icaro , aslen Japonca, 2 cilt, İngilizce çevirisi), yazar (sanatçı: Jirô Taniguchi )
  • " The Halo Graphic Novel " (orijinal olarak İngilizce, Bölüm 4: "New Mombasa Üzerinden İkinci Gündoğumu", 2006), sanatçı (yazar: Brett Lewis )
  • " Le Chasseur Déprime " (2008), yazar ve sanatçı
  • Arzak L'Arpenteur (2010), yazar ve sanatçı
  • Le Major (2011), yazar ve sanatçı
• Sanat kitapları
  • "Mœbius" (1980), yazar ve sanatçı
  • Moebius œuvres complètes , "Cilt 4: La Complainte de l'Homme Programı" (1982), yazar ve sanatçı
  • "La memoire du futur/Starwatcher" (1983), yazar ve sanatçı
  • Moebius œuvres complètes , "Cilt 5: Le Désintégré Réintégré" (1984), yazar ve sanatçı
  • " Venise celeste " (1984), yazar ve sanatçı
  • "Made in LA" (1988), yazar ve sanatçı
  • "The Art of Mœbius" (orijinal olarak İngilizce, 1989), yazar ve sanatçı
  • "Quatre-vingt huit" (1990), yazar ve sanatçı
  • "Chaos" (İngilizce çevirisi, 1991), yazar ve sanatçı
  • "Chroniques métalliques" (1992, "Metallic Memories", İngilizce çeviri), yazar ve sanatçı
  • " Visions of Arzach " (orijinal olarak İngilizce, 1993), kapak sanatçısı (sanatçılar: birkaç )
  • " Griffes d'Ange " (1994, "Angel Claw", İngilizce çevirisi), sanatçı (yazar: Alejandro Jodorowsky)
  • "Fusions" (1995, "Fusion", İngilizce çevirisi), yazar ve sanatçı
  • "Moebius transe forme" (2010), sanatçı
  • " La Faune de Mars " (2011), yazar ve sanatçı
• Resimli kitaplar
  • "La parapsychologie et vous" (1980), sanatçı (yazar: Paula Salomon)
  • "Project Pendulum" (orijinal olarak İngilizce, 1987), sanatçı (yazar: Robert Silverberg )
  • "Les Mystères de l'Incal" (1989, "Deconstructing The Incal", İngilizce çevirisi), sanatçı (yazarlar: Jean Annestay, Alejandro Jodorowsky)
  • Legends of Arzach (orijinal olarak İngilizce, 6 cilt, 1992), sanatçı (yazar: RJM Lofficier )
  • " Les Histoires de Monsieur Mouche " (1994), sanatçı (yazar: Jean-Luc Coudray  [ fr ] )
  • " L'Alchemiste " ("The Alchemist", İngilizce çevirisi, ancak Mœbius'un resimli 1994 Fransızca baskısı değil ), sanatçı (yazar: Paulo Coelho )
  • "Ballades" (1995), sanatçı (yazar: François Villon )
  • La Divina Commedia : Paradiso (1999), sanatçı (yazar: Dante Alighieri )
  • " Moebius Arzach " (orijinal olarak İngilizce, 2000), sanatçı (yazar: RJM Lofficier)
  • "2001 Après Jesus Christ" (2000), sanatçı (yazar: Jean-Luc Coudray)

İngilizce (toplanmış) sürümler

Notlar: İngilizce Blueberry yayınlarıyla ilgili ayrıntılar için lütfen ana makaleye bakın ; amaca uygun olması için ilgili dijital sürümler dahil edilmemiştir; Mümkün olduğunda, bireysel kısa öykü koleksiyonlarının ayrıntılı içerik açıklamaları için sağlanan Grand Comics Veritabanına bağlantılar.

Dark Horse Books'un 2016'da başlayan ve aşağıda atıfta bulunulan ölümünden sonra yayımlama çabalarıyla Giraud, Métal'in harap olduğu günlerden sanatçı arkadaşı Enki Bilal ile birlikte , çalışmalarının büyük bir kısmına sahip olan görece az sayıda Avrupalı ​​çizgi roman sanatçısından biri haline geldi. İngilizce diline çevrilmiştir.

HM İletişimi

Mœbius'un çizgi romanlarının birçoğunun İngilizce versiyonları, orijinal olarak Heavy Metal dergisinde (ABD versiyonu) yayınlanan çalışmaları toplayan HM Communications, Inc. Giraud tarafından ortaklaşa kurulan ve Moebius'un çalışmasının 1970'lerde Amerikan okur kitlesine tanıtıldığı Fransız orijinalinin . Taboo Genel Yayın Yönetmeni Stephen R. Bissette, HM Communications'ın çevirilerinin kalitesinin çok düşük olduğunu belirtti .

Heavy Metal sunar (1977–1981)

• Arzach (64 sayfa, HM Communications, 1977, ISBN  0930368886 )
• İnsan İyi mi? (64 sayfa, HM Communications, 1978, ISBN  0930368924 )
• Moebius (96 sayfa, HM Communications, 1981, OCLC  9043362 , ISBN olmadan yayınlanmıştır); Federico Fellini'nin önsözüyle sanat/çizgi roman melezi , Fransız 1980 tarihli "Mœbius" kaynak sanat kitabından alınan bir sanat seçkisini ve Incal serisinin ilk cildi olan "The Black Incal"ın tamamını içeriyor, dolayısıyla serinin ilk İngilizce kitap sürümü.

Marvel/Epik

Jean-Marc ve Randy Lofficier tarafından başlatılan, tercüme edilen ve tanıtılan Marvel Comics'te 1980'lerin sonunda ve 1990'ların başında Epic baskısı altında çok daha kapsamlı bir çaba gerçekleştirildi . Amaç, Giraud'nun şimdiye kadar Avrupa'da Mœbius olarak yayınladığı tüm çizgi romanları tek bir format koleksiyonunda toplamaktı ve bu Destanda, nihai iki - Yabanmersini sayıldığında üç - koleksiyon 1992 civarında kurslarını sürdürdüğünde büyük ölçüde başarılı oldu. , koleksiyonlar başka türlü değiştirilmeden Büyük Britanya'da da yayınlandı, birkaç aydan bir yıla kadar değişen bir gecikmeyle Titan Books tarafından başlık başına 6.000 kopyadan oluşan daha küçük bir baskıyla - önceki HM Communications kitap sürümleri gibi - olduğu gibi Epic'in yayınladığı kitap başına ilk 20.000 kopyanın aksine, o zamanlar ABD çizgi roman dünyasında görece bir yenilik olan Epic yayın çabası sürerken tükenen ciltler için sürekli yeniden baskı seçeneği . Bununla birlikte, Fantasies kapaklı koleksiyonundaki nihai on bir başlıktan yalnızca altısı ( Mœbius 1 - Mœbius 6 ) Titan Books tarafından nihai olarak yayınlandı. Mœbius 9 - Stel (kendisi de Fantasies koleksiyonuna çok geç eklenen , neredeyse aynı anda uluslararası 1994 sürümü olan) dışında Giraud, Incal (ve Blueberry ) serisi dahil olmak üzere Marvel/Epic sürümleri için yeni kapak resmi yarattı . Mœbius 1 ⁄ 2 için tasarruf edin ve kapakların yanı sıra, Fransız kaynak yayınlarında orijinal olarak siyah beyaz olarak hazırlanan, ilk kez renklendirilen, en önemlisi The Airtight Garage olan ancak ufuk açıcı kısa öykü hariç Fantasies koleksiyonu içindi " Sapma". Dikkat çekici bir şekilde, Epic'e, çalışmanın yayınlandığı Epic tarafından belirlenen stil ve formata bağlı kalarak, her biri Fantasies koleksiyonuna birer cilt ekleyen Dark Horse Comics ve Graphitti Designs tarafından yardım edildi. kendileri, özellikle de ağır ama esprili fallik teması nedeniyle 0-cilt.

Bazı saf hayranlar, orijinal olarak siyah beyaz hikayelerin renklendirilmesine kaşlarını çatsa da, Marvel/Epic Fantasies koleksiyonu yine de daha sonra yalnızca ana Fransa'da değil, diğer ülkelerde de piyasaya sürülen benzer koleksiyonlar için şablon görevi gördü.

Jean Giraud'nun Toplu Fantezileri (1987–1994):

• Mœbius 0 - The Horny Goof & Other Underground Stories (72 sayfa, Dark Horse Comics, Haziran 1990, ISBN  1878574167 )
• Mœbius 1 ⁄ 2 - Erken Mœbius ve Diğer Mizahi Hikayeler (60 sayfa, Graphitti Designs, 1992, ISBN  0936211288 ); siyah beyaz, "John Suluboya et sa redingote qui tue!!"
• Mœbius 1 - Bir Yıldız Üzerine (72 sayfa, Marvel/Epic, Eylül 1987, ISBN  0871352788 ; Titan, 1988, ISBN  1852860448 )
• Mœbius 2 – Arzach & Other Fantasy Stories (72 sayfa, Marvel/Epic, Nisan 1987, ISBN  0871352796 ; Titan, Kasım 1988, ISBN  1852860456 )
• Mœbius 3 - Hava Geçirmez Garaj (120 sayfa, Marvel/Epic, Nisan 1987, ISBN  087135280X ; Titan, Ocak 1990, ISBN  1852860464 )
• Mœbius 4 - Uzun Yarın ve Diğer Bilim Kurgu Hikayeleri (70 sayfa, Marvel/Epic, 1987, ISBN  0871352818 ; Titan, Şubat 1988, ISBN  185286043X )
• Mœbius 5 - Aedena Bahçeleri (72 sayfa, Marvel/Epic, 1988, ISBN  0871352826 ; Titan, 1988, ISBN  1852860472 )
• Mœbius 6 - Pharagonesia & Other Strange Stories (72 sayfa, Marvel/Epic, Haziran 1987, ISBN  0871352834 ; Titan, Haziran 1988, ISBN  1852860480 )
• Mœbius 7 - Tanrıça (88 sayfa, Marvel/Epic, Ekim 1990, ISBN  0871357143 )
• Mœbius 8 - Mississippi Nehri (64 sayfa, Marvel/Epic, Ocak 1991, ISBN  0871357151 )
• Mœbius 9 – Stel (80 sayfa, Marvel/Epic, 1994, ISBN  0785100202 ); şimdiye kadar kullanılan daha küçük Amerikan çizgi roman formatının aksine Avrupa standardı A4 çizgi roman albümü formatında yürütüldü.

Incal koleksiyonu (1988)
Mœbius'un başyapıtı The Incal , kendi mini serisinde hem ABD'de hem de Büyük Britanya'da ayrı ayrı yayınlandı ve her başlık, orijinal Fransız kaynak yayınlarından ikisini topladı:

• The Incal 1 (96 sayfa, Marvel/Epic, Temmuz 1988, ISBN  0871354365 ; Titan, 1988, ISBN  1852861061 )
• The Incal 2 (118 sayfa, Marvel/Epic, 1988, ISBN  0871354373 ; Titan, Ekim 1988, ISBN  185286107X )
• The Incal 3 (96 sayfa, Marvel/Epic, Eylül 1988, ISBN  0871354381 ; Titan, Kasım 1988, ISBN  1852861088 )

Marvel/Epic grafik romanları Giraud'a 1988'de ( Fantasies koleksiyonu için), 1989'da ( The Incal koleksiyonu için) ve 1991'de ( Blueberry koleksiyonu için) "Yabancı Materyallerin En İyi Amerikan Sürümü" kategorisinde üç Harvey Ödülü kazandırdı. .

Gümüş Sörfçü (1988–2012)
Bu mini dizi, Giraud'a 1989'da en iyi sonlu/sınırlı dizi dalında Eisner Ödülü'nü kazandırdı, her çizgi roman sayısı 200.000 kopya basıldı.

• Gümüş Sörfçü, Bölüm 1 (32 sayfa, Epic, Aralık 1988); ABD standart çizgi roman.
• Gümüş Sörfçü, Bölüm 2 (32 sayfa, Epic, Ocak 1989); ABD standart çizgi roman.
• Gümüş Sörfçü (68 sayfa, Epic, Aralık 1988, ISBN  0871354918 ); yeni kapak ve editoryal olarak geliştirilmiş, sınırlı lüks ciltli antoloji baskısı, toz ceketli, ancak baskı sayısı bilinmiyor.
• The Silver Surfer: Parable (68 sayfa, Marvel, 1998/Q1, ISBN  0785106561 ); ciltsiz ticaret karton kapaklı reissue.
• The Silver Surfer: Parable (168 sayfa, Marvel, Mayıs 2012, ISBN  9780785162094 ); Keith Pollard'ın çalışmalarıyla zenginleştirilmiş ciltli ticaret baskısı, aynı anda numaralı, 640 kopya ile sınırlı, toz ceketli ciltli baskı olarak yayınlandı ( ISBN  9780785162100 ).

Art Books (1989–1995)
Arada, Epic Comics , 1980 orijinalinin çoğunu yeniden üreten Chaos ve Metallic Memories ile dört bağımsız sanat kitabı başlığı yayınladı :

• The Art of Mœbius (96 sayfa, Epic/ Byron Preiss , Ekim 1989, ISBN  0871356104 ); "La memoire du futur" da dahil olmak üzere daha önce Fransız kaynak yayınlarında yayınlanmış bir sanat seçkisini toplayan, ancak - başka bir şekilde bir Amerikan girişimi olduğundan - kaynak yayınların içeriğine veya boyut biçimine bağlı değildir. , bunun yerine her sanat eseri üzerinde sanatçının ek açıklamalarını içerir. George Lucas'ın önsözü .
• Kaos (96 sayfa, Epic, Kasım 1991, ISBN  0871358336 ); 30x30cm boyutunda sapkın ciltli kitap, toz kapağı olmadan basılmış, Fransız kaynak yayının aslına uygun reprodüksiyonu.
• Metallic Memories (88 sayfa, Epic, Kasım 1992, ISBN  0871358344 ); 30x30cm boyutunda sapkın ciltli kitap, toz kapağı olmadan basılmış, Fransız kaynak yayının aslına uygun reprodüksiyonu.
• Fusion (126 sayfa, Epic, 1995, ISBN  0785101551 ); Fransız kaynak yayının aslına uygun reprodüksiyonu olan, toz kapağı olmadan yayınlanan büyük boy Avrupa çizgi roman formatındaki ciltli kitap.

The Elsewhere Prince (1990)
Giraud (Lofficier ile birlikte), "The Airtight Garage" evreninde geçen bu ABD standart çizgi roman mini dizisinin yalnızca ortak yazarıyken, kısa eşlik eden başyazılarda yer alan ek çizimleri vardı. yanı sıra bir ila iki sayfalık kısa öyküler.

• Sone 1: The Jouk (32 sayfa, Epic, Mayıs 1990)
• Sone 2: Prenses (32 sayfa, Epic, Haziran 1990)
• Sone 3: Abagoo (32 sayfa, Epic, Temmuz 1990)
• Sone 4: Prens (32 sayfa, Epic, Ağustos 1990)
• Sone 5: The Bouch' Tarhai (32 sayfa, Epic, Eylül 1990)
• Sone 6: The Artist (32 sayfa, Epic, Ekim 1990)

Onyx Overlord (1992–1993) Giraud tarafından The Elsewhere Prince'in
devam filminin ortak yazarıve bu seri gibi, ayrıca elinden gelen ek sanat eserlerini de içeriyor. Giraud, Shanower'ın The Elsewhere Prince sanatından hikaye akışına çok uygun bulduğu "saf nitelikleri" nedeniyle çok memnun olsa da,"eski çizgi roman emektarı" nın ilhamsız olduğu düşünüldüğünde, Bingham'ın Onyx Overlord sanatından derin bir hayal kırıklığına uğradı. ve Bingham'ın işi beğenmediğinden şüphelenen "gerçekten onursuz". Bu nedenle Giraud, Günlük 5 ve 6 için halihazırda tamamlanmış senaryoları göndermemeye karar verdi. Avrupa sürümlerinin hayal kırıklığı yaratan satışları, döngüyü süresiz olarak tamamlamadı.

• Günlük 1: Armjourth (32 sayfa, Epic, Ekim 1992)
• Günlük 2: Randomearth Yby (32 sayfa, Epic, Kasım 1992)
• Günlük 3: Onyx (32 sayfa, Epic, Aralık 1992)
• Günlük 4: Armjourth'a Dönüş (32 sayfa, Epic, Ocak 1993)

Moebius' Airtight Garage (1993)
1987 çizgi romanının standart ABD çizgi roman yeniden baskısı, başyazılarda bazı ek resimlerle.

• Cilt 1 (32 sayfa, Epic, Temmuz 1993)
• 2. Cilt (32 sayfa, Epic, Ağustos 1993)
• 3. Cilt (32 sayfa, Epic, Eylül 1993)
• Cilt 4 (32 sayfa, Epic, Ekim 1993)

Halo Çizgi Romanı (2006)
Dört bölümden oluşan Giraud, 4. bölüm olan "Yeni Mombasa Üzerinde İkinci Gündoğumu" için 16 sayfalık resim sağladı. Romanın başyazısında (s. 99), Giraud, oğlu Raphaël'in oyun serisinden zevk almasının sonunda onu sanatına katkıda bulunma davetini kabul etmeye zorladığını açıkladı; hikayeyi kaleme almadan önce video oyunlarını hiç oynamamıştı.

• The Halo Çizgi Roman (128 sayfa, Marvel, Ağustos 2006, ISBN  9780785123729 ); Toz ceketli ciltli, ABD çizgi roman formatında
• Halo Grafik Roman (128 sayfa, Marvel, Haziran 2010, ISBN  9780785123781 ); ciltsiz ticari ciltsiz, ABD grafik roman formatı

Grafiti Tasarımları

The Art of Mœbius , Mœbius 9 , Fusion (Johnny-come-son zamanlarda olduğu için son ikisi dahil edilmek için çok geç yayınlandı, oysa ortak yayın olan ilki telif hakkı nedeniyle yayınlanamadı), The Silver Surfer ve The Elsewhere Prince / Onyx Overlord , tüm bu ciltler çok kısa bir süre sonra Graphitti Designs tarafından yeniden yayınlandı - Collected Fantasies serisine bir cilt eklediler - imzalı ve numaralı, "Sınırlı Ciltli Baskı" nın bir parçası olarak her koleksiyonu 1500 kopya (içinde) toz ceket), bunları Epic ve Catalan Communications'ın benzer Blueberry sürümleriyle birleştirerek on ciltlik tek bir "Mœbius" tam çalışma antolojisi sürümünde. Son cilt hariç, Mœbius koleksiyonu standart Avrupa çizgi roman boyutunda yürütüldü. "Young Blueberry" ve "Virtual Meltdown" antolojisi başlıkları, orijinal ComCat/Epic yayınlarında olduğu gibi çok parlak kağıda değil, mat kağıda basılmaları ve kendi içinde kesin bir gösterge olması bakımından diğerlerinden farklıydı - dışında orijinal Marvel/Epic/ComCat bireysel yayınlarından sonra çok hızlı bir şekilde piyasaya sürülmesi - Graphitti Designs sürümünün her zaman öngörüldüğü ve bunun sonucunda, bireysel ciltler için iç sayfaların orijinal baskı çalışmasının antoloji koleksiyonuna şu şekilde dahil edilmesi zaten açıklanmıştı: Peki.

Mœbius antoloji koleksiyonu (1988–1993)

• Sınırlı Ciltli Baskı 12 - Mœbius 1 (272 sayfa, Graphitti Designs, Temmuz 1987, ISBN  0936211105 ); Moebius'u toplar 1 - 3
• Sınırlı Ciltli Baskı 13 - Mœbius 2 (220 sayfa, Graphitti Designs, 1988, ISBN  0936211113 ); Moebius'u toplar 4 - 6
• Sınırlı Ciltli Baskı 14 - Mœbius 3; Incal (312 sayfa, Graphitti Designs, 1988, ISBN  0936211121 ); Marvel/Epic Incal serisini toplar
• Sınırlı Ciltli Baskı 22 - Mœbius 4; Yabanmersini (240 sayfa, Graphitti Designs, 1989, ISBN  0936211202 ); Marvel/Epic Blueberry serisini toplar
• Sınırlı Ciltli Baskı 23 - Mœbius 5; Yabanmersini (240 sayfa, Graphitti Designs, 1990, ISBN  0936211210 ); Marvel/Epic Blueberry serisini toplar
• Sınırlı Ciltli Baskı 24 - Mœbius 6; Genç Yaban Mersini (168 sayfa, Graphitti Designs, 1990, ISBN  0936211229 ); ComCat Young Blueberry serisini toplar
• Sınırlı Ciltli Baskı 35 - Mœbius 7 (220 sayfa, Graphitti Designs, 1990, ISBN  0936211334 ); Moebius 0, 1 ⁄ 2 ve 7'yi toplar
• Sınırlı Ciltli Baskı 36 - Mœbius 8; Yabanmersini (240 sayfa, Graphitti Designs, 1991, ISBN  0936211350 ); Marvel/Epic Blueberry serisini toplar
• Sınırlı Ciltli Baskı 37 - Mœbius 9; Yabanmersini (180 sayfa, Graphitti Designs, 1991, ISBN  0936211350 ); Marvel/Epic Blueberry serisini ve Moebius 8'i toplar; önceki ciltle aynı ISBN'nin hatalı kullanımı
• Sınırlı Ciltli Baskı 44 - Virtual Meltdown: Mœbius'un Görüntüleri (188 sayfa, Graphitti Designs, 1993, ISBN  0936211385 ); Kaos ve Metalik Anılar toplar ; sapkın 30x30cm formatında toz ceketi olmadan verilir

Kara At

Uçurum (1989)
Bu mini çizgi roman serisi, aynı adı taşıyan filmin çizgi roman uyarlamasıdır. Her birindeki sekiz sayfalık başyazılar, Giraud'nun film için sağladığı yapım tasarım sanatına adanmıştır.

• The Abyss, sayı 1 (32 sayfa, Dark Horse Comics, Haziran 1989)
• The Abyss, sayı 2 (32 sayfa, Dark Horse Comics, Temmuz 1989)

Beton (1990) Beton
çizgi roman serisindeki bu özel etkinlik, Edena evreninde geçen 23 sayfalık kısa öykü "The Still Planet"in ilk kez tam renkli yayınını içeriyordu. Çizgi romanın içeriğinin yarısını oluşturan hikaye, Mœbius'un "En İyi Tek Sayı" kategorisinde 1991 Eisner Ödülü'nü kazanmasında etkili oldu.

• Beton, Dünya Günü 1990'ı Kutluyor (52 sayfa, Dark Horse Comics, Nisan 1990)

Kara At Sunar (1992-1993)

• Sayı 63 (32 sayfa, Dark Horse Comics, Haziran 1992)
  • "Marie Dakar"; sekiz sayfalık metinsiz kısa öykü ve kapak sanatçısı.
• Sayılar 70-76 (32 sayfa, Dark Horse Comics, Şubat - Ağustos 1993)
  • "Kutsal Kalbin Çılgın Kadını" (Cilt 1); siyah beyaz, sanat ve kapak sanatçısı sayıları 70 ve 73

City of Fire sanat portföyü (1993) Dark Horse'un dördüncü Mœbius gezisi, Giraud'nun Geoff Darrow ile ortak sanat projesi olan La Cité Feu
sanat portföyünün yeniden yayımlanmasıyla ilgiliydi– Starwatcher Graphics İngilizce olarak yayınlamıştı (giriş sayfası için) Ocak 1985'te orijinal adıyla imzalanmış ve numaralandırılmış 100 nüshanın "Sınırlı Amerikan lüks baskısı" versiyonu, Aedena'nın orijinal Fransız 950 nüshasının yanı sıra. Sanatın bir kısmı, Epic tarafından yukarıda bahsedilen Fusion sanat kitabında yeniden üretildi.

• City of Fire (10 yaprak, Dark Horse, 1993); İmzasız ve sınırlı, baskı sayısı bilinmemekle birlikte, 1985 sürümünün sunta kutusunun aksine, zarf içinde kapak folyolu 14,5"x19" boyutlu litografi baskılar. Ayrıca, bu sürüm için Mœbius tarafından yazılan yazılı tanıtım folyosu, orijinal kapak, açıklama ve iki siyah beyaz sanat yaprağı eksik, ancak bunların yerini iki renkli ekleme aldı.

Mœbius koleksiyonu (1996) 1990 yılında Collected Fantasies
serisine 0 ciltlik bir cilt ekleyenDark Horse Comics de Mœbius'a özgü - yani onun Batılı çalışmaları olmadan - bir koleksiyon yayınlamaya karar verdi ve bu sefer standart ABD çizgi roman boyutunda uygulandı. formatlamak ve önceki çabalar için bunu zaten yapmış olan Jean-Marc Lofficier'den editoryal girdi talep etmek. İçeriğin çoğu esasen Marvel/Epic yayınlarının bir özeti olsa da Lofficier, Mœbius'un Marvel/Epic yayınları normal seyrini tamamladıktan sonra yarattığı The Man from the Ciguri ( bir The Airtight Garage'ın devamı ) ve Madwomen of the Holy Heart serisinin ilk iki gezisi.

• Arzach (80 sayfa, Dark Horse Comics, Şubat 1996, ISBN  1569711321 )
• Exotics (80 sayfa, Dark Horse Comics, Nisan 1996, ISBN  1569711348 )
• The Man from the Ciguri (80 sayfa, Dark Horse Comics, Mayıs 1996, ISBN  1569711356 ), bölümleri yayıncının Cheval Noir (French for Dark Horse) dergisinde (sayı 26–30, 33–) orijinal olarak siyah beyaz olarak tefrika edilmiş haliyle topluyor. 37, 40–41 ve 50, 1992–1994).
• HP's Rock City (80 sayfa, Dark Horse Comics, Haziran 1996, ISBN  156971133X )
• Kutsal Kalbin Çılgın Kadınları (144 sayfa, Dark Horse Comics, Ağustos 1996, ISBN  1569711364 ); siyah beyaz, 1993 Dark Horse Presents dergisinde tefrika edilen ilk cildi topluyor , 2. ciltle zenginleştirilmiş.

Mœbius Library (2016-)
Yirmi yıl sonra, Nisan 2016'da Dark Horse, kitap bölümü tarafından Amerikan çizgi roman ciltli formatında piyasaya sürülecek olan "Mœbius Library" adlı iddialı bir projeyi duyurdu. Belirtilen amaç, Mœbius'un 2012'deki ölümünden sonra ikinci eşi Isabelle tarafından yönetilen kendi yayınevi "Mœbius Production" ile birlikte ve ilk olarak onun himayesinde yayınlanan son gün çalışmalarını ağırlıklı olarak yayınlamaktı. İlk başlık Ekim 2016'da yayınlandı ve hemen bir Eisner Ödülü kazandı.

• Mœbius Library 1 - The World of Edena (360 sayfa, Dark Horse Books, Ekim 2016, ISBN  9781506702162 ); son taksit Sra'nın ilk kez İngilizce versiyonunu içeriyor ve böylece The World of Edena serisini İngilizce olarak tamamlıyor . "Uluslararası Malzemenin En İyi ABD Sürümü" kategorisinde 2017 Eisner Ödülü sahibi.
• Mœbius Library 2 - Inside Moebius, Part 1 (216 sayfa, Dark Horse Books, Şubat 2018, ISBN  9781506703206 ); Fransızca kaynak yayının ilk iki cildini toplar
• Mœbius Library 3 - The Art of Edena (208 sayfa, Dark Horse Books, Nisan 2018, ISBN  9781506703213 ); sanat/çizgi roman melezi, Edena kısa öykülerinin yanı sıra Edena ile ilgili sanatı da toplar.
• Mœbius Library 4 - Inside Moebius, Part 2 (264 sayfa, Dark Horse Books, Haziran 2018, ISBN  9781506704968 ); Fransızca kaynak yayının ortadaki iki cildini toplar
• Mœbius Library 5 - Inside Moebius, Part 3 (280 sayfa, Dark Horse Books, Ekim 2018, ISBN  9781506706047 ); Fransızca kaynak yayının son iki cildini toplar

Halo Grafik Roman (2021)

• Halo Grafik Roman (128 sayfa, Dark Horse Books, Ekim 2021, ISBN  9781506725871 ); ciltsiz ticari karton kapaklı, ABD grafik roman formatı; 2010 Marvel baskısının yeni baskısı.

Evye Presi

Kitchen Sink Press , French Ticklers serisini açıklayan bir yer altı çizgi roman yayıncısıydı ve HM Communications ile çağrışımları vardı ve sanatçılarının bir kısmını ikincisi feshedildikten sonra benimsedi. Eşzamanlı olarak 1993 yılında Tundra Publishing ile birleşerek Arzach'ın Vizyonları antolojisi sanat kitabını açıkladılar .

French Gıdıklayıcılar (1989-1990)
Giraud da dahil olmak üzere Fransız yeraltı çizgi roman sanatçılarının çalışmalarını toplayan kısa ömürlü bir çizgi roman serisi. Giraud'nun katkıları, 1963–1964'te Hara-Kiri için ürettiği ilk "Mœbius" çalışmalarının bazılarıyla ilgiliydiGraphitti Designs daha sonra tüm ilk Mœbius çalışmalarını 1992 Collected Fantasies katkılarında "Mœbius ½" olaraktopladıHer üç siyah beyaz sayı da Mœbius'un (renkli) bir kapağına sahipti.

• Sayı 1 (32 sayfa, Kitchen Sink Press, Ekim 1989)
• Sayı 2 (32 sayfa, Kitchen Sink Press, Aralık 1989)
• Sayı 3 (32 sayfa, Kitchen Sink Press, Şubat 1990)

Legends of Arzach (1992)
Bu orijinal Amerikan yayını, her biri bir giriş plakası içeren altı adet 9,2"x12,2" boyutunda sanat portföyünden oluşur, Arzach'ta geçen, RJM Lofficier'in bir kısa öyküsünü içeren, Giraud'nun resimli bir kitapçığıdır. evren ve Amerikalı çizgi roman sanatçılarının Mœbius'un ufuk açıcı karakterine saygı duruşunda bulunan sekiz sanat baskısı, toplamda 48. Lofficier daha sonra kısa öykülerini, iBOOKS tarafından yazılan ve aşağıda belirtilen 2000 tarihli kitap başlığında genişletti.

• Galeri 1 - Ravenwood'un kömür ocağı (Tundra Publishing, Ocak 1992, ISBN  1879450216 )
• Galeri 2 - Beyaz Pteron (Tundra Yayıncılık, Mart 1992, ISBN  1879450240 )
• Galeri 3 - İki Ayın Korunması (Tundra Yayıncılık, Mayıs 1992, ISBN  1879450259 )
• Galeri 4 - Sonsuz Umutsuzluk Kayası (Tundra Yayıncılık, Temmuz 1992, ISBN  1879450267 )
• Galeri 5 - Dünyanın Hazinelerinin Bekçisi (Tundra Yayıncılık, Eylül 1992, ISBN  1879450275 )
• Galeri 6 - Yaz Çeşmeleri (Tundra Yayıncılık, Kasım 1992, ISBN  1879450283 )

"Visions of Arzach" (1993) Birkaç eklemeyle Legends of Arzach'tan
Amerikalı sanatçıların sanat baskılarını toplayan, Mœbius'un yeni kapağıyla orijinal Amerikan sanat kitabı yayını .

• Visions of Arzach (56 sayfa, Kitchen Sink Press, Aralık 1993, ISBN  087816233X ); Avrupa grafik roman formatı boyutunda ciltli ticaret baskısı.

iKİTAPLAR

iBOOKS Inc., daha önce Epic'in 1989 tarihli The Art of Mœbius kitabının baş editörü ve ortak yayıncısı olan Byron Preiss'in bir yayıneviydi . Preiss tesadüfen, aynı zamanda Mœbius'un 1987 tarihli resimli Sarkaç Projesi bilim kurgu romanı tarafından bahsedilen bundan sonra için baş editördü .

"Mobius Arzach" (2000)

• Mœbius Arzach (291 sayfa, iBOOKS, Ağustos 2000, ISBN  0743400151 ); Arzach evreninde geçen resimli ticari karton kapaklı karton kapaklı roman .

İkaro (2003–2004)

• 1. Kitap (160 sayfa, iBOOKS, Kasım 2003, ISBN  0743475380 ); Karton kapaklı ticari ciltsiz kitap
• 2. Kitap (140 sayfa, iBOOKS, Ocak 2004, ISBN  0743479807 ); Karton kapaklı ticari ciltsiz kitap

İnsansı Yayıncılık

2000'lerin ortalarında DC Comics ile ilk işbirliğinin ardından , yayıncı Humanoids, Inc. (2013'e kadar Moebius tarafından 1974'te kurulan Fransız yayıncının ABD'deki yan kuruluşuydu) 2010'dan itibaren Mœbius çalışmalarının yeni baskılarını yeniden yayınlamaya başladı. Mœbius'un Alejandro Jodorowsky ile geçmişte yaptığı iki ortak çalışmadan başlayarak kendi, The Incal ve Madwoman of the Sacred Heart . Humanoids, bu son zamanların ciltli baskılarını, genellikle toz kapağı olmadan, değişken boyut formatlarında, ABD çizgi roman formatında (ticari baskılar), büyük boy formatta (esas olarak daha büyük, standart Avrupa çizgi roman A4 formatıdır) ve hatta daha büyük kahve formatında yayınlar. tablo formatı, ikincisi tipik olarak sınırlı bir baskı işleminde. İngilizce yayınların yanı sıra, Humanoids ara sıra, özellikle Amerikalı okur kitlesi adına ana yayıncıdan Le Garage hermétique ( ISBN  9782731652253 ) ve Arzach ( ISBN  9782731634365 ) gibi Fransız lüks, sınırlı sayıda özel Moebius sürümlerini ithal eder . Lisanslı ve farklı kapak resimlerine sahip iki 2011 Incal baskısı dışında, 2010 sonrası Humanoids sürümleri de Britanya-Kanada ve Birleşik Krallık pazarlarına yöneliktir ve bu pazarlara dağıtılır .

The Metabarons (2002) Giraud , 1989'da 8 sayfalık bir kısa öykü "Au coeur de l'inviolable meta bunker" yaratmıştı ve Incal
destanının ana ikincil karakterlerinden biri olan Metabaron'a odaklanıyordu. Metabarons yan ürün serisi. Bu hikaye, serinin sanatçısı Juan Giménez tarafından daha sonraki kitap yayınları için yeniden çizilmiş olsa da, Giraud'nun orijinali aşağıda belirtilen 1990 İngiliz yayınında siyah beyaz olarak yayınlandı ve ardından Humanoids'in "Prestij Formatlı Çizgi Roman" koleksiyonuna dahil edildi. Valérie Beltran'ın Giraud's Incal serisi için yeni rengini tanıtan "Metabaron 1: The Lost Pages" olarak.

• The Metabarons : "Alpa/Omega" (48 sayfa, Humanoids Inc., Ekim 2002, ISBN  1930652410 ); Kapaksız ticari sürüm

The Incal (2005–2022)
DC Comics ile 2005'in başlarındaki ortak yapımlar dışında, sonraki tüm sürümler orijinal renklendirmeye sahiptir. DC ile iki ortak baskı, Valérie Beltran'ın tamamen yeni bir renklendirmesinin yanı sıraçıplaklıkla ilgili bir miktar sansür içeriyordu; bunların hiçbiri, değişiklikleri daha genç bir okuyucu kitlesini cezbetmek için ucuz bir hile olarak yorumlayan yazar Jodorowsky'ye pek uymuyordu. Amazon.com'daki her iki oyun için müşteri incelemeleri, hayranların Jodorowsky'nin değerlendirmesiyle büyük ölçüde uyumlu olduğunu gösterdi. Ticari bir başarısızlık olarak kabul edilen Beltran'ın renklendirmesi, Amerika Birleşik Devletleri'nde veya dünyanın başka bir yerinde, ilk (uluslararası) sürümlerden sonra bir daha asla kullanılmadı.

• Incal (2005)
  • 1. Cilt: Epik Komplo (160 sayfa, Humanoids/DC Comics, Ocak 2005, ISBN  1401206298 ); "Solune's Origin" olarak "Metabaron 1: The Lost Pages" dahil olmak üzere Fransız orijinal kaynak yayınlarından 1-3 ciltlerini toplayan ciltli ticari baskı.
  • 2. Cilt: Epik Yolculuk (160 sayfa, Humanoids/DC Comics, Haziran 2005, ISBN  1401206468 ); Fransız orijinal kaynak yayınlarından 4-6. ciltleri toplayan ciltsiz ticari baskı.
• Incal antoloji koleksiyonları (2010–2019)
  • The Incal Classic Collection (308 sayfa, Humanoids Inc, Aralık 2010, ISBN  9781594650116 ); 750 kopyaya kadar, sunta kılıfta sınırlı büyük boy ciltli baskı.
  • The Incal Classic Collection (308 sayfa, Humanoids Inc, Haziran 2011, ISBN  9781594650154 ); Ciltli ticaret baskısı, Mayıs 2012 ve Nisan 2013'te yeniden basılmıştır.
  • The Incal (316 sayfa, Humanoids Inc, Eylül 2014, ISBN  9781594650932 ); Ciltli ticaret baskısı, esasen bir yeniden baskı, ancak yeni tanıtımlar içeriyor.
  • The Incal (324 sayfa, Humanoids Inc, Şubat 2019, ISBN  9781594653445 ); 1550 kopya ile sınırlı büyük boy iki ciltlik lüks sunta kılıf içinde ciltli koleksiyoncu baskısı.
  • The Incal (320 sayfa, Humanoids Inc, Ağustos 2020), ISBN  9781643379791 ); Sapkın kapaklı "Exclusive Direct Market Edition" yumuşak kapaklı ticaret sürümü.
  • The Incal (320 sayfa, Humanoids Inc, Eylül 2020), ISBN  9781643377803 ); Ciltsiz ticaret baskısı.
  • The Incal (320 sayfa, Humanoids Inc, Ocak 2022), ISBN  9781643378169 ); Büyük boy lüks siyah beyaz baskı.
• Incal antoloji koleksiyonları (2011 lisanslı Birleşik Krallık sürümleri)
  • The Incal Classic Collection (308 sayfa, Titan Books, Mayıs 2011, ISBN  9780857685865 ); Ciltli ticaret baskısı.
  • The Incal (308 sayfa, SelfMadeHero , Ekim 2011, ISBN  9781906838393 ); Ciltli ticaret baskısı.
• Incal bireysel ciltleri (2013–2017); Altı, 2013–2014, tek başlıklı ciltlerin her biri, 999 kopya ile sınırlı, ciltli sehpa baskısı olarak yürütülür.
  • Cilt 1: The Black Incal (48 sayfa, Humanoids Inc, Ocak 2013, ISBN  9781594650291 )
  • Cilt 2: The Luminous Incal (48 sayfa, Humanoids Inc, Mart 2013, ISBN  9781594650277 )
  • Cilt 3: Altında Ne Var (56 sayfa, Humanoids Inc, Mayıs 2013, ISBN  9781594650093 )
  • Cilt 4: Yukarıda Ne Var (60 sayfa, Humanoids Inc, Ağustos 2013, ISBN  9781594650499 )
  • Cilt 5: Beşinci Esans Birinci Bölüm: Rüya Gören Galaksi (48 sayfa, Humanoids Inc, Kasım 2013, ISBN  9781594650543 )
  • Cilt 6: Beşinci Esans İkinci Bölüm: Planet Difool (48 sayfa, Humanoids Inc, Ocak 2014, ISBN  9781594650697 )
  • 1. Cilt: The Incal - FCBD 2017 (32 sayfa, Humanoids Inc, Mayıs 2017, UPC  709445833524 ); 1. cildin kısaltılmış standart ABD çizgi roman versiyonu, Humanoids'in ilk " Bedava Çizgi Roman Günü " teklifi olarak.

Madwoman of the Sacred Heart (2010–2022)
"The Sorbonne's Madman" serisinin 3. cildinin çevirisiyle bu antoloji koleksiyonları seriyi tamamlıyor.

• Madwoman of the Sacred Heart (192 sayfa, Humanoids Inc, Aralık 2010, ISBN  9781594650987 ); Toz ceketli ciltli ticaret baskısı.
• Madwoman of the Sacred Heart (192 sayfa, Humanoids Inc, Şubat 2012, ISBN  9781594650628 ); Ciltsiz ticaret baskısı.
• Madwoman of the Sacred Heart (192 sayfa, Humanoids Inc, Eylül 2013, ISBN  9781594650468 ); Sapkın kapaklı ciltli ticaret baskısı.
• Madwoman of the Sacred Heart (192 sayfa, Humanoids Inc, Eylül 2022, ISBN  9781643376523 ); Büyük boyutlu ciltli baskı, ancak esasen 2013 baskısının bir yeniden baskısı.

"Kedinin Gözleri" (2011–2013)

• Kedinin Gözleri (56 sayfa, Humanoids Inc, Aralık 2011, ISBN  9781594650581 ); 750 kopyaya kadar, beyaz kağıt üzerinde siyah beyaz resimlerle sınırlı ciltli sehpa formatlı baskı.
• Kedinin Gözleri (56 sayfa, Humanoids Inc, Ağustos 2012, ISBN  9781594650321 ); Beyaz kağıt üzerinde siyah beyaz resimlerle ciltli ticaret baskısı.
• The Eyes of the Cat (56 sayfa, Humanoids Inc, Haziran 2013, ISBN  9781594650420 ); Sapkın kapaklı "Sarı baskı", orijinal olarak Fransızca yayınlandığı şekliyle (ve Taboo 4'te yayınlandığı şekliyle ) sarı kağıt üzerinde siyah beyaz resimlerle ciltli ticari baskı.

"Melek Pençeleri" (2013-2019)
Esasen 1997 Eurotica başlığının yeniden basımı, ancak bu vesileyle, başlık için çoğul kullanılarak ve sapkın bir kapağa sahip bir toz kılıfı olmadan yayınlandı.

• Angel Claws (72 sayfa, Humanoids Inc, Mart 2013, ISBN  9781594650123 ); 800 kopya ile sınırlı siyah beyaz ciltli sehpa formatlı baskı.
• Angel Claws (72 sayfa, Humanoids Inc, Mart 2019, ISBN  9781594653230 ); Ciltli ticaret baskısı.

Final Incal (2014-2022)
Bu üç ciltlik dizi (başlangıçta Après l'Incal – After the Incal olarak adlandırılır) nihayetinde José Ladrönn'ün sanatıyla gerçekleştirilmiş olsada, Giraud aslında dizinin ilk gezisini kaleme almıştı: "Le nouveau rêve ", ancak yeniden basım çalışmaları için yeniden yazılmış ve Ladronn yeniden çizilmiş bir varyantla değiştirildi. Bununla birlikte, aşağıdaki antoloji sürümleri, Moebius'un 56 sayfalık orijinalinin yanı sıra bir bonus içerir. Aslında, dizi en başından beri, beğenilen ana dizilerinin tamamen Jodorowsky/Moebius devamı niteliğindeydi, ancak yukarıda belirtildiği gibi, daha sonra devam etmeyi reddeden Giraud oldu.

• Final Incal (216 sayfa, Humanoids Inc, Mayıs 2014, ISBN  9781594650871 ); Üç sanat baskısı ve Jodorowsky ve Ladrönn tarafından imzalanmış ve numaralı kitap levhası ile birlikte verilen, sunta kılıf içinde 200 nüsha sınırlı sehpa formatlı baskı.
• Final Incal (216 sayfa, Humanoids Inc, Mayıs 2014, ISBN  9781594650864 ); 1500 kopyaya kadar, sunta kılıfta sınırlı büyük boy baskı.
• The Jodorowsky Library , Cilt 3 (416 sayfa, Humanoids Inc, Ağustos 2022, ISBN  9781643379067 ); Ciltli ticaret baskısı.

"Deconstructing The Incal" (2017) Incal
evreni ile ilgili resimli bir referans kitabı . 1989 Fransız "Les Mystères de l'Incal" orijinalinin 2016 ikinci, güncellenmiş ve genişletilmiş baskısının aslına uygun reprodüksiyonu, ancak orijinal renginde "Au coeur de l'inviolable meta bunker" kısa öyküsü olmadan, ancak bu öykü tarafından yayınlandı. yayıncı, Temmuz 2020'de "In the Heart of the Impregnable Metabunker" (diğer adıyla "Solune's Origin", yayıncı tarafından DC ile 2005 ortak yayınında türetilmiştir) İngilizce başlığı altında dijital bir yayın ( ISBN 9781643379739 ) olarak yayınlandı . 

• "Incal'ın Yapısını Çözmek" (112 sayfa, Humanoids Inc, Ekim 2017, ISBN  9781594656903 ); Büyük boy ciltli ticaret baskısı.

Çeşitli

"Buffalo Bill, Scout and Frontiersman" (1968)
Giraud'nun sanatıyla bilinen en eski İngilizce kitap yayını, Fransız orijinalinin aslına uygun reprodüksiyonu.

• Buffalo Bill, Scout and Frontiersman (68 sayfa, Feltham : Odhams Books, Ltd , 1968, OCLC  124715 ); Avrupa grafik roman formatında resimli ciltli ders kitabı.

"Project Pendulum" (1987) Robert Silverberg tarafından yazılmış, dolayısıyla bir ABD orijinali olan resimli, ciltli, toz ceketli bir bilim kurgu romanı. Mœbius'un resimli kitabı, 1991'de J'ai lu  [ fr ] 'nin SF cüzdan koleksiyonunda (# 3059, ISBN  2277230596 ), 1994'te bir yeniden basımla birlikte, ana dili Fransızca'ya toplu bir ciltsiz yayın olarak karşılıklı olarak bir çeviri gördü.

• "Project Pendulum" (200 sayfa, New York City: Walker & Company , Eylül 1987, ISBN  0802767125 )

Sihirli Kristal (1989–1990)
Avrupa çizgi roman formatında karton kapaklı olarak yapılmıştır.

• 1 - Sihirli Kristal (48 sayfa, New York: Catalan Communications , Eylül 1989, ISBN  0874160677 )
• 2 - Tek Boynuzlu At Adası (48 sayfa, Catalan Communications, Şubat 1990, ISBN  0874160847 )
• #3 - Aurelys's Secret (48 sayfa, Catalan Communications, Mayıs 1990, ISBN  0874161029 )

"Eyes of the Cat" (1990)
Bu 54 sayfalık çalışma, çizgi roman eleştirmenleri tarafından bir grafik başyapıtı olarak övülmesine rağmen bilinmeyen nedenlerle 1980'ler-1990'ların Marvel/Epic koleksiyonunun dışında bırakılmıştı. Yine de hikaye, bu grafik roman antolojisinde yazarlarının ayrıntılı ek açıklamalarıyla birlikte çağdaş bir ilk kez İngilizce yayın gördü . Siyah beyaz Mœbius hikayesi, orijinal Fransız kaynak yayınında olduğu gibi sarı kağıda basılmış tek hikayeydi. Antolojide kapak olarak Mœbius tarafından reddedilen Les Chiens 1979 film afişi yer aldı. 2010'larda Humanoides Publishing tarafından yukarıda belirtildiği gibi birkaç kez yeniden yayınlandı.

• Tabu 4 (168 sayfa, Wilmington, VT: Spiderbaby Grafix & Publications , Ocak 1990, ISBN  0922003033 ); siyah beyaz karton kapaklı ticari ciltsiz kitap

Mœbius Portföyü (1990)
Lofficier tarafından, "Zaptilemez meta-bunkerin kalbinde" (8 sayfa, ilk kez İngilizce dilinde) oluşan bu İngiliz çizgi roman antolojisine üç Moebius katkısı için bölüm adı (1 resimli sayfa) icat edildi. yayını), "Carnet 3: The Mœbius Sketchbook" (8 sayfa) ve "Mœbius '74 Dolaylarında" (8 sayfa). Giraud, bu gezi için tanıtım afişi resmini sağladı, ancak kapağı vermedi.

• A1 : Dördüncü Kitap (96 sayfa, Londra : Atomeka Press , Nisan 1990, ISBN  187187856X ); siyah beyaz karton kapaklı ticari ciltsiz kitap

Mœbius Koleksiyoncu Kartları (1993)

• Mœbius Collector Cards ticaret kartı seti (Saddle Brook, NJ: Comic Images, 1993, OCLC  931830987 ); 90 karttan oluşan temel set artı 6 kovalamalı "Chromium Cards", başka herhangi bir (-dil) sürümü olmayan orijinal ABD sürümü.

"Mœbius: bir retrospektif" (1995) Yukarıda listelenen Karikatür Sanatı Müzesi'ndeki
benzer adlı sergi için A ila 2500 kopya sınırlı sergi kataloğu .

• Mœbius: retrospektif (40 sayfa, San Francisco : Cartoon Art Museum, Nisan 1995, OCLC  472884855 ); standart Amerikan kapaklı çizgi roman formatı

Mœbius ashcan çizgi romanları' (1995-1999)
Giraud'nun kendi Amerikan yayıncısı tarafından yayınlanan bir yayın ve bu nedenle yalnızca bir Amerikan orijinali değil, aynı zamanda çizgi roman kongrelerinde satılması amaçlanan sınırlı bir koleksiyoncu baskısı ile aynı zamanda tipik bir şirket yayını. Mini dizi, şimdiye kadar yayınlanmamış sanat eserlerini ve kısa filmleri bir araya getirdi ve sanatçının anavatanı Fransa'ya dönmesinin ardından şirketin ortak hissedarı JM Lofficier tarafından düzenlendi.

• #1 - Moebius ashcan çizgi romanları 1 (16 sayfa, Los Angeles:Starwatcher Graphics, 1995); siyah beyaz standart Amerikan çizgi roman formatı, 250 numaralı kopya + kabartmalı yayıncı mührü ile 25 "sanatçı provası" (AP) ile sınırlıdır
• 2 - Moebius ashcan çizgi romanı sunar: Ratman (16 sayfa, Los Angeles:Starwatcher Graphics, 1995); siyah beyaz standart Amerikan çizgi roman formatı, 250 numaralı kopya + kabartmalı yayıncı mührü ile 25 "sanatçı provası" (AP) ile sınırlıdır
• 3 - Moebius ashcan çizgi romanları sunar: Dune (16 sayfa, Starwatcher Graphics, 1995); siyah beyaz standart Amerikan çizgi roman formatı, 100 numaralı kopya + kabartmalı yayıncı mührü ile 25 "sanatçı provası" (AP) ile sınırlıdır; Jodorowsky'nin terk edilmiş Dune film projesi için storyboard'lar ve konsept çizimler içeren
• #4 - Moebius ashcan çizgi romanları 4 (16 sayfa, Starwatcher Graphics, 1997); siyah beyaz standart Amerikan çizgi roman formatı, 100 numaralı kopya + kabartmalı yayıncı mührü ile 25 "sanatçı provası" (AP) ile sınırlıdır
• 5 - Moebius ashcan çizgi romanı şunları sunar: Kahve Rüyaları (16 sayfa, Starwatcher Graphics, 1997); siyah beyaz standart Amerikan çizgi roman formatı, 100 numaralı kopya + kabartmalı yayıncı mührü ile 25 "sanatçı provası" (AP) ile sınırlıdır
• 6 - Moebius ashcan çizgi romanı şunları sunar: Crystal Dream (16 sayfa, Starwatcher Graphics, 1998); siyah beyaz standart Amerikan çizgi roman formatı, 100 numaralı kopya + kabartmalı yayıncı mührü ile 25 "sanatçı provası" (AP) ile sınırlıdır
• 7 - Moebius ashcan çizgi romanı sunar: Metreon (16 sayfa, Starwatcher Graphics, 1999); Kabartmalı yayıncı mührü ile 100 numaralı kopya + 25 "sanatçı provası" (AP) ile sınırlı, sarmalayan kapakta "özel renk baskısı" standart Amerikan çizgi roman formatı

Mœbius Çizgi Romanları (1996–1997)
Siyah beyaz olarak uygulanan iç mekan sanatı, seri The Man from the Ciguri'nin bir yeniden baskısını ve aynı zamanda yeni ve daha önce görülmemiş Mœbius çizgi romanlarını ve sanatını içeriyor. Dikkate değer olan, terk edilmiş Dahili Transfer filmi için yaptığı storyboard'lardır. Dizide ayrıca, daha önce Concrete Celebrates Earth Day 1990'da yayınlanan "The Still Planet" adlı kısa öykünün siyah beyaz versiyonu da yer alıyor , ancak bu versiyon farklı bir son sayfaya sahip. JM Lofficier, bu çizgi roman gezileri için dizi editörü rolünü tekrarladı.

• Sayı 1 (32 sayfa, Wayne County, MI: Caliber Comics , Mayıs 1996)
• Sayı 2 (32 sayfa, Caliber Comics, Temmuz 1996)
• Sayı 3 (32 sayfa, Caliber Comics, Eylül 1996)
• Sayı 4 (32 sayfa, Caliber Comics, Kasım 1996)
• Sayı 5 (32 sayfa, Caliber Comics, Ocak 1997)
• Sayı 6 (32 sayfa, Caliber Comics, Mart 1997); saran kapakta.

"Melek Pençesi" (1997)
Kitabın grafik, erotik doğası nedeniyle, Moebius'un bu çalışması 1990'larda ABD'de "olağan şüpheliler" tarafından değil, aykırı NBM Yayıncılık tarafından "Eurotica" adı altında yayınlandı . Künye, Avrupa A4 formatında yastıklı ciltli, toz geçirmez kitap olarak. 2010'larda Humanoides Publishing tarafından yukarıda belirtildiği gibi birkaç kez yeniden yayınlandı.

• Angel Claw (72 sayfa, New York City :Eurotica, Şubat 1997, ISBN  1561631531 ); siyah beyaz.

"Bir fikrin hikayesi" (2007) Uluslararası Kızılhaç ve Kızılay Hareketi'nin
tarihini ve amaçlarını detaylandıran, Giraud'nun Mœbius adıyla sekiz sayfalık bir çizgi romanını içeren on sayfalık bir tanıtım broşürü . Organizasyon için özel olarak hazırlanan, tamamı renkli, standart Avrupa çizgi roman albümü boyutunda broşür, organizasyon tarafından Fransızca, İngilizce, Mandarin Çincesi, Arapça ve İspanyolca dillerinde geniş çapta dağıtıldı. İngilizce baskısı, Mayıs 2009'da 40.000 kopya yeniden baskı ile artırılan 48.000 kopyalık ilk baskıya sahip oldu.

• Bir fikrin hikayesi (10 sayfa, Cenevre : Uluslararası Kızılhaç ve Kızılay Dernekleri Federasyonu, Aralık 2007)

XIII (2013)

• #18 - İrlanda Versiyonu (48 sayfa, Canterbury : Cinebook , Nisan 2013, ISBN  9781849181457 )

Filmografi

not: Listelenenler yalnızca uzun metrajlı film yapımlarıdır.

• Uzaylı (1979)
• Zaman Ustaları (1982)
• Tron (1982)
• Evrenin Ustaları (1987)
• Söğüt (1988)
• Uçurum (1989)
• Küçük Nemo: Slumberland'deki Maceralar (1989)
• The Fifth Element (1997) - Filmin prodüksiyon tasarımı Giraud, kızı Hélène, Jean-Claude Mézières ve diğerleri tarafından geliştirildi.
• Yabanmersini (2004) - DVD ekstralarında Giraud, kamera hücresi için giydiği dönem kostümü giymiş çizgi roman, film vb.
• Moebius Şeridi sayesinde (2005)
• Garip Çerçeve (2012)

Video oyunları

• Mœbius'un katıldığı video oyunları
  • Fade to Black (1995, yalnızca kutu kapağı resmi)
  • Panzer Dragoon (1995, yalnızca kutu kapağı resmi)
  • Pilgrim: Faith as a Weapon (1997, konsept çizimi)
  • Yedi Samuray 20XX (2004, karakter tasarımı)
• Büyük ölçüde Mœbius'un sanatından ilham alan video oyunları
  • The Airtight Garage adlı Giraud'nun çalışmasına dayanan bir atari salonu ve bar , kompleks 1999'da açıldığında San Francisco'daki Metreon'daki orijinal ana cazibe merkezlerinden biriydi. Üç orijinal oyun içeriyordu: Quaternia , terminaller arasında ağa bağlı birinci şahıs nişancı ve Major Fatal ve The Airtight Garage'dan "junctors" konseptine dayanmaktadır ; asteroit madenciliği hakkında bir sanal gerçeklik çarpışan araba oyunu; ve çok az açık bir şekilde Moebius görüntülerini içeren bir engelli parkur bowling oyunu olan Hyperbowl . Oyun salonu kapatıldı ve "Portal One" olarak yeniden açıldı, Moebius tabanlı dekorun ve Hyperbowl'un çoğunu korudu, ancak diğer orijinalleri daha yaygın atari oyunları lehine ortadan kaldırdı.
  • Jet Set Radio Future - oyunun çizimleri ve grafikleri, sanatçının çalışmalarından esinlenmiştir. (2002)
  • Gravity Rush - oyunun çizimleri ve grafikleri, sanatçının çalışmalarından esinlenmiştir.
  • Sable (video oyunu), büyük ölçüde Moebius sanat eserinden (2021) esinlenmiştir.
  • Rollerdrome , OlliOlli'nin yaratıcısı Roll7'den (2022) tekerlekli paten ve Moebius'tan ilham alan görsellere sahip bir üçüncü şahıs nişancı oyunudur.
  • Swordship, oyuncunun aracının düşmanlardan kaçmak ve birbirlerini yok etmeleri için onları kandırmak olduğu fütüristik bir dodge'em up oyunudur. Minimalist grafiklerin renk tonu Moebius çizgi romanlarına (2022) yakın görünüyor
  • Akuamarin - sanat eseri, sanatçının çalışmasından esinlenmiştir. (2022)
  • Synergy , güçlü, parlak Moebius benzeri görsellere (2023) sahip kurgusal, kurak bir dış gezegende geçen bir koloni simülasyonudur.

belgeseller

• 1987: Çizgi Roman Sanatının Ustaları - Ken Viola'nın Belgeseli (60 dk.)
• 1994: La Constellation Jodorowsky  [ fr ] - Louis Mouchet'nin belgeseli . Giraud ve Alejandro Jodorowsky, The Incal ve terk edilmiş Frank Herbert's Dune film uyarlaması üzerine . Filmi sonlandıran psiko-şecere seansı sırasında Giraud, Mouchet'nin babasını taklit eder (88 dakika ve 52 dakika).
  • 1997'de Fransız SECAM teyp yayını ( OCLC  691953670 )
  • İngiliz ( OCLC  805082536 ), Fransızca ( OCLC  883137959 ), İtalyanca ( OCLC  875154036 ) ve İspanyolca ( OCLC  804213318 ) 2007'de 1 diskli DVD sürümleri
• 1994: Blueberry – Christophe Heili Belgeseli ( Canal+ /TVCF için Cendranes Films, Ekim, 27 dk.)
• 1997: Jean [Gir]aud's - Hervé Eparvier'in Belgeseli (Stardom, Paris, 22 dk.). Eylül 1996'da Stardom Gallery'de düzenlenen Blueberry sergisi vesilesiyle hazırlanmış belgesel . Belgesel başlığı, o sırada piyasaya sürülmesi planlanan "Blueberry's" sanat kitabının başlığı üzerine bir oyundur.
  • 1997'de Fransız SECAM teyp yayını, "Blueberry's" sanat kitabının kutulu, sınırlı baskısı için bonus olarak dahil edildi ( ISBN  2908706024 )
• 2000: Mister Gir ve Mike S. Blueberry - Damian Pettigrew'in Belgeseli . Giraud, Blueberry albümü "Géronimo l'Apache" için çok sayıda eskiz ve sulu boya yapar, ünlü çizgi roman festivali için Saint Malo'ya gider , Paris'teki editörü Dargaud'u ziyaret eder ve filmin son sekansında spontane gerçek boyutlu bir portre yapar. Geronimo'nun gerçek zamanlı olarak büyük bir cam levha üzerinde (Musée de la Bande dessinée d'Angoulême, 55 dk.)
  • 2000 yılında Fransız SECAM teyp yayını ( OCLC  812528584 )
• 2002: Fellini: Ben Doğuştan Yalancıyım - Belgesel, Damian Pettigrew. Giraud, belgeselin 2003 Kuzey Amerika sürümü için poster tasarladı, Amerikan, İtalyan ve Fransız DVD sürümleri için kapak olarak yeniden kullanıldı ve Fransız versiyonunun DVD bonus ekstralarında yer aldı.
• 2005: The Visual Element - Giraud ve arkadaşı ve iş arkadaşı Jean-Claude Mézières ile The Fifth Element ( The Fifth Element - Ultimate Edition 2005 DVD; The Fifth Element 2015 4K Blu-ray) filmindeki prodüksiyon tasarım çalışmalarını tartışan özel film , 18 dk.)
• 2007: Moebius Redux: A Life in Pictures - Hasko Baumann'ın biyografik belgeseli (Almanya, İngiltere, Finlandiya: Arte, BBC, ZDF , YLE , AVRO , 68 dk.)
  • Ticari olmayan, ancak lisanslı, 2008'de Avustralya'da 1 diskli DVD sürümü ( OCLC  951516758 )
  • 2010'da Alman 2 diskli DVD sürümü, 190 dakikaya uzatıldı. ( OCLC  891515384 )
• 2007: Jean Van Hamme, William Vance ve Jean Giraud à l'Abbaye de l'Épau - Kurumsal belgesel (FGBL Audiovisuel, 70 dk.)
• 2010: Métamoebius  [ fr ] - Paris'teki Fondation Cartier for Contemporary Art'ta düzenlenen 2010 retrospektifi için Jean Giraud'un birlikte yazdığı ve Damian Pettigrew tarafından yönetilen otobiyografik portre (Fondation Cartier, CinéCinéma, 72 dk.)
  • Pettigrew'un 2000 Mister Gir & Mike S. Blueberry belgeseli ile zenginleştirilmiş, 2011'de Fransız 1 diskli DVD çıkışı ( OCLC  887535650 ).

notlar

Referanslar

kaynaklar

• Sadoul, Numa (Şubat 1976). Mister Mœbius et Docteur Gir (Fransızca). Paris : Editörler Albin Michel . P. 96. ISBN'si 2226002669.; Giraud'nun yayınlanan ilk çizgi romanlarından birinin senaryosunu yazarken kendisine sağladığı iyiliğe karşılık veren Tardi'nin kapağı.
• de Bree, Kees; Frederiks, Hans (1982). Stripschrift  [ nl ] özel 4: Blueberry, Arzach, Majoor Fataal, John Difool, de kleurrijke holden van Giraud/Moebius (Hollandaca). Zeist : Vonk. P. 100. OCLC  63463307 .
• Hjorth-Jørgensen, Anders (1984). Giraud / Moebius - og Blueberrys lange yürüyüşü (Danca). Odense : Stavnsager. P. 64. ISBN'si 8788455262.
• Toplu (Kasım 1986). L'univers de 1: Gir (Fransızca). Paris : Dargaud . P. 96. ISBN'si 2205029452.
• Sadoul, Numa (Ocak 1991). Mœbius: Entretiens avec Numa Sadoul (Fransızca) (1976 Albin Michel baskısının güncellenmiş, genişletilmiş ve gözden geçirilmiş versiyonu). Tournai : Casterman . P. 198. ISBN'si 2203380152.
• Sadoul, Numa; Rebiersch (tr.), Resel (1992). Das grosse Moebius Buch (Almanca) (1991 Casterman baskısının Almanca versiyonu). Hamburg : Carlsen Verlag GmbH . P. 200. ISBN'si 3551019002.
• Ledoux, Alain; Maltret, Olivier (6 Kasım 1993). "Gir-Moebius". Sapristi! (Fransızcada). Dieppe : Association Normande de Bande Dessinée (ANBD) (27): 86.; tema sorunu
• Giraud, Jean (Ocak 1999). Moebius-Giraud: Histoire de mon double (Fransızca). Paris: Baskılar 1. s. 220. ISBN'si 2226002669.; otobiyografi
• Svane, Erik; Surmann, Martin; Ledoux, Alain; Jurgeit, Martin; Berner, Horst; Förster, Gerhard (2003). Zack -Dossier 1: Blueberry und der europäische Western-Comic (Almanca). Berlin : Mozaik . P. 96. ISBN'si 393266759X.; öne çıkan sanatçının Svane tarafından yürütülen röportajlarının büyük çoğunluğu orijinal olarak İsviçre çizgi roman dergisi Swof  [ fr ] , Hors-Séries (Moebius temalı) sayı 2, 2000/Q1'de Fransızca olarak yayınlandı, ancak düzenlenmiş materyallerle zenginleştirildi orijinal yayında ve ayrıca diğer eski kaynak yayınlardan, özellikle ikinci durumda o zamanlar merhum olan Jean-Michel Charlier için elverişli olan materyallerle zenginleştirilmiştir.
• Bosser, Frédéric (Haziran 2005). "Jan Kounen: Du Colt 45 veya 35 mm" ve "Dossier Jean Giraud: Cavalier solitaire". Les dossiers de la bande dessinée  [ fr ] (Fransızca). 27. Paris: DBD. s. 52–94.
• Sadoul, Numa (Ekim 2015). Docteur Mœbius et Mister Gir: Entretiens avec Jean Giraud (Fransızca) (1991 Casterman baskısının güncellenmiş, genişletilmiş ve gözden geçirilmiş versiyonu). Tournai: Casterman. P. 264. ISBN'si 9782203041639.( ISBN  9782203226326 , Mayıs 2021 ciltli yeni baskı)
• Sadoul, Numa; Masato (tr.), Hara (2017).人の漫画家が語る創作の秘密 (Futari no mangaka ga kataru sosaku no himitsu) (Japonca) (2015 Casterman baskısının Japonca versiyonu). Tokyo, Japonya: ShoPro Books. P. 512. ISBN'si 9784796876605.

Dış bağlantılar

• Resmi web sitesi (Fransızca)
• Jean Giraud ( Gir , Moebius ) Fransız dergisi yayınları , Spirou , Pilote _ _ _ _ _ Machine , (A SUIVRE) ve BoDoï 22 Şubat 2007'de Wayback Machine BDoubliées'de arşivlendi (Fransızca)
• Jean Giraud albümleri Bedetheque (Fransızca)
• Moebius albümleri Bedetheque (Fransızca)
• Bdparadisio.com'da Jean Giraud (Fransızca)
• Jean Giraud Moebius 20 Nisan 2008'de Artfacts.net'teki Wayback Machine'de , Moebius'un orijinal çizimlerinin sergilenmesi hakkında arşivlendi .
• İngilizce Moebius yayınları www.europeancomics.net
• İllüstrasyon Sanat Galerisi
• Comic Book DB'de Jean Giraud ( orijinalinden arşivlenmiştir )
• Twists of Fate, France dergisinde
• Moebius ve Düşlerin Anahtarı on Paris Review
• Jean Giraud profili 2 Mayıs 2008'de Wayback Machine'de Artfacts'ta arşivlendi
• Giraud 28 Şubat 2009'da Wayback Machine'de bpip.com'da arşivlendi
• Lambiek Comiclopedia'da Jean Giraud
• IMDb'de Moebius _
• IMDb'de Giraud _
• İnternet Spekülatif Kurgu Veritabanında Moebius
• Contours-art.de üzerinde Moebius (Almanca)
• Röportaj Jean Giraud – Ebedi Yolcu
• "Jean Moebius Giraud biyografisi" . Bilim Kurgu ve Fantastik Onur Listesi .
• Fransız çizgi roman illüstratörü Moebius, Radio France Internationale İngilizce servisi tarafından Paris'te öldü
• Moebius Röportajı - Sanal Gerçeklik – ArtFutura
• Moebius, 1938–2012, Kongre Kütüphanesi'nde , 31 kütüphane katalog kaydıyla