Majestelerinin Tiyatrosu - Her Majesty's Theatre

Majestelerinin Tiyatrosu
  • Kraliçe'nin Tiyatrosu
  • Kral Tiyatrosu
  • İtalyan Opera Binası
  • Majestelerinin Tiyatrosu
Majesteleri Tiyatrosu, London.jpg
Majestelerinin Tiyatrosunun Dış Görünümü, 2010
Adres Haymarket
Londra
Birleşik Krallık
koordinatlar 51°30′29″K 0°07′55″G / 51.5081°K 0.1320°W / 51.5081; -0.1320 Koordinatlar : 51.5081°K 0.1320°W51°30′29″K 0°07′55″G /  / 51.5081; -0.1320
Toplu taşıma Londra yeraltı Charing Cross Charing Cross
Ulusal ray
Sahip LW Tiyatroları ( Crown Estate'ten kiralanmıştır )
atama Derece II*
Tip Batı Yakası tiyatrosu
Kapasite 4 seviyede 1.216
Üretim Operadaki Hayalet
Yapı
Açıldı 1705 ; 316 yıl önce ( 1705 )
Mimar Charles J.Phipps
İnternet sitesi
Resmi internet sitesi

Majestelerinin Tiyatrosu bir olan West End tiyatro üzerinde yer Haymarket içinde City Westminster , Londra. Mevcut bina Charles J. Phipps tarafından tasarlandı ve 1897'de tiyatroda Kraliyet Dramatik Sanat Akademisi'ni kuran aktör-yönetici Herbert Beerbohm Tree için inşa edildi . 20. yüzyılın başlarında, Tree, Shakespeare ve diğer klasik eserlerin muhteşem yapımlarını üretti ve tiyatro, George Bernard Shaw , JM Synge , Noël Coward ve JB Priestley gibi büyük oyun yazarlarının prömiyerlerine ev sahipliği yaptı . Birinci Dünya Savaşı'ndan bu yana geniş sahne, tiyatroyu büyük ölçekli müzik prodüksiyonlarına uygun hale getirmiş ve tiyatro buna göre müzikallere ev sahipliği yapma konusunda uzmanlaşmıştır . Tiyatro rekor müzikal tiyatro ishal, özellikle Birinci Dünya Savaşı hissi ev sahipliği yapmış Chu Chin Chow ve en son üretim, Andrew Lloyd Webber 's Phantom of the Opera Majestelerinin 1986 ve 2020 Mart tarihleri arasında sürekli oynanan .

Tiyatro, mimar ve oyun yazarı John Vanbrugh tarafından 1705 yılında Kraliçe'nin Tiyatrosu olarak kuruldu . Müziğin eşlik etmediği meşru drama, Londra'daki iki patentli tiyatro dışında kanunen yasaklanmıştı ve bu nedenle bu tiyatro hızla bir opera binası haline geldi . 1711 ve 1739 yılları arasında George Frideric Handel'in 25'ten fazla operasının prömiyeri burada yapıldı. Joseph Haydn'ın Londra'daki konserleri dizisi 1790'larda burada gerçekleşti. 19. yüzyılın başlarında, tiyatro taşımak oldu Opera grubu barındırılan Theatre Royal, Covent Garden 1847 yılında, ve ilk Londra performanslarını sundu Mozart 'ın La Celemenza di Tito , Cosi fan Tutte ve Don Giovanni . Aynı zamanda gibi operaları gala Londra barındırma dönmeden önce, 19. yüzyılın Majestelerinin Tiyatrosu Bale barındırılan Bizet 'in Carmen ve Wagner ' in Yüzük Döngüsü . Tiyatro, Majestelerinin Tiyatrosu olarak yeniden adlandırılmadan önce Haymarket'teki Kraliçe'nin Tiyatrosu olarak da biliniyordu .

Tiyatronun adı hükümdarın cinsiyetine göre değişir. İlk olarak 1714'te I. George'un tahta çıkmasıyla Kral Tiyatrosu oldu . 1837'de adını Majestelerinin Tiyatrosu olarak değiştirdi. Son zamanlarda tiyatro, 1901'den 1952'ye kadar Majestelerinin Tiyatrosu olarak biliniyordu ve II . Elizabeth'in tahta çıkmasıyla Majestelerinin Tiyatrosu oldu . Tiyatronun kapasitesi 1.216 koltuktur ve bina 1970 yılında English Heritage tarafından II. Derece* olarak listelenmiştir . Binanın sahibi 2000 yılından beri LW Theatres'a aittir. Altındaki arazi Crown Estate'ten uzun vadeli bir kiralamadadır .

Tarih

Godfrey Kneller tarafından boyanmış Sir John Vanbrugh

17. yüzyılın sonu, Londra'nın oyuncuları arasında yoğun bir rekabet dönemiydi ve 1695'te , iki tiyatroda drama performansı üzerinde tekel sahibi olan United Company'de bir bölünme yaşandı . Dramatist ve mimar John Vanbrugh bunu patentli tiyatroların ikilisini kırmak için bir fırsat olarak gördü ve 1703'te Haymarket'te yeni bir tiyatronun inşası için 2.000 £ maliyetle eski bir ahır avlusunu satın aldı. Yeni işte, oyun yazarlarına ve oyunculara gidecek kar payını artırmayı umuyordu. Parayı, muhtemelen Kit-Cat Kulübü üyeleri arasında, abonelik yoluyla topladı :

Onları [yani Thomas Betterton'ın şirketi] kurtarmak için , bu nedenle, Tahminlerine göre, Sir John Vanbrugh tarafından Hay-Market'te onlara görkemli bir tiyatro inşa etmek için yeni bir proje oluşturuldu. Her Abonenin, kendi Hayatı için, Girişi için daha fazla Ödeme yapılmaksızın, orada halka açık bir şekilde yapılması gereken herhangi bir Eğlenceye kabul edileceği göz önünde bulundurularak, her biri yüz Pound'dan kaliteli otuz Kişilik Abonelik.

—John Vanbrugh'un yeni tiyatroya abonelik bildirimi

Girişime , ana ortağı ve yöneticisi William Congreve ve Thomas Betterton tarafından yönetilen bir oyuncu kooperatifi katıldı .

Tiyatro, 1663'te inşa edilen Theatre Royal, Drury Lane ve 1660'ta kurulan Lincoln's Inn'e ( 1728'de inşa edilen Theatre Royal, Covent Garden'ın öncüsü) ilk alternatifi sağladı . Tiyatronun sitesi, Londra'da kullanımda olan en eski ikinci sitedir. Bu üç interregnum tiyatrosu, modern tiyatroların şeklini ve kullanımını tanımladı.

Vanbrugh'un tiyatrosu: 1705-1789

Tiyatronun arazisi 1740'ta yenilenebilir bir kirayla tutuldu ve nihayetinde bugün olduğu gibi Crown Estate'e aitti . Bina, cadde cephesini edinme zorunluluğu nedeniyle ertelendi ve üç bölmeli bir giriş, 130 fit (39.6 m) uzunluğunda ve 60 fit (18.3 m) genişliğinde bir tuğla kabuğuna yol açtı. Colley Cibber , seyirci donanımlarını cömert ama zayıf oynamak için olanaklar olarak nitelendirdi.

Vanbrugh ve Congreve, Kraliçe Anne'nin 14 Aralık 1704'te bir Komedyenler Topluluğu kurma yetkisini aldı ve tiyatro 9 Nisan 1705'te ithal İtalyan şarkıcılarla birlikte Gli amori d'Ergasto'da ( The Loves of Ergasto ) Kraliçe'nin Tiyatrosu olarak açıldı. Jakob Greber'in operası , Congreve'nin bir sonsözüyle. Bu, Londra'da gerçekleştirilen ilk İtalyan operasıydı. Opera başarısız oldu ve sezon Mayıs ayına kadar oyun ve operaların canlanmasıyla mücadele etti. Gerçekleştirilen ilk yeni oyundu İspanya Fethi tarafından Mary Pix . Tiyatro, oyuncuların seslerinin oditoryum boyunca taşınması için çok büyük olduğunu kanıtladı ve ilk sezon başarısız oldu. Congreve ayrıldı, Vanbrugh diğer ortaklarını satın aldı ve oyuncular yazın Lincoln's Inn Fields tiyatrosunu yeniden açtılar. İlk yapımlar sözlü diyalogu tesadüfi müzikle birleştirse de, soylular arasında tamamen söylenen İtalyan operası için bir zevk büyüyordu ve tiyatro operaya adandı. Blenheim Sarayı'nın inşasına giderek daha fazla dahil olurken , Vanbrugh'un tiyatro yönetimi giderek daha kaotik hale geldi ve "sayısız kafa karışıklığı, verimsizlik, kaçırılan fırsatlar ve kötü muhakeme işaretleri" gösterdi. 7 Mayıs 1707'de, artan kayıplar ve işletme maliyetleri yaşayan Vanbrugh, tiyatroyu on dört yıllığına Owen Swiny'ye önemli bir zararla satmak zorunda kaldı . O yılın Aralık ayında, Lord Chamberlain'in Ofisi "gelecek için tüm Operalar ve diğer Musicall sunumlarının sadece Majestelerinin Saman Pazarı'ndaki Tiyatrosu'nda gerçekleştirilmesini" emretti ve orada müzik dışı başka oyunların oynanmasını yasakladı.

King's (önceden Queen's) Theatre, Haymarket, bugünkü tiyatronun 18. yüzyıldaki selefi; William Capon tarafından suluboya ( V&A )

1709'dan sonra, tiyatro İtalyan operasına ayrıldı ve bazen gayri resmi olarak Haymarket Opera Binası olarak biliniyordu. Genç George Frideric Handel onun İngiliz début üretti Rinaldo iki lider özellikli, tiyatroda 1711 Şubat 24, kastratoların çağından Nicolo Grimaldi ve Valentino Urbani . Bu, özellikle Londra sahnesi için bestelenen ilk İtalyan operasıydı. İş iyi karşılandı ve Handel tiyatro için yerleşik besteci olarak atandı, ancak kayıplar devam etti ve Swiney alacaklılarından kaçmak için yurtdışına kaçtı. John James Heidegger tiyatronun yönetimini devraldı ve 1719'dan itibaren sahneyi kemerler aracılığıyla tiyatronun güneyindeki evlere doğru genişletmeye başladı. Handel'in tiyatrodaki prodüksiyonlarını desteklemek için Galler Prensi de dahil olmak üzere zengin sponsorların aboneliği ile bir "Kraliyet Müzik Akademisi" kuruldu . Bu sponsorluk kapsamında, Handel Handel 1729 den 1734 de Heidegger ile işletmeciliğine ortak oldu 1739 yılına kadar devam eden, onun özgün operaları fazla 25 bir dizi araştırma ve o canlanması için de dahil olmak üzere tiyatro için tesadüfi müzik katkıda Ben Jonson 's The Alchemist , 14 Ocak 1710'da açılıyor.

Katılımı konusunda George I 1714 yılında, tiyatro Kral Tiyatrosu değiştirildi ve böylece tahta işgal erkek monarkların sırasında kabul adında kaldı. Şu anda Londra'da sadece iki patentli tiyatronun ciddi drama yapmasına izin verildi ve mektup patenti olmadığı için tiyatro opera ile ilişkili kaldı. 1762'de Johann Christian Bach , 19 Şubat 1763'te Orione de dahil olmak üzere tiyatroda üç operanın prömiyerini yapmak için Londra'ya gitti. Bu, İngiltere'de itibarını sağlamlaştırdı ve Kraliçe Charlotte'un müzik ustası oldu .

Aktör-yönetici Richard Brinsley Sheridan , Sir Joshua Reynolds tarafından boyandı

1778 yılında tiyatro için kira nakledildi James Brook için Thomas Harris , sahne müdürü Theatre Royal, Covent Garden ve oyun yazarı için Richard Brinsley Sheridan £ 22,000 için. Aynı yıl Robert Adam tarafından iç mekanın yeniden şekillendirilmesi için ödeme yaptılar . Kasım 1778'de The Morning Chronicle , Harris ve Sheridan'ın

... hatırı sayılır bir maliyetle, evin seyirci bölümünü neredeyse tamamen yeni inşa etti ve çok çeşitli değişiklikler yaptı, bunların bir kısmı tiyatroyu daha hafif, zarif ve hoş kılmak için, bir kısmı ise kolaylık ve rahatlık için hesaplandı. şirketin rahatlığı. Ön yüzün yanları, Gainsborough tarafından boyanmış , dikkat çekici şekilde pitoresk ve güzel olan iki figürle süslenmiştir ; eve tiyatrodan çok büyük bir mozole veya cenaze mersiyesini andıracak kadar kasvetli bir görünüm kazandıran ağır sütunlar kaldırılır.

—Kasım 1778, The Morning Chronicle

İyileştirmelerin giderleri gişe gelirleri ile eşleşmedi ve ortaklık, Sheridan'ın ortağını tiyatro üzerinde bankacı Henry Hoare'den alınan 12.000 sterlinlik bir ipotekle satın almasıyla sona erdi .

Topluluğun bir üyesi olan Giovanni Gallini , 1753'te tiyatroda ilk kez sahneye çıktı ve dans ustası konumuna yükselerek uluslararası bir ün kazandı. Gallini, Harris'in hissesini satın almaya çalışmış ancak reddedilmişti. Şimdi ipoteği satın aldı. Sheridan, tiyatronun mali işlerini avukat William Taylor'ın eline geçirdikten sonra hızla iflas etti. Sonraki birkaç yıl tiyatronun kontrolü için bir mücadele gördü ve Taylor 1781'de Sheridan'ın ilgisini satın aldı. 1782'de tiyatro , eskiden tiyatroda sahne ressamı olan Michael Novosielski tarafından yeniden düzenlendi . Mayıs 1783'te Taylor alacaklıları tarafından tutuklandı ve Harris'in kiralamayı ve etkilerin çoğunu satın almasıyla zorunlu bir satış gerçekleşti. Daha fazla yasal işlem, tiyatrodaki çıkarları Novosielski de dahil olmak üzere bir mütevelli heyetine devretti. Mütevelli heyetleri, tiyatronun veya diğer alacaklıların ihtiyaçlarını açıkça göz ardı ederek, yalnızca kendilerini zenginleştirmek amacıyla hareket ettiler ve Ağustos 1785'te Lord Chamberlain, alacaklıların çıkarları doğrultusunda işletmenin yönetimini devraldı. Bu arada Gallini yönetici olmuştu. 1788'de Lord Chancellor , "bu işle ilgili tüm davalarda, mülkü üzme arzusunun ortaya çıktığını ve muhtemelen [ilgili tarafların] başvurduğu o mahkemede tüketileceğini gözlemledi. rahatlamak için". Evi yönetmesi için Gallini'ye verilmek yerine Novosielski tarafından alınan kutu makbuzları nedeniyle performanslar düştü. Para bitmeyen davalarda çarçur edilmeye devam edildi veya zimmete geçirildi. Gallini tiyatroyu devam ettirmeye çalıştı ama amatör sanatçılar çalıştırmak zorunda kaldı. Dünya bir performansı şöyle tanımladı: "... dans, eğer öyle denilebilirse, ağır süvari hareketleri gibiydi. Çok bol tıslıyordu." Diğer zamanlarda Gallini, şirket canlarını kurtarmak için koşarken sahneye hücum eden ve armatürleri yok eden memnun olmayan bir seyirciye karşı kendini savunmak zorunda kaldı.

Yangın

Tiyatro 17 Haziran 1789'da akşam provaları sırasında yandı ve kirişler sahneye düşerken dansçılar binadan kaçtılar. Yangın kasten çatıya konmuştu ve Gallini suçluyu yakalayana 300 sterlin ödül teklif etti. Tiyatro yok edildiğinde, her grup yerine yenisini koymak için kendi planlarını yaptı. Gallini, yakınlardaki Little Theatre'da opera yapmak için Lord Chamberlain'den bir lisans aldı ve Leicester Fields'da yeni bir bina için arazi elde etmek üzere RB O'Reilly ile bir ortaklığa girdi ve bu da lisans gerektirir. İkisi tartıştı ve daha sonra her biri girişimin kontrolünü diğerinden almayı planladı. Yetkililer her ikisine de Leicester Fields için bir patent vermeyi reddetti, ancak O'Reilly'ye Oxford Street Pantheon'da opera sergilemesi için dört yıllık bir lisans verildi . Bu da 1792'de yanacaktı. Bu arada Taylor, King's Theatre'ın alacaklılarıyla bir anlaşmaya vardı ve kiranın geri kalanını Edward Vanbrugh'dan satın almaya çalıştı, ancak bu şimdi O'Reilly'ye söz verildi. Tiyatronun, şimdi bir Taylor destekçisinin eline geçen bitişik araziye genişlemesi gerektiğinden, başka bir komplikasyon ortaya çıktı. Sahne, kiracılar arasında daha fazla yıpratma savaşı için hazırlandı, ancak bu noktada O'Reilly'nin Pantheon'daki ilk sezonu sefil bir şekilde başarısız oldu ve alacaklılarından kaçınmak için Paris'e kaçtı.

1720'ye gelindiğinde, Vanbrugh'un tiyatro ile doğrudan bağlantısı sona ermişti, ancak kiralar ve kiralar, bir dizi tröst ve yardım yoluyla hem kendi ailesine hem de karısının ailesine devredildi ve Vanbrugh'un kendisi Greenwich'te yeni bir ev inşa etti . Yangından sonra, Vanbrugh ailesinin tiyatro ile uzun süredir devam eden ilişkisi sona erdi ve tüm kiralamaları 1792'ye kadar teslim edildi.

İkinci tiyatro: 1791-1867

Sitedeki ikinci tiyatronun içi, c. 1808. Auguste Pugin ve Thomas Rowlandson tarafından Ackermann'ın Londra'daki Mikrokozmos tablosu için çizim

Taylor, 1791'de sitede yeni bir tiyatro inşa etti. Michael Novosielski, genişletilmiş bir alandaki tiyatronun mimarı olarak yeniden seçilmişti, ancak bina 1807'de Malcolm tarafından şu şekilde tanımlandı:

Üç sütun, iki pencere, bir saçak, alınlık ve korkuluktan oluşan Dor düzenine ait çok muhteşem bir yapının başlamasıyla birlikte, rustik çalışmadaki taş bir bodrum ile ön cephesi. Bu, devam ettirilseydi, Londra'nın görkemine önemli ölçüde katkıda bulunacaktı; ama şanssız parçanın kaderi, ona parçalanmış tuğladan yapılmış aşağılık ve absürt yapıya bir folyo gibi durmaktır, ki bunu tarif etmeye sabrım yok.

—Eleştirmen Malcolm, Eski ve Yeni Londra'da alıntılandı (1878)

O'Reilly'nin bir destekçisi olan Lord Chamberlain, Taylor'a performans izni vermeyi reddetti. Tiyatro 26 Mart 1791'de özel bir şarkı ve dans gösterisiyle açıldı, ancak halka açılmasına izin verilmedi. Yeni tiyatro ağır borçluydu ve Taylor'a dört farklı mal sahibi tarafından farklı revizyon koşullarıyla kiralanan ayrı arsaları kapsıyordu. Tiyatronun daha sonraki bir yöneticisinin yazdığı gibi, "Mülkiyet tarihinde, muhtemelen yasal labirentin bu kadar zor olduğu hiçbir paralel örnek olmamıştır." Carlton House ve Bedford House'da tarafların uzlaştırılması için görüşmeler yapıldı . 24 Ağustos 1792'de taraflar arasında bir Genel Opera Güven Senedi imzalandı. Tiyatronun genel yönetimi, Galler Prensi tarafından atanan ve daha sonra bir genel müdür atayacak olan bir soylular komitesine emanet edilecekti . Hem King's Theatre hem de Pantheon'un alacaklılarını tazmin etmek için kârlardan fon dağıtılacaktı. Komite hiç toplanmadı ve yönetim Taylor'a devredildi.

William Taylor

1792 yılında Joseph Haydn

Operanın yeni tiyatroda ilk halka açık performansı 26 Ocak 1793'te gerçekleşti, Lord Chamberlain ile lisans konusundaki anlaşmazlık çözüldü. Bu tiyatro, o zamanlar İngiltere'nin en büyüğüydü ve Theatre Royal, Drury Lane şirketinin evi olurken, bu şirketin ev sinema sistemi 1791-94 yılları arasında yeniden inşa edildi.

1793'ten itibaren tiyatronun doğu tarafında Haymarket'e cepheli yedi küçük ev yıkılmış ve yerini büyük bir konser salonuna bırakmıştır. Joseph Haydn , 1794-95'te Londra'ya yaptığı ikinci ziyarette Johann Peter Salomon'un sponsorluğunda bu odada bir dizi konser verdi . Bazıları prömiyeri kendisi tarafından yönetilen kendi senfonilerini sundu ve 20 konser için her birine 50 sterlin ödendi. Londra'da ziyafet verildi ve Mayıs 1795'te 12.000 florinle Viyana'ya döndü.

1794 yılında Drury Lane şirketinin ayrılmasıyla, tiyatro ilk Londra performanslarını barındıran, opera döndü Mozart 'ın La Celemenza di Tito , 1806 yılında Così Fan Tutte ve Die Zauberflöte 1811 yılında, ve Don Giovanni 1816 yılında Arasında 1816 ve 1818, John Nash ve George Repton cephede değişiklikler yaptı ve oditoryumun kapasitesini 2.500'e çıkardı. Ayrıca , yangınlardan ve tadilatlardan kurtulan ve hala var olan Royal Opera Arcade adlı bir alışveriş pasajı eklediler . Tiyatronun arkası boyunca uzanır. 1818–20'de, Gioachino Rossini'nin Il barbiere di Siviglia , Elisabetta, regina d'Inghilterra , L'italiana in Cezayir , La Cenerentola ve Tancredi operalarının İngiliz prömiyerleri gerçekleşti ve tiyatro İtalyan Opera Binası olarak tanındı, 1820'lerde Haymarket.

King's Theatre için sezonluk biletler

1797'de, kendisine alacaklılarından dokunulmazlık veren bir pozisyon olan Leominster için Parlamento üyesi seçildi . 1802'de bu parlamento dağılınca Fransa'ya kaçtı. Daha sonra geri döndü ve tiyatro ile olan ilişkisini sürdürürken 1806'dan 1812'ye kadar Barnstaple Parlamento üyesiydi . Taylor sanatçılar veya bestecilerin kabul makbuzların biraz ödenen ve yönetim onun döneminin çok yaşamış Kral Bench , bir borçlu cezaevinde de Southwark'tan . Burada Lady Hamilton'un yanında bir daire tuttu ve biraz lüks içinde yaşadı, bolca eğlendi.

1 Mayıs 1813'te tiyatroda bir isyan

John Ebers

Tiyatronun Thomas Hosmer Shepherd tarafından çizimi , 1827–28

John Ebers , bir kitapçı, 1821 yılında tiyatro yönetimini devraldı ve yedi daha Londra (Rossini operalarından gala La Gazza Ladra , Italia Il turco , Egitto Mosè , Otello , La donna del lago , Matilde di Şabran ve Ricciardo e Zoraide ) sonraki üç yıl içinde orada gerçekleşti. Ebers, 1824'te tiyatroyu Giambattista Benelli'ye devretti ve Rossini, karısı Isabella Colbran ile birlikte beş aylık bir sezon kalan yönetmenliğe davet edildi . İki operası daha, Zelmira ve Semiramide , sezon boyunca İngiliz prömiyerlerini aldı, ancak tiyatro büyük kayıplara uğradı ve Benelli, besteciye veya sanatçılara ödeme yapmadan firar etti. Ebers , 1825 sezonu için Giuditta Pasta ile anlaştı , ancak tiyatro kirasındaki büyük artışla birleşen davalara karıştı, bu da onu iflasa zorladı, ardından kitapçılık işine geri döndü.

Pierre François Laporte

kraliyet kutusu

1828'de Ebers'in yerine tiyatro yöneticisi olarak Pierre François Laporte geçti ve (1831–33'te kısa bir boşlukla) 1841'deki ölümüne kadar bu pozisyonda kaldı. Rossini'nin Paris operalarından ikisi ( Le comte Ory ve Le siège de Corinthe ) Bu dönemde tiyatrodaki İngiliz prömiyerleri ve Laporte ayrıca Vincenzo Bellini ( La sonnambula , Norma ve I puritani ) ve Gaetano Donizetti'nin ( Anna Bolena , Lucia di Lammermoor ve Lucrezia Borgia ) operalarını İngiliz kamuoyuna tanıtan ilk kişi oldu. . Laporte yönetiminde Giulia Grisi , Pauline Viardot , Giovanni Battista Rubini , Luigi Lablache ve Mario gibi şarkıcılar Londra'da tiyatroda ilk kez sahneye çıktılar. Bu dönemin müzik yönetmenleri arasında ünlü ve eksantrik Fransız arp sanatçısı Nicolas Bochsa da vardı . 1827'de atandı ve altı yıl bu görevde kaldı. Ne zaman Kraliçe Victoria 1837 yılında tahta çıkan, tiyatro adı Majestelerinin Tiyatrosu, İtalyan Opera Evi olarak değiştirilmiştir. Aynı yıl, Samuel Phelps olarak görev yaptığı Londra ilk sahneye çıkışını Shylock'un içinde Merchant of Venice , diğer oynayan, tiyatroda Shakespeare burada oyunlarında.

1840'lar boyunca, Dion Boucicault burada beş oyun üretti: Bastile [sic], bir "art-parça" (1842), Old Heads and Young Hearts (1844), The School for Scheming (1847), Confidence ( 1848) ve Şövalye Arva (1848). 1853 yılında Robert Browning 'in Colombe Doğum Günü tiyatroda oynadı.

1841'de Laporte'nin bariton Antonio Tamburini'yi yeni bir şarkıcı Colletti ile değiştirme kararı üzerine anlaşmazlıklar çıktı . Seyirci sahneye hücum etti ve sanatçılar bir 'devrimci komplo' kurdular.

Benjamin Lumley

Jenny Lind , İsveçli Bülbül , 1850

Laporte aniden öldü ve Benjamin Lumley 1842'de yönetimi devraldı ve Londra izleyicilerini Donizetti'nin geç operaları Don Pasquale ve La fille du régiment ile tanıştırdı . Başlangıçta, Majestelerinin baş şefi Lumley ve Michael Costa arasındaki ilişkiler iyiydi. Verdi 'nin Ernani , Nabucco ve ben Lombardi 1845-46 onların İngiliz premieres aldı ve Lumley devreye ben Masnadieri besteci gelen. Bu opera, dünya prömiyerini 22 Temmuz 1847'de, İsveçli opera divası Jenny Lind'in Amalia rolüyle ve iki Verdi operası I due Foscari ve Attila'nın İngiliz prömiyerlerini 1847-48'de aldı. Bu arada, sanatçılar ihmal edilmiş hissetmeye devam etti ve anlaşmazlıklar devam etti. 1847'de Costa nihayet opera şirketini Theatre Royal, Covent Garden'a devretti ve tiyatro, şimdiki unvanı olan Majestelerinin Tiyatrosu'nu almak için 'İtalyan Opera Evi' lakabından vazgeçti.

Siyah Kübalı gitarist Donna Maria Martinez'in Temmuz 1850'de tiyatrodaki görünümü büyük ilgi gördü.

Lumley orkestrayı yönetmesi için Michael Balfe'yi görevlendirdi ve yeni bir opera için Felix Mendelssohn ile müzakerelere başladı . Jenny Lind Alice rolünde Mayıs 1847 on 4 début onu İngilizce yapmıştı Giacomo Meyerbeer 'in Robert le Diable Kraliyet ailesinin varlığında ve besteci de, Felix Mendelssohn . Tiyatronun etrafındaki insanların baskısı o kadar fazlaydı ki, çoğu "en sonunda ezilmiş ve yırtılmış elbiseler ve paramparça olmuş paltolarla, mücadelede çürükler ve darbeler almış olarak geldi". Tiyatroda çok sayıda beğenilen sezon boyunca sahne aldı, ulusal turlara serpiştirildi ve İsveç Bülbülü olarak tanındı . Orkestranın Covent Garden'a ayrılması bir darbe oldu ve tiyatro 1852'de kapandı, 1856'da bir yangın rakibini kapattığında yeniden açıldı. Yeniden açıldıktan sonra Lumley, Verdi operalarının iki İngiliz prömiyerini daha sundu: 1856'da La traviata ve 1858'de Luisa Miller .

1830'ların başından 1840'ların sonlarına kadar Majestelerinin Tiyatrosu romantik bale döneminin en parlak dönemine ev sahipliği yaptı ve tiyatronun yerleşik bale topluluğu, Ballet du Théâtre de l'Académie Royale de dışında Avrupa'nın en ünlüsü olarak kabul edildi. Musique Paris. Ünlü bale ustası Jules Perrot , 1830'da Majesteleri'nde bale sahnelemeye başladı. Lumley , 1842'de onu tiyatroya Premier Maître de Ballet (baş koreograf) olarak atadı. Sahnelediği bale eserleri arasında Ondine, ou La Naïade (1843), La Esmeralda (1844) ve Catarina, ou La Fille du Bandit (1846) ve ünlü eğlence Pas de Quatre (1845). Diğer bale ustaları romantik balenin süresince Majestelerinin Tiyatrosu bale için eser veren, en önemlisi Paul Taglioni (oğlu Filippo Taglioni dahil bale sahnelenen), Le Chevalier inconstant ou, Coralia (1847) ve Electra (1849, elektrik aydınlatmasından yararlanan ilk bale üretimi). Arthur Saint-Léon , Pas de Quatre'nin devamı sayılan La Vivandière (1844), Le Violin du Diable (1849) ve Le Jugement de Pâris (1850) gibi eserleri sahneledi .

İtalyan besteci Cesare Pugni , Lumley tarafından kendisi için yaratılan bir pozisyon olan 1843'te tiyatroya Bale Müziği Bestecisi olarak atandı . 1843'ten 1850'ye kadar tiyatroda sunulan hemen hemen her yeni baleyi besteledi. Pugni, 100'den fazla orijinal bale bestelemenin yanı sıra, tiyatrodaki opera gösterilerinin araları sırasında sıklıkla oyalama olarak gerçekleştirilen sayısız eğlence ve tesadüfi danslar besteleyerek türün en üretken bestecisi olmaya devam ediyor. Romantik bale dönemi boyunca, tiyatroda Marie Taglioni , Carlotta Grisi , Fanny Elssler , Lucile Grahn ve Fanny Cerrito gibi önemli balerinler Perrot, Taglioni ve Saint- Léon'un eserlerinde performans sergilediler.

JH Mapleson

Tiyatro 1867'de yandı.

1862'den 1867'ye kadar tiyatro James Henry Mapleson tarafından yönetildi , La forza del destino , Médée , Faust ve Windsor'un Mutlu Kadınları'nın İngiliz prömiyerleri de dahil olmak üzere İtalyan, Fransız ve Alman operaları sundu ve Mario, Giulia Grisi gibi şarkıcıları tanıdı. , De Murska , Thérèse Tietjens , Antonio Giuglini , Charles Santley ve Christine Nilsson . 6 Aralık 1867 gecesi, tiyatro, aşırı ısınan bir sobanın neden olduğu düşünülen bir yangınla kül oldu. Sadece tiyatronun çıplak duvarları kaldı ve Pall Mall'daki bitişik dükkanların çoğu ve Charles Caddesi'ndeki Clergy Club oteli, değişen şiddette hasar gördü. Batı tarafındaki Royal Opera Arcade, sadece yüzeysel hasarla hayatta kaldı. Tiyatronun yıkılmasıyla Mapleson, şirketini Theatre Royal, Drury Lane'e götürdü .

1850'lerde olarak, bir uçta romantik bale çağında ile böyle Perrot, Saint-Léon, Taglioni ve besteci Pugni olarak bale başlıca şahsiyetleri, katıldı Çarın İmparatorluk Bale ait St. Petersburg, Rusya . Londra'daki bale, Majestelerinin Tiyatrosu'ndaki yangınla başlayan ve 19. yüzyılın sonuna kadar süren önemli bir düşüş yaşadı. Londra'daki bale, Adeline Genée gibi dansçıların performans göstermeye başladığı 20. yüzyılın başlarına kadar yeniden canlanmadı . Tiyatronun bale topluluğu, Old Vic'te yeni bir ev buldu ve kısa süre sonra Vic-Wells Balesi adını aldı . Daha sonra, öncelikle Sadler's Wells Tiyatrosu'na taşınan şirket, Sadler's Wells Balesi olarak tanındı. Sonunda topluluk Kraliyet Opera Binası'nda performans göstermeye başladı ve bugün bilindiği gibi Kraliyet Balesi oldu .

Üçüncü tiyatro: 1868-1896

Carl Rosa'nın opera topluluğu üçüncü tiyatroda sahne aldı.

1868'de Lord Dudley için eski tiyatronun kabuğu içinde 50.000 £ maliyetle üçüncü bir bina inşa edildi . Charles Lee ve Sons ve ortakları William Pain tarafından tasarlandı ve George Trollope ve Sons tarafından inşa edildi . Tasarımcılar , emekli olduğunda John Nash'in işini devralmıştı . Yeni tiyatro, tuğla güvenlik duvarları, demir çatı makasları ve Dennett'in patentli alçı-çimento zeminleri ile yangına daha az duyarlı olacak şekilde tasarlandı. Oditoryum, en büyük gösteriler için yeterince büyük bir sahne ile dört katmana sahipti. Opera için tiyatro 1.890, oyunlar için orkestra çukuru kaldırıldığında 2.500 kişi oturuyordu. Dudley ve Mapleson arasındaki kira anlaşmazlığı ve balenin popülaritesindeki düşüş nedeniyle tiyatro, 1874'te bir Revivalist Hıristiyan grubuna 31.000 £ karşılığında satılıncaya kadar karanlık kaldı .

Mapleson, daha sonra Scotland Yard'ın inşası için kullanılan bir alana 2.000 kişilik Ulusal Opera Binası inşa etmek için feci bir girişimden sonra, 1877 ve 1878'de Majesteleri'ne geri döndü . Şirketin dönüşünde, koltuklar, halılar ve hatta duvar kağıtları dahil, tiyatronun tüm donatıları sökülmüştü. Tiyatroyu donatmak için 6.000 £ harcandı ve 28 Nisan 1877'de Vincenzo Bellini'nin Norma operasının açılışıyla bina tiyatro kullanımına geri döndü . Londra galası Bizet 'in Carmen Haziran 1878 on 22 oluştu ve sonraki mevsimlerde tiyatro barındırılan Carl Rosa Operası Firma (Rosa'nın eşi Euphrosyne Parepa , kısmen Majestelerinin opera onun adını yapmıştı) ve Fransız bir program oyunlar ve hafif opera . Şirket, Şubat 1879'da tiyatroda, başrolde Selina Dolaro ve Don José rolünde Durward Lely'nin oynadığı, İngilizce olarak Carmen'i ilk kez üreten şirket oldu . 1882 yılında tiyatro Londra galası yapılır barındırılan Wagner 'in Yüzük döngüsü .

Mapleson 1887 ve 1889'da geri döndü, ancak The Times repertuarının "uzun zamandır geniş bir kitleyi çekmeyi bırakan , şarkıcıların yalnızca ikinci sınıf kalitede olduğunu ve performans standardının son derece düşük olduğunu" yorumladı. Rigoletto , 25 Mayıs 1889'da evde verilen son opera performansıydı.

Phipps'in tiyatrosu: 1897-günümüz

Bir 1910 fotoğrafta tiyatroda Kardinal Wolsey olarak Herbert Beerbohm Ağacı ,

Bu dönemde tiyatro teknolojisindeki hızlı gelişmelerle, 1868 tiyatrosunun modası hızla geçti ve tiyatronun hala Dudley ailesi tarafından tutulan alt kiralama sözleşmesinin süresi 1891'de sona ermek üzereydi. Orman, Orman ve Arazi Komiserleri Gelirler ( Crown Estate'in öncüleri ), kiranın 1912'ye kadar sona ermediği Royal Arcade hariç, tiyatronun üzerinde durduğu tüm bloğun yeniden inşa edilmesini istedi. Tüm binaların elde edilmesinde ve planın finanse edilmesinde sorunlarla karşılaşıldı, ancak tiyatro ve çevresindeki binalar 1892'de yıkıldı. Bir tiyatro ve otel için mimar Charles J. Phipps'ten planlar yapıldı . Şubat 1896'da tiyatronun kurulması için Herbert Beerbohm Tree ile 55.000 £ maliyetle bir anlaşmaya varıldı . Planlar Şubat 1897'de onaylandı ve 16 Temmuz 1896'da yeni tiyatronun temelleri atıldı. Phipps 1897'de öldü ve tiyatro onun son eseriydi.

Mimari

Phipps'in yeni tiyatrosu

Tiyatro , şimdi Yeni Zelanda Evi tarafından işgal edilen bitişik sitedeki Carlton Hotel ve restoran ile simetrik bir çift olarak tasarlandı . Cephe, her biri dokuz bölmeden oluşan üç bölümden oluşuyordu. Otel, tiyatro bölümü olmak üzere iki bölümden oluşuyordu ve iki bina zemin katın üzerinde bir kornişle birleştirildi. Binalar, Fransız Rönesansından esinlenen bir tarzda büyük kare kubbelerle örtülü, çatı katları ile dört kata yükseldi . Tiyatronun birinci katında, ikinci katına yükselen ve daire fuayesinin önünde bir sundurma oluşturan bir Korint revağı vardır . Bu, ana zemin kat girişlerinin üzerindeki bir kanopinin üzerindedir. Tiyatro doğu-batı ekseninde yer almaktadır. Batı ucundaki sahne 49 fit (14.9 m) derinliğinde ve 69,5 fit (21.2 m) genişliğindeydi ve söylendiğine göre tırmıkla değil, düz olan ilk sahneydi. İç mekan, Gabriel tarafından Versay'daki Opera'dan sonra danışman mimar WH Romaine-Walker (1854–1940) tarafından tasarlandı . Tezgahlara ve çukura zemin seviyesinden girildi, birinci seviyede elbise ve aile çevrelerini barındıran iki kısmen dirsekli katman ve üstteki katmanda üst daire, amfitiyatro ve galeri. Toplamda 1.319 koltuk vardı. Çağdaş görüş projeyi eleştirdi. Edwin Sachs, 1897 tiyatro rehberinde şöyle yazdı: "Tedavinin Fransız Rönesans tarzında olduğu düşünülür ve baştan sona taş kullanılmıştır. Bununla birlikte, ayrıntı tatmin edici olarak adlandırılamaz ve dış cephe mimari olarak binanın amacını ifade etmez. "

Tiyatronun Modern görüşü ile, daha cömert İngiliz Mirası hem Phipps en güzel çalışmaları ve Londra'nın en iyi planlanmış tiyatrolarından biri olarak binayı tarif. Bina, Ocak 1970'de II. Derece* olarak listelenmiştir . Binaların takdir edilmesi, bitişikteki oteli, 1963'te İngiliz mimarlar Robert Matthew , Johnson Marshall ve Partners tarafından tamamlanan Yeni Zelanda için yeni Yüksek Komisyon olarak yeniden yapılanmadan kurtarmak için çok geç geldi. Commonwealth Enstitüsü'nü tasarladı . 1995'te bu da 1960'ların mimarisinin güzel bir örneği olarak II. Sınıf olarak listelendi. Nash ve Repton tarafından inşa edilen 200 yıllık Royal Opera Arcade, ikinci tiyatrodan geriye kalan tek şey ve bir Londra arcade'sinin en eski örneği.

Verim

Shaw'ın Pygmalion'u 1914'te, Bayan Patrick Campbell'ın Eliza rolüyle oynadığı tiyatroda koştu .

Mevcut tiyatro 28 Nisan 1897'de açıldı. Herbert Beerbohm Tree, Haymarket Tiyatrosu'ndaki büyük başarısından elde ettiği kârlarla tiyatroyu inşa etti ve inşasından 1917'de ölümüne kadar tiyatronun sahibi, işletmecisi ve orada yaşadı. Kişisel kullanımı için, Fransız tarzı büyük, merkezi, kare kubbeye yerleştirilmiş bir ziyafet salonu ve oturma odası vardı. Bu bina, ilk yıllarında bazı opera performansları olmasına rağmen, operada uzmanlaşmadı. Bir drama eşliğinde açıldı tiyatro Gilbert Parker 's Mighty Koltukları . Dickens , Tolstoy ve diğerlerinin romanlarının uyarlamaları, Molière ve Shakespeare'den klasik eserlerle birlikte repertuarın önemli bir bölümünü oluşturdu . Tiyatro da dünya prömiyerini barındırılan JM Synge 'ın Tinker Düğünü 11 Kasım 1909 ve üzerinde George Bernard Shaw s' Pygmalion Henry Higgins gibi Ağacı ile, Bayan Patrick Campbell 1914 yılında Tree'nin yapımları kendi ayrıntılı ve tanınan edildi Eliza olarak genellikle canlı hayvanlar ve gerçek çim dahil olmak üzere muhteşem manzara ve efektler. Bunlar hem popüler hem de kârlı olmaya devam etti, ancak son on yılında, Tree'nin oyunculuk tarzı giderek modası geçmiş olarak görüldü ve oyunlarının çoğu kötü eleştiriler aldı. Tree, ölümüne kadar gişede devam eden popülaritesini göstererek kendisini kritik kınamalardan korudu.

Oscar Asche içinde Chu Chin Chow . Tiyatroda 2.235 performansla rekor kıran koşusu 1916'da başladı.

1904 yılında Ağacı Drama Sanatları Akademisi (daha sonra kurulan RADA için 1905 yılında geçmeden önce tiyatroda merkezli bir yıl geçirdi), Gower Street içinde Bloomsbury . Tree, Akademi mezunlarını Majestelerinin evindeki şirketine almaya devam etti ve 1911'e kadar bu şekilde yaklaşık 40 aktör istihdam etti.

Tiyatronun olanakları doğal olarak kendilerini yeni müzikal tiyatro türüne ödünç verdi ve Percy Fletcher , 1915'te müzik direktörlüğüne atandı ve ölümüne kadar sonraki 17 yıl boyunca bu görevde kaldı. Chu Chin Chow 1916'da açıldı ve 2.235 performansla şaşırtıcı bir dünya rekoru kırdı (bir önceki müzikal tiyatro rekorunun neredeyse iki katı - 1954'te açılan Salata Günleri tarafından geçilene kadar bu rekor ). Majesteleri'nde büyük oyunculu oyunların önemli yapımları da yapıldı. George ve Ira Gershwin 'in Ah, Kay! 21 Eylül 1927'de Londra prömiyerini yaptı. Bu filmde Gertrude Lawrence ve John Kirby rol aldı ve 213 performans sergiledi. Noel Coward'ın Bitter Sweet opereti 18 Temmuz 1929'dan itibaren 697 performans sergiledi. JB Priestley'in kendi The Good Companions adlı eserinin tiyatro uyarlaması 14 Mayıs 1931'de gösterime girdi.

Başarılı Broadway yapımları Follow the Girls (1945; 572 performans) ve Lerner ve Loewe müzikalleri Brigadoon (1949; 685 performans) ve Paint Your Wagon ( 1953; 478 performans). Leonard Bernstein 'ın Batı Yakası Hikayesi yoluyla Broadway'e transfer, 1039 performansları bir çalıştırmak için Aralık 1958 yılında açılan Manchester Opera House . Fiddler on the Roof'un Londra prömiyeri 16 Şubat 1967'de Chaim Topol'un oynadığı ve prodüksiyon Her Majesty's'de 2.030 performans için koştu. Orijinal sahne uyarlamasından kırk yıl sonra, André Previn'in The Good Companions'ın müzikal uyarlamasının prömiyeri 11 Temmuz 1974'te, ardından Andrew Lloyd Webber ve Alan Ayckbourn'un başlangıçta başarısız olan işbirliği Jeeves , 22 Nisan 1975'te yayınlandı ve o zamandan beri hatırı sayılır bir beğeni topladı. başarı.

John Cleese düzenlenen (a Sharp Stick ile) gözünü çıkaran bir yarar olarak Uluslararası Af Örgütü 1976 yılında tiyatroda ve o kadar yayınlandı Majestelerinin de Pleasure . Bu, Peter Cook , Graham Chapman ve Rowan Atkinson gibi sanatçılar tarafından düzenlenen ve başrollerde oynadığı Gizli Polis Baloları'nın ilkiydi . Mekan aynı zamanda 1983'ten 1988'e kadar televizyonda yayınlanan popüler ITV varyete dizisi Live from Her Majesty's'e de sahne oldu. Bu programda Tommy Cooper 1984'te sahnede bayıldı ve öldü.

Bu tiyatro, Donald Sinden tarafından sunulan 2012 DVD belgesel dizisi Great West End Theatres'da yer alan 40 sinemadan biridir .

Operadaki Hayalet

Phantom'daki 'tekne sahnesi', ayakta kalan Viktorya dönemi sahne makineleri kullanılarak elde edilir.

Operadaki Hayalet dünya prömiyerini 9 Ekim 1986'da tiyatroda yaptı ve Olivier En İyi Yeni Müzikal Ödülü'nü kazandı ve baş rolündeki performansıyla Olivier ödülü kazanan Sarah Brightman ve Michael Crawford'u içeriyordu. Parça, Ekim 2011'de 25. yıl dönümünü kutlayarak ve Ekim 2010'da 10.000'i aşan Her Majesty's'de hala çalınıyor. Tarihin en uzun süreli ikinci West End müzikali ( Les Misérables'dan sonra). Phantom , devam eden popülaritesinin bir işareti olarak, "Ulusun Bir Numaralı Temel Müzikalleri"nin2006 BBC Radio 2 dinleyici anketindeikinci sırada yer aldı. Müzikal aynı zamanda Broadway'deki en uzun süredir devam eden gösteri,2004'tebir filme çekildi ve 27 ülkede 145 şehirde 130 milyondan fazla kişi tarafından izlendi ve 2011 yılına kadar 3,2 milyar sterlin (5 milyar dolar) üzerinde hasılat elde etti. tarihteki başarılı eğlence projesi.

Majestelerinin Tiyatrosu'nun "muhteşem dış cephesi" ve "sahnenin etrafındaki üç katlı kutular ve altın heykellerle lüks iç mekanı" ve Fransız Rönesans tasarımı, Opéra Garnier'de geçen "onu bu Gotik masal için ideal bir yer yapıyor" . Orijinal Viktorya dönemi sahne makineleri , tiyatro sahnesinin altında kalır. Tasarımcı Maria Björnson, müzikalin önemli bir sahnesinde, "Hayalet'i bir sis ve ateş denizinde yüzüyormuş gibi göl boyunca seyahat ettiğini göstermek için" kullanmanın bir yolunu buldu. 5 Mayıs 2008'de, koşuda ilk kez gösteri üç gün boyunca kapandı. Bu, tiyatroda 10 km'den fazla kablolama ve 120 oditoryum hoparlöründen oluşan gelişmiş bir ses sisteminin kurulmasına izin verdi.

Tiyatronun kapasitesi dört seviyede 1.216 koltuktur. Gerçekten Faydalı Tiyatrolar Grubu , daha önce Stoll-Moss Grubuna ait olan dokuz diğer Londra tiyatrosuyla birlikte Ocak 2000'de satın aldı . 1990 ve 1993 yılları arasında HLM ve CG Twelves ortaklığı ile yenileme ve iyileştirmeler yapılmıştır. 2014 yılında, Gerçekten Faydalı Tiyatrolar, Gerçekten Faydalı Gruptan ayrıldı ve tiyatronun sahibi oldu.

Notlar

Referanslar

Majestelerinin Tiyatrosu anısına Londra Tiyatrosu plak Derneği

Dış bağlantılar